ブラウザよりも高速アクセス！
46 関係: 博物誌、中森義宗、マルクス主義、マックス・ドヴォルシャック、マイケル・バクサンドール、ハインリヒ・ヴェルフリン、バロック、バーナード・ベレンソン、ポスト構造主義、ヨハン・ヨアヒム・ヴィンケルマン、ルネサンス、パウサニアス、フェミニズム、アロイス・リーグル、アンリ・フォシヨン、アビ・ヴァールブルク、イメージ、イコノロジー、エミール・マール、エルヴィン・パノフスキー、カレル・ヴァン・マンデル、ジョルジョ・ヴァザーリ、ジョヴァンニ・モレッリ、スヴェトラーナ・アルパース、図像学、精神分析学、美、美学、美学会、美術、美術史、美術館、画家・彫刻家・建築家列伝、芸術学、表象、西洋美術史、記号、記号学、記録技術の年表、鑑定、T・J・クラーク、東洋美術史、構造主義、歴史学、文脈主義、日本美術史。
博物誌
1669年版の表紙 『博物誌』（はくぶつし、Naturalis Historia）は、古代ローマの大プリニウスが著した書。全37巻。地理学、天文学、動植物や鉱物などあらゆる知識に関して記述している。数多くの先行書を参照しており、必ずしも本人が見聞、検証した事柄だけではない。怪獣、巨人、狼人間などの非科学的な内容も多く含まれ、学問的な体系を完全に成しているわけではない。 古くから知られていたが、特にルネサンス期の15世紀に活版印刷で刊行されて以来、ヨーロッパの知識人たちに愛読され、引用されてきた。科学史・技術史上の貴重な記述を含むほか、芸術作品についての記述は古代ローマ芸術についての資料として美術史上も珍重された。また、幻想文学にも影響を与えた。.
中森義宗
中森 義宗（なかもり よしむね、1923年2月5日 - ）は、日本の美術史家。 東京生まれ。1946年中央大学経済学部卒、1950年東京大学文学部美術史学科卒。55年同大学院修了。1952年中央大学附属図書館司書、1965年武蔵野美術大学講師、1970年成城大学短期大学部助教授、1978年千葉大学教養部教授、86年定年退官、多摩美術大学教授。1976年、『ホーガス ヨーロッパ美術に占める位置』で日本翻訳出版文化賞受賞。.
マルクス主義
マルクス主義（マルクスしゅぎ、Marxismus）とは、カール・マルクスとフリードリヒ・エンゲルスによって展開された思想をベースとして確立された社会主義思想体系の一つである。しばしば科学的社会主義（かがくてきしゃかいしゅぎ）とも言われる。 マルクス主義は、資本を社会の共有財産に変えることによって、労働者が資本を増殖するためだけに生きるという賃労働の悲惨な性質を廃止し、階級のない協同社会をめざすとしている。 エンゲルスは1883年に『空想から科学へ』を出版し、彼やマルクスの思想を社会主義思想、弁証法的唯物論、資本主義分析の三つの分野に分けて解説したうえで、唯物史観と剰余価値の発見によって社会主義は科学になったと説明した。また、レーニンは1913年に『マルクス主義の三つの源泉と三つの構成部分』を書き、マルクス主義の三つの源泉をドイツ哲学、イギリス経済学、フランス社会主義とし、マルクス主義の三つの構成部分を弁証法的唯物論、経済学、社会主義思想とした。.
新しい！!: 美術史とマルクス主義 · 続きを見る »
マックス・ドヴォルシャック
マックス・ドヴォルシャック（Max Dvořák, 1874年6月4日 - 1921年2月8日）は、チェコ出身の美術史家。姓はドボルザーク、ドヴォルジャーク、ドヴォジャークなどとも表記される。（表記についてはドヴォジャークを参照）。 1874年、現在のチェコにあるロウドニツェ で古文書館員の父親のもとに生まれた。はじめプラハ大学で歴史学を学び、14世紀イタリアの写本装飾画に対するビザンティンの影響を扱った論文 (1900年) を発表したのち大学教授資格を得る (1902年)「訳者序文」（マクス・ドヴォルシャック『イタリア・ルネサンス美術史』岩崎美術社、1966）ユーリウス・フォン・シュロッサー『美術史「ウィーン学派」』（中央公論美術出版、2000年）。その翌年に刊行された『ヴァン・エイク兄弟の謎』 (1903年) は鑑定学の近代化をすすめていたモレッリの手法を洗練深化させた、と評された。 1909年からウィーン大学で芸術史の正教授に就任。中世・近世美術史を担当したほか、前任のアロイス・リーグルが組織していた文化財研究所でも後継者となり、とくに近代ドイツ史の史料修正刊行に尽力したが、1921年に急逝。 没後に遺稿と講義録が集められ、5巻本の著作集として刊行された。このうち現在では、一般精神史の表出としての美術史を構想した『精神史としての美術史』（1924年) がとくに知られており、美術史学上、ディルタイやリッケルトの影響を受けた「ウィーン学派」の代表的存在と目されている。また彼の著作は、エル・グレコやブリューゲルを題材としたマニエリスムの先駆的研究でもあった。画家のオスカー・ココシュカと交流があったことでも知られる。.
新しい！!: 美術史とマックス・ドヴォルシャック · 続きを見る »
マイケル・バクサンドール
マイケル・バクサンドール（Michael David Kighley Baxandall, 1933年8月18日 - 2008年8月12日）は、イギリス出身の美術史家。長くヴァールブルク研究所の教授を務め、20世紀後半の欧米の美術史学において中心的な役割を果たした。 ウェールズのカーディフで生まれ、ケンブリッジ大学を卒業後、パヴィア大学・ミュンヘン大学で学んだのち、1959年からエルンスト・ゴンブリッチのもとでヴァールブルク研究所の研究員を務めた。その後はスコットランド国立美術館など多くの美術館で実務を積み、ヴィクトリア&アルバート博物館では、建築彫刻部門の学芸員 (Assistant Keeper）を務めている。 この間に『ジョットと雄弁家』（1971年）と『ルネサンス絵画の社会史』（1972年）の2つの著作を発表している。『ジョットと雄弁家』では、14?15世紀イタリアの人文主義者（ウマニスタ）が残した広範な言説分析を通じて、彼らが古代から蘇らせた叙述法・思考様式と、当時の絵画様式とに密接な関係があったと論じている。また『ルネサンス絵画の社会史』では、フラ・アンジェリコやサンドロ・ボッティチェリなどルネサンス期の作品分析に社会史の手法を取り込み、彼らの作品に現れた特徴の形成過程を、芸術家の創造性ではなく、注文主との関係や制作当時の社会状況から説明しようと試みている。 オックスフォード大学美術講座教授などを経て、1981年からヴァールブルク研究所教授に就任した。しかしこの時期からアメリカで研究活動を行うことが増え、主にコーネル大学とカリフォルニア大学バークレー校で教壇に立った。また1991年にはアメリカ芸術科学アカデミーのフェローに選出されている。 バクサンドールの特徴は、ヴァールブルクの伝統を受け継ぐ圧倒的な博識と関心の広範さにあり、最初期に『ジョットと雄弁家』で見せた言語哲学・西洋古典学の統合から、晩年のティエポロ論や『陰影と啓蒙』における認知科学・現象学を応用した絵画分析にいたるまで、領域横断的な姿勢は生涯を通じて変わらなかった。ロンドンで没した。.
新しい！!: 美術史とマイケル・バクサンドール · 続きを見る »
ハインリヒ・ヴェルフリン
ハインリヒ・ヴェルフリン（壮年期） ハインリヒ・ヴェルフリン（Heinrich Wölfflin, 1864年6月21日 - 1945年7月19日）は、スイス、ヴィンタートゥール出身の美術史家で、近代的な様式論を確立した。 父のエドゥアルト・ヴェルフリンは大学教授でラテン語学者であった。学生時代にヴェルフリンは父の紹介で個人的にヤーコプ・ブルクハルトに出会い、終生親しく師事した。大学卒業時、22歳で学位論文「建築心理学序説」を執筆した。イタリア建築の研究を続け、1893年、ブルクハルトの後任としてバーゼル大学に招かれた。その後、ベルリン大学、ミュンヘン大学教授を歴任。1915年に代表作『美術史の基礎概念』を刊行。1924年、故郷のチューリッヒ大学に移った。1945年7月、チューリッヒで死去。.
新しい！!: 美術史とハインリヒ・ヴェルフリン · 続きを見る »
バロック
ピーテル・パウル・ルーベンス『東方三博士の礼拝』(1642)：なにもない空間の周りを螺旋状に人物たちが取り囲むダイナミックな構図。鮮やかな襞、一条の光の矢に照らされた動きの気配、卓越した腕前を思うまま発揮して描かれている。 バロック（barocco, baroque baroque, Barock）とは、16世紀末から17世紀初頭にかけイタリアのローマ、マントヴァ、ヴェネツィア、フィレンツェで誕生し、ヨーロッパの大部分へと急速に広まった美術・文化の様式である。バロック芸術は秩序と運動の矛盾を超越するための大胆な試みとしてルネサンスの芸術運動の後に始まった。カトリック教会の対抗改革（反宗教改革運動）や、ヨーロッパ諸国の絶対王政を背景に、影響は彫刻、絵画、文学、建築、音楽などあらゆる芸術領域に及び、誇張された動き、凝った装飾の多用、強烈な光の対比のような劇的な効果、緊張、時として仰々しいまでの豊饒さや壮大さなどによって特徴づけられる。18世紀後半には新古典主義（文学、音楽は古典主義）へと移行した。.
バーナード・ベレンソン
バーナード・ベレンソン（Bernard G. Berenson, 1865年6月26日 - 1959年10月6日）はリトアニア出身のアメリカの美術史家・美術評論家。 ルネサンス絵画の専門家。 ロシア帝国・ヴィルナ県ブトリモニス Butrimonys のユダヤ人の家庭に生まれる。生まれた時の名前はベルンハルド・ヴァルヴロイェンスキ（Bernhard Valvrojenski 露Бернард Вальвроженский）。父のアルバートは1875年一家と共にボストンに移住し、ベレンソンに姓を変える。 ハーヴァード大学で学び、イタリアに移住する。妻のメアリー Mary (1864-1945)は Logan Pearsall Smith の姉であり、美術史家の Benjamin Francis Conn Costelloe と結婚したこともあった。 矢代幸雄、ケネス・クラークなど多くの門人がいる。 トマス・ハリスの小説『ハンニバル』では、主人公ハンニバル・レクターはベレンソン家の親類という設定になっている。.
新しい！!: 美術史とバーナード・ベレンソン · 続きを見る »
ポスト構造主義
ポスト構造主義（ぽすとこうぞうしゅぎ、）は1960年後半から1970年後半頃までにフランスで誕生した思想運動の総称である。アメリカの学会で付けられた名称であり当時のフランスではあまり用いられなかった。「反」構造主義ではなく文字通り「post（〜の後に）構造主義」と解釈すべきであるが、明確な定義や体系を示した論文は未だ存在していない。ただしポスト構造主義者たちのアプローチは隠喩、主題、合理性といった古典的な概念に対する批判において一致しており、全体主義、父権主義、差別主義、自民族中心主義、啓蒙思想などを否定している。構造主義、ポストモダンとそれぞれ関係があり、現象学の影響を受けている。このため批評家のコリン・デイヴィスは「ポスト構造主義者でなく厳密にはポスト現象学者と言うべきである」と主張している。 代表的な思想家はミシェル・フーコー、ジャック・デリダ、ジル・ドゥルーズ、中期のジャン＝フランソワ・リオタール、後期のロラン・バルトなど。もっとも、これらの思想家で自らをポスト構造主義者と規定した者はいない。.
新しい！!: 美術史とポスト構造主義 · 続きを見る »
ヨハン・ヨアヒム・ヴィンケルマン
ラファエル・メングスによる肖像画 ヨハン・ヨアヒム・ヴィンケルマン（Johann Joachim Winckelmann, 1717年12月9日 - 1768年6月8日）は、18世紀ドイツの美術史家である。 ブランデンブルクの貧しい商人の家に生まれる。苦学してハレ大学に入学し、神学を学ぶ。1743年、ゼーハウゼンで教員となる。若い頃からホメロスなどギリシャの古典文学に憧れ、独学でギリシャに関する研究を続けた。 ドレスデンで古代美術のコレクションにふれ、古代の精神に開眼する。1754年、研究のためプロテスタントからカトリックに改宗する。1755年、ローマに移住。『古代美術史』を1764年刊行。1768年、ウィーンへ行くが、ローマに戻る途中のトリエステでイタリア人に殺害される（ウィーンで授与された金メダルを狙われたためと言われる）。 『ギリシア芸術模倣論』（1755年）や『古代美術史』（1764年）を著して古代の芸術を賛美し、大きな反響を呼んだ。ヴィンケルマンは、芸術は自然を理想化すべきもの（美のイデアを表すもの）であり、それは古代ギリシアにおいて達成されている、従って我々が目指すべきは古代ギリシアの模倣である、と説いた。ヴィンケルマンの著作は新古典主義の理論的支柱となり、ゲーテ、レッシングにも影響を与えた。 ヴィンケルマンが古代ギリシアの彫刻と考えていた作品の多くは、実際にはローマ時代の模刻であった。実際の古代ギリシャの大理石彫刻は彩色があったが、ヴィンケルマンは「古代ギリシャは純白の文化」と論じたため、その後、エルギン・マーブルなどのギリシャ彫刻が博物館で表面を削られる事件が何件か起きた。.
新しい！!: 美術史とヨハン・ヨアヒム・ヴィンケルマン · 続きを見る »
ルネサンス
レオナルド・ダ・ヴィンチによるウィトルウィウス的人体図、科学と芸術の統合 ルネサンス（Renaissance ルネサーンスイギリス英語発音： リネイスンス、アメリカ英語発音： レナサーンス）は「再生」「復活」を意味するフランス語であり、一義的には、古典古代（ギリシア、ローマ）の文化を復興しようとする文化運動であり、14世紀にイタリアで始まり、やがて西欧各国に広まった（文化運動としてのルネサンス）。また、これらの時代（14世紀 - 16世紀）を指すこともある（時代区分としてのルネサンス）。 日本では長らく文芸復興と訳されており、ルネサンスの時代を「復興期」と呼ぶこともあったが、文芸のみでなく広義に使われるため現在では余り使われない。ルネッサンスとも表記されるが、現在の歴史学、美術史等ではルネサンスという表記が一般的である。.
パウサニアス
パウサニアス（Παυσανίας, Pausanias, 115年頃 - 180年頃）は2世紀ギリシアの旅行家で地理学者。『ギリシア案内記』の著者として知られる。この著作は当時のギリシアの地誌や歴史、神話伝承、モニュメントなどについて知る手がかりとされている。.
新しい！!: 美術史とパウサニアス · 続きを見る »
フェミニズム
フェミニズム フェミニズム（feminism）又は女性主義（じょせいしゅぎ）とは、性差別を廃止し、抑圧されていた女性の権利を拡張しようとする思想・運動、性差別に反対し女性の解放を主張する思想・運動などの総称。男女同権運動との関わりが深い。リベラル・フェミニズムやラディカル・フェミニズムなど、フェミニズムの思想は多様であり、一本の思想と考えることはできない。対置概念はマスキュリズム。 フェミニズムを主張する人のことを「フェミニスト」と呼ぶ。.
新しい！!: 美術史とフェミニズム · 続きを見る »
アロイス・リーグル
アロイス・リーグル（Alois Riegl、1858年1月14日 - 1905年6月17日）はオーストリアの美術史家。ウィーン学派の創始者と見なされる。.
新しい！!: 美術史とアロイス・リーグル · 続きを見る »
アンリ・フォシヨン
アンリ・フォシヨン（Henri Focillon、1881年9月7日 - 1943年3月3日）は、フランスの美術史家。 ブルゴーニュ地方の首都ディジョンに生まれる。父のヴィクトル・フォシヨンは銅版画家で、豊かな芸術環境の元で育った。パリのエコール・ノルマル・シュペリウール（高等師範学校）で古典文学を学ぶ。リヨン大学で近代美術史の教授と、リヨン市立美術館館長の兼務を経て、エミール・マールの後任として1924年ソルボンヌ（パリ大学）で中世美術史の教授、1938年にコレージュ・ド・フランス教授を併任。 中世から近代美術に関する重要な著作を次々に発表。チェッリーニやピラネージの作家論や、東洋美術史で、仏教美術、浮世絵で葛飾北斎などに関する著作もある。第二次世界大戦の勃発と共にアメリカ合衆国に亡命し、イェール大学ほか諸大学で美術史・考古学を講じたが、フランス解放を前にコネチカット州ニューヘイブンで客死した。.
新しい！!: 美術史とアンリ・フォシヨン · 続きを見る »
アビ・ヴァールブルク
アビ・モーリッツ・ヴァールブルク（Aby Moritz Warburg, 1866年6月13日 - 1929年10月26日）は、ドイツの美術史家。1919年からハンブルク大学の教授を務めた。 ハンブルクの富裕なユダヤ人銀行家の家庭に生まれ育つ, 。祖先はイタリアからドイツに移住したセファルディム。ボンとミュンヘンとストラスブールで考古学と美術史のほか、医学、心理学、宗教史を学ぶ。博士論文のテーマはボッティチェリの《ヴィーナスの誕生》と《プリマヴェーラ》だった。 長男だったが家業の相続を嫌い、家督を弟に譲る代わりに、生家の経済的援助で研究を続けた。1896年には米国に旅して、ホピ族に関する人類学的研究をおこなっている（「蛇儀礼」）。 鬱病と統合失調症を患い、1921年、スイスのクロイツリンゲンにあったルートヴィヒ・ビンスヴァンガーの神経科医院に入院。1924年、医師や患者仲間たちの前で高度な学術的講義をおこなうことで正気を証し、退院を許される。 晩年の5年間は、精神病の再発を気遣いつつも、未完に終わった「ムネモシュネ・アトラス」の主要論文を執筆。ハンブルクで心臓病のため死去。 研究のために収集した書籍・映像資料を私設の「ヴァールブルク文化学図書館（Kulturwissenschaftliche Bibliothek Warburg）」で公開していたが、ヴァールブルクの死後、ナチスの台頭を避けてロンドンに移転、現在はロンドン大学附属のウォーバーグ研究所 として運営されている。.
新しい！!: 美術史とアビ・ヴァールブルク · 続きを見る »
イメージ
イメージまたは心的イメージ、心象、形象、印象（しんてきイメージ、Mental image）とは、心象・印象・形象・着想・想像・一般的印象・意味合い・感覚・感じ、等の言葉に置き換えられる。心に思い浮かべる像や情景。ある物事についていだく全体的な感じ。また、心の中に思い描くことを言う。また、何かの物体、出来事、または情景などを知覚する経験に極めて似通った経験であるが、対象となるはずの当の物体、出来事、また情景が感覚において現前していないような経験を言う（McKellar, 1957年、Richardson, 1969年、Finke, 1989年、Thomas, 2003年）。このような経験の本質や、何がこのような経験を可能としているのか、また、この経験に機能が存在する場合、それらは何なのかは、長年にわたり、哲学、心理学、認知科学、更に近年は神経科学における研究と議論の主題であった。.
イコノロジー
イコノロジーあるいは図像解釈学（ずぞうかいしゃくがく）は図像を記述・解釈する技術だが、とくに20世紀の美術史学において、図像を生み出した社会や文化全体と関連づけて解釈するために発展した研究手法を指す。.
新しい！!: 美術史とイコノロジー · 続きを見る »
エミール・マール
ミール・マール、1928年 エミール・マール（Emile Mâle, 1862年6月2日 - 1954年10月6日）は、フランスの美術史家。アリエ県コマントリー生まれ。1906年から1912年までソルボンヌ大学で教鞭を執った。ラテン語が堪能で古文書史料研究を能くし、中世欧州美術を研究する上で今日でも重要な研究を残している。.
新しい！!: 美術史とエミール・マール · 続きを見る »
エルヴィン・パノフスキー
ルヴィン・パノフスキー（Erwin Panofsky, 1892年3月30日 - 1968年3月14日）はドイツ出身の美術史家。英語読みでアーウィン・パノフスキーとする表記もある。アルブレヒト・デューラーを中心とする北方ルネサンス研究で知られるほか、彼が理論化をすすめたイコノロジー（図像解釈学）は、20世紀の美術史学にとって「様式論」と並ぶ最も重要な方法論となった。 1892年にハノーファーに生まれ、ミュンヘンやベルリンで学んだあと、イタリア・ルネサンス絵画とデューラーの関係を扱った論文でフライブルク大学から哲学博士号を取得（1914年）。1926年、新設されたハンブルク大学で美術史の正教授に就任。このとき同大学の哲学教授だったエルンスト・カッシーラーと深く交流したほか、美術史家アビ・ヴァールブルクの知遇を得たMichael A. Holly: Panofsky and the Foundations of Art History (Cornell UP, 1984)。ドイツ時代の重要な研究には、『デューラーのメランコリアI 起源と類型の一史的考察』（F・ザクスルとの共著、1923年）や『イデア』（1924年）、『象徴形式としての遠近法』（1927年）、などがある。 1931年、ニューヨーク大学の客員教授として初めてアメリカ合衆国に渡り、以後数年間、ドイツとアメリカを往復する生活が続いたあと、1933年のナチスによるユダヤ人公職追放を機にアメリカに永住する。翌1934年にはプリンストン高等研究所教授に迎えられた。1962年に同所を退くまで様々な主題で著作を残し、1968年、プリンストンで没する。 アメリカ時代の代表的な著作には、その後の美術史学を長く決定づけるマニフェストとなった『イコノロジー研究』（1939年）を筆頭に、デューラー研究の集大成となった『アルブレヒト・デューラー』（1943年）、『ゴシック建築とスコラ哲学』（1951年）、『初期ネーデルラント絵画』（1953年）、『墓の彫刻 古代エジプトからベルニーニに至る変遷』（1964年）と、その研究主題は広範囲に及んだ。 息子のヴォルフガング・パノフスキーは素粒子物理学を専門とする物理学者。.
新しい！!: 美術史とエルヴィン・パノフスキー · 続きを見る »
カレル・ヴァン・マンデル
レル・ヴァン・マンデル （Karel van Mander、1548年5月 - 1606年9月2日）は、フランドル生まれのドイツ人画家、詩人。ネーデルラントの画家たちの伝記作家としてもっともよく知られている。芸術家としてのヴァン・マンデルは北方マニエリスム様式 (en:Northern Mannerism) に属し、重要な役割を果たした画家である。.
新しい！!: 美術史とカレル・ヴァン・マンデル · 続きを見る »
ジョルジョ・ヴァザーリ
ョルジョ・ヴァザーリ（Giorgio Vasari, 1511年7月30日 - 1574年6月27日）は、イタリアのマニエリスム期の画家、建築家。ミケランジェロの弟子。芸術家の列伝でも知られる。.
新しい！!: 美術史とジョルジョ・ヴァザーリ · 続きを見る »
ジョヴァンニ・モレッリ
ョヴァンニ・モレッリ（Giovanni Morelli, 1816年2月25日 - 1891年2月28日）は、イタリアの政治家・医師で、美術史上、作品鑑定の技術に科学的方法を導入した研究者として知られる。 1816年、ヴェローナに生まれ、ミュンヘンで医学（解剖学）を学ぶ。のち政治家に転じて元老院議員となるが、1873年頃から美術史の著作を執筆し始め、1890年から主要著作『イタリア絵画の批評的研究』の刊行を開始した。 その中でモレッリは、絵画作品においてはそこに描かれた人物の耳や指先といった小さく目立たない部分にこそ画家の特徴・癖が現れると述べる。モレッリによると、こうした取るに足りない部分では芸術家が時代の様式を強要されることなく、個人的な癖に任せて無意識に描くことになる。そのため、たとえば筆跡と同じように、画家自らも意識しない個人の特徴が明白に現れる。 モレッリはこれを「モレッリ式鑑定法」と呼び、様々な絵画作品に応用してみせた。1880年にはドレスデンやベルリンの美術館に所蔵されていたルネサンス絵画についてモレッリ式の再鑑定を行い、多数の作者名が変更されるべきことが分かったと主張している。 現在ではこの手法の正確さには批判もあるが、モレッリは、それまで直観と経験が重視されていた「目利き:en: connoisseur」の伝統に科学的実証主義を持ち込み、彼につづくバーナード・ベレンソンやマックス・フリートレンダーといった美術史家にも継承されていったため、近代的な美術史学の成立期に重要な役割を果たした。 美術研究者としての活動初期には、本名のアナグラムであるイワン・レルモリエフ Ivan Lermolieff というペンネームを使っているが、この時期に発表された論文に、精神分析を発見する以前のフロイトが注目していたとされている。.
新しい！!: 美術史とジョヴァンニ・モレッリ · 続きを見る »
スヴェトラーナ・アルパース
ヴェトラーナ・アルパース (Svetlana Leontief Alpers、1936年生まれ) は、17世紀オランダ絵画を専門とするアメリカの美術史家。ルーベンスやヴェラスケスを扱った論考によって、早くから世界的名声を博した。T. J. クラークやマイケル・バクサンドールとともに古い美術史学の刷新をめざす潮流「ニュー・アート・ヒストリー」を主導、またアメリカの美術行政においても重要な役割を果たした"Svetlana Alpers" 。.
新しい！!: 美術史とスヴェトラーナ・アルパース · 続きを見る »
図像学
図像学（ずぞうがく、英語：iconography）は、絵画・彫刻等の美術表現の表す意味やその由来などについての研究する学問。イコノグラフィー。icon はギリシャ語のエイコーン（εικών、形の意味）に由来する語（イコン参照）。 洋の東西を問わず、近代以前の美術作品は、今日の美術のように作家の個性や美そのものを目的とするというよりも、その作家の属する社会において、成員ならば了解可能なモチーフの組み合わせによって、社会的、宗教的などのメッセージを表出する性格が顕著であった。そうしたモチーフは、例えば西欧において百合は「純潔」を、犬は「忠誠」を表すといった例がよく知られている。また、百合を持っているのは聖母マリア、蛇と翼の付いた杖を持っているのはヘルメース（メルクリウス）などと、人物とその持ち物が関連付けられていることも多く、これをアトリビュートという。これらは当時の作家の所属した社会において、作品を制作する際の約束事であり、それを守ることによって作品の表出するメッセージは、社会の成員にとって了解可能なものとなっていた。.
精神分析学
精神分析（せいしんぶんせき、Psychoanalysis ）は、ジークムント・フロイトによって創始された人間心理の理論と治療技法の体系を指す。広義には、フロイト以後の分派を含めた理論体系全体も指す。 精神分析は、現在の英米系の精神医学と対立することがある。 精神分析は、人間には無意識の過程が存在し、人の行動は無意識によって左右されるという基本的な仮説に基づいている。フロイトは、ヒステリー（現在の解離性障害や身体表現性障害）の治療に当たる中で、人は意識することが苦痛であるような欲望を無意識に抑圧することがあり、それが形を変え神経症の症状などの形で表出されると考えた。そのため、無意識領域に抑圧された葛藤などの内容を自覚し、表面化させて、本人が意識することによって、症状が解消しうるという治療仮説を立てた。 フロイトの晩年においては、精神分析はエス―自我―超自我の葛藤による心的構造論という心的理解によって神経症は治されるようになった。この心的構造図式ではうつ病や精神病まで範囲に入り、それらの理解に寄与する事になった。またフロイト自身は晩年に文化や歴史や宗教に対しての心理的理解を深めるようになる。こうして精神分析は人間の心や精神を理解する包括的な心理学として台頭し、様々な近接学問や人文学思想に影響を与える事になった。.
美
この記事では美（び、καλόν カロン、 venustas, bellus、フランス語:beauté、beauty）について解説する。.
美学
美学（びがく、aesthetics、またæsthetics、estheticsとも、Αισθητική (本文の2. 名称の項、参照)、「感性の学問」）とは美の本質や構造を、その現象としての自然・芸術及びそれらの周辺領域を対象として、経験的かつ形而上学的に探究する哲学の一領域である。森鴎外により「審美学」という訳語が与えられた美学が日本に輸入された際の訳語の確定までの経緯については、浜下昌宏「森鴎外『審美学』の研究(1)ー序説」, "Studies" 45(1), pp.69-78 (神戸女学院大学, 1998年7月) を参照。西周、中江兆民らも各々「善美学」「佳趣論」等の訳語を創出した。なお、明治14年（1881年）初版の井上哲次郎編『哲学字彙』(東洋館)では、美学の訳語として「美妙学」が採用されていた。が、現在では美学と呼称される。.
美学会
美学会（びがくかい、英名 The Japanese Society for Aesthetics）は、美学・芸術学・芸術史の研究促進を目的として1949年に設立された団体。 本部は東京・関西で交互に置かれ、現在は京都府京都市左京区吉田二本松町京都大学大学院人間・環境学研究科篠原研究室内にある。 .
美術
美術（びじゅつ）は、視覚によってとらえることを目的として表現された造形芸術（視覚芸術）の総称。英語ではファインアート、ビジュアルアート、あるいは アート。.
美術史
美術史（びじゅつし、Art history）という言葉は、.
美術館
美術館（びじゅつかん、Art museum）とは、博物館の一種 であり、美術作品を中心とした文化遺産や現代の文化的所産を収集・保存・展示し、またそれらの文化に関する教育・普及・研究を行なう施設である。.
画家・彫刻家・建築家列伝
『画家・彫刻家・建築家列伝』（がか・ちょうこくか・けんちくかれつでん（Le Vite delle più eccellenti pittori, scultori, e architettori 、Lives of the Most Excellent Painters, Sculptors, and Architects）は、16世紀のイタリア人画家、建築家のジョルジョ・ヴァザーリが書いた芸術家の伝記。タイトルは略されて「Vite」、「Lives」と呼ばれることもある。日本では部分訳が出版されており『美術家列伝』、あるいは『芸術家列伝』と呼ばれることが多い。 「芸術文学の古典としてもっとも有名で、もっとも研究された本 」、「イタリアルネサンスを語る上でもっとも影響力のある書物の一つ」、「芸術史を最初に構築した文書の一つ」と言われ、英語、オランダ語、ドイツ語、フランス語、日本語など各国語に全訳、部分訳されている。.
新しい！!: 美術史と画家・彫刻家・建築家列伝 · 続きを見る »
芸術学
芸術学（げいじゅつがく）は、一般に芸術について研究する学問。 美学のいわば延長として、芸術とは何か、芸術作品の存在の態様などについて一般的、思弁的に考察する学としての「芸術学」をいう場合と、個々の芸術分野について研究する「美術史」、「音楽学」や「演劇学」、「映画学」などの総称として使われる場合とがある。.
表象
表象（ひょうしょう、Representation、Représentation）は、一般には、知覚したイメージを記憶に保ち、再び心のうちに表れた作用をいう（イメージそのものを含めて呼ぶこともある）が、元来は「なにか（に代わって）他のことを指す」という意味である。類義語に、記号、イメージ、シンボル（象徴）がある。.
西洋美術史
西洋における美術の歴史について概説する。.
記号
記号（きごう、Sign）とは、情報伝達や思考・感情・芸術などの精神行為の働きを助ける媒体のことである。狭義には、文字やマーク、絵など、意味を付された図形を指すが、広義には表現物、ファッションや様々な行為（およびその結果など）までをも含む。.
記号学
記号学（きごうがく、英: semiology）あるいは 記号論（きごうろん、英: semiotics）は、言語を始めとして、何らかの事象を別の事象で代替して表現する手段について研究する学問である。記号学でいう「記号」は semiosis（:en:Semiosis）で、専門用語などで「記号」と訳されることが多いいわゆるシンボルなどより広い。.
記録技術の年表
記録技術の年表 (きろくぎじゅつのねんぴょう) とは、記録技術の歴史に関する年表である。ここでは主要な項目を挙げ、近年の磁気テープ、磁気ディスク、光磁気ディスク、光ディスク、メモリーカードなど各分野の詳細年表については各項目に譲る。.
新しい！!: 美術史と記録技術の年表 · 続きを見る »
鑑定
鑑定（かんてい）とは、専門的な知識を持つ者が、科学的、統計学的、感覚的な分析に基づいて行う、評価・判断をいう。鑑定の結果を記した報告書を鑑定書という。.
T・J・クラーク
T.
新しい！!: 美術史とT・J・クラーク · 続きを見る »
東洋美術史
東洋美術史（とうようびじゅつし）は、東洋における美術の歴史である。 対象となるのは次のような国々である.
構造主義
構造主義（こうぞうしゅぎ、）とは、狭義には1960年代に登場して発展していった20世紀の現代思想のひとつである。広義には、現代思想から拡張されて、あらゆる現象に対して、その現象に潜在する構造を抽出し、その構造によって現象を理解し、場合によっては制御するための方法論を指す語である。.
歴史学
歴史学（れきしがく）とは、過去の史料を評価・検証する過程を通して歴史の事実、及びそれらの関連を追究する学問である。.
文脈主義
文脈主義（ぶんみゃくしゅぎ、Contextualism）は、行為、発話、ないしは表現が行われる脈絡を強調する哲学上の見解の集まりのことを指す。文脈主義は、それらの行為、発話、ないしは表現は、ある重要な点で、その脈絡との関連でのみ理解されうると主張する。「Pを意味する」、「Pということを知る」、「Aする根拠がある」、そしてことによると「真である」ないしは「正しい」さえも含めて、これらのような哲学的に議論の余地のある概念は特定の脈絡との関連でのみ意味を持つという考えが文脈主義の見解には含まれる。脈絡依存は相対主義に帰着するかもしれないと考える哲学者たちもいるのだが、それにもかかわらず、文脈主義の見解は哲学においてますます流布しつつある。 倫理学では、「文脈主義の」見解はしばしば状況倫理学、ないしは道徳相対主義と密接に関連づけられる。 建築論では、文脈主義は、現代建築のタイプは伝統的都市にとってありふれた都市形態と調和させられると考える設計論である。.
日本美術史
日本美術史（にほんびじゅつし）とは、日本の美術の流れ、様式の変遷、各時代の代表的な作品や作家の研究、相互の影響関係、作品や作家を生んだ時代背景（政治、経済、信仰、風俗、社会、文学などとの関連）などについて述べたもの、またはそうした分野を研究する学問のこと。 本項では日本美術史の概観を述べるにとどめ、各時代の美術についてはそれぞれ別項目を設けて詳説する（予定）。.
ここにリダイレクトされます：
美術史学、美術史家、美術史年表、美術史年表20世紀後半、美術史年表20世紀前半。
