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71 関係: おわら風の盆、せり込み蝶六、千鳥の曲、南蛮貿易、吉沢検校、坂田古典音楽研究所、天理教、女形、宮城道雄、富山市、富山県、尺八、中国、三弦、三味線、三線、三曲、三曲合奏、二胡、弦 (楽器)、弦楽器、弓 (楽器)、当道座、地歌、マスメディア、ネコ、ムラカ、モリンホール、レベック、ワンワンニャオニャオ、ヴァイオリン、ヴィオール属、ツィター属、和楽器、イヌ、ウマ、オクターヴ、カリン (マメ科)、コマ、コクタン、シタン、タイ王国、八橋検校、六段の調、瞽女、琴、琉球、琉球古典音楽、琉球舞踊、竹、...、箏、箏曲、糸、義太夫節、絹、田辺尚雄、芸能、萬歳、高胡、越中おわら節、鶴崎踊、麦屋節、門付、重奏、東南アジア、歌舞伎、民謡、漆、日本、日本音楽集団、擦弦楽器。 インデックスを展開 (21 もっと) »
おわら風の盆
おわら風の盆（おわらかぜのぼん、Owarakazenobon）は、富山県富山市八尾地区で、毎年9月1日から3日にかけて行われている富山県を代表する祭（行事）である。 越中おわら節の哀切感に満ちた旋律にのって、坂が多い町の道筋で無言の踊り手たちが洗練された踊りを披露する。艶やかで優雅な女踊り、勇壮な男踊り、哀調のある音色を奏でる胡弓の調べなどが来訪者を魅了する。おわら風の盆が行なわれる3日間、合計25万人前後の見物客が八尾を訪れ、町はたいへんな賑わいをみせる。2006年（平成18年）に、「とやまの文化財百選（とやまの祭り百選部門）」に選定されている。.
せり込み蝶六
せり込み蝶六（せりこみちょうろく） は、富山県（越中国）魚津市で歌い継がれている富山県を代表する民謡の一つである。この民謡は、毎年8月初旬に開催される、じゃんとこい魚津まつり最終日のせり込み蝶六街流しにて唄い踊られる。.
千鳥の曲
千鳥の曲（ちどりのきょく）は、吉沢検校（二世）が作曲した、箏（こと）と胡弓のための楽曲。近世邦楽における代表曲の一つ。(古今組と呼ばれる,春の曲、夏の曲、秋の曲、冬の曲、千鳥の曲)として親しまれている。.
南蛮貿易
南蛮貿易（なんばんぼうえき）とは、日本の商人、南蛮人、明時代の中国人、およびヨーロッパとアジアの混血住民との間で行われていた貿易である。南蛮人とは、ポルトガル人とスペイン人を指す。時期は16世紀半ばから17世紀初期、場所は東南アジアから東アジアの海域にかけて行われた。.
吉沢検校
吉沢検校（よしざわ けんぎょう、寛政12年（1800年） - 明治5年（1872年）、生年は一説には文化5年（1808年））は、幕末に活躍した盲人音楽家（地歌三味線、箏曲、胡弓、平家琵琶演奏家、作曲家）。初世と二世がおり、ふつう吉沢検校というと二世を指し、初世の長男。.
坂田古典音楽研究所
坂田古典音楽研究所（さかたこてんおんがくけんきゅうじょ）は、東京都にある音楽団体。和漢洋（日本・中国のほかに主にヨーロッパ）の古典音楽の研究調査、復元演奏・指導、レクチャーコンサートなどを行っている。.
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天理教
天理教（てんりきょう）は、日本で江戸時代末に成立した新宗教の一つ。中山みきを教祖天理教では「教祖」と書いて「おやさま」と呼称している。とする宗教団体である。狭義には奈良県天理市に本拠地を置く包括宗教法人（宗教法人天理教）およびその傘下の被包括宗教法人（教会本部及び一般教会）を指すが、広義には中山みきが伝えた教義そのものを指す場合があり、信仰する単立の宗教法人もある。本稿では、狭義の天理教を中心に述べる。.
女形
女形・女方（おやま・おんながた）とは、歌舞伎において若い女性の役を演じる役者、職掌、またその演技の様式そのものを指す。.
宮城道雄
宮城 道雄（みやぎ みちお、1894年〈明治27年〉4月7日 - 1956年〈昭和31年〉6月25日）は、日本の作曲家・箏曲家である。兵庫県神戸市生まれ。旧姓は菅（すが）。十七絃の発明者としても知られる。大検校であったため、広く “宮城検校” と呼ばれた。 『雨の念仏』（1935年）などの随筆により文筆家としての評価も高い。作家の内田百間とは親友同士であり、交友も深く、双方の随筆でたびたび言及していた。.
富山市
富山市（とやまし）は、富山県の中央部から南東部にかけて位置する市である。富山県の県庁所在地であり、国から中核市の指定を受けている。.
富山県
富山県（とやまけん）は、日本の都道府県の一つ。中部地方の日本海側、北陸地方のほぼ中央に位置する。県庁所在地は富山市。.
尺八
尺八の前面（左）と背面（右） 尺八（しゃくはち）は日本の木管楽器の一種である。リードのないエアリード楽器に分類される。中国の唐を起源とし、日本に伝来したが、その後空白期間を経て、鎌倉時代から江戸時代頃に現在の形の祖形が成立した。 名称は、標準の管長が一尺八寸（約54.5cm）であることに由来する 。語源に関する有力な説は、『旧唐書』列伝の「呂才伝」の記事によるもので、7世紀はじめの唐の楽人である呂才が、筒音を十二律にあわせた縦笛を作った際、中国の標準音の黄鐘（日本の十二律では壱越:西洋音階のD）の音を出すものが一尺八寸であったためと伝えられている 。演奏者のあいだでは単に竹とも呼ばれる。英語ではあるいは、とも呼ばれる。 真竹の根元を使い、7個の竹の節を含むようにして作るものが一般的である。上部の歌口に息を吹きつけて音を出す。一般的に手孔は前面に4つ、背面に1つある。 尺八に似た楽器として、西洋のフルートや南米のケーナがある。これらは、フィップル（ブロック）を持たないエアリード楽器である。.
中国
中国（ちゅうごく）は、ユーラシア大陸の東部を占める地域、および、そこに成立した国家や社会。中華と同義。 、中国大陸を支配する中華人民共和国の略称として使用されている。ではその地域に成立した中華民国、中華人民共和国に対する略称としても用いられる。 本記事では、「中国」という用語の「意味」の変遷と「呼称」の変遷について記述する。中国に存在した歴史上の国家群については、当該記事および「中国の歴史」を参照。.
三弦
三弦（大三弦） 三弦奏者。清の乾隆時代(1780年頃)。 沖縄の真壁型三線 三弦（または三絃、さんげん。サンシエン、。意味は文字通り「三本の弦」)は、中国の伝統楽器で、ロングネックリュートタイプの撥弦楽器である。弦子（シエンズ、xiànzi）とも呼ばれる。日本では中華三味線（ちゅうかじゃみせん）、支那三味線（しなじゃみせん）と呼ばれることもある。 三弦の語は元のころにはじめて使われるようになった。.
三味線
三味線（しゃみせん）は、日本の有棹弦楽器。もっぱら弾(はじ)いて演奏される撥弦楽器である。四角状の扁平な木製の胴の両面に猫や犬の皮を張り、胴を貫通して伸びる棹に張られた弦を、通常、銀杏形の撥（ばち）で弾き演奏する。.
三線
真壁型（志多伯開鐘写し）本皮 三線（さんしん）は、弦楽器の一種。日本の沖縄県で主に用いられる。.
三曲
三曲（さんきょく）は、地歌三味線(三弦)、箏、胡弓の三種の楽器の総称。またはそれらの音楽である地歌、箏曲、胡弓楽の総称。後に尺八が加わった。また三曲合奏のこと。.
三曲合奏
三曲合奏（さんきょくがっそう）とは、三曲の楽器である地歌三味線（三弦）、箏、胡弓の三種の楽器による合奏編成、及びそれにより演奏される音楽をいう。古くは「三曲合わせ」などとも呼ばれた。後に尺八が参入し、特に明治以降、三味線、箏、尺八による編成が多くなった。今日の文献によっては、胡弓入り三曲合奏が現在では行われていないかのような記述がしばしば見られるが、実際には現在においても胡弓入り三曲合奏は少なからず行われているので、これは明らかに誤りであり、十分な注意が必要である。.
二胡
二胡（にこ、）は中国の伝統的な擦弦楽器の一種。 （画像）北京にて路上演奏.
弦 (楽器)
弦（げん）とは、弦楽器の発音体、すなわち、最初に振動する部分である。糸状になっており、材質や太さはなるべく均質に作られている。両端または片方の端は、さまざまな方法によって弦楽器の本体に固定され、張力を持って張られている。表記については、絃とするのが正式である。また、和楽器においては糸 (いと)と呼ばれる。.
弦楽器
弦楽器（げんがっき）（絃楽器とも）とは、弦に何らかの刺激を与えることによって得られる弦の振動を音とする楽器の総称である。弦の振動を得るために、弦とそれを張力をもって張っておく装置を備え、多くの場合は得られた音を共鳴させて音を拡大するための装置を持つ。 楽器分類学では弦鳴楽器と呼ぶ。.
弓 (楽器)
音楽において弓とは、擦弦楽器で弦をこするための器具を言う。 ふつう、木製の棹に馬尾毛を張って用いる。楽器により、短いものでは10センチ程度から、長いものでは日本の胡弓の1メートル近いもの （棹の長さ） まで、様々な長さがある。また、馬尾毛以外にガット、麻糸、シュロ毛を用いるものもある。 現代のヴァイオリン属の楽器にあっては、木で作られ、両端に馬の尾の毛を渡して張力を持って張っているが、その木の形は武器の弓のようなC字形ではなくΣ字のように逆向きに湾曲している。現在のスタイルになるまでに、イタリアのコレッリが毛を強く張るよう改良し、更にタルティーニ、19世紀フランスのトゥールトなどにより改良が加えられ、完成された。 木材の材質には、良質の弓にはブラジルボク（フェルナンブコ・フェルナンビーコ・ペルナンビーコなどとも）が使われる。ただし良質の木材は近年枯渇気味といわれ、近年では炭素繊維強化プラスチック製の弓が増えつつある。 より古い楽器や西洋以外の擦弦楽器の弓はC字形をしているものが多い。 和楽器である胡弓の弓は非常に長く、また毛の量が多く、しかも緩やかに張る。弓の棹は逆向きにやや反っている。これは江戸時代初期の音楽家八橋検校の改良によるもので、その後は更に長くなった。八橋による改良以前は短く少量の毛を強く張っていた。現在でも民謡で用いる胡弓ではそのような弓を使用する。 馬の尾の毛の部分で楽器の弦をこするが、毛だけでは摩擦力が不足するため、松脂を塗る。 なお、弦楽器ではなく、鋸や釘を弓でこすって演奏する音楽もある。 また、楽弓はそれ自体音を出す一種の弦楽器である。 Category:弦楽器.
当道座
当道座（とうどうざ）とは、中世から近世にかけて日本に存在した男性盲人の自治的互助組織。.
地歌
地歌（ぢうた、地唄）は、江戸時代には上方を中心とした西日本で行われた三味線音楽であり、江戸唄に対する地（地元＝上方）の歌。当道という視覚障害者の自治組織に属した盲人音楽家が作曲、演奏、教授したことから法師唄ともいう。長唄と共に「歌いもの」を代表する日本の伝統音楽の一つ。また三曲の一つ。.
マスメディア
マスメディア (mass media) あるいは大衆媒体（たいしゅうばいたい）とは、マスコミュニケーションの媒体のことである広辞苑第七版「マス・メディア」。.
ネコ
水槽の金魚を狙うネコ 威嚇をするネコ ネコ（猫）は、狭義には食肉目ネコ科ネコ属に分類されるヨーロッパヤマネコが家畜化されたイエネコ（家猫、）に対する通称である。人間によくなつくため、イヌ（犬）と並ぶ代表的なペットとして世界中で広く飼われている。 より広義には、ヤマネコやネコ科動物全般を指すこともある（後述）。.
ムラカ
展望台から見たマラッカ海峡側の風景 ムラカ（マレーシア語：Melaka、ジャウィ：ملقة）またはマラッカ（英語：Malacca）は、マレーシアの港湾都市。マレー半島西海岸南部に位置し、東西交通の要衝マラッカ海峡に面する、ムラカ州（マラッカ州）の州都である。.
モリンホール
モリンホール（、、Morin khuur）は、モンゴルの民族楽器である。 モリンホール（モンゴル国式） モリンホール（内モンゴル式）.
レベック
レベック レベック(Rebec、またはRebeck)は、今日のヴァイオリンのもとになった弦楽器の一つである。一般的にはアラブ人の楽器ラバーブがもとになっていると考えられており、外観は洋ナシ形をしている。おそらく中世中期にスペイン経由でヨーロッパに広まったとされている。ラベイカとも。16世紀から17世紀のレベックはフレットがなく2～3弦で5度調弦である。高い技術を要する楽器ではなかったため、特にダンスの際によく使用された。.
ワンワンニャオニャオ
ワンワンニャオニャオは、宮城道雄が1931年（昭和6年）に作曲した箏と胡弓伴奏による童曲。作詞者は、葛原しげる。 同年、宮城芳子と志賀嘉代子の歌で本楽曲と「柿の種とにぎりめし」「赤い牛の子」の3曲が収録された10インチレコードとして発売された。 使用される胡弓は宮城が考案した「大胡弓」あるいは「宮城胡弓」と言われるもので、犬と猫の鳴き声をまねて子供の唄と掛け合いをする部分があり、大人が聴いても楽しい曲である。.
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ヴァイオリン
ヴァイオリンまたはバイオリンは弦楽器の一種。ヴァイオリン属の高音楽器である。ヴァイオリン属に属する4つの楽器の中で最も小さく、最も高音域を出す楽器である。弦を弓や指などで振動させて音を出す、弦鳴楽器に属する。しばしば「Vn」「Vl」と略記される。.
ヴィオール属
ヴィオラ・ダ・ガンバ ヴィオール属（ヴィオールぞく、Viol Family）は、擦弦楽器に関する括りの一つ。 「ヴィオール (Viole) 」というフランス語は、イタリア語のヴィオラ Viola と同様古くは擦弦楽器の総称であったとの見解もある。だがこの語は17～18世紀フランスにおいては、イタリア語のヴィオラ・ダ・ガンバと同じ楽器を指した。この意味でのヴィオール属の解説は「ヴィオラ・ダ・ガンバ」の項目を参照。 「～属 (Family) 」 とは、本来、いくつかの音域からなる一つの（同じ構造の）楽器に用いられる表現である。しかし今日、実際には、ヴィオールと似ている、あるいは何らかの関係があると考えられる他の擦弦楽器も含めて「ヴィオール属」と呼ぶことが多い。これは、擦弦楽器の総称としての「ヴィオール」（当然ヴァイオリン属も含む）とは別の用法であり、しばしばヴァイオリン属との対比の意味で用いられる。フランス語圏や英語圏（ヴァイオル Viol）ではこのような用法は見られない。.
ツィター属
ツィター属、チター属（ツィターぞく）は弦楽器の分類のひとつ。ヨーロッパ・チロル地方の撥弦楽器であるツィターに由来する。琴属とも。.
和楽器
和楽器（わがっき）とは、日本で、古来から使われている伝統的な楽器のことである。邦楽器とも呼ぶ。 大陸文化の影響を受ける以前から伝承される日本固有の楽器としては、和琴（わごん）があげられ、神楽笛（かぐらぶえ）や笏拍子（しゃくびょうし）も日本固有のものと見なされる。そのほかの和楽器はほとんどが、大陸から渡来した楽器を基としているが、日本の文化のなかでそのかたちを変え、独自に進化を遂げていった。「雅楽の琵琶」 (楽琵琶) のように、大陸では既に失われてしまった楽器もある。 アイヌ音楽の楽器であるムックリやトンコリ、沖縄音楽の楽器三線、南九州地方のゴッタンもこの項の解説に含む。.
イヌ
イヌ（犬、狗、学名：Canis lupus familiaris、ラテン語名：canis、英語名［国際通用名］：dog、domestic dog）は、ネコ目（食肉目）- イヌ科- イヌ属に分類される哺乳類の一種である。.
ウマ
ウマ（馬）は、ウマ目（奇蹄目）のウマ科に属する動物の総称である。現生は、いずれもウマ科に属するウマ、シマウマ、ロバの仲間、5亜属9種のみである。狭義の「ウマ」は、このうち特に種としてのウマつまり学名で「Equus caballus」) と呼ばれるもののみを指す。 社会性の強い動物で、野生のものも家畜も群れをなす傾向がある。北アメリカ大陸原産とされるが、北米の野生種は、数千年前に絶滅している。欧州南東部にいたターパンが家畜化したという説もある。 古くから中央アジア、中東、北アフリカなどで家畜として飼われ、主に乗用や運搬、農耕などの使役用に用いられるほか、食用にもされ、日本では馬肉を「桜肉（さくらにく）」と称する。軍用もいる。 競走用のサラブレッドは、最高87km/hを出すことができる。 学名は「Equus caballus（エクゥウス・カバッルス）」。「equus」も「caballus」ともにラテン語で「馬」の意。.
オクターヴ
ターヴは、西洋音楽における8度音程であり、周波数比2：1の音程である。 「オクターブ」とも表記される。.
カリン (マメ科)
リン（花梨、花林、花櫚、学名：Pterocarpus indicus）は、マメ科シタン属の広葉樹。別名インドシタン、インドカリン。 庭木として知られるバラ科のカリンとは全くの別種。八重山諸島に分布するヤエヤマシタン（八重山紫檀）とは近縁種である。.
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コマ
マ・こま.
コクタン
タン（漢字表記：黒檀、英名：Ebony、エボニー）は、カキノキ科カキノキ属の熱帯性常緑高木の数種の総称。 インドやスリランカなどの南アジアからアフリカに広く分布している。 木材は古代から世界各国で家具や、弦楽器などに使用され、セイロン・エボニーは唐木のひとつで、代表的な銘木である。.
シタン
タン（紫檀）は、マメ科ツルサイカチ属 のうち、銘木として利用される数種の木本の総称である。 古来日本に紫檀として輸入されてきた銘木は2種あり.
タイ王国
タイ王国（タイおうこく、ราชอาณาจักรไทย ）、通称タイ（ประเทศไทย ）は、東南アジアに位置する君主制国家。東南アジア諸国連合（ASEAN）加盟国、通貨はバーツ、人口6,718万人、首都はバンコク。 国土は、インドシナ半島中央部とマレー半島北部を占める。南はマレーシア、東はカンボジア、北はラオス、西はミャンマーと国境を接する。マレー半島北部の西はアンダマン海、東はタイランド湾に面する。 2014年にプラユット将軍率いる国軍が軍事クーデターを起こし、従来の憲法（2007年憲法）と議会を廃止し実権掌握以降、軍事独裁政権が継続している。 2016年10月13日にプーミポン・アドゥンラヤデート(プミポン)国王が崩御。 同年12月1日にワチラーロンコーンが国王に即位した。 2017年4月7日に新憲法が公布され、同日施行された。.
八橋検校
八橋検校（やつはし けんぎょう、慶長19年（1614年） - 貞享2年6月12日（1685年7月13日））は、近世中期の日本を生きた人物である。江戸時代前期の音楽家であり、検校を務めた。名は城秀。出身は諸説あるが、山田松黒が安永8年（1779年）に記した『箏曲大意抄（そうきょくすすたいいしょう）』より陸奥国磐城（明治期の磐城国、現・福島県いわき市）が定説とされている。他に摂津国（現・大阪府北中部、ほか）とする説もある。.
六段の調
六段の調（ろくだんのしらべ、六段調、六段）は段物と呼ばれる箏曲のひとつ。近世箏曲の祖である八橋検校により作曲されたと伝えられている。箏の調弦は平調子。(後に雲井調子の替え手も出来た。)各段が52拍子（104拍・初段のみ54拍子）で六段の構成となっている。 箏組歌や大多数の地歌曲と異なり、歌を伴わない純器楽曲である。千鳥の曲と並び江戸時代の古典箏曲を代表する曲の一つであり、現代においてもBGMとして広く使用されている。学校教育における観賞用教材としても採用されている。 本来は箏の独奏曲であるが、後世合奏用にいくつもの箏の替手が作られて合奏されることも多く、また三絃にも移され、さらにその替手が作られ、加えて胡弓や尺八各派でも手付けがなされており、三曲合奏や箏の替手とあわせ二重奏など、いろいろな合奏編成で演奏されることも多い。.
瞽女
瞽女（ごぜ）は、「盲御前（めくらごぜん）」という敬称に由来する日本の女性の盲人芸能者。近世までにはほぼ全国的に活躍し、20世紀には新潟県を中心に北陸地方などを転々としながら三味線、ときには胡弓を弾き唄い、門付巡業を主として生業とした旅芸人である。女盲目（おんなめくら）と呼ばれる場合もある川嶋將生「女盲目」『日本歴史大事典』第1巻、小学館、2000年、p.567。時にやむなく売春をおこなうこともあった。.
琴
（きん、こと）とは、日本の伝統楽器。日本で「こと」と呼ばれる楽器は、（1）琴（きん）、（2）箏（そう）、（3）和琴 （わごん）、(4) 一絃琴 (須磨琴)、(5) 二絃琴 (八雲琴) がある。 （1）琴（きん）と（2）箏（そう）は混同されることがあるが、両者の違いは、（1）琴は弦を押さえる場所で音程を決める（和琴は柱を使う）。（2）箏は柱（じ）と呼ばれる可動式の支柱で弦の音程を調節する。いずれも、指にはめた爪（ピック）または指（あるいは手の爪）で弦を弾いて音を出す。.
琉球
琉球（りゅうきゅう）、りゅうきゅう、リュウキュウ.
琉球古典音楽
琉球古典音楽（りゅうきゅうこてんおんがく）とは、沖縄音楽の一種で、琉球王朝時代に宮廷音楽として演奏されていた音楽の総称。琉楽(りゅうがく)とも呼ばれる。演奏は三線に琉歌をのせてうたう「歌三線」が基本である。羽地朝秀の政策によって士族の作法や教養として広く奨励された。主に冊封使や薩摩藩、江戸幕府に対する接遇として披露されていたようである。その曲目は200曲余。複数曲を組み合わせ、琉球舞踊や組踊、沖縄芝居の楽曲としても用いられる。また、伴奏楽器として箏、笛、胡弓、太鼓が使用される。.
琉球舞踊
280px 右 琉球舞踊（りゅうきゅうぶよう）とは、琉球、特に現在の沖縄県内で継承されている踊りの総称。琉舞（りゅうぶ）と通称される。通常は琉球古典音楽の複数曲を組み合わせた楽曲に乗せて踊られ、地謡（地方：じかた、演奏する楽師のこと。ウチナーグチでは「じうてー」と呼ぶ）は三線（さんしん）、箏（こと）、笛、太鼓、胡弓（こきゅう）で構成される。 本来は男性のみによって踊られたが、明治以降、特に戦後は多くの女流舞踊家が誕生した。近年では沖縄県立芸術大学や国立劇場おきなわの若手実演家育成により多数の男性舞踊家が誕生している。種類としては古典舞踊、雑踊り（ぞうおどり）、創作舞踊に大別される。 薩摩藩の琉球侵攻(1609年)後の1634年から、幕末の1850年まで間に18回行われた江戸上りの使節には、琉球舞踊を踊るための踊童子が含まれており、徳川将軍の御前や薩摩江戸藩邸などでも披露された。2011年2月、日本橋三越劇場（東京）にて160年ぶりに「よみがえる琉球芸能 江戸上り」が催され大盛況となった 1879年、いわゆる琉球処分によって沖縄県が設置されると、それまで士族だった舞踊家たちは禄を失った。彼らは王府のあった首里から那覇の街に移って芝居小屋を建て、民衆を相手に芝居興行を営むようになる。その中で、庶民の民謡や生活などを題材にした踊りが作られるようになり、人気を博して多くの名作が生まれた。これが「雑踊り」である。最初は布で仕切ってタダ見を防ぐ程度の粗末な造りの小屋が多かった。1891年に本格的な劇場が誕生した。御冠船踊りなどの再演ばかりでは飽きられるため、琉球民謡を取り入れるなど、仕草や衣装などが庶民の好みに合わせて次第に多様化・変化していった。女性が舞台に立つ「アングヮーモーイ（娘さん踊り）」も人気となった。 また、平成29年10月2日には、国の重要無形文化財「琉球舞踊」（総合認定）の新たな保持者27名（舞踊13名、歌・三線8名、箏5名、太鼓1名）が追加認定された。.
竹
竹（タケ）とは広義には、イネ目イネ科タケ亜科のうち、木本（木）のように茎が木質化する種の総称である。 通常の木本と異なり二次肥大成長はせず、これは草本（草）の特徴である。このため、タケが草本か木本かは意見が分かれる（「木#学術的な定義を巡って」も参照）。ただし、タケの近縁種は全て草本で、木本は存在しないので、近縁種に限った話題では、近縁の完全な草本と対比して、タケは木本とされることが多い。 分類学的には従来、タケ連 にまとめられていた。しかし、単系統ではないことが判明し、分割が提案されている。 広義のタケは、その生育型から、狭義のタケ、ササ（笹）、バンブー (bamboo) の3つに分けられる。以下では便宜上、狭義のタケを「タケ」、広義のタケを「タケ類」と表し（ただし一般には、「タケ類」はタケ亜科、あるいは狭義のタケの意味で使われることもある）、タケ類全体について述べる。漢字の「竹」は人文・産業的な文脈に限って用いる。.
箏
箏（そう）は、日本の伝統楽器。十三本の糸を有するが、十七絃箏など種々の多絃箏がある。箏は一面、二面（いちめん、にめん）と数える。弦楽器のツィター属に分類される。 一般的に、「箏（こと）」と呼ばれ、「琴（きん）」の字を当てることもあるが、「箏」と「琴」は別の楽器である。最大の違いは、箏は柱（じ）と呼ばれる可動式の支柱で弦の音程を調節するのに対し、琴は柱が無く弦を押さえる場所で音程を決める。ただし、箏の柱（箏の駒）は「琴柱」とするのが一般的で（商品名も琴柱）、箏の台は琴台（きんだい）と必ず琴の字を使う。 箏 総象牙巻繰り甲の箏（金子誠次作）.
箏曲
箏曲（そうきょく）は、箏（そう）つまり「こと」の音楽の総称。また、特に現代では近世に発達した俗箏による音楽を指す場合が多く、大きく生田流箏曲と山田流箏曲に分かれる。三曲のひとつ。箏曲の古典的な音楽においては箏と三絃（「さんげん」。箏と合奏する三味線（しゃみせん）の事）の合奏曲（大半が弾き歌い）がほとんどである。そのため箏曲家とは、多くの場合、三絃・箏・地歌（地唄）の三つを扱うことの出来る演奏者である。また、箏だけを扱う演奏者は一般的に「箏奏者」「箏演奏家」と名乗ることが多い。箏.
糸
糸 糸（いと）とは、天然繊維、化学繊維の両方、もしくはいずれか一方の繊維を引き揃えて、撚りをかけた物のことである。糸を造ることを紡績、これを生業としたものを「製糸業」「紡績業」という。工業的に撚りをかけたもののことを専門的には撚糸(ねんし)という。 フィラメント糸やクモの糸の様な紡績とは無関係な長細い形状の物も含めて糸と呼ぶ。 英語では「縫い糸」は「スレッド」（thread）、「紡ぎ糸」は「ヤーン」（yarn）、 「たこ糸」「楽器の弦」は「ストリング」（string）、「釣り糸」は「ライン」（line）と呼び方が異なる。.
義太夫節
義太夫節（ぎだゆうぶし）とは、江戸時代前期、大坂の竹本義太夫がはじめた浄瑠璃の一種。略して義太夫（ぎだゆう）ともいう。国の重要無形文化財。.
絹
絹 蚕の繭 絹（きぬ、sericum、Seide、silk、soie）は、蚕の繭からとった動物繊維である。独特の光沢を持ち、古より珍重されてきた。蚕が体内で作り出すたんぱく質・フィブロインを主成分とするが、1個の繭から約800 - 1,200メートルとれるため、天然繊維の中では唯一の長繊維（フィラメント糸）である。絹織物などに用いる。 蚕の繭（まゆ）を製糸し、引き出した極細の繭糸を数本揃えて繰糸の状態にしたままの絹糸を生糸（きいと）というが、これに対して生糸をアルカリ性の薬品（石鹸・灰汁・曹達など）で精練してセリシンという膠質成分を取り除き、光沢や柔軟さを富ませた絹糸を練糸（ねりいと）と呼ぶ。ただし、100％セリシンを取り除いたものは数％セリシンを残したものに比べ、光沢は著しく劣る。生糸は化学染料、練糸はいわゆる草木染めに向くが、歴史的に前者の手法が用いられはじめたのは明治維新以降であり、昔の文献や製品にあたる際、現在の絹織物とは別物に近い外観と性質をもつ。また、養殖（養蚕）して作る家蚕絹と野性の繭を使う野蚕絹に分けられる。.
田辺尚雄
辺 尚雄（たなべ ひさお、1883年8月16日 - 1984年3月5日）は、日本の音楽学者、文化功労者。日本で初めて東洋音楽概説をまとめた。.
芸能
芸能（げいのう）とは、芸術の諸ジャンルのうち人間の身体をもって表現する技法のことである『大百科事典 4』、1202頁。。職業として芸能に携わる者を芸能人と呼ぶ。 また、日本に古くからあった芸術と技能は特に日本伝統芸能を参照。.
萬歳
19世紀の「'''萬歳'''」のスタイル。 萬歳または万才（まんざい）とは、日本の伝統芸能の一つである。新年の言祝ぎの話芸として全国で興り、漫才の元になった。地名を冠して区別することが多い。.
高胡
胡（こうこ）は中国の伝統楽器。擦弦楽器。広東音楽で使われる粤胡（ユエフー）のことで、広東では二胡（アルフー）とも呼んでいる。大体1920年代に二胡の改良によってできたものである。 胴の部分は二胡に比べて小さく、調弦は二胡よりも4～5度高いので高胡と呼んでいる。 1950年代以降に広く用いられるようになり、現在では民族オーケストラの中で高音の擦弦楽器になっている。合奏、伴奏、独奏に用いる。.
越中おわら節
越中おわら節（えっちゅうおわらぶし）は、富山県富山市八尾地域で歌い継がれている民謡である。毎年多くの観光客が訪れるおわら風の盆では、この越中おわら節の旋律にのせて踊り手が踊りを披露する。 深夜の町流し（踊り手と地方）.
鶴崎踊
崎踊（つるさきおどり）は、大分県大分市鶴崎地区に伝わる盆踊り。400年以上の歴史を有する大分県を代表する盆踊りであり、1982年12月17日に国の選択無形民俗文化財に選択されている。毎年8月の旧盆直後の土・日曜日に、本場鶴崎踊大会が開催される。.
麦屋節
麦屋節（むぎやぶし）は、富山県南砺市五箇山地方（旧 東礪波郡平村、上平村、利賀村）に伝わる民謡。石川県能登地方に「能登麦屋節（石川県指定無形文化財）」があるため、越中麦屋節（えっちゅうむぎやぶし）とも云われる。こきりこ節とともに五箇山地方を代表する五箇山民謡で、富山県の三大民謡（越中おわら節、こきりこ節）のひとつ。1952年（昭和27年）、麦屋踊が 文化財保護委員会（現 文化庁）によって、国の助成の措置を講ずべき無形文化財に選定され、1973年（昭和48年）11月5日には「五箇山の歌と踊」の中の一曲として、国の選択無形民俗文化財に選択された。なお現在も保存伝承団体が複数あり、「越中五箇山民謡民舞保存団体連合会」も結成され、各保存団体が協力し保存・育成に努めている。.
門付
傀儡師（傀儡子）の人形回しのイメージ。 門付（かどづけ）は、日本の大道芸の一種で、門口に立ち行い金品を受け取る形式の芸能の総称であり、およびそれを行う者の総称である''門付''、世界大百科事典 第2版、コトバンク、2012年8月8日閲覧。''門付''、百科事典マイペディア、コトバンク、2012年8月8日閲覧。''門付''、デジタル大辞泉、コトバンク、2012年8月8日閲覧。''門付''、大辞林 第三版、コトバンク、2012年8月8日閲覧。。表記は門付け（かどづけ）、読みは「かどつけ」とも。門付する（かどづけする）という動詞としても使用し、芸については門付芸（かどづけげい）、行う者については門付芸人（かどづけげいにん）ともいう。多くは予祝芸能である。.
重奏
重奏（じゅうそう）は、複数のパートからなるアンサンブルの一種で、各パートは一人の演奏者で受け持つものを指す。独奏とはアンサンブルではなく演奏者が一人で楽曲を演奏することを指す。室内楽（しつないがく、chamber music、Kammermusik、musica da camera）とはこれらの音楽、これらのための楽曲を指す。 これに対して、合奏とは同一パートを2人以上の演奏者が受け持つアンサンブルを指す。また、伴奏を伴う場合には、伴奏も重奏の中に数え入れるのが一般的である。 独奏は、通常伴奏を伴うものも含まれるが、ピアノなどによる伴奏を伴う独奏を二重奏と呼ぶことも多い。重奏はまた重唱の対語でもあるが、伴奏に関して用語の用法が若干異なる。.
東南アジア
東南アジア（とうなんアジア）は、中国より南、インドより東のアジア地域を指す。インドシナ半島、マレー半島、インドネシア諸島、フィリピン諸島などを含む。主に、大陸部東南アジアと島嶼部東南アジアに分けられる。 '''東南アジア''' 東南アジアの地図 東南アジアの範域.
歌舞伎
歌舞伎（かぶき）は、日本固有の演劇で、伝統芸能の一つ。重要無形文化財（1965年4月20日指定同日文化財保護委員会告示第18号「無形文化財を重要無形文化財に指定する等の件」）。歌舞伎（伝統的な演技演出様式によって上演される歌舞伎）は2005年にユネスコにおいて傑作宣言され、2009年9月に無形文化遺産の代表一覧表に記載された。.
民謡
民謡（みんよう）とは、主に口承によって受け継がれた歌の総称。.
漆
漆 漆（うるし）とは、ウルシ科のウルシノキ（漆の木;Poison oak）やブラックツリーから採取した樹液を加工した、ウルシオールを主成分とする天然樹脂塗料である。塗料とし、漆工などに利用されるほか、接着剤としても利用される。.
日本
日本国（にっぽんこく、にほんこく、ひのもとのくに）、または日本（にっぽん、にほん、ひのもと）は、東アジアに位置する日本列島（北海道・本州・四国・九州の主要四島およびそれに付随する島々）及び、南西諸島・伊豆諸島・小笠原諸島などから成る島国広辞苑第5版。.
日本音楽集団
日本音楽集団 （にほんおんがくしゅうだん、欧名:Pro Musica Nipponia） は、1964年創立の邦楽器演奏グループである。三木稔、長澤勝俊らの作品を初めとした現代邦楽をレパートリーとしている。.
擦弦楽器
擦弦楽器（さつげんがっき）とは、弓または棒で、弦をこする（擦・さつ）ことによって音を出す楽器の総称である。.
