ロゴ
ユニオンペディア
コミュニケーション
Google Play で手に入れよう
新しい! あなたのAndroid™デバイスでユニオンペディアをダウンロードしてください!
インストール
ブラウザよりも高速アクセス!
 

パブリックアート

索引 パブリックアート

パブリックアート(public art)とは、美術館やギャラリー以外の広場や道路や公園など公共的な空間(パブリックスペース)に設置される芸術作品を指す。設置される空間の環境的特性や周辺との関係性において、空間の魅力を高める役割をになう、公共空間を構成する一つの要素と位置づけされる。記念碑的なものより、象徴的なもの、コンセプチュアルなもの、建築の壁画、音、風、光などを利用したものも含まれる。.

124 関係: とうきょうスカイツリー駅南勢角駅南條史生南港駅台北車站駅 (桃園捷運)吉野美奈子吉野裕之壁画太陽の塔宜蘭駅宇部市安田侃小碧潭駅山口晃山岡義典岡本太郎丸亀駅七条緑道平川典俊平和の門今井祝雄建畠覚造弾丸マン弓弦羽神社彫刻庭園土屋公雄北海製作所ミュンスター彫刻プロジェクトミロのシカゴチャージング・ブルハムデン (コネチカット州)ポートサイド地区ムィティシメキシコ壁画運動ユーストン駅ラバー・ダック (ホフマン)リーバ・ハウスルイ・フランセンロバート・インディアナワールドトレードセンター (ニューヨーク)ヴィーゲラン彫刻公園ボラードヘンリー・ムーアパンチカードパブリックスペースデザイン用語フラミンゴ (彫像)ファーレ立川ファイト・クラブ (映画)フェリチェ・ヴァリーニ...ニューヨーク・シティ・ウォーターフォールズダビッド・アルファロ・シケイロスダニエル・ビュランアルマン (美術家)アルセロール・ミッタル・オービットアレクサンダー・リーバーマンアレクサンダー・カルダーアントニー・ゴームリーアートアニッシュ・カプーアインディアナ州会議事堂ウッドローン駅 (IRTジェローム・アベニュー線)エンジェル・オブ・ザ・ノースカウンシルブラフスキネティック・アートクラウド・ゲートクレス・オルデンバーグクイーン・エリザベス・オリンピック・パークゲーツヘッドコミュニティアートシカゴ・ピカソジム・ダインジャン・ティンゲリージョーン・モンデールジッダスペースデザインストリートアートステンレス鋼スタテン・アイランド・フェリー・ホワイトホール・ターミナルセザール・バルダッチーニサイトスペシフィック・アート公館駅四季 (シャガール)竹田直樹 (景観学者)籔内佐斗司美麗島駅環境デザイン環境アート花園駅 (大邱広域市)銅像遺産と創造性菊川晋久頂渓駅飯田善国西南学院大学騎馬像高雄市立図書館総館豊富駅 (苗栗県)黄埔駅 (香港)舌化ミョン谷駅起立した野獣へのモニュメント野田英夫速水史朗連邦美術計画退廃芸術IngressSHIMURABROS.UBEビエンナーレ植松奎二橋頭糖廠駅橋頭駅橋本信夫 (獣医学者)武蔵野市立大野田小学校淡海軽軌清水九兵衛清水敏男 (美術評論家)湯村光滋賀県立近代美術館明日の神話新宿アイランドタワー旭川の野外彫刻慰安婦像手の噴水景観破壊 インデックスを展開 (74 もっと) »

とうきょうスカイツリー駅

とうきょうスカイツリー駅(とうきょうスカイツリーえき)は、東京都墨田区押上一丁目にある、東武鉄道伊勢崎線の駅である - 東武鉄道。「東武スカイツリーライン」の愛称区間に含まれている。駅番号はTS 02。.

新しい!!: パブリックアートととうきょうスカイツリー駅 · 続きを見る »

南勢角駅

南勢角駅(なんせいかくえき)は、台湾新北市中和区にある台北捷運中和線の駅。駅番号は()である。かつて台湾鉄路管理局中和線(現在は廃線)の中和駅(貨物駅)も同地にあった。.

新しい!!: パブリックアートと南勢角駅 · 続きを見る »

南條史生

南條 史生(なんじょう ふみお、1949年4月21日 - )は、日本の美術評論家、キュレーター。東京都出身。森美術館館長。.

新しい!!: パブリックアートと南條史生 · 続きを見る »

南港駅

南港駅(なんこうえき)は台湾台北市南港区にある、台湾鉄路管理局・台湾高速鉄道・台北捷運の駅。.

新しい!!: パブリックアートと南港駅 · 続きを見る »

台北車站駅 (桃園捷運)

台北車站駅(たいぺいしゃたんえき)は台湾台北市中正区にある桃園捷運機場線(桃園機場捷運)の駅。.

新しい!!: パブリックアートと台北車站駅 (桃園捷運) · 続きを見る »

吉野美奈子

吉野 美奈子(Minako Yoshino, よしの みなこ、11月1日 - )は、日本の芸術家。(モニュメントアーティスト・彫刻家・画家) 富山県富山市出身。ニューヨークを拠点に活動している。 大理石をはじめ石を素材としたモニュメントや彫刻と、石粉や砂を交えた独特のテクスチャーで描く油彩画が特徴である。具象・抽象のいずれの表現も使う。立体では有機的で滑らかな曲線・曲面を得意とし、平面では主に碧を基調とした螺旋を描く。制作テーマは初期より一貫して「宇宙的生命のつながり。」命と宇宙に関する独自の世界観をベースとした愛と平和に関する作品が多い。また芸術を通しての地域社会貢献、及び生涯教育・生涯学習を推進している。エッセイ等の執筆、講演、着物のデザイン等も行う。活動コンセプトは「ART FOR ALL - すべての人にアートを。」 2013年、ニューヨーク市リバーサイドパークに設置するパブリックアートコンペでの受賞がきっかけとなり、ニューヨーク近郊の都市開発に関わるようになった。2017年より制作を続けながらハーバード大学で「都市デザイン」の単位を修得し、現代都市とパブリックアートとの理想的な関係を研究している。また、で「建築・芸術石材に関する専門知識」の単位を修得し、天然石を用いたグリーン・ビルディング(環境建築)とサスティナブル・アート(使い捨てでない芸術作品)の導入を都市計画に提案している。 2018年6月、米国ニュージャージー州に、石彫刻と天然石をデザインした「ホロコースト記念庭園」を完成させた。.

新しい!!: パブリックアートと吉野美奈子 · 続きを見る »

吉野裕之

吉野 裕之(よしの ひろゆき、1961年8月1日 - )はプログラムオフィサー、歌人、俳人。堂号は空蝉庵。歌人の髙橋みずほは妻。同じく歌人の髙橋俊人は妻の祖父。.

新しい!!: パブリックアートと吉野裕之 · 続きを見る »

壁画

壁画(へきが)は、建築物や洞窟の壁・天井などに描かれた絵画。 人類の最も古い絵画は、洞窟の凹凸を利用して描いた壁画(洞窟壁画)であり、人類が建物を作るようになって以後もその壁面に絵画が描かれるなど、絵画は居住空間や神聖な空間の壁と切り離せない存在だった。絵画は次第に洞窟や建物の壁面から離れ、独立した板や布(タブロー)に描かれるようになった。しかし、多くの人が同時に見ることができ、しかも空間全体を変容させて見る人を包み込む効果のある壁画・天井画は、今でも数多く制作されている。.

新しい!!: パブリックアートと壁画 · 続きを見る »

太陽の塔

太陽の塔(たいようのとう)は、芸術家の岡本太郎が制作した芸術作品であり建造物である。岡本太郎の代表作として同時期に制作された『明日の神話』とで双璧をなす。1970年に大阪府吹田市で開催された日本万国博覧会(EXPO'70・大阪万博)のテーマ館の一部として建造され、万博終了後も引き続き万博記念公園に残された。 高さ70mの塔で、その上部の顔についた目は日没とともに光る仕様であり、万博後中断されたものの2010年3月末ごろより再び毎晩点灯している。塔の内部は「生命の樹」と呼ばれる生物の進化というテーマに沿った展示物が置かれており、万博後非公開とされたが、何度かの限定公開を経て2018年3月19日に再び公開された。これに合わせて万博開催当時、テーマ館地下展示「いのり」に設置されていたが、閉幕後行方不明となっていた「地底の太陽」が復元された。.

新しい!!: パブリックアートと太陽の塔 · 続きを見る »

宜蘭駅

宜蘭駅 (ぎらんえき)は台湾宜蘭県宜蘭市にある、台湾鉄路管理局宜蘭線の駅である。.

新しい!!: パブリックアートと宜蘭駅 · 続きを見る »

宇部市

宇部市(うべし)は、山口県西部の周防灘(瀬戸内海)に面した市。.

新しい!!: パブリックアートと宇部市 · 続きを見る »

安田侃

妙夢」(アルテピアッツァ美唄) 「意心帰」(アルテピアッツァ美唄) 安田 侃(やすだ かん、1945年1月5日 - )は、北海道美唄市出身で、イタリアを主な拠点に活動している彫刻家。.

新しい!!: パブリックアートと安田侃 · 続きを見る »

小碧潭駅

小碧潭駅(しょうへきたんえき)は、台湾新北市新店区にある台北捷運小碧潭支線の駅。駅番号は()である。台北捷運の中で、最も高いところにある駅である。新店機廠の上方にあり、敷地は1500坪にも及ぶ。また、台湾で最も高所にある戸外エスカレーターで、14.45mおよび16.52mであり、4階の高さまで直通する。エレベーターの出入口は中央路と環河路に面して分けて設置されている。また、当駅は台北捷運で初めて漢語ピンインと通用ピンインで英文名称を定めた駅である。現在、通用ピンインの部分は、徐々に使用されなくなってきている。.

新しい!!: パブリックアートと小碧潭駅 · 続きを見る »

山口晃

山口 晃(やまぐち あきら、1969年8月2日 - )は、日本の画家、現代美術家。.

新しい!!: パブリックアートと山口晃 · 続きを見る »

山岡義典

山岡 義典(やまおか よしのり、1941年4月12日 - )は日本の市民活動家、都市計画家、地域研究者。法政大学名誉教授。専門は非営利組織論、都市・地域計画論。助成財団センター理事長、市民社会創造ファンド運営委員長、日本NPOセンター顧問、シューレ大学アドバイザー。.

新しい!!: パブリックアートと山岡義典 · 続きを見る »

岡本太郎

岡本 太郎(おかもと たろう、1911年(明治44年)2月26日 - 1996年(平成8年)1月7日)は、日本の芸術家。血液型はO型新潮社「岡本太郎が、いる」"フェミニスト・自由人"より。1930年(昭和5年)から1940年(昭和15年)までフランスで過ごす。抽象美術運動やシュルレアリスム運動とも接触した。第二次世界大戦後、日本で積極的に絵画・立体作品を制作するかたわら、縄文土器論や沖縄文化論を発表するなど文筆活動も行い、雑誌やテレビなどのメディアにも1950年代から積極的に出演した。1960年代後半にメキシコに滞在していた頃、壁画運動などから影響を受けたとされる。大阪の太陽の塔と渋谷駅に設置された壁画「明日の神話」などが代表的な作品。.

新しい!!: パブリックアートと岡本太郎 · 続きを見る »

丸亀駅

| MIMOCAに続く駅前広場にはパブリックアートが設置されている プラットホーム 丸亀駅(まるがめえき)は、香川県丸亀市新町にある、四国旅客鉄道(JR四国)予讃線の駅である。駅番号はY10。 臨時列車を除き、特急を含めた全旅客列車が停車する。.

新しい!!: パブリックアートと丸亀駅 · 続きを見る »

七条緑道

七条緑道(ななじょうりょくどう)は、北海道旭川市の中心部を東西に横切る道路。.

新しい!!: パブリックアートと七条緑道 · 続きを見る »

平川典俊

平川 典俊(ひらかわ のりとし、1960年11月27日 - )は、日本の現代美術家、写真家、コンセプチュアル・アーティスト、パフォーマンス・アーティスト。1988年より作家活動を開始、1993年に渡米。以降、ニューヨークに拠点を構え、アメリカ、カナダ、ブラジル、オランダ、フランス、ドイツ、ベルギー、トルコ、インド、日本など世界各地で300回を超える展覧会において作品を発表している。.

新しい!!: パブリックアートと平川典俊 · 続きを見る »

平和の門

平和の門 平和の門(Gates of Peace)は、広島市の平和大通り沿いに立つパブリックアート。2005年に被爆60年を記念し制作、寄付された。.

新しい!!: パブリックアートと平和の門 · 続きを見る »

今井祝雄

今井 祝雄(いまい のりお、1946年 - )は、日本の造形作家。元成安造形大学教授(構想表現クラス)。 妻は、「めだかの列島」などで知られるノンフィクション作家・今井美紗子。「わたしの仕事」では夫婦で取材をおこなっている。.

新しい!!: パブリックアートと今井祝雄 · 続きを見る »

建畠覚造

建畠 覚造(たてはた かくぞう、1919年4月22日 - 2006年2月16日)は日本の彫刻家。第二次世界大戦後の日本で抽象彫刻制作を推し進めた第一人者であった。.

新しい!!: パブリックアートと建畠覚造 · 続きを見る »

弾丸マン

弾丸マン(だんがんマン、)は、韓国のパブリックアート。弾丸男・弾丸マンたち・銃弾マンなどとも呼ばれている。日本ではモルゲッソヨ()の名称が広く知られている(後述)。SNSを通じて日本や韓国などで話題になった。.

新しい!!: パブリックアートと弾丸マン · 続きを見る »

弓弦羽神社

弓弦羽神社(ゆづるはじんじゃ)は、兵庫県神戸市東灘区御影郡家にある神社である。旧社格は村社。.

新しい!!: パブリックアートと弓弦羽神社 · 続きを見る »

彫刻庭園

彫刻庭園(ちょうこくていえん、sculpture garden)は、彫刻の展示を目的とした屋外の公園・庭園。ランドスケープがきちんと計画された庭園内に展示される彫刻は、耐久性のある素材で作られた恒久展示を目的としたものが中心である。 彫刻庭園は美術館の周囲に付属している場合もあるが、逆に屋内展示室よりも庭園のほうがメインになっており、庭園自体が美術館となっている場合もある。屋外のさわやかな風景の中を彫刻や木々を見ながら散歩できることから、観光地にある観光目的で作られた施設が多いが、自治体が公園の中に多数のパブリックアートを置き、都市公園が彫刻庭園と化しているものもある。 彫刻庭園は、ある作家一人の作品に絞った庭園から、伝統的な人物像などが中心の公園、大型の抽象作品が中心の庭園などさまざまである。また、彫刻作品を購入したあとで庭園を造ったり、購入した作品を庭園内に配置するのが伝統的なあり方だが、近年では彫刻家に現地を見てもらい、そこに合わせた作品を作ってもらう、サイト・スペシフィックな作品を中心にした庭園も多く登場している。.

新しい!!: パブリックアートと彫刻庭園 · 続きを見る »

土屋公雄

土屋 公雄(つちや きみお、1955年2月2日 - )は、日本の彫刻家、環境造形アーティスト。愛知県立芸術大学美術学部教授、武蔵野美術大学建築学科客員教授、日本大学芸術学部客員教授。 「所在/記憶」をテーマとし、解体された家屋の廃材や灰を素材とした作品は、国際的な現代美術展へも数多く出品。さらに世界各地より招待され、その土地や人々の記憶を刻むパブリックアートなどの彫刻作品を制作。国内では丸ビル正面エントランスに設置されたモニュメントや、東京空襲犠牲者追悼の平和モニュメント制作でも知られている。近年は「場」や「地域」の歴史・文化や環境に関わる、サイトスペシフィックなアートプロジェクトを展開している。.

新しい!!: パブリックアートと土屋公雄 · 続きを見る »

北海製作所

北海製作所(ほっかいせいさくしょ、英称:Hokkai Manufacturing Co., Ltd.)は、大阪府岸和田市に本社を置いていた、主に鏡板関連製品を扱うメーカー。北海グループの北海鉄工所の特殊成形部門より分離、独立して設立されたが、平成29年3月1日に再び北海鉄工所に吸収合併され、現在は北海鉄工所臨海工場となっている。.

新しい!!: パブリックアートと北海製作所 · 続きを見る »

ミュンスター彫刻プロジェクト

1997年開催時のイリヤ・カバコフ作品ミュンスター彫刻プロジェクト(Skulptur.Projekte)は、ドイツ連邦共和国の北西部、ノルトライン=ヴェストファーレン州の都市ミュンスター(Münster)で、10年に一度夏の間だけ開催されるアートイベント。公共空間と芸術作品の関係がテーマで、芸術家が事前に町に滞在し、町や住民のことをよく調査した上で作品と設置場所のアイデアを出し、滞在制作し作品を設置するというやり方を1970年代から取り入れていたことが特徴。1977年に第一回が開催され、以後1987年、1997年、2007年に開催された。次回は2017年の予定。.

新しい!!: パブリックアートとミュンスター彫刻プロジェクト · 続きを見る »

ミロのシカゴ

ミロのシカゴ(Miró's Chicago)は、アメリカ合衆国イリノイ州シカゴにあるジョアン・ミロ作の彫像(パブリックアート)。当初の名称は「太陽と月と星」(The Sun, the Moon and One Star)。高さ12m、鋼鉄、金網、コンクリート、ブロンズ、及びセラミックタイル製。 シカゴダウンタウンのループ地区、クック郡行政ビルとシカゴテンプルビルとの間にあるブランズウィック・プラザ内に所在。デイリーセンターの1ブロック南にあり、シカゴ・ピカソからはほぼ真南に位置している。 1981年4月21日に現在の場所で公開。 ミルウォーキー美術館に、「ミロのシカゴ」のブロンズ製模型が所蔵されている。.

新しい!!: パブリックアートとミロのシカゴ · 続きを見る »

チャージング・ブル

チャージング・ブル (Charging Bull) は、ニューヨーク市マンハッタンのウォール街近くのボウリング・グリーンにある巨大な雄牛(ブル)の銅像である。ウォール・ストリート・ブル (Wall Street Bull) またはボウリング・グリーン・ブル (Bowling Green Bull) と呼ばれることもある。.

新しい!!: パブリックアートとチャージング・ブル · 続きを見る »

ハムデン (コネチカット州)

ハムデン(Hamden)は、アメリカ合衆国コネチカット州ニューヘイブン郡中央に位置する町である。州内第2位の大都市であるニューヘイブン市の北に位置する郊外町である。2010年の国勢調査では人口60,960 人であり、州内の町では第3位、市を合わせても第11位の町である。町の綽名は「眠れる巨人の土地」である。町内にはクィニピアック大学がある。 CNNの雑誌「マネー」による「アメリカで最良の小さな都市」2012年リストでは第53位だった。雑誌「フォーチュン」と「マネー」は、ハムデンの都会と郊外のライフスタイルの融合を挙げて、「生活し、何かを始める場所」リストの第33位に挙げた。この記事はハムデンの優れた教育体系や「ニューイングランドの魅力」も取り上げていた。.

新しい!!: パブリックアートとハムデン (コネチカット州) · 続きを見る »

ポートサイド地区

ヨコハマポートサイド地区(ヨコハマポートサイドちく、YOKOHAMA PORTSIDE)は、神奈川県横浜市神奈川区における再開発地区の愛称で、同区栄町・大野町・金港町からなる。.

新しい!!: パブリックアートとポートサイド地区 · 続きを見る »

ムィティシ

ムィティシ(ムィチシ、ムイチシ、ムイティシ、Мыти́щи, Mytishchi)はロシアのモスクワ州にある都市で、首都モスクワの北東に接する衛星都市。かつての水運路でモスクワ川の支流ヤウザ川、およびモスクワとヤロスラヴリを結ぶ鉄道が通る。 ムイティシンスキー地区の行政中心都市で、地区内最大の産業都市。機械工業が盛んで、特に兵器製造が活発。また18世紀にエカチェリーナ2世の命で建設されたロシア初の上水道があることでも知られ、ここからモスクワのクレムリンへ清潔な水を配水した。人口は159,900人(2002年国勢調査)と、モスクワ州でも2番目の大きさ。.

新しい!!: パブリックアートとムィティシ · 続きを見る »

メキシコ壁画運動

ホセ・クレメンテ・オロスコ、ダートマス大学の壁画『アメリカ文明の叙事詩』 メキシコ壁画運動(めきしこへきがうんどう、Mexican muralista art movement、メキシコ・ルネサンス)は1920年代から1930年代にかけてメキシコ革命下のメキシコ合衆国で起こった絵画運動である。革命の意義やメキシコ人としてのアイデンティティーを民衆に伝えることが目的であり、そのため個人所有でなく誰でもいつでも見ることのできる壁画が主な媒体に選ばれた。主な作家にディエゴ・リベラ(Diego Rivera)、ダビッド・アルファロ・シケイロス(David Alfaro Siqueiros)、ホセ・クレメンテ・オロスコ(José Clemente Orozco)らがいる。.

新しい!!: パブリックアートとメキシコ壁画運動 · 続きを見る »

ユーストン駅

ユーストン駅(英語:Euston station)は、ロンドン中心部北部の主要な鉄道駅であり、カムデン・ロンドン特別区にある。ロンドンで6番目に乗降客数の多いターミナルである。ネットワーク・レールの管理する18の旧イギリス国鉄の駅のうちの1つであり、ウェスト・コースト本線南の終着駅である。ユーストン駅はロンドンからウェスト・ミッドランズ、ノース・ウェスト・イングランド、ノース・ウェールズそしてスコットランドへの向かう際の玄関口である。地下鉄ユーストン駅に接続していて、同ユーストン・スクエア駅にも近い。これらの駅はすべてトラベルカード・ゾーン1内にある。.

新しい!!: パブリックアートとユーストン駅 · 続きを見る »

ラバー・ダック (ホフマン)

中之島に設置されたラバー・ダック ラバー・ダック(Rubber Duck)は、オランダの芸術家、フロレンティン・ホフマンが制作した、アヒルのおもちゃを巨大化したパブリックアートであり、これを世界各地で展示するプロジェクトの名でもある。 ラバーダックは2007年からオランダを始め、フランス、ドイツ、ブラジル、ベルギー、日本、ニュージーランド、香港、中国、アゼルバイジャン、アメリカ、オーストラリア、台湾、ベトナム、韓国などで展示された。外側はポリ塩化ビニルのシートを組み合わせて風船状に作られており、水上に浮かべた台の上に接合され、台上に置かれた送風機で膨らませている。2009年にはベルギーでの展示で42か所も刺されるという被害にあったこともある。香港で展示したものは高さが16.5メートルと、今までで二番目に高いアヒルである。常に地元で制作しているため、もし何者かに襲われた場合でも、簡単に修復できる。 日本では、2009年に大阪府市統合本部などが大川で開催したイベント「水都大阪2009」の際に、八軒家浜に高さ9.5メートルのラバー・ダックが設置され、この主催者である千島土地が、2010年以降も大阪市や尾道市でのイベントにラバー・ダックを提供している。 2013年5月2日から6月9日まで香港のビクトリア・ハーバーで展示された。この際、中国各地でホフマンの作品を模した巨大アヒルが各都市に出現した。また巨大ラバー・ダックと天安門事件が関連付けられたコラージュ写真がインターネット上に出回ったため、6月5日には新浪微博でこの「黄色いアヒル」の検索ができない状態になった。 ホフマンによると、ラバーダックは年齢や人種に関係なく、子供のころの記憶や、思い出を思い起こさせ、幸せや喜びの象徴でもある。.

新しい!!: パブリックアートとラバー・ダック (ホフマン) · 続きを見る »

リーバ・ハウス

リーバ・ハウス(Lever House、日本ではしばしレヴァー・ハウスと誤称される)は、アメリカ合衆国ニューヨーク市マンハッタン区ミッドタウンのパーク・アヴェニュー390番地に建つ高層ビルである。アメリカ合衆国国家歴史登録財に指定されている。.

新しい!!: パブリックアートとリーバ・ハウス · 続きを見る »

ルイ・フランセン

ルイ・フランセン(Louis Fransen、1928年10月10日 - 2010年4月26日)は、ベルギーに生まれ、日本を拠点にしてステンドグラスや陶板レリーフなどのパブリックアート作品を制作した芸術家。.

新しい!!: パブリックアートとルイ・フランセン · 続きを見る »

ロバート・インディアナ

制作中のロバート・インディアナ LOVE』 - アメリカ・ニューヨーク州 『Por amor al arte』 - スペイン・バレンシア 『Por amor al arte』、スペイン語の『AMOR』 - スペイン・バレンシア ロバート・インディアナ(Robert Indiana, 本名:ロバート・クラーク (Robert Clark)、1928年9月13日 - 2018年5月19日)は、アメリカ合衆国の現代美術家・舞台美術家・コスチュームデザイナー。 ポップアートの作家のひとりであり彫刻作品などで名高い。.

新しい!!: パブリックアートとロバート・インディアナ · 続きを見る »

ワールドトレードセンター (ニューヨーク)

ワールドトレードセンター(World Trade Center, WTC)は、かつてアメリカ合衆国のニューヨーク市マンハッタン区のローワー・マンハッタン(マンハッタンの南端)に位置していた商業施設である。ロックフェラー一族が掲げる理想「World Peace through Trade」(貿易を通じての世界平和)から命名された。日本語での訳語は「世界貿易センター」、日本以外の漢字圏での訳語は「世界貿易中心」。建設および経営にはニューヨーク・ニュージャージー港湾公社があたっていた。2001年の9月11日に発生した、アメリカ同時多発テロ事件の標的となったことで有名。.

新しい!!: パブリックアートとワールドトレードセンター (ニューヨーク) · 続きを見る »

ヴィーゲラン彫刻公園

ヴィーゲラン彫刻公園 ヴィーゲラン彫刻公園の空撮。中心軸は右から左へ貫いている ヴィーゲラン彫刻公園(ヴィーゲランちょうこくこうえん、Vigelandsanlegget、Vigeland sculpture installation、ヴィーゲラン公園)は、ノルウェーの首都オスロの都心部から3km北西にある都市公園・フログネル公園(Frognerparken)の一部をなす彫刻庭園。 32万平方メートルの面積を有する彫刻庭園の中には、ノルウェーの彫刻家グスタフ・ヴィーゲラン(Gustav Vigeland, 1869年 - 1943年)の作品のみが展示されている。「人生の諸相」をテーマにした、ブロンズと花崗岩でできた大小の彫刻の総数は212点で、これらの彫刻を構成する老若男女の人物の合計は600以上にもなる。ヴィーゲランはその一つ一つの作品の原型を粘土で原寸大で制作し、それらを職人たちがブロンズ像や石像に仕上げて庭園内に配置していった。 これらの作品は、庭園を南東から北西に向けて貫く850メートルの軸線に沿って、6つのセクションに分かれて展示されている。すなわち、「正門」(Hovedportalen)、「橋」(Broen)、「子供の遊び場」(「橋」の一部とされることもある)、「噴水」(Fontenen)、「モノリスの台地」(Monolittplatået)、「生命の環」(Livshjulet)である。.

新しい!!: パブリックアートとヴィーゲラン彫刻公園 · 続きを見る »

ボラード

岸壁に設置された繋留用のボラード(係船柱) ボラード(bollard)は、岸壁に設置して船を繋留したり、道路や広場などに設置して自動車の進入を阻止したりする目的で設置される、地面から突き出した杭である。本来の意味は、岸壁に設置して船を繋留する目的の方であったが、今では道路交通を制御したり指示したりするための様々な構造物をも指す。この単語は木の幹を意味するboleという単語と関連している可能性がある。.

新しい!!: パブリックアートとボラード · 続きを見る »

ヘンリー・ムーア

写真 ローター・ヴァレー ヘンリー・ムーア(Henry Spencer Moore、1898年7月30日 - 1986年8月31日)は、20世紀のイギリスを代表する芸術家・彫刻家である。炭鉱夫の息子としてヨークシャーのキャッスルフォードで生まれ、大理石やブロンズを使った大きな抽象彫刻で知られる。イギリスの美術界から大いに援助を受けてきたムーアは、イギリスにモダニズム美術を紹介するのに大きな役割を果たし、イギリス美術を国際的なものにすることに大きく貢献した。 大規模なモニュメントなどの注文をこなす能力により、ムーアはその生涯の後半に美術家としては並外れて財力豊かになった。しかし、彼は質素な生活を死ぬまで送り、その富のほぼすべてが「ヘンリー・ムーア財団」の基金として寄付され、美術教育や普及の支援のために使われている。 ムーアの特徴的な作品は、穴が貫通している横たわる像(横たわる人体)である。当初はオルメカ文明、トルテカ文明やマヤ文明などの石像、とりわけ1925年にパリで見た、チチェン・イッツアから出土したチャック・モールの石膏模型から大きな影響を受けた。最初の「横たわる像」は体の横でひじを付いて曲げた腕が空洞をかたち作るものだった。後の「横たわる像」では、凹凸のある表面のある量塊を探求するかのように、胴体に直接穴があけられた抽象的な形態になっている。これらの極端な穴は、同時代の優れたイギリス人彫刻家バーバラ・ヘップワースの作品と同時並行で試みられたものだった。ヘップワースは、ヘンリー・ムーアの初期の個展の展覧会評を誤読して、ためしにトルソに穴を開けてみたといわれる。.

新しい!!: パブリックアートとヘンリー・ムーア · 続きを見る »

パンチカード

20世紀に最も広く使われた80欄のパンチカード。寸法は 187.325 mm × 82.55 mm。この例は1964年のEBCDIC文字セットにそれ以前につかわれていた特殊記号を加えて示したものである。 パンチカードは、穿孔カードなどともいう、厚手の紙に穴を開けて、その位置や有無から情報を記録する記録媒体で、以前には鑽孔紙テープとともに多用された。電子式コンピュータ以前のタビュレーティングマシン(パンチカードシステム)の時代から多用されたものであるが、近年はコンピュータ用の主力メディアとしては過去のものとなっている。画像などといった大容量のデータを負担なく扱えるようになる以前には、四角い窓を作ってそこに写真フィルムを張る、といった使い方や、端に切れ込みを入れて串を使った手作業で分類できる edge-notched card(#ハンドソートパンチカードの節を参照)など、紙テープとは違ったカードならではの使い方もある。 現在の使われ方としては、国や地方によっては選挙の投票用であるとか、穴を開けるのではないものの、マークシート用で同一の大きさ・形状・材質のカードが使われていることがある。.

新しい!!: パブリックアートとパンチカード · 続きを見る »

パブリックスペース

パブリックスペース (public space 、公共空間) とは、個人に属さない公(おおやけ)の空間。 日本語で「公の」という言葉からは「官製」ということが連想されるが。パブリックという英語には、公衆の、一般に開放された、公開の、という意味がある。このため必ずしも公的に整備された空間でなくとも、一般に開放されている公共性の高い空間も含まれる。 公共の広場、公開空地、学校、駅、病院、図書館、劇場、街路等にある人が集えるスペースなどが、あてはまる。.

新しい!!: パブリックアートとパブリックスペース · 続きを見る »

デザイン用語

デザイン用語(デザインようご)は、デザインに関する用語の一覧である。.

新しい!!: パブリックアートとデザイン用語 · 続きを見る »

フラミンゴ (彫像)

フラミンゴ(Flamingo)は、アメリカ合衆国イリノイ州シカゴにあるアレクサンダー・カルダー作の巨大彫像(パブリックアート)。シカゴダウンタウンのループ地域にある連邦政府センタープラザ内、クルズィンスキービル正面に所在。 高さ16mのスタビル(原色の金属板の立体構成による動かない作品)。米国一般調達局(General Services Administration)の委託により1974年に公開されたが、カルダーが彫刻に残したサインによれば1973年製作であることがうかがわれる。.

新しい!!: パブリックアートとフラミンゴ (彫像) · 続きを見る »

ファーレ立川

島屋立川店 パブリックアートのひとつ ファーレ立川(ファーレたちかわ)は、1994年10月に住宅・都市整備公団(現:都市再生機構)によって施行されたJR立川駅北口の米軍基地跡地(フィンカム交差点・ゲート付近)の再開発事業により完成したエリアである。.

新しい!!: パブリックアートとファーレ立川 · 続きを見る »

ファイト・クラブ (映画)

『ファイト・クラブ』(Fight Club)は、1999年製作のアメリカ映画。日本では1999年12月11日に20世紀フォックス配給により、日比谷映画他、全国東宝洋画系にて公開された。チャック・パラニュークの同名小説の映画化。.

新しい!!: パブリックアートとファイト・クラブ (映画) · 続きを見る »

フェリチェ・ヴァリーニ

フェリチェ・ヴァリーニ(Felice Varini、1952年 - )は、スイス生まれの現代美術アーティスト。フランス在住。 ある地点からみたら、建物の壁に幾何学模様が平面に見えるような作品で有名。この作品制作は、投光器を使って壁面に図形を照射して行う。 日本では、2001年に札幌ドームにてパブリックアートを展示、2007年の「大阪・アート・カレイドスコープ」では大阪府庁舎と大阪証券取引所ビルに展示。.

新しい!!: パブリックアートとフェリチェ・ヴァリーニ · 続きを見る »

ニューヨーク・シティ・ウォーターフォールズ

ニューヨーク・シティ・ウォーターフォールズ (New York City Waterfalls) は、と協力したアーティストのオラファー・エリアソンによるパブリックアート・プロジェクトで、ニューヨーク市のイースト川に位置する4つの人工滝から構成される。1550万$の費用を費やし、セントラル・パーク、クリストによる以来、最も高価なパブリックアート・プロジェクトとなった。滝は、公式に2008年6月26日から流れはじめ、2008年10月13日までの間、午前7時から午後10時まで流れていた。また、日が暮れた後は、イルミネーションが設置されていた。.

新しい!!: パブリックアートとニューヨーク・シティ・ウォーターフォールズ · 続きを見る »

ダビッド・アルファロ・シケイロス

ダビッド・アルファロ・シケイロス(David Alfaro Siqueiros, 1896年12月29日 メキシコ・チワワ州カマルゴ - 1974年1月6日 メキシコ・モレロス州クエルナバカ)は、メキシコの社会主義リアリズムの画家(壁画家)、スターリン主義者。ディエゴ・リベラ、ホセ・クレメンテ・オロスコらとともにメキシコ壁画運動(メキシコ・ルネサンス)を立ち上げた、巨大なフレスコ壁画作品で知られている。.

新しい!!: パブリックアートとダビッド・アルファロ・シケイロス · 続きを見る »

ダニエル・ビュラン

ダニエル・ビュラン(ビュレンヌ), 2014. ダニエル・ビュラン(ビュレンヌ) (Daniel Buren, 1938年3月25日 - )は、フランスのコンセプチュアルアーティスト。ストライプ柄を使用したインスタレーション作品で知られる。.

新しい!!: パブリックアートとダニエル・ビュラン · 続きを見る »

アルマン (美術家)

1963年のポートレート ローター・ヴァレー アルマン(Arman, 本名:アルマン・フェルナンデス Armand Pierre Fernandez, 1928年11月17日 - 2005年10月22日)は、フランスの彫刻家・画家・現代美術家。日用品や廃棄物を大量に集積した作品などで知られた。イヴ・クラインやセザールらとヌーヴォー・レアリスムという集団を組み、廃物を芸術作品に変容させることで第二次世界大戦後の大量消費社会の中の生産・消費・廃棄のメカニズムを批判した。 アルマンは、日常生活の中にある複製品のおびただしさや廃棄物の中に美を見出した。カメラや靴など同じ種類の中古品を大量に箱に詰め合わせた作品や、大量生産のまったく同じ品をたくさん組み合わせて作った彫刻、ゴミを透明な箱に詰め込んだ作品などの制作を通して、集積と組み合わせにより物の目的や意味を失わせ、一方でゴミや日用品の持つ形態、集まった時に織り成す形態を浮き彫りにさせている。.

新しい!!: パブリックアートとアルマン (美術家) · 続きを見る »

アルセロール・ミッタル・オービット

アルセロール・ミッタル・オービット()は、ロンドンのストラトフォードのオリンピック・パークにある、高さ115メートルの展望塔。この鋼鉄製の建造物は、イギリス最大のパブリック・アート作品であり、2012年のロンドン・オリンピックを恒久的に記念するために建てられた。オリンピック後のストラトフォード地区の再開発を促進するこの建物は、オリンピック・スタジアムとアクアティクス・センターの間に位置し、二層の展望台からオリンピック・パーク全体を見渡せるようになっている。 この「軌道」(orbit) は、アニッシュ・カプーアとセシル・バルモンドがデザインした。2010年3月31日にこの塔は発表され、2011年12月に完成する予定だったが、オリンピック・パークの多くの計画同様、完成予定日は繰り下げられた。2008年にロンドン市長ボリス・ジョンソンとは、オリンピック・パークに「何がしか特別なもの」が必要だと考え、この塔の計画が持ち上がった。そして設計者たちに少なくとも100メートルの高さの「オリンピック塔」のアイデアを求め、9人からなる諮問委員会は様々な案の中から『オービット』を満場一致で選んだ。 この事業には1910万ポンドかかったと考えられており、うち1600万ポンドはイギリス第一の富豪である鉄鋼王、すなわちアルセロール・ミッタル会長のラクシュミー・ミッタルによるもので、残りの310万ポンドはによるものである。この作品の公式名『アルセロール・ミッタル・オービット』は、カプーアとバルモンドのデザインに付けられた仮題『オービット』に、主たる後援者の名をつなげたものである。 カプーアとバルモンドが確信するところでは、『オービット』は立体芸術と構造力学を融合させる建築界の急進的な進歩を表現するものであり、人々が作品に触れ、組み合わされた螺旋状の通路を体験することによって、安定性と不安定性を融合するものである。この建物は、大まかなデザインの段階から、賛否が分かれてきた。またその永続的な利用およびパブリック・アートとしての価値に疑問符が付くとして、虚栄心を満たすための計画だと批判されてもきている。.

新しい!!: パブリックアートとアルセロール・ミッタル・オービット · 続きを見る »

アレクサンダー・リーバーマン

アレクサンダー・リーバーマン(Alexander Lieberman, Alexander Liberman, Александр Либерман, 1912年 – 1999年)とは、ロシア系アメリカ人のアートディレクター、写真家、彫刻家、美術家。アレキサンダー・リーバーマンと表記されることもある。 キエフに生まれ、フランスを経由して、アメリカに移る。 第二次世界大戦前から戦後(1940年代から1950年代)にかけて、『ヴュ』誌や『 ヴォーグ』誌のアートディレクターとして活躍。特に『ヴォーグ』swh、ファッション写真の興隆に大きく寄与した。 戦後はむしろ、巨大な抽象的・半抽象的な、屋外彫刻(野外彫刻)を制作して名をなした。日本においては、東京大手町のサンケイビル前や長野県の美ヶ原高原美術館で、その実作品を見ることができる。.

新しい!!: パブリックアートとアレクサンダー・リーバーマン · 続きを見る »

アレクサンダー・カルダー

アレクサンダー・カルダー アレクサンダー・カルダー(Alexander Calder、1898年7月22日 - 1976年11月11日、アレクサンダー・コールダーとも)は、アメリカ合衆国の彫刻家・現代美術家。動く彫刻「モビール」の発明と制作で知られている。モビールやスタビルと呼ばれる抽象彫刻のほか、絵画、リトグラフ、タペストリー、ジュエリー、玩具などさまざまな分野で創作活動を展開した。.

新しい!!: パブリックアートとアレクサンダー・カルダー · 続きを見る »

アントニー・ゴームリー

アントニー・マーク・デヴィッド・ゴームリーOBE(Antony Mark David Gormley, 1950年8月30日 - )は、イギリスの彫刻家。イングランド北部のゲイツヘッドにあるパブリックアート『エンジェル・オブ・ザ・ノース(北の天使)』(1995年着工、1998年2月除幕)や、リヴァプール近郊クロスビー・ビーチの『アナザー・プレイス』といった作品で知られている。.

新しい!!: パブリックアートとアントニー・ゴームリー · 続きを見る »

アート

アート(英語:Art)とは、芸術・美術など間接的に社会に影響を与え得るものである。.

新しい!!: パブリックアートとアート · 続きを見る »

アニッシュ・カプーア

アニッシュ・カプーア (Anish Kapoor、1954年3月12日 - )は、インド、ボンベイ(現ムンバイ)出身の現代彫刻家。同世代の彫刻家の中で非常に注目されているうちの1人である。ロンドンに在住している。作品はシンプルな形状の立体であるが、表面に光を反射する金属や光を吸収する染料などを用いており、見る者の視覚に強い影響を与えている。.

新しい!!: パブリックアートとアニッシュ・カプーア · 続きを見る »

インディアナ州会議事堂

インディアナ州会議事堂(インディアナしゅうかいぎじどう、Indiana State House)は、アメリカ合衆国インディアナ州の州都インディアナポリスに立地する同州議会の議事堂。庁舎はインディアナポリスのダウンタウンの中心であるモニュメント・サークルから西へ2ブロック、東をキャピトル・アベニュー、南をワシントン・ストリート、西をセネート・アベニュー、北をオハイオ・ストリートに囲まれたブロックに立地している。議事堂内にはインディアナ州議会の上下両院の議場のほか、州知事室、州最高裁判所、州控訴裁判所、および州政府機関の一部が置かれている。しかし、州政府機関の多くはセネート・アベニューを隔てたインディアナ政府センター北棟に置かれている。 最初の庁舎は最初の州都であった州南部の町コリードンに建てられたもので、現在も州の史跡として保存されている。2代目の庁舎は旧マリオン郡地方裁判所で、20世紀初頭に取り壊され、建て替えられた。3代目の庁舎はパルテノン神殿を模したものであったが、構造上の欠陥のため1877年に使用不適とされ、取り壊された。現在の庁舎は3代目の庁舎の跡地に1888年に建てられたもので、5代目の庁舎にあたる。この庁舎は1975年に国家歴史登録財に登録された。.

新しい!!: パブリックアートとインディアナ州会議事堂 · 続きを見る »

ウッドローン駅 (IRTジェローム・アベニュー線)

ウッドローン駅(Woodlawn)はニューヨーク市地下鉄IRTジェローム・アベニュー線の北側終端駅である。名前とは裏腹に、ブロンクス区のベインブリッジ・アベニュー - ジェローム・アベニュー交差点にある。終日'''4系統'''が停車する。 ウッドローン駅は1917年に建設され、翌年開業した。設計はアーツ・アンド・クラフツ運動の影響を受けたニューヨーク市地下鉄の主任建築技師スクワイア・J・ヴィッカースが担当した。ウッドローン駅の開業により、ウッドローン墓地周辺で始まっていた開発がさらに進むことになった。2005年の改修工事の後、装飾的なコンクリートの用法が評価されてアメリカ合衆国国家歴史登録財に登録された。この際に "Children at Play " と題したジョシー・ゴンザレス・オルブライト制作のステンドグラスのパブリックアートが展示された。.

新しい!!: パブリックアートとウッドローン駅 (IRTジェローム・アベニュー線) · 続きを見る »

エンジェル・オブ・ザ・ノース

ンジェル・オブ・ザ・ノース」 エンジェル・オブ・ザ・ノース(英名:Angel of the North)は、イギリス・イングランド北部のタインアンドウィア州ゲーツヘッドにある彫刻作品、パブリック・アート。彫刻家のアントニー・ゴームリーによって製作された。 「北の天使」という題名が示す通り、高さ20メートル、両翼部分が54メートルの幅を誇る鋼鉄製の天使をモチーフとした彫刻で、横幅はアメリカ合衆国にある自由の女神像を超えている。両翼自体は並行ではなく、前方に3.5度斜めに曲がっているが、作者であるゴームリーは「抱擁の感じ」を創り出すためだったと述べている。作品はA1高速道路からタインサイドを見渡す丘に立ち、また東海岸本線の鉄道線路沿いに位置する。.

新しい!!: パブリックアートとエンジェル・オブ・ザ・ノース · 続きを見る »

カウンシルブラフス

ウンシルブラフス(Council Bluffs)は、アメリカ合衆国アイオワ州のポタワタミー郡の都市であり、同郡の郡庁所在地である。ミズーリ川の東岸に位置する。2010年の国勢調査では人口62,230 人だった。ミズーリ川を挟んで対岸のネブラスカ州オマハ市や8郡を合わせた都市圏の人口は2010年時点で865,350 人となり、全米60番目の都市圏となっている。オマハ市を中心とする半径50マイル (80 km) の円の中には120万人以上が住んでおり、オマハ大都市圏を構成している。カウンシルブラフスはオマハ市よりも数十年歴史が古く、カンザス・ネブラスカ法の作られた1854年に事業家と土地投機家によって設立された。.

新しい!!: パブリックアートとカウンシルブラフス · 続きを見る »

キネティック・アート

キネティック・アート(kinetic art)とは、動く美術作品または動くように見える美術作品のこと。 ただし、映画やアニメーションなどは、通常はキネティック・アートとはされない。カイネティック・アートと呼ばれることもある。 物理的な意味で実際に「動く作品」の場合、その動力限としては自然の力(風や水流など)によるもの、電力や磁力によるもの、人力によるものなどさまざまである。ときには鑑賞者が動かすことを求められる作品もある。作家によって計算された動きが再現される作品もあれば、自然の風力を応用したアレクサンダー・カルダーのモビール作品に顕著なように、計算不能な偶発的な動きを採りこんだものもある。 動く作品の場合は立体作品(彫刻)となるが、「動くように見える作品」の場合は、平面作品でもありうる。それらの多くは人間の錯視作用が綿密に計算された作品であり、本来は静止画であるはずのものが動いて見えたり、律動を感じたり、点滅が見えたりする。こうした錯視を応用した作品はオプ・アートとも呼ばれるが、キネティック・アートとオプ・アートは重なりあう。 また、アニッシュ・カプーアや井上武吉の一部の作品のように、鏡や鏡面処理された素材を用いたもので、鑑賞者の動きに応じて光学的な意味でイメージが変化する作品や、さまざまな光源を組みこんだ作品(ライト・アート)もときにキネティック・アートと呼ばれることがある。 ジョージ・リッキー『Vier Vierecke im Geviert』(1969年) キネティック・アートは、カルダーをはじめ、、ニキ・ド・サンファルの二度目の夫ジャン・ティンゲリー、ジョージ・リッキー(:en:George Rickey)、新宮晋、飯田善国らの作品がパブリック・アートとして日本でも各地に設置されており、すでに一定の認知を獲得している。このキネティック・アートという用語が定着したのは1950年代のことである。その確立においてカルダーの作品が決定的な意味をもったため、しばしばカルダーをもってキネティック・アートが創始されたと記述されることがある。これを必ずしも誤りとはいえないが、立体作品に動きを採りこむ試みそのものは、当然のことながらカルダー以前からある。 ナウム・ガボ(:en:Naum Gabo)が1920年に公表した「リアリスト宣言」は、美術の領域で構成主義の語を肯定的に用いた最初の例とされるが、「キネティック」の初出もまたこの宣言である。その大部分は現存しないが、ガボみずから実験的な作品を制作している。デュシャンも1920年代以降に一連の「回転する作品」を発表している(デュシャンは「モビール」の命名者でもある)。そこには錯視作用(残像効果)と動きとが同時に採りこまれたものもある。またこれら以前にも、すでに20世紀初頭において、機械文明に新たな美の可能性を見た未来派たちは「動く彫刻」を志向していたし、デュシャンのレディメイド「自転車の車輪」(1913年)も、素朴ではあっても「動き」を採りいれた作品に違いはない。さらにいうなら、花火や噴水も古典的な「キネティック・アート」であり、要は何をもって美術とするかの定義次第である。 同様に未来においても「キネティック・アート」は、美術の境界が曖昧化するとともに、絶えざる拡張が予想されるジャンルである。特にインスタレーションの分野では、点灯したロウソクをそのまま使ったナムジュン・パイクの作品、生きた蟻が巣穴を掘る「造形」を鑑賞させる柳幸典の作品、腐っていく魚を作品にして物議をかもしたイ・ブルなど、一回性の「動き」を作品化することが珍しくなくなっており、美術作品における「動き」の観念が今後どう拡張していくかは、もはや予測がつかない。 Category:20世紀の美術 Category:美術のジャンル Category:彫刻 Category:錯覚.

新しい!!: パブリックアートとキネティック・アート · 続きを見る »

クラウド・ゲート

ラウド・ゲート(Cloud Gate)は、アメリカ合衆国イリノイ州シカゴのミレニアム・パークにある、インド出身の彫刻家アニッシュ・カプーア作の巨大彫像(パブリックアート)。シカゴダウンタウンのループ地域にあり、ミレニアム・パーク内のAT&Tプラザ中心部に所在する。2004年から2006年にかけて作成。豆のような形から「ザ・ビーン(The Bean)」の愛称でも呼ばれる。.

新しい!!: パブリックアートとクラウド・ゲート · 続きを見る »

クレス・オルデンバーグ

TBWABackslashCHIATBackslashDAY本社ビル クレス・オルデンバーグ(Claes Oldenburg, 1929年1月28日 - )はスウェーデン生まれのアメリカ合衆国の彫刻家。日常のありふれた物を超巨大に複製したパブリックアート・インスタレーションで知られる。他にも、日常の同様のソフト・スカルプチュアを制作している。.

新しい!!: パブリックアートとクレス・オルデンバーグ · 続きを見る »

クイーン・エリザベス・オリンピック・パーク

イーン・エリザベス・オリンピック・パーク(Queen Elizabeth II Olympic Park)は、ロンドンのニューアム特別区ストラトフォードにある再開発地域「ストラトフォード・シティ」に隣接しているスポーツ複合施設で、2012年のロンドンオリンピックおよびロンドンパラリンピックで使用された。敷地内には選手村のほか、オリンピック・スタジアムやアクアティクス・センターを初めとする競技施設が複数入っていた。五輪閉幕後にクイーン・エリザベス・オリンピック・パークとして改称された。これは2012年に女王エリザベス2世が即位60年となることを記念して付けられたものである。.

新しい!!: パブリックアートとクイーン・エリザベス・オリンピック・パーク · 続きを見る »

ゲーツヘッド

ーツヘッド(Gateshead)は、イギリスのタイン・アンド・ウィアにあるタウンで、ゲーツヘッド自治市の中心地。1974年にタイン・アンド・ウェアが設置される以前は、ダラム州に帰属した。タイン川南岸の住宅地からなり、対岸のニューカッスル・アポン・タインとタインサイド都市圏を形成している。二都市には、ゲーツヘッド・ミレニアム橋など7本の橋が架かる。ザ・セージ・ゲーツヘッド、エンジェル・オブ・ザ・ノース、バルチック現代美術センターなど、ユニークな建築が多いことで知られる。.

新しい!!: パブリックアートとゲーツヘッド · 続きを見る »

コミュニティアート

ミュニティアート(Community Art)とは、アーティストや市民などの協働により、アートを媒介として、コミュニティの抱える課題の解決やコミュニティの新たな価値の創造をめざす活動である。.

新しい!!: パブリックアートとコミュニティアート · 続きを見る »

シカゴ・ピカソ

・ピカソ (2006年4月) シカゴ・ピカソ (英:Chicago Picasso) は、アメリカ合衆国イリノイ州の大都市シカゴにある野外彫刻。パブロ・ピカソの無題の作品だが、「シカゴ・ピカソ」、または、単に「ピカソ」と呼ばれている。.

新しい!!: パブリックアートとシカゴ・ピカソ · 続きを見る »

ジム・ダイン

ム・ダイン(Jim Dine, 1935年6月16日 - )は、アメリカ合衆国のポップアート美術家。ネオダダ運動の1人と見なされることもある。.

新しい!!: パブリックアートとジム・ダイン · 続きを見る »

ジャン・ティンゲリー

ャン・ティンゲリー(Jean Tinguely, 1925年5月22日 - 1991年8月30日)はスイスの現代美術、画家、彫刻家である。 彼は廃物を利用して機械のように動く彫刻を制作することで知られており、キネティック・アート(動く美術作品)の代表的な作家である。またダダイスムの影響を濃く受けており、第二次世界大戦後のフランスで誕生した美術運動、ヌーヴォー・レアリスムのメンバーでもあった。代表的なシリーズに「メタメカニック」(metamechanics) が、その他「メタ・ハーモニー」シリーズ、「死の舞踏」シリーズ、「哲学者」シリーズなどがある。.

新しい!!: パブリックアートとジャン・ティンゲリー · 続きを見る »

ジョーン・モンデール

ョーン・アダムズ・モンデール(, 1930年8月8日 - 2014年2月3日)は、アメリカ合衆国の美術家、著作家。第42代アメリカ合衆国副大統領ウォルター・モンデールの妻でもある。夫がアメリカ合衆国副大統領に就任した1977年1月20日からその任期が終了する1981年1月20日までアメリカ合衆国のセカンドレディの役割を担った。美術の振興に一生をささげたために親しみを込めて「」(ジョーン・オブ・アート)と呼ばれた。.

新しい!!: パブリックアートとジョーン・モンデール · 続きを見る »

ジッダ

ッダ(جدّة, Jiddah、Jeddah)はサウジアラビア西部のマッカ州(メッカ州)にある紅海に臨む都市で、首都リヤドに次ぐ大都市。中東有数の世界都市であり、ジェッダ(Jeddah)とも呼ばれる。サウジアラビアではリヤドに次ぐ大都市である。.

新しい!!: パブリックアートとジッダ · 続きを見る »

スペースデザイン

ペースデザインとは、「空間」をデザインすることで、空間デザインとも言う。その職業に就くデザイナーを「スペースデザイナー」(空間デザイナー)と呼ぶ。 インテリアデザイン、彫刻との関連が強い。都市設計や建築などにおいて、空間に美術品を設置したりディスプレイを行い、作品とする。特に、美術品を空間と一体化させることをインスタレーションと言う。また、公共的な空間に設置された美術品のことをパブリックアートと言う。.

新しい!!: パブリックアートとスペースデザイン · 続きを見る »

ストリートアート

トリートアート(street art )とは、街をカンバスとしてペンキやスプレーで描かれる落書きの事。自称アート。英語ではgraffiti(グラフィティ)とも呼ばれることもある。適切な場所に描かれたものに関しては市民権を得るようになってきているが、本質的には迷惑行為であり犯罪である。 なお様式化されたマークや記号化されたメッセージ等を書いて回る(書き散らす)行為に関しては、タギングの項を参照のこと。 ストリートアートの一例.

新しい!!: パブリックアートとストリートアート · 続きを見る »

ステンレス鋼

テンレス鋼(ステンレスこう、stainless steel)とは、クロム、またはクロムとニッケルを含む、さびにくい合金鋼である。ISO規格では、炭素含有量 1.2 %(質量パーセント濃度)以下、クロム含有量 10.5 % 以上の鋼と定義される。名称は、省略してステンレスという名称でもよく呼ばれる。かつては不銹鋼(ふしゅうこう)と呼ばれていた。.

新しい!!: パブリックアートとステンレス鋼 · 続きを見る »

スタテン・アイランド・フェリー・ホワイトホール・ターミナル

タテン・アイランド・フェリーのホワイトホール・ターミナル (Whitehall Terminal) は、ニューヨーク市ロウアー・マンハッタンのサウス・フェリー地区にあるフェリー・ターミナルである。サウス・ストリートの角、ホワイトホール・ストリート4号に所在する。スタテン・アイランド・フェリーはマンハッタン島とスタテン島を結ぶフェリーである。全改修された後、2005年2月に再開業し、フェリー、バス、地下鉄、タクシー、そして自転車用車線の集まる主要交通ハブとなっている。このフェリーは、マンハッタン島のホワイトホール・ターミナルとスタテン島のセント・ジョージ・ターミナルの間を航行する。.

新しい!!: パブリックアートとスタテン・アイランド・フェリー・ホワイトホール・ターミナル · 続きを見る »

セザール・バルダッチーニ

ール・バルダッチーニ(César Baldaccini, 1921年1月1日 - 1998年12月6日)は、20世紀後半に活躍したフランスの彫刻家、現代美術家。単に「セザール」と名乗っていたため、一般的にはセザールの名で知られる。特に、自動車をプレス機で圧縮した彫刻作品で知られる。.

新しい!!: パブリックアートとセザール・バルダッチーニ · 続きを見る »

サイトスペシフィック・アート

イトスペシフィック・アート(Site-specific Art)とは、特定の場所に存在するために制作された美術作品および経過のことをさす。一般に、美術作品を設計し制作する間、制作者は場所を考慮する。 屋外のサイトスペシフィック・アートにおいては、時には、恒久的に設置された彫刻(環境アート)などとも結びつきが深く、造園またはガーデンデザイン的な仕事(ランドスケープ・アーキテクチャー)を含む。また、屋内のサイトスペシフィック・アートの作品においては、建物の設計者と連携して制作されることもある。 また、特定の場所の為に特別に制作されたダンスやパフォーマンスアート、ポエトリーリーディングなどもサイトスペシフィック・アートと呼ばれ、その場合振付家や演出家は衣装のためのインスピレーションと動きのレパートリーとして特定された場所を使い、音楽においては、特にローカルな作曲者によって作曲された楽曲に委任することを重視することが多い。.

新しい!!: パブリックアートとサイトスペシフィック・アート · 続きを見る »

公館駅

公館駅(こうかんえき)は、台湾台北市中正区と大安区にある台北捷運新店線の捷運駅。駅番号は()。かつて台湾鉄路管理局新店線(現在は廃線)にも同名の駅が存在したが、位置は現在の駅とは異なっていた。.

新しい!!: パブリックアートと公館駅 · 続きを見る »

四季 (シャガール)

四季(Four Seasons)は、アメリカ合衆国イリノイ州シカゴにあるマルク・シャガール作のモザイク壁画(パブリックアート)。シカゴダウンタウンのループ地域にあるチェースタワー・プラザ内に所在。 シャガール自身によるシカゴ市への寄贈作品。高さ4.3m、幅21m、奥行き3.0mの直方体の四面にモザイクが施されている。 1974年9月27日に寄贈された後、1994年に修復作業が行われ、またガラス製の保護用屋根が設置された。 チャック・オーリン監督のドキュメンタリー映画「The Gift: Four Seasons Mosaic of Marc Chagall」(1974年)の主題となった。.

新しい!!: パブリックアートと四季 (シャガール) · 続きを見る »

竹田直樹 (景観学者)

竹田 直樹(たけだ なおき、1961年 - )は、日本の景観学者、ランドスケープアーキテクト、画家、美術作家。兵庫県立大学大学院緑環境景観マネジメント研究科准教授(ランドスケープデザイン研究室)。兵庫県立淡路景観園芸学校主任景観園芸専門員。.

新しい!!: パブリックアートと竹田直樹 (景観学者) · 続きを見る »

籔内佐斗司

内 佐斗司(やぶうち さとし、1953年5月13日 - )は日本の彫刻家。東京芸術大学大学院教授。.

新しい!!: パブリックアートと籔内佐斗司 · 続きを見る »

美麗島駅

美麗島駅(メイリーダオえき、びれいとう/びれいじまえき)は台湾高雄市新興区にある高雄捷運紅線と橘線の駅。中山一路と中正三路交差点(大港埔ロータリー/別名は中正路ロータリー)の下に位置し、駅番号は/。高雄捷運の初期開業路線で唯一の(高雄捷運同士の)乗換駅である。美麗島駅という名称は1979年12月10日に台湾を震撼させた民主化運動の美麗島事件から名付けられている。本駅のパブリックアートはMaestro Narcissus Quagliata(中国語:水仙大師)による祈りを表現した「光之穹頂(The Dome of Light)」と題したステンドグラス作品である。地上の出口は高松伸が設計した。 車内の日本語放送では、当駅を「びれいとう」と音読みで発音しているが、駅構内の放送では「びれいじま」と訓読みで発音しており、読み方の揺れが存在している。.

新しい!!: パブリックアートと美麗島駅 · 続きを見る »

環境デザイン

境デザイン(かんきょうデザイン、英語:environmental design)とは、環境を対象としたデザイン、あるいは環境に配慮をしたデザインのこと。.

新しい!!: パブリックアートと環境デザイン · 続きを見る »

環境アート

境アート(かんきょうアート)、環境芸術(かんきょうげいじゅつ)、エンバイロンメンタル・アート(Environmental art)とは、室内外を問わず、人間と観客を取り巻く環境そのものを作品と見立てる芸術の総称である。 自然環境を制作素材とする作品はアースワークと呼ばれる。また、自然環境を生かした制作活動のみにとどまらず、様々な出来事の組み合わせ(ハプニング)や、そこから考えられる相互関係など、インスタレーション全般を環境アートとして考えることもできる。 また、エコロジーの機運が台頭してきた近年では、公園 広場、道路など、都市環境において、周辺環境との関係性を考慮して設計されるランドスケープ・デザインや、彫刻、モニュメント、噴水、遊具などのようなオブジェ自体を環境アートの作品と捉えることもある。.

新しい!!: パブリックアートと環境アート · 続きを見る »

花園駅 (大邱広域市)

花園駅(ファウォンえき)は、大韓民国大邱広域市達城郡にある大邱都市鉄道1号線の駅である。駅番号は(116)。.

新しい!!: パブリックアートと花園駅 (大邱広域市) · 続きを見る »

銅像

西郷隆盛像(上野恩賜公園、東京都台東区)高村光雲作(犬は後藤貞行作) 銅像(どうぞう)とは、神仏、人、動物などを模して銅で作られた像、および彫刻のことである。.

新しい!!: パブリックアートと銅像 · 続きを見る »

遺産と創造性

遺産と創造性(いさんとそうぞうせい、Heritage & Creativity)は、 ユネスコが示唆する新たな文化政策で、正式には「Protecting Our Heritage and Fostering Creativity(我々の遺産保護と創造性育成)」。.

新しい!!: パブリックアートと遺産と創造性 · 続きを見る »

菊川晋久

菊川 晋久(きくかわ のぶひさ、1932年 - )は、兵庫県出身の彫刻家。女性を中心とした人物像などを発表、その多くが神戸市内に野外彫刻として設置されている。.

新しい!!: パブリックアートと菊川晋久 · 続きを見る »

頂渓駅

頂渓駅(ちょうけいえき)は、台湾新北市永和区にある台北捷運中和線の駅。駅番号はである。.

新しい!!: パブリックアートと頂渓駅 · 続きを見る »

飯田善国

飯田 善国(いいだ よしくに、1923年7月10日 - 2006年4月19日)は、日本の彫刻家、現代美術家、詩人。.

新しい!!: パブリックアートと飯田善国 · 続きを見る »

西南学院大学

記載なし。

新しい!!: パブリックアートと西南学院大学 · 続きを見る »

騎馬像

騎馬像(きばぞう、英:equestrian statue)は、馬に騎乗した人物を表した肖像のこと。多くは青銅製であるが、木・石・陶器などを素材とした作品もある。 なお、西洋における「騎馬像」はモニュメンタルな彫像を指すのが通例であるが、日本語の「騎馬像」には小品の彫刻や絵画作品なども含まれる。それらについては下の「絵画における騎馬像など」の項で説明する。 ローマ時代のマルクス・アウレリウスの騎馬像(ローマ・カンピドリオ広場にある)はルネサンス期の騎馬像に多大の影響を与えた。 ルネサンス期のドナテッロ作『ガッタメラータ将軍騎馬像』。.

新しい!!: パブリックアートと騎馬像 · 続きを見る »

高雄市立図書館総館

市立図書館総館(高雄市立圖書館總館)は台湾高雄市前鎮区にある市立公共図書館の総本館。地上8階、地下1階建てで100万冊の蔵書を収容する計画。フロアごとに建設時の大口寄附者の人名が付与されている。行政法人高雄市立図書館が管理し、その事務局もここにおかれている。市の都市再開発事業「亜洲新湾区」エリア内での5大公共インフラの一つとして13.8億ニュー台湾ドルを投じて整備された。2014年に完成、翌年から正式開館した。.

新しい!!: パブリックアートと高雄市立図書館総館 · 続きを見る »

豊富駅 (苗栗県)

豊富駅(ほうふえき)は、台湾苗栗県後龍鎮にある台湾鉄路管理局台中線の駅である。.

新しい!!: パブリックアートと豊富駅 (苗栗県) · 続きを見る »

黄埔駅 (香港)

埔駅(こうほえき、ワンポアえき)は香港九龍城区紅磡にあるMTR観塘線延線の駅である。.

新しい!!: パブリックアートと黄埔駅 (香港) · 続きを見る »

舌化ミョン谷駅

舌化椧谷駅(ソルァミョンゴクえき)は、大韓民国大邱広域市達城郡にある大邱都市鉄道1号線の駅である。駅番号は(115)。駅は舌化里にあるが駅勢圏人口は椧谷里の方が多く、住民間で駅名を巡る論争が続いた末に双方を併記することになった。.

新しい!!: パブリックアートと舌化ミョン谷駅 · 続きを見る »

起立した野獣へのモニュメント

起立した野獣へのモニュメント」 起立した野獣へのモニュメント(Monument With Standing Beast)は、アメリカ合衆国イリノイ州シカゴにあるジャン・デュビュッフェ作の彫像(パブリックアート)。シカゴダウンタウンのループ地域にあるジェームズ・R・トンプソン・センター(イリノイ州庁舎)正面に所在。高さ8.8m、重量約9トンの白いグラスファイバー製の作品。1984年11月28日公開。 デュビュッフェの米国にある3つの巨大彫像のうちの一つ。グラフィティ(落書き芸術)、カリカチュア(戯画)、ストリート・ランゲージを交えたアーバンスタイルを使って、4つの要素、すなわち、立ち上がった動物、木、玄関、建築物を並置している。 この彫像は、デュビュッフ自身が「ウルループ (l'Hourloupe, ルールループ)」と呼ぶ1960年代の絵画群をベースにしている。また、この彫像を含む一連の作品群は、デュビュッフの米国最初の作品であるニューヨークのワン・チェース・マンハッタン・プラザの巨大彫像における着想を反映している。 ジェームズ・R・トンプソン・センターに置かれたイリノイ州建築芸術プログラム19作品の一つ。同プログラムはイリノイ州資本開発委員会(Illinois Capital Development Board)の委託事業である。.

新しい!!: パブリックアートと起立した野獣へのモニュメント · 続きを見る »

野田英夫

野田 英夫(のだ ひでお、1908年7月15日 - 1939年1月12日)は、洋画家。アメリカ合衆国生まれの日系人。.

新しい!!: パブリックアートと野田英夫 · 続きを見る »

速水史朗

速水 史郎(はやみ しろう、1927年10月27日 - )は日本の彫刻家。 香川県仲多度郡多度津町生まれ。徳島工業専門学校機械科(現・徳島大学工学部機械工学科)卒業。和瓦の技法を用いた黒陶と石彫の作家である。特に石彫は、モニュメンタルな作品やパブリックアートが多く、東京都庁や国立科学博物館などをはじめ全国100ヶ所を超えるパブリックスペース等に作品が設置されている。 また1996年に紫綬褒章、2005年度秋の叙勲において旭日小綬章を受章している。 Image:Aichi Arts Center M01.JPG|阿呍(1992年、愛知芸術文化センター) Image:Shigaraki Ceramic Cultural Park31bs3200.jpg|DON(2000年、滋賀県立陶芸の森).

新しい!!: パブリックアートと速水史朗 · 続きを見る »

連邦美術計画

ライカミング郡の郵便局外壁の壁画 連邦美術計画(れんぽうびじゅつけいかく、Federal Art Project 、フェデラル・アート・プロジェクトとも訳される。略称FAP)はアメリカ合衆国の連邦政府公共事業促進局が1930年代に打ち出した芸術家支援計画のひとつ。.

新しい!!: パブリックアートと連邦美術計画 · 続きを見る »

退廃芸術

退廃芸術家とされた作家の一人、フランツ・マルクの『鳥(Vögel)』 (1914) 退廃芸術(たいはいげいじゅつ、Entartete Kunst、degenerate art)とは、ナチス党が近代美術や前衛芸術を、道徳的・人種的に堕落したもので、ナチス・ドイツの社会や民族感情を害するものである、として禁止するために打ち出した芸術観である。.

新しい!!: パブリックアートと退廃芸術 · 続きを見る »

Ingress

505176283832012800。 『Ingress』(イングレス)は、スマートフォン向けの拡張現実技術を利用したオンラインゲーム・位置情報ゲーム。開発・運営を行うのは、もとはGoogleの社内スタートアップで、2015年8月にGoogleから独立したナイアンティック社(Niantic, Inc.)。2012年11月に招待制でベータ版の運用が開始され、2013年10月に誰でも参加可能のオープンベータに移行し、2013年12月15日に正式運用が開始された。当初はAndroid専用であったが、2014年7月23日よりiOSにも対応した。 プレイするためのアプリケーションはGoogle PlayおよびApp Storeで無料で提供されている。当初はアイテム課金はなかったが、2015年10月29日に有料アイテムの販売を開始した。Googleのサービスであるため、プレイにはGoogleアカウントが必要。また、必須ではないがGoogle+への参加が推奨されている。 当初は英語のみであったが、2015年3月25日に日本語に対応。 キャッチコピーは、「The world around you is not what it seems.」(あなたの周りの世界は、見たままのものとは限らない).

新しい!!: パブリックアートとIngress · 続きを見る »

SHIMURABROS.

SHIMURAbros(シムラブロス)は、日本の現代美術作家。ユカ(1976年 - )ケンタロウ(1979年 - )による姉弟ユニット。横浜市出身。映画をベースとした映像表現活動を行っている。2014年より、スタジオ ・オラファー・エリアソンの研究員。.

新しい!!: パブリックアートとSHIMURABROS. · 続きを見る »

UBEビエンナーレ

UBEビエンナーレ(うべビエンナーレ)は、山口県宇部市で2年に1度開催されている、野外彫刻の国際コンクール・展覧会(ビエンナーレ)。旧称「現代日本彫刻展」。国内では最も歴史の古い彫刻展である。 宇部市・UBEビエンナーレ運営委員会・毎日新聞社主催、宇部興産協賛。.

新しい!!: パブリックアートとUBEビエンナーレ · 続きを見る »

植松奎二

植松 奎二(うえまつ けいじ、1947年-)は兵庫県神戸市生まれの芸術家。 兵庫県立御影高等学校、神戸大学教育学部美術科卒業。1969年京都での最初の個展を皮切りに、日本では大阪、ドイツではデュッセルドルフに居住しながら、1988年にはベニスビエンナーレ日本代表に選出されるなど国際的な活躍を続けている。70年代の観念的な作品群から、近年とみに増えた国内外における野外彫刻の設置にいたるまで旺盛な創作活動に一貫するものは、木、石、布、金属といった素材を時として、多彩に配置し、空間の異化を生み出すことで人間の知覚の背後に潜む普遍的な力-重力や磁場-を作品を通して確認させようとする試みである。2013年、『截接―軸・経度・緯度』で第38回中原悌二郎賞受賞。.

新しい!!: パブリックアートと植松奎二 · 続きを見る »

橋頭糖廠駅

橋頭糖廠駅(きょうとうとうしょうえき)は台湾高雄市橋頭区にある高雄捷運紅線の駅。紅線の駅は糖南路右側に位置し、駅番号は。計画中の燕巣線の駅は興糖国小の北側で地下駅となり、駅番号はYC5の予定である。 駅名は糖廠(製糖工場)から名付けられたが、正式名称は台糖公司高雄廠である。台湾語の放送では古い地名である橋仔頭糖廠(Kiô-á-thâu Thn̂g-chhiúⁿ)と言っている。.

新しい!!: パブリックアートと橋頭糖廠駅 · 続きを見る »

橋頭駅

橋頭駅(きょうとうえき)は台湾高雄市橋頭区にある、台湾鉄路管理局(台鉄)と高雄捷運の駅である。.

新しい!!: パブリックアートと橋頭駅 · 続きを見る »

橋本信夫 (獣医学者)

橋本信夫(はしもと のぶお、1932年 -)は日本の獣医学者。獣医学博士。獣医公衆衛生学・人獣共通感染症学の専門家であり、北海道大学名誉教授。なお、同姓同名の医学博士の橋本信夫(元京都大学大学院医学研究科脳神経外科学教授、現国立循環器病研究センター病院理事長)については、国立循環器病研究センターを参照。.

新しい!!: パブリックアートと橋本信夫 (獣医学者) · 続きを見る »

武蔵野市立大野田小学校

校庭側から見た校舎(左側は体育館) 武蔵野市立大野田小学校(むさしのしりつ おおのでんしょうがっこう)は、東京都武蔵野市にある公立小学校。1951年(昭和26年)に創立された。 教育目標は『深く考える子』『明るく思いやりのある子』『強くたくましい子』の3つである。 現在の校舎は2005年(平成17年)に完成。校門には人の形を表すパブリックアートが設置されている。.

新しい!!: パブリックアートと武蔵野市立大野田小学校 · 続きを見る »

淡海軽軌

淡海軽軌(たんかいけいき)は台湾新北市淡水区で建設中の淡水区市街地と淡海ニュータウンを結ぶ新北捷運の路線で、総延長は2路線で13.99km。台湾では高雄捷運環状軽軌に次いで2番目のライトレール路線。.

新しい!!: パブリックアートと淡海軽軌 · 続きを見る »

清水九兵衛

『語り合い』 清水九兵衞(きよみず きゅうべえ、1922年5月15日 - 2006年7月21日)は彫刻家、陶芸家。日本における抽象彫刻の第一人者である一方、京焼の名家として知られる清水六兵衞(七代)を襲名していた。名は広、旧姓は塚本。.

新しい!!: パブリックアートと清水九兵衛 · 続きを見る »

清水敏男 (美術評論家)

清水 敏男(しみず としお、1953年 - )は、日本の美術評論家。学習院女子大学教授、美術評論家連盟常任委員(2012年-2015年)、財団法人徳間記念アニメーション文化財団評議員、東京都現代美術館美術資料収蔵委員会委員、日仏美術学会会員、美術史学会会員、国際博物館評議会会員、エンジン01文化戦略会議会員。 東京都大田区生まれ長沢美津子 2009年11月2日。東京都庭園美術館キュレーター、水戸芸術館現代美術センター芸術監督を経て、2002年TOSHIO SHIMIZU ART OFFICEを設立。近年は展覧会やアートイベントの開催、パブリックアートのプロデュースを中心に活動している。.

新しい!!: パブリックアートと清水敏男 (美術評論家) · 続きを見る »

湯村光

湯村 光(ゆむら ひかる、1948年 - )は、日本の彫刻家。.

新しい!!: パブリックアートと湯村光 · 続きを見る »

滋賀県立近代美術館

滋賀県立近代美術館(しがけんりつきんだいびじゅつかん)は滋賀県大津市にある美術館(2017年4月より長期休館)。.

新しい!!: パブリックアートと滋賀県立近代美術館 · 続きを見る »

明日の神話

『明日の神話』(あすのしんわ)は、岡本太郎による巨大壁画で、第五福竜丸が被爆した際の水爆の炸裂の瞬間がモチーフとなっている。悲惨な体験を乗り越え、再生する人々のたくましさを描いたとされる。秘書を務めた岡本敏子によれば、太郎の最大にして最高傑作である。大阪万博のシンボルタワー『太陽の塔』と対をなす、太郎の代表作で1968年から翌年にかけて同時制作され、また共に太郎によるパブリックアートの代表ともなった。メキシコで製作された本作は長年行方不明となっており、2003年に発見され修復を経て、2008年10月から東京都の渋谷マークシティの京王井の頭線渋谷駅とJR渋谷駅を結ぶ連絡通路(道路交通法の道路)に恒久設置された。アスベスト製の板に一部コンクリートを盛り付けてアクリル系塗料で描かれている。.

新しい!!: パブリックアートと明日の神話 · 続きを見る »

新宿アイランドタワー

新宿アイランドタワー(しんじゅくアイランドタワー、Shinjuku i-Land Tower)は、東京都新宿区西新宿六丁目の新宿新都心の一角にある超高層ビル。住宅・都市整備公団(現・都市再生機構)が施行した西新宿六丁目東地区第一種市街地再開発事業により平成7年に完成した。新宿アイランドタワーを中心に、職住一体型のコンドミニアム(サービスアパートメント)や店舗などが複合した区域を形成しており、全体では「新宿アイランド(Shinjuku i-Land)」と呼ばれる。.

新しい!!: パブリックアートと新宿アイランドタワー · 続きを見る »

旭川の野外彫刻

旭川の野外彫刻(あさひかわのやがいちょうこく)は、北海道旭川市における野外彫刻。.

新しい!!: パブリックアートと旭川の野外彫刻 · 続きを見る »

慰安婦像

ム・ウンソンとキム・ソギョン制作の慰安婦像の一つ 慰安婦像(いあんふぞう)とは、主に大韓民国に多数設置されている旧日本軍の慰安婦を模したと主張されている銅像である。慰安婦問題への抗議のため韓国の団体が日本大使館前に設置したのを皮切りに、韓国系や中国系の勢力や団体により、北アメリカ、オーストラリア、ヨーロッパの韓国系や中国系が多い地域にも設置され、日韓の外交問題に発展している。.

新しい!!: パブリックアートと慰安婦像 · 続きを見る »

手の噴水

手の噴水 手の噴水(てのふんすい)は、北海道旭川市の平和通買物公園に設置されている野外彫刻。.

新しい!!: パブリックアートと手の噴水 · 続きを見る »

景観破壊

景観破壊(けいかんはかい)とは、木原啓吉(朝日新聞編集委員)によると、風景や外観などの景観の美しさや調和が破壊される等により、環境の質が損なわれること。 景観の定義そのものが様々な利益や要素を含み、広汎で不明確な概念である。景観破壊という概念にも定まった定義がない。景観の破壊、すなわち景観利益の侵害を巡り、複数の訴訟や問題が起こっている。.

新しい!!: パブリックアートと景観破壊 · 続きを見る »

ここにリダイレクトされます:

パブリック・アート野外彫刻

出ていきます入ってきます
ヘイ!私たちは今、Facebook上です! »