ロゴ
ユニオンペディア
コミュニケーション
Google Play で手に入れよう
新しい! あなたのAndroid™デバイスでユニオンペディアをダウンロードしてください!
無料
ブラウザよりも高速アクセス!
 

マティアス・ゲオルク・モン

索引 マティアス・ゲオルク・モン

マティアス・ゲオルク・モン(Matthias Georg Monn, マン Mannとも, 1717年4月9日 ウィーン - 1750年10月3日 ウィーン)は、オーストリアの作曲家、オルガニスト、音楽教師。音楽史におけるバロックから古典派への移行に適応した作風を特徴とした。 モンはゲオルク・クリストフ・ヴァーゲンザイルやヨーゼフ・シュタルツァーらと共にウィーン前古典派に属している。この楽派に属する作曲家は今日では名前のみが知られているというようなことがほとんどであるが、彼が交響曲に第二主題を導入するのに成功したことは、50年後に興るウィーン古典派において重要な条件となった。.

38 関係: 古典派音楽対位法主題 (音楽)交響曲作曲家ミヒャエル・ハイドンミサ曲チェロ協奏曲チェンバロ協奏曲ハインリヒ・シフバロック音楽メルク (オーストリア)ヨハン・ヨーゼフ・フックスヨハン・ゼバスティアン・バッハヨーヨー・マレオポルト・モーツァルトヴァイオリンパブロ・カザルスフランツ・ヨーゼフ・ハイドンニーダーエスターライヒ州アルノルト・シェーンベルクウィーンウィーン楽派オルガニストオーストリアカールス教会ギャラント様式クロスターノイブルクゲオルク・クリストフ・ヴァーゲンザイルジャクリーヌ・デュ・プレソナタソナタ形式鍵盤楽器重奏10月3日1717年1750年4月9日

古典派音楽

古典派音楽(こてんはおんがく)は、クラシック音楽の歴史において、1730年代から1820年代まで続いた時期の芸術音楽の総称。.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンと古典派音楽 · 続きを見る »

対位法

対位法(たいいほう)(counterpoint, Kontrapunkt )とは、音楽理論のひとつであり、複数の旋律を、それぞれの独立性を保ちつつ互いによく調和して重ね合わせる技法である。 対位法と並び、西洋音楽の音楽理論の根幹をなすものとして和声法がある。和声法が主に楽曲に使われている個々の和音の種類や、和音をいかに連結するか(声部の配置を含む和音進行)を問題にするのに対し、対位法は主に「いかに旋律を重ねるか」という観点から論じられる。もっとも、和声法においても和音を連結する際に各声部の旋律の流れは論じられるし、対位法においても旋律間の調和を問題とする以上、音の積み重ねとしての和音を無視するわけではないので、これら二つの理論は単に観点の違いであって、全く相反するような性質のものではないと言える。 また対位法とは、狭義にはフックスの理論書を淵源とする厳格対位法(類的対位法)の理論、並びにその実習のことであり、作曲の理論・実習のひとつである。.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンと対位法 · 続きを見る »

主題 (音楽)

音楽における主題(しゅだい、またはテーマ)とは、己を作る上での中心となる旋律、リズム上特徴のある段落(短い一区切りの旋律)をいう。動機の発展によってできた段落が小楽節であるが、多くの場合それだけで主題を構成する。主題の内容は、動機の変奏、動機の対比、動機の延長などによってできたものである。 普通主題は、第1(主要・中心)主題、第2(副)主題(またはさらに第3主題、…)の2つがあって、楽曲はこれらの主題を発展させて構成されてゆく。独立した序奏部に現れる主題は序奏主題ということもある。 ソナタ形式は、主題が提示され、これらをもとに展開が行われたのち、主題が再現されるというのが基本構造である。 フーガは、カノンから発達した技法で、主題の旋律と応答の旋律が、追いかけたり、からみあったりして対位法的なあらゆる技法が用いられる。たとえば、3声からなるフーガでは、主要主題が3回、3つの異なる声部(ソプラノ・アルト・バスなど)で演奏され、4声フーガでは主要主題は4回演奏される。 変奏曲では、変奏の元になる旋律等を主題と呼ぶ。従って、「○○の主題による変奏曲」のような題名のつけられた変奏曲は多い。 モチーフ(Motiv:モティーフ、動機)とは一般に、主題よりも短い旋律的要素をいう。あるモチーフを基にして主題が構成されることもあり、逆に主題から抽出されたモチーフを基にして音楽を構成していく形式(主題労作)も多い。音楽(特に描写的音楽)で表現される人物、場所、概念などに付随するモチーフをライトモチーフ(Leitmotiv:示導動機)といい、これに近いものを「主題」と呼ぶこともある(BACH主題など)。 主題は近代以前の音楽では重要な構成原理であるが、現代音楽では主題によらない音楽作品も多い。初期のものとしては、シェーンベルクと新ウィーン楽派の無調音楽がある。 Category:音楽理論.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンと主題 (音楽) · 続きを見る »

交響曲

交響曲(こうきょうきょく、Symphony、Sinfonie又はSymphonie)は、管弦楽によって演奏される多楽章構成の大規模な楽曲である。シンフォニー、シンフォニア(Sinfonia)とも呼ばれる。「管弦楽のためのソナタ」ともいえる。 原則として4つ程度の楽章によって構成され、そのうちの少なくとも1つの楽章がソナタ形式であることが定義であるが、特に近現代においては、例外も多い。.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンと交響曲 · 続きを見る »

作曲家

作曲家(さっきょくか)は、音楽を創作(作曲)する人のことであり、とくにそれを生業とする人を指す。日本語で作曲者というとそれより広い意味を持つことがある。.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンと作曲家 · 続きを見る »

ミヒャエル・ハイドン

ヨハン・ミヒャエル・ハイドン(Johann Michael Haydn, 1737年9月14日 現ニーダーエスターライヒ州 - 1806年8月10日 ザルツブルク)は、オーストリアの古典派の作曲家。フランツ・ヨーゼフ・ハイドンの5歳下の弟。生誕地ローラウはウィーンの東約35kmにある。.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンとミヒャエル・ハイドン · 続きを見る »

ミサ曲

ミサ曲(ミサきょく)は、カトリック教会のミサ(感謝の祭儀)に伴う声楽曲。正教会の聖体礼儀に対して「ミサ」の語が誤用される場合があるが、正教会自身が「ミサ」との呼称を聖体礼儀に対して用いる事は無い及川信『オーソドックスとカトリック―どのように違うのか歴史と多様性を知る 第二部 三「ミサではないのに」』139頁 - 140頁、サンパウロ ISBN 9784805612279。 カトリック教会においては、聖体拝領を伴うミサは、教会の典礼儀式のなかでもっとも重要なものである。典礼文の歌唱は、東西分裂前に発する伝統を有する(ただし、こんにちの東方教会の奉神礼で用いられる形式・祈祷文は、西方教会各教派のものとは大きく異なる)。 ミサの典礼文には固有文と通常文があり、固有文はミサの行われる日によって扱われる文が異なるが、ミサ曲は基本的に通常文をテキストとしているため、作曲された時代背景が異なっても、歌詞そのものは一定である。 西方教会においてはグレゴリウス1世の頃より典礼の形式が整備され、最初期のミサにおいては、典礼文はグレゴリオ聖歌や単声による朗唱方式によって歌われた。これらが音楽的な基盤となり、多声によるミサ曲が書かれるようになった。複数の音楽家がミサの各章ごとに付曲していたが、のちに一人の音楽家が全曲を扱うようになった。全曲を通じて一人の音楽家によって作曲されたミサ曲は、14世紀、ギヨーム・ド・マショーの『ノートルダム・ミサ曲』が最初のものといわれる。さらに、声楽に加えて器楽も付加されるようになり、大規模化された。19世紀、ベートーヴェンのころには、宗教音楽の域を超えた演奏会用の作品としての位置づけも持つようになった。 現代では、ルネサンス期のものとして、ギヨーム・デュファイ、ヨハネス・オケゲム、ジョスカン・デ・プレ、ジョヴァンニ・ダ・パレストリーナなど、バロック期では、マルカントワーヌ・シャルパンティエの作品や、ヨハン・ゼバスティアン・バッハのロ短調のミサ曲、古典派では、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトの作品やルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンのミサ・ソレムニス、ロマン派ではルイジ・ケルビーニ、ジョアキーノ・ロッシーニ、フランツ・シューベルト、アントン・ブルックナーの作品などが有名である。また、日本の作曲家の作品としては、三枝成彰や佐藤賢太郎のものがあげられる。.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンとミサ曲 · 続きを見る »

チェロ協奏曲

チェロ協奏曲(チェロきょうそうきょく)は、チェロを独奏楽器に用いた協奏曲。.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンとチェロ協奏曲 · 続きを見る »

チェンバロ協奏曲

チェンバロ協奏曲(チェンバロきょうそうきょく)は、チェンバロを独奏楽器とする協奏曲。主にバロックから古典派にかけて数多く作曲された。しかし、古典派後期からロマン派以降にかけてはあまり作曲されなかった。近代にチェンバロが復興すると、協奏曲も再び作曲されるようになった。バッハの「イタリア協奏曲」はチェンバロのための独奏曲であり、管弦楽を伴う作品ではないことに注意を要する。.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンとチェンバロ協奏曲 · 続きを見る »

ハインリヒ・シフ

ハインリヒ・シフ(Heinrich Schiff, 1951年11月18日 - 2016年12月23日)は、オーストリアのチェリスト、指揮者。.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンとハインリヒ・シフ · 続きを見る »

バロック音楽

バロック音楽(バロックおんがく)は、ヨーロッパにおける17世紀初頭から18世紀半ばまでの音楽の総称である。この時代はルネサンス音楽と古典派音楽の間に位置する。絶対王政の時代とほぼ重なる。.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンとバロック音楽 · 続きを見る »

メルク (オーストリア)

メルク(Melk)は、オーストリア・ニーダーエスターライヒ州のメルク郡にある基礎自治体 (ゲマインデ)。 ドナウ川沿いのヴァッハウ渓谷に隣接した場所に位置している。メルク修道院のある街として知られている。.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンとメルク (オーストリア) · 続きを見る »

ヨハン・ヨーゼフ・フックス

ヨハン・ヨーゼフ・フックス ヨハン・ヨーゼフ・フックス(Johann Joseph Fux, 1660年 - 1741年2月14日)は、オーストリアのバロック音楽の作曲家、オルガンおよびチェンバロ奏者。 現在のシュタイアーマルク州ヒルテンフェルトの農家の家系で1660年頃に生まれた。若い頃のことはほとんど知られていない。.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンとヨハン・ヨーゼフ・フックス · 続きを見る »

ヨハン・ゼバスティアン・バッハ

ライプツィヒ・聖トーマス教会前に立つバッハ像 バッハにゆかりのある土地 ヨハン・ゼバスティアン・バッハ(, 1685年3月31日(ユリウス暦1685年3月21日) - 1750年7月28日)は、18世紀のドイツで活躍した作曲家・音楽家である。 バロック音楽の重要な作曲家の一人で、鍵盤楽器の演奏家としても高名であり、当時から即興演奏の大家として知られていた。バッハ研究者の見解では、バッハはバロック音楽の最後尾に位置する作曲家としてそれまでの音楽を集大成したとも評価されるが、後世には、西洋音楽の基礎を構築した作曲家であり音楽の源流であるとも捉えられ、日本の音楽教育では「音楽の父」と称された。 バッハ一族は音楽家の家系で(バッハ家参照)数多くの音楽家を輩出したが、中でも、ヨハン・ゼバスティアン・バッハはその功績の大きさから、大バッハとも呼ばれている。J・S・バッハとも略記される。.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンとヨハン・ゼバスティアン・バッハ · 続きを見る »

ヨーヨー・マ

ヨーヨー・マ(馬 友友、Yo-Yo Ma, Mǎ Yǒuyǒu、1955年10月7日 - )は、世界的チェリストの一人である。中国系アメリカ人。.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンとヨーヨー・マ · 続きを見る »

レオポルト・モーツァルト

ヨーハン・ゲオルク・レオポルト・モーツァルト(Johann Georg Leopold Mozart, 1719年11月14日 - 1787年5月28日)は、18世紀の作曲家、ヴァイオリニスト、音楽理論家。ドイツのアウクスブルクに生まれ、オーストリアのザルツブルクに没した。ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトの父。.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンとレオポルト・モーツァルト · 続きを見る »

ヴァイオリン

ヴァイオリンまたはバイオリンは弦楽器の一種。ヴァイオリン属の高音楽器である。ヴァイオリン属に属する4つの楽器の中で最も小さく、最も高音域を出す楽器である。弦を弓や指などで振動させて音を出す、弦鳴楽器に属する。しばしば「Vn」「Vl」と略記される。.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンとヴァイオリン · 続きを見る »

パブロ・カザルス

パブロ・カザルス(Pablo Casals、カタルーニャ語:Pau Casals, 1876年12月29日 - 1973年10月22日)は、スペインのカタルーニャ地方に生まれたチェロ奏者、指揮者、作曲家。カタルーニャ語によるフルネームはパウ・カルラス・サルバドー・カザルス・イ・ダフィリョー(Pau Carles Salvador Casals i Defilló)。 チェロの近代的奏法を確立し、深い精神性を感じさせる演奏において20世紀最大のチェリストとされる。有名な功績として、それまで単なる練習曲と考えられていたヨハン・ゼバスティアン・バッハ作『無伴奏チェロ組曲』(全6曲)の価値を再発見し、広く紹介したことが挙げられる。 早くから世界的名声を築き、ヨーロッパ、南北アメリカ、ロシアなどを演奏旅行して回った。指揮者フルトヴェングラーはチェロ奏者としてのカザルスへ次のような賛辞を残している。「パブロ・カザルスの音楽を聴いたことのない人は、弦楽器をどうやって鳴らすかを知らない人である」。 カザルスは平和活動家としても有名で、音楽を通じて世界平和のため積極的に行動した。.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンとパブロ・カザルス · 続きを見る »

フランツ・ヨーゼフ・ハイドン

フランツ・ヨーゼフ・ハイドン(Franz Joseph Haydn, 1732年3月31日 ニーダーエスターライヒ州 - 1809年5月31日 ウィーン、但し遺体はアイゼンシュタット)は、古典派を代表するオーストリアの作曲家。また、弟ミヒャエル・ハイドンも作曲家として名を残している。 数多くの交響曲、弦楽四重奏曲を作曲し、交響曲の父、弦楽四重奏曲の父と呼ばれている。 弦楽四重奏曲第77番第2楽章にも用いられた皇帝讃歌「神よ、皇帝フランツを守り給え」の旋律は、現在ドイツ国歌(ドイツの歌)に用いられている。.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンとフランツ・ヨーゼフ・ハイドン · 続きを見る »

ニーダーエスターライヒ州

ニーダーエスターライヒ州(Niederösterreich)は、オーストリアの北東部に位置する連邦州。州名は「低地オーストリア」の意味で、国内では比較的標高が低い。ニーダーエスタライヒ州、ニーダーエースターライヒ州、ニーダーエステライヒ州、下オーストリア州とも。かつては Erzherzogtum Österreich unter der Enns (下オーストリア大公国)と呼ばれた。西でオーバーエスターライヒ州、南でシュタイアーマルク州、南東でブルゲンラント州、北でチェコ、北東でスロバキアに接する。州都はザンクト・ペルテン。人口約160万人。面積19,178km2。オーストリアで2番目に人口の多い州である。州内をドナウ川が流れ、隣のシュタイアーマルク州との境にはアルプス山脈の一角、2000m級の「シュネーベルク」がそびえる。ウィーンは地理的にはこの州内にあるが、行政的には独立している。.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンとニーダーエスターライヒ州 · 続きを見る »

アルノルト・シェーンベルク

アルノルト・シェーンベルク(Arnold Schönberg, 1874年9月13日 - 1951年7月13日)は、オーストリアの作曲家・指揮者・教育者。 調性音楽を脱し無調に入り、十二音技法を創始したことで知られる。アメリカに帰化してから1934年以降は、「アメリカの習慣を尊重して」"ö"(o-ウムラウト)を"oe"と表記したSchoenbergという綴りを自ら用いた。アメリカでは「アーノルド・ショーンバーグ」と呼ばれた。.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンとアルノルト・シェーンベルク · 続きを見る »

ウィーン

ウィーン(標準Wien〈ヴィーン〉、Wean〈ヴェアン〉、Vienne〈ヴィエンヌ〉、Vienna〈ヴィエナ〉)は、オーストリアの首都。2017年1月1日時点の人口は186万7582人。都市単独で一つの連邦州であり、ヨーロッパ有数の世界都市である。位置は、北緯48度12分5秒、東経16度22分38秒。第一次世界大戦まではオーストリア=ハンガリー帝国の首都としてドイツを除く中東欧の大部分に君臨し、さらに19世紀後半まではドイツ連邦や神聖ローマ帝国を通じて形式上はドイツ民族全体の帝都でもあった。クラシック音楽が盛んで過去にモーツァルトやベートーヴェン、シューベルトなど、多くの作曲家が活躍したことから「音楽の都」・「楽都」とも呼ばれる。.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンとウィーン · 続きを見る »

ウィーン楽派

ウィーン楽派( -がくは Wiener Schule First Viennese School)は、ハイドン、モーツァルト、ベートーヴェンに代表される、18世紀後半~19世紀初頭にウィーンで活躍した古典派音楽の作曲家達のことを指す。日本においては、ドイツ語のWiener Klassikに由来するウィーン古典派という言い方がより一般的であり、「ウィーン楽派」という言い方は新ウィーン楽派(Zweite Wiener Schule又はNeue Wiener Schule)との対比の観点から用いられる場合がある。 Category:音楽のムーブメント Category:ウィーンの音楽.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンとウィーン楽派 · 続きを見る »

オルガニスト

ルガニスト(organist)とは、オルガンの演奏家のことを言う。クラシック音楽の場合には主にパイプオルガンを対象とし、ポピュラー音楽の場合は電子オルガンを対象とする。ここでは多様性確保のため、ロックやソウル、ジャズなどのポピュラー音楽・大衆音楽と、芸術音楽の双方のオルガニストについて記述する。.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンとオルガニスト · 続きを見る »

オーストリア

ーストリア共和国(オーストリアきょうわこく、、バイエルン語: )、通称オーストリアは、ヨーロッパの連邦共和制国家。首都は音楽の都といわれたウィーン。 ドイツの南方、中部ヨーロッパの内陸に位置し、西側はリヒテンシュタイン、スイスと、南はイタリアとスロベニア、東はハンガリーとスロバキア、北はドイツとチェコと隣接する。基本的には中欧とされるが、歴史的には西欧や東欧に分類されたこともある。.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンとオーストリア · 続きを見る »

カールス教会

ールス教会 カール教会(Karlskirche)は、オーストリアのウィーン市街にある、バロック建築の傑作のひとつに数えられる教会。カールスプラッツにあるウィーン国立歌劇場からリングシュトラーセ(環状道路)をはさんで、そのリングの外側にあるカール広場(Karlsplatz)の南端にある。大きなドームと、ローマのトラヤヌス帝記念柱にヒントを得たという両端に2つ巨大な円柱を持つ教会である。 1713年、神聖ローマ皇帝カール6世が、ペスト撲滅を祈願して、フィシャー・フォン・エルラッハ親子につくらせた。聖カルロ・ボッロメーオがペストを鎮めるという物語のレリーフが刻まれ、内部の楕円形ドームの天井に、ロットマイヤーによって天井画が描かれ、大理石の柱や壁画の装飾の美しさが場内を引き立てている。カール教会の前に池があるが、その中に、ヘンリー・ムーアのブロンズの抽象彫刻が設置されている。.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンとカールス教会 · 続きを見る »

ギャラント様式

ギャラント様式(ギャラントようしき、仏、伊: galante)とは、1750年代から1770年代頃に流行した音楽様式。バロック音楽の複雑さから、古典派音楽の明晰さへと向かっていく中に登場した。 ギャラント様式は、多くの点でバロック様式のけばけばしさへの反発であり、バロック音楽にくらべると、より素朴で、ごてごてと飾り立てておらず、流麗な主旋律の重視に伴い、ホモフォニックなテクスチュアと、楽節構造の軽減や和声法の抑制(トニカとドミナントの殊更な強調)といった特徴がある。ギャラント様式は、フランス王国のロココ趣味に心酔したフリードリヒ大王の宮廷文化として花開いたため、プロイセンの宮廷楽士であるヨハン・ヨアヒム・クヴァンツやカール・フィリップ・エマヌエル・バッハらがその主な担い手となった。しかし、先駆者としてゲオルク・フィリップ・テレマンの存在も無視することができない。 他の主要なギャラント趣味の作曲家として、ドイツのヴィルヘルム・フリーデマン・バッハやヨハン・ゴットリープ・グラウン、カール・ハインリヒ・グラウン、イングランドのトマス・アーンやウィリアム・ボイス、ジョン・スタンリーなどがあげられる。 ギャラント様式は、フランス王宮文化のロココ趣味を模範としたため、フランソワ・クープランやジャン=フィリップ・ラモー、ジャン=フェリ・ルベルらの影響を受けたが、当時のドイツの音楽界が「混合趣味」を標榜していたことから、イタリアのアントニオ・ヴィヴァルディやバルダッサーレ・ガルッピ、ジョヴァンニ・バッティスタ・サンマルティーニからも触発されている。 ギャラント様式は、同時期に振興した多感様式としばしば区別がつきにくく、ほとんど同義語にすらなっている。 Category:クラシック音楽史 Category:バロック音楽 Category:古典派音楽 Category:18世紀の音楽 Category:ドイツの音楽 Category:ドイツの歴史.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンとギャラント様式 · 続きを見る »

クロスターノイブルク

ターノイブルク(Klosterneuburg)は、オーストリア・ニーダーエスターライヒ州のウィーン=ウムゲーブング郡にある基礎自治体 (ゲマインデ)。 ウィーンの北、ドナウ川沿いに位置している。中世にドナウ川の流れが変化し、対岸の双子都市であるコルノイブルク (en:Korneuburg) と分かれた。.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンとクロスターノイブルク · 続きを見る »

ゲオルク・クリストフ・ヴァーゲンザイル

ルク・クリストフ・ヴァーゲンザイル(Georg Christoph Wagenseil 1715年1月29日 - 1777年3月1日)は、オーストリアの作曲家、鍵盤楽器(ハープシコードとオルガン)奏者である。現在ではほとんど忘れられてしまっているが、生前は非常に高名な音楽家であった。弟子にはフランティシェク・クサヴェル・デュシェック、レオポルト・ホフマン、ヨハン・バプティスト・シェンク(ベートーヴェンの師)らがおり、また、ハイドンやモーツァルトらもヴァーゲンザイルの作品に親しんでいたと伝えられている。.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンとゲオルク・クリストフ・ヴァーゲンザイル · 続きを見る »

ジャクリーヌ・デュ・プレ

ャクリーヌ・デュ・プレ,OBE(Jacqueline du Pré、1945年1月26日 - 1987年10月19日)は、イギリスのチェロ奏者。夭折の天才チェリストとして名高い。.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンとジャクリーヌ・デュ・プレ · 続きを見る »

ソナタ

ナタ((ソナータ))は、クラシック音楽における器楽曲、室内楽曲の一つ。多くは複数楽章から構成される。 小規模のソナタはソナチネ((ソナティーネ)、「小さなソナタ」の意)と呼ばれる。.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンとソナタ · 続きを見る »

ソナタ形式

ナタ形式(ソナタけいしき、sonata form、Sonatenform)とは、楽曲の形式の一つで、構成は基本的に、序奏・提示部・展開部・再現部・結尾部からなり、二つの主題が提示部・再現部に現れる。古典派の時代に大きく発展した。 この形式が、古典派ソナタ(交響曲、独奏協奏曲、弦楽四重奏曲、ピアノソナタなど)の第1楽章(および終楽章)に多く用いられたことから、「ソナタ形式」と呼ばれている。 ソナタ形式は、基本的に次のような形式をしている。 ソナタ形式は大まかに提示部(A)- 展開部(B)- 再現部(A’)とも考えられるため、三部形式の一種でもある。.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンとソナタ形式 · 続きを見る »

鍵盤楽器

鍵盤楽器(けんばんがっき)は、鍵盤を操作することによって演奏する楽器の総称である。オルガン、チェンバロ、ピアノなどが代表的な鍵盤楽器である。1980年代以降はシンセサイザーなど電子楽器としての鍵盤楽器も一般的になっている。.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンと鍵盤楽器 · 続きを見る »

重奏

重奏(じゅうそう)は、複数のパートからなるアンサンブルの一種で、各パートは一人の演奏者で受け持つものを指す。独奏とはアンサンブルではなく演奏者が一人で楽曲を演奏することを指す。室内楽(しつないがく、chamber music、Kammermusik、musica da camera)とはこれらの音楽、これらのための楽曲を指す。 これに対して、合奏とは同一パートを2人以上の演奏者が受け持つアンサンブルを指す。また、伴奏を伴う場合には、伴奏も重奏の中に数え入れるのが一般的である。 独奏は、通常伴奏を伴うものも含まれるが、ピアノなどによる伴奏を伴う独奏を二重奏と呼ぶことも多い。重奏はまた重唱の対語でもあるが、伴奏に関して用語の用法が若干異なる。.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンと重奏 · 続きを見る »

10月3日

10月3日(じゅうがつみっか)はグレゴリオ暦で年始から276日目(閏年では277日目)にあたり、年末まであと89日ある。.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンと10月3日 · 続きを見る »

1717年

記載なし。

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンと1717年 · 続きを見る »

1750年

記載なし。

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンと1750年 · 続きを見る »

4月9日

4月9日(しがつここのか)はグレゴリオ暦で年始から99日目(閏年では100日目)にあたり、年末まではあと266日ある。誕生花はアカシア、ウォールフラワー。.

新しい!!: マティアス・ゲオルク・モンと4月9日 · 続きを見る »

ここにリダイレクトされます:

マティアス・モンゲオルク・モンゲオルク・マティアス・モン

出ていきます入ってきます
ヘイ!私たちは今、Facebook上です! »