ロゴ
ユニオンペディア
コミュニケーション
Google Play で手に入れよう
新しい! あなたのAndroid™デバイスでユニオンペディアをダウンロードしてください!
インストール
ブラウザよりも高速アクセス!
 

ピアノ独奏による交響曲

索引 ピアノ独奏による交響曲

ピアノ独奏による交響曲(Symphonie pour piano seul)は、シャルル=ヴァランタン・アルカンにより作曲されたピアノ独奏曲。「ピアノ独奏のための交響曲」と訳されることもある。『短調による12の練習曲』作品39の第4曲から第7曲をなす。.

27 関係: 変ロ短調変ト長調変ホ短調変ホ長調交響曲作品番号ハ短調メヌエットロンドソナタ形式ロ短調トレモロヘ短調ヘ長調ピッツィカートピアノ独奏による協奏曲ピアノ曲テオドール・クラクアルペッジョシャルル=ヴァランタン・アルカンシンコペーションスケルツォソナタ形式短調による12の練習曲複合三部形式調葬送行進曲1844年

変ロ短調

変ロ短調(へんロたんちょう)は、西洋音楽における調のひとつで、変口 (B♭) 音を主音とする短調である。調号はフラット5箇所 (B, E, A, D, G) である。.

新しい!!: ピアノ独奏による交響曲と変ロ短調 · 続きを見る »

変ト長調

変ト長調(へんトちょうちょう)は、西洋音楽における調のひとつで、変ト (G♭) 音を主音とする長調である。調号はフラット6箇所 (B, E, A, D, G, C) である。.

新しい!!: ピアノ独奏による交響曲と変ト長調 · 続きを見る »

変ホ短調

変ホ短調(へんほたんちょう)は、西洋音楽における調のひとつで、変ホ (E♭) 音を主音とする短調である。調号はフラット6箇所 (B, E, A, D, G, C) である。.

新しい!!: ピアノ独奏による交響曲と変ホ短調 · 続きを見る »

変ホ長調

変ホ長調(へんホちょうちょう)は、西洋音楽における調のひとつで、変ホ (E♭) 音を主音とする長調である。調号はフラット3箇所 (B, E, A) である。.

新しい!!: ピアノ独奏による交響曲と変ホ長調 · 続きを見る »

交響曲

交響曲(こうきょうきょく、Symphony、Sinfonie又はSymphonie)は、管弦楽によって演奏される多楽章構成の大規模な楽曲である。シンフォニー、シンフォニア(Sinfonia)とも呼ばれる。「管弦楽のためのソナタ」ともいえる。 原則として4つ程度の楽章によって構成され、そのうちの少なくとも1つの楽章がソナタ形式であることが定義であるが、特に近現代においては、例外も多い。.

新しい!!: ピアノ独奏による交響曲と交響曲 · 続きを見る »

作品番号

作品番号(さくひんばんごう、opus number)は、(クラシック音楽の)作曲家の作曲した楽曲に付される番号。英語圏ではOp.、 ドイツ語、フランス語などではop.と略されることが多い。日本語では「作品○○」と呼ぶが、英語風に「オーパス○○」と呼ぶこともある。おおむね、作曲の若い順に付けられる。作曲家が自ら付ける場合もあるが、クラシック音楽の場合は、18世紀以降、出版された1冊の楽譜を単位として与えられることが一般的である。そのため、作曲順というよりも出版順となることも多く、後人の混乱の元になることも多い。交響曲など大曲は1曲で1冊の楽譜となるため、ひとつの作品番号を与えられるが、ピアノ小品(たとえばショパンの練習曲)などは1冊に複数の曲が収録されるため、個々の曲は「作品25-1」「作品25の1」「作品25 第1番」「Op.

新しい!!: ピアノ独奏による交響曲と作品番号 · 続きを見る »

ハ短調

ハ短調(ハたんちょう)は、西洋音楽における調のひとつで、ハ (C) 音を主音とする短調。調号はフラット3箇所 (B, E, A) である。.

新しい!!: ピアノ独奏による交響曲とハ短調 · 続きを見る »

メヌエット

メヌエット(Menuett メヌエット、minuetto ミヌエット、minuet ミヌエット、menuet ムニュエ)は、ヨーロッパの舞曲のひとつ。4分の3拍子で、2小節が1つの単位となってフレーズが構成されている。フランスの民俗舞踊に由来する。バロック時代に独立した楽曲として、また、組曲の1曲として数多く作曲された後、交響曲に取り入れられた。ハイドンやベートーヴェンによってスケルツォが分化した。.

新しい!!: ピアノ独奏による交響曲とメヌエット · 続きを見る »

ロンドソナタ形式

ンドソナタ形式(ロンドソナタけいしき)は、西洋音楽の楽曲の形式の一つ。大ロンド形式を発展させて、大ロンド形式の主部のBの調性を、ソナタ形式の第二主題と同じように第一主部では属調、平行調等に、再現主部では主調または同主調にしたものという。 大ロンド形式 A B A C A B A ソナタ形式 提示部   展開部 再現部 第一主題 第二主題 第一主題 第二主題 主調属調、平行調等 主調主調、同主調 ロンドソナタ形式 第一主部 展開部 再現主部 A B A C A B A 主調 属調、平行調等 主調   主調 主調、同主調 主調 (第一主部、再現主部の呼称は普遍的なものではない。また、ロンドソナタ形式においては展開部の呼称は普遍的なものではない) ロンド形式とソナタ形式の両方の性格を持ち合わせているため、古典派ソナタや、古典派ソナタに類似している交響曲、独奏協奏曲、弦楽四重奏曲などの終楽章に多く見られる。.

新しい!!: ピアノ独奏による交響曲とロンドソナタ形式 · 続きを見る »

ロ短調

短調(ロたんちょう)は、西洋音楽における調のひとつで、ロ (B) 音を主音とする短調。調号はシャープ2箇所 (F, C)である。.

新しい!!: ピアノ独奏による交響曲とロ短調 · 続きを見る »

トレモロ

トレモロ(tremolo)は、単一の高さの音を連続して小刻みに演奏する技法、ならびに複数の高さの音を交互に小刻みに演奏する技法である。後者はバッテリーとも呼ばれる。2度で隣接する2つの高さの音を相互に反復する場合は「トリル」であり、区別が付かないことが多い。 ギター(アーミングを参照)、マンドリンなどの撥弦楽器や、打楽器のように音が非常に早く減衰する楽器では、長く延ばす音の代用として多用される。また、ヴァイオリンなどの擦弦楽器では、音を短く反復することによる、通常の演奏とは異なる音色を求めて行われる。ピアノでも同様であるが、擦弦楽器のトレモロの模倣として行われることも多い。 イタリア語でtremoloとは、振動、ゆらぎの意味である。.

新しい!!: ピアノ独奏による交響曲とトレモロ · 続きを見る »

ヘ短調

ヘ短調(へたんちょう)は、西洋音楽における調の1つで、ヘ (F) 音を主音とする短調。調号はフラット4箇所 (B, E, A, D) である。.

新しい!!: ピアノ独奏による交響曲とヘ短調 · 続きを見る »

ヘ長調

ヘ長調(ヘちょうちょう)は、西洋音楽における調のひとつで、ヘ (F) 音を主音とする長調である。調号はフラット1箇所 (B) である。.

新しい!!: ピアノ独奏による交響曲とヘ長調 · 続きを見る »

ピッツィカート

ピッツィカート(pizzicato)は、ヴァイオリン属などの本来は弓でひく弦楽器(擦弦楽器)の弦を指ではじくことによって音を出す演奏技法である。日本語の片仮名表記は古くからピチカートが用いられたが、より元の言語の発音に近い表記にした場合は「ピッツィカート」となり、現在は後者も使われている。.

新しい!!: ピアノ独奏による交響曲とピッツィカート · 続きを見る »

ピアノ独奏による協奏曲

ピアノ独奏による協奏曲(Concerto pour piano seul)は、シャルル=ヴァランタン・アルカンによって作曲されたピアノ独奏曲。「ピアノ独奏のための協奏曲」と訳されることもある。『短調による12の練習曲』のNo.8からNo.10をなす。1857年に出版されたが、作曲はその数年前に行われていたと見られる。.

新しい!!: ピアノ独奏による交響曲とピアノ独奏による協奏曲 · 続きを見る »

ピアノ曲

ピアノ曲(ピアノきょく)は、ピアノで演奏するために作られた曲をいう。 優れたピアノ曲を多数残しているクラシック音楽の作曲家には、モーツァルト、ベートーヴェン、シューベルト、メンデルスゾーン、ショパン、シューマン、リスト、ブラームス、フォーレ、ドビュッシー、チャイコフスキー、ラフマニノフ、スクリャービンなどがいる。.

新しい!!: ピアノ独奏による交響曲とピアノ曲 · 続きを見る »

テオドール・クラク

テオドール・クラク(Theodor Kullak 1818年9月12日 - 1882年3月1日はドイツのピアニスト、作曲家、教師。.

新しい!!: ピアノ独奏による交響曲とテオドール・クラク · 続きを見る »

アルペッジョ

アルペッジョあるいはアルペジオ (Arpeggio) とは、和音を構成する音を一音ずつ低いものから(または、高いものから)順番に弾いていくことで、リズム感や深みを演出する演奏方法。日本においては順番に弾くことだけではなく、コードを抑えた状態で弦を一本ずつ弾く事全般を言う場合もある。「ハープ(arpa)を演奏する」という意味のイタリア語 "arpeggiare" を語源としている『標準音楽辞典』音楽之友社、1966年。余韻の長い鍵盤楽器や撥弦楽器などで効果を発揮し、管楽器ではほとんど使用されない。琵音(びおん)とも呼ばれる。.

新しい!!: ピアノ独奏による交響曲とアルペッジョ · 続きを見る »

シャルル=ヴァランタン・アルカン

ャルル・ヴァランタン・アルカン (Charles Valentin Alkan,, 1813年11月30日パリ - 1888年3月29日パリ)は、フランスのロマン派の作曲家・ピアニスト。.

新しい!!: ピアノ独奏による交響曲とシャルル=ヴァランタン・アルカン · 続きを見る »

シンコペーション

ンコペーション(syncopation、切分法)とは、西洋音楽において、拍節の強拍と弱拍のパターンを変えて独特の効果をもたらすことを言う。主に、弱拍の音符を次の小節の強拍の音符とタイで結ぶ、強拍を休止させる、弱拍にアクセントを置く、の3つの方法がある。俗語として「食う」と表現する場合もある。.

新しい!!: ピアノ独奏による交響曲とシンコペーション · 続きを見る »

スケルツォ

ルツォ(scherzo)は、楽曲の区分に用いられる名前のひとつ。イタリア語で「冗談」を意味し、語源的にはふざけた音楽を指すが、その意味あいは形骸化していった。諧謔曲(かいぎゃくきょく)。 スケルツォは、メヌエットに代わって多楽章形式の器楽作品に組み込まれるようになり、室内楽曲にハイドンが導入したり、器楽ソナタや交響曲にベートーヴェンが導入したのをきっかけに、頻繁に用いられるようになった。 その後、ショパン が独立した楽曲として芸術的価値を高めた。 楽曲の性格を現す語であり、特定の形式や拍子テンポに束縛されない。ただし、初期のものは、テンポが速いことを除けば、3拍子だったり、舞踏的な性格を持ったり、トリオ(中間部)を持つ複合三部形式をとったりと、メヌエットの性質を借用していることが多い。主部は「舞踏的な性質」「歌謡的性質の排除」「強拍と弱拍の位置の交代」「同一音型の執拗な繰り返し」「激しい感情表現」などが目立ち、中間部は逆に「歌謡的な性質」「牧歌的な表現」が目立つことが多いのは、緩徐楽章との対照を狙っていると考えられている。.

新しい!!: ピアノ独奏による交響曲とスケルツォ · 続きを見る »

ソナタ形式

ナタ形式(ソナタけいしき、sonata form、Sonatenform)とは、楽曲の形式の一つで、構成は基本的に、序奏・提示部・展開部・再現部・結尾部からなり、二つの主題が提示部・再現部に現れる。古典派の時代に大きく発展した。 この形式が、古典派ソナタ(交響曲、独奏協奏曲、弦楽四重奏曲、ピアノソナタなど)の第1楽章(および終楽章)に多く用いられたことから、「ソナタ形式」と呼ばれている。 ソナタ形式は、基本的に次のような形式をしている。 ソナタ形式は大まかに提示部(A)- 展開部(B)- 再現部(A’)とも考えられるため、三部形式の一種でもある。.

新しい!!: ピアノ独奏による交響曲とソナタ形式 · 続きを見る »

短調による12の練習曲

短調による12の練習曲(Douze études dans tous les tons mineurs)作品39は、シャルル=ヴァランタン・アルカンによって作曲され、1857年に出版されたピアノのための練習曲集。全12曲からなり、フランソワ=ジョゼフ・フェティスに献呈された。 タイトル通り全12曲が短調で構成され、「長調による12の練習曲」作品35と対を成している(こちらもフェティスに献呈されている)。.

新しい!!: ピアノ独奏による交響曲と短調による12の練習曲 · 続きを見る »

複合三部形式

複合三部形式(ふくごうさんぶけいしき)は、楽曲の楽式のひとつである。唱歌形式をそれぞれ組み合わせたもの。又は、三部形式を大きく発展させたもの。 三部形式(下図) A B A(') の各部が、さらにいくつかの部分から構成されたものをいう。 複合三部形式は、複楽章を持つ楽曲の中間楽章ないし終楽章の他、古典派以降の多くの器楽曲に見られる。 その最も基本的なものは、各部が二部形式、または三部形式となったものである。例えば、各部が三部形式となったものは、 主部 中間部 主部 A B A C D C A B A となる。 上の表で、「主部」の語は定まった言い方ではない。また、中間部を「トリオ」(Trio)と呼ぶことが多く、多くの曲で中間部の冒頭にTrioと書かれている。 またこの規模の楽曲では、曲の前後に序奏、結尾部Coda(コーダ)を加えているものがある。発達したコーダの中には、中間部の再現を行うものも多い。 序奏 主部 中間部 主部 コーダ A B A C D C A B A 2回の主部は若干違っているもの、2回目に装飾の付けられているものもあるが、全く同じであることも多い。全く同じ場合には、D.

新しい!!: ピアノ独奏による交響曲と複合三部形式 · 続きを見る »

調

調(ちょう、key)は音楽用語の一つ。 メロディーや和音が、中心音(tonal centre)と関連付けられつつ構成されているとき、その音楽は調性(tonality)があるという。伝統的な西洋音楽において、調性のある音組織を調と呼ぶ。 狭義には、伝統的な西洋音楽において、全音階(diatonic scale)の音から構成される長調(major key)と短調(minor key)の2つの調が知られ、それぞれ全音階のドの音とラの音が中心音である(長調と短調の場合には、中心音を主音(tonic)と呼ぶ)。すなわち、長音階を用いる調が長調であり、短音階を用いる調が短調である。 バロック以降の西洋音楽にあっては、調性を確立する(聞き手に調性を確実に把握させる)ために和声(harmony)が重要な働きをする。 西洋音楽においては、必ずしも調は一定ではなく、転調(modulation)と呼ばれる手法によって、一時的に他の調に移行することがあるが、古いものにあっては調性を保持するため、必ず曲頭の調と曲尾の調が同じであるか、同じ主音を持つ長調と短調の関係にある調(同主調(parallel key、same tonic key)となる。この調性が崩れるのは20世紀の最初頃である。.

新しい!!: ピアノ独奏による交響曲と調 · 続きを見る »

葬送行進曲

葬送行進曲(そうそうこうしんきょく)は、葬儀において遺体を墓地まで搬送するときの行進(葬送)をモデルとして作曲された行進曲である。 通常、葬送行進曲は、やや遅めの速度で、2拍子で書かれる。拍子の中を3分割(6/8拍子など)することは避けられ、2のべき乗に分割される。葬送行進曲は死のイメージと直結するため、明るく華やかな長調は避けられ、主に短調で書かれることが多い。 有名な曲で特定人物の葬儀のために作曲されたものは少ない。しかし、これらの曲は実際の葬儀において用いられることもあり、時には著名人の葬儀において、葬列とともに行進する吹奏楽団がショパンやベートーヴェンの葬送行進曲を演奏するような例もみられる。.

新しい!!: ピアノ独奏による交響曲と葬送行進曲 · 続きを見る »

1844年

記載なし。

新しい!!: ピアノ独奏による交響曲と1844年 · 続きを見る »

出ていきます入ってきます
ヘイ!私たちは今、Facebook上です! »