コミュニケーション

2517 関係: A Hundred Birds、A-LEX、Ain't afraid to die、All Lovers、ALL TIME SUPER BEST、Always Look on the Bright Side of Life、AMAPOLA、Apple symphony、ARROW、功勲国家合唱団、加爾基 精液 栗ノ花、加藤和彦、加藤達也、加藤茶、助川敏弥、Ayu-mi-x II、城之内ミサ、埼玉会館、埼玉県立大宮光陵高等学校、埼玉県立川越女子高等学校、原田真二、原田悦志、垣内悠希、おくりびと、おのがものを取りて、行け、おもちゃ箱 (ドビュッシー)、おやすみラフマニノフ、たまごっち!、たかはし智秋、きかんしゃトーマス 探せ!!謎の海賊船と失われた宝物、くらしき作陽大学、くるり、そらのおとしもの、だるまさんがころんだ、ちちんぷいぷいの特別番組一覧、でんぱーりーナイト、ときめきメモリアルの登場人物、なぎさブラスゾリステン、のだめオーケストラ、のだめカンタービレ、のだめカンタービレ ドリーム☆オーケストラ、ばらの騎士、ひとり (中島美嘉の曲)、ひとりじゃない (DEENの曲)、まんがはじめて物語、ふるさと紀行、けいはんなフィルハーモニー管弦楽団、あずまや (ワルツ)、あおい (リヒャルト・シュトラウス)、あなたの街で夢コンサート、...、あなたが主役 音楽のある街で、あめすい、こども音楽コンクール、ここに泉あり、いずみシンフォニエッタ大阪、さくら (サザンオールスターズのアルバム)、さあ冒険だ、さすらい人幻想曲、さすらう若者の歌、かながわアートホール、かごかき (歌曲)、からくり時計、すぎやまこういち、すかいらーく、博士と彼女のセオリー、千原英喜、千の風、千藤幸蔵、千葉交響楽団、千葉県立千葉女子高等学校、千葉県立千葉中学校・高等学校、千葉県立富里高等学校、千葉県立幕張総合高等学校、南大阪、南西ドイツ・フィルハーモニー交響楽団、南西ドイツ放送、南西ドイツ放送交響楽団、南極交響曲、協奏交響曲 (ハイドン)、協奏的幻想曲 (チャイコフスキー)、協奏曲、反響板、口笛吹きと犬、古代ギリシアの演劇、古畑任三郎のエピソード一覧、受難曲、名城大学短期大学部、名古屋中学校・高等学校、名古屋市立円上中学校、名古屋市民会館、名古屋フィルハーモニー交響楽団、名人戦 (将棋)、名誉指揮者、吹奏楽、吹奏楽のための組曲 (ホルスト)、吹奏楽の歴史、吹奏楽編曲、合奏、合奏協奏曲、合唱、合唱のためのコンポジション、合唱幻想曲、合唱指揮者、吉川晃司、吉田裕史、吉田正記念オーケストラ、吉野直子、坂上領、坂野嘉彦、坂戸市立北坂戸中学校、堺市、堀河天皇、塩谷靖子、夏の夜の夢 (メンデルスゾーン)、夏の庭で、夢とカプリッチョ、夢のうた/ふたりで…、夢の子供たち、夢やぶれて -I DREAMED A DREAM-、大原さやか、大いなる秋田、大学都市 (メキシコ国立自治大学)、大岡信、大乱闘スマッシュブラザーズX、大久保亮、大忠臣蔵 (1971年のテレビドラマ)、大地の歌、大地讃頌、大分大学教育学部附属小学校、大前哲、大西彩子、大譜表、大賀典雄、大迷惑、大阪交響楽団、大阪府立夕陽丘高等学校、大阪府立鳳高等学校、大阪俗謡による幻想曲、大阪フィルハーモニー交響楽団、大森義基、大橋晃一、天にひびき、天女と漁夫、天井桟敷の吟遊詩人、天地創造 (ハイドン)、天国への手紙、天野正道、失われたコードを求めて、夜の騎行と日の出、夜長オーケストラ、夕風ブレンド、変ロ長調、変イ長調、奥幸代、女声合唱、女子美術大学付属高等学校・中学校、女学生 (ワルトトイフェル)、女神(アフロディーテ)のすべて 〜アビイ・ロード・セッションズ〜、奈良フィルハーモニー管弦楽団、奇想的小品、奇想曲、妖精 (ワーグナー)、如月なつき、威風堂々 (行進曲)、婚礼 (ワーグナー)、子供部屋 (エルガー)、学校法人自由学園、宝玉と勺杖、室内交響曲、宮崎県立芸術劇場、宮之上貴昭、宇宙戦艦ヤマト2199、宇宙戦艦ヤマトシリーズ、安倍なつみ、安東弘樹、富貴晴美、小さき勇者たち〜ガメラ〜、小島秀夫 (音楽指揮者)、小交響曲 (グノー)、小クラリネット、小組曲 (ドビュッシー)、小牧市、小菅優、小森俊明、小橋稔、小澤征爾、少年の魔法の角笛、山口大学、山口修 (ギタリスト)、山口県立山口中央高等学校、山口県立山口高等学校、山口県立下関南高等学校、山下一史、山下和仁、山下洋輔、山形交響楽団、山形県立山形北高等学校、山陽学園大学、山根星子、山梨学院小学校、山本力、山本省、岐阜県立大垣南高等学校、岡山フィルハーモニック管弦楽団、岡山シンフォニーホール、岡山県立岡山城東高等学校、岡山県立岡山朝日高等学校、岡井朝子、岡田有希子、岬洋介シリーズ、島の娘、島根大学教育学部附属中学校、島根県立出雲高等学校、川勝和哉、工藤俊幸、巨大編成の作品、巨人の輪郭、上原彩子 (ピアニスト)、上井ゆき野、上田まりえ、上野洋子、上海市民弁平和学校、上海交響楽団、帝塚山学院大学、帝国音楽院、帝国行進曲 (エルガー)、中島克磨、中島靖雄、中国のニクソン、中国寺院の庭にて、中華民国国歌、中部フィルハーモニー交響楽団、中村寛、中村滋延、中橋愛生、丸山涼子、丹波明、主題と変奏 (シェーンベルク)、世良公則、万城目正、三つのジャポニスム、三宅一徳、三島由紀夫、三弦、三味線豊吉、三重協奏曲、三重協奏曲 (ベートーヴェン)、三橋隆幸、三橋貴風、三木稔、三浦環、一ノ瀬響、一次聴覚野、九大フィルハーモニーオーケストラ、九州交響楽団、幣隆太朗、平野公崇、平成17年度全国高等学校総合体育大会、平成風俗、幻魔大戦 (映画)、幻想的スケルツォ、久元祐子、久石譲、序奏とロンド・カプリチオーソ、序奏とアレグロ、序曲、亡き子をしのぶ歌、交響的協奏曲 (プロコフィエフ)、交響的変奏曲、交響的変奏曲 (フランク)、交響的練習曲、交響組曲、交響組曲 宇宙戦艦ヤマト、交響組曲「ドラゴンクエスト」、交響組曲機動戦士ガンダムSEED シンフォニーSEEDシリーズ、交響詩、交響譚詩、交響曲、交響曲の副題、交響曲第19番 (ミャスコフスキー)、交響曲第1番 (尹伊桑)、交響曲第1番 (ポポーフ)、交響曲第1番 (ブライアン)、交響曲第1番 (ブルックナー)、交響曲第1番 (ウェーバー)、交響曲第1番 (シューベルト)、交響曲第1番 (橋本國彦)、交響曲第2番 (マーラー)、交響曲第2番 (バーンスタイン)、交響曲第2番 (ラフマニノフ)、交響曲第2番 (デ・メイ)、交響曲第2番 (ベートーヴェン)、交響曲第2番 (ウェーバー)、交響曲第2番 (ウォルトン)、交響曲第2番 (グレツキ)、交響曲第3番 (ヴィドール)、交響曲第3番 (ブルックナー)、交響曲第3番 (デ・メイ)、交響曲第3番 (アイヴズ)、交響曲第3番 (カバレフスキー)、交響曲第3番 (コープランド)、交響曲第5番 (マーラー)、交響曲第5番 (プロコフィエフ)、交響曲第5番 (ニールセン)、交響曲第6番 (ブルジョワ)、交響曲第84番 (ハイドン)、交響曲第86番 (ハイドン)、交響曲第9番 (マーラー)、交響曲第9番 (ベートーヴェン)、交響曲K.16a、交響曲K.19a、京都大学交響楽団、京都女子中学校・高等学校、京都市交響楽団、京都・バッハ・ゾリステン、京都フィルハーモニー室内合奏団、人生のミサ、府中シティオーケストラ、二重協奏曲、広島原爆をテーマとした作品、広島大学附属中学校・高等学校、広島交響楽団、五嶋節、五嶋龍、五月会、井上喜惟、井内啓二、今夜も生でさだまさしの放送内容一覧、仏陀 (交響曲)、廣瀬量平、仰げば尊し (2016年のテレビドラマ)、仙台のスポーツ、仙台フィルハーモニー管弦楽団、仙台国際音楽コンクール、伊藤康英、伊藤玲阿奈、伊藤由奈のHEART to HEART、伊藤泰世、伊藤悠貴、伝えたいことがあるんだ (小田和正のアルバム)、伝説 (フローラン・シュミット)、伝説 (ドヴォルザーク)、弦楽セレナード (スク)、弦楽八重奏曲 (ブルッフ)、弦楽四重奏曲、弦楽四重奏曲第3番 (チャイコフスキー)、弱電、伴奏、弘前大学教育学部附属中学校、佐宗綾子、佐久間由美子、佐賀大学、佐賀市文化会館、佐藤利奈 (ヴァイオリニスト)、佐藤勝、佐藤美香、佐藤眞、佐藤直紀、佐藤賢太郎、佐野日本大学中等教育学校、佐野日本大学高等学校、佐渡裕、彩の国さいたま芸術劇場、彼方の閃光、使徒たち、作曲家、徳島市、徳島市徳島中学校、徳島市立高等学校、徳島県立城東高等学校、後宮からの誘拐、保科洋、心霊探偵 八雲、土曜ワイド劇場、土曜日の夜 (アルバム)、在阪オーケストラ、北九州市立大学、北九州国際音楽祭、北爪利世、北西ドイツ・フィルハーモニー管弦楽団、北東ドイツ・フィルハーモニー管弦楽団、北海道音更高等学校、北海道札幌西高等学校、北海道教育大学管弦楽団、ペペ・ロメロ、ペルシャの市場にて、ペレアスとメリザンド、ペレアスとメリザンド (フォーレ)、ペレアスとメリザンド (シベリウス)、ペール・ギュント (グリーグ)、ペーター・レーゼル、ペーター・フランクル、ペット・サウンズ、ペット・サウンズ・ライヴ2002、ナッシュヴィル交響楽団、ナッシュビル・サウンド、ペトルーシュカからの3楽章、ナイト・アット・ジ・オペラ、ナイツブリッジ・フィルハーモニー管弦楽団、ナクソス島のアリアドネ、ナショナル・フィルハーモニック管弦楽団、ミネソタ管弦楽団、ミハイル・トゥシュマロフ、ミハウ・カジミェシュ・オギンスキ、ミャンマー、ミュルーズ交響楽団、ミュンヘン・バッハ管弦楽団、ミュンヘン・フィルハーモニー管弦楽団、ミュンヘン・オペラ・フェスティバル、ミュンヘン放送管弦楽団、ミュンスター、ミューザ川崎シンフォニーホール、ミュージック・メイカーズ (エルガー)、ミュージック・フェスティバル・プログラム、ミュージック・オブ・ザ・バロック、ミューズ (バンド)、ミューズと詩人、ミラノ・ジュゼッペ・ヴェルディ交響楽団、ミラノ・スカラ座フィルハーモニー管弦楽団、ミルウォーキー、ミッキーのグランド・オペラ、ミッコ・フランク、ミッシェル・ベルナルク、ミヒャエル・トレスター、ミクロポリフォニー、ミシェル・トゥームス、ミシェル・ブラヴェ、ミシェル・ピニョレ・ド・モンテクレール、ミスワカナ・玉松一郎、ミス・ア・シング、ミスター・ロボット、ミサ曲 (シューマン)、ノバホール、ノバイ高校 (アメリカ合衆国)、マモノ (バンド)、マリア・シュナイダー、マリインスキー劇場管弦楽団、マリオギャラクシーオーケストラ、マルメ交響楽団、ノルウェー室内管弦楽団、ノルウェー狂詩曲 (ラロ)、マルセル・トゥルニエ、マレーシア・フィルハーモニー管弦楽団、マレク・ヤノフスキ、マンハイム楽派、マンフレート・クレメント、マンフレッド (シューマン)、マンドリンオーケストラ、マンスフィールド (オハイオ州)、ノヴェンバー・ステップス、マ・メール・ロワ、ノーマン (オクラホマ州)、マーラー室内管弦楽団、ノールショピング交響楽団、マーティン・スタンツェライト、ノーフォーク狂詩曲第1番、マーガレット・マーシャル、マーク・ハインズリー、ノーザン・シンフォニア、マックス・シェーンヘル、マトフェイ受難曲、マディソン・スクエア・ガーデン、マニフィカト、マイニンゲン宮廷楽団、マイク・マイニエリ、マイク・ウエストブルック、マイケル・ナイマン、ノエル・ミュートン＝ウッド、ノエル・ギャロン、マエストロ (漫画)、マクロスシリーズ、マクシミリアン・ツィモロング、マグニフィケイション (アルバム)、チャールズ・チャップリン、チャールズ・カミレーリ、チャイコフスキー・パ・ド・ドゥ、チューバ、チューリッヒ、チューリッヒ室内管弦楽団、チューリッヒ・トーンハレ管弦楽団、チューリッヒ歌劇場、チューブラーベル、チョコボ、チンドン屋、チーナフィルハーモニックオーケストラ、チック・コリア、チェロ、チェロ協奏曲 (ドヴォルザーク)、チェロ協奏曲 (矢代秋雄)、チェロ交響曲、チェロアンサンブル、チェンバロ、チェコ・ナショナル交響楽団、チェコ・フィルハーモニー管弦楽団、チェコ組曲、ネメシス (ストラトヴァリウスのアルバム)、ネーデルラント室内管弦楽団、ネーデルラント・フィルハーモニー管弦楽団、ネイザン・イースト、ネストル・マルコーニ、ハノーファー北ドイツ放送フィルハーモニー管弦楽団、ハルモニームジーク、ハルビン交響楽団、ハレ管弦楽団、ハワード・レヴィ、ハンブルク交響楽団、ハンブルク・フィルハーモニカー、ハンプトン・コート宮殿、ハンガリーの風景、ハンガリー幻想曲、ハンガリー国立フィルハーモニー管弦楽団、ハンガリー狂詩曲、ハンガリー民謡「孔雀は飛んだ」による変奏曲、ハンガリー放送交響楽団、ハンスペーター・キブルツ、ハンス・ハイム、ハンス・プフィッツナー、ハンス・ツェンダー、ハンス・フォン・ビューロー、ハンス・クリスチャン・ロンビ、ハンス・グラーフ、ハンス・ジマー、ハーバート・ハウエルズ、ハーバート・オーエン・リード、ハーメルンのバイオリン弾きの登場人物、ハートに火をつけろ!、ハートアタック・アンド・ヴァイン、ハープ、ハーグ・レジデンティ管弦楽団、ハーゲン、ハヌシュ・ヴィハーン、ハイメ・ラレード、ハイデルベルク交響楽団、ハイドンの主題による変奏曲、ハウ・トゥ・ビカム・クレアヴォヤント、ハジ・ハンママドフ、ハ長調、バヤン (楽器)、バルセロナ交響楽団、バレンシアの寡婦、バレエの情景、バロック・ポップ、バロック音楽、バンプレストオリジナルの用語一覧、バンド (音楽)、バンド・ワゴン、バンダ、バンダ (オーケストラ)、バンベルク交響楽団、バンクーバー交響楽団、バンコク交響楽団、バーミンガム市交響楽団、バール・シェム、バート・バカラック、バーデン＝バーデン・フライブルクSWR交響楽団、バーゼル室内管弦楽団、バーゼル交響楽団、バッハ・コレギウム・ジャパン、バッファロー・フィルハーモニー管弦楽団、バックグラウンド・ミュージック、バトル・ロワイアル (映画)、バイエルン国立管弦楽団、バイエルン放送交響楽団、バスドラム、バスクラリネット、ポンキッキ、ポーランド・バルト・フィルハーモニック、ポーランド国立放送交響楽団、ポーランド民謡による大幻想曲、ポーリュシカ・ポーレ、ポール・モーリア、ポール・モーリアの国内盤ディスコグラフィー、ポール・ラドミロー、ポール・ル・フレム、ポール・パレー、ポートランド室内管弦楽団、ポートランド交響楽団、ポーツマス・シンフォニア、ポピュラー音楽、ムーンライト (映画)、ムーディー・ブルース、ムード音楽、ムガール大帝、ムジカ・アンティクヮ・ケルン、メルボルン交響楽団、メレディス・モンク、メロマン室内管弦楽団、メロンコリーそして終りのない悲しみ、メロディ・ネルソンの物語、メロフォン、メンリッケ、メーデバッハ、メトロポリタン歌劇場管弦楽団、メイア・ミンスキー、メタリカ、メサイア (ヘンデル)、モネ劇場、モロトフは駄目だ、モントリオール交響楽団、モンテカルロ・フィルハーモニー管弦楽団、モンキー・ゴーン・トゥ・ヘブン、モーリッツ・モシュコフスキ、モーリス・ド・ヴラマンク、モーツァルテウム管弦楽団、モーゲンス・ヴェルディケ、モースバッハ、モデスト・アルトシュラー、モニカ・ハジェット、モアザンワーズ、モスクワの思い出、モスクワ室内管弦楽団、モスクワ市交響楽団、モスクワ・フィルハーモニー管弦楽団、モスクワ放送交響楽団、ヤナ・オブロフスカ、ヤナーチェク・フィルハーモニー管弦楽団、ヤロスラフ・クロムホルツ、ヤン・パスカル・トルトゥリエ、ヤン・ガルバレク、ヤング・ピープルズ・コンサート、ヤング・アンド・ビューティフル、ヤングスタウン (オハイオ州)、ヤーニス・メディンシュ、ヤニ・ステファノヴィック、ヤニス・クセナキス、ヤコヴ・ゴトヴァツ、ヤコブの梯子 (シェーンベルク)、ユーリ・アーロノヴィチ、ユーリー・ファイエル、ユーロビジョン・ソング・コンテスト、ユーロビジョン・ソング・コンテスト1999、ユーロビジョン・ソング・コンテスト2010、ユーディ・メニューイン、ユーフォニアム、ユージン交響楽団、ユア・ザ・スター、ユウナル東海、ユグノー教徒 (オペラ)、ヨハネの黙示録より、ヨハネス・ブラームス、ヨハンナ・ゼンフター、ヨハン・ローゼンミュラー、ヨハン・ベルンハルト・バッハ、ヨハン・アドルフ・ハッセ、ヨハン・クライフ、ヨハン・ゲオルク・ピゼンデル、ヨハン・シュターミッツ、ヨハン・ジモン・ヘルムシュテット、ヨハン・スヴェンセン、ヨハン・ゼバスティアン・バッハ、ヨルタモリ、ヨーヨー・マ、ヨーロッパ室内管弦楽団、ヨーテボリ、ヨーゼフ・カイルベルト、ヨーゼフ・グングル、ヨス・ファン・インマゼール、ラハティ交響楽団、ラム (アルバム)、ラヤトン、ランピー・グレイヴィ、ランティス組曲 feat.Nico Nico Artists、ラ・ラ・ランド (サウンドトラック)、ラ・ヴァルス、ラ・プティット・バンド、ラッパ吹きの休日、ラプソディ・イン・ブルー、ラファエル・クーベリック、ラドヴァン・ヴラトコヴィチ、ライン州立フィルハーモニー管弦楽団、ラインラント＝プファルツ州立フィルハーモニー管弦楽団、ライヴ・ウィズ・ブリテン・シンフォニア、ライプツィヒ・ゲヴァントハウス管弦楽団、ライプツィヒ歌劇場、ライフポートとよはし、ラウニ・グレンダール、ラジオ歌謡、ラジオ深夜便のコーナー一覧、リチャード・バージン、リチャード・アーミティッジ、リュート、リュートのための古風な舞曲とアリア、リュッケルト歌曲集、リヨン国立管弦楽団、リンブルフ交響楽団、リンツ・ブルックナー管弦楽団、リンダ・ロンシュタット、リトル・マエストラ、リトル・ゲームズ、リトルジャックオーケストラ、リヒャルト・アイレンベルク、リオム番号、リクレアツィオン・ダルカディア、リコーダー、ルミナス (曲)、ルーディメンツ、ルーホッラー・ハーレギー、ルーシー・ローズ、ルーズ・ランゴー、ルブラン (楽器メーカー)、ルツェルン交響楽団、ルツェルン祝祭管弦楽団、ルツェルン音楽祭、ルドルフ・ブッフビンダー、ルドルフ・ガンツ、ルイ・フレスティエ、ルイ・ド・フュネス、ルイ・ド・フロマン、ルイージ・ケルビーニ・ジョヴァニーレ管弦楽団、ルイーゼ・マイリンク、ルイス・ブニュエル、ルイス・デ・パブロ、ルクセンブルク・フィルハーモニー管弦楽団、ルシアン・テヴェ、レノルド・シルキー、レ・シルフィード、レークプラシッド (ニューヨーク州)、レーザーディスク、レット・イット・ビー、レト・チュップ、レイ・マストロジョバンニ、レオポルト・ハーガー、レオポルド・ストコフスキー、レオン・スタイン、レオ・フンテク、レオ・サワビー、レクイエム (デュリュフレ)、レクイエム (ディーリアス)、レクイエム (フォーレ)、レクイエム変ロ長調 (ミヒャエル・ハイドン)、レザール・フロリサン、ロマンティック・オペラ、ロマンス (音楽)、ロマンスの足おと、ロマンス第1番 (ベートーヴェン)、ロマンス第2番 (ベートーヴェン)、ロマン派音楽、ロマーノ・ムスマッラ、ロチェスター・フィルハーモニー管弦楽団、ロバート・モラン、ロバート・ジェイガー、ロメオとジュリエット (ベルリオーズ)、ロルフ・キューン、ロレンソ・バルセラータ、ロン・ネルソン、ロンドン交響楽団、ロンドン・モーツァルト・プレイヤーズ、ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団、ロンドン・クラシカル・プレイヤーズ、ロンドン・シンフォニエッタ、ロンド・クラコヴィアク、ローマ (ビゼー)、ローマの噴水、ローマの雨、ローマ賞、ローラン・プティジラール、ローラント・カイン、ローエングリン、ローザンヌ室内管弦楽団、ローザンヌ器楽アンサンブル、ロータリートランペット、ロボット、ロッテルダム・フィルハーモニー管弦楽団、ロデオ (コープランド)、ロベルト・カッチャパーリア、ロベルト・シューマン、ロイヤルチェンバーオーケストラ、ロイヤル・リヴァプール・フィルハーモニー管弦楽団、ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団、ロイヤル・フィルハーモニック協会、ロイヤル・コンセルトヘボウ管弦楽団、ロイヤル・ストックホルム・フィルハーモニー管弦楽団、ロイヤル・スコティッシュ管弦楽団、ロケストラのテーマ、ロココの主題による変奏曲、ロシアのクラシック音楽史、ロシア・ナショナル管弦楽団、ロシア・フィルハーモニー管弦楽団、ロシア国立交響楽団、ロシア国立シンフォニー・カペラ、ロジャー・ボボ、ロジャー・ダルトリー、ロストック北ドイツ・フィルハーモニー管弦楽団、ロスティスラフ公、ロサンジェルス室内管弦楽団、ロサンジェルス・フィルハーモニック、ワルツ、ワルツ・スケルツォ (チャイコフスキー)、ワルシャワの生き残り、ワルシャワ国立フィルハーモニー管弦楽団、ワルター・ヒルガース、ワン・フロム・ザ・ハート (アルバム)、ワーキング・クラシカル、ワグナーチューバ、ワシントン・ナショナル交響楽団、ワシーリー・アンドレーエフ、ワシーリー・サフォーノフ、ヴュルツブルク・モーツァルト音楽祭、ヴッパータール交響楽団、ヴァルガ・ラースロー、ヴァレリー・ポリャンスキー、ヴァン・ダイク・パークス、ヴァンゲリス、ヴァールブルク、ヴァーツラフ・ピフル、ヴァーツラフ・ニジンスキー、ヴァーシャーリ・タマーシュ、ヴァイノ・ハンニカイネン、ヴァイオリン、ヴァイオリンとチェロのための二重協奏曲 (ブラームス)、ヴァイオリンとヴィオラのための協奏交響曲 (モーツァルト)、ヴァイオリンとピアノのための協奏曲 (フンメル)、ヴァイオリン協奏曲、ヴァイオリン協奏曲 (チャイコフスキー)、ヴァイオリン協奏曲 (メンデルスゾーン)、ヴァイオリン協奏曲 (モーラン)、ヴァイオリン協奏曲 (リゲティ)、ヴァイオリン協奏曲 (ブラームス)、ヴァイオリン協奏曲 (ベートーヴェン)、ヴァイオリン協奏曲 (エルガー)、ヴァイオリン協奏曲 (貴志康一)、ヴァイオリン協奏曲第1番 (ラロ)、ヴァイオリン協奏曲第1番 (シマノフスキ)、ヴァイオリン協奏曲第22番 (ヴィオッティ)、ヴァイオリン協奏曲第2番 (プロコフィエフ)、ヴァイオリン協奏曲第2番 (サン＝サーンス)、ヴァイオリン属、ヴァイオリンソナタ第2番 (シューマン)、ヴァイオリンソナタ第4番 (ベートーヴェン)、ヴァウテル・レナールツ、ヴァシーリー・パシケーヴィチ、ヴィルヘルム・グロシュ、ヴィルジリオ・モルターリ、ヴィットリオ・ジャンニーニ、ヴィオラ、ヴィオラ協奏曲、ヴィオローネ、ヴィクトリア・ムローヴァ、ヴィクター・ハーバート、ヴィクター・ヴァンシアー、ヴィサージ、ヴェロニカ・ドゥダロワ、ヴォルフガング・マルシュナー、ヴォルフガング・マイヤー＝トルミン、ヴォルフガング・フォルトナー、ヴォルフガング・ホルツマイア、ヴォカリーズ (ラフマニノフ)、ボリショイ劇場管弦楽団、ボリス・ティシチェンコ、ボリス・ゴドゥノフ (オペラ)、ボルツァーノ・トレント・ハイドン管弦楽団、ボレロ (ラヴェル)、ボロウド・ヘヴン、ボン・ベートーヴェン音楽祭、ボーンマス、ボーンマス交響楽団、ボブ・チルコット、ボブ・ベルデン、ボイジャーのゴールデンレコード、ボグスワフ・シェッフェルの作品一覧、ボストン交響楽団、ボストン・バロック、ボストン・ポップス・オーケストラ、ボサノヴァ、トミー (アルバム)、トマス・ブレトン、トムとジェリー、トム・サルタ、トムトム、トラム (アムステルダム)、トランペット、トランペット吹きの子守歌、トライアングル、トリビアの泉 〜素晴らしきムダ知識〜、トレヴァー・ホーン、トレヴァー・ジョーンズ、トロン: レガシー オリジナル・サウンドトラック、トロンボーン、トロント交響楽団、トンマーゾ・トラエッタ、トール・アウリン、トップサイド、トフィク・クリーエフ、トニー・オーバン、トイレの神様、トゥールーズ・キャピトル国立管弦楽団、ト短調、ト長調、ヘリテージ室内管弦楽団、ヘルムート・ラッヘンマン、ヘルベルト・フォン・カラヤン、ヘルゴラント (ブルックナー)、ヘルシンキ・フィルハーモニー管弦楽団、ヘンリー・ウッド、ヘンリク・グレツキ、ヘンク・スプルイト、ヘブライの主題による序曲、ヘイ・ジュード、ヘクサメロン (ピアノ曲)、ヘ長調、ブラヴォー!オーケストラ、ブラッドリー・ジョセフ、ブラックウォーター、ブラックガード、ブライデン・トムソン、ブライアン・ジョーンズ、ブラウィ・フーアリ、ブラジルへの郷愁、ブリュッセル・フィルハーモニック、ブルノ国立フィルハーモニー管弦楽団、ブルレスケ、ブルーノ・バルトレッティ、ブルーノ・ワルター、ブルー・ヴァレンタイン、ブルー・スウェイ、ブルックナーの管弦楽曲・吹奏楽曲、ブレーメン・ドイツ室内フィルハーモニー管弦楽団、ブレダル・セイコ、ブレイヴフェンサー 武蔵伝、ブロウ・バイ・ブロウ、ブダペスト祝祭管弦楽団、ブザンソン国際音楽祭、プラハの春音楽祭、プラハ室内管弦楽団、プラハ交響楽団、プラハ音楽院、プラハ放送交響楽団、プリ・スロン・プリ、プルチネルラ、プルト、プロメテ - 火の詩、プロンプター (舞台芸術)、プロヴァンス太鼓、プロコル・ハルム、パラード (バレエ)、パリ、パリ:大都会の歌、パリのアメリカ人、パリ室内管弦楽団、パリ交響曲 (ハイドン)、パリ国立歌劇場管弦楽団、パリ管弦楽団、パリ音楽院管弦楽団、パンプーリャの近代建築群、パヴェル・コーガン、パート譜、パーシー・フェイス、パッション・プレイ (アルバム)、パッサカリア (ヴェーベルン)、パッサカリア (兼田敏)、パブロ・ソロサバル、パパは年中苦労する、パドヴァ・ヴェネト管弦楽団、パイヤール室内管弦楽団、パイレーツ・オブ・カリビアン/呪われた海賊たち、パウル・ヒンデミット、パウル・ベン＝ハイム、パスカル・デュサパン、ヒューゴ・アルヴェーン、ヒューストン、ヒラサワンダ、ヒルズボロ交響楽団、ヒンデミット事件、ヒーリー・ウィラン、ヒーリオセントリック、ヒダヤット・イナヤット＝カーン、ヒダシュ・フリジェシュ、ビュッケブルク、ビブラート、ピレネー交響曲、ピンカス・スタインバーグ、ピンク・フロイド、ピーターと狼、ピーター・バンクス、ピーター・ウィスペルウェイ、ピーター・ガン、ピーター・グライムズ、ピーターボロ (オンタリオ州)、ピッツバーグ交響楽団、ピッコロ、ピアノ、ピアノと管楽器のための協奏曲、ピアノ協奏曲 (ハチャトゥリアン)、ピアノ協奏曲 (ハーティ)、ピアノ協奏曲 (ヴォーン・ウィリアムズ)、ピアノ協奏曲 (ドヴォルザーク)、ピアノ協奏曲 (アレンスキー)、ピアノ協奏曲 (クララ・シューマン)、ピアノ協奏曲 (スヴェトラーノフ)、ピアノ協奏曲 (スクリャービン)、ピアノ協奏曲 (早坂文雄)、ピアノ協奏曲第0番 (ベートーヴェン)、ピアノ協奏曲第13番 (モーツァルト)、ピアノ協奏曲第15番 (モーツァルト)、ピアノ協奏曲第16番 (モーツァルト)、ピアノ協奏曲第1番 (マルティヌー)、ピアノ協奏曲第1番 (ブラームス)、ピアノ協奏曲第1番 (シャルヴェンカ)、ピアノ協奏曲第1番 (ストヨフスキ)、ピアノ協奏曲第1番 (サン＝サーンス)、ピアノ協奏曲第2番 (大澤壽人)、ピアノ協奏曲第2番 (メトネル)、ピアノ協奏曲第2番 (ラフマニノフ)、ピアノ協奏曲第2番 (リャプノフ)、ピアノ協奏曲第2番 (シャルヴェンカ)、ピアノ協奏曲第2番 (ステーンハンマル)、ピアノ協奏曲第3番 (メトネル)、ピアノ協奏曲第3番 (ベートーヴェン)、ピアノ協奏曲第3番 (シャルヴェンカ)、ピアノ協奏曲第3番 (サン＝サーンス)、ピアノ協奏曲第4番 (フンメル)、ピアノ協奏曲第4番 (ベートーヴェン)、ピアノ協奏曲第4番 (シャルヴェンカ)、ピアノ協奏曲第4番 (サン＝サーンス)、ピアノ協奏曲第9番 (モーツァルト)、ピアノ三重奏曲 (ラヴェル)、ピアノ・リダクション、ピアノソナタ (リスト)、ピアノソナタ第11番 (ベートーヴェン)、ピアノソナタ第1番 (ベートーヴェン)、ピアノソナタ第21番 (ベートーヴェン)、ピアノソナタ第3番 (シューマン)、ピアノソナタ第4番 (ベートーヴェン)、ピアノソナタ第8番 (ベートーヴェン)、ピアノ四重奏曲第1番 (ブラームス)、ピアノ独奏による協奏曲、ピエロ・ガンバ、ピエタ院、ピカデリー (サティの楽曲)、ツィガーヌ、ツィゴイネルワイゼン、ツェーザリ・キュイ、テリー・ライリー、テルツ少年合唱団、テレサ・カレーニョ、テンプル・ブロック、テ・デウム (フルトヴェングラー)、ティンパニ、ティボール・ヴァルガ、ティッタ・ルッフォ、ティアラこうとう、テイチク・ジャズ・オーケストラ、テジョン・フィルハーモニック管弦楽団、デューク・エリントン、デリク・ブルジョワ、デルフォニックス、デンマーク王立管弦楽団、デヴィッド・ゲイツ、デトロイト交響楽団、デビッド・ベッドフォード、デアリ・ジョン・ミゼル、ディム・ボガー、ディルク・ブロッセ、ディヴェルティメント、ディヴェルティメント K.136、ディヴェルティメント第1番 (モーツァルト)、ディートリヒ・ブクステフーデ、ディープリバー (オンタリオ州)、ディドとエネアス、ディア・スッカリ、ディスカバリー (アルバム)、ディスコ (音楽)、ディズニー・ファンティリュージョン!、デイヴィッド・マスランカ、デイヴィッド・ラクシン、デイヴィッド・デル・トレディチ、デイヴィッド・ジンマン、フョードル・ドルジーニン、フランチェスカ・ダ・リミニ (チャイコフスキー)、フランツ・リスト、フランツ・リスト室内管弦楽団、フランツ・リスト・ヴァイマル音楽大学、フランツ・ワックスマン、フランク・ティケリ、フランク・ダムロッシュ、フランク・シナトラ、フランクフルト・ムゼウム管弦楽団、フランクフルト・アム・マイン、フランクフルト歌劇場、フランシス・プーランク、フランシスコ・ミニョーネ、フランシスコ・エスクデロ、フランスの山人の歌による交響曲、フランス交響楽団、フランス共和国親衛隊、フランス国立管弦楽団、フランス組曲、フランソワ＝ジョセフ・ゴセック、フラッグスタッフ交響楽団、フラッシュ・ゴードン (アルバム)、フライブルク・バロック管弦楽団、フライゲリヒト、フリューゲルホルン、フリードリヒ・ニーチェ、フリッツ・ライナー、フルート、フルート協奏曲 (ニールセン)、フルート協奏曲 (イベール)、フルート協奏曲第2番 (バーディングス)、フレッシュゴッド・アポカリプス、フレゼリク9世 (デンマーク王)、フロワッサール (エルガー)、フローラン・シュミット、フー・アー・ユー、フーベルト・イェリネク、フーガの技法、フベンティーノ・ローサス、ファン・ダリエンソ、ファンタジア (映画)、ファースト、ファニー・メンデルスゾーン、ファウスト (GUILTY GEAR)、ファウストの劫罰、ファウスト交響曲、ファゴットのためのロマンス、ファゴット協奏曲 (モーツァルト)、フィラデルフィア管弦楽団、フィリップ・ジョーンズ、フィル、フィルハーモニア・フンガリカ、フィルハーモニア管弦楽団、フィル・スペクター、フィレンツェの悲劇、フィレンツェ五月音楽祭管弦楽団、フィンランディア、フィンランドのオペラ、フィンランド放送交響楽団、フィンガルの洞窟 (メンデルスゾーン)、フィンガーシンバル、フィアメッタ・ウィルソン、フィオレロ・ラガーディア、フェルスモルト、フェニックス交響楽団、フォンタナ・フィルハーモニー交響楽団、僕らの音楽 Our Music、ドナルド・クローハースト、ドミニク・ルイツ、ドメニコ・ドラゴネッティ、ドラえもん 新・のび太の日本誕生、ドラムスティック、ドラーアカデミー、ドラゴンクエスト ファンタジア・ビデオ、ドラゴンクエストシリーズ、ドラゴンクエストシリーズの楽曲一覧、ドラゴンクエストV 天空の花嫁、ドラゴンクエストVII エデンの戦士たち、ドラゴンクエストVIII 空と海と大地と呪われし姫君、ドリーミング (歌手グループ)、ドレスデン、ドレスデンのオーケストラのために、ドレスデン・フィルハーモニー管弦楽団、ドン・ローレンス・ミルズ、ドン・エイリー、ドント・レット・ミー・ダウン、ドーン・コーラス (アルバム)、ドイツ、ドイツ人一覧 (分野別)、ドイツ・レクイエム、ドイツ関係記事の一覧、ドゥルシネア姫に心を寄せるドン・キホーテ、ニューポート・ジャズ・フェスティバル・イン・斑尾、ニューヨーク交響楽団、ニューヨーク・フィルハーモニック、ニューヨーク物語、ニュージーランド交響楽団、ニュースステーション、ニュースターラジオ、ニルス・ゲーゼ、ニール・アーダレイ、ニコライ・アレクサンドロヴィチ・ソコロフ、ニコラウス・フェッター、ニコロ・ヨンメッリ、ニコロ・パガニーニ、ニ長調、ホリデイ・シンフォニー、ホルンと管弦楽のための演奏会用小品、ホルン協奏曲 (リヒャルト・シュトラウス)、ホルン小協奏曲 (ウェーバー)、ホームラン (アルバム)、ダマスコのイオアン、ダマスコのイオアン (カンタータ)、ダラス交響楽団、ダルムシュタット夏季現代音楽講習会、ダルース (ミネソタ州)、ダルシマー、ダン・ピント、ダンス・ミュージック、ダンソン・ヌメロ・ドス、ダーリン (桑田佳祐の曲)、ダドリー・バック、ダドリー・ムーア、ダウンタウンのごっつええ感じのコント、ダグ・ヴィレーン、ベルナルト・ハイティンク、ベルナール・トマ管弦楽団、ベルリン、ベルリン古楽アカデミー、ベルリン室内管弦楽団、ベルリン交響楽団、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団、ベルリン・ドイツ交響楽団、ベルリン・コンツェルトハウス管弦楽団、ベルリン・ジングアカデミー、ベルリン国立歌劇場、ベルリン放送交響楽団、ベルンハルト・ラング、ベルンハルト・ロンベルク、ベルンハルト・クルーセル、ベルギーの旗 (エルガー)、ベルギー・ギィデ交響吹奏楽団、ベルギー国立管弦楽団、ベルゲン・フィルハーモニー管弦楽団、ベン・ウェブスター、ベーブ・ルース (バンド)、ベドルジハ・スメタナ、ベアンテ・ボーマン、ベスト・オブ・マドンナ〜バラード・コレクション、ベストオブクラシック、別府アルゲリッチ音楽祭、嘆きの歌、周波数の比較、命は燃やしつくすためのもの、命名祝日、和田精、和田薫 (作曲家)、和歌山県立向陽中学校・高等学校、わくわく宝島、われ死者の復活を待ち望む、アナーバー、アナトール・フランス、アミラ・ウィルハーフン、アマチュア・オーケストラ、アマポーラ、アムステルダム、アムステルダム・バロック管弦楽団、アメリカ (ヴァレーズ)、アメリカ交響楽団、アメリカン・パトロール、アメリカン・ウィンド・シンフォニー・オーケストラ、アメリカズ・ゴット・タレント (シーズン8)、アメリカ創価大学、アラン・ホヴァネス、アラン・ホディノット、アリアーヌと青ひげ、アリシア・デブナム＝ケアリー、アルメニア・フィルハーモニー管弦楽団、アルメニア狂詩曲 (イッポリトフ＝イワノフ)、アルルの女、アルトルスハイム、アルト・ラプソディ、アルトトロンボーン、アルトゥロ・マルケス、アルトゥール・ムールマンス、アルトゥール・フリードハイム、アルトゥーロ・トスカニーニ・フィルハーモニー管弦楽団、アルトクラリネット、アルフレッド・ディ・ステファノ、アルカスSASEBO、アルザスの風景、アルジェリア組曲、アルスー、アルスター管弦楽団、アレンタウン (ペンシルベニア州)、アレーナ・ディ・ヴェローナ音楽祭、アレッサンドロ・スカルラッティ、アレクセイ・リヴォフ、アレクセイ・イグデスマン、アレクサンドリア (ルイジアナ州)、アレクサンドル・ネフスキー (プロコフィエフ)、アレクサンドル・ルディン、アレクサンドル・ルイジーニ、アレクサンドル・アレクサンドロフ (作曲家)、アレクサンドル・スクリャービン、アレクサンドル・タロー、アレクサンダー・コミタス、アレグロ・アパショナート (サン＝サーンス)、アレグザンダー・マッケンジー (作曲家)、アロンドラ・デ・ラ・パーラ、アロイス・フレイシュマン、アンナ・プロハスカ、アントン・ルビンシテイン、アントニオ・ペドロッティ、アントニオ・ヴィヴァルディ、アンディ・マッケイ、アンダンテとフィナーレ (チャイコフスキー)、アンカレッジ交響楽団、アンコール、アンシュルス、アンソニー・ルイス・スカーモリン、アンソニー・コリンズ、アンタール、アンサンブル、アヴィ・アヴィタル、ア・ストリング・アラウンド・オータム、アーチ・エネミー、アール・エレソン・マッコイ、アーレン (バーデン＝ヴュルテンベルク)、アーニー・フィオリト、アップダウンクイズ、アトランタ交響楽団、アブデル・ラーマン・エル＝バシャ、アパラチアの春、アフリカ (サン＝サーンス)、アドルフ・チェフ、アドルフ・ブラン、アニマ・エテルナ、アニメソング、アニア・タウアー、アダージョとアレグロ (シューマン)、アイム・キャリング、アイルランド国立交響楽団、アイ・ミー・マイン、アイファー・ジェームズ、アイスランド交響楽団、アウト・オブ・タイム (ローリング・ストーンズの曲)、アウクスブルク、アウグスト・ヴェンツィンガー、アカデミー室内管弦楽団、アクロン (オハイオ州)、アクースモニウム、アクアラング (ジェスロ・タルのアルバム)、アクセル・ヴェレユス、アグネス白書、アグテレク・カルストとスロバキア・カルストの洞窟群、アコースティック録音、アシュランド (ケンタッキー州)、アシスタント (オーケストラ)、アスペン音楽祭、アステリズム (武満徹)、アステリズム (曖昧さ回避)、イム・ヒョンジュ、イムジン河、イルジー・ビエロフラーヴェク、インランド・エンパイア (カリフォルニア州)、イン・レインボウズ、インディアナポリス交響楽団、インドルジヒ・ローハン、イングランドの国歌、イングリッシュ・バロック・ソロイスツ、イングリッシュ・シンフォニア、インスペクター、イヴェタ・バルトショヴァ、イヴォンヌ・ミントン、イ・ポメリッジ・ムジカーリ、イ・プー、イーハトーヴ交響曲、イーヴォ・ロビッチ、イープラス、イーゴリ・キプニス、イディル・ビレット、イベリア (アルベニス)、イェラン・セルシェル、イェジー・セムコフ、イエロー・サブマリン、イエス (バンド)、イエス・ウィー・ハブ・ノー・バナナ、イエス＝キリスト＝教会 (ダーレム)、イグナーツ・ブリュル、イグデスマン&ジョー、イスラエル・フィルハーモニー管弦楽団、イスタンブール・シンバル、イサーク・ドゥナエフスキー、イ短調、イ長調、ウム・クルスーム、ウラディーミル・アシュケナージ、ウラディーミル・オフチニコフ、ウラジーミル・フェドセーエフ、ウルフ・ヘルシャー、ウースター (オハイオ州)、ウッチャンナンチャンのウリナリ!!の企画、ウアパンゴ (モンカイヨ)、ウィリアム・テル (オペラ)、ウィリアム・フランシス・マクベス、ウィリアム・ベネット (フルート奏者)、ウィリアム・グラント・スティル、ウィリアム・スタンデール・ベネット、ウィル・リー、ウィーン、ウィーンの辻馬車の歌、ウィーン室内管弦楽団、ウィーン交響楽団、ウィーン・ヨハン・シュトラウス管弦楽団、ウィーン・トーンキュンストラー管弦楽団、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団、ウィーン・フォルクスオーパー交響楽団、ウィーン・コンツェントゥス・ムジクス、ウィーン・シュトラウス・カペレ、ウェーバーの主題による交響的変容、ウェイキング・ザ・フォーレン、ウェスト＝イースタン・ディヴァン管弦楽団、ウォーチャイルド、ウォーム・ユア・ハート、ウクライナの主題による狂詩曲、エミネンス交響楽団、エマーソン・レイク・アンド・パーマー、エバーグリーン・グループ、エモーション・アンド・コモーション、エリヤ (メンデルスゾーン)、エリック・チゾーム、エリック・フェンビー、エリザーベト・レオンスカヤ、エルミタージュ美術館オーケストラ、エル・カミーノ・レアル、エル・カピタン、エルパソ (テキサス州)、エルガー・ハワース、エレクトリック・ギターとオーケストラのための協奏組曲 変ホ短調『新世紀』、エンリケ・バティス、エンドレス・フォームズ・モスト・ビューティフル、エンシェント室内管弦楽団、エンゼ、エンター・ザ・ミュージック、エヴァンゲリオン交響楽、エーラー・システム、エーテボリ交響楽団、エージェント・アームストロング、エースコンバット5 ジ・アンサング・ウォー、エースコンバット6 解放への戦火、エットレ・パニッツァ、エピカ、エティエンヌ＝ニコラ・メユール、エディロール・HQソフトウェア・シンセサイザー、エフゲニー・ムラヴィンスキー、エフゲニー・キーシン、エドマンド・ラッブラ、エドモン・バーイエンス、エドワルド・セーロフ、エドヴァルド・グリーグ、エドヴィン・カルステニウス、エドゥアルト・ファン・ベイヌム、エドゥアルト・クンツ、エドゥアルト・シュトラウス1世、エドゥアルト・シュトラウス2世、エニグマ変奏曲、エアリアル (アルバム)、エイトル・ヴィラ＝ロボス、エイジ・オブ・インライトゥメント管弦楽団、エキゾチカ (音楽)、エクトル・ベルリオーズ、エクスルターテ・ユビラーテ、エクストラオーディナリー・マシーン、エクサン・プロヴァンス音楽祭、エグベルト・ジスモンチ、エスプラネード・シアターズ・オン・ザ・ベイ、エスタンシア、オペラ、オペラ・バスティーユ、オペレッタ、オマハ (ネブラスカ州)、オランダ放送フィルハーモニー管弦楽団、オランジュ音楽祭、オラトリオ、オリンピック賛歌、オリヴィエ・メトラ、オリヴィエ・フロリオ、オルフェウス (曖昧さ回避)、オルフェウス室内管弦楽団、オルフェオとエウリディーチェ、オルフェオ・バロック管弦楽団、オルガン協奏曲 (バッハ)、オルケストル・レヴォリューショネル・エ・ロマンティック、オルケスタ・デ・ラ・ルス、オレグ・マイセンベルク、オレゴン交響楽団、オレゴン・バッハ音楽祭、オレゴンイースト交響楽団、オンファールの糸車、オーチャードホール、オールボー交響楽団、オールウェイズ (アーヴィング・バーリンの曲)、オールスター家族対抗歌合戦、オーボエ、オーボエ協奏曲 (モーツァルト)、オーボエミュゼット、オートマチック・フォー・ザ・ピープル、オーデンセ交響楽団、オーギュスタ・オルメス、オーケストラ、オーケストラ (曖昧さ回避)、オーケストラの一覧、オーケストラの魅力、オーケストラの森、オーケストラル・フェイヴァリッツ、オーケストラ・リベラ・クラシカ、オーケストラ・アンサンブル金沢、オーケストリオン、オーソン・ウェルズ、オウバードフォース、オウム真理教、オクトコントラバスクラリネット、オクタヴァリウム、オケ、オケピ!、オケ老人!、オスロ・フィルハーモニー管弦楽団、オスカー・リーディング、オスカー・ダノン、カペラ・コロニエンシス、カミーユ・サン＝サーンス、カチューシャ (曲)、カメラータ・ザルツブルク、カラオケ、カリヨン (エルガー)、カリタス女子中学校・高等学校、カルミナ・ブラーナ、カルメン幻想曲 (サラサーテ)、カルロ・マリア・ジュリーニ、カルロス & ソフィア ピアノデュオ、カルロス・パイタ、カルロス・サルセード、カルスの奪還、カルタ遊び、カレル・コムザーク2世、カントル (教会音楽家)、カンザスシティ (ミズーリ州)、カンタータ、カンタータ・プロファーナ、カンサス (バンド)、カール・マリア・フォン・ウェーバー、カール・メレス、カール・シューリヒト、カーティス音楽学校、カッテリーノ・カヴォス、カッセル、カデンツァ、カクテルパーティー効果、ガルニエ宮、ガヴォット (ゴセック)、ガブリエル・フムラ、ガイ・ブラウンシュタイン、ガエターノ・ブルネッティ、キネマカラー、キム・ホユン、キャラバンサライ (アルバム)、キューバの雪解け、キリスト教音楽、キルケゴールの祈り、キーレーン、キー・オブ・ライフ、キース・フラク、ギャルド・レピュブリケーヌ管弦楽団、ギュータースロー、ギルバート・キャプラン、ギル・メレ、ギオルギ・ラッザビゼ、ギター協奏曲、ギター・アンサンブル、ギター・オーケストレーション、クラリネット、クラリネットとヴィオラのための二重協奏曲 (ブルッフ)、クラリネット協奏曲 (モーツァルト)、クラリネット協奏曲 (ニールセン)、クラリネット小協奏曲 (ウェーバー)、クラリネット五重奏曲 (モーツァルト)、クラリネットソナタ (ブラームス)、クラングフォラム・ウィーン、クラブ活動、クライストチャーチ交響楽団、クラウス・ベッカー、クラウス・オガーマン、クラシック音楽、クラシック音楽館、クラシカ・ジャパン、クリント・マンセル、クリーヴランド管弦楽団、クリーブランド (曖昧さ回避)、クリフトン・ウィリアムズ、クリスマス・ポートレイト、クリスチャン・ヤルヴィ、クリス・ヘイゼル、クリストバル・アルフテル、クリストフ・グラウプナー、クリスティーナとウーゴ、クレメラータ・バルティカ、クレメント・スラヴィツキー、クレルヴォ交響曲、クロード・トーマス・スミス、クロスオーバー (音楽)、クープランの墓、クイズダービー、クシコス・ポスト、グラント・カークホープ、グランド・オペラ、グランドピアノ、グラーニアとディアーミッド、グラゴル・ミサ、グラス・ハープ、グリーンスリーヴスによる幻想曲、グルノーブル・ルーヴル宮音楽隊、グルベンキアン管弦楽団、グレゴリオ風協奏曲、グッド・ナイト、グスターヴ・ホルスト、グスタフ・マーラー、グスタフ・マーラー・ユーゲント管弦楽団、グスタフ・ピック、ケルン・ギュルツェニヒ管弦楽団、ケルン放送管弦楽団、ケン・チョン、ケーゲルシュタット・トリオ、ケニー・ホイーラー、ゲルハルト・タシュナー、ゲルニカ (バンド)、ゲロンティアスの夢、ゲーテのファウストからの情景、ゲッティンゲン、ゲイリー・グラフマン、ゲイリー芦屋、ゲオルク・ショルティ、ゲゲゲの鬼太郎 (曲)、コマキ楽器、コチシュ・ゾルターン、コラーゲンII、コリン・マクフィー、コリン・マシューズ、コルネット、コル・ニドライ (ブルッフ)、コレペティートル、コロムビア・オーケストラ、コロラド交響楽団、コロンビア交響楽団、コンチェルト・ケルン、コンチェルティーノ、コントラバス協奏曲、コントラバスクラリネット、コントラファゴット、コンツェルトシュテュック (メンデルスゾーン)、コンセール・パドルー、コンサートマスター、コーラングレ、コール オブ デューティ ワールド・アット・ウォー、コージー・パウエル、コブクロ、コケイン、コジマ・ムジカ・コレギア、ゴールデン (コロラド州)、ゴールデン・アース・ガール、ゴードン・ラングフォード、ゴードン・ジェイコブ、ザルツブルク音楽祭、ザ・ハーミテージ・ホテル、ザ・ロング・アンド・ワインディング・ロード、ザ・フルートカルテット、ザ・フー、ザ・ベストテン、ザ・カレッジ・オペラハウス管弦楽団、ザ・シックスティーン、ザールブリュッケン・カイザースラウテルン・ドイツ放送フィルハーモニー管弦楽団、ザッツお台場エンターテイメント!、ザッツミュージック、ザビーネ・マイヤー、ザ☆ウルトラマン、ザグレブ・フィルハーモニー管弦楽団、シナーラ (ディーリアス)、シチリアーナ、シモン・ボリバル・ユース・オーケストラ・オブ・ベネズエラ、シャルル・ルヌヴー、シャンゼリゼ管弦楽団、シュヴェービッシュ・グミュント、シュトゥットガルト州立歌劇場、シュトゥットガルト・バッハ・コレギウム、シュトゥットガルト・フィルハーモニー管弦楽団、シュトゥットガルト放送交響楽団、シュテファン王、シュターツカペレ・ドレスデン、シュターツカペレ・ベルリン、シュタインハーゲン (ヴェストファーレン)、ショウほど素敵な商売はない (曲)、シリル・ローズ、シルヴィオ・ラザーリ、シルク・ドゥラ・シンフォニー、シロイルカ、シンバル、シンフォニーオーケストラ“グレイトアーティスツ”イン ジャパン、シンフォニックメタル、シンフォニック・ロック、シンフォニック・イエス、シンフォニックブラックメタル、シンフォニックゲームミュージックコンサート、シンフォニア、シンフォニア岩国、シンフォニア・ヴァルソヴィア、シンフォニア・ダ・レクイエム、シンフォニア・タプカーラ、シンフォニエッタ、シンフォニエッタ (ヤナーチェク)、シンフォニエッタ静岡、シンガポール交響楽団、シンシナティ交響楽団、シンシナティ・ポップス・オーケストラ、シドニー交響楽団、シドニー・オペラハウス、シベリウス音楽院、シアトル交響楽団、シェロモ、シェヘラザード (曖昧さ回避)、シェイクスピアの上演、シカゴ交響楽団、シカゴ・ハウス、シクステン・エッケルベリ、シズルシンバル、ジミー大西、ジャルヂン・エレトリコ〜エレクトリック・ガーデン、ジャン・ルイ・ニコデ、ジャン・レイサム＝ケーニック、ジャン・デガエターニ、ジャンニ・フェッリオ、ジャンゴ・ラインハルト、ジャン＝ピエール・ランパル、ジャン＝フィリップ・コラール、ジャン＝イヴ・ティボーデ、ジャン＝グザヴィエ・ルフェーヴル、ジャック・ラフミロヴィチ、ジャック・アレヴィ、ジャパン・チェンバー・オーケストラ、ジャパン・シンフォニア、ジャパンアカデミーフィルハーモニック、ジャイアントロボ THE ANIMATION -地球が静止する日、ジャズ組曲 (ショスタコーヴィチ)、ジュノー交響楽団、ジュリアン・ドーズ、ジュリアス・チェイジェス、ジュール・パドルー、ジュスカ・グランペール、ジョン・ラター、ジョン・フォウルズ、ジョン・エリオット・ガーディナー、ジョン・コリリアーノ、ジョン・サーケル、ジョン・F・ケネディ・センター、ジョヴァンニ・ボルツォーニ、ジョーン・フィールド、ジョー・サンプル、ジョージ2世の戴冠式アンセム、ジョージ・バラティ、ジョージ・アレグザンダー・マクファーレン、ジョージ・クラム、ジョフリー・ダグラス・マッジ、ジョゼフ・カントルーブ、ジョゼフ・ジョンゲン、ジン (交響詩)、ジンタ、ジークフリート・パルム、ジークフリート牧歌、ジーゲン、ジェモー、ジェラール・グリゼー、ジェレミー・ソープ、ジェームズ・スティーヴンス (1923年生の作曲家)、ジェフリー・サイモン、スペインの庭の夜、スペイン奇想曲、スペイン交響曲、スペイン国立管弦楽団、スペイン狂詩曲 (ラヴェル)、スネアドラム、スポンジ・ボブ、スポーツ行進曲、スポケーン交響楽団、スラヴ舞曲、スリマ・ストラヴィンスキー、スリリントン、スレイベル、スロヴァツカ組曲、スロヴァキア・フィルハーモニー管弦楽団、スロヴァキア放送交響楽団、スロヴェニア放送交響楽団、スーパーマリオ 3Dワールド、スーパーマリオギャラクシー2、ストラスブール・フィルハーモニー管弦楽団、ストリングアンサンブル、ストレイズ、ストーム・フロント、スパルタクス (バレエ)、ステファニー (アルバム)、スティーヴン・メリロ、スティーヴン・ブライアント、スイス・ロマンド管弦楽団、スウィング・アウト・シスター、スウィーニー・トッド フリート街の悪魔の理髪師、スウェーデン放送交響楽団、スカラ座、スカイフォール、スコットランド室内管弦楽団、スコットランド幻想曲、スコット・ブラッドリー、スタン・ケントン、スタンダルト (ヨット)、スターバト・マーテル (プーランク)、スターバト・マーテル (ドヴォルザーク)、スターリング・レコード (スウェーデン)、スター・ウォーズ 帝国の影、スタニスワフ・スクロヴァチェフスキ、ズーラシアンブラス、セリオン (バンド)、セルマー、セルゲイ・ナカリャコフ、セルゲイ・レイフェルクス、セルゲイ・ディアギレフ、セルジュ・コミッショーナ、セレナーデ第7番 (モーツァルト)、セレナード (ブルッフ)、セレモニアル、セントポール室内管弦楽団、セントラル愛知交響楽団、セントルークス管弦楽団、セントルイス (曖昧さ回避)、セントルイス交響楽団、セント・メリーズ・インターナショナル・スクール、セヴァーン組曲、セイジ・オザワ 松本フェスティバル、セイジ・オザワ祝典アンサンブル、セオドア・トマス、セシル・エフィンジャー、ゼルダの伝説シリーズ、ゼンパー・オーパー、ソナチネ、ソナー (楽器メーカー)、ソナタ形式、ソフィーヤ・ロタール、ソニー・ロリンズ、ソニック ワールドアドベンチャー、ソウル市立交響楽団、タムタム、タンボフ、タンゴ、ターフェルムジーク・バロック管弦楽団、タヒチ・トロット、タイムストレッチ/ピッチシフト、タイ・フィルハーモニック管弦楽団、タイス (オペラ)、タイスの瞑想曲、サヤーム・フィルハーモニック管弦楽団、サラ・コナー、サリュソフォーン、サロメ (バレエ音楽)、サロメ (ヘロディアの娘)、サン・セバスティアン音楽週間、サントリー1万人の第九、サントリーホール、サンフランシスコ交響楽団、サンドリーヌ・ピオー、サンドロ・アジナリ、サンクトペテルブルク交響楽団、サンクトペテルブルク・フィルハーモニー交響楽団、サンクトペテルブルク国立交響楽団《クラシカ》、サンクトペテルブルク国立アカデミー交響楽団、サンタマリアの祈り、サンタンデール音楽祭、サンタ・チェチーリア国立アカデミー管弦楽団、サンタ・チェチーリア国立アカデミア、サ・イラ〜希望あれ、サイバーバード協奏曲、サイレン・ホイッスル、サイレント映画、サイトウ・キネン・オーケストラ、サウスポー、サクソフォーン、ももいろクリスマス2014 さいたまスーパーアリーナ大会 〜Shining Snow Story〜、ゆく河の流れは絶えずして、ゆやゆよん、優駿 (小説)、冨田勲、冬のかがり火、内の倉ダム、内藤彰、内村プロデュース、入野賞、全国高等学校総合体育大会、全国高等学校総合文化祭、全日本吹奏楽コンクール、兵士の物語、兵庫県立芸術文化センター、兵庫県立星陵高等学校、兵庫芸術文化センター管弦楽団、前奏曲 (フォーレ)、前奏曲、コラールとフーガ、動物の謝肉祭、国家両庁院、国営放送、国王イシュトヴァーン、国立ブラショフ・フィルハーモニー交響楽団、国立芸術センター管弦楽団、国際科学技術博覧会、国技館5000人の第九コンサート、国民楽派、四重人格、倍管、倉本裕基、倉敷市、器楽、器楽曲、BAD AGAIN 〜美しき反逆〜、BBC交響楽団、BBCフィルハーモニック、BBCウェールズ交響楽団、BBCコンサート・オーケストラ、BBCスコティッシュ交響楽団、BE (アルバム)、BELOVED (GLAYの曲)、BLESS (L'Arc〜en〜Cielの曲)、BLUE BLOOD、Bon Voyage (東京事変の映像作品)、BOTANY OF LOVE、Broadcast Music, Inc.、Bye Bye My Love (U are the one)、Call me Miss...、Campursari、CBC交響楽団、Cero (バンド)、Changin'、CHRISTMAS TIME IN BLUE -聖なる夜に口笛吹いて-、Classictic、Coba、CROWN POP、皇太子徳仁親王、Cytus II、矢吹町文化センター、矢代秋雄、短調による12の練習曲、石坂団十郎、石川県こまつ芸術劇場うらら、石川淳 (作曲家)、石井宏 (音楽評論家)、王女の男、火の鳥 (冨田勲のアルバム)、現代音楽/地域別の動向、琉球交響楽団、砂川憲和、確率音楽、神の国 (エルガー)、神奈川大学、神奈川県立弥栄高等学校、神韻、神韻交響楽団、神話 (大栗裕)、神谷敏、神野貴志、神戸フィルハーモニック、祝典序曲 (ショスタコーヴィチ)、禁じられた遊び、福山俊朗、福山シンフォニーオーケストラ、福岡県立育徳館中学校・高等学校、福岡県立明善高等学校、福島県立郡山商業高等学校、福嶋頼秀、福州格致中学、福井仁美、福井県立音楽堂、福田伸光、福田隆、福田洋介、稲川榮一、稲田康、稲本響、窓ぎわのトットちゃん、竹本泰蔵、第1狂詩曲 (ドビュッシー)、第30回東京国際映画祭、第一家庭電器、第二楽章 (テレビドラマ)、笑っていいとも!過去のコーナー一覧、笑点、管弦楽のための協奏曲、管弦楽のための協奏曲 (バルトーク)、管弦楽組曲、管弦楽法、管弦楽曲、糸杉と月桂樹、系図 (武満徹)、綾鼓、総譜、編成 (音楽)、練習曲 (サン＝サーンス)、美しく青きドナウ、美村里江、群馬交響楽団、群馬県立桐生女子高等学校、真夜中の閲兵、真夜中らじお組、真空の中でも嵐は起こる、真部裕、眞鍋理一郎、絵のような風景、組曲、組曲第1番 (チャイコフスキー)、組曲第2番 (チャイコフスキー)、組曲第3番 (チャイコフスキー)、組曲第4番 (チャイコフスキー)、田中希代子、田中潤也、田中敬子 (ピアニスト)、田部京子、男声合唱、町田佳声、町田直隆、甘粕正彦、無形文化遺産、無料音楽学校、熊使い、熊本県立熊本高等学校、燕尾服、異国の出来事 (アルバム)、牛田弦太、牙狼-GARO- -魔戒ノ花-、独立労働党、監督、目黒星美学園中学校・高等学校、相愛音楽教室、盛宗亮、瀬戸フィルハーモニー交響楽団、発明、白鳥の歌 (ジャッキー吉川とブルー・コメッツの曲)、白鳥姫 (シベリウス)、白鴎大学女子短期大学部、DE DE MOUSE、DEARDROPS、DISCOVERY (Mr.Childrenのアルバム)、DOCOMO シーソーメール〜SHE SAW MAIL〜、Doing all right、DREAM -Self Cover Best-、DR放送交響楽団、DUG OUT、DUGOUT ACCIDENT、EASTWEST、Elements Garden、Emi (東京都出身のミュージシャン)、花は咲く、花井哲郎、花火 (ストラヴィンスキー)、花柳寿美、芸術の殿堂、芙苑晶、Evergreen (HYDEの曲)、EXPOスーパーワールドオーケストラ、音色、空間、運動、音楽、音楽の広場、音楽大学、音楽的個性に関る国際コンクール、音楽祭のプレリュード、音楽番組、音楽監督、音楽部、音楽漫画、響、遠い呼び声の彼方へ!、聖徳大学附属取手聖徳女子中学校・高等学校、聖徳大学附属女子中学校・高等学校、聖徳大学附属小学校、聖セバスティアンの殉教、道新ニュース、運命の歌 (ブラームス)、荘村清志、鍵盤付きグロッケンシュピール、荒木麻里子、菅野よう子、菅野由弘、菅野雅紀、菅野浩和、萩田光雄、鐘、革命歌劇、蝶々夫人、青少年のための管弦楽入門、青森テレビ、青森明の星中学・高等学校、静岡交響楽団、静岡放送、顧問、題名のない音楽会、血まみれの安息日、風紋 (吹奏楽曲)、飯田隆 (作曲家)、裸のチェロ、飛騨市文化交流センター、西城秀樹、西オーストラリア交響楽団、西海讃歌、首席、覆面オーケストラ、香川県立高松高等学校、香港小交響楽団、香港フィルハーモニー管弦楽団、香港文化中心、詩曲 (ショーソン)、読売新聞ニュース、読売日本交響楽団、読響シンフォニックライブ、諸石幸生、高崎市、高畑俊一、高谷光信、高雅で感傷的なワルツ、高梨康治、高昌帥、髙木悠圭、謎の村雨城、譜めくり、魔法の黄色い靴 (アルバム)、魔法少女まどか☆マギカ、谷本聡子、豊田泰久、豊橋市立羽田中学校、豊橋市立牟呂中学校、豊橋交響楽団、負けないで、鳥 (曖昧さ回避)、鳥は星形の庭に降りる、鳥取県立倉吉東高等学校、鳥取県立鳥取西高等学校、鳥羽港、鴎友学園女子中学校・高等学校、越天楽、足立区、鶴亀 (山田耕筰)、鶴田睦夫、超絶技巧練習曲、鹿児島県立鹿児島中央高等学校、黒騎士 (エルガー)、黒船 (山田耕筰)、黒澤吉徳、鼓笛隊の襲来、辻博之、辛島美登里、迎賓館、近畿高等学校総合文化祭、近衛秀麿、近鉄名古屋駅、茎(STEM)、郡山市立郡山第二中学校、部室、郵便ラッパ、舞踏への勧誘、鈴木一郎 (ギタリスト)、鈴木嘉和、船橋市立行田中学校、阿部亮太郎、赤い刀、赤羽馬鹿祭り、赤松二郎、赤松林太郎、関西フィルハーモニー管弦楽団、関西創価中学校・高等学校、関東学院大学、藝大フィルハーモニア管弦楽団、藤原道山、藤田崇文、藤田玄播、藤掛廣幸、藤本由香里、葉山拓亮、葛井親王、野川晴義、野ゆき山ゆき海べゆき、野田市立第二中学校、野田雪文、自治医科大学看護短期大学、金元均名称音楽総合大学、金光威和雄、金昌国、長尾春花、長岡市立劇場、長崎大学管弦楽団、長崎市立桜馬場中学校、長崎県立島原高等学校、長崎県立長崎北高等学校、長井勝、長生淳、酒井省吾、酒田市立酒田中央高等学校、色彩交響曲、英国式ブラスバンド、英雄の生涯、鋒山亘、雷雨 (チャイコフスキー)、電子オルガン、雅楽、通崎睦美、連弾、連邦劇場計画、連邦音楽計画、進むべき道はない、だが進まなければならない…アンドレイ・タルコフスキー、虫プロダクション、FMシンフォニー・コンサート、FNS歌謡祭、Garritan、GATE (曲)、Gears of War、Go!プリンセスプリキュア、Grand Finale、GUITARHYTHM、GUITARHYTHM II、GUITARHYTHM IV、H・アール・カオス、Heart&Symphony、Home (アンジェラ・アキのアルバム)、Hr交響楽団、IFACオーストラリアンシンギングコンペティション、Infection/LITTLE BEAT RIFLE、IT'S ONLY LOVE/SORRY BABY、JNNニュース、KBS交響楽団、KBSニュース9、KI (稲葉浩志のシングル)、LIVE二千一夜、LOVE BEBOP、LOVE BRACE、LOVE IS ALL MUSIC、MAKIHARA NORIYUKI SYMPHONY ORCHESTRA CONCERT "cELEBRATION"、MBCニュースデスク、Mirror (堂本光一のアルバム)、Ms-jacky、Mugen (曲)、NANA MIZUKI LIVE GRACE -OPUS II-×UNION、NANA MIZUKI LIVE GRACE -ORCHESTRA-、NBC交響楽団、NDRエルプフィルハーモニー管弦楽団、NHK交響楽団、NHK仙台放送管弦楽団、NHKラジオ第1放送、NHK音楽祭、Noism、ORANGE RANGE、ORCHESTRATION BOOWY、Osaka Shion Wind Orchestra、P. D. Q. バッハ、Parallel universe、Pieces (L'Arc〜en〜Cielの曲)、PO、R-15 (小説)、RED CLIFF〜心・戦〜、Revise the World、RHYTHM CRUSH、RHYTHM CRUSH2、Ringo EXPO 08、ROENTGEN、Romage、S&M、SHALLOW SLEEP、SHIRO'S SONGBOOK、Smappies、SO、SO ALIVE、SOUND+1、STRANGERS、STRIKE WITCHES 2 〜笑顔の魔法〜、STVニュース、Sunny Side Story、SUPER GENERATION、Symphonic Buck-Tick in Berlin、TANTOクラシック!、TBS歌のグランプリ、THE MARROW OF A BONE、The New Edge、THE NIGHT SNAILS AND PLASTIC BOOGIE、THE ORCHESTRA JAPAN、The World of GOLDEN EGGS、THE YELLOW MONKEY、THE☆BUSAIKU、Tom-H@ck、Topaz Love/DESTINY、Tree (SEKAI NO OWARIのアルバム)、TRUTH〜A Great Detective of Love〜、Video Game Orchestra、Vitalization、VOICES music from FINAL FANTASY、Xign、Yes!プリキュア5、Young Love、Yuma Yamaguchi、ZARD SINGLE COLLECTION 〜20th ANNIVERSARY〜、暁月夜 -DAY BREAKERS-、暦本純一、柏市立中原中学校、枯葉 (歌曲)、林田理沙、掛川市文化会館シオーネ、恋の魔法、恋しくて/夢みたい〜だから雲に憧れた〜、揚げひばり、東京大学法学部緑会合唱団、東京大学教育学部附属中等教育学校、東京室内管弦楽団、東京交響楽団、東京ユニバーサル・フィルハーモニー管弦楽団、東京ディズニーランド・エレクトリカルパレード・ドリームライツ、東京ディズニーリゾートの花火、東京ディズニーシー アクアスフィア・テーマミュージック、東京フィルハーモニー交響楽団、東京ニューシティ管弦楽団、東京オペラシティ、東京シンフォニー、東京シティ・フィルハーモニック管弦楽団、東京芸術劇場、東京音楽コンクール、東京韓国学校、東京都交響楽団、東京都立両国高等学校・附属中学校、東京都立八潮高等学校、東京都立国立高等学校、東京都立新宿高等学校、東北大学百周年記念会館、東北放送、東儀哲三郎、東海中学校・高等学校、松原混声合唱団、松尾早人、松平頼暁、松竹、松永貴志、松本民之助、杖、村川千秋、杉浦友紀、根来由実、栃木県立宇都宮高等学校、栃木県立足利女子高等学校、栃木県立栃木女子高等学校、栗友会、栄光の架橋、栄藤仁美、桐朋オーケストラ・アカデミー、森の静けさ、森鴎外、棒、植松伸夫、楽器、楽器分類学、楽器編成、楽譜、楽都仙台、楽長、榊原徹、樋口康雄、橘川琢、欧文西洋音楽用語の一覧、武満徹作曲賞、死の歌と踊り、歌劇場、歌劇「沖縄」、歌おう!東北のど自慢、歌声は風にのって、歌謡チャリティーコンサート、水上の音楽、水野修孝、水野成夫、水樹奈々、水戸室内管弦楽団、氷置晋、永井建子、永松亮、気高い幻想、江原啓之、汐澤安彦、池之上覚皇、池田大介 (編曲家)、河野圭、波多野福太郎、法悦の詩、洗足学園音楽大学、洛星中学校・高等学校、涼宮ハルヒの消失、涅槃交響曲、深き河、深山尚久、深江文化村、渡辺美里、渡邉暁雄音楽基金、港区 (東京都)、清水直子、清水靖晃、渋谷牧人、湘南市民コール、湖条れいか、滋賀県立芸術劇場 びわ湖ホール、演壇、演奏会、演奏会用序曲、演奏会用アレグロ (ショパン)、持ち替え、服部百音、服部隆之、朝の歳時記、朝比奈隆、木下牧子、木琴、未来派野郎、本庄篤子、本郷中学校・高等学校、札幌交響楽団、札幌コンサートホールKitara、札仙広福、指揮 (音楽)、指揮者、指揮棒、有馬徹とノーチェ・クバーナ、最初のワルプルギスの夜、想い出のフォトグラフ、惑星のかけら (アルバム)、戦士たち―想像上のバレエへの音楽、戴冠式祝典行進曲、戴冠式頌歌、星になった少年 (サウンドトラック)、星の王、星・島、明石市歌、明治大学付属中野中学校・高等学校、明治高校マンドリン部OB孝友会オーケストラ、明法中学・高等学校、明日! (歌曲)、映画音楽、春の声、春の交響曲、春の祭典、昭和女子大学、浪曲、海の交響曲、海の絵、海道東征、海賊 (ベルリオーズ)、浜松フィルハーモニー管弦楽団、浜渦正志、新城拓也、新堀寛己、新宿文化センター、新ロマン主義音楽、新橋喜代三、新星日本交響楽団、新日本フィルハーモニー交響楽団、新日本BGMフィルハーモニー管弦楽団、文京シビックホール、文化芸術振興議員連盟、斉田好男、斉藤楽器製作所、料理の鉄人、日の光もなく、日独戦ドイツ兵捕虜、日食なつこ、日露関係、日暮雅信、日比谷公会堂、日没の歌、日本とクロアチアの関係、日本における国旗国歌問題、日本のコンサートホールの一覧、日本の首領、日本学校合奏コンクール、日本作曲家協議会、日本バレエ協会、日本フィルハーモニー交響楽団、日本初の一覧、日本アマチュアオーケストラ連盟、日本オーケストラ連盟、日本クラシック音楽コンクール、日本センチュリー交響楽団、日本管打楽器コンクール、日本組曲 (伊福部昭)、日本狂詩曲、日本音楽家ユニオン、日本音楽コンクール、日本音楽著作権協会、日曜8時!ドパンチ放送!!、早わかり、早熟 (アルバム)、悠情、悪口学校 (バーバー)、悪魔とラブソング、悲劇的序曲、悲愴オラトリオ、放課後ウインド・オーケストラ、放送管弦楽団、愛と自由を求めて、愛の喜びは、愛媛県県民文化会館、愛子内親王、愛国歌 (ロシア連邦)、愛国歌 (朝鮮民主主義人民共和国)、愛知学泉短期大学、愛知祝祭管弦楽団、愛知県立岩津高等学校、愛知県芸術劇場、憂鬱なセレナード、敵性語、故郷 (唱歌)、教授と美女、慶應義塾ワグネル・ソサィエティー男声合唱団、打楽器音楽、思い出の名演奏、性的ヒーリング〜其ノ参〜、時間と言葉、007 カジノ・ロワイヤル、0分00秒、1000のバイオリン、1000人のチェロ・コンサート、101ストリングス・オーケストラ、1999 BLOOD LIST、1月1日、2008年ニューヨーク・フィルハーモニックの北朝鮮公演、20世紀のクラシック音楽、20世紀フォックス、2台のピアノのための小協奏曲、2CELLOS、3つのドイツ舞曲、3分勝負15ラウンド、3月31日、4分33秒、4本のホルンと管弦楽のためのコンツェルトシュテュック、5つの断章 (ショスタコーヴィチ)、5年モノ、5TH DIMENSION、6つのメヌエット (ベートーヴェン)、7つの封印の書、7つのヴェールの踊り、7つの初期の歌曲。 インデックスを展開 (2467 もっと) » « コンパクトインデックス

A Hundred Birds

A Hundred Birds （ア・ハンドレッド・バーズ）は日本のオーケストラバンド。.

新しい！!: オーケストラとA Hundred Birds · 続きを見る »

A-LEX

『A-LEX』は、ブラジルのヘヴィメタル・バンド、セパルトゥラが2009年に発表した11作目のスタジオ・アルバム。ジーン・ドラベラ加入後としては初のアルバムに当たる。.

新しい！!: オーケストラとA-LEX · 続きを見る »

Ain't afraid to die

ain't afraid to die」（エイント・アフレイド・トゥ・ダイ）はDir en greyのメジャー9枚目のシングル。.

新しい！!: オーケストラとAin't afraid to die · 続きを見る »

All Lovers

『All Lovers』（オール ラバーズ）は、GARNET CROWのコンセプト・アルバム。.

新しい！!: オーケストラとAll Lovers · 続きを見る »

ALL TIME SUPER BEST

『ALL TIME SUPER BEST』（オール タイム スーパー ベスト）は日本のミュージシャン、布袋寅泰のベストアルバムである。.

新しい！!: オーケストラとALL TIME SUPER BEST · 続きを見る »

Always Look on the Bright Side of Life

『Always Look on the Bright Side of Life』（オールウェイズ・ルック・オン・ザ・ブライト・サイド・オブ・ライフ）は、モンティ・パイソンのメンバー、エリック・アイドル作詞作曲、歌唱によるポピュラーソング。 モンティ・パイソンによる1979年公開の映画『ライフ・オブ・ブライアン（Monty Python's Life of Brian）』のエンディング曲として発表されたが、現在では葬儀やサッカーの試合など、公共のイベントで大合唱される曲として有名である。1991年にヴァージン・レコードよりシングルCDとして再リリースされ、ヒットした。.

新しい！!: オーケストラとAlways Look on the Bright Side of Life · 続きを見る »

AMAPOLA

AMAPOLA（アマポーラ）は、日本の歌手である沢田研二の43枚目のシングルである。 1984年9月25日にポリドール・レコードより発売された。.

新しい！!: オーケストラとAMAPOLA · 続きを見る »

Apple symphony

『apple symphony』（アップル・シンフォニー）は、竹達彩奈の1枚目のオリジナルアルバム。2013年4月10日にポニーキャニオンから発売された。.

新しい！!: オーケストラとApple symphony · 続きを見る »

ARROW

ARROW」（アロー）は、2015年10月7日にGACKTが発売した楽曲、及び同曲を収録したシングル。通算46枚目のシングルである。発売元はG&LOVERS。.

新しい！!: オーケストラとARROW · 続きを見る »

功勲国家合唱団

功勲国家合唱団（こうくんこっかがっしょうだん）は、朝鮮民主主義人民共和国（北朝鮮）の正規軍の朝鮮人民軍の合唱団。現在の団長は、（チャン・リョンシク、장룡식）（兼首席指揮者）（現在、朝鮮労働党中央委員会候補委員も兼任）。.

新しい！!: オーケストラと功勲国家合唱団 · 続きを見る »

加爾基 精液 栗ノ花

『加爾基 精液 栗ノ花』（カルキ・ザーメン・くりのはな 英題：Kalk Samen Kuri-no-Hana）は、日本のシンガーソングライター・椎名林檎の3作目のスタジオ・アルバム。2003年2月23日に東芝EMIからコピーコントロールCDで発売され先行シングル『茎（STEM）〜大名遊ビ編〜』では通常盤のみコピーコントロールCD、2008年7月2日にデビュー10周年記念アルバム『私と放電』の発売にあわせて通常盤（CD-DA盤）が再発売された。デビュー5周年記念日である2003年5月27日には2枚組仕様のアナログ盤も発売された。.

新しい！!: オーケストラと加爾基 精液 栗ノ花 · 続きを見る »

加藤和彦

加藤 和彦 （かとう かずひこ、1947年3月21日 - 2009年10月16日）は日本の音楽プロデューサー、作曲家、ギタリスト、歌手。「トノバン」または「トノヴァン」という愛称で呼ばれることもあるが、これはライブでドノヴァンの楽曲をカバーするなどしたことに由来する。.

新しい！!: オーケストラと加藤和彦 · 続きを見る »

加藤達也

加藤 達也 （かとう たつや、1980年7月28日 - ） は、日本の作曲家、編曲家。.

新しい！!: オーケストラと加藤達也 · 続きを見る »

加藤茶

加藤 茶（かとう ちゃ、1943年3月1日 - ）は、日本のコメディアン、歌手、お笑いタレント、ドラマー、司会者。ザ・ドリフターズ、こぶ茶バンドのメンバーである。本名は加藤 英文（かとう ひでゆき）。身長163cm、体重60kg。血液型はA型（長年AB型としていたが間違いが判明）。愛称は「加ト茶」「加トちゃん」「カトちゃん」「ヒデ坊」「チャー坊」など。父はギタリストの平八郎（たいら はちろう）。.

新しい！!: オーケストラと加藤茶 · 続きを見る »

助川敏弥

助川 敏弥（すけがわ としや、1930年7月15日 - 2015年9月26日）は日本の作曲家・音楽評論家・雑誌編集者。.

新しい！!: オーケストラと助川敏弥 · 続きを見る »

Ayu-mi-x II

『ayu-mi-x II』（アユミックス・ツー）は、日本の歌手・浜崎あゆみの一連のリミックス・アルバムの総称。リミックス形態の異なる4タイトルが2000年3月にavex traxより発売。.

新しい！!: オーケストラとAyu-mi-x II · 続きを見る »

城之内ミサ

城之内 ミサ（じょうのうち みさ、1960年12月23日 - ）は、作曲家・シンガーソングライター・ユネスコ平和芸術家・東邦音楽短期大学特任講師、平城遷都1300年記念事業音楽広報大使。テレビ、映画などのテーマソングなどを多く手がけ、別名「劇伴の女王」。身長167cm。東京都出身。.

新しい！!: オーケストラと城之内ミサ · 続きを見る »

埼玉会館

埼玉会館 埼玉会館（さいたまかいかん）は、埼玉県さいたま市浦和区高砂にある埼玉県立の多目的ホール。音響家が選ぶ優良ホール100選に選出されている。.

新しい！!: オーケストラと埼玉会館 · 続きを見る »

埼玉県立大宮光陵高等学校

埼玉県立大宮光陵高等学校（さいたまけんりつ おおみやこうりょうこうとうがっこう）は、埼玉県さいたま市西区に所在する全日制の県立高等学校。.

新しい！!: オーケストラと埼玉県立大宮光陵高等学校 · 続きを見る »

埼玉県立川越女子高等学校

埼玉県立川越女子高等学校（さいたまけんりつ かわごえじょしこうとうがっこう）は、埼玉県川越市六軒町にある県立女子高等学校。通称は「川女」。 2006年からスーパーサイエンスハイスクールの指定を受けている。.

新しい！!: オーケストラと埼玉県立川越女子高等学校 · 続きを見る »

原田真二

原田 真二（はらだ しんじ、1958年12月5日 - ）は、日本のシンガーソングライター。広島市榎町（現・中区榎町）出身。.

新しい！!: オーケストラと原田真二 · 続きを見る »

原田悦志

原田 悦史（はらだ のぶゆき、1968年8月・横浜生まれ）は、日本国際放送（NHK国際放送局付）のチーフプロデューサー。.

新しい！!: オーケストラと原田悦志 · 続きを見る »

垣内悠希

垣内 悠希（かきうち ゆうき、1978年3月24日 - ）は日本の指揮者。.

新しい！!: オーケストラと垣内悠希 · 続きを見る »

おくりびと

『おくりびと』（Departures）は、2008年の日本映画。滝田洋二郎が監督を務め、第81回アカデミー賞外国語映画賞外部リンクに映像、および第32回日本アカデミー賞最優秀作品賞などを受賞した（→#受賞歴）。.

新しい！!: オーケストラとおくりびと · 続きを見る »

おのがものを取りて、行け

『おのがものを取りて、行け』(Nimm, was dein ist, und gehe hin)BWV144は、ヨハン・ゼバスティアン・バッハが1724年2月6日の七旬節の礼拝のために作曲した教会カンタータ。全6曲からなり、1724年春のカンタータの中では異例の地味なオーケストレーションから、偽作説も取り沙汰されている。演奏機会が非常に少なく、耳にする機会に恵まれない作品である。.

新しい！!: オーケストラとおのがものを取りて、行け · 続きを見る »

おもちゃ箱 (ドビュッシー)

『おもちゃ箱』（La Boîte à joujoux）L.128は、クロード・ドビュッシーが作曲した全4場からなる子供のためのバレエ音楽である。ピアノ、またはオーケストラで演奏される。.

新しい！!: オーケストラとおもちゃ箱 (ドビュッシー) · 続きを見る »

おやすみラフマニノフ

『おやすみラフマニノフ』は、中山七里による日本の小説。岬洋介シリーズ第2弾。 文庫本の帯のコメントは小沢真珠と仲道郁代が務めている。 なお時系列順として『さよならドビュッシー』のすぐ後とされている。.

新しい！!: オーケストラとおやすみラフマニノフ · 続きを見る »

たまごっち!

『たまごっち!』は、2009年10月12日から2015年9月24日までテレビ東京系列で放送されていたテレビアニメである。本稿では『たまごっち!』のシリーズ作品についても述べる。.

新しい！!: オーケストラとたまごっち! · 続きを見る »

たかはし智秋

たかはし 智秋（たかはし ちあき、1977年5月8日 - ）は、日本の女性声優、歌手、ナレーター、グラビアアイドル。フリー。血液型はO型。身長160cmタレントデータバンクより。。本名および旧芸名は高橋 千晶（読み方は同じ、2000年10月10日改名）。声優ユニット・Aice5のメンバー。 神奈川県横浜市出身。愛称はチアキんぐ（チアキング）表記はAice5公式サイトの本人コメントによるもの。、画伯など。.

新しい！!: オーケストラとたかはし智秋 · 続きを見る »

きかんしゃトーマス 探せ!!謎の海賊船と失われた宝物

『きかんしゃトーマス 探せ!!謎の海賊船と失われた宝物』（きかんしゃトーマス さがせ！！なぞのかいぞくせんとうしなわれたたからもの）は、『きかんしゃトーマス』の長編シリーズ11作目の作品である。.

新しい！!: オーケストラときかんしゃトーマス 探せ!!謎の海賊船と失われた宝物 · 続きを見る »

くらしき作陽大学

記載なし。

新しい！!: オーケストラとくらしき作陽大学 · 続きを見る »

くるり

くるり（Quruli）は、日本のロックバンド。京都府出身。.

新しい！!: オーケストラとくるり · 続きを見る »

そらのおとしもの

『そらのおとしもの』は、水無月すうによる日本の漫画、またそれを原作としたテレビアニメ。.

新しい！!: オーケストラとそらのおとしもの · 続きを見る »

だるまさんがころんだ

* だるまさんがころんだは、こどもの遊びの一種。（この節で説明）.

新しい！!: オーケストラとだるまさんがころんだ · 続きを見る »

ちちんぷいぷいの特別番組一覧

ちちんぷいぷいの特別番組一覧 （ちちんぷいぷいのとくべつばんぐみいちらん）は、毎日放送で放送されている情報番組『ちちんぷいぷい』（以下『ぷいぷい』と略記）から派生した企画・特番を示している。.

新しい！!: オーケストラとちちんぷいぷいの特別番組一覧 · 続きを見る »

でんぱーりーナイト

でんぱーりーナイト」は、でんぱ組.incの楽曲。同グループ12枚目のシングルとして2014年11月26日にMEME TOKYOから発売された。.

新しい！!: オーケストラとでんぱーりーナイト · 続きを見る »

ときめきメモリアルの登場人物

ときめきメモリアルの登場人物（ときめきメモリアルのとうじょうじんぶつ）は、コナミ（現、コナミデジタルエンタテインメント）の恋愛シミュレーションゲーム『ときめきメモリアル』及びその関連作品の登場人物の一覧である。.

新しい！!: オーケストラとときめきメモリアルの登場人物 · 続きを見る »

なぎさブラスゾリステン

なぎさブラスゾリステン（Nagisa Brass Solisten） は、日本を代表する10人の金管楽器奏者と1人の打楽器楽器奏者からなる金管アンサンブル。神奈川県逗子市逗子文化プラザなぎさホールの開館を記念して2005年に結成された。国内有数のオーケストラに所属する演奏家が繰り広げるステージは、決してクラシック音楽にこだわることなく、多岐にわたるジャンルの音楽を、会場中に存在する全ての人間がその場の音楽を共有出来るように組み立たれている。現在、最も注目されているブラスアンサンブル。.

新しい！!: オーケストラとなぎさブラスゾリステン · 続きを見る »

のだめオーケストラ

のだめオーケストラとは、二ノ宮知子の漫画作品『のだめカンタービレ』のテレビドラマとアニメのために結成されたオーケストラである。.

新しい！!: オーケストラとのだめオーケストラ · 続きを見る »

のだめカンタービレ

『のだめカンタービレ』 (Nodame Cantabile) は、二ノ宮知子による日本の漫画作品。またはそれを原作としたテレビドラマ・テレビアニメ・実写映画などの作品。女性漫画誌『Kiss』（講談社）にて2001年から2010年まで連載された。クラシック音楽をテーマとしている。.

新しい！!: オーケストラとのだめカンタービレ · 続きを見る »

のだめカンタービレ ドリーム☆オーケストラ

『のだめカンタービレ ドリーム☆オーケストラ』は、2007年12月27日発売のWii専用ゲームソフト。本ソフトを予約購入すると「グランドピアノ型BOX」がもらえるキャンペーンを行なっている。.

新しい！!: オーケストラとのだめカンタービレ ドリーム☆オーケストラ · 続きを見る »

ばらの騎士

『ばらの騎士』（薔薇の騎士、）作品59は、リヒャルト・シュトラウスの作曲したオペラ。この作品はワーグナーの後期のオペラに比肩する長大な作品規模と大掛かりな管弦楽ゆえにしばしば楽劇と呼ばれるが、これはシュトラウス自身の命名ではない。出版時のタイトルは Komödie für Musik in drei Aufzügen：Der Rosenkavalier（3幕の音楽のための劇『ばらの騎士』）とあるに過ぎない。台本はフーゴ・フォン・ホーフマンスタールによる（日本語訳は下記を参照）。.

新しい！!: オーケストラとばらの騎士 · 続きを見る »

ひとり (中島美嘉の曲)

ひとり」は、中島美嘉の15枚目のシングル。.

新しい！!: オーケストラとひとり (中島美嘉の曲) · 続きを見る »

ひとりじゃない (DEENの曲)

ひとりじゃない」は、DEENの9thシングル。.

新しい！!: オーケストラとひとりじゃない (DEENの曲) · 続きを見る »

まんがはじめて物語

『まんがはじめて物語』（まんがはじめてものがたり）とは、1978年5月6日から1984年3月31日までTBS系列局で放送されたダックスインターナショナルとTBS共同製作の子供向けの教養番組である。全305回。.

新しい！!: オーケストラとまんがはじめて物語 · 続きを見る »

ふるさと紀行

『ふるさと紀行』（ふるさときこう）は、1963年5月2日から2007年9月30日まで東海テレビで放送された紀行番組。.

新しい！!: オーケストラとふるさと紀行 · 続きを見る »

けいはんなフィルハーモニー管弦楽団

けいはんなフィルハーモニー管弦楽団(けいはんなフィルハーモニーかんげんがくだん、Keihanna Philharmonic Orchestra)は、関西文化学術研究都市を活動の拠点とするクラシック音楽の本格的オーケストラ。.

新しい！!: オーケストラとけいはんなフィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

あずまや (ワルツ)

『あずまや』（Gartenlaube）作品461は、ヨハン・シュトラウス2世が作曲したウィンナ・ワルツ。.

新しい！!: オーケストラとあずまや (ワルツ) · 続きを見る »

あおい (リヒャルト・シュトラウス)

あおい」（Malven ）AV.304は、リヒャルト・シュトラウスが最晩年に作曲したソプラノのための歌曲。事実上最後の作品である。.

新しい！!: オーケストラとあおい (リヒャルト・シュトラウス) · 続きを見る »

あなたの街で夢コンサート

『あなたの街で夢コンサート』（あなたのまちで ゆめコンサート）は、NHK・BS2他で放送されていたクラシック音楽をメインにした音楽番組である。.

新しい！!: オーケストラとあなたの街で夢コンサート · 続きを見る »

あなたが主役 音楽のある街で

『あなたが主役 音楽のある街で』（あなたがしゅやく おんがくのあるまちで）は、2004年4月17日から2008年3月29日までNHKBSで放送されていたテレビ番組である。.

新しい！!: オーケストラとあなたが主役 音楽のある街で · 続きを見る »

あめすい

あめすいは、東京都豊島区発の、オーガニックバンド。.

新しい！!: オーケストラとあめすい · 続きを見る »

こども音楽コンクール

こども音楽コンクール（こどもおんがくコンクール）は、TBSラジオなどJRN系列各局及びJNN（TBS）系列局のテレビユー福島が主催して行われる小学生・中学生対象の合唱・合奏のコンテストである。ヤマザキパンの協賛。.

新しい！!: オーケストラとこども音楽コンクール · 続きを見る »

ここに泉あり

『ここに泉あり』（ここにいずみあり）は、1955年（昭和30年）2月12日公開の日本映画。中央映画製作、独立映画配給。監督は今井正、主演は岸恵子。モノクロ、スタンダード、150分。 高崎の市民オーケストラが、群馬交響楽団（以下、群響と記す）へと成長する草創期の実話を舞台としたヒューマンドラマ。作曲家の山田耕筰、ピアニストの室井摩耶子がそれぞれ本人役で特別出演している。第29回キネマ旬報ベスト・テン第5位。.

新しい！!: オーケストラとここに泉あり · 続きを見る »

いずみシンフォニエッタ大阪

いずみシンフォニエッタ大阪（いずみシンフォニエッタおおさか）は、日本のオーケストラ。.

新しい！!: オーケストラといずみシンフォニエッタ大阪 · 続きを見る »

さくら (サザンオールスターズのアルバム)

『さくら』（Sakura）は、サザンオールスターズの13枚目のオリジナル・アルバム。1998年10月21日発売。発売元はタイシタレーベル。 その後、2008年12月3日に再発売されている。.

新しい！!: オーケストラとさくら (サザンオールスターズのアルバム) · 続きを見る »

さあ冒険だ

さあ冒険だ」（さあぼうけんだ）は、1995年9月1日に発売された和田アキ子の59枚目のシングル。.

新しい！!: オーケストラとさあ冒険だ · 続きを見る »

さすらい人幻想曲

幻想曲ハ長調 D760『さすらい人』（げんそうきょくはちょうちょう・さすらいびと、 D.760 Op.15）は、1822年に出版されたフランツ・シューベルト作曲のピアノ独奏曲である。作品15。 一般的に『さすらい人幻想曲』（さすらいびとげんそうきょく）の名で親しまれている曲である。.

新しい！!: オーケストラとさすらい人幻想曲 · 続きを見る »

さすらう若者の歌

『さすらう若者の歌』（または「さすらう若人の歌」とも、独語：Lieder eines fahrenden Gesellen ）は、グスタフ・マーラーの歌曲集のうち、統一テーマによって作曲された最初の連作歌曲集である。低声とピアノ（もしくはオーケストラ）伴奏のために作曲されている。マーラー自身の悲恋に触発されて作曲されたものと広く信じられてきた。マーラーの最も有名な作品の一つとなっている。 以下の4曲からなる。.

新しい！!: オーケストラとさすらう若者の歌 · 続きを見る »

かながわアートホール

かながわアートホール（かながわアートホール、Kanagawa Art Hall）は神奈川県横浜市保土ケ谷区の県立保土ヶ谷公園内にある神奈川県立の音楽ホールである。指定管理者制度に基づき、公益財団法人神奈川フィルハーモニー管弦楽団グループ（神奈川芸術文化財団）が管理・運営を行っている。.

新しい！!: オーケストラとかながわアートホール · 続きを見る »

かごかき (歌曲)

かごかき」は、大阪出身の作曲家、貴志康一が作曲した歌曲である。1934年の作と思われる。作詞は作曲者自身による。.

新しい！!: オーケストラとかごかき (歌曲) · 続きを見る »

からくり時計

ノートルダム大聖堂内に設置された18世紀の作品。12使徒などをかたどった様々な人形が登場する。 からくり時計（からくりどけい）とは、時計（置時計など）に特殊な表示機能を追加したもので、その多くではからくりなど自動人形などが時報として何らかの人形劇を上演したり、音楽を奏でたりといった機能を持つものを指す。.

新しい！!: オーケストラとからくり時計 · 続きを見る »

すぎやまこういち

すぎやま こういち（本名：椙山 浩一、1931年4月11日 - ）は、日本の作曲家、編曲家、指揮者。日本作編曲家協会（JCAA）常任理事、日本音楽著作権協会（JASRAC）評議員、日本カジノ学会理事、日本バックギャモン協会名誉会長、喫煙文化研究会代表。.

新しい！!: オーケストラとすぎやまこういち · 続きを見る »

すかいらーく

株式会社すかいらーく（）は、「ガスト」や「バーミヤン」、「ジョナサン」などのファミリーレストランチェーンで知られる外食産業系企業である。.

新しい！!: オーケストラとすかいらーく · 続きを見る »

博士と彼女のセオリー

『博士と彼女のセオリー』（はかせとかのじょのセオリー、The Theory of Everything）は、2014年にイギリスで製作された伝記映画で、理論物理学者のスティーヴン・ホーキング博士と彼の元妻であるジェーン・ホーキング（Jane Wilde Hawking）の関係を描き出している。監督はジェームズ・マーシュ、主演はエディ・レッドメインとフェリシティ・ジョーンズが務める。第87回アカデミー賞では5部門にノミネートされ、エディ・レッドメインが主演男優賞を受賞した。.

新しい！!: オーケストラと博士と彼女のセオリー · 続きを見る »

千原英喜

千原 英喜（ちはらひでき、1957年11月15日 - ）は、日本の作曲家。福井県武生市出身。.

新しい！!: オーケストラと千原英喜 · 続きを見る »

千の風

『千の風』（せんのかぜ）は、『Do not stand at my grave and weep』の、『千の風になって』とは異なる独自の日本語訳による歌曲。 視覚障害プログラマーでありながら全盲の歌手として活躍する日本の異色ソプラノ歌手である塩谷靖子が、エッセイストとしての活動の中で生み出された訳詩による歌曲である。 作曲は、当時高等学校1年の吉野慶太郎によっており、一般になじみやすいようポップス調の作風となっているが、佐田大陸との共演による話題に続いて、最近では、幻のアルモニカ（グラス・ハーモニカ）との画期的な共演を日本において展開し始めており、「天からの声」や「千の風」を、霊を呼び起こすとヨーロッパ中でその昔騒がれた曰く付きの伝説の楽器によって表現するという奇抜な試みによって、その意欲的な活動が次々と注目され続けている。 2007年2月21日にユニバーサル ・ミュージックから発売された塩谷の同名のアルバムに収録された。.

新しい！!: オーケストラと千の風 · 続きを見る »

千藤幸蔵

千藤 幸蔵（ちふじ こうぞう、1937年10月24日 - 2012年1月4日）は、日本の民謡三味線演奏者である。岡山県英田郡作東町（現・美作市）に生まれる。本名は神田勀人（かつと）。宮本武蔵の友人として有名な本位伝又八の末裔でもある。.

新しい！!: オーケストラと千藤幸蔵 · 続きを見る »

千葉交響楽団

公益財団法人 千葉交響楽団（こうえきざいだんほうじん ちばこうきょうがくだん、Chiba Symphony Orchestra）は、千葉市にあるオーケストラである。.

新しい！!: オーケストラと千葉交響楽団 · 続きを見る »

千葉県立千葉女子高等学校

千葉県立千葉女子高等学校（ちばけんりつ ちばじょしこうとうがっこう）は、千葉県千葉市稲毛区小仲台五丁目にある県立高等学校。旧称は千葉県立千葉高等女学校。.

新しい！!: オーケストラと千葉県立千葉女子高等学校 · 続きを見る »

千葉県立千葉中学校・高等学校

千葉県立千葉中学校・高等学校（ちばけんりつ ちばちゅうがっこう・こうとうがっこう）は、千葉県千葉市中央区葛城一丁目にある県立中学校・高等学校。共学の併設混合型中高一貫校。通称は「県立千葉」、「県千葉」、「千葉中」。 千葉県内の事情や国内の変遷に合わせて変化してきた学校である。自主的で教養を尊ぶ気風があり、また生徒会がないのは全国的にめずらしく特徴的である。.

新しい！!: オーケストラと千葉県立千葉中学校・高等学校 · 続きを見る »

千葉県立富里高等学校

千葉県立富里高等学校（ちばけんりつ とみさとこうとうがっこう）は、千葉県富里市七栄にある市内唯一の県立高等学校。略称は「富高」（とみこう）。.

新しい！!: オーケストラと千葉県立富里高等学校 · 続きを見る »

千葉県立幕張総合高等学校

千葉県立幕張総合高等学校（ちばけんりつ まくはりそうごうこうとうがっこう）は、千葉県千葉市美浜区若葉二丁目および三丁目にある公立高等学校。略称は「幕総」（まくそう）。.

新しい！!: オーケストラと千葉県立幕張総合高等学校 · 続きを見る »

南大阪

南大阪（みなみおおさか）は、大阪府南部あるいは大阪市南部を指す呼称。大阪南部と呼ばれることも多いが、その範囲は明確ではない。大阪市南部の範囲はおおよそ中央大通以南だが、中でも旧住吉郡に属していた阿倍野区、住吉区、住之江区、東住吉区、平野区に「南大阪」や「阪南」を冠する施設や学校が多い。.

新しい！!: オーケストラと南大阪 · 続きを見る »

南西ドイツ・フィルハーモニー交響楽団

南西ドイツ・フィルハーモニー交響楽団（独:Südwestdeutsche Philharmonie Konstanz）は、ドイツ・コンスタンツに本拠を置くオーケストラである。 1932年に設立され、コンスタンツ市によって運営される。J.S.バッハ、ヘンデル、モーツァルト、ベートーベン、ブルックナー、リヒャルト・シュトラウスなど、ドイツ語圏の古典派・ロマン派作品を得意とし、年間100回を上回る公演を行っている有力オーケストラの一つである。 ハインツ・ホフマンやトーマス・コンツ、ペトル・アルトリフテルらの名匠が歴代首席指揮者を務め、2005年からは、2000年国際ミトロプーロス指揮コンクールの第2位受賞者で、若手のホープであるミュンヘン出身のヴァシリス・クリストプロスが音楽監督を引き継いだ。 日本においては、1989年に来日し、全国で11回の公演を行った。2010年6月に再来日し、札幌・東京・京都・金沢でツアーを行った。東京ではモーツァルトの第31番以降の交響曲全曲（第37番を含む）を、ピリオド奏法により演奏した。.

新しい！!: オーケストラと南西ドイツ・フィルハーモニー交響楽団 · 続きを見る »

南西ドイツ放送

南西ドイツ放送（なんせいドイツほうそう、Südwestrundfunk）は、ドイツの公共放送局。SWRと表記される。ARD加盟9局のひとつ。.

新しい！!: オーケストラと南西ドイツ放送 · 続きを見る »

南西ドイツ放送交響楽団

南西ドイツ放送交響楽団（SWR Sinfonieorchester）は、ドイツのバーデン＝ヴュルテンベルク州にある南西ドイツ放送所属のオーケストラ。2012年9月28日、南西ドイツ放送の顧問委員会が財政上の理由から、傘下にあるシュトゥットガルト放送交響楽団とバーデン＝バーデン・フライブルクSWR交響楽団（元は後者が南西ドイツ放送交響楽団の名称であった）の統廃合を決定し誕生した。本拠地はシュトゥットガルト。発足時点での常任指揮者は不在、初代音楽監督にはエッセンのコンツェルトハウス管弦楽団で支配人を務めたヨハネス・ブルトマンが就任した。 2016年9月20日、ペーター・エトヴェシュを指揮者に迎え、第1回の公演をシュトゥットガルトで行った。2017年の9月22日まで南西ドイツ放送のオンラインで視聴することができた。.

新しい！!: オーケストラと南西ドイツ放送交響楽団 · 続きを見る »

南極交響曲

《南極交響曲》（なんきょくこうきょうきょく、Sinfonia antartica ）は、イギリスの作曲家レイフ・ヴォーン・ウィリアムズが7番目に作曲した交響曲。ヴォーン・ウィリアムズは、《交響曲 第6番》と調性を同じくする《第9番》が出来上がるまで、交響曲の楽譜に、楽種名と調性（初期のいくつかの作品ではタイトル）を記入していただけだった。単に《ホ短調の交響曲》と呼んだのでは混乱が避けられないため、その時期になって番号付けをするようになったのである。したがって、この作品はもともとのタイトルが《南極交響曲》なのであって、《交響曲 第7番「南極」》のように、副題として扱うことは適切ではない。.

新しい！!: オーケストラと南極交響曲 · 続きを見る »

協奏交響曲 (ハイドン)

協奏交響曲 変ロ長調 Hob.I-105 作品84は、フランツ・ヨーゼフ・ハイドンが作曲したヴァイオリン・チェロ・オーボエ・ファゴットと管弦楽のための協奏交響曲。.

新しい！!: オーケストラと協奏交響曲 (ハイドン) · 続きを見る »

協奏的幻想曲 (チャイコフスキー)

協奏的幻想曲 ト長調 作品56は、ピョートル・チャイコフスキーが作曲した楽曲。ユルゲンソン社から出版された楽曲のタイトルは"Fantasie de Concert"であり、直訳するならば「演奏会用幻想曲」となる。しかしながら、日本国内ではおそらく曲の協奏的性格から「協奏的幻想曲」と呼びならわされており、本項でもその慣例に従うことにする。.

新しい！!: オーケストラと協奏的幻想曲 (チャイコフスキー) · 続きを見る »

協奏曲

協奏曲（きょうそうきょく、-it-short-en-shortconcerto、Konzert）は、今日では主として一つまたは複数の独奏楽器（群）と管弦楽によって演奏される多楽章からなる楽曲を指す。イタリア語のままコンチェルトともいう。.

新しい！!: オーケストラと協奏曲 · 続きを見る »

反響板

反響板（はんきょうばん）は、多目的ホールなどにおいて、舞台上での生演奏に対応するために設置される、音響反射効果用の可動壁を指す。音響反射板とも呼ばれる。ホールによっては舞台部分の壁面がそのまま反響板構造になっている場合があり、その際は固定反響板と呼称することもある。.

新しい！!: オーケストラと反響板 · 続きを見る »

口笛吹きと犬

『口笛吹きと犬』（くちぶえふきといぬ、The Whistler And His Dog ）は、アメリカのトロンボーン奏者アーサー・プライアーが作曲したオーケストラのための作品。プライアーの作品の中でも有名で、多く知られている。.

新しい！!: オーケストラと口笛吹きと犬 · 続きを見る »

古代ギリシアの演劇

ヘレニズム期の劇場（エピダウロス） 古代ギリシアの演劇（こだいギリシアのえんげき）または古代ギリシア劇（こだいギリシアげき）は、紀元前550年ごろから紀元前220年ごろの古代ギリシアで花開いた演劇文化である。.

新しい！!: オーケストラと古代ギリシアの演劇 · 続きを見る »

古畑任三郎のエピソード一覧

古畑任三郎のエピソード一覧（ふるはたにんざぶろうのエピソードいちらん）ではテレビドラマ『古畑任三郎』の各作品のエピソードについて解説する。概要などについては「古畑任三郎」を、登場人物については「古畑任三郎の登場人物」を、犯人の設定については「古畑任三郎の犯人」を参照。.

新しい！!: オーケストラと古畑任三郎のエピソード一覧 · 続きを見る »

受難曲

受難曲（じゅなんきょく、）は、新約聖書のマタイ、マルコ、ルカ、ヨハネの4つの福音書に基づくイエス・キリストの受難を描いた音楽作品をいう。受難曲はキリスト教の聖週間における典礼と密接に結びつき、中世以来の長い伝統を有しており、17世紀から18世紀には、ルター派圏内で合唱や管弦楽を伴うオラトリオ受難曲が数多く作曲された。現代においても、演奏会または典礼用の受難曲が新たに創作されている。.

新しい！!: オーケストラと受難曲 · 続きを見る »

名城大学短期大学部

学生募集は2002年度まで商経科第一部の後身である情報国際科のみ。。翌年度より名城大学人間学部の設置に伴い、短期大学は学生募集を停止し、2005年7月29日 正式廃止平成23年度『全国短期大学高等専門学校一覧』280頁より。。.

新しい！!: オーケストラと名城大学短期大学部 · 続きを見る »

名古屋中学校・高等学校

名古屋中学校・高等学校（なごやちゅうがっこう・こうとうがっこう）は、愛知県名古屋市東区砂田橋に所在し、中高一貫教育を提供する私立男子中学校・高等学校。高等学校において、中学校から入学した内部進学の生徒と高等学校から入学した外部進学の生徒との間では、入学試験上位選抜クラスを除いて3年間別クラスになる併設型中高一貫校.

新しい！!: オーケストラと名古屋中学校・高等学校 · 続きを見る »

名古屋市立円上中学校

名古屋市立円上中学校（なごやしりつ えんじょうちゅうがっこう）は、愛知県名古屋市昭和区滝子町にある名古屋市立中学校。.

新しい！!: オーケストラと名古屋市立円上中学校 · 続きを見る »

名古屋市民会館

ビレッジホールの入口と地下鉄金山駅連絡口（奥） 名古屋市民会館（なごやしみんかいかん）は、愛知県名古屋市中区にあるホールおよび会議室等による複合施設。同市の副都心の1つである金山に所在し、金山駅に隣接してある。 日本特殊陶業が市から命名権（ネーミングライツ）を取得し、2012年（平成24年）7月1日から愛称が「日本特殊陶業市民会館」になった（後述）。.

新しい！!: オーケストラと名古屋市民会館 · 続きを見る »

名古屋フィルハーモニー交響楽団

公益財団法人名古屋フィルハーモニー交響楽団（こうえきざいだんほうじんなごやフィルハーモニーこうきょうがくだん、英文名称：Nagoya Philharmonic Orchestra）は、名古屋市に本拠を置くプロのオーケストラ。略称は「名フィル（めいフィル）」。日本オーケストラ連盟正会員。.

新しい！!: オーケストラと名古屋フィルハーモニー交響楽団 · 続きを見る »

名人戦 (将棋)

名人戦（めいじんせん）は、毎日新聞社と朝日新聞社共催の将棋の棋戦で、タイトル戦（竜王戦・名人戦・叡王戦・王位戦・王座戦・棋王戦・王将戦・棋聖戦）のひとつ。将棋界の近代化にあたり、江戸時代以来の終身位名人制を廃し、短期実力制によって名人を選ぶべく、1935年に第1期が開始された（第1期リーグ戦は1935年から1937年にかけての二年間）。タイトル戦の中で一番長い歴史を有し、七番勝負の勝者は名人のタイトル称号を得る。名人位は竜王位とともにプロ将棋界の頂点とされている。.

新しい！!: オーケストラと名人戦 (将棋) · 続きを見る »

名誉指揮者

名誉指揮者（めいよしきしゃ、英語：Conductor Emeritus）とはオーケストラや吹奏楽・合唱・ビッグバンドの指揮者に、実績や功績を認めて贈る称号。国の栄誉称号または名誉称号の一種。関連する称号に名誉客演指揮者、類似の称号に桂冠指揮者（Conductor Laureate）がある。指揮者ではないが、同じオーケストラの称号として名誉コンサートマスターがある（本項で解説）。.

新しい！!: オーケストラと名誉指揮者 · 続きを見る »

吹奏楽

吹奏楽（すいそうがく）は、もっとも広義には、管楽器を主体として演奏される音楽の総称。一般には、ヨーロッパの軍楽隊およびアメリカのスクールバンドの編成、すなわち西洋の木管楽器・金管楽器を主体とし、打楽器やその他を加えた十数人から100人程度の編成で演奏される音楽を指す。軍隊や国民の士気を鼓舞するためのものなどの実用音楽として発達したが、今では、音楽ホールにおける演奏会や、マーチングバンドなどの活動が中心となっている。.

新しい！!: オーケストラと吹奏楽 · 続きを見る »

吹奏楽のための組曲 (ホルスト)

吹奏楽のための組曲（Suite for Military Band ）作品28は、グスターヴ・ホルストが作曲した吹奏楽のための組曲。第1組曲変ホ長調作品28aと第2組曲ヘ長調作品28bの2曲がある。.

新しい！!: オーケストラと吹奏楽のための組曲 (ホルスト) · 続きを見る »

吹奏楽の歴史

南北戦争当時のアメリカ合衆国の軍楽隊（サクソルン・バンド） 本項「吹奏楽の歴史」では、世界における吹奏楽の歴史について説明する。 『新版吹奏楽講座』によれば、吹奏楽とは、「管楽器と打楽器のみの合奏、すなわち弦のないオーケストラである」と規定される。「吹奏楽」という日本語は、ドイツ語のブラースムジーク Blasmusik （Blasは「吹く」の意）からの訳語とも考えられており大崎（2004）、日本では一般に「ブラスバンド」Brass band と称されることも多い。ただし、ブラスバンドは本来、真鍮（brass）を主素材とする金管楽器と打楽器によって編成される楽団という意味であり、厳密には吹奏楽のなかの一形態にすぎない『JBCバンドスタディ』（2005）p.89。このように、日本語の「ブラスバンド」「ブラバン」には、（おそらく日本人特有のＬとＲの混同に起因する）混用がみられる一方で、「吹奏楽」には、それに相当する英語が存在しない。吹奏楽のなかには、狭義のブラスバンド（金管バンド）のほか、シンフォニック・バンド、コンサート・バンド、ウインド・アンサンブル、ウィンド・オーケストラ、マーチング・バンドなど多種多様な形態があり、その発達のあり方や歴史的変遷は、国や地域により異なる。 なお、上述の定義にしたがえば、日本の雅楽も篳篥（ひちりき）や笙（しょう）、横笛が中心となっており、催馬楽や管弦をのぞけば吹奏楽の一形態ととらえることが可能である三線以前の琉球王国の伝統音楽や中国の「鼓吹」も一種の吹奏楽である。長生（1999）p.10。しかし、ここでは一般に日本で「ブラスバンド」「ブラバン」と称せられる、洋楽のなかの一演奏形態ないし一ジャンルとしての吹奏楽について、その歴史的変遷を叙述する。.

新しい！!: オーケストラと吹奏楽の歴史 · 続きを見る »

吹奏楽編曲

吹奏楽編曲（すいそうがくへんきょく）は、元来吹奏楽以外の編成のために書かれた楽曲を、吹奏楽編成のために編曲すること、あるいは編曲された楽譜、さらにはそれを用いた演奏のことである。 ここでは、現実に実演や録音で扱われる吹奏楽編曲の実例に則していくつかの例に分け、それぞれ説明する。.

新しい！!: オーケストラと吹奏楽編曲 · 続きを見る »

合奏

合奏（がっそう）とは、複数人が同時に演奏を行うことで、アンサンブルの中の一形態。また、合唱の対語でもある。.

新しい！!: オーケストラと合奏 · 続きを見る »

合奏協奏曲

合奏協奏曲（がっそうきょうそうきょく、コンチェルト・グロッソ — concerto grosso）は、バロック時代に用いられた音楽形式の一つである。トリオ・ソナタのソロ群（コンチェルティーノ concertino）とオーケストラの総奏（リピエーノ ripieno — コンチェルト・グロッソとも呼ぶ）に分かれ、2群が交代しながら演奏する楽曲のことである。通常は4 - 6楽章によって構成されている。ただしソロ群のないコンチェルト・シンフォニアという形式が別に存在するため、合奏協奏曲という訳語は正確には不適切であり、近年はそのままコンチェルト・グロッソと称することが多い。.

新しい！!: オーケストラと合奏協奏曲 · 続きを見る »

合唱

ウィーン少年合唱団 合唱（がっしょう）は、複数の人が複数の声部に分かれて各々の声部を複数で歌う声楽の演奏形態のこと - コトバンク。器楽における「合奏」の対語でもある。クワイア（choir）、コーラス（chorus）とも呼ばれる。.

新しい！!: オーケストラと合唱 · 続きを見る »

合唱のためのコンポジション

合唱のためのコンポジション（がっしょう-、英: Composition for Chorus）は、日本の作曲家間宮芳生が1958年から作曲し続けている合唱曲のシリーズ。2018年現在、第17番まで存在する。.

新しい！!: オーケストラと合唱のためのコンポジション · 続きを見る »

合唱幻想曲

合唱幻想曲 ハ短調（がっしょうげんそうきょく、独：Fantasie für Klavier, Chor und Orchester c-Moll） 作品80は、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンが1808年に作曲した、独奏ピアノと管弦楽を含む合唱曲。バイエルン国王マクシミリアン1世に献呈されている。管弦楽に加えてピアノ独奏・独唱者6人・4部合唱が必要であるということもあり、他のベートーヴェンの楽曲に比べて演奏される機会は非常に少ない。.

新しい！!: オーケストラと合唱幻想曲 · 続きを見る »

合唱指揮者

合唱指揮者（がっしょうしきしゃ）とは、合唱団の指揮者。.

新しい！!: オーケストラと合唱指揮者 · 続きを見る »

吉川晃司

吉川 晃司（きっかわ こうじ、1965年8月18日 - ）は、日本のロックミュージシャン、シンガーソングライター、俳優。本名同じ。自身設立の所属事務所、株式会社アクセルミュージックエンターテイメント代表取締役社長。身長182cm。既婚。 広島県安芸郡府中町出身。1984年、シングル「モニカ」で歌手デビュー。「LA VIE EN ROSE」、「KISSに撃たれて眠りたい」、「VENUS 〜迷い子の未来〜」や布袋寅泰とのユニット、COMPLEXでの「BE MY BABY」などのヒット曲で知られる。デビュー当時は映画に多数出演。一時は俳優業からは遠ざかっていたが、2000年の『漂流街』出演以降、しばしば取り組むようになった。.

新しい！!: オーケストラと吉川晃司 · 続きを見る »

吉田裕史

吉田 裕史（よしだ ひろふみ、1968年10月12日 - ）は、日本の指揮者。東邦音楽大学特任教授、大学院講師。.

新しい！!: オーケストラと吉田裕史 · 続きを見る »

吉田正記念オーケストラ

吉田正記念オーケストラ（よしだただしきねんオーケストラ）は、日本のオーケストラ。.

新しい！!: オーケストラと吉田正記念オーケストラ · 続きを見る »

吉野直子

吉野 直子（よしの なおこ、1967年12月10日 - ）は、ハープ奏者。.

新しい！!: オーケストラと吉野直子 · 続きを見る »

坂上領

坂上 領（さかがみ りょう、1978年6月9日 - ）は、日本のフルート奏者。東京都出身。身長180cm、体重65kg、血液型はB型 - 公式プロフィール。.

新しい！!: オーケストラと坂上領 · 続きを見る »

坂野嘉彦

坂野 嘉彦（ばんの よしひこ、1965年10月18日 - ）は、日本の作曲家、編曲家、クラリネット奏者。愛知県名古屋市に在住。.

新しい！!: オーケストラと坂野嘉彦 · 続きを見る »

坂戸市立北坂戸中学校

坂戸市立北坂戸中学校（さかどしりつ きたさかどちゅうがっこう）は、埼玉県坂戸市にあった公立中学校。 平成23年度に、近隣の坂戸市立泉中学校と統合し、坂戸市立桜中学校（校地は坂戸市立泉中学校の校地を使用）となり、閉校した。.

新しい！!: オーケストラと坂戸市立北坂戸中学校 · 続きを見る »

堺市

堺市（さかいし）は大阪府泉北地域に位置する日本の政令指定都市。 大阪府による地域区分では泉北地域とされるが、市制施行時の堺市域や南河内郡の旧郡域など歴史的に泉北郡ではなかった地域が多く含まれており、他の泉北地域3市1町とは区別されることもある。大阪府内で人口・面積ともに第2の都市であり、人口は2015年4月時点で山梨県・佐賀県・福井県・徳島県・高知県・島根県・鳥取県を上回る。一方、居住人口に比べて昼間人口の割合が低く、大阪市の衛星都市としての特徴も併せ持っている。.

新しい！!: オーケストラと堺市 · 続きを見る »

堀河天皇

堀河天皇内裏跡 堀河天皇（ほりかわてんのう、承暦3年7月9日（1079年8月8日） - 嘉承2年7月19日（1107年8月9日））は平安時代後期の第73代天皇（在位：応徳3年11月26日（1087年1月3日） - 嘉承2年7月19日（1107年8月9日））。諱は善仁（たるひと）。 白河天皇の第二皇子、母は藤原師実の養女・中宮賢子。准母に同母姉媞子内親王（郁芳門院）。.

新しい！!: オーケストラと堀河天皇 · 続きを見る »

塩谷靖子

塩谷 靖子（しおのや のぶこ、1943年11月 - ）は、視覚障害プログラマーでありながら全盲の歌手として活躍する日本のソプラノ歌手、そしてエッセイスト。日本において話題の「千の風になって」とは異なる独自の訳による歌曲「千の風」で、昨今では人気を博する。.

新しい！!: オーケストラと塩谷靖子 · 続きを見る »

夏の夜の夢 (メンデルスゾーン)

『夏の夜の夢』（なつのよのゆめ、）は、フェリックス・メンデルスゾーンが作曲した演奏会用序曲（作品21）及び劇付随音楽（作品61）である。いずれもシェイクスピアの戯曲『夏の夜の夢』が元になっている。中でも『Hochzeitsmarsch』が特に有名。.

新しい！!: オーケストラと夏の夜の夢 (メンデルスゾーン) · 続きを見る »

夏の庭で

『夏の庭で』（なつのにわで、英語：In a Summer Garden）は、フレデリック・ディーリアスが1908年に作曲した管弦楽のための幻想曲。同年12月11日にロンドンで作曲者自身の指揮により初演された。.

新しい！!: オーケストラと夏の庭で · 続きを見る »

夢とカプリッチョ

夢とカプリッチョ（ゆめとカプリッチョ、Rêverie et Caprice ） 作品8は、エクトル・ベルリオーズが作曲したヴァイオリンと管弦楽のための楽曲。夢とカプリスとも。『イタリアのハロルド』を別にすると、ベルリオーズは協奏曲の分野ではこの1曲しか作曲していない。副題は「ヴァイオリンと管弦楽のためのロマンス」。.

新しい！!: オーケストラと夢とカプリッチョ · 続きを見る »

夢のうた/ふたりで…

夢のうた／ふたりで…」（ゆめのうた/ふたりで）は、日本の歌手、倖田來未の33枚目のシングル。2006年10月18日にrhythm zoneから発売。.

新しい！!: オーケストラと夢のうた/ふたりで… · 続きを見る »

夢の子供たち

『夢の子供たち』（Dream Children）作品43は、エドワード・エルガーが作曲した小オーケストラのための楽曲。.

新しい！!: オーケストラと夢の子供たち · 続きを見る »

夢やぶれて -I DREAMED A DREAM-

夢やぶれて -I DREAMED A DREAM-」（ゆめやぶれて -アイ・ドリームド・ア・ドリーム-）は、華原朋美の通算27枚目のシングル。ミュージカル『レ・ミゼラブル』の劇中曲「夢やぶれて」の日本語カバーで、日本でのシングル化は初となる。2013年4月17日にユニバーサルJより発売。.

新しい！!: オーケストラと夢やぶれて -I DREAMED A DREAM- · 続きを見る »

大原さやか

大原 さやか（おおはら さやか、12月6日 - ）は、日本の女性声優、ナレーター、DJ、ラジオパーソナリティ。神奈川県出身。血液型はB型。俳協ボイスアクターズスタジオ第11期卒業生。東京俳優生活協同組合所属。声優の大原崇は弟。.

新しい！!: オーケストラと大原さやか · 続きを見る »

大いなる秋田

『大いなる秋田』（おおいなるあきた）は、1968年（昭和43年）に作曲家石井歓によって、秋田県の依頼で作曲された合唱（混声4部）と吹奏楽のための楽曲。当時の吹奏楽にはない斬新な試みと色彩溢れる大作で、秋田県内の各種イベントで演奏されるようになった。.

新しい！!: オーケストラと大いなる秋田 · 続きを見る »

大学都市 (メキシコ国立自治大学)

ウダ・ウニベルシタリア（Ciudad Universitaria, 大学都市）は、メキシコシティ南部のコヨアカン地区にあるメキシコ国立自治大学（UNAM）のメインキャンパスである。建築家マリオ・パニ（Mario Pani）とエンリケ・デル・モラル（Enrique del Moral）によって設計された。オリンピック・スタジアムを含み、計40の学部・研究所、文化センター、生態系の保全区域、中央図書館、博物館などが設置されている。この大学都市は、当時メキシコシティに点在していた建築物群をまとめて移転するために、かつての固まった溶岩層の上に建造された。工事は1950年代に始まり、1954年に完成した。 UNAM は、メキシコシティの他の地区（主として大学院や教養目的）や、他の州にも建物を持っているが、単に"C.U."として知られるこの大学都市が、大学の一番のシンボルになっている。.

新しい！!: オーケストラと大学都市 (メキシコ国立自治大学) · 続きを見る »

大岡信

大岡 信（おおおか まこと、1931年2月16日 - 2017年4月5日）は、日本の詩人、評論家。東京芸術大学名誉教授。日本ペンクラブ元会長。一ツ橋綜合財団理事。.

新しい！!: オーケストラと大岡信 · 続きを見る »

大乱闘スマッシュブラザーズX

『大乱闘スマッシュブラザーズX』（だいらんとうスマッシュブラザーズエックス、Super Smash Bros.

新しい！!: オーケストラと大乱闘スマッシュブラザーズX · 続きを見る »

大久保亮

大久保 亮（Ryo Ohkubo おおくぼ りょう、1987年 - ）は、愛知県在住の日本人声楽家。.

新しい！!: オーケストラと大久保亮 · 続きを見る »

大忠臣蔵 (1971年のテレビドラマ)

『大忠臣蔵』（だいちゅうしんぐら）は、全52回にわたり、1971年（昭和46年）1月5日から12月28日まで、NETテレビ（現在のテレビ朝日）系列ほかで（毎週火曜午後9時）に放送されたテレビドラマである。.

新しい！!: オーケストラと大忠臣蔵 (1971年のテレビドラマ) · 続きを見る »

大地の歌

『大地の歌』（だいちのうた、Das Lied von der Erde ）は、グスタフ・マーラーが1908年に作曲した、声楽（2人の独唱）を伴う交響曲。連作歌曲としての性格も併せ持っている。.

新しい！!: オーケストラと大地の歌 · 続きを見る »

大地讃頌

大地讃頌」（だいちさんしょう）は、1962年（昭和37年）に大木惇夫の作詞で佐藤眞が作曲した「混声合唱とオーケストラのためのカンタータ『土の歌』」の終曲。「大地賛頌」と書かれることもあるが誤りである。.

新しい！!: オーケストラと大地讃頌 · 続きを見る »

大分大学教育学部附属小学校

大分大学教育学部附属小学校（おおいただいがくきょういくがくぶふぞくしょうがっこう, Elementary School Attached to Faculty of Education Welfare and Science, Oita University）は、大分県大分市王子新町にある、大分大学 教育学部（）附属の国立小学校。 2016年（平成28年）4月の学部名改称により、1999年（平成11年）以来17年ぶりに「大分大学教育学部附属小学校」の名称に戻った。.

新しい！!: オーケストラと大分大学教育学部附属小学校 · 続きを見る »

大前哲

大前 哲（おおまえ さとし、1943年11月25日 - ）は日本の現代音楽の作曲家。兵庫県出身『読売年鑑 2016年版』（読売新聞東京本社、2016年）p.502。相愛大学音楽学部元教授。大阪教育大学の前身に該当する大阪学芸大学卒業。.

新しい！!: オーケストラと大前哲 · 続きを見る »

大西彩子

大西彩子（おおにし さいこ）は、日本のチェロ奏者。.

新しい！!: オーケストラと大西彩子 · 続きを見る »

大譜表

大譜表(だいふひょう)は、2段組の五線譜からなる譜表である。音部記号には「ト音記号」と「ヘ音記号」の2つ（まれに両方ともト音記号またはヘ音記号）の組み合わせが用いられる。大譜表を使用する楽器として、ピアノなどの鍵盤楽器やハープなど、音域が広い楽器が挙げられる。まれではあるが、通常1段の五線譜を用いるチェロなどの楽器の楽譜として、広い音域を記譜するためにも用いられる。また楽譜をコンパクトにまとめる事が出来るので、オーケストラを縮約した譜面(ピアノ・リダクション)にも使用される。 Category:記譜法 Category:表.

新しい！!: オーケストラと大譜表 · 続きを見る »

大賀典雄

大賀 典雄（おおが のりお、1930年1月29日 - 2011年4月23日）は、日本の実業家、指揮者、声楽家。 勲等は勲一等。ソニー株式会社相談役、財団法人東京フィルハーモニー交響楽団会長・理事長、東京文化会館館長。 CBS・ソニーレコード株式会社社長（初代）、ソニー商事株式会社社長、東京商工会議所副会頭、ソニー株式会社社長・最高経営責任者（初代）、社団法人経済団体連合会副会長などを歴任した。 妻はピアニストの松原緑。.

新しい！!: オーケストラと大賀典雄 · 続きを見る »

大迷惑

大迷惑」（だいめいわく）は、1989年（平成元年）4月29日に発売されたUNICORNの1枚目のシングルである。.

新しい！!: オーケストラと大迷惑 · 続きを見る »

大阪交響楽団

一般社団法人大阪交響楽団（おおさかこうきょうがくだん）は、大阪府堺市堺区に本拠地を置くプロオーケストラ。日本オーケストラ連盟正会員。設立時の楽団名は大阪シンフォニカー。その後、大阪シンフォニカー交響楽団を経て、現在の名称へと変遷している。.

新しい！!: オーケストラと大阪交響楽団 · 続きを見る »

大阪府立夕陽丘高等学校

校章 大阪府立夕陽丘高等学校（おおさかふりつゆうひがおかこうとうがっこう、英称：Osaka Prefectural Yuhigaoka High School）は、大阪府大阪市天王寺区にある公立高等学校。略称「夕陽（ゆうひ）」。.

新しい！!: オーケストラと大阪府立夕陽丘高等学校 · 続きを見る »

大阪府立鳳高等学校

大阪府立鳳高等学校（おおさかふりつ おおとり こうとうがっこう）は、大阪府堺市西区にある普通科単位制の公立高等学校。.

新しい！!: オーケストラと大阪府立鳳高等学校 · 続きを見る »

大阪俗謡による幻想曲

大阪俗謡による幻想曲（おおさかぞくようによるげんそうきょく Fantasy on Osaka Folk Tunes）は、大栗裕が作曲した管弦楽（吹奏楽）曲。.

新しい！!: オーケストラと大阪俗謡による幻想曲 · 続きを見る »

大阪フィルハーモニー交響楽団

公益社団法人 大阪フィルハーモニー交響楽団（おおさかフィルハーモニーこうきょうがくだん、Osaka Philharmonic Orchestra）は、大阪市西成区岸里に本拠地を置く、日本を代表するオーケストラのひとつ。日本オーケストラ連盟正会員。.

新しい！!: オーケストラと大阪フィルハーモニー交響楽団 · 続きを見る »

大森義基

大森 義基（おおもり よしき）は、日本のサクソフォーン奏者。 三重県出身。昭和音楽大学、フランス国立セルジーポントワーズ音楽院卒業。.

新しい！!: オーケストラと大森義基 · 続きを見る »

大橋晃一

大橋 晃一（おおはし こういち）は、日本の音楽家、ホルン奏者。東京芸術大学出身。神奈川フィルハーモニー管弦楽団他演奏活動の他に、プロオーケストラのための編曲や吹奏楽の編曲、アマチュアの吹奏楽・オーケストラの指導指揮活動を行う。神奈川フィルハーモニー管弦楽団ミュージックアドバイザー、東京芸術大学音楽学部非常勤講師。.

新しい！!: オーケストラと大橋晃一 · 続きを見る »

天にひびき

『天にひびき』（てんにひびき）は、やまむらはじめによる日本の漫画。『ヤングキングアワーズ』（少年画報社）にて2009年7月号から2014年10月号まで連載。単行本は全10巻。.

新しい！!: オーケストラと天にひびき · 続きを見る »

天女と漁夫

舞踏音楽「天女と漁夫」（てんにょとぎょふ）は、橋本國彦が作曲した管弦楽のためのバレエ音楽。.

新しい！!: オーケストラと天女と漁夫 · 続きを見る »

天井桟敷の吟遊詩人

『天井桟敷の吟遊詩人』（原題：Minstrel in the Gallery）は、イギリスのプログレッシブ・ロック・バンド、ジェスロ・タルが1975年に発表した8作目のスタジオ・アルバム。.

新しい！!: オーケストラと天井桟敷の吟遊詩人 · 続きを見る »

天地創造 (ハイドン)

『天地創造』（てんちそうぞう、Die Schöpfung ）Hob.XXI-2は、フランツ・ヨーゼフ・ハイドンが作曲したオラトリオ。『四季』とともにハイドンの最も有名なオラトリオのひとつである。.

新しい！!: オーケストラと天地創造 (ハイドン) · 続きを見る »

天国への手紙

天国への手紙」（てんごくへのてがみ）は、青森放送（RAB）で放送されていたラジオ番組。2002年8月開始、2008年12月27日終了。.

新しい！!: オーケストラと天国への手紙 · 続きを見る »

天野正道

天野 正道（あまの まさみち、Masamicz Amano または Masamichi Amano、1957年1月26日 - ）は、日本の作曲家。秋田県秋田市出身。 JASRACメンバー。.

新しい！!: オーケストラと天野正道 · 続きを見る »

失われたコードを求めて

『失われたコードを求めて』（原題：In Search of the Lost Chord）は、イギリスのプログレッシブ・ロック・バンド、ムーディー・ブルースが1968年に発表した3作目のスタジオ・アルバム。.

新しい！!: オーケストラと失われたコードを求めて · 続きを見る »

夜の騎行と日の出

交響詩《夜の騎行と日の出（よるのきこうとひので、フィン語：Oinen ratsastus ja auringonnousu）》はジャン・シベリウスが1908年に作曲した管弦楽曲。アレクサンドル・ジロティの依嘱作品で、ジロティの指揮により1909年1月23日にサンクトペテルブルクで初演された。ジロティ夫妻に献呈されている。 シベリウスの交響詩には珍しく、文学的・民族的・神話的な題材に依拠しておらず、明確な標題を持たない。しかしシベリウス自身は、1901年にローマで月夜のコロッセオを眺めた時に霊感を受けたと述べており、親しい英国の音楽評論家ローザ・ニューマーチに説明したところによると、「闇夜の林を独り騎馬で駆け抜けていく普通の人の、内面的な（個人的で霊的な）経験が表現されている」。 総譜は初演と同じ1909年にリーナウ社から出版された。演奏時間は約15分。.

新しい！!: オーケストラと夜の騎行と日の出 · 続きを見る »

夜長オーケストラ

夜長オーケストラ（よながオーケストラ）は、日本のロックオーケストラ。.

新しい！!: オーケストラと夜長オーケストラ · 続きを見る »

夕風ブレンド

『夕風ブレンド』（ゆうかぜブレンド）は、スキマスイッチの3枚目のオリジナルアルバム。.

新しい！!: オーケストラと夕風ブレンド · 続きを見る »

変ロ長調

変ロ長調（へんロちょうちょう）は、西洋音楽における調のひとつで、変ロ (B♭) 音を主音とする長調である。調号はフラット2箇所 (B, E) である。.

新しい！!: オーケストラと変ロ長調 · 続きを見る »

変イ長調

変イ長調（へんイちょうちょう）は、西洋音楽における調のひとつで、変イ (A♭) 音を主音とする長調である。調号はフラット4箇所 (B, E, A, D) である。.

新しい！!: オーケストラと変イ長調 · 続きを見る »

奥幸代

奥 幸代（おく さちよ）は、日本のヴァイオリニスト、ヴィオリスト。.

新しい！!: オーケストラと奥幸代 · 続きを見る »

女声合唱

女声合唱（じょせいがっしょう）とは、女声のみの合唱。多くの場合女性だけで演奏される。ソプラノ、メゾソプラノ、アルトの3部合唱（女声3部合唱）であることが多く、男声合唱が4部合唱が多いのと比べ対照的である。女声4部合唱（第1ソプラノ、第2ソプラノ、第1アルト、第2アルト）は、混声4部合唱曲が女声合唱曲に編曲された場合に多く見られる。初心者のための作品を中心にソプラノとアルトの2部合唱も見られる。稀に、第1ソプラノと第2ソプラノの2部というような指定のある曲もある。一方、5部以上の曲は、部分的にパートを分割する場合を除いては数が少ない。 低音がないことに加え、男声合唱に比べて使用可能な音域が狭く、声質が似ていることから、聴き手が単調感を覚えやすい。そのような弱点をカバーするため、多くの女声合唱曲はピアノ、オルガン、管弦楽などの伴奏を伴う。無伴奏の曲では、短いもの（3～4分以内）が大勢を占める。 児童合唱と音域的に重なるため、もともと児童合唱曲として書かれた作品を女声合唱団が歌うことも多い。「児童または女声合唱のために」と指定された曲もかなりみられる。英語圏では、女声合唱と児童合唱をまとめてtreble chorusと呼ぶことがある。男声合唱との総称（最近は児童合唱を含む場合も多い）で、同声合唱と呼ばれることもある。.

新しい！!: オーケストラと女声合唱 · 続きを見る »

女子美術大学付属高等学校・中学校

女子美術大学付属高等学校・中学校（じょしびじゅつだいがくふぞくこうとうがっこう・ちゅうがっこう）は、東京都杉並区和田一丁目に所在する私立女子高等学校・中学校。略称は「女子美（じょしび）」。女子美術大学の付属学校。.

新しい！!: オーケストラと女子美術大学付属高等学校・中学校 · 続きを見る »

女学生 (ワルトトイフェル)

ワルツ『女学生』（Estudiantina waltz、Band of Students Waltz）作品191は、エミール・ワルトトイフェルの作曲（編曲）したワルツ。 広く使われている訳題「女学生」は、原題の"Estudiantina"（学生の楽隊の意）を、両性同形名詞"estudiante"（学生）の女性形と誤ったものと考えられる。.

新しい！!: オーケストラと女学生 (ワルトトイフェル) · 続きを見る »

女神(アフロディーテ)のすべて 〜アビイ・ロード・セッションズ〜

『女神(アフロディーテ)のすべて 〜アビイ・ロード・セッションズ〜』（The Abbey Road Sessions）は、2012年にリリースされるカイリー・ミノーグのコンピレーション・アルバムである。.

新しい！!: オーケストラと女神(アフロディーテ)のすべて 〜アビイ・ロード・セッションズ〜 · 続きを見る »

奈良フィルハーモニー管弦楽団

特定非営利活動法人奈良フィルハーモニー管弦楽団（ならフィルハーモニーかんげんがくだん）は、奈良県大和郡山市に本拠地があるオーケストラである。 1985年に設立され、定期公演やサロン・コンサートなど奈良県内を中心に近畿地方各地で活動をしている。秋山和慶が頻繁に客演している。 2013年7月、日本オーケストラ連盟準会員に入会。.

新しい！!: オーケストラと奈良フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

奇想的小品

『奇想的小品』（Pezzo capriccioso） 作品62は、ピョートル・チャイコフスキーが1887年の8月に1週間で書き上げたチェロと管弦楽のための作品。表題とは裏腹に、本作の調性は交響曲第6番と同じ物憂いロ短調である。気楽という意味で奇想的であるわけではなく、チャイコフスキーが単純な主題を様々な角度から奇想を凝らして扱ったという意味合いの名称である。急速なパッセージや長調への転調があるにもかかわらず、チャイコフスキーは基本となる律動と落ち着いた雰囲気で楽曲を貫いた。.

新しい！!: オーケストラと奇想的小品 · 続きを見る »

奇想曲

奇想曲／綺想曲（きそうきょく）またはカプリッチョ（イタリア語: capriccio）、カプリース（フランス語: caprice）は音楽の一形式。狂想曲（きょうそうきょく）とも訳されるが、近年では音楽形式の意味で用いられることは少ない。 カプリッチョはイタリア語で「気まぐれ」を意味する。カプリッチョと呼ばれる音楽に特定の音楽技法や形式があるわけではなく、むしろ形式に縛られない例外的で気まぐれな性格を表している。.

新しい！!: オーケストラと奇想曲 · 続きを見る »

妖精 (ワーグナー)

『妖精』（ようせい、Die Feen）は、リヒャルト・ワーグナー作曲のオペラ。初期の作品で、ライプツィヒで音楽を学びつつヴュルツブルクで指揮者として修行時代の1833年に作曲。全3幕。管弦楽は普通の大きな2管編成。妖精の波乱に満ちた愛の物語。「禁問」や「救済」などのモチーフがすでに使われている。 台本はイタリアの劇作家カルロ・ゴッツィの『蛇女』を下敷きとして、ワーグナー自身が執筆した。.

新しい！!: オーケストラと妖精 (ワーグナー) · 続きを見る »

如月なつき

如月 なつき（きさらぎ なつき、1990年6月19日 - ）は、日本の音楽プロデューサー、作曲家、編曲家、作詞家、ミュージシャン、ギタリストである。ピアノ、ベース、ドラム、の演奏も行う。デジタル・オーディオ・ワークステーションによる作編曲からレコーディングエンジニアまで、一人で全て完結させるスタイルを得意とする。.

新しい！!: オーケストラと如月なつき · 続きを見る »

威風堂々 (行進曲)

『威風堂々』（いふうどうどう、Pomp and Circumstance ）作品39は、イギリスの作曲家初代準男爵サー・エドワード・エルガーが作曲した管弦楽のための行進曲集。エルガーが完成させたのは5曲であるが、21世紀初頭に未完の第6番が補筆完成されて新たに加えられた。.

新しい！!: オーケストラと威風堂々 (行進曲) · 続きを見る »

婚礼 (ワーグナー)

『婚礼』（こんれい、Die Hochzeit）は、リヒャルト・ワーグナーが作曲し、未完のまま放棄されたオペラである。.

新しい！!: オーケストラと婚礼 (ワーグナー) · 続きを見る »

子供部屋 (エルガー)

『子供部屋』（Nursery Suite）は、エドワード・エルガーが作曲した管弦楽のための組曲。作曲者晩年の作であり、『子供の魔法の杖』と同様に幼少期のスケッチブックの素材が用いられている。.

新しい！!: オーケストラと子供部屋 (エルガー) · 続きを見る »

学校法人自由学園

本部正門 自由学園明日館（2007年8月） 学校法人自由学園（がっこうほうじんじゆうがくえん）は、東京都東久留米市学園町にある学校法人。 教育事業を基盤とし、飲食、出版、ブライダル、イベント、インテリア販売等の事業もしている。.

新しい！!: オーケストラと学校法人自由学園 · 続きを見る »

宝玉と勺杖

行進曲《宝玉と勺杖》（ほうぎょくとしゃくじょう、英語：Orb and Sceptre）は、ウィリアム・ウォルトンの管弦楽曲。1953年6月2日のエリザベス2世の戴冠式のために作曲された行進曲である。題名の日本語訳は一定しておらず、「宝玉と王のつえ」（もしくは「宝玉と王杖」「宝珠と王杖」「宝珠と笏」）などの訳題でも知られる。ウィリアム・マッキー（William McKie）編曲のオルガン独奏版もある。 エルガーの行進曲《威風堂々》の第1番および第4番におおむね影響されているが、トランペットの輝かしいファンファーレをもってホ長調に始まり、シンコペーションが甚だ顕著でオーケストレーションの華麗な行進曲の主部に入る。 1936年に作曲された戴冠行進曲《王冠》の場合に同じく、静まり返ってトリオ（中間部）に進む。トリオ主題は弦楽合奏において控えめに登場してから、より荘重かつ壮大な調子で再現される。 それから行進曲の主部が再び聞こえてくるが、今度はいっそう色彩的に響く。この主部が盛り上がり続けて、壮麗な中間部の最後の登場（ホ長調）を迎え入れる。ここでウォルトンはオーケストラのトゥッティを駆使しており、打楽器が絶え間なく打ち鳴らす中、フォルティッシモの弦楽合奏の旋律にファンファーレ風の金管楽器が同調していく。 短く急速なコーダによって結末に至る。 Category:ウォルトンの楽曲 Category:行進曲 Category:管弦楽曲 Category:1953年の楽曲 Category:戴冠式 うきよくとしやくしよう.

新しい！!: オーケストラと宝玉と勺杖 · 続きを見る »

室内交響曲

室内交響曲（しつないこうきょうきょく）は、室内楽編成または室内オーケストラのために作曲された交響曲のことである。.

新しい！!: オーケストラと室内交響曲 · 続きを見る »

宮崎県立芸術劇場

宮崎県立芸術劇場（みやざきけんりつげいじゅつげきじょう）は、宮崎県宮崎市に位置する舞台芸術施設である。愛称は『メディキット県民文化センター』。パイプオルガンが設置されているアイザックスターンホールと演劇ホールを主とする。 音響家が選ぶ優良ホール100選に選ばれている。.

新しい！!: オーケストラと宮崎県立芸術劇場 · 続きを見る »

宮之上貴昭

宮之上 貴昭（みやのうえ よしあき、1953年10月7日 - ）は東京都世田谷区出身のジャズ・ギタリスト。.

新しい！!: オーケストラと宮之上貴昭 · 続きを見る »

宇宙戦艦ヤマト2199

|- |- |colspan.

新しい！!: オーケストラと宇宙戦艦ヤマト2199 · 続きを見る »

宇宙戦艦ヤマトシリーズ

宇宙戦艦ヤマトシリーズ（うちゅうせんかんヤマトシリーズ）は、1974年 - 1975年に放送されたテレビアニメ『宇宙戦艦ヤマト』を嚆矢とし、架空の宇宙船である「宇宙戦艦ヤマト」の乗員の活躍を描いた一連のサイエンス・フィクション作品群である。 第1作としての「宇宙戦艦ヤマト」に続き、続編としての劇場用映画、テレビシリーズおよびスペシャル、リメイク作品としてのテレビシリーズ、関連企画としての小説版・コミック版などが製作されている。各作品の詳細についてはそれぞれの項目を参照のこと。.

新しい！!: オーケストラと宇宙戦艦ヤマトシリーズ · 続きを見る »

安倍なつみ

安倍 なつみ（あべ なつみ、1981年（昭和56年）8月10日 - ）は、日本の歌手、女優、タレント、元アイドルである。旧姓、同じ。結婚後の本名は非公開。元ハロー!プロジェクトの一員で、元モーニング娘。のメンバー（1期メンバー）。北海道室蘭市出身。所属事務所はアップフロントクリエイト。身長は152cm。血液型はA型。愛称はなっち。元タレントの安倍麻美は実妹。夫は俳優の山崎育三郎で、2016年7月に出産した長男がいる。.

新しい！!: オーケストラと安倍なつみ · 続きを見る »

安東弘樹

安東 弘樹（あんどう ひろき、1967年10月8日 - ）は、日本のフリーアナウンサー、元TBSアナウンサー。キューブ所属。苗字の読み（あんどう）にちなんだ「アンディ」という愛称で知られる。血液型はB型。 妻はタレントの川幡由佳で、息子が2人いる。弟の安東茂樹は、レンタルボート店に勤務しながら、介護福祉士や作家としても活動している。.

新しい！!: オーケストラと安東弘樹 · 続きを見る »

富貴晴美

富貴 晴美（ふうき はるみ、1985年6月4日 - ）は、日本の作曲家、ピアニストである。大阪府出身、東京都在住。株式会社インスパイア・ホールディングス所属。国立音楽大学作曲科を首席で卒業。同大学院修了。.

新しい！!: オーケストラと富貴晴美 · 続きを見る »

小さき勇者たち〜ガメラ〜

『小さき勇者たち〜ガメラ〜』（ちいさきゆうしゃたち ガメラ）は、2006年（平成18年）4月29日に公開された、松竹配給、角川ヘラルド映画製作の特撮映画である。ガメラが登場する怪獣映画であると同時に子供の成長を描くファミリー映画であることを志向した。.

新しい！!: オーケストラと小さき勇者たち〜ガメラ〜 · 続きを見る »

小島秀夫 (音楽指揮者)

小島 秀夫（こじま ひでお、1941年 - ）は、日本の指揮者・ヴァイオリニスト。元広島交響楽団首席コンサートマスター。.

新しい！!: オーケストラと小島秀夫 (音楽指揮者) · 続きを見る »

小交響曲 (グノー)

9つの管楽器のための小交響曲（仏語：Petite Symphonie pour 9 instruments à vent）変ロ長調は、シャルル・グノーが1885年に作曲した管楽合奏のための作品。1879年にポール・タファネルにより設立された「管楽器室内楽協会」（Société de musique de chambre pour instruments à vent）に献呈されている。 初演は1885年4月30日にサル・プレイエルで管楽器室内楽協会により行われた。 グノーは30歳のときに古典的な楽器編成と楽曲構成で作曲した、管弦楽のための2つの交響曲を残しているが、本作は交響曲とは銘打たれてはいるものの室内楽曲にほかならない。楽曲構成の薄さや規模の小ささから、20世紀における「シンフォニエッタ」や「室内交響曲」の先駆的作品となっている。.

新しい！!: オーケストラと小交響曲 (グノー) · 続きを見る »

小クラリネット

小クラリネット （petite clarinette.、kleine Klarinette.、clarinetto piccolo.、clarinete requinto.、small clarinet.）は、高音域を担当するクラリネット属の楽器である。5種類のものがあるが、基本形となるクラリネットのおおむね4分の3の大きさを持つ変ホ調クラリネット（Esクラリネット、E♭クラリネット、エスクラリネット、petite clarinette en Mi♭.、Es Klarinette あるいは Klarinette in Es.、clarinetto piccolo in Mi♭ あるいは quartino.、E♭ clarinet あるいは clarinet in E♭.）が最も一般的に使用される伊福部昭『管弦楽法』音楽之友社、1953年、上巻281ページ。.

新しい！!: オーケストラと小クラリネット · 続きを見る »

小組曲 (ドビュッシー)

『小組曲』（しょうくみきょく、Petite suite）は、クロード・ドビュッシー作曲のピアノ4手連弾のための組曲。後にアンリ・ビュッセルによって管弦楽曲に編曲されている。.

新しい！!: オーケストラと小組曲 (ドビュッシー) · 続きを見る »

小牧市

小牧市（こまきし）は、愛知県の北西部に位置する市。名古屋市の北側に位置し、複数の高速道路が交わることから、陸上交通の要衝となっている。 市の中部には小牧・長久手の戦いの舞台ともなった小牧山が、南部には県営名古屋空港の一部や航空自衛隊小牧基地が、東部には桃花台ニュータウンがある。.

新しい！!: オーケストラと小牧市 · 続きを見る »

小菅優

小菅 優（こすげ ゆう、1983年5月24日 - ）は、東京生まれの女性ピアニスト。.

新しい！!: オーケストラと小菅優 · 続きを見る »

小森俊明

小森 俊明（こもり としあき）は、日本の作曲家、編曲家、ピアニスト。神奈川県横浜市出身。東京藝術大学作曲科を経て同大学院作曲専攻修了。東京藝術大学音楽学部同声会神奈川支部役員、日本イザイ協会顧問、芸術メディア研究会会員。.

新しい！!: オーケストラと小森俊明 · 続きを見る »

小橋稔

小橋 稔（こばし みのる、1928年 - ）は日本の作曲家。 東京芸術大学卒で声楽家として活動するが、後に石桁真礼生に師事。1960年代頃から作曲を始め前半は管弦楽で、後半は声楽作品で数々の賞を受ける。その後日本的な舞台作品、70年代は打楽器の作曲の時代に入る。国際現代音楽協会 (ISCM) などでも入選し海外でも演奏されている。代表作は1975年作の打楽器グループのための「阿呟」（あうん）がある。.

新しい！!: オーケストラと小橋稔 · 続きを見る »

小澤征爾

小澤 征爾（おざわ せいじ、1935年9月1日 - ）は、日本人指揮者。2002-2003年のシーズンから2009-2010年のシーズンまでウィーン国立歌劇場音楽監督を務めた世界的な指揮者である。 栄典・表彰歴として、文化勲章受章など。主な称号は、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団・ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団名誉団員、ボストン交響楽団桂冠音楽監督、セイジ・オザワ 松本フェスティバル総監督、新日本フィルハーモニー交響楽団桂冠名誉指揮者など。.

新しい！!: オーケストラと小澤征爾 · 続きを見る »

少年の魔法の角笛

1874年版の表紙絵 『少年の魔法の角笛』（しょうねんのまほうのつのぶえ、ドイツ語：Des Knaben Wunderhorn）は、ルートヴィヒ・アヒム・フォン・アルニムとクレメンス・ブレンターノが収集したドイツの民衆歌謡の詩集で、ドイツのマザー・グースとも呼ばれている。3巻からなり、1806年から1808年に出版された。『少年の不思議な角笛』『子供の魔法の角笛』『子供の不思議な角笛』（こどものふしぎなつのぶえ）とも訳される。.

新しい！!: オーケストラと少年の魔法の角笛 · 続きを見る »

山口大学

山口大学に入学した7学部の全ての1年生は最初に大学の共通教育を学ぶために、共通教育棟がある吉田キャンパスに通うことになっている。そして2年生以降は専門教育を学ぶために各学部のあるキャンパスに通学することになっている。また山口大学に通学している全ての学生に対してICチップが内蔵された写真付きの学生証を発行しており、身分証明書としての役割を果たすとともに、プリペイドカード（およびミールカード）としてお金をチャージすることによって学生食堂や売店で使用することができる（使用可能店舗は確認できるところで第1学生食堂ボーノ、学生生協ショップヴェルデのみ）。さらに各講義に出席する際には、学生証を各教室に設置されてあるIC受信装置に通すことによって出欠を確認する出欠確認システムを導入しており、学生は各キャンパス内でのみ出欠をインターネットで確認することができる。このシステムは現在主に共通教育棟で学んでいる学生に使用されている（ただしそのシステムの確認を学生がする際には、キャンパス内からインターネットの接続をしなければならない）。また学生はインターネットを使った修学支援システムを使って、講義の履修登録および修正、成績の確認、講義のシラバスを確認することができる（このため紙のシラバスは廃止されることになった）。対外的には、「学び」の楽しさを見つけることを目的とする大学情報誌「Academi-Q（アカデミック）」を配布している。 山口大学はTOEICの点数を卒業要件に定めている。.

新しい！!: オーケストラと山口大学 · 続きを見る »

山口修 (ギタリスト)

山口 修（やまぐち おさむ）は、日本のギタリスト。国際的なギターコンクールで優勝・受賞歴がある。.

新しい！!: オーケストラと山口修 (ギタリスト) · 続きを見る »

山口県立山口中央高等学校

山口県立山口中央高等学校（やまぐちけんりつ やまぐちちゅうおうこうとうがっこう, Yamaguchi Prefectural Yamaguchi Chuo High School）は、山口県山口市宮島町に所在する公立の高等学校。市内では唯一の普通科のみを置く高校である。生徒の多くは卒業後大学及び専門学校へと進学する。.

新しい！!: オーケストラと山口県立山口中央高等学校 · 続きを見る »

山口県立山口高等学校

山口県立山口高等学校（やまぐちけんりつ やまぐちこうとうがっこう, Yamaguchi Prefectural Yamaguchi High School）は、山口県山口市糸米一丁目に所在する公立の高等学校。通称は、「山高」（やまこう）。偏差値は66-69。県下有数の進学校。.

新しい！!: オーケストラと山口県立山口高等学校 · 続きを見る »

山口県立下関南高等学校

山口県立下関南高等学校（やまぐちけんりつ しものせきみなみこうとうがっこう、Shimonoseki-minami high school)は、山口県下関市後田町一丁目に所在する公立の高等学校。.

新しい！!: オーケストラと山口県立下関南高等学校 · 続きを見る »

山下一史

山下 一史（やました かずふみ、1961年9月10日 - ）は、日本の指揮者。東京藝術大学音楽学部指揮科招聘教授。.

新しい！!: オーケストラと山下一史 · 続きを見る »

山下和仁

山下 和仁（やました かずひと、1961年3月25日 - ）は、日本のクラシックギタリストである。.

新しい！!: オーケストラと山下和仁 · 続きを見る »

山下洋輔

山下 洋輔（やました ようすけ、1942年2月26日 - ）は、日本のジャズピアニスト、作曲家、エッセイスト、作家である。ひじで鍵盤を鳴らすを交えながら演奏する。.

新しい！!: オーケストラと山下洋輔 · 続きを見る »

山形交響楽団

山形交響楽団（やまがたこうきょうがくだん、Yamagata Symphony Orchestra）は、山形県山形市を本拠とする日本のオーケストラ、通称山響（やまきょう）。日本オーケストラ連盟正会員。運営法人名は、公益社団法人山形交響楽協会。.

新しい！!: オーケストラと山形交響楽団 · 続きを見る »

山形県立山形北高等学校

山形県立山形北高等学校（やまがたけんりつ やまがたきたこうとうがっこう、Yamagata Prefectural Yamagata North High School）は、山形県山形市緑町二丁目にある県立高等学校。.

新しい！!: オーケストラと山形県立山形北高等学校 · 続きを見る »

山陽学園大学

山陽学園短期大学国際教養学科を改組転換して、1994年に開学した。当初は女子大学だったが、2009年から男女共学となった。.

新しい！!: オーケストラと山陽学園大学 · 続きを見る »

山根星子

山根 星子（やまね ほしこ、Hoshiko Yamane、1981年 - ）は、日本の女性音楽家、ヴァイオリニスト、擦弦楽器奏者、作曲家。大阪府出身。 ドイツの代表的クラウトロック・バンド「タンジェリン・ドリーム」のメンバー。他のプロジェクト参加や、ソロアーティストとしても活動している。.

新しい！!: オーケストラと山根星子 · 続きを見る »

山梨学院小学校

山梨学院小学校（やまなしがくいんしょうがっこう：英Yamanashi Gakuin Elementary School）は、山梨県甲府市酒折一丁目にある私立小学校である。略称はYGES、山梨学院大学の附属学校。.

新しい！!: オーケストラと山梨学院小学校 · 続きを見る »

山本力

山本 力（やまもと ちから、大正2年（1913年）1月24日生－没年不詳）は、昭和期の指揮者、元島根大学教授。伊藤隆太、瀬戸口藤吉、遠藤宏、長井維理に続いて東京大学オーケストラの正指揮者を務めた。1976年3月21日には自身の島根大学退官記念演奏会が島根県民会館大ホールで開催された。それと前後して同ホールで行われた山陰フィルハーモニーの定期演奏会では度々タクトを振っている。 旧制東京音楽学校では副科でオーボエを学び、ハンス・シュヴィーガー指揮の管弦楽団で演奏している。（近藤滋郎編・「音の終わりを大切に～北爪利世・のクラリネット、わが人生」音楽之友社　P.29） 1938年（昭和13年）2月13日にはオーボエ奏者としてＪＯＡＫからバッハのトリオソナタ(BWV 1038と思われる)をフルート鈴木正三、ピアノ貫名美名彦と共に放送している。 戦時中に開催された多くのコンサートで指揮を務めており、日本のオーケストラ史を知る上で貴重な指揮者の一人である。その演奏記録は『音楽公論』『音楽之友』及び1943年に両誌が統合された『音楽文化』に記されている。尚、それらの資料は現在、東京音楽大学付属図書館などに大切に保管されている。 吹奏楽団の演奏にも意欲的に参加し、1966年11月20日に行われた全国吹奏楽団のコンサートでは、島根県代表の島根県立川本高等学校吹奏楽部のタクトを振っている。ちなみに、その時の曲目はバレエ組曲「火の鳥」より「魔王カスチェイら一党の凶悪な踊り」である。 指揮を担当した『海行かば』の演奏は、2005年に『海行かば集』としてCD化されている。.

新しい！!: オーケストラと山本力 · 続きを見る »

山本省

山本 省（やまもと さとる、1946年 - ）は、日本のフランス文学者、信州大学名誉教授。 兵庫県生まれ。1969年、京都大学文学部卒業。1977年、同大学院博士課程中退。1978年、信州大学教養部講師、のち農学部助教授、教授、全額共通教育機構教授。2012年、定年。ジャン・ジオノを研究、翻訳した。.

新しい！!: オーケストラと山本省 · 続きを見る »

岐阜県立大垣南高等学校

岐阜県立大垣南高等学校（ぎふけんりつおおがきみなみこうとうがっこう）は、岐阜県大垣市にある公立高等学校。地元では南高（なんこう）と呼ばれる事が多い。.

新しい！!: オーケストラと岐阜県立大垣南高等学校 · 続きを見る »

岡山フィルハーモニック管弦楽団

岡山フィルハーモニック管弦楽団（おかやまフィルハーモニックかんげんがくだん）は、日本オーケストラ連盟の準会員であるオーケストラ。 岡山県岡山市を本拠地とし、主に岡山シンフォニーホールでコンサートを行う。通称「岡山フィル」「岡フィル」。.

新しい！!: オーケストラと岡山フィルハーモニック管弦楽団 · 続きを見る »

岡山シンフォニーホール

岡山シンフォニーホール（おかやま-）は、岡山県岡山市北区にあるコンサートホールである。.

新しい！!: オーケストラと岡山シンフォニーホール · 続きを見る »

岡山県立岡山城東高等学校

岡山県立岡山城東高等学校（おかやまけんりつ おかやまじょうとうこうとうがっこう）は、岡山県岡山市中区下にある県立の高等学校である。通称は「城東（じょうとう）」。.

新しい！!: オーケストラと岡山県立岡山城東高等学校 · 続きを見る »

岡山県立岡山朝日高等学校

岡山県立岡山朝日高等学校（おかやまけんりつおかやまあさひこうとうがっこう, Okayama Prefectural Okayama Asahi High School）は、岡山県岡山市中区古京町にある県立の高等学校である。通称は「朝日（あさひ）」。岡山五校の1つ。.

新しい！!: オーケストラと岡山県立岡山朝日高等学校 · 続きを見る »

岡井朝子

岡井 朝子（おかい あさこ、1966年 - ）は日本の外交官、国際公務員。国連公使等を経て、国連事務次長補、国連開発計画（UNDP）第2代危機対応局長。.

新しい！!: オーケストラと岡井朝子 · 続きを見る »

岡田有希子

岡田 有希子（おかだ ゆきこ、1967年8月22日 - 1986年4月8日）は、日本のアイドル歌手、女優である。本名、佐藤 佳代（さとう かよ）。愛称は「ユッコ」。身長155cm、体重44kg、B86cm・W58cm・H84cm、血液型O型、視力左右0.1以下。 愛知県一宮市に生まれ、同名古屋市熱田区で育った。名古屋市立高蔵小学校、名古屋市立沢上中学校、名古屋市立向陽高等学校から堀越高等学校へ編入、卒業。サンミュージックに所属していた。1980年代中期に活動したアイドル歌手のひとりであり、「ポスト松田聖子」としても期待されていたが上之郷利昭『岡田有希子はなぜ死んだか』新森書房、1986年、人気絶頂だった1986年（昭和61年）に飛び降り自殺した。この報道に端を発した若者の相次ぐ自殺は、大きな社会問題となった資料1、2-3頁。当時のこの現象を「ユッコ・シンドローム」と呼ぶこともある「不可解な自殺をした者たち――岡田有希子」（）。.

新しい！!: オーケストラと岡田有希子 · 続きを見る »

岬洋介シリーズ

『岬洋介シリーズ』（みさきようすけシリーズ）は、中山七里の推理小説のシリーズ。.

新しい！!: オーケストラと岬洋介シリーズ · 続きを見る »

島の娘

島の娘（しまのむすめ）は、1932年（昭和7年）12月にビクターレコードから発売された流行歌で小唄勝太郎の代表曲。作詞長田幹彦、作曲佐々木俊一。 当時、ビクターはA面曲を四家文子の「踊り子の唄」とし、B面曲を新人の勝太郎の「島の娘」として発売したが、「島の娘」が思いのほか好調だったので、途中から「島の娘」に宣伝を集中し、瞬く間に全国的な大ヒットとなった。レコード売上は1952年時点で90万枚（ビクター発表）。 始まり方が「ハァ」で始まる「ハァ小唄」の先駆的な曲である。4番まであるが、3番は録音時間の関係で省略されており、歌詞カードに記載されるのみとなっている。.

新しい！!: オーケストラと島の娘 · 続きを見る »

島根大学教育学部附属中学校

島根大学教育学部附属中学校（しまねだいがくきょういくがくぶふぞくちゅうがっこう）は、島根県松江市にある国立の中学校。.

新しい！!: オーケストラと島根大学教育学部附属中学校 · 続きを見る »

島根県立出雲高等学校

島根県立出雲高等学校（しまねけんりつ いずもこうとうがっこう, Shimane Prefectural Izumo High School）は、島根県出雲市今市町にある県立の高等学校。略称「山高」（やまこう）。.

新しい！!: オーケストラと島根県立出雲高等学校 · 続きを見る »

川勝和哉

川勝 和哉（かわかつ かずや、1964年 - ）は、クラシック音楽の指揮者、フルート奏者。兵庫県の県立高校教諭を務め、吹奏楽部、生物部、地学部顧問、科学教育の実績により、2009年優秀部活動指導者表彰（兵庫県教育長より）、11年度と2014年度の2度にわたり野依科学奨励賞を受賞した。2012年度に日本物理学会より物理教育功労賞、2013年度には指導する生徒が文部科学大臣賞を受賞し、自らも下村文部科学大臣より優秀教職員表彰を受けた。神奈川大学から授与された優秀指導者表彰は12年連続となる。2014年度第1回リバネス賞、2015年度にも第２回リバネス賞を受賞。2017年には、東京理科大学から長年の優れた研究指導に対して優秀指導者表彰（学校賞）を授与された。地球惑星科学連合や日本地質学会等の専門学会で講演をおこなうほか、音楽（楽曲分析や演奏解釈）や生命倫理学に関する講演をおこなうなど幅広く活動している。英語が堪能でInternational Mineralogical Association 1986（Stanford University）やAmerican Geophysical Union 2013（San Francisco）、14th Science Council of Asia International Conference 2014（Kualalumpur）など海外の学術学会や国際講演会の講演も多く、The 8th Conference on Science and Technology for Youthsでは表彰（2013年）を受けている。楽曲分析と演奏解釈～現場で役立つ指導の実際～新版日本管打吹奏楽研究冊子シリーズ第１号（日本管打吹奏楽会）、科学倫理と自然科学（科学技術振興機構）、高校生の課題研究の指導方針と指導方法（リバネス）、小学校の先生のためのおもしろ知識20（中谷医工計測技術振興財団）などのほか、生徒の個性を生かすオーケストラ流クラス経営（学事出版）、バイオエシックス（共著／川島書店）を出版。啓林館の教科書や問題集を執筆。また神戸新聞社の経済プラス（デジタル）にコラムを連載中。 日本地質学会、日本地球惑星科学連合（JpGU）、米国地球惑星科学連合（AGU）、日本管打吹奏楽学会、日本フルート協会会員。啓林館教科書編集委員、日本地質学会地学オリンピック支援委員。西脇経緯度地球科学館運営委員会委員。2011年島根大学学長特任講師を歴任する。理学修士、生命倫理学研究者。川勝和哉ファミリーウインドオーケストラ、姫路市吹奏楽団、女声合唱アンサンブル「百音（もね）」指揮者、川勝管楽五重奏団フルート奏者。 2016年7月15日に兵庫県高砂市に産する竜山石の粉末を用いた調湿性の極めて高い室内壁塗装剤の開発で特許を取得している（塗り壁材組成物：特許番号5966193号）.

新しい！!: オーケストラと川勝和哉 · 続きを見る »

工藤俊幸

工藤 俊幸（くどう としゆき　1966年 - ）は、山形県出身の指揮者である。国立音楽大学大学院非常勤講師。.

新しい！!: オーケストラと工藤俊幸 · 続きを見る »

巨大編成の作品

巨大編成の作品とは、主に管弦楽で、通常の一管、二管、三管、または四管編成を大きく越えた楽曲を指す。.

新しい！!: オーケストラと巨大編成の作品 · 続きを見る »

巨人の輪郭

巨人の輪郭（きょじんのりんかく）は日本のミュージシャン、シンガーソングライターである尾崎豊のポエトリー・リーディング・アルバム。英題は『THE OUTLINE OF A GIANT』（ジ・アウトライン・オブ・ア・ジャイアント）。 2006年4月26日にソニー・ミュージックレコーズからリリースされた。.

新しい！!: オーケストラと巨人の輪郭 · 続きを見る »

上原彩子 (ピアニスト)

上原 彩子（うえはら あやこ、1980年7月30日 - ）は、日本のピアニスト。香川県高松市出身、岐阜県各務原市育ち。各務原市立那加中学校、岐阜県立各務原西高等学校卒業。.

新しい！!: オーケストラと上原彩子 (ピアニスト) · 続きを見る »

上井ゆき野

上井 ゆき野（かみい ゆきの、1985年3月18日 - ）は、東京都出身のヴァイオリニスト。.

新しい！!: オーケストラと上井ゆき野 · 続きを見る »

上田まりえ

上田 まりえ（うえだ まりえ、1986年9月29日 - ）は、日本の女性マルチタレント。元日本テレビアナウンサー。.

新しい！!: オーケストラと上田まりえ · 続きを見る »

上野洋子

上野 洋子（うえの ようこ、1963年10月11日 - ）は、日本のミュージシャン、歌手、音楽プロデューサー。東京都出身。 ソロプロジェクトasterisk（アスタリスク）名義でも活動。.

新しい！!: オーケストラと上野洋子 · 続きを見る »

上海市民弁平和学校

上海市民弁平和学校（しゃんはいしみんべんへいわがっこう、中国語簡体字：上海市民办平和学校、ピンイン：Shànghǎishì Mínbàn Pínghé Xuéxiào、英語：Shanghai Pinghe School）は、中華人民共和国上海市浦東新区に位置する独立法人学校である。傘下に小学部（1−5年）、中学部（6−9年）（小学と中学の一部は融合課程部を含む）、高校部（10−12年、IBDP・OSSD課程体系）があるし、小中高一貫教育を実施する。1996年9月に創立したら、上海市内と外国の学生を招致した。.

新しい！!: オーケストラと上海市民弁平和学校 · 続きを見る »

上海交響楽団

上海交響楽団（シャンハイこうきょうがくだん）とは、中華人民共和国上海市に本拠を置く、1879年設立の交響楽団である上海交響楽団ホームページ。.

新しい！!: オーケストラと上海交響楽団 · 続きを見る »

帝塚山学院大学

記載なし。

新しい！!: オーケストラと帝塚山学院大学 · 続きを見る »

帝国音楽院

帝国音楽院（Reichsmusikkammer）は第三帝国時代のドイツで、国民社会主義に基づいて音楽を振興し、また抑圧と強制的同一化を行った機関。.

新しい！!: オーケストラと帝国音楽院 · 続きを見る »

帝国行進曲 (エルガー)

『帝国行進曲』（ていこくこうしんきょく、Imperial March）作品32は、エドワード・エルガーが作曲した管弦楽のための行進曲。1897年のヴィクトリア女王の在位60周年記念式典のために作曲された。 1896年、式典に合わせてゲオルギオスと竜の伝説に基づくカンタータ、並びに『帝国行進曲』を作曲して欲しいという出版社のノヴェロ社（Novello & Co）からの依頼を受けて書かれた。初演は1897年4月19日、水晶宮で行われた演奏会においてアウグスト・マンスの指揮で行われた。1週間後には同じ水晶宮において大楽団を擁する演奏が行われ、6月18日にはステート・コンサートで、6月28日にはロイヤル・ガーデン・パーティーでこれが女王の即位60周年記念式典であった。、そして10月24日にはアルバート・ホールで英国砲兵隊バンドによって演奏された。当時はまた出世作の『エニグマ変奏曲』や行進曲『威風堂々』が世に出る前であったが、人気を獲得したこの楽曲は当時の聴衆の心に強い印象を与え、エルガーの名前がロンドンで広く知られるきっかけとなった。.

新しい！!: オーケストラと帝国行進曲 (エルガー) · 続きを見る »

中島克磨

中島克磨（なかじま かつま、1958年3月5日 - ）は、日本の現代音楽の作曲家、編曲家。.

新しい！!: オーケストラと中島克磨 · 続きを見る »

中島靖雄

中島靖雄（なかじま やすお、）は、日本の作曲家、編曲家、ギタリストである。東京都出身。法政大学法学部法律学科、バークリー音楽大学卒業。.

新しい！!: オーケストラと中島靖雄 · 続きを見る »

中国のニクソン

『中国のニクソン』（ちゅうごくのにくそん、Nixon in China）は、ジョン・クーリッジ・アダムズ作曲、台本による3幕のオペラ。 アダムズの最初のオペラであり、米国大統領リチャード・ニクソンの1972年の中国への電撃訪問を題材に書かれた。の振り付け、ピーター・セラーズの演出で1987年10月22日にで初演された。.

新しい！!: オーケストラと中国のニクソン · 続きを見る »

中国寺院の庭にて

『中国寺院の庭にて』（ちゅうごくじいんのにわにて）あるいは『中国の寺院の庭で』（ちゅうごくのじいんのにわで）、『中国寺院の庭で』（ちゅうごくじいんのにわで、原題: In a Chinese Temple Garden）はイギリスの作曲家アルバート・ケテルビーにより1923年に作曲された管弦楽のためのライトなクラシック音楽の曲である。情景音楽作品であり、副題は『東洋風の幻想曲』（）で、僧侶たちによる祈禱、2人の恋人たち、結婚式、町中でのどんちゃん騒ぎと続き、寺院の銅鑼が鳴らされて再び静けさを取り戻す様を描き出している。作品は1923年にボズワース（Bosworth）から発表され、ピアノとヴァイオリンによるバージョンも発表された。演奏時間は6分30秒。.

新しい！!: オーケストラと中国寺院の庭にて · 続きを見る »

中華民国国歌

中華民国国歌（ちゅうかみんこくこっか）は中華民国の国歌。しばしば三民主義（ウェード式：San Min Chu-i；）という名で呼ばれる。.

新しい！!: オーケストラと中華民国国歌 · 続きを見る »

中部フィルハーモニー交響楽団

特定非営利活動法人中部フィルハーモニー交響楽団（ちゅうぶ - こうきょうがくだん）は、愛知県小牧市に本拠を置くプロのオーケストラ。2000年2月に小牧市交響楽団として発足。愛知県内のプロオーケストラとしては、名古屋フィルハーモニー交響楽団、セントラル愛知交響楽団に次ぎ3番目の発足である。2007年1月19日に現名称へ改称。日本オーケストラ連盟準会員。演奏者は公開オーディションにより全国から募集している。 2004年4月に専属指揮者として吉田行地を迎え入れる。2010年4月には秋山和慶がアーティスティック・ディレクター兼任プリンシパル・コンダクターに、堀俊輔がプロダクション・アドバイザー兼任レジデンス・コンダクターにそれぞれ就任。2017年4月からは秋山和慶が芸術監督・首席指揮者に就任。.

新しい！!: オーケストラと中部フィルハーモニー交響楽団 · 続きを見る »

中村寛

中村 寛（なかむら ひろし、1965年3月31日『読売年鑑 2016年版』（読売新聞東京本社、2016年）p.516 - ）は日本の現代音楽の作曲家。滋賀県甲賀市出身。.

新しい！!: オーケストラと中村寛 · 続きを見る »

中村滋延

中村 滋延（なかむら しげのぶ、1950年5月22日 - ）は、日本の作曲家、メディア・アーティスト。九州大学名誉教授。.

新しい！!: オーケストラと中村滋延 · 続きを見る »

中橋愛生

中橋 愛生（なかはし よしお、1978年6月19日 - ）は、日本の作曲家、編曲家。作曲を吉田峰明、西村朗、池辺晋一郎、湯浅譲二に、指揮を汐澤安彦に師事。.

新しい！!: オーケストラと中橋愛生 · 続きを見る »

丸山涼子

丸山涼子（まるやまりょうこ）は日本のキーボーディスト及び舞台音楽作曲・サウンドデザイナー。ヒーリング音楽作曲でも知られる。渋さ知らズ（主に渋さ知らズオーケストラ担当）のメンバー。メジャーデビュー前の聖飢魔IIにも一時期在籍し、解散ミサに歴代構成員の一名として参加した。.

新しい！!: オーケストラと丸山涼子 · 続きを見る »

丹波明

丹波 明（たんば あきら、1932年12月5日 - ）は、日本の現代音楽作曲家、音楽学者。.

新しい！!: オーケストラと丹波明 · 続きを見る »

主題と変奏 (シェーンベルク)

『主題と変奏』（しゅだいとへんそう、Theme and Variations）は、アルノルト・シェーンベルクの音楽作品。1943年に吹奏楽曲として作曲され、1944年に管弦楽に編曲された。オリジナル吹奏楽版に作品43a、管弦楽版に作品43bが付けられている。吹奏楽曲としてはシェーンベルク唯一の作品である。.

新しい！!: オーケストラと主題と変奏 (シェーンベルク) · 続きを見る »

世良公則

世良 公則（せら まさのり、1955年12月14日 - ）は日本のロックミュージシャン・ボーカリスト・俳優。広島県福山市水呑町出身（港町生まれ）#石原、77頁。広島県立福山葦陽高等学校・大阪芸術大学芸術学部放送科卒。.

新しい！!: オーケストラと世良公則 · 続きを見る »

万城目正

万城目 正（まんじょうめ ただし、1905年1月31日 - 1968年4月25日）は、日本の作曲家。本名は萬城目 侃（読みは同じ）。.

新しい！!: オーケストラと万城目正 · 続きを見る »

三つのジャポニスム

『三つのジャポニスム』（Les Trois Notes du Japon）は、2001年に東京佼成ウインドオーケストラの委嘱で真島俊夫により作曲された吹奏楽曲。日本的な題材を西洋的技法で表現している。なお、「ジャポニズム(スが濁音)」とも言われることもあるが、正確には、フランス語に基づくジャポニスム(スに濁点がつかない)である。アトリエエムにて楽譜が販売されている。.

新しい！!: オーケストラと三つのジャポニスム · 続きを見る »

三宅一徳

三宅 一徳（みやけ かずのり、1963年 - ）は、沖縄県出身の作曲家、編曲家、キーボーディスト。フェイス音楽出版所属。 東京芸術大学作曲科卒業。オーケストラからシンセサイザー、民族楽器まで巧みに使いこなし、アニメからCM、各種イベントまで幅広いジャンルに楽曲を提供している。 一時期は邦楽ユニット「箏座」に在籍していた。2010年より、Project.Rのメンバーとしても活動。.

新しい！!: オーケストラと三宅一徳 · 続きを見る »

三島由紀夫

三島 由紀夫（みしま ゆきお、本名：平岡 公威（ひらおか きみたけ）、1925年（大正14年）1月14日 - 1970年（昭和45年）11月25日）は、日本の小説家・劇作家・随筆家・評論家・政治活動家・皇国主義者。血液型はA型「第一章」（）。戦後の日本文学界を代表する作家の一人であると同時に、ノーベル文学賞候補になるなど、日本語の枠を超え、海外においても広く認められた作家である「第一回 三島由紀夫の誕生」（）「十四 ノーベル文学賞の有力候補」（）松永尚三「ヨーロッパ・フランス語圏における三島劇」（）。『Esquire』誌の「世界の百人」に選ばれた初の日本人で、国際放送されたTV番組に初めて出演した日本人でもある「三島由紀夫」（）。 満年齢と昭和の年数が一致し、その人生の節目や活躍が昭和時代の日本の興廃や盛衰の歴史的出来事と相まっているため、「昭和」と生涯を共にし、その時代の持つ問題点を鋭く照らした人物として語られることが多い佐伯彰一「三島由紀夫 人と作品」（新潮文庫版『仮面の告白』『潮騒』『金閣寺』解説、1973年12月執筆）「不思議な共感」「三島由紀夫の生まれ育った時代」（）。 代表作は小説に『仮面の告白』『潮騒』『金閣寺』『鏡子の家』『憂国』『豊饒の海』など、戯曲に『鹿鳴館』『近代能楽集』『サド侯爵夫人』などがある。修辞に富んだ絢爛豪華で詩的な文体、古典劇を基調にした人工性・構築性にあふれる唯美的な作風が特徴「第六回 舞台の多彩の魅力」（）「各項〈作品解説〉」（）。 晩年は政治的な傾向を強め、自衛隊に体験入隊し、民兵組織「楯の会」を結成。1970年（昭和45年）11月25日、楯の会隊員4名と共に自衛隊市ヶ谷駐屯地（現・防衛省本省）を訪れ東部方面総監を監禁。バルコニーでクーデターを促す演説をした後、割腹自殺を遂げた。この一件は世間に大きな衝撃を与え、新右翼が生まれるなど、国内の政治運動や文学界に大きな影響を及ぼした（詳細は三島事件を参照）。.

新しい！!: オーケストラと三島由紀夫 · 続きを見る »

三弦

三弦（大三弦） 三弦奏者。清の乾隆時代(1780年頃)。 沖縄の真壁型三線 三弦（または三絃、さんげん。サンシエン、。意味は文字通り「三本の弦」)は、中国の伝統楽器で、ロングネックリュートタイプの撥弦楽器である。弦子（シエンズ、xiànzi）とも呼ばれる。日本では中華三味線（ちゅうかじゃみせん）、支那三味線（しなじゃみせん）と呼ばれることもある。 三弦の語は元のころにはじめて使われるようになった。.

新しい！!: オーケストラと三弦 · 続きを見る »

三味線豊吉

三味線豊吉（しゃみせん とよきち 1905年（明治38年）5月1日 - 1964年（昭和39年）4月8日、本名・三輪トヨ）は昭和初期 - 中期にかけて活躍した歌謡曲・端唄・俗曲の三味線奏者・放送タレント。.

新しい！!: オーケストラと三味線豊吉 · 続きを見る »

三重協奏曲

三重協奏曲（さんじゅうきょうそうきょく）は、3つの独奏楽器とオーケストラのための協奏曲。.

新しい！!: オーケストラと三重協奏曲 · 続きを見る »

三重協奏曲 (ベートーヴェン)

ピアノ、ヴァイオリン、チェロと管弦楽のための協奏曲 ハ長調（Konzert für Klavier, Violine, Violoncello und Orchester C-dur ）作品56は、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンが1803年から1804年にかけて作曲した楽曲。通常は三重協奏曲と略して呼ばれる。.

新しい！!: オーケストラと三重協奏曲 (ベートーヴェン) · 続きを見る »

三橋隆幸

三橋 隆幸（みつはし たかゆき、1981年10月8日 - ）は、日本の作曲家、編曲家、作詞家、ピアニスト。神奈川県川崎市出身。東京音楽大学作曲科卒業。.

新しい！!: オーケストラと三橋隆幸 · 続きを見る »

三橋貴風

三橋 貴風（みつはし きふう、1950年3月10日 - ）は東京都出身の尺八奏者。琴古流尺八大師範。琴古流尺八貴風会家元。日本音楽集団所属。洗足学園音楽大学教員。大阪音楽大学客員教授。.

新しい！!: オーケストラと三橋貴風 · 続きを見る »

三木稔

三木 稔（みき みのる、1930年3月16日 - 2011年12月8日）は、日本の作曲家。.

新しい！!: オーケストラと三木稔 · 続きを見る »

三浦環

三浦 環（みうら たまき、1884年（明治17年）2月22日 - 1946年（昭和21年）5月26日）は、日本で初めて国際的な名声をつかんだオペラ歌手。十八番であった、プッチーニの『蝶々夫人』の「蝶々さん」と重ね合わされて、国際的に有名だった。元の名は柴田環（しばた たまき）、次いで藤井環（ふじい たまき）といった。.

新しい！!: オーケストラと三浦環 · 続きを見る »

一ノ瀬響

一ノ瀬 響（いちのせ きょう、1972年6月26日 - ） は、東京都生まれの日本の作曲家。男性。父は作曲家・編曲家の一ノ瀬義孝、母はハワイアン歌手の日野てる子、姉は作曲家の一ノ瀬トニカ。.

新しい！!: オーケストラと一ノ瀬響 · 続きを見る »

一次聴覚野

一次聴覚野（いちじちょうかくや、Primary auditory cortex）は脳の領域の1つで、聴覚 (音) 情報の処理を担う領域である。 側頭葉の上側頭回、横側頭回に位置し、視床の内側膝状体から聴放線を通じて、信号を受けている。.

新しい！!: オーケストラと一次聴覚野 · 続きを見る »

九大フィルハーモニーオーケストラ

九大フィルハーモニー・オーケストラ（きゅうだいふぃるはーもにーおーけすとら）は、日本の学生オーケストラの一つで、九州大学を中心とした、福岡市内の学生によって構成される。国内のアマチュアオーケストラの中では最古級の団体であり、九州交響楽団が発足するまでは、福岡のみならず九州の音楽界の先駆的存在であった。通称「九大フィル（きゅうだいふぃる）」。年2回の定期演奏会を中心に活動を行う。.

新しい！!: オーケストラと九大フィルハーモニーオーケストラ · 続きを見る »

九州交響楽団

公益財団法人 九州交響楽団（きゅうしゅうこうきょうがくだん The Kyushu Symphony Orchestra）は、日本のオーケストラの一つで、福岡市を本拠地とする九州で唯一、公益社団法人日本オーケストラ連盟の正会員であるプロ・オーケストラである。国内の地方オーケストラの中では歴史が古い団体であり、九州の楽壇をリードする存在である。通称「九響（きゅうきょう）」。.

新しい！!: オーケストラと九州交響楽団 · 続きを見る »

幣隆太朗

幣 隆太朗（へい りゅうたろう、1981年2月22日 - ）は日本のコントラバス奏者。 シュトゥットガルト放送交響楽団コントラバス奏者。.

新しい！!: オーケストラと幣隆太朗 · 続きを見る »

平野公崇

平野 公崇（ひらの まさたか 1970年-）は、日本のサクソフォーン奏者。神奈川県出身。好きな音楽はCoups de Vents。.

新しい！!: オーケストラと平野公崇 · 続きを見る »

平成17年度全国高等学校総合体育大会

平成17年度全国高等学校総合体育大会（へいせい17ねんどぜんこくこうとうがっこうそうごうたいいくたいかい）は、2005年8月1日から20日まで千葉県などで開催された全国高等学校総合体育大会である。.

新しい！!: オーケストラと平成17年度全国高等学校総合体育大会 · 続きを見る »

平成風俗

『平成風俗』（へいせいふうぞく 英題: japanese manners）は、2007年2月21日同日には、ファンクラブ限定イベントを収録したDVD『第一回林檎班大会の模様』が同時発売された。に東芝EMIより発売された日本のシンガーソングライター・椎名林檎とヴァイオリニストで編曲家の斎藤ネコによるスタジオ・アルバム。同年4月25日にはアナログ盤とDVD-Audio『平成風俗 大吟醸』を同時発売した。 本項では、DVD『平成風俗 大吟醸』についてもあわせて記述する。.

新しい！!: オーケストラと平成風俗 · 続きを見る »

幻魔大戦 (映画)

『幻魔大戦』（げんまたいせん）は、1983年に公開された日本のアニメーション映画。平井和正と石ノ森章太郎の共作による漫画『幻魔大戦』（以下漫画版）および平井による小説『幻魔大戦』（以下小説版）を原作とした、幻魔大戦シリーズ最初の映像化作品である。 漫画版の全編と、小説版のうち角川文庫版で第3巻あたりまでの展開をベースにした物語に、オリジナルの結末を加えて物語を完結している。.

新しい！!: オーケストラと幻魔大戦 (映画) · 続きを見る »

幻想的スケルツォ

『幻想的スケルツォ』（Scherzo fantastique）作品3は、イーゴリ・ストラヴィンスキーが1908年に作曲した2つめの管弦楽曲である（ちなみに最初の管弦楽曲は『交響曲 変ホ長調』である）。.

新しい！!: オーケストラと幻想的スケルツォ · 続きを見る »

久元祐子

久元 祐子（ひさもと ゆうこ）は、日本のピアニスト。 東京藝術大学大学院修士課程（ピアノ専攻）修了。指揮者の コルネリウス・マイスター、下野竜也、金聖響、飯森範親などの各氏、ウィーン放送交響楽団、日本フィルハーモニー交響楽団、東京フィルハーモニー交響楽団、神奈川フィルハーモニー交響楽団、札幌交響楽団、テレマン室内管弦楽団、ラトビア国立交響楽団などのオーケストラと共演。ベルリン弦楽四重奏団との共演など室内楽のコンサートにも多数出演。 2012年、2014年イタリア国際モーツァルト音楽祭に招聘され、リサイタルを開催 モーツァルトついては、CD録音、オーケストラとの共演、ソロ・リサイタル、トークを交えたレクチャーリサイタル、著書の執筆など、演奏と研究の両面での活動で知られる。 また、近年は、クラヴィコード（M．ヴァルカ制作）、モーツァルト時代のフォルテピアノ（アントン・ヴァルター）、ショパン時代のピアノ（プレイエル、1843年パリ制作）、ベーゼンドルファー社創設当時のピアノ（ベーゼンドルファー、1829年ウィーン制作）、リスト時代のピアノ（エラール、1868年パリ制作）などの歴史的楽器からモダンピアノまでさまざまなタイプの楽器を使ってのコンサートや録音に数多く取り組み、それぞれの時代の中で作曲家が求めた響きと美学を追い求めている。ベーゼンドルファーアーティスト。 国立音楽大学教授として、研究と後進の指導にもあたっている。 夫は、神戸市長（第16代・現職）の久元喜造。.

新しい！!: オーケストラと久元祐子 · 続きを見る »

久石譲

久石 譲（ひさいし じょう、Joe Hisaishi、1950年12月6日 - ）は、日本の作曲家、編曲家、指揮者、ピアニスト。本名、藤澤 守（ふじさわ まもる）。歌手の麻衣は長女。.

新しい！!: オーケストラと久石譲 · 続きを見る »

序奏とロンド・カプリチオーソ

《序奏とロンド・カプリチオーソ》（仏語：Introduction et Rondo capriccioso en la mineur）イ短調 作品28は、カミーユ・サン＝サーンスが作曲したヴァイオリンと管弦楽のための協奏的作品。ピアノ伴奏版でも演奏される。 名ヴァイオリニストのパブロ・デ・サラサーテのために書かれ、スペイン出身のサラサーテに因みスペイン風の要素が取り入れられている。初演当時から広く支持され、現在でもサン＝サーンスの最も人気のある作品の一つである。.

新しい！!: オーケストラと序奏とロンド・カプリチオーソ · 続きを見る »

序奏とアレグロ

序奏とアレグロ（じょそうとアレグロ）と題する楽曲は、様々な作曲家が多様なジャンルに作曲している。.

新しい！!: オーケストラと序奏とアレグロ · 続きを見る »

序曲

序曲（じょきょく）は、本来フランス語で開始を意味する ouverture の訳語で、オペラや劇付随音楽、古典組曲などの最初に演奏される音楽である。オペラや劇付随音楽などの劇音楽の序曲と、組曲などの序曲では多少性格を異にするが、前座の音楽という位置づけではなく、全体の開始にふさわしい規模と内容を持つのが一般的である。.

新しい！!: オーケストラと序曲 · 続きを見る »

亡き子をしのぶ歌

『亡き子をしのぶ歌』（なきこをしのぶうた、Kindertotenlieder）は、グスタフ・マーラーが作曲した声楽とオーケストラのための連作歌曲である。『子供の死の歌』とも訳される。歌詞はフリードリヒ・リュッケルトの同名の詩による。 原詩はリュッケルトの作った425篇から成る詩集であり、彼の子供のうち2人が1833年の冬から1834年にかけて相次いで死ぬという悲しい出来事のあった後に書かれた。マーラーは425篇から5篇を選び、1901年から1904年にかけて作曲した。.

新しい！!: オーケストラと亡き子をしのぶ歌 · 続きを見る »

交響的協奏曲 (プロコフィエフ)

チェロと管弦楽のための交響的協奏曲（Симфония-концерт для виолончели с оркестром）ホ短調 作品125は、セルゲイ・プロコフィエフが1951年から1952年にかけて作曲した作品で、2作目のチェロ協奏曲である。プロコフィエフはその後、『チェロ小協奏曲』の作曲にも着手したが、これは未完に終わった。 この協奏曲が『チェロ協奏曲第2番』とされなかった理由はいくつか考えられるが、最も大きなものとしては、これが『チェロ協奏曲第1番』作品58を改作したものであるという点が挙げられる。実際、楽曲の構成、主要主題は旧作と同じものによっているが、結果としては大きく異なる大曲に仕上がっている。また、管弦楽が交響的要素を強めている点も題名に反映されたと言える。 初演者であり、改作にも協力したムスティスラフ・ロストロポーヴィチに献呈されている。.

新しい！!: オーケストラと交響的協奏曲 (プロコフィエフ) · 続きを見る »

交響的変奏曲

交響的変奏曲（こうきょうてきへんそうきょく）は、主にオーケストラのための変奏曲に付けられる題名。.

新しい！!: オーケストラと交響的変奏曲 · 続きを見る »

交響的変奏曲 (フランク)

交響的変奏曲嬰ヘ短調（こうきょうてきへんそうきょく Variations symphoniques pour piano et orchestre）は、セザール・フランクが1885年に作曲したピアノと管弦楽のための変奏曲。演奏時間は約17分。1892年には作曲者によりピアノ二重奏用に編曲されている。.

新しい！!: オーケストラと交響的変奏曲 (フランク) · 続きを見る »

交響的練習曲

交響的練習曲(独:Sinfonische Etüden)作品13は、ドイツの作曲家ロベルト・シューマンが作曲したピアノのための練習曲。シューマンのピアノ曲を代表するとともに、変奏曲の傑作として広く知られている。友人だったイギリスの作曲家ウィリアム・スタンデール・ベネットに献呈されている。 この曲は、1834年から35年にかけてシューマンと交際関係にあったエルネスティーネ・フォン・フリッケンの父フリッケン男爵の「フルートとピアノのための『主題と変奏』」の旋律を主題としているが、出版に際しては『あるアマチュアの主題による』とだけ表記された。.

新しい！!: オーケストラと交響的練習曲 · 続きを見る »

交響組曲

交響組曲（こうきょうくみきょく、symphonic suite）は、主としてオーケストラのための組曲の一種。明確な定義はないが、標題性の強い楽曲がほとんどである。一部の作品は多楽章形式による交響詩の変種と捉えることもできる。 作曲者（または編曲者）自身によって交響組曲と名付けられる場合と、通称として用いられる場合がある。しかし定義が曖昧なこともあって、その組曲が交響組曲に該当するかどうかについて明確でないことも多い。.

新しい！!: オーケストラと交響組曲 · 続きを見る »

交響組曲 宇宙戦艦ヤマト

『交響組曲 宇宙戦艦ヤマト』（こうきょうくみきょく うちゅうせんかんヤマト）は、『宇宙戦艦ヤマト』のBGMをオーケストラ向けに再編曲・再編成したインストゥルメンタル・アルバム。1977年12月25日にLPレコード、カセットで、日本コロムビアより発売された。型番は、LPが「CQ-7001」、カセットが「CAK-642」。『Symphonic Suite Yamato』とも。 その後、1985年6月21日にCD （型番：C35-7529）、1995年1月1日にCD （型番：COCC-12227）の形で復刻され、『生誕30周年記念 ETERNAL EDITION PREMIUM 宇宙戦艦ヤマト CD-BOX』（型番：COCX-33021-30）にも収録された。また、2012年7月18日には、『YAMATO SOUND ALMANAC』シリーズの1枚としてBlu-spec仕様のCD（型番：COCX-37382）で再復刻された。 なお、1984年に演奏会ライブ収録、LP音盤とVHSビデオにより販売された『交響曲宇宙戦艦ヤマト』（羽田健太郎作曲・ピアノ独奏、宮川泰・羽田健太郎テーマモチーフ作曲、徳永二男ヴァイオリン独奏、大友直人指揮、NHK交響楽団演奏）とは異なる音楽作品である。.

新しい！!: オーケストラと交響組曲 宇宙戦艦ヤマト · 続きを見る »

交響組曲「ドラゴンクエスト」

交響組曲「ドラゴンクエスト」（こうきょうくみきょくドラゴンクエスト）は、スクウェア・エニックス（旧エニックス）から発売されているゲームソフト「ドラゴンクエスト」シリーズの楽曲を作曲者のすぎやまこういち自身がシリーズ（I - X）ごとにオーケストラ用の組曲へ編曲した楽曲群、およびその演奏を収録した音楽アルバムの表題である。.

新しい！!: オーケストラと交響組曲「ドラゴンクエスト」 · 続きを見る »

交響組曲機動戦士ガンダムSEED シンフォニーSEEDシリーズ

『交響組曲機動戦士ガンダムSEED シンフォニーSEEDシリーズ』（こうきょうくみきょくきどうせんしガンダムシード シンフォニーシードシリーズ）は、テレビアニメ『機動戦士ガンダムSEED』及び『機動戦士ガンダムSEED DESTINY』のオリジナルサウンドトラック集（『機動戦士ガンダムSEED・SEED DESTNY オリジナルサウンドトラック集』）を交響組曲として新たに作・編曲したもの。.

新しい！!: オーケストラと交響組曲機動戦士ガンダムSEED シンフォニーSEEDシリーズ · 続きを見る »

交響詩

交響詩（こうきょうし）は、管弦楽によって演奏される標題音楽のうち、作曲家によって交響詩（独：Sinfonische Dichtung、英：symphonic poem）と名付けられたものを言う。音詩（独：Tondichtung 英：tone poem）や交響幻想曲（英：symphonic fantasy）などと名付けられた楽曲も、交響詩として扱われることが多い。楽曲の形式は全く自由であり、原則として単一楽章で切れ目なく演奏されるが、中には多楽章制の交響詩も存在する。また、標題つきの交響曲の一部には、交響詩と名付けても差し支えないようなものがある。文学的、絵画的な内容と結びつけられることが多く、ロマン派を特徴づける管弦楽曲の形態である。.

新しい！!: オーケストラと交響詩 · 続きを見る »

交響譚詩

交響譚詩（こうきょうたんし Ballata sinfonica）は、日本の作曲家伊福部昭が作曲した管弦楽曲。伊福部の代表曲の1つとして知られる。急・緩2つの楽章から成る。.

新しい！!: オーケストラと交響譚詩 · 続きを見る »

交響曲

交響曲（こうきょうきょく、Symphony、Sinfonie又はSymphonie）は、管弦楽によって演奏される多楽章構成の大規模な楽曲である。シンフォニー、シンフォニア（Sinfonia）とも呼ばれる。「管弦楽のためのソナタ」ともいえる。 原則として4つ程度の楽章によって構成され、そのうちの少なくとも1つの楽章がソナタ形式であることが定義であるが、特に近現代においては、例外も多い。.

新しい！!: オーケストラと交響曲 · 続きを見る »

交響曲の副題

交響曲の副題（こうきょうきょくのふくだい） 交響曲は普通、交響曲第○○番□□調といったように、番号と調性で識別されているが、標題音楽的性格が強い場合や、その他様々な事情により、何らかの題名(副題）が与えられることがある。これは、交響曲以外でも番号で呼ばれる作品について広く当てはまることであるが、ここでは特に交響曲について扱うことにする。.

新しい！!: オーケストラと交響曲の副題 · 続きを見る »

交響曲第19番 (ミャスコフスキー)

交響曲第19番 変ホ長調 作品46は、ニコライ・ミャスコフスキーが吹奏楽のために作曲した交響曲である。吹奏楽の分野では、歴史的に重要な吹奏楽のための交響曲として知られているが、編成や楽譜の流通その他の理由により、実際に演奏される機会は旧西側諸国ではあまり多くない。.

新しい！!: オーケストラと交響曲第19番 (ミャスコフスキー) · 続きを見る »

交響曲第1番 (尹伊桑)

交響曲第1番は、日本統治時代の朝鮮出身で西ドイツ国籍の作曲家、尹伊桑が作曲した交響曲。.

新しい！!: オーケストラと交響曲第1番 (尹伊桑) · 続きを見る »

交響曲第1番 (ポポーフ)

《交響曲 第1番》作品7は、ガヴリイル・ポポーフが作曲した最初の交響曲。斬新な表現と内容をもつロシア・アヴァンギャルド音楽のひとつの典型であり、その特徴ゆえに旧ソ連において長らく上演禁止とされてきた。.

新しい！!: オーケストラと交響曲第1番 (ポポーフ) · 続きを見る »

交響曲第1番 (ブライアン)

交響曲第1番ニ短調『ゴシック』（Symphony No.1 In D Minor "The Gothic"）は、イギリスの作曲家ハヴァーガル・ブライアンが作曲した交響曲である。.

新しい！!: オーケストラと交響曲第1番 (ブライアン) · 続きを見る »

交響曲第1番 (ブルックナー)

アントン・ブルックナーの交響曲第1番（こうきょうきょくだい1ばん）ハ短調は、1866年に最初の稿が完成した交響曲である。.

新しい！!: オーケストラと交響曲第1番 (ブルックナー) · 続きを見る »

交響曲第1番 (ウェーバー)

交響曲第1番 ハ長調Op.19 J.50は、カール・マリア・フォン・ウェーバーが作曲した最初の交響曲。交響曲第2番と共に青年期に作曲された交響曲であるが、いずれも若々しい作風が随所に見られる。.

新しい！!: オーケストラと交響曲第1番 (ウェーバー) · 続きを見る »

交響曲第1番 (シューベルト)

交響曲第1番 ニ長調 D82は、フランツ・シューベルトが作曲した初期の交響曲。現存する交響曲の中では最初に完成させたものであるが、彼はこれより前の1812年頃にニ長調の交響曲（D2B）を構想し、スケッチを試みているが未完に終わっている。演奏時間は約30分第1楽章の繰り返しも含む。.

新しい！!: オーケストラと交響曲第1番 (シューベルト) · 続きを見る »

交響曲第1番 (橋本國彦)

交響曲第1番ニ調は、皇紀2600年奉祝曲として1940年に橋本國彦により作曲された交響曲。.

新しい！!: オーケストラと交響曲第1番 (橋本國彦) · 続きを見る »

交響曲第2番 (マーラー)

交響曲第2番ハ短調は、グスタフ・マーラーが作曲した交響曲。「復活」（Auferstehung）という標題が付されるのが一般的である。これは、第5楽章で歌われるフリードリヒ・クロプシュトックの歌詞による賛歌「復活」（マーラー加筆）からとられたものだが、マーラーがこの題名を正式に用いたことはない。 1888年から1894年にかけて作曲された。オルガンやバンダ（舞台外の楽隊）を含む大編成の管弦楽に加え、第4楽章と第5楽章に声楽を導入しており、立体的かつスペクタクル的な効果を発揮する。このため、純粋に演奏上の指示とは別に、別働隊の配置場所や独唱者をいつの時点でステージに招き入れるか、合唱隊をいつ起立させるかなどの演出的な要素についても指揮者の考え方が問われる。 第4楽章では、マーラーが1892年に完成した歌曲集『子供の不思議な角笛』の歌詞を採用している。つづく交響曲第3番、交響曲第4番も『子供の不思議な角笛』の歌詞を使っていることから、これらを「角笛」3部作として括ることがある。演奏時間約80分。.

新しい！!: オーケストラと交響曲第2番 (マーラー) · 続きを見る »

交響曲第2番 (バーンスタイン)

レナード・バーンスタインの交響曲第2番『不安の時代』（Symphony No.

新しい！!: オーケストラと交響曲第2番 (バーンスタイン) · 続きを見る »

交響曲第2番 (ラフマニノフ)

交響曲第2番ホ短調作品27（Симфонию № 2 ми минор, op. ）は、ロシアの作曲家セルゲイ・ラフマニノフが作曲した交響曲。1906年10月から1907年4月にかけて作曲され、1908年1月26日（当時ロシアで用いられていたユリウス暦では2月8日）にペテルブルクのマリインスキー劇場で作曲者自身の指揮により初演された。作品は恩師のセルゲイ・タネーエフに献呈された。.

新しい！!: オーケストラと交響曲第2番 (ラフマニノフ) · 続きを見る »

交響曲第2番 (デ・メイ)

交響曲第2番『ビッグ・アップル』（Symphony No.）は、オランダの作曲家、ヨハン・デ・メイが作曲した交響曲である。交響曲第1番同様、管弦楽にも編曲された。.

新しい！!: オーケストラと交響曲第2番 (デ・メイ) · 続きを見る »

交響曲第2番 (ベートーヴェン)

交響曲第2番ニ長調作品36は、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンの書いた2作目の交響曲である。.

新しい！!: オーケストラと交響曲第2番 (ベートーヴェン) · 続きを見る »

交響曲第2番 (ウェーバー)

交響曲第2番 ハ長調 J.51は、カール・マリア・フォン・ウェーバーが1807年に作曲した最後の交響曲。青年期に生み出された作品であるが故に、コンサートなどで演奏されることは極端に少なく、知名度も低い。.

新しい！!: オーケストラと交響曲第2番 (ウェーバー) · 続きを見る »

交響曲第2番 (ウォルトン)

ウィリアム・ウォルトンの交響曲 第2番（英語：Symphony No.

新しい！!: オーケストラと交響曲第2番 (ウォルトン) · 続きを見る »

交響曲第2番 (グレツキ)

交響曲第2番『コペルニクス党』（II Symfonia "Kopernikowska"） 作品31は、ヘンリク・グレツキにより作曲された。.

新しい！!: オーケストラと交響曲第2番 (グレツキ) · 続きを見る »

交響曲第3番 (ヴィドール)

交響曲第3番ホ短調 作品69は、シャルル＝マリー・ヴィドールが作曲したオルガンと管弦楽のための交響曲。1895年の作品で、それまでの彼の交響曲と異なり、2楽章制、オルガンのソロを含むといった特徴がある。また、循環主題を採用している。.

新しい！!: オーケストラと交響曲第3番 (ヴィドール) · 続きを見る »

交響曲第3番 (ブルックナー)

アントン・ブルックナーの交響曲第3番ニ短調は、1873年に最初の稿が完成された交響曲であり、彼が番号を与えた3番目の交響曲にあたる。「ワーグナー交響曲」の愛称も付けられている。.

新しい！!: オーケストラと交響曲第3番 (ブルックナー) · 続きを見る »

交響曲第3番 (デ・メイ)

交響曲第3番「プラネット・アース」（Symphony No.3, "Planet Earth"）は、ヨハン・デ・メイの作曲した管弦楽と女声合唱、あるいは吹奏楽と女声合唱のための交響曲。.

新しい！!: オーケストラと交響曲第3番 (デ・メイ) · 続きを見る »

交響曲第3番 (アイヴズ)

チャールズ・アイヴズの交響曲第3番「キャンプ・ミーティング」（「キャンプの集い」、Symphony No. ）は、1901年から1904年にかけて作曲された小編成オーケストラのための交響曲である。作曲から初演までに40年以上を要したが、それでも5曲の交響曲中で最初に初演された曲であり、アイヴズに対する関心が高まるきっかけとなった作品である。.

新しい！!: オーケストラと交響曲第3番 (アイヴズ) · 続きを見る »

交響曲第3番 (カバレフスキー)

交響曲第3番 変ロ短調 Op.22は、ドミトリー・カバレフスキーが作曲した管弦楽と合唱のための交響曲。「レクイエム」(Реквием)、「レーニンへのレクイエム」(Requiem für Lenin)、「レーニンを偲ぶレクイエム」(Requiem zum gedanken an Lenin)などの愛称で呼ばれる。1962年に書かれた「レクイエム」Op.72とは別作品。.

新しい！!: オーケストラと交響曲第3番 (カバレフスキー) · 続きを見る »

交響曲第3番 (コープランド)

アーロン・コープランドの《交響曲 第3番》（こうきょうきょくだいさんばん）は、この作曲家が完成した最後の交響曲である。第二次世界大戦末期の1944年に着手されたため、愛国的な性格が強い。これは、戦間期の管弦楽曲においてコープランドが繰り広げた「音楽版アメリカニズム」のさまざまな作曲様式を、絶対音楽に持ち込み、統合を図ったことにもよっている。《アパラチアの春》の素朴で牧歌的な抒情性、《ロデオ》や《ビリー・ザ・キッド》の荒々しさや活力、《エル・サロン・メヒコ》におけるラテン・アメリカの生命力である。第4楽章の序奏において、《庶民のためのファンファーレ》が引用されている。 1946年に完成され、指揮者セルゲイ・クーセヴィツキーの亡き妻ナターリヤの追憶に献呈された。初演はボストンにおいて1948年10月、ボストン交響楽団によって行われ、その後のニューヨーク初演で評価を決定的なものとした。ショスタコーヴィチの《交響曲 第5番》がロシア人の悲観主義を象徴しているように、コープランドの本作は、アメリカ人の楽観主義やヒロイズムを代表しているといえる。.

新しい！!: オーケストラと交響曲第3番 (コープランド) · 続きを見る »

交響曲第5番 (マーラー)

交響曲第5番（こうきょうきょくだい5ばん）嬰ハ短調は、グスタフ・マーラーが1902年に完成した5番目の交響曲。5楽章からなる。マーラーの作曲活動の中期を代表する作品に位置づけられるとともに、作曲された時期は、ウィーン時代の「絶頂期」とも見られる期間に当たっている。 1970年代後半から起こったマーラー・ブーム以降、彼の交響曲のなかで人気が高い作品となっている。その理由としては、大編成の管弦楽が充実した書法で効果的に扱われ、非常に聴き映えがすること、音楽の進行が「暗→明」というベートーヴェン以来の伝統的図式によっており曲想もメロディアスで、マーラーの音楽としては比較的明快で親しみやすいことが挙げられる。とりわけ、ハープと弦楽器による第4楽章アダージェットは、ルキノ・ヴィスコンティ監督による1971年の映画『ベニスに死す』（トーマス・マン原作）で使われ、ブームの火付け役を果たしただけでなく、マーラーの音楽の代名詞的存在ともなっている。 第2番から第4番までの3作が「角笛交響曲」と呼ばれ、声楽入りであるのに対し、第5番、第6番、第7番の3作は声楽を含まない純器楽のための交響曲群となっている。第5番で声楽を廃し、純器楽による音楽展開を追求するなかで、一連の音型を異なる楽器で受け継いで音色を変化させたり、対位法を駆使した多声的な書法が顕著に表れている。このような書法は、音楽の重層的な展開を助長し、多義性を強める要素ともなっており、以降につづく交響曲を含めたマーラーの音楽の特徴となっていく。 また、第5番には同時期に作曲された「少年鼓手」（『少年の魔法の角笛』に基づく）や、リュッケルトの詩に基づく『亡き子をしのぶ歌』、『リュッケルトの詩による5つの歌曲』と相互に共通した動機や曲調が認められ、声楽を含まないとはいえ、マーラーの歌曲との関連は失われていない。さらに第4番以降しばしば指摘される「古典回帰」の傾向についても、後述するようにそれほど単純ではなく、書法同様の多義性をはらんでいる。 演奏時間約70分。.

新しい！!: オーケストラと交響曲第5番 (マーラー) · 続きを見る »

交響曲第5番 (プロコフィエフ)

交響曲第5番 変ロ長調 作品100は、ソビエト連邦の作曲家セルゲイ・プロコフィエフが作曲した交響曲である。プロコフィエフの作品の中でも最も人気のある作品のひとつである。.

新しい！!: オーケストラと交響曲第5番 (プロコフィエフ) · 続きを見る »

交響曲第5番 (ニールセン)

交響曲第5番(こうきょうきょくだいごばん,Symfoni Nr.5,op.50、FS.97)は、カール・ニールセンの作曲した6つの交響曲の5番目のものである。この作品は1922年1月15日に完成し、1922年の1月24日にニールセン自身の指揮により初演された。ニールセンの6つの交響曲の中で副題のないのはこの作品を含めて2つだけであり、通常の4楽章の代わりに2つの楽章しかないのはこの作品だけである。 この作品は、第4番に比べて全く無駄がなく高い独創性と質量感を持ち、これはこの作品を古典派やロマン派の交響曲とは異なったものにしている。.

新しい！!: オーケストラと交響曲第5番 (ニールセン) · 続きを見る »

交響曲第6番 (ブルジョワ)

交響曲第6番『コッツウォルド交響曲』（Symphony No.）作品109は、デリク・ブルジョワが1988年に作曲した管弦楽のための交響曲。後に作曲者自身の手で吹奏楽にも編曲され、2000年に作品109bとして出版された。.

新しい！!: オーケストラと交響曲第6番 (ブルジョワ) · 続きを見る »

交響曲第84番 (ハイドン)

交響曲第84番 変ホ長調 Hob.I-84は、フランツ・ヨーゼフ・ハイドンが作曲した6曲からなるパリ交響曲の第4曲目。.

新しい！!: オーケストラと交響曲第84番 (ハイドン) · 続きを見る »

交響曲第86番 (ハイドン)

交響曲第86番ニ長調 Hob.I-86は、フランツ・ヨーゼフ・ハイドンが作曲した6曲からなるパリ交響曲の第6曲目。.

新しい！!: オーケストラと交響曲第86番 (ハイドン) · 続きを見る »

交響曲第9番 (マーラー)

交響曲第9番（こうきょうきょくだい－ばん、ドイツ語名:Sinfonie Nr.

新しい！!: オーケストラと交響曲第9番 (マーラー) · 続きを見る »

交響曲第9番 (ベートーヴェン)

ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンの交響曲第9番（こうきょうきょくだい9ばん）ニ短調作品125（）は、ベートーヴェンが1824年に作曲した独唱と合唱を伴う交響曲。ベートーヴェンの9番目にして最後の交響曲である。 ベートーヴェン自身は表題をつけなかったが、副題として「合唱」や「合唱付き」が付されることも多い。また日本では親しみを込めて「第九」（だいく）とも呼ばれる。第4楽章は独唱および合唱を伴って演奏され、歌詞にはシラーの詩『歓喜に寄す』が用いられる。第4楽章の主題は『歓喜の歌』としても親しまれている。原曲の歌詞はドイツ語だが、世界中のあらゆる言語に翻訳されており、その歌詞で歌われることもある。古典派の以前の音楽の集大成ともいえるような総合性を備えると同時に、来たるべきロマン派音楽の時代の道標となった記念碑的な大作である。 第4楽章の「歓喜」の主題は欧州評議会において「欧州の歌」としてヨーロッパ全体を称える歌として採択されているほか、欧州連合においても連合における統一性を象徴するものとして採択されている。このほか、コソボ共和国の暫定国歌として制定、ローデシアの国歌としても制定されていた。ベルリン国立図書館所蔵の自筆譜資料は2001年にユネスコの『ユネスコ記憶遺産』リストに登録された。初演／初版の版刻に用いられた筆写スコアが2003年にサザビーズで競売にかけられた際には、「人類最高の芸術作品」と紹介されている。.

新しい！!: オーケストラと交響曲第9番 (ベートーヴェン) · 続きを見る »

交響曲K.16a

交響曲 イ短調 K. Anh. 220 (16a) は、かつてヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトが作曲したと考えられていた交響曲である。『オーデンセ』の愛称で呼ばれており、モーツァルトの作品とされていた楽曲の中で、短調の交響曲はこの曲を含めて3曲しか存在しないほかの2曲はいずれもト短調の第25番 K. 183と第40番 K. 550である。。.

新しい！!: オーケストラと交響曲K.16a · 続きを見る »

交響曲K.19a

交響曲 ヘ長調 K. Anh. 223 (19a) は、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトが1765年頃にロンドンで作曲したと考えられている交響曲。.

新しい！!: オーケストラと交響曲K.19a · 続きを見る »

京都大学交響楽団

京都大学交響楽団（きょうとだいがくこうきょうがくだん、Kyoto University Symphony Orchestra）は、京都大学の公認団体であるアマチュア・オーケストラ。正式名称は「京都大学音楽部交響楽団」。通称「京大オケ」、「KUSO」。所在地は京都市左京区吉田本町。.

新しい！!: オーケストラと京都大学交響楽団 · 続きを見る »

京都女子中学校・高等学校

京都女子中学校・高等学校（きょうとじょし ちゅうがっこう・こうとうがっこう）は、京都府京都市東山区今熊野北日吉町にある浄土真宗本願寺派（西本願寺派）の私立中学校・高等学校。通称、「京女」。.

新しい！!: オーケストラと京都女子中学校・高等学校 · 続きを見る »

京都市交響楽団

京都市交響楽団（きょうとしこうきょうがくだん、Kyoto Symphony Orchestra）は、京都市に本拠を置くプロのオーケストラである。.

新しい！!: オーケストラと京都市交響楽団 · 続きを見る »

京都・バッハ・ゾリステン

京都・バッハ・ゾリステン（きょうと・ばっは・ゾリステン）はヨハン・ゼバスティアン・バッハ（いわゆる大バッハ）の作品を中心に演奏活動を行う団体として設立されたプロオーケストラである。1981年に福永吉宏（フルート奏者および合唱指揮者、大阪芸術大学客員教授）によって設立。 1986年には声楽アンサンブルメンバーも加え、《バッハ・カンタータ200曲全曲連続コンサート》として大バッハの残した200曲に及ぶ教会カンタータを全曲演奏するを1987年にスタートさせた。カンタータシリーズの第14回（1991年）から第29回まで6年間にわたり、元ハンブルク音楽大学教授でバリトン声楽家のが賛助出演。2006年からは室内楽コンサートも開催。教会カンタータ全曲演奏は2005年11月に最終回を迎えて完了し、テレビニュース、新聞など各メディアで報道された。これはヨーロッパにおいても非常に稀なことであり、日本では初めての試みである。 京都市内の日本基督教団洛陽教会（上京区）を本拠地として、大バッハのカンタータ演奏を中心に、現在は年2～3回程定期コンサートを開催している。 教会カンタータの全曲演奏に引き続き、現在は大バッハの世俗カンタータの全曲演奏に取り組んでいる。 海外での演奏活動も実施しており、1991年、創立10周年記念として元ライプツィヒ・ゲヴァントハウス管弦楽団のコンサートマスターであるゲルハルト・ボッセと共演。1994年8月にベルリンのコングレスハレ、ライプツィヒの聖トーマス教会で、1996年5月、2000年3月にはカールスルーエやフライブルクなど独日協会主催でドイツ演奏旅行を行う。聖トーマス教会にて演奏した『マニフィカト』は当地のマスメディアに絶賛された。 演奏会では現代楽器を使用しているが、アーティキュレーション等の演奏技法については、オリジナル楽器（古楽器）の表現に即しつつ、現代ならではの解釈と表現も加え、いわば普遍的なバッハ像を追求している。 ソリストとしてはテノール声楽家の畑儀文、バリトン声楽家のも参加。 これまでに演奏した曲は前期から後期バロック時代のものが殆どであるが、大バッハの同時代者であり同郷でもあるヘンデルやテレマン、フランス・バロック（ヴェルサイユ楽派）のラモー等の器楽曲の演奏にも取り組んでいる。 京都・バッハ・ゾリステンは、例年年末に大バッハの『クリスマス・オラトリオ』や『マニフィカト』を演奏しており、その他、福永吉宏主催の（合唱団）との合同で、これまで大バッハの『マタイ受難曲』、『ヨハネ受難曲』、『ミサ曲ロ短調』を演奏している。.

新しい！!: オーケストラと京都・バッハ・ゾリステン · 続きを見る »

京都フィルハーモニー室内合奏団

特定非営利活動法人京都フィルハーモニー室内合奏団（きょうとフィルハーモニーしつないがっそうだん）は、京都市を本拠地とする室内オーケストラである。社団法人日本オーケストラ連盟準会員。 1972年に設立。各種コンサートの他、学校音楽観賞会を京都府内の小学校で行うなどクラシック音楽の啓蒙活動に取り組んでいる。2000年に特定非営利活動法人（NPO）となり、活動が本格的した。現在18名のメンバーで構成されている。共演者は佐藤俊太郎、有田正広、千住真理子らがおり、2005年11月12日には第21回京都賞受賞のため来日していたニコラウス・アーノンクールが公開リハーサルという形で指揮した。 かつては特定の指揮者を置いていなかったが、2014年4月に齊藤一郎が音楽監督に就任。 近年行われた「ちびっこクリスマス」では京都市少年合唱団との共演も果たしている。.

新しい！!: オーケストラと京都フィルハーモニー室内合奏団 · 続きを見る »

人生のミサ

『人生のミサ』（じんせいのミサ、Eine Messe des Lebens）は、イギリスの作曲家フレデリック・ディーリアスが1905年に完成した合唱曲。第2部のみの初演が1908年にミュンヘンで行われ、翌1909年にロンドンにおいてトーマス・ビーチャムの指揮で全曲が初演された。.

新しい！!: オーケストラと人生のミサ · 続きを見る »

府中シティオーケストラ

府中シティオーケストラ（ふちゅうシティオーケストラ；Fuchu City Orchestra、略称FCO） は、広島県府中市に本拠を置くアマチュア・オーケストラ。戦後間もない1950年頃に発足した音楽団体に起源をもつ。.

新しい！!: オーケストラと府中シティオーケストラ · 続きを見る »

二重協奏曲

二重協奏曲（にじゅうきょうそうきょく）は、2つの独奏楽器とオーケストラのための協奏曲。.

新しい！!: オーケストラと二重協奏曲 · 続きを見る »

広島原爆をテーマとした作品

1946年米軍映画撮影隊が広島市内で撮影した映画用素材。三村明がカメラマンを担当した。 1946年三村が撮影した記録映像。上のものと共に後の映像作品に用いられている。 広島原爆をテーマとした作品（ひろしまげんばくをテーマとしたさくひん）では太平洋戦争末期の1945年8月6日に広島県広島市にアメリカ軍によって投下された、原子爆弾を題材した著名な作品を記す。.

新しい！!: オーケストラと広島原爆をテーマとした作品 · 続きを見る »

広島大学附属中学校・高等学校

広島大学附属中学校・高等学校（ひろしまだいがくふぞく ちゅうがっこう・こうとうがっこう, Hiroshima University High School）は、広島県広島市南区翠一丁目にある男女共学の国立中学校・高等学校。略称「附属（ふぞく）」。また、住居表示実施前は皆実町三丁目だったことから、OBや広島大学関係者などからは「皆実（みなみ）」と呼ばれることがある。.

新しい！!: オーケストラと広島大学附属中学校・高等学校 · 続きを見る »

広島交響楽団

広島交響楽団（ひろしまこうきょうがくだん　Hiroshima Symphony Orchestra）は、広島県広島市に本拠を置く、日本のプロオーケストラ。中国地方に於ける唯一の日本オーケストラ連盟（正会員）加盟プロオーケストラである。運営法人名は、公益社団法人広島交響楽協会。.

新しい！!: オーケストラと広島交響楽団 · 続きを見る »

五嶋節

五嶋 節（ごとう せつ、1949年3月29日 - ）は、株式会社オフィスGOTOの代表取締役、ヴァイオリニストの五嶋みどり・五嶋龍の母。 自身もヴァイオリニストであったことから、幼少時より2人の子供にヴァイオリンを直接指導した。2人の母として、しばしばテレビ、雑誌に取り上げられている。.

新しい！!: オーケストラと五嶋節 · 続きを見る »

五嶋龍

五嶋 龍（ごとう りゅう、1988年7月13日 - ）は、アメリカ・ニューヨーク州出身のヴァイオリニスト。「ブライアン」というミドルネームを持つ。母は五嶋節、姉（異父姉）はヴァイオリニストの五嶋みどり。.

新しい！!: オーケストラと五嶋龍 · 続きを見る »

五月会

五月会（さつきかい）は、埼玉県東松山市を拠点として音楽に関する活動を行なっている、非営利の任意団体。主な活動は、東松山ユンゲルコールをはじめとする合唱団の運営、地域における音楽普及啓発活動、音楽家志望者への後援などである。.

新しい！!: オーケストラと五月会 · 続きを見る »

井上喜惟

井上 喜惟（いのうえ ひさよし、1962年 - ）は神奈川県出身の指揮者。.

新しい！!: オーケストラと井上喜惟 · 続きを見る »

井内啓二

井内 啓二 （いない けいじ、1976年3月17日 - ） は、日本の作曲家、編曲家。本名：井内 求生（いない ひでお）。.

新しい！!: オーケストラと井内啓二 · 続きを見る »

今夜も生でさだまさしの放送内容一覧

本項目では、NHK総合テレビで未明（・早朝）帯に生放送するバラエティ番組『今夜も生でさだまさし』の放送内容について記す。.

新しい！!: オーケストラと今夜も生でさだまさしの放送内容一覧 · 続きを見る »

仏陀 (交響曲)

交響曲『仏陀』（ぶっだ）は、日本の作曲家貴志康一が作曲した交響曲。ドイツ語の題名はSinfonie "Das Leben Buddhas"（仏陀の生涯）となっている。1934年11月18日、旧ベルリン・フィルハーモニーで催された日独協会主催の演奏会において、自作の交響組曲「日本スケッチ」や若干の管弦楽伴奏付歌曲とともに、貴志の指揮するベルリン・フィルハーモニー管弦楽団の演奏で初演された。日本初演は1984年9月13日、大阪のザ・シンフォニーホールで催された関西フィルハーモニー管弦楽団の第46回定期演奏会において、小松一彦の指揮で行われた。.

新しい！!: オーケストラと仏陀 (交響曲) · 続きを見る »

廣瀬量平

廣瀬 量平（ひろせ りょうへい、1930年（昭和5年）7月17日 - 2008年（平成20年）11月24日）は日本の作曲家。.

新しい！!: オーケストラと廣瀬量平 · 続きを見る »

仰げば尊し (2016年のテレビドラマ)

『仰げば尊し』（あおげばとうとし）は、TBS系「日曜劇場」枠で2016年7月17日から9月11日まで日曜日21時 - 21時54分に放送されたテレビドラマである。主演は寺尾聰。.

新しい！!: オーケストラと仰げば尊し (2016年のテレビドラマ) · 続きを見る »

仙台のスポーツ

仙台のスポーツ（せんだいのスポーツ）では、宮城県仙台市および仙台都市圏のスポーツについて取り上げる。.

新しい！!: オーケストラと仙台のスポーツ · 続きを見る »

仙台フィルハーモニー管弦楽団

仙台フィルハーモニー管弦楽団（せんだいフィルハーモニーかんげんがくだん）は、宮城県仙台市を本拠とするプロのオーケストラである。略称は「仙台フィル」「仙フィル」。運営は同名の公益財団法人が担い、事務局を仙台市役所錦町庁舎1階に置く。日本オーケストラ連盟正会員。 1989年（平成元年）4月1日の仙台市の政令指定都市移行を機に、宮城フィルハーモニー管弦楽団から現称に改称し、3管編成化した。英称ではドイツ語由来のフィルハーモニー（Philharmonie）を用いず、英語に統一している。.

新しい！!: オーケストラと仙台フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

仙台国際音楽コンクール

仙台国際音楽コンクール（せんだいこくさいおんがくこんくーる。英称：the Sendai International Music Competition）とは、宮城県仙台市において2001年（平成13年）から3年毎に行われているコンクール。コンクールのポスターロゴは「楽都仙台 simc」。2005年（平成17年）には国際音楽コンクール世界連盟にも加盟した。.

新しい！!: オーケストラと仙台国際音楽コンクール · 続きを見る »

伊藤康英

伊藤 康英（いとう やすひで、1960年12月7日 - ）は日本の作曲家、編曲家。吹奏楽、室内楽、管弦楽、合唱の分野で活動している。 静岡県浜松市出身。小学生のときからピアノを習い始める。静岡県立浜松北高等学校では打楽器と指揮を担当する。1979年東京芸術大学音楽学部作曲科に入学。作曲を野田暉行、ピアノを岩崎操に師事。大学1年のときに作曲した吹奏楽のための《プログレス》が笹川賞吹奏楽部門第3位を受賞。1983年、学内で安宅賞を受賞、同年東京芸術大学大学院作曲専攻入学。1986年大学院修了。1994年、洗足学園大学非常勤講師に就任。 現在、株式会社イトーミュージック代表取締役、洗足学園音楽大学教授、東京芸術大学、東京ミュージック&メディアアーツ尚美、各非常勤講師。.

新しい！!: オーケストラと伊藤康英 · 続きを見る »

伊藤玲阿奈

伊藤 玲阿奈（いとう れおな、Reona Ito、1979年 - ）は、アメリカ合衆国のニューヨークなどで活動する指揮者。クラシック音楽にとどまらない国際的な貢献活動で知られる。武蔵野学院大学スペシャルアカデミックフェロー（客員研究員）。.

新しい！!: オーケストラと伊藤玲阿奈 · 続きを見る »

伊藤由奈のHEART to HEART

伊藤由奈のHEART to HEART（いとうゆなのハート・トゥー・ハート）は、伊藤由奈がパーソナリティーを務めるラジオ番組。JAPAN FM NETWORK（JFN）系全国ネットで2007年4月1日から2011年4月2日にかけて毎週放送された。全209回。放送基準日は月曜日。2005年10月4日から2006年3月28日にかけてInterFMで放送された「JOURNEY」（毎週火曜日23:00〜23:30）に次ぐ自身2本目のレギュラー番組である。 伊藤由奈本人が選んだ曲をオンエアしたり、海外アーティストの曲をカバーしたり、番組に寄せられたメッセージを読んだりする。リスナーの相談に乗ることもある。番組公開録音の実施、ゲスト出演が稀にある。 当番組は30分番組であるが、一部の放送局は次番組が「JFNニュース」である関係上、5分短縮された25分番組として放送している。.

新しい！!: オーケストラと伊藤由奈のHEART to HEART · 続きを見る »

伊藤泰世

伊藤 泰世（いとう やすよ、1943年6月18日 − 2006年10月13日）は、日本のホルン奏者。.

新しい！!: オーケストラと伊藤泰世 · 続きを見る »

伊藤悠貴

伊藤 悠貴（いとう ゆうき、1989年6月12日 - ）は日本のチェロ奏者、指揮者。ロンドン在住。マネジメント事務所は株式会社ジャパン・アーツ。セルゲイ・ラフマニノフ作品の演奏・解釈が著名である。.

新しい！!: オーケストラと伊藤悠貴 · 続きを見る »

伝えたいことがあるんだ (小田和正のアルバム)

『伝えたいことがあるんだ』（つたえたいことがあるんだ）は、1997年11月21日にリリースされた、小田和正通算2作目のベスト・アルバム。.

新しい！!: オーケストラと伝えたいことがあるんだ (小田和正のアルバム) · 続きを見る »

伝説 (フローラン・シュミット)

伝説(Légende) 作品66は、フローラン・シュミットがアメリカのサクソフォーン奏者エリーズ・ホールの依頼で1918年に作曲したアルトサクソフォーンと管弦楽のための作品。ヴァイオリン独奏版、ヴィオラ独奏版もある。.

新しい！!: オーケストラと伝説 (フローラン・シュミット) · 続きを見る »

伝説 (ドヴォルザーク)

伝説または伝説曲（Legendy）作品59（B.122）は、アントニン・ドヴォルザークによる小品集。まず4手用ピアノ曲として作曲された後、小規模なオーケストラのために編曲された。.

新しい！!: オーケストラと伝説 (ドヴォルザーク) · 続きを見る »

弦楽セレナード (スク)

弦楽セレナード変ホ長調作品6（Serenáda pro smyčcové nástroje）はヨセフ・スクが1892年に作曲した弦楽合奏のための作品。作曲家スクの出世作となった。演奏時間は約25分。.

新しい！!: オーケストラと弦楽セレナード (スク) · 続きを見る »

弦楽八重奏曲 (ブルッフ)

弦楽八重奏曲変ロ長調（げんがくはちじゅうそうきょく へんロちょうちょう）は、マックス・ブルッフが1920年に完成させた弦楽八重奏曲である。.

新しい！!: オーケストラと弦楽八重奏曲 (ブルッフ) · 続きを見る »

弦楽四重奏曲

弦楽四重奏曲（げんがくしじゅうそうきょく）とは、弦楽四重奏による楽曲を指し、室内楽に分類される。構成は基本的に、急−緩−舞−急の4楽章からなり、第1楽章はソナタ形式である（これは交響曲やソナタと同様）。.

新しい！!: オーケストラと弦楽四重奏曲 · 続きを見る »

弦楽四重奏曲第3番 (チャイコフスキー)

弦楽四重奏曲第3番 変ホ短調 作品30は、ピョートル・チャイコフスキーが作曲した3番目の弦楽四重奏曲。.

新しい！!: オーケストラと弦楽四重奏曲第3番 (チャイコフスキー) · 続きを見る »

弱電

弱電（じゃくでん）とは-->電気（電力）の利用方法として、通信・制御・情報に関する分野を指す語である。工学の分野としては（強電が電気工学に対応するのに対し）電子工学が対応する。学会には電子情報通信学会（元は電子通信学会）がある。.

新しい！!: オーケストラと弱電 · 続きを見る »

伴奏

伴奏（ばんそう）は、主として西洋音楽で使われる音楽用語で、主たる旋律を演奏する単数または複数の歌手または奏者に対し、副次的な演奏をすることをいう。 また、演劇や映画・ドラマなどで流れる音楽のことも「伴奏」といい、劇伴という。.

新しい！!: オーケストラと伴奏 · 続きを見る »

弘前大学教育学部附属中学校

弘前大学教育学部附属中学校（ひろさきだいがくきょういくがくぶふぞくちゅうがっこう, Junior High School Attached to the Faculty of Education, Hirosaki University）は、青森県弘前市大字学園町にある弘前大学教育学部附属の国立中学校。 附属幼稚園と附属小学校に隣接している。.

新しい！!: オーケストラと弘前大学教育学部附属中学校 · 続きを見る »

佐宗綾子

佐宗 綾子（さそう あやこ、1967年3月5日 - ）は、ゲームミュージックの作曲家。名義として主にSampling masters AYAを使う。神奈川県立港北高等学校を経て東京コンセルヴァトアール尚美卒業。神奈川県横浜市出身。.

新しい！!: オーケストラと佐宗綾子 · 続きを見る »

佐久間由美子

佐久間 由美子（さくま ゆみこ、1966年2月1日『読売年鑑 2016年版』（読売新聞東京本社、2016年）p.509 - ）は、日本のフルーティスト。国立音楽大学客員教授、山形大学講師。水戸室内管弦楽団団友。東京都出身。.

新しい！!: オーケストラと佐久間由美子 · 続きを見る »

佐賀大学

記載なし。

新しい！!: オーケストラと佐賀大学 · 続きを見る »

佐賀市文化会館

佐賀市文化会館（さがしぶんかかいかん）は佐賀県佐賀市日の出にある佐賀市立のコンサートホールである。主にオーケストラ、オペラの公演などに利用されている。指定管理者制度に基づき、公益財団法人佐賀市文化振興財団が管理・運営を行っている。.

新しい！!: オーケストラと佐賀市文化会館 · 続きを見る »

佐藤利奈 (ヴァイオリニスト)

佐藤 利奈（さとう りな）は、日本のヴァイオリン奏者。.

新しい！!: オーケストラと佐藤利奈 (ヴァイオリニスト) · 続きを見る »

佐藤勝

佐藤 勝（さとう まさる、1928年5月29日 - 1999年12月5日）は、日本の作曲家。 国立音楽大学にて音楽を学び、岡本敏明に師事。卒業後は映画音楽家を志して作曲家の早坂文雄の門下に入る。また、同じ北海道出身の作曲家・伊福部昭の作品にも大きな影響を受けた小林淳「佐藤勝 映画音楽に懸けた生涯 上」北海道新聞、2010年10月6日夕刊。早坂の死去により未完となった黒澤明監督作品『生きものの記録』の音楽を遺稿をもとに完成させ、それ以来黒澤作品の常連作曲家となる。他にも石原裕次郎主演作品、東宝特撮SF作品、五社英雄監督作品など、日本映画を代表する数々の映画音楽を手がけた。特に岡本喜八監督作品は9割近くを手がける不動のコンビぶりで数々の作品を残した。.

新しい！!: オーケストラと佐藤勝 · 続きを見る »

佐藤美香

佐藤美香（さとう みか、1973年4月8日 - ）は、大阪府交野市出身のピアニスト。.

新しい！!: オーケストラと佐藤美香 · 続きを見る »

佐藤眞

佐藤 眞（さとう しん、1938年（昭和13年）8月24日 - ）は、日本の作曲家。代表曲には合唱コンクールでも幅広く歌われている「大地讃頌」（『土の歌』の終曲）など。.

新しい！!: オーケストラと佐藤眞 · 続きを見る »

佐藤直紀

佐藤 直紀（さとう なおき、1970年5月2日 - ）は、日本の作曲家、編曲家。千葉県出身。日出学園中学校・高等学校、東京音楽大学作曲科卒業。.

新しい！!: オーケストラと佐藤直紀 · 続きを見る »

佐藤賢太郎

佐藤 賢太郎（さとう けんたろう、1981年5月12日 - ）は日本の作曲家、編曲家、作詞家、指揮者。静岡県浜松市出身。2000年から2008年の間は米国・ロサンゼルス在住であったが、現在は日本在住。日本語と英語を話すバイリンガル。 ニックネームがKen-P（ケンピー）の為、海外作品・コンサートのクレジットにKentaro Satoの他、Ken-P、Ken-P Satoと記載されることもある。.

新しい！!: オーケストラと佐藤賢太郎 · 続きを見る »

佐野日本大学中等教育学校

佐野日本大学中等教育学校（さのにほんだいがくちゅうとうきょういくがっこう）は、栃木県佐野市石塚町にある私立中等教育学校。日本大学の準付属校であり、佐野日本大学高等学校とは同一学校法人の経営であるが別個の学校である。栃木県で最初に設置された中等教育学校である。.

新しい！!: オーケストラと佐野日本大学中等教育学校 · 続きを見る »

佐野日本大学高等学校

佐野日本大学高等学校（さのにほんだいがくこうとうがっこう）は栃木県佐野市石塚町にある日本大学準付属の私立高等学校。略称は「佐野日大」「佐日（さにち）」など。.

新しい！!: オーケストラと佐野日本大学高等学校 · 続きを見る »

佐渡裕

佐渡 裕 （さど ゆたか、1961年5月13日 - ）は、京都府出身の、日本の指揮者。兵庫県立芸術文化センター芸術監督、シエナ・ウインド・オーケストラ及びウィーン・トーンキュンストラー管弦楽団首席指揮者。.

新しい！!: オーケストラと佐渡裕 · 続きを見る »

彩の国さいたま芸術劇場

彩の国さいたま芸術劇場（さいのくにさいたまげいじゅつげきじょう、Sai-no-Kuni Saitama Arts Theater）は、埼玉県さいたま市中央区に位置する舞台芸術施設である。 さいたま市内にある「さいたま」と名の付く施設であるが、さいたま市の成立前に完成し、管理者はさいたま市ではなく埼玉県である。.

新しい！!: オーケストラと彩の国さいたま芸術劇場 · 続きを見る »

彼方の閃光

『彼方の閃光 …』（かなたのせんこう、仏語：Éclairs sur l’Au-Delà … ）はオリヴィエ・メシアンが最後に完成した管弦楽作品。本作品に続く「四重奏と管弦楽のためのコンセール（Concert à quatre pour 4 soli: flûte, piano, hautbois, violoncelle et orchestre）」が絶筆であるとされているが、実際のところは未完で遺され、作曲家のジョージ・ベンジャミンとハインツ・ホリガー、そして未亡人イヴォンヌ・ロリオ＝メシアンによって補筆されたため、真に絶筆であるとはいえない。 この作品はニューヨーク・フィルハーモニックから1992年の創立150周年を記念して委嘱され、同年に作曲された。初演はメシアンの死の6ヵ月後、同年11月5日に、ズービン・メータの指揮によって行なわれた。 1995年3月22日 - 東京文化会館 - 東京都交響楽団、若杉 弘 - 日本初演。 演奏には総勢128人の演奏者が必要で、演奏時間も1時間以上を要する大作である。オーケストラ・スコアは総ページ数300を超える。.

新しい！!: オーケストラと彼方の閃光 · 続きを見る »

使徒たち

『使徒たち』（The Apostles）作品49は、エドワード・エルガーが作曲した複数の独唱者、合唱と管弦楽のためのオラトリオ。1903年10月14日に初演された。.

新しい！!: オーケストラと使徒たち · 続きを見る »

作曲家

作曲家（さっきょくか）は、音楽を創作（作曲）する人のことであり、とくにそれを生業とする人を指す。日本語で作曲者というとそれより広い意味を持つことがある。.

新しい！!: オーケストラと作曲家 · 続きを見る »

徳島市

徳島市（とくしまし）は、日本の四国北東部に位置する都市で、徳島県の県庁所在地である。 徳島市のブランドステートメントは、心おどる水都・とくしま。.

新しい！!: オーケストラと徳島市 · 続きを見る »

徳島市徳島中学校

徳島市徳島中学校（とくしまし とくしまちゅうがっこう）は、徳島県徳島市中前川町三丁目にある公立中学校。通称は「徳中(とくちゅう)」。.

新しい！!: オーケストラと徳島市徳島中学校 · 続きを見る »

徳島市立高等学校

徳島市立高等学校（とくしましりつ こうとうがっこう）は、徳島県徳島市北沖洲一丁目に所在する市立の高等学校。通称は「市高」（いちこう）。徳島市の旧総合選抜6校の1つである。.

新しい！!: オーケストラと徳島市立高等学校 · 続きを見る »

徳島県立城東高等学校

徳島県立城東高等学校（とくしまけんりつじょうとうこうとうがっこう、Tokushima Prefectural Joto High School）は、徳島県徳島市中徳島町一丁目にある公立高等学校である。前身は1902年（明治35年）創立の徳島県立高等女学校（略称は徳女）。.

新しい！!: オーケストラと徳島県立城東高等学校 · 続きを見る »

後宮からの誘拐

『後宮からの誘拐』（こうきゅうからのゆうかい、ドイツ語：Die Entführung aus dem Serail）K.384は、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトが1782年に作曲した三幕からなるドイツ語オペラである。日本では『後宮からの逃走』とも呼ばれる（タイトルの日本語訳を参照）。 クリストフ・フリードリヒ・ブレッツナーが前年に発表した戯曲「ベルモンテとコンスタンツェ、または後宮からの誘拐 Belmont und Constanze, oder Die Entführung aus dem Serail 」を、ゴットリープ・シュテファニーが改作したものによる（ただし、シュテファニーはブレッツナーに無断で改作して曲を付けさせたため、ブレッツナーから激しく抗議された）。オペラの筋は、主人公ベルモンテが召使ペドリッロの助けを借りながら、恋人のコンスタンツェをトルコ人の太守セリムの後宮（ハレム）から救い出すというもの。モーツァルトの5大オペラのひとつとして高い人気を誇る。中ではもっとも若い時期の作であり、溌剌としたリズムと親しみやすいメロディにあふれ、標準的な台詞をふくめた上演時間もやや短めである。.

新しい！!: オーケストラと後宮からの誘拐 · 続きを見る »

保科洋

保科 洋（ほしな ひろし、1936年1月31日 - ）は日本の作曲家、編曲家、指揮者。.

新しい！!: オーケストラと保科洋 · 続きを見る »

心霊探偵 八雲

『心霊探偵八雲』（しんれいたんてい やくも）は、神永学の小説シリーズである。第1巻は同作者の『赤い隻眼』を大幅にリニューアルしたもの。2017年1月現在は本編と外伝を合わせ13冊が発売中である。 テレビドラマ・漫画・舞台・ドラマCD・テレビアニメ化されており、小説はシリーズ累計で450万部を売り上げている。.

新しい！!: オーケストラと心霊探偵 八雲 · 続きを見る »

土曜ワイド劇場

『土曜ワイド劇場』（どようワイドげきじょう）は、テレビ朝日・朝日放送の週替わり制作により、テレビ朝日系列にて、1977年7月2日から2017年4月8日まで放送されていた2時間ドラマ番組。.

新しい！!: オーケストラと土曜ワイド劇場 · 続きを見る »

土曜日の夜 (アルバム)

土曜日の夜（The Heart of Saturday Night）は、トム・ウェイツが1974年に発表したセカンド・アルバム。.

新しい！!: オーケストラと土曜日の夜 (アルバム) · 続きを見る »

在阪オーケストラ

在阪オーケストラ（ざいはんオーケストラ）は、大阪府を拠点に活動するプロオーケストラのことである。1980年代以降、日本オーケストラ連盟正会員としては以下の4団体が活動している。.

新しい！!: オーケストラと在阪オーケストラ · 続きを見る »

北九州市立大学

記載なし。

新しい！!: オーケストラと北九州市立大学 · 続きを見る »

北九州国際音楽祭

北九州国際音楽祭（きたきゅうしゅうこくさいおんがくさい）は、北九州市八幡東区の北九州市立響ホールを主会場として開催される音楽祭。.

新しい！!: オーケストラと北九州国際音楽祭 · 続きを見る »

北爪利世

北爪 利世（きたづめ りせい、1916年4月28日 - 2004年6月30日）は、日本クラシック音楽界の草分け的クラリネット奏者で、その黎明期から長年にわたり第一人者の一人として演奏・教育など多方面において重要な役割を果たした。 旧制成城学園オーケストラでクラリネットを始め、同時に成城合唱団に属して新交響楽団（現・NHK交響楽団）とも共演する。同窓に作曲家の柴田南雄などがいる。 東京音楽学校（現・東京芸術大学音楽学部）卒業後、東京放送管弦楽団、東京都フィルハーモニー管弦楽団（現・東京フィルハーモニー交響楽団）を経て、東宝交響楽団（現・東京交響楽団）首席奏者を務める。室内楽でも幅広く活躍し、国内外の多くの作曲家の作品初演も手がけた。 浜中浩一、村井祐児、磯部周平、鈴木豊人などをはじめ数多くのクラリネット奏者を育てたほか、東京芸術大学、桐朋学園大学、山形大学、相愛大学、日本大学芸術学部などにおいてオーケストラ、室内楽など幅広く教育活動を行う。 弟の北爪規世はヴィオラ奏者。長女の北爪やよひ、長男の北爪道夫はともに作曲家である。 日本クラリネット協会名誉会長（初代会長）、桐朋学園大学名誉教授。 口述筆記による自伝に『音の終わりを大切に〜北爪利世の「クラリネット、わが人生」』（近藤滋郎編、音楽之友社 ISBN 4-276-20185-3）がある。 作曲作品に「クラリネットとピアノのための舞曲風小品」「東京都杉並区立八成小学校校歌」などがある。 Category:日本のクラリネット奏者 Category:桐朋学園大学の教員 (音楽) Category:1916年生 Category:2004年没.

新しい！!: オーケストラと北爪利世 · 続きを見る »

北西ドイツ・フィルハーモニー管弦楽団

北西ドイツ・フィルハーモニー管弦楽団（ドイツ語：Nordwestdeutsche Philharmonie）は、ドイツのノルトライン＝ヴェストファーレン州ヘルフォルトに本拠を置くオーケストラである。歴代の指揮者にヴィルヘルム・シュヒター、ヘルマン・シェルヘン、上岡敏之、アンドリス・ネルソンスなどがいる。.

新しい！!: オーケストラと北西ドイツ・フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

北東ドイツ・フィルハーモニー管弦楽団

北東ドイツ・フィルハーモニー管弦楽団（英語：Northeastern German Philharmonic Orchestra）は、ドイツのメクレンブルク＝フォアポンメルン州（シュトラールズント、グライフスヴァルト、）に本拠を置くフォアポンメルン劇場のオーケストラが演奏会を催す際の名称である。 2009年よりカール・プロコペッツが音楽総合監督に就任している。 日本では、フジコ・ヘミングとの共演が知られており、2006年以降たびたび来日公演を行っている。.

新しい！!: オーケストラと北東ドイツ・フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

北海道音更高等学校

北海道音更高等学校（ほっかいどうおとふけこうとうがっこう、Hokkaido Otofuke High School）は、北海道河東郡音更町にある公立（道立）の高等学校である。.

新しい！!: オーケストラと北海道音更高等学校 · 続きを見る »

北海道札幌西高等学校

北海道札幌西高等学校（ほっかいどう さっぽろにしこうとうがっこう）は、北海道札幌市中央区宮の森4条8-1に位置する公立（道立）高校である。全日制普通科、定時制普通科を併設。.

新しい！!: オーケストラと北海道札幌西高等学校 · 続きを見る »

北海道教育大学管弦楽団

北海道教育大学管弦楽団（ほっかいどうきょういくだいがくかんげんがくだん）は、北海道教育大学札幌校の学生オーケストラ。通称「サオケ」（サークルオーケストラ）。.

新しい！!: オーケストラと北海道教育大学管弦楽団 · 続きを見る »

ペペ・ロメロ

ペペ・ロメロ（Pepe Romero, 1944年3月8日 - ）は国際的に著名なクラシック・ギター奏者。スペインのマラガ出身。ギターの傑出したヴィルトゥオーソとして著名。フラメンコギターの演奏も得意とする。作曲家でロメロ・ギター四重奏団の創設者セレドニオ・ロメロの次男である。 父親セレドニオの手ほどきでギターと音楽を学ぶ。父親以外の教師についたことはない。わずか7歳にして父親セレドニオと共演して、最初の公開演奏の舞台を踏む。欧米各地で演奏活動を行い、フィラデルフィア管弦楽団、クリーヴランド管弦楽団、シカゴ交響楽団、ヒューストン交響楽団、ピッツバーグ交響楽団、ボストン交響楽団、サンフランシスコ交響楽団、ダラス交響楽団、ロサンジェルス・フィルハーモニー管弦楽団、ボストン・ポップス管弦楽団、香港シンフォニエッタ、ロンドン交響楽団、アカデミー室内管弦楽団、モンテカルロ・フィルハーモニー管弦楽団、イ・ムジチ、チューリヒ室内管弦楽団、フィルハーモニア・フンガリカ、ハンガリー国立管弦楽団、スペイン国立管弦楽団、スペイン国立放送管弦楽団、スイス・ロマンド管弦楽団、モスクワ室内管弦楽団、ローザンヌ室内管弦楽団、アメリカ・シンフォニエッタ、ボーンマス交響楽団などの世界の主要なオーケストラやアンサンブルと共演を続けてきた。国際的な数多くの音楽祭にも多くの出演歴を誇る（ザルツブルク音楽祭、シュレスヴィヒ＝ホルシュタイン音楽祭、メニューイン音楽祭、大阪国際音楽祭、グラナダ音楽祭、イスタンブール音楽祭、ラヴィニア音楽祭、ハリウッド・ボウル音楽祭、サラトガ音楽祭、香港音楽祭ほか） 15歳で初録音を行なってから、ソリストとして50以上のアルバムと、ロメロ四重奏団の一員として30以上のアルバムを残している。リチャード・ニクソンやジミー・カーター、オランダ女王、イギリス皇太子、ローマ教皇らの要人に御前演奏を行なってきた。レコードは数々の受賞歴を誇り、ロメロ自身はヴィクトリア大学から名誉博士号を授与されている。 ペペ・ロメロの演奏に触発されて、ホアキン・ロドリーゴやフェデリコ・モレーノ・トローバ、フランシスコ・デ・マディナ師、ロレンツォ・パロモら、そして父セレドニオがギター作品の筆を執った。.

新しい！!: オーケストラとペペ・ロメロ · 続きを見る »

ペルシャの市場にて

『ペルシャの市場にて』（ぺるしゃのいちばにて In a Persian Market）は、イギリスの作曲家アルバート・ケテルビーが1920年に作曲した管弦楽による情景音楽作品。.

新しい！!: オーケストラとペルシャの市場にて · 続きを見る »

ペレアスとメリザンド

『ペレアスとメリザンド』（Pelléas et Mélisande ）は、ベルギーの劇作家モーリス・メーテルリンクが書いた戯曲。フランス語で書かれ、1892年にブリュッセルで出版された後、翌1893年にパリで初演。された。.

新しい！!: オーケストラとペレアスとメリザンド · 続きを見る »

ペレアスとメリザンド (フォーレ)

『ペレアスとメリザンド』（Pelléas et Mélisande）は、ガブリエル・フォーレが作曲した劇付随音楽、およびその抜粋による管弦楽組曲（作品80）。現在では、組曲による演奏が一般的である。.

新しい！!: オーケストラとペレアスとメリザンド (フォーレ) · 続きを見る »

ペレアスとメリザンド (シベリウス)

『ペレアスとメリザンド』（Pelléas et Mélisande）は、ジャン・シベリウスが1905年に作曲した劇付随音楽および管弦楽組曲（作品46）。今日ではもっぱら組曲が演奏される。.

新しい！!: オーケストラとペレアスとメリザンド (シベリウス) · 続きを見る »

ペール・ギュント (グリーグ)

『ペール・ギュント』（Peer Gynt ）作品23 は、エドヴァルド・グリーグの代表作の一つで、ヘンリック・イプセンの戯曲『ペール・ギュント』のために作曲した劇付随音楽。管弦楽のための組曲が2つ編まれており（作品46と作品55）、それらが有名である。また他にもグリーグ自身の編曲で何曲かがピアノ独奏曲やピアノ伴奏の歌曲に編曲されている。高名な劇付随音楽の中では珍しく、劇そのものの初演のための作曲である。.

新しい！!: オーケストラとペール・ギュント (グリーグ) · 続きを見る »

ペーター・レーゼル

ペーター・レーゼル（Peter Rösel、1945年2月2日 - ）はドイツのピアニストである。ドレスデン生まれ。.

新しい！!: オーケストラとペーター・レーゼル · 続きを見る »

ペーター・フランクル

ペーター・フランクル（Peter Frankl, 1935年 - ）はハンガリー出身のイギリスのピアニスト。 古典派音楽（特にモーツァルト）やロマン派音楽、近代音楽を得意としている。ソリストとしては、世界的なオーケストラや指揮者と共演してきただけでなく、欧米の主要な国際的な音楽祭にも参加している。1960年に録音したドビュッシーのピアノ曲全集は評価が高い。室内楽奏者としても活躍しており、チョン・キョンファなどと共演して録音も残している。.

新しい！!: オーケストラとペーター・フランクル · 続きを見る »

ペット・サウンズ

『ペット・サウンズ』（Pet Sounds）は、アメリカのバンド、ザ・ビーチ・ボーイズが1966年にリリースしたスタジオ・アルバム。.

新しい！!: オーケストラとペット・サウンズ · 続きを見る »

ペット・サウンズ・ライヴ2002

『ペット・サウンズ・ライヴ2002』（原題：Brian Wilson Presents Pet Sounds Live）は、アメリカ合衆国のミュージシャン、ブライアン・ウィルソンが2002年に録音・発表したライブ・アルバム。ザ・ビーチ・ボーイズ時代に制作したアルバム『ペット・サウンズ』（1966年）を完全再現した内容で、2002年1月27日から30日にかけて、ロンドンのロイヤル・フェスティバル・ホールで行われた公演のライブ音源が収録された。.

新しい！!: オーケストラとペット・サウンズ・ライヴ2002 · 続きを見る »

ナッシュヴィル交響楽団

ナッシュヴィル交響楽団またはナッシュヴィル・シンフォニー（Nashville Symphony）は、テネシー州の州都ナッシュヴィルを本拠地とするアメリカ合衆国のオーケストラ。年間140回の公演を行っている。.

新しい！!: オーケストラとナッシュヴィル交響楽団 · 続きを見る »

ナッシュビル・サウンド

ナッシュビル・サウンド (Nashville sound) は、1950年代後期のアメリカ合衆国のカントリー・ミュージックを基礎としたサブジャンル。1940年代から1950年代に最も人気があったホンキートンクの優性。時代や様相を言及するものではなく、作品や1957年または1958年にテネシー州ナッシュビルで演奏されたサウンドそのものを指す。.

新しい！!: オーケストラとナッシュビル・サウンド · 続きを見る »

ペトルーシュカからの3楽章

『ペトルーシュカからの3楽章』（仏語：Trois Mouvements de Pétrouchka）は、バレエ曲『ペトルーシュカ』を基にした、作曲者であるイーゴリ・ストラヴィンスキー自身の編曲によるピアノ独奏曲。 演奏時間はおよそ15分ほどである。.

新しい！!: オーケストラとペトルーシュカからの3楽章 · 続きを見る »

ナイト・アット・ジ・オペラ

『ナイト・アット・ジ・オペラ』（原題：A Night at the Opera）は、ブラインド・ガーディアンが2002年に発表したアルバム。スタジオ・アルバムとしては7作目。日本で先行発売された。.

新しい！!: オーケストラとナイト・アット・ジ・オペラ · 続きを見る »

ナイツブリッジ・フィルハーモニー管弦楽団

ナイツブリッジ・フィルハーモニー管弦楽団（Knightsbridge Philharmonic Orchestra, 略称KPO）はチェリスト・指揮者、伊藤悠貴が2013年に創設したイギリス、ロンドン（主にナイツブリッジをはじめ都市西部）を拠点とするオーケストラ。現代作曲家による新曲（ロマン派作風）を世に広めることをモットーとし、二人のイギリスで活躍するイギリス人作曲家を専任作曲家として抱えている。これまでの定期演奏会には世界的チェロ奏者ジュリアン・ロイド・ウェバー、ナタリア・ロメイコ（2000年パガニーニ国際コンクール第1位）、オクサナ・シェフチェンコ（2010年スコットランド国際ピアノコンクール第1位）、ベンジャミン・ベイカー（2013年ウィンザー祝祭国際弦楽コンクール第1位）、青木尚佳（2014年ロン＝ティボー国際コンクール第2位）といった国際的に活躍するソリスト達を招いている。.

新しい！!: オーケストラとナイツブリッジ・フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

ナクソス島のアリアドネ

『ナクソス島のアリアドネ』 作品60は、リヒャルト・シュトラウス作曲、フーゴ・フォン・ホフマンスタール台本によるオペラ。.

新しい！!: オーケストラとナクソス島のアリアドネ · 続きを見る »

ナショナル・フィルハーモニック管弦楽団

ナショナル・フィルハーモニック管弦楽団（National Philharmonic Orchestra）は、イギリス・ロンドンにあるレコーディング専門のオーケストラである。.

新しい！!: オーケストラとナショナル・フィルハーモニック管弦楽団 · 続きを見る »

ミネソタ管弦楽団

ミネソタ管弦楽団（Minnesota Orchestra）は、ミネソタ州ミネアポリスを拠点とするアメリカ合衆国のオーケストラ。.

新しい！!: オーケストラとミネソタ管弦楽団 · 続きを見る »

ミハイル・トゥシュマロフ

ミハイル・トゥシュマロフ（Михаил Тушмалов / Mikhail Tushmalov, 1861年 – 1896年）は、夭折したロシア帝国の指揮者。民族的にはグルジア人で、本名はトゥシマシヴィリ（თუშმალიშვილი, Tushmalishvili）という。オペラ指揮者としてワルシャワとトビリシで活動し、グルジアに亡くなった。 現在では、モデスト・ムソルグスキーのピアノ組曲《展覧会の絵》を初めてオーケストラ用に編曲した人物として音楽史に名を遺している。トゥシュマロフ版は短縮版であって、曲集全体の編曲ではなかった。ニコライ・リムスキー＝コルサコフに師事していた学生時代の1886年には、すでに編曲していたようである。一説によると、リムスキー＝コルサコフ自身も《展覧会の絵》の編曲のスケッチに着手したのだが、トゥシュマロフが編曲に取り掛かった頃には構想を放棄したものと推測されている。 トゥシュマロフ編曲の《展覧会の絵》は、1891年11月30日にサンクトペテルブルクにおいてリムスキー＝コルサコフの指揮によって初演されている。リムスキー＝コルサコフが教師然としてトゥシュマロフの管弦楽法に手を入れたのかどうかは不明である。トゥシュマロフ版は1891年に楽譜出版社ベッセリ（Bessel'）によって刊行され、トゥシュマロフの死後に改訂版が出版された。現在はカルマス社（Kalmus）によって復刻されている。 トゥシュマロフ版は、「小人」や「ブィドロ」、「テュイルリーの庭園」に加えて、5番め以外の「プロムナード」が省かれており、《展覧会の絵》の編曲としては最も小ぶりである。しかも5番めの「プロムナード」が最初の「プロムナード」に取って代わっている。後の、より技巧がかったラヴェル版に比べると、トゥシュマロフ版は、音色は暗く抑制されており、楽曲の解釈はいかにも「ロシア的」であるとしばしば評される。トゥシュマロフによるとされる編曲も、しばしば「トゥシュマロフ版およびリムスキー＝コルサコフ版」と併記されているが、恩師リムスキー＝コルサコフが編曲の作業に関与したかは定かでない。 トゥシュマロフ版《展覧会の絵》は、マーク・アンドレーエの指揮とミュンヘン・フィルハーモニー管弦楽団によって録音され、アカンタ・レーベルから頒布されている（但し「トゥシュマロフ&リムスキー＝コルサコフ版」としての扱いである）。 Category:ロシアの指揮者 Category:グルジアの指揮者 Category:ロシア帝国のグルジア人 Category:1861年生 Category:1896年没.

新しい！!: オーケストラとミハイル・トゥシュマロフ · 続きを見る »

ミハウ・カジミェシュ・オギンスキ

ミハウ・カジミェシュ・オギンスキ ミハウ・カジミェシュ・オギンスキ（ポーランド語:Michał Kazimierz Ogiński, 1730年 - 1800年5月31日）は、ポーランド・リトアニア共和国の有力政治家、マグナート、軍司令官、音楽家、作曲家。伯爵、のち公（帝国諸侯）。リトアニア語名ミーコラス・カジミェラス・オーギンスキス（リトアニア語:Mykolas Kazimieras Oginskis）。.

新しい！!: オーケストラとミハウ・カジミェシュ・オギンスキ · 続きを見る »

ミャンマー

ミャンマー連邦共和国（ミャンマーれんぽうきょうわこく、ပြည်ထောင်စု သမ္မတ မြန်မာနိုင်ငံတော်、Myanmar）、通称ミャンマー/ビルマは、東南アジアのインドシナ半島西部に位置する共和制国家。独立した1948年から1989年までの国名はビルマ連邦。ASEAN加盟国、通貨はチャット、人口は 5,142万人（2014年）、首都はネピドー（2006年まではヤンゴン）。 南西はベンガル湾、南はアンダマン海に面する。南東はタイ、東はラオス、北東と北は中国、北西はインド、西はバングラデシュと国境を接する。インド東部とミャンマー南西部はベンガル湾をはさみ相対している。 多民族国家で、人口の6割をビルマ族が占め、ビルマ語が公用語である。他に、カレン族、カチン族、カヤー族、ラカイン族、チン族、モン族、ビルマ族、シャン族、北東部に中国系のコーカン族などの少数民族がおり、独自の言語を持つ民族も多い（言語参照）。.

新しい！!: オーケストラとミャンマー · 続きを見る »

ミュルーズ交響楽団

ミュルーズ交響楽団（ミュルーズこうきょうがくだん、）は、 フランスのミュルーズを拠点に活動するオーケストラである。.

新しい！!: オーケストラとミュルーズ交響楽団 · 続きを見る »

ミュンヘン・バッハ管弦楽団

ミュンヘン・バッハ管弦楽団（Münchener Bach-Orchester）は、ドイツ・ミュンヘンを本拠地とするオーケストラである。 1953年にカール・リヒターによりミュンヘン・バッハ合唱団と協演するため設立。J・S・バッハの音楽を演奏することが主な目的で、同地でのコンサートや教会での演奏を行っている。リヒターの死去後は1984年から2001年までハン.

新しい！!: オーケストラとミュンヘン・バッハ管弦楽団 · 続きを見る »

ミュンヘン・フィルハーモニー管弦楽団

ミュンヘン・フィルハーモニー管弦楽団（Münchner Philharmoniker）は、ドイツ・ミュンヘンに本拠を置くオーケストラ。略称はMPhil。本拠地は、ミュンヘン市内の複合文化施設ガスタイク内にあるフィルハーモニー・ガスタイク。.

新しい！!: オーケストラとミュンヘン・フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

ミュンヘン・オペラ・フェスティバル

ミュンヘン・オペラ・フェスティバル（Münchner Opernfestspiele）は、ドイツのミュンヘンで行われるオペラ音楽祭。.

新しい！!: オーケストラとミュンヘン・オペラ・フェスティバル · 続きを見る »

ミュンヘン放送管弦楽団

ミュンヘン放送管弦楽団（Münchner Rundfunkorchester）は、ドイツ・バイエルン州の放送局、バイエルン放送（Bayerischen Rundfunks）に所属する2つのオーケストラの1つ。もう1つのバイエルン放送交響楽団と同じく、ミュンヘンに本拠を置く。フル編成のバイエルン放送交響楽団に対し、二管編成の中規模オーケストラである。.

新しい！!: オーケストラとミュンヘン放送管弦楽団 · 続きを見る »

ミュンスター

ミュンスター (Münster,, ヴェストファーレン方言: Mönster, Munster, Múnster, Mimigernaford, Monasterium) は、ドイツ連邦共和国ノルトライン＝ヴェストファーレン州ミュンスター行政管区に属す郡独立市である。ミュンスターは同名の行政管区の本部所在地である。1815年から1946年までミュンスターは当時のプロイセン王国の州都であった。この街は、ドルトムントとオスナブリュックとの間、の中心の沿いに位置している。この街は、ドイツで20番目に大きな都市であり、ノルトライン＝ヴェストファーレン州の上級中心都市の1つである。 ミュンスターは1915年から公式に「大都市」に分類された。この街の人口は2014年に初めて30万人を超えた。現在の人口は人である。ミュンスターには約 56,500人の学生がおり、ドイツの10大大学都市の1つに数えられている。 ミュンスターはサービス業と行政の都市と見なされており、多くの大学が本部を置いている。また、重要な裁判所やノルトライン＝ヴェストファーレン州の行政機関がミュンスターにある。例えば、ノルトライン＝ヴェストファーレン州憲法裁判所やノルトライン＝ヴェストファーレン州上級行政裁判所などである。このかつてのヴェストファーレン州の州都は現在、ヴェストファーレン＝リッペ地域連合の本部所在地となっている。 ミュンスターはカトリックの司教座都市でもある。799年に教皇レオ3世がカール大帝と会談し、とオスナブリュック、ミンデン、パーダーボルンの各司教区を創設した。805年にケルン大聖堂のが初代ミュンスター司教に着座した。2009年からがミュンスター司教の地位に就いている。 ミュンスターは自転車都市として、また第二次世界大戦後に一部が復元された歴史的旧市街で知られている。.

新しい！!: オーケストラとミュンスター · 続きを見る »

ミューザ川崎シンフォニーホール

ミューザ川崎シンフォニーホール（ミューザかわさきシンフォニーホール）は、神奈川県川崎市幸区、川崎駅西口駅前に建設されたコンサートホールである。オフィス棟、ショッピングゾーンなどとあわせたミューザ川崎の一部である。.

新しい！!: オーケストラとミューザ川崎シンフォニーホール · 続きを見る »

ミュージック・メイカーズ (エルガー)

『ミュージック・メイカーズ』（The Music Makers）作品69は、エドワード・エルガーが作曲したコントラルトまたはメゾソプラノと合唱、管弦楽のための作品。「我が友ニコラス・キルバーン」へ献呈された。初演は1912年10月1日に作曲者自身の指揮、マリエル・フォスターの独唱により、バーミンガム・トリエンナーレ音楽祭で行われた。 テクストはの『Ode』（1874年）から採られており、曲には詩の全文が用いられている。作曲は委嘱を受ける以前の1903年から断続的に行われていた。.

新しい！!: オーケストラとミュージック・メイカーズ (エルガー) · 続きを見る »

ミュージック・フェスティバル・プログラム

ミュージック・フェスティバル・プログラム（Music Festival Program・通称MFP）は、東京ディズニーリゾートで行われているアマチュアの音楽団体向けの演奏プログラムである。.

新しい！!: オーケストラとミュージック・フェスティバル・プログラム · 続きを見る »

ミュージック・オブ・ザ・バロック

ミュージック・オブ・ザ・バロック（Music of the Baroque）はアメリカ合衆国シカゴの室内オーケストラ・合唱団。 1972年にトーマス・ウィックマンによって創設される。名前のとおり、バロック音楽や教会音楽を中心としたオーケストラだが、特に18世紀音楽の豊かなレパートリーを持つ。団員はシカゴ交響楽団やシカゴ・リリック・オペラなど他団体と兼任している事例が多い。2002年よりジェーン・グラヴァーが音楽監督、ニコラス・クレーマーが首席客演指揮者。.

新しい！!: オーケストラとミュージック・オブ・ザ・バロック · 続きを見る »

ミューズ (バンド)

ミューズ（Muse）は、イギリスのロックバンド。1994年にデヴォン州で結成。グラミー賞のノミネート3回（うち受賞1回）、全世界でのセールスは1500万枚以上を数える。.

新しい！!: オーケストラとミューズ (バンド) · 続きを見る »

ミューズと詩人

『ミューズと詩人』（フランス語：La Muse et le Poète）作品132は、カミーユ・サン＝サーンスが作曲したヴァイオリン、チェロ、管弦楽のための協奏的作品。ピアノ伴奏版も存在する。.

新しい！!: オーケストラとミューズと詩人 · 続きを見る »

ミラノ・ジュゼッペ・ヴェルディ交響楽団

ミラノ・ジュゼッペ・ヴェルディ交響楽団（L'Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi）は、イタリアのミラノを拠点とするオーケストラ。1993年創設。主にイタリア国内の若手を中心に編成される。1999年にリッカルド・シャイーが音楽監督（現桂冠指揮者）に就任し、オーケストラの基礎を固める。海外公演も積極的に行い、ヴェルディやロッシーニなどのレコーティングも行われる。現在首席客演指揮者としてクラウス・ペーター・フロール、ヘルムート・リリング、リュー・ジャが就任している。ミラノ・イタリア国立放送交響楽団解散後の、ミラノにおけるシンフォニー・オーケストラの中心として、幅広いレパートリーの演奏を行っている。2017年からフロールが音楽監督を務める。 Category:イタリアのオーケストラ Category:ミラノの組織 Category:ミラノの音楽.

新しい！!: オーケストラとミラノ・ジュゼッペ・ヴェルディ交響楽団 · 続きを見る »

ミラノ・スカラ座フィルハーモニー管弦楽団

ミラノ・スカラ座管弦楽団（ミラノ・スカラざ かんげんがくだん、伊：l'Orchestra della Scala di Milano）は、イタリア・ミラノ市にある歌劇場スカラ座のオーケストラである。 スカラ座におけるオペラやバレエ公演の演奏が主要な活動だが、劇場のオフシーズンである6月から10月には独自に演奏活動を行っている。レコーディングやオーケストラ・ツアーなどではスカラ座フィルハーモニー管弦楽団（Filarmonica della Scala）を名乗っている。 スカラ座開場の1778年に創設。古くからオーケストラ活動を行っていたが、アルトゥーロ・トスカニーニがスカラ座の音楽監督に就任してから活動が本格化する。その後、ヴィクトル・デ・サーバタやクラウディオ・アバド、リッカルド・ムーティらがスカラ座の音楽監督を務め、同時にオーケストラ・コンサートを継続していく。特に近年のムーティ時代には、ヨーロッパ各国や日本ツアーを積極的に行い、シンフォニー・オーケストラとしても高い機能を持っていることを明らかにしている。 レコーディングはオペラが多数を占めるが、近年ソニー・クラシカル・レーベルに幅広くシンフォニー分野の曲を録音している（ムーティとはブラームスやエルガーなど非イタリア物を、カルロ・マリア・ジュリーニとはベートーヴェンの交響曲など）。 Category:イタリアのオーケストラ Category:歌劇場のオーケストラ Category:ミラノの音楽 Category:ミラノの組織.

新しい！!: オーケストラとミラノ・スカラ座フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

ミルウォーキー

ミルウォーキー（Milwaukee）は、アメリカ合衆国ウィスコンシン州にある都市。同州最大の都市である。.

新しい！!: オーケストラとミルウォーキー · 続きを見る »

ミッキーのグランド・オペラ

『ミッキーのグランドオペラ』（原題：Mickey's Grand Opera）は、ウォルト・ディズニー・プロダクション（現：ウォルト・ディズニー・カンパニー）が制作したアニメーション短編映画作品。ミッキーマウスの短編映画シリーズの一作品である。.

新しい！!: オーケストラとミッキーのグランド・オペラ · 続きを見る »

ミッコ・フランク

ミッコ・フランク（Mikko Franck, 1979年4月1日 - ）は、フィンランド出身の指揮者。2006年よりフィンランド国立歌劇場の音楽総監督を務める。.

新しい！!: オーケストラとミッコ・フランク · 続きを見る »

ミッシェル・ベルナルク

ミッシェル・ベルナルク（, 1941年 - 2002年6月5日）はフランス人の音楽家・編曲家である 。.

新しい！!: オーケストラとミッシェル・ベルナルク · 続きを見る »

ミヒャエル・トレスター

ミヒャエル・トレスター（Michael Tröster, 1956年 - ）は、ドイツのクラシックギター奏者、作曲家。 カッセル音楽アカデミーで教鞭をとる一方、多くの演奏家やオーケストラとの共演を行っており、マンドリン奏者ゲルトルート・トレスターとともに「デュオ・カプリチオーソ」として活動していた。現在はマンドリン奏者シュテファン・トレッケルとともに「デュオ・トレッケル&トレスター」として、またヴァイオリニストフロリアン・マイエロットとともに「デュオ・マイエロット&トレスター」として活動している。 作曲家としては本名以外に、アルフォンソ・カルロス・ミゲールというペンネームも用いている。.

新しい！!: オーケストラとミヒャエル・トレスター · 続きを見る »

ミクロポリフォニー

ミクロポリフォニー（micropolyphony、Mikropolyphonie）は、作曲技法の一手法。.

新しい！!: オーケストラとミクロポリフォニー · 続きを見る »

ミシェル・トゥームス

ミシェル・トゥームス（Michelle Tumes, 1970年11月1日-）は、オーストラリア南オーストラリア州・アデレード出身のシンガー・ソングライター/ピアニスト。1998年2月、アメリカ合衆国テネシー州ナッシュビルのレーベルSparrow Recordsよりアルバム『Listen』でデビュー。現在はアメリカ合衆国カリフォルニア州に在住している。 彼女の音楽は、ヴォーカルの多重録音と自身で演奏するピアノが特徴の、クラシック音楽と教会音楽を背景としたポップ・ミュージックであり、歌詞を含めコンテンポラリー・クリスチャン・ミュージックとして知られている。オーケストラをバックにした曲が多数。.

新しい！!: オーケストラとミシェル・トゥームス · 続きを見る »

ミシェル・ブラヴェ

ミシェル・ブラヴェ（Michel Blavet, 1700年3月13日 ブザンソン - 1768年10月28日）はフランス王国のフルートのヴィルトゥオーソ、作曲家。 木地屋（轆轤師）の家庭に生まれる。フルート奏者として有名。テレマンやクヴァンツが絶賛した。フルートを通例とは逆に左向きに握って吹いたと言われている。 40歳になるまで、ルイ15世の私的な楽団やパリのオーケストラで首席フルート奏者を務めた。フリードリヒ2世に宮廷楽団員の地位を打診されたが、断っており、結局ヨアヒム・クヴァンツが高額の報酬を得てその座に就いた。 ブラヴェの現存する作品に、1つのコンチェルトや3巻のソナタ集がある。.

新しい！!: オーケストラとミシェル・ブラヴェ · 続きを見る »

ミシェル・ピニョレ・ド・モンテクレール

ミシェル・ピニョレ・ド・モンテクレール（Michel Pignolet de Montéclair, 1667年12月4日 - 1737年9月22日）は、バロック音楽期のフランスの作曲家。.

新しい！!: オーケストラとミシェル・ピニョレ・ド・モンテクレール · 続きを見る »

ミスワカナ・玉松一郎

ミスワカナ・玉松一郎（ミスワカナ・たままついちろう）は、日本の昭和初期から戦中にかけて活躍した夫婦漫才である。ワカナはイブニングドレスを着て、一郎は背広にアコーディオンを持ち、しゃべくりを基調としながら時おり歌を交えて華麗に繰り広げられる漫才は、横山エンタツ・花菱アチャコと並び一世を風靡した。ミスワカナを名乗った人物は4名存在するが、初代が最も有名である。.

新しい！!: オーケストラとミスワカナ・玉松一郎 · 続きを見る »

ミス・ア・シング

ミス・ア・シング」 (I Don't Want to Miss a Thing) はアメリカのロック・バンドであるエアロスミスが1998年に発表したパワー・バラード。.

新しい！!: オーケストラとミス・ア・シング · 続きを見る »

ミスター・ロボット

ミスター・ロボット (Mr. Roboto) は、スティクスの1983年のコンセプトアルバム『キルロイ・ワズ・ヒア（Kilroy Was Here）』に収録されているデニス・デ・ヤング（Dennis DeYoung）作詞、作曲による楽曲である。この曲はBillboard Hot 100の第3位を記録し、スティクスにとって1981年の"トゥー・マッチ・タイム・オン・マイ・ハンズ（Too Much Time on My Hands）"以来のヒット作となった。"ミスター・ロボット"はスティクスの楽曲の中でも最も人気のあるものの一つで、B面の"スノーブラインド（Snowblind）"（前作のスタジオアルバムである『パラダイス・シアター（Paradise Theater）』から）とのカップリングで45 回転のシングル盤としても発表された。.

新しい！!: オーケストラとミスター・ロボット · 続きを見る »

ミサ曲 (シューマン)

ミサ曲 ハ短調 作品147は、ローベルト・シューマンが作曲したミサ曲である。一般に『ミサ・サクラ』と呼ばれている。.

新しい！!: オーケストラとミサ曲 (シューマン) · 続きを見る »

ノバホール

つくば公園通り側（2階部分） ノバホール（Nova Hall）は、茨城県つくば市吾妻一丁目のつくばセンタービルにある音楽ホールである。設計は磯崎新。1983年6月10日オープン。.

新しい！!: オーケストラとノバホール · 続きを見る »

ノバイ高校 (アメリカ合衆国)

ノバイ高校（英語：Novi High School）はミシガン州ノバイにある公立高校である。生徒は9学年から12学年がある。ノバイ・コミュニティ学区がこの学校を主宰し、1986-87年度及び、1999-2000年度はブルーリボン学校プログラム賞が与えられた。現在生徒数は2,000、スタッフは200名である。高校教育が元来の目的であるが、その他に成人教育や他の地域のレクリエーション行事があり、それはプールで誰でも参加できる水泳とか、体育館でおこなわれるバスケットボールなどがある。また、バンドフェスティバル、地方のフットボール、バレーボールなど色々な競技会の会場となる。.

新しい！!: オーケストラとノバイ高校 (アメリカ合衆国) · 続きを見る »

マモノ (バンド)

マモノは、日本のヴィジュアル系ロックバンド。2000年に結成。事務所はART POP ENTERTAINMENT、レコード会社は所属事務所の内部レーベルである濱書房。ホラー・パンク・メタル・バンドを自称する。.

新しい！!: オーケストラとマモノ (バンド) · 続きを見る »

マリア・シュナイダー

マリア・シュナイダー（Maria Schneider、1960年11月27日- ）は、アメリカの作曲家。.

新しい！!: オーケストラとマリア・シュナイダー · 続きを見る »

マリインスキー劇場管弦楽団

マリインスキー劇場管弦楽団（露：Симфонический оркестр Мариинского театра）は、ロシア・サンクトペテルブルクにあるマリインスキー劇場付属のオーケストラ。旧称は、キーロフ管弦楽団。キーロフ歌劇場管弦楽団としているものもある。.

新しい！!: オーケストラとマリインスキー劇場管弦楽団 · 続きを見る »

マリオギャラクシーオーケストラ

マリオギャラクシー オーケストラとは、任天堂のWii専用ゲームソフト、スーパーマリオギャラクシーシリーズのゲーム中のBGMに、横田真人の発案で、同ゲームの舞台である「宇宙」を表現するため、専用に編成されたオーケストラの名称。指揮の竹本泰蔵を中心に総勢70人で構成される。 オーケストラの楽器に加え、サックスやギター、シンセサイザー等のバンド形態によく用いられる意外な楽器を使っているのが特徴。 また、ほぼ同じメンバーでWii U専用ゲームソフト、『スーパーマリオ 3Dワールド』ではMARIO 3D WORLD BIG BANDとして、『マリオカート8』ではMARIO KART BANDとして、ゲーム中のBGMを演奏するため再編成されている。どちらもビッグバンドに近い楽曲構成となっている。.

新しい！!: オーケストラとマリオギャラクシーオーケストラ · 続きを見る »

マルメ交響楽団

マルメ交響楽団（スウェーデン語：Malmö SymfoniOrkester）は、スウェーデン南部の都市マルメを本拠地とするオーケストラ。マルメ・コンサートホール（Malmö konserthus）にて定期公演を行っている。.

新しい！!: オーケストラとマルメ交響楽団 · 続きを見る »

ノルウェー室内管弦楽団

ノルウェー室内管弦楽団（ノルウェーしつないかんげんがくだん、Det Norske Kammerorkester）は、ノルウェー・オスロを本拠地とする室内オーケストラである。 1977年、テリェ・テンネセン（Terje Tønnesen）により設立され、現在芸術監督を務める（1981年 - 2001年はアイオナ・ブラウンが芸術監督）。レイフ・オヴェ・アンスネスも首席客演指揮者を務めている。 レコーディングは、アンスネスの指揮・ピアノ独奏でモーツァルトとハイドンのピアノ協奏曲シリーズ、ダニエル・ハーディング指揮でルトスワフスキ作品集などがある。.

新しい！!: オーケストラとノルウェー室内管弦楽団 · 続きを見る »

ノルウェー狂詩曲 (ラロ)

ノルウェー狂詩曲（- きょうしきょく、Rapsodie norvégienne）はエドゥアール・ラロが1879年に作曲した管弦楽曲。演奏時間は約12分。.

新しい！!: オーケストラとノルウェー狂詩曲 (ラロ) · 続きを見る »

マルセル・トゥルニエ

マルセル・リュシアン・トゥルニエ（Marcel Lucien Tournier, 1879年6月5日 - 1951年5月12日）は、フランスのハープ奏者・作曲家・音楽教師。.

新しい！!: オーケストラとマルセル・トゥルニエ · 続きを見る »

マレーシア・フィルハーモニー管弦楽団

マレーシア・フィルハーモニー管弦楽団（Malaysian Philharmonic Orchestra）は、マレーシアの首都クアラ・ルンプールを拠点として活動する交響楽団である。英語名の頭文字を取ってMPOと略されることもある。クアラ・ルンプール中心部のKLCC（Kuala Lumpur City Centreの頭文字を取ったもの）に建つペトロナスツインタワー内にあるペトロナス・フィルハーモニック・ホールを本拠とする。1997年にケース・バケルスを初代首席指揮者に擁立して結成し、25カ国から105人の団員が集められた。1998年8月17日に旗揚げ公演を行った。その後マレーシア国外での公演も行った。.

新しい！!: オーケストラとマレーシア・フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

マレク・ヤノフスキ

マレク・ヤノフスキ（Marek Janowski, 1939年2月18日 ワルシャワ - ）は、ポーランド出身の、ドイツの指揮者。.

新しい！!: オーケストラとマレク・ヤノフスキ · 続きを見る »

マンハイム楽派

マンハイム楽派（マンハイムがくは）は、18世紀のドイツ南西部マンハイムに宮廷を置いたプファルツ選帝侯カール4世フィリップ・テオドール（1724年 - 1799年）の宮廷楽団を中心に活躍した作曲家達を指す。この楽団の宮廷楽長であったヨハン・シュターミッツ（1717年－1757年）が創立者とされている。 カール・テオドールは宮廷楽団に私財を投じ、高水準の演奏家や作曲家を各地から招聘した。下記の「主なメンバー」の作曲家たちの他、フルート奏者ヨハン・バプティスト・ヴェンドリング、オーボエ奏者アレクサンダー・ルブラン、チェロ奏者インチェンツ・ダンツィなど、ヨーロッパ最高水準の音楽家が集まった。特にヨハン・シュターミッツの息子カール・シュターミッツの時代になって最盛期を迎えた。 モーツァルトは、1777年から1778年に就職活動のためマンハイムを訪問した。就職には失敗したものの、この楽派の影響を大きく受けた。交響曲第31番「パリ」は、マンハイムのオーケストラの管楽器の編成に影響を受けて作曲した交響曲である。マンハイム楽派はクラシック音楽における「交響曲」の成立に数多くの貢献をした。それまでの急・緩・急の3楽章からなる構成から4楽章形式に変更し、その第3楽章としてメヌエット・トリオを付加した。また、ソナタ形式、強弱法などにおいても、その後の「交響曲」に大きな影響を与えた。.

新しい！!: オーケストラとマンハイム楽派 · 続きを見る »

マンフレート・クレメント

マンフレート・クレメント（Manfred　Clement、1934年9月27日－2001年4月30日）はドイツのオーボエ奏者。.

新しい！!: オーケストラとマンフレート・クレメント · 続きを見る »

マンフレッド (シューマン)

『マンフレッド』（Manfred）作品115は、ロベルト・シューマンが作曲した独唱・合唱とオーケストラのための劇音楽である。バイロンの詩劇『マンフレッド』の上演のために書き下ろしたもので、序曲と15の場面の音楽からなる。.

新しい！!: オーケストラとマンフレッド (シューマン) · 続きを見る »

マンドリンオーケストラ

マンドリンオーケストラは、マンドリン属を中心に編成されたオーケストラ。.

新しい！!: オーケストラとマンドリンオーケストラ · 続きを見る »

マンスフィールド (オハイオ州)

マンスフィールド（Mansfield）は、アメリカ合衆国オハイオ州中北部に位置する都市。アルゲイニー台地の西縁、州都コロンバスとクリーブランドのほぼ中間に位置する。人口は47,821人（2010年国勢調査）.

新しい！!: オーケストラとマンスフィールド (オハイオ州) · 続きを見る »

ノヴェンバー・ステップス

『ノヴェンバー・ステップス』（''November Steps''.）は、武満徹が1967年に作曲した、琵琶、尺八とオーケストラのための音楽作品。ニューヨーク・フィルハーモニックによって初演され、作曲者が国際的な名声を獲得するきっかけとなった。.

新しい！!: オーケストラとノヴェンバー・ステップス · 続きを見る »

マ・メール・ロワ

『マ・メール・ロワ』（Ma Mère l'Oye）は、モーリス・ラヴェルが「マザー・グース」を題材にして作曲したピアノ四手連弾の組曲。また、それをベースとした管弦楽組曲およびバレエ音楽。.

新しい！!: オーケストラとマ・メール・ロワ · 続きを見る »

ノーマン (オクラホマ州)

ノーマン（Norman）は、アメリカ合衆国オクラホマ州中央部、クリーブランド郡に位置する都市。オクラホマシティの中心部から南へ約32kmに位置し、同市の郊外都市となっている。また、オクラホマ大学が本部キャンパスを構え、同学と海洋大気庁とが協同で設立した気象・気候関連の研究所が置かれ、気象・気候関連の企業が集まる学術都市でもある。人口は110,925人（2010年国勢調査）で.

新しい！!: オーケストラとノーマン (オクラホマ州) · 続きを見る »

マーラー室内管弦楽団

マーラー室内管弦楽団（マーラーしつないかんげんがくだん、英語：Mahler Chamber Orchestra）は、ドイツのベルリンに本拠を置く室内オーケストラである。.

新しい！!: オーケストラとマーラー室内管弦楽団 · 続きを見る »

ノールショピング交響楽団

ノールショピング交響楽団（スウェーデン語：Norrköpings Symfoniorkester）は、スウェーデン中東部の都市ノールショピングのルイ・ド・イェール・コンサートホールを本拠地とするオーケストラ。.

新しい！!: オーケストラとノールショピング交響楽団 · 続きを見る »

マーティン・スタンツェライト

マーティン・スタンツェライト（Martin Stanzeleit、1971年 - ）は、ドイツ出身のチェロ奏者、指揮者。広島県在住。.

新しい！!: オーケストラとマーティン・スタンツェライト · 続きを見る »

ノーフォーク狂詩曲第1番

ノーフォーク狂詩曲第1番 ホ短調（Norfolk Rhapsody No.

新しい！!: オーケストラとノーフォーク狂詩曲第1番 · 続きを見る »

マーガレット・マーシャル

マーガレット・アン・マーシャル（Margaret Anne Marshall, 1949年1月4日 - ）は、イギリスのソプラノ歌手。 スターリングの生まれ。スコットランド王立音楽院に進学してエドナ・ミッチェルに声楽を学び、ピーター・ピアーズやハンス・ホッターの薫陶も受けた。1974年にミュンヘン国際音楽コンクールに出場して優勝し、1975年にロンドンでデビューを飾った後は、イギリス各地のオーケストラと共演して声望を高めた。1978年にはフィレンツェでリッカルド・ムーティの指揮するクリストフ・ヴィリバルト・グルックの《オルフェオとエウリディーチェ》の上演に参加。1980年にはヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトの《フィガロの結婚》のスザンナ役でコヴェントガーデン王立歌劇場に登場し、同じ役をスカラ座でも歌ってオペラ歌手としての名声を確立した。1982年からたびたびザルツブルク音楽祭に登場し、1988年にはウィーン国立歌劇場のアメリカ・ツアーに帯同してアメリカ合衆国でも知られるようになった。.

新しい！!: オーケストラとマーガレット・マーシャル · 続きを見る »

マーク・ハインズリー

マーク・ヒューバート・ハインズリー（Mark Hubert Hindsley、1905年10月18日 - 1999年10月1日）はアメリカ合衆国の指揮者、編曲家。.

新しい！!: オーケストラとマーク・ハインズリー · 続きを見る »

ノーザン・シンフォニア

ノーザン・シンフォニア（Northern Sinfonia）は、イギリス・イングランド北部ニューカッスル・アポン・タイン近郊のゲイツヘッド市を拠点とする室内オーケストラである。以前はノーザン・シンフォニア・オブ・イングランドという名称だった。2013年に女王エリザベス2世から「ロイヤル」のタイトルを贈られており、現在の正式名称はロイヤル・ノーザン・シンフォニア（Royal Northern Sinfonia）である。 1958年に設立された。歴代の指揮者として、イヴァン・フィッシャー、リチャード・ヒコックス、ハインリヒ・シフ、トマス・ツェートマイアー（現在は桂冠指揮者）がいる。現在の音楽監督はラルス・フォークト、首席客演指揮者はジュリアン・ラクリン。 主なレコーディングは、チョン・ミョンフン指揮でドヴォルザークのセレナード集、ヒコックス指揮でヴォーン・ウィリアムズのオペラ『恋するサー・ジョン』などがある。.

新しい！!: オーケストラとノーザン・シンフォニア · 続きを見る »

マックス・シェーンヘル

マックス・シェーンヘル（Max Schönherr, 1903年11月23日 - 1984年12月14日）は、オーストリアの音楽学者、作曲家、指揮者。 オーストリア＝ハンガリー帝国領マルブルク(現スロベニア領マリボル)の生まれ。幼少時から音楽家だった父親に手ほどきを受け、グラーツ音楽院に進学してロデリヒ・フォン・モイジゾヴィチの指導を受けた。1924年にグラーツのオペラ劇場にコントラバス奏者として入団したが、後にコレペティトールとなり、そこのカペルマイスターまで務めた。1929年にはアン・デア・ウィーン劇場とウィーン市立劇場のカペルマイスターに転じ、1931年まで務めた。1931年にはオーストリア放送交響楽団の初代首席奏者に就任し、40年に渡ってそのポストを務め上げた。1933年から1938年までウィーン・フォルクスオーパーの楽長を兼任。その他にもウィーン交響楽団や放送局のオーケストラなどにも客演した。 指揮者としては軽音楽とオペレッタをレパートリーとし、作曲家としてはバレエ音楽『ホテル・ザッハー』などの親しみやすい作品を残した。1954年、ヨーゼフ・マルクス作曲賞を受賞。1973年にはウィーン大学で博士号を取得している。 バーデン・バイ・ウィーンにて死去。.

新しい！!: オーケストラとマックス・シェーンヘル · 続きを見る »

マトフェイ受難曲

マトフェイ受難曲（Страсти по Матфею, St Matthew Passion）とは、ロシア正教会のイラリオン・アルフェエフ府主教（他教派でも同様の習慣を有するものがあるが）正教会においてヴァルソロメオス1世 (コンスタンディヌーポリ総主教)やキリル1世 (モスクワ総主教)にも見られる通り、主教の名は修道名で呼ばれる事が原則であり、姓は同名の人物の区別の為などに初出箇所等において用いられるのみである。従って「アルフェエフ府主教」「アルフェエフ」という表記はあまり適切ではない。フルネームを用いない場合には「イラリオン府主教 (Metropolitan Hilarion)」が標準的な表記となる。（Архиепископ Иларио́н Алфе́ев, Archbishop Hilarion Alfeyev）によって2006年に作曲されたマタイによる福音書に題材をとる受難曲。マトフェイとは、ロシア語・教会スラヴ語によるマタイの表記"Матфей"を転写したものである。従って本作品はマタイ受難曲とも表記され得る。 原曲の歌唱は教会スラヴ語によるが、英語翻訳版が2008年にトロントで演奏された。 日本での初演は、2016年1月30日、東京・朝日浜離宮ホールにて、渡辺新指揮オーケストラ・ナデージダ、合唱団ナデージダ、ソプラノ：中村初惠、メゾソプラノ：ヴァレンチナ・パンチェンコ、テノール：黒田大介、バリトン：アレクセイ・トカレフ、福音史家(朗読)：ユーリ・イリンによって行われた。 初演は第２稿を使用し、一部の曲順を入れ替えるなど渡辺氏による多少の変更が加えられた。 正教会は西方教会とは異なる伝統を保ってきたため、聖歌・音楽伝統にも著しい違いがある。本作品も西方教会のマタイ受難曲（J.S.バッハによるものが有名）とは異なる構成をとっている。 正教会の奉神礼に用いられる聖歌は無伴奏声楽が原則であるが、19世紀以降に正教徒作曲家によって作曲された、正教会に題材をとったオラトリオ、受難曲、カンタータなどの宗教曲には器楽による伴奏がついているものも少なくない。但しこれらの作品は奉神礼に使用はされず、専ら演奏会での使用が前提となっている。 本作品もオーケストラによる伴奏がついており、あくまで演奏会などにおける使用を前提とした楽曲であって、実際の奉神礼で使用される聖歌ではない。ただし本作品のうち一部の曲（真福九端）については、伴奏を外した声楽部分がイラリオン府主教が作曲した聖金口イオアン聖体礼儀の一部の曲と同一のものとなっている。 合唱、ソリスト、福音記者役が歌い交わし、弦楽器によるフーガが各所に挿入される構成となっている。.

新しい！!: オーケストラとマトフェイ受難曲 · 続きを見る »

マディソン・スクエア・ガーデン

マディソン・スクエア・ガーデン（Madison Square Garden、略称：MSG）は、アメリカ合衆国ニューヨーク市マンハッタン区の8番街と31-33丁目にあるスポーツアリーナおよび、エンターテイメント会場である。単に "Garden" とも呼称され、日本語表記の記事ではマジソン・スクエア・ガーデンと表記している記事もある。 2万人収容のスポーツアリーナと、5千人収容のシアターなどで構成されている。当初の建物はマディソン・スクエア公園の北側に建てられたことが、名前の由来である。.

新しい！!: オーケストラとマディソン・スクエア・ガーデン · 続きを見る »

マニフィカト

マニフィカト （Magnificat） 「我が心、主を崇め」は、キリスト教聖歌のひとつ。ラテン語詞文の第1語を以ってこのように呼ぶ。テキストは、『ルカによる福音書』の聖母マリアの祈り（ルカ1:46-55）による。 西方教会ではカンティクムの一つとされ、マニフィカトと呼ぶほか、「聖母マリアのカンティクム」（Canticum Mariae, Canticle of Mary）などとも呼ぶ。 東方教会に起源をもつが、9世紀頃に西方教会にも取り入れられた。東方教会では早課に用いられるが、西方教会では聖務日課（時課／時祷）の「晩の祈り／夕の祈り」（晩課／晩祷、Vesperae、ヴェスペレ）に用いられる7。 現在、正教会では、主に日曜の早課において、9つのイルモスの前に歌われる。一句ごとにマリヤへの賛詞「ヘルウィムより尊くセラフィムに並びなく栄え、操を破らずして神ことばを生みし、実の生神女たる爾（なんじ）を崇め誉む（あがめほむ）」をはさんで歌う。.

新しい！!: オーケストラとマニフィカト · 続きを見る »

マイニンゲン宮廷楽団

マイニンゲン宮廷楽団（マイニンゲンきゅうていがくだん、Meininger Hofkapelle）は、テューリンゲン州マイニンゲンを拠点に活動するオーケストラ - マイニンゲン宮廷楽団の紹介ページ。。.

新しい！!: オーケストラとマイニンゲン宮廷楽団 · 続きを見る »

マイク・マイニエリ

ムネイル (2016) マイク・マイニエリ(Mike Mainieri,1938年7月4日 -)はニューヨーク州ブロンクス出身で、ジャズ・フュージョンで活躍するヴィブラフォン奏者。NYCレコードの設立者でもある。 ジャズ界では少ないムッサー・グリップの奏者（ジャズではゲイリー・バートンが広めたバートン・グリップが主流）。ムッサー・グリップの弱点（音量が出ない）をエレクトリック・アタッチメントの併用で克服したシンセ・ヴァイブの第一人者でもある。代表作に「ラヴ・プレイ」がある。.

新しい！!: オーケストラとマイク・マイニエリ · 続きを見る »

マイク・ウエストブルック

マイク・ウエストブルック（Mike Westbrook、1936年3月21日 - ）は、イギリス・バッキンガムシャー・ハイ・ウィカム出身のジャズピアノ奏者、ビッグバンドリーダー、作曲家。 プリマスのプリマス芸術学校卒業後、ジョン・サーマン等と音楽活動を開始。1963年、ロンドンに出てサーマンを含んだセクステットを結成。1967年、マイク・ウエストブルック・コンサート・バンドと銘打ち、リーダー・アルバム「Celebration」でデビュー。1968年、モントルー・ジャズ・フェスティヴァルに出演。1970年に「Marching Song vol1,2」で反戦メッセージを込めた壮大なオーケストレーション作品を発表した。1971年の「Metropolis」では大胆なジャズロック・サウンドを導入したオーケストラアルバムを製作。1990年の「Off Abbey Road」はビートルズの"Abbey Road"をウエストブルック流に焼き直した。 初期にデューク・エリントンに影響を受けたウエストブルックはその後もクラシック音楽、アバンギャルド、フリー、ロック等あらゆる音楽エッセンスを混合した革新的なラージ・アンサンブル作品を発表し続けている。妻のケイト・ウエストブルック（ヴォーカル、ホルン）も共同メンバーである。.

新しい！!: オーケストラとマイク・ウエストブルック · 続きを見る »

マイケル・ナイマン

マイケル・ローレンス・ナイマン（Michael Laurence Nyman, 1944年3月23日 -）は、イギリスのミニマル・ミュージックの作曲家。ピアニスト、オペラ台本作家、音楽学者、音楽評論家でもある。.

新しい！!: オーケストラとマイケル・ナイマン · 続きを見る »

ノエル・ミュートン＝ウッド

ノエル・ミュートン＝ウッド（Noel Mewton-Wood, 1922年11月20日 – 1953年12月5日）はオーストラリア出身のイギリスのピアニスト・作曲家。短い一生の間に多方面で活躍した。.

新しい！!: オーケストラとノエル・ミュートン＝ウッド · 続きを見る »

ノエル・ギャロン

ノエル・ギャロン（またはガロンとも。Noël Gallon, 1891年9月11日 パリ - 1966年12月26日 同地）はフランスの作曲家・音楽教師。.

新しい！!: オーケストラとノエル・ギャロン · 続きを見る »

マエストロ (漫画)

『マエストロ』は、さそうあきら作の漫画。双葉社の『漫画アクション』にて2003年に連載開始されたが、同誌が一時休刊したことによりいったん中断された後、Webコミック『双葉社Webマガジン』にて再開し、2007年12月に完結した。 スポンサーの倒産によって解散を余儀なくされた名門オーケストラの元団員が謎の指揮者によって集められ、演奏会を開く経緯を通じて各団員の音楽にまつわるエピソードを描く物語である。 第12回文化庁メディア芸術祭マンガ部門にて優秀賞を受賞し、第13回手塚治虫文化賞にもノミネートされた。.

新しい！!: オーケストラとマエストロ (漫画) · 続きを見る »

マクロスシリーズ

マクロスシリーズ」は、SF・ロボットアニメ『超時空要塞マクロス』およびその続編、外伝からなる、アニメを中心とした作品群である。.

新しい！!: オーケストラとマクロスシリーズ · 続きを見る »

マクシミリアン・ツィモロング

マクシミリアン・ツィモロング（Maksymilian Zimoląg, 1905年 - 1986年）は、ポーランド出身のホルン奏者。マックス・ツィモロング(Max Zimolong)と表記されることもある。.

新しい！!: オーケストラとマクシミリアン・ツィモロング · 続きを見る »

マグニフィケイション (アルバム)

『マグニフィケイション』（Magnification）は、イエスのアルバムである。メンバーはジョン・アンダーソン、クリス・スクワイア、スティーヴ・ハウ、アラン・ホワイトの4人。加えてオーケストラが参加している。.

新しい！!: オーケストラとマグニフィケイション (アルバム) · 続きを見る »

チャールズ・チャップリン

“チャーリー”サー・チャールズ・スペンサー・チャップリン（Sir Charles Spencer "Charlie" Chaplin, KBE、1889年4月16日 - 1977年12月25日）は、イギリス出身の映画俳優、映画監督、コメディアン、脚本家、映画プロデューサー、作曲家である。.

新しい！!: オーケストラとチャールズ・チャップリン · 続きを見る »

チャールズ・カミレーリ

チャールズ・カミレーリ（Charles Camilleri, 1931年9月7日 - 2009年1月3日）は、マルタ共和国の作曲家。長年にわたりマルタの国民的作曲家として知られた。.

新しい！!: オーケストラとチャールズ・カミレーリ · 続きを見る »

チャイコフスキー・パ・ド・ドゥ

『チャイコフスキー・パ・ド・ドゥ』（Tschaikovsky Pas de Deux）は、1960年にニューヨークで初演されたバレエ作品である。ピョートル・チャイコフスキーが『白鳥の湖』初演の後に追加作曲した第3幕のグラン・パ・ド・ドゥの曲にジョージ・バランシンが振り付けたもので、バレエコンサートなどで頻繁に上演されている『バレエの鑑賞入門』88頁。『バレエ音楽百科』204頁。 2011年10月3日閲覧。 2011年10月3日閲覧。『これだけは見ておきたいバレエ』61頁。『バレエ101物語』97頁。。.

新しい！!: オーケストラとチャイコフスキー・パ・ド・ドゥ · 続きを見る »

チューバ

テューバあるいはチューバは、大型の低音金管楽器である。金管楽器の中では最も大きく、最も低い音域を担う。.

新しい！!: オーケストラとチューバ · 続きを見る »

チューリッヒ

チューリッヒ（ドイツ語:,; スイスドイツ語: ）は、スイス最大の都市でチューリッヒ州の州都である。スイス中央部にあり 、チューリッヒ湖の北西端に位置している。チューリッヒ市の人口は約390,000人で、には200万人近くが居住している,.

新しい！!: オーケストラとチューリッヒ · 続きを見る »

チューリッヒ室内管弦楽団

チューリッヒ室内管弦楽団（チューリッヒしつないかんげんがくだん、独：Zürcher Kammerorchester）は、スイスのチューリッヒを本拠地とする室内オーケストラである。 1945年にエドモン・ド・シュトウツにより設立される。以来管弦楽団はシュトウツが率いていたが、1995年にハワード・グリフィスに引き継がれ、2006年から5年間 ムハイ・タンが芸術監督兼首席指揮者を務めていた。 2011年から現在に至り、ロジャー・ノリントンが 4代目首席指揮者を務めている。 主なレコーディングは、シュトウツ指揮でスッペの「レクイエム」、シュトウツ指揮・ミケランジェリ独奏でハイドンのピアノ協奏曲集、グリフィス指揮でモーツァルト交響曲シリーズやエディタ・グルベローヴァ他独唱でハイドンの「天地創造」などがある。.

新しい！!: オーケストラとチューリッヒ室内管弦楽団 · 続きを見る »

チューリッヒ・トーンハレ管弦楽団

300px 300px トーンハレ 300px 300px チューリッヒ・トーンハレ管弦楽団（Tonhalle Orchester Zürich）は、チューリッヒを本拠とするスイスのオーケストラ。.

新しい！!: オーケストラとチューリッヒ・トーンハレ管弦楽団 · 続きを見る »

チューリッヒ歌劇場

チューリッヒ歌劇場（Oper Zürich）は、スイスのチューリッヒ市にある歌劇場。.

新しい！!: オーケストラとチューリッヒ歌劇場 · 続きを見る »

チューブラーベル

ンサートチャイム コンサートバスチャイム チューブラーベル（Tubular Bells、英語ではテュービュラーベルズと複数形が必須）は、打楽器、体鳴楽器に分類される金属製打楽器。.

新しい！!: オーケストラとチューブラーベル · 続きを見る »

チョコボ

*.

新しい！!: オーケストラとチョコボ · 続きを見る »

チンドン屋

チンドン屋 広目家の広告 鈴木春風（1851 - 1913）の写本『世渡風俗図会』大伏肇『資料が語る近代日本広告史』東京堂出版、1990よりスキャナーで採取 チンドン屋（チンドンや）は、チンドン太鼓と呼ばれる楽器を鳴らすなどし、平成では珍しい出で立ちで人目を集め、その地域の商品や店舗などの宣伝を行う日本の請負広告業である。 披露目屋・広目屋（ひろめや）・東西屋（とうざいや）と呼ぶ地域もある。.

新しい！!: オーケストラとチンドン屋 · 続きを見る »

チーナフィルハーモニックオーケストラ

チーナフィルハーモニックオーケストラ（CHI-NA PHILHARMONIC ORCHESTRA)とは、2015年に結成された日本の大所帯バンド。日本のバンド「チーナ」のメンバーを中心とした総勢16人によって構成される。オーケストラで使用されるような楽器とスティールパンやアコーディオン、そしてバンドサウンドから生み出される、豊かなアンサンブルが特徴。.

新しい！!: オーケストラとチーナフィルハーモニックオーケストラ · 続きを見る »

チック・コリア

チック・コリア（Chick Corea、本名：Armando Anthony Corea、1941年6月12日 - ）はアメリカ出身のピアニスト、キーボーディスト、作曲家、ミュージシャンである。.

新しい！!: オーケストラとチック・コリア · 続きを見る »

チェロ

チェロ（ヴィオロンチェロ、セロとも）は、西洋音楽で使われるヴァイオリン属の弦楽器の一種である。弦の数は4本。略号は「Vc」。.

新しい！!: オーケストラとチェロ · 続きを見る »

チェロ協奏曲 (ドヴォルザーク)

チェロ協奏曲 ロ短調 作品104 (B.191) は、チェコの作曲家アントニン・ドヴォルザークが作曲したチェロ協奏曲である。.

新しい！!: オーケストラとチェロ協奏曲 (ドヴォルザーク) · 続きを見る »

チェロ協奏曲 (矢代秋雄)

チェロ協奏曲は、矢代秋雄が作曲したチェロ協奏曲である。1958年に作曲された交響曲や、1967年のピアノ協奏曲と並んで矢代秋雄の代表作である。.

新しい！!: オーケストラとチェロ協奏曲 (矢代秋雄) · 続きを見る »

チェロ交響曲

チェロ交響曲（英語：Cello Symphony）作品68は、ベンジャミン・ブリテンが作曲したチェロ協奏曲。正式な題名は『チェロと管弦楽のための交響曲』（Symphony for Cello and Orchestra）。ムスティスラフ・ロストロポーヴィチに献呈され、その独奏とモスクワ・フィルハーモニー管弦楽団との共演によって1964年3月12日に世界初演が行われた。実質的にはチェロ協奏曲に他ならないが、「交響曲」の名称は、伝統的な協奏曲の定石に比べて、独奏楽器とオーケストラが互角に渡りあうことにちなんでいる。また以下のように、3楽章制でなく4楽章制を採るところも交響曲風だが、最後の2楽章はチェロのカデンツァによって結合されている。.

新しい！!: オーケストラとチェロ交響曲 · 続きを見る »

チェロアンサンブル

チェロアンサンブル(Cello Ensemble)は、チェロによる合奏、または合奏を行う小編成のオーケストラのこと。 チェロアンサンブルは通常のオーケストラと違い、チェロのみで演奏を行う。2台から10台程度で演奏される事が多い。チェロにはモダンチェロ、バロックチェロ、チェロピッコロなどの種類があるが、通常はモダンチェロが使用される。種類の違うチェロを意図的に混成させ演奏することは通常無い。ビアノ伴奏など入る事もあるがチェロだけで演奏される事が殆どである。固定した編成としてはチェロだけの四重奏や八重奏が代表的である。これはチェロが他の弦楽器と比較して、表現できる音域が広いことに由来している。 比較的難易度の低いパートを設ける事で、未熟な演奏者であっても、力量のある他の演奏者と一緒に同じ曲を演奏できるというメリットもある。.

新しい！!: オーケストラとチェロアンサンブル · 続きを見る »

チェンバロ

チェンバロ（Cembalo, clavicembalo）は、鍵盤を用いて弦をプレクトラムで弾いて発音させる楽器で、撥弦楽器（はつげんがっき）、または鍵盤楽器の一種に分類される。英語ではハープシコード (harpsichord)、フランス語ではクラヴサン (clavecin) という。 狭義にはグランド・ピアノのような翼形の楽器を指すが、広義には同様の発音機構を持つヴァージナルやスピネット等を含めた撥弦鍵盤楽器を広く指すE.

新しい！!: オーケストラとチェンバロ · 続きを見る »

チェコ・ナショナル交響楽団

チェコ・ナショナル交響楽団(Český národní symfonický orchestr, ČNSO) はチェコの首都プラハを拠点とするオーケストラ。 1993年にトランペット奏者ヤン・ハーズネル(Jan Hasenöhrl)によって創設された。 初代常任指揮者はズデニェク・コシュラー。1996年以降、ポール・フリーマンが音楽監督兼首席指揮者として活躍している。.

新しい！!: オーケストラとチェコ・ナショナル交響楽団 · 続きを見る »

チェコ・フィルハーモニー管弦楽団

本拠地のルドルフィヌム 250px 250px ドヴォルザーク・ホール 250px チェコ・フィルハーモニー管弦楽団（Česká filharmonie）は、チェコの首都プラハを拠点とするオーケストラ。チェコを代表するオーケストラの1つ。本拠となるホールはプラハの「芸術家の家（ルドルフィヌム）」内にあるドヴォルザーク・ホール。.

新しい！!: オーケストラとチェコ・フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

チェコ組曲

『チェコ組曲 ニ長調』（Česká suita）作品39（）は、アントニン・ドヴォルザークが作曲した管弦楽のための組曲。.

新しい！!: オーケストラとチェコ組曲 · 続きを見る »

ネメシス (ストラトヴァリウスのアルバム)

『ネメシス』(Nemesis)は、2013年2月22日に発売されたフィンランドのパワーメタルバンド・ストラトヴァリウスの14枚目のスタジオ・アルバムである。ドイツのエデル・ミュージック傘下のレーベル・イヤーミュージックからリリースされた。日本では、ビクターエンタテインメントから日本盤がリリースされた。2012年に脱退したドラマーのヨルグ・マイケルに代わり、ロルフ・ピルヴが加入して最初のアルバムとなった。このアルバムの発売は2012年11月24日に彼らの公式サイトで発表された。このアルバムからのファースト・シングルUnbreakableが2013年1月23日にYouTubeに掲載された.

新しい！!: オーケストラとネメシス (ストラトヴァリウスのアルバム) · 続きを見る »

ネーデルラント室内管弦楽団

ネーデルラント室内管弦楽団またはオランダ室内管弦楽団（蘭：Nederlands Kamerorkest）は、オランダ・アムステルダムを本拠地とする室内オーケストラである。 1955年にシモン・ゴールドベルクを中心として設立。1985年にアムステルダム・フィルハーモニー管弦楽団（Amsterdams Philharmonisch Orkest）・ユトレヒト交響楽団（Utrechts Symfonie Orkest）と合併し、ネーデルラント・フィルハーモニー管弦楽団となるが、ネーデルラント室内管弦楽団の名称で引き続き活動を行っている。 コンサート活動が中心だが、ネーデルラント・フィルとともにネーデルラント・オペラのピットに多く入る楽団である。 主要な指揮者として、ゴールドベルク、デイヴィッド・ジンマン、アントニ・ロス＝マルバらが務め、合併後はネーデルランド・フィルと兼任でヘルムート・ヘンヒェンが首席指揮者を務めた。2003年よりヤコフ・クライツベルクが同じく兼任で首席指揮者に就任している。またフィリップ・アントルモンが客演指揮者を務めている。 主なレコーディングは、レオポルト・ハーガー指揮・ジャン＝ジャック・カントロフ独奏でモーツァルトのヴァイオリン協奏曲全集、ゴールドベルクの独奏でJ・S・バッハのヴァイオリン協奏曲集、ジンマン指揮でJ・C・バッハのシンフォニア集などがある。.

新しい！!: オーケストラとネーデルラント室内管弦楽団 · 続きを見る »

ネーデルラント・フィルハーモニー管弦楽団

ネーデルラント・フィルハーモニー管弦楽団またはオランダ・フィルハーモニー管弦楽団（Nederlands Philharmonisch Orkest）は、オランダ・アムステルダムを本拠地とするオーケストラである。オランダ国内のオーケストラが交替でピットに入るネーデルラント・オペラ（De Nederlandse Opera）で最も多く演奏するオーケストラでもある。 1985年にアムステルダム・フィルハーモニー管弦楽団（Amsterdams Philharmonisch Orkest）とユトレヒト交響楽団（Utrechts Symfonie Orkest）とネーデルラント室内管弦楽団（オランダ室内管弦楽団）が合併して発足した。合併後もネーデルラント室内管弦楽団は同名称で引き続き独立した活動をしている。 初代首席指揮者はヘルムート・ヘンヒェン（ネーデルラント室内管弦楽団と兼任）。2003年から2010年までヤコブ・クライツベルクが同じく兼任で首席指揮者を務めた。小林研一郎も客演指揮者を務めている。 前身の1つのアムステルダム・フィルハーモニー管弦楽団は1953年にヤン・フックリーデによって創立。歴代の首席指揮者としてアントン・ケルシェスがおり、日本からは小林研一郎が客演していた。もう1つの前身のユトレヒト交響楽団は1894年にアムステルダム近郊の都市ユトレヒトで設立。歴代の指揮者としてウィレム・ヴァン・オッテルロー、ユベール・スダーンらがいる。現在、マルク・アルブレヒトが首席指揮者を務める。.

新しい！!: オーケストラとネーデルラント・フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

ネイザン・イースト

ネイザン・イースト（Nathan East, 1955年12月8日 - ）は、アメリカ合衆国のベーシスト。ジャズ・フュージョンをメインに活動している。今までにジョージ・ハリスン、フィル・コリンズ、スティーヴィー・ワンダー、エリック・クラプトンら多数の著名アーティストと共演している。.

新しい！!: オーケストラとネイザン・イースト · 続きを見る »

ネストル・マルコーニ

ネストル・マルコーニ（Néstor Eude Marconi, 1942年6月15日 - ）は、アルゼンチン・タンゴのバンドネオン奏者、作曲者、指揮者、編曲者。.

新しい！!: オーケストラとネストル・マルコーニ · 続きを見る »

ハノーファー北ドイツ放送フィルハーモニー管弦楽団

ハノーファー北ドイツ放送フィルハーモニー管弦楽団（ハノーファーきたドイツほうそうフィルハーモニーかんげんがくだん、NDR Radiophilharmonie）は、ドイツ・ハノーファー (Hannover) に本拠を置く北ドイツ放送（NDR）付属オーケストラ。厳密には北ドイツ放送ラジオフィルハーモニー管弦楽団だが、日本ではハノーファー北ドイツ放送フィルハーモニー管弦楽団と表記されている。北ドイツ放送付属としては、ハンブルクの北ドイツ放送交響楽団（1945年創立）に次いで5年後に結成された第2のオーケストラである。.

新しい！!: オーケストラとハノーファー北ドイツ放送フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

ハルモニームジーク

ハルモニームジーク、あるいはハルモニー（Harmoniemusik, Harmonie）は、18世紀後半から19世紀前半にかけて流行した管楽合奏の形態。 "harmonie"という語は管楽器による合奏全般を指す言葉でもあり、フランス語で軍楽隊を指す"harmonie militaire"、ドイツ語で木管五重奏を指す"Harmonie Quintett"などの用法がある。しかし現在この語が一般に使われる場合、1780年代からドイツ語圏を中心とした貴族階級に流行した管楽合奏、特に"full harmonie"、"octet harmonie"と呼ばれる場合もある、オーボエ2、クラリネット2、ホルン2、ファゴット2による八重奏を指す。.

新しい！!: オーケストラとハルモニームジーク · 続きを見る »

ハルビン交響楽団

ハルビン交響楽団（ハルビンこうきょうがくだん、哈爾濱交響管弦楽団）は、満州国のハルビン（現中華人民共和国黒竜江省の都市）にあったオーケストラ。朝比奈隆が1944年から1945年まで指揮者を務めたことで知られる。.

新しい！!: オーケストラとハルビン交響楽団 · 続きを見る »

ハレ管弦楽団

ハレ管弦楽団（ハレかんげんがくだん、The Hallé）は、イギリスのマンチェスターに本拠を置く、イギリスで最も伝統あるオーケストラである。古い日本語資料ではハルレ管弦楽団という表記になっている場合もある。1996年以来、を本拠地としている。.

新しい！!: オーケストラとハレ管弦楽団 · 続きを見る »

ハワード・レヴィ

ハワード・レヴィ(もしくはハワード・リヴィ、Howard Levy, 1951年7月31日-)は、アメリカ合衆国のジャズハーモニカプレイヤー、ピアニストである。.

新しい！!: オーケストラとハワード・レヴィ · 続きを見る »

ハンブルク交響楽団

ハンブルク交響楽団（ハンブルクこうきょうがくだん、Hamburger Symphoniker）は、ドイツ・ハンブルクのライスハレ（旧称 ムジークハレ）に本拠を置くオーケストラ。ハンブルク州立歌劇場におけるオペラ・バレエ公演のピットに入ることもある。.

新しい！!: オーケストラとハンブルク交響楽団 · 続きを見る »

ハンブルク・フィルハーモニカー

ハンブルク・フィルハーモニカー（Die Philharmoniker Hamburg）は、ハンブルク州立歌劇場の管弦楽団である。ドイツ・ハンブルクに本拠を置くオーケストラ。ハンブルク・フィルハーモニー管弦楽団ともいう。2005年までハンブルク国立フィルハーモニー管弦楽団（Das Philharmonische Staatsorchester Hamburg）と称していた。 1934年に、ハンブルク市立劇場とハンブルク・フィルハーモニー演奏協会のオーケストラが合併して発足。歴代の指揮者はオイゲン・ヨッフム、ヨーゼフ・カイルベルト、ヴォルフガング・サヴァリッシュ、ホルスト・シュタイン、アルド・チェッカート、ハンス・ツェンダー、ゲルト・アルブレヒト、インゴ・メッツマッハーらが務め、2005年から現在までシモーネ・ヤングがハンブルク州立歌劇場総支配人とハンブルク・フィルハーモニカー音楽総監督を務めている。また名誉指揮者として、ヴォルフガング・サヴァリッシュを擁している。 主なレコーディングは、カイルベルトとのベートーヴェン・ブラームス交響曲シリーズ、メッツマッハーとのベルクの歌劇『ヴォツェック』などがあり、最近ではヤングとのブルックナー交響曲シリーズがある。.

新しい！!: オーケストラとハンブルク・フィルハーモニカー · 続きを見る »

ハンプトン・コート宮殿

ハンプトン・コート宮殿（Hampton Court Palace）は英国ロンドン南西部、リッチモンド・アポン・テムズ・ロンドン特別区にある旧王宮。 宮殿はチャリング・クロスの南西11.7マイル（18.9km）、ロンドン中央部から見てテムズ川の上流に位置する。 宮殿は主要な観光名所として、一般公開されている。宮殿の庭園は、毎年開催される「ハンプトン・コート宮殿フラワー・ショー」の会場となる。.

新しい！!: オーケストラとハンプトン・コート宮殿 · 続きを見る »

ハンガリーの風景

『ハンガリーの風景』（ハンガリーのふうけい）Sz.97　BB 103は、バルトーク・ベーラが自身のピアノ曲集から5曲を選んで編曲した管弦楽のための組曲。別名『ハンガリーの5つのスケッチ』。.

新しい！!: オーケストラとハンガリーの風景 · 続きを見る »

ハンガリー幻想曲

ハンガリー幻想曲（独：Fantasie über ungarische Volksmelodien）S123は、フランツ・リストが作曲したピアノと管弦楽のための作品。正式な名称は『ハンガリー民謡旋律にもとづく幻想曲』。演奏時間は約15分。.

新しい！!: オーケストラとハンガリー幻想曲 · 続きを見る »

ハンガリー国立フィルハーモニー管弦楽団

ハンガリー国立フィルハーモニー管弦楽団（Nemzeti Filharmonikus Zenekar, 英語：Hungarian National Philharmonic Orchestra）は、ハンガリー、ブダペストを本拠地とするオーケストラ。ハンガリー国立交響楽団が前身である。 1923年創立。ブダペスト市立管弦楽団が母体だった。第二次世界大戦前の15年間、Dezső Borが首席指揮者だった。戦後、フェレンツ・フリッチャイ、ラースロー・ショモジイが首席指揮者となった。この時代の客演指揮者は、オットー・クレンペラー、アンタル・ドラティだった。1952年、ヤーノシュ・フェレンチクが首席指揮者となり、1984年に没するまでフェレンチークの時代だった。1987年、小林研一郎が首席指揮者となり、1992年、小林研一郎が音楽総監督となった。1997年、ゾルタン・コチシュが音楽総監督に就任した。1998年、ハンガリー国立合唱団とともに国立の組織となり、2000年初頭には、国立文化財省からの補助金を受け、発展を遂げた。.

新しい！!: オーケストラとハンガリー国立フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

ハンガリー狂詩曲

ハンガリー狂詩曲 (S/G244, R106)（フランス語：Rhapsodies hongroises, 英語：Hungarian Rhapsodies, ドイツ語：Ungarische Rhapsodien, ハンガリー語：Magyar rapszódiák）はフランツ・リストがピアノ独奏のために書いた作品集である。全19曲存在する。第2番（ S.244/2）は有名である。.

新しい！!: オーケストラとハンガリー狂詩曲 · 続きを見る »

ハンガリー民謡「孔雀は飛んだ」による変奏曲

『ハンガリー民謡「孔雀は飛んだ」による変奏曲』（Variations on a Hungarian folksong (The peacock)）は、ハンガリーのコダーイ・ゾルターン（ゾルタン・コダーイ）が、第2次世界大戦が勃発した1939年に作曲した管弦楽曲。.

新しい！!: オーケストラとハンガリー民謡「孔雀は飛んだ」による変奏曲 · 続きを見る »

ハンガリー放送交響楽団

ハンガリー放送交響楽団（Magyar Rádió és Televízió Szimfonikus Zenekara）は、ハンガリーの首都ブダペストに本拠を置く、ハンガリー放送所属のオーケストラである。 ハンガリー放送の一部門として1936年に創設されたサロン・オーケストラを1943年に改組する形で設立された。初代指揮者にエルンスト・フォン・ドホナーニが就任した。 レコーディングは「ブダペスト交響楽団」という名称で行われており、レヘル指揮でバルトーク・コダーイ作品集や、小林研一郎指揮でストラヴィンスキー『春の祭典』などがフンガロトン・レーベルにある。.

新しい！!: オーケストラとハンガリー放送交響楽団 · 続きを見る »

ハンスペーター・キブルツ

ハンスペーター・キブルツ（Hanspeter Kyburz, 1960年 -）はスイスの作曲家。スイス人の両親のもと、ナイジェリアのラゴスで生まれる。1980年からグラーツで音楽を学び始める。.

新しい！!: オーケストラとハンスペーター・キブルツ · 続きを見る »

ハンス・ハイム

ハンス・ハイム（Hans Haym 1860年11月29日 - 1921年2月15日）は、ドイツの指揮者。.

新しい！!: オーケストラとハンス・ハイム · 続きを見る »

ハンス・プフィッツナー

ハンス・エーリヒ・プフィッツナー（Hans Erich Pfitzner, *1869年5月5日 モスクワ – †1949年5月22日 ザルツブルク）は、ドイツの作曲家・指揮者。.

新しい！!: オーケストラとハンス・プフィッツナー · 続きを見る »

ハンス・ツェンダー

ハンス・ツェンダー（Hans Zender, 1936年11月22日 - ）は、ドイツの指揮者、作曲家。.

新しい！!: オーケストラとハンス・ツェンダー · 続きを見る »

ハンス・フォン・ビューロー

ハンス・ギードー・フォン・ビューロー（Hans Guido Freiherr von Bülow, 1830年1月8日　ドレスデン - 1894年2月12日　カイロ）は、ドイツの男爵で指揮者、ピアニスト。現在の職業指揮者の先駆的存在で、ビューローが登場するまで、作曲家と演奏家の分業化は明確でなく、オーケストラの指揮は作曲家自身によることが多かった。 有名なドイツの作曲家ヨハン・ゼバスティアン・バッハ、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン、ヨハネス・ブラームスを総称して「ドイツ3B」と名付けたことでも知られるSlonimsky, p. 99。.

新しい！!: オーケストラとハンス・フォン・ビューロー · 続きを見る »

ハンス・クリスチャン・ロンビ

ハンス・クリスチャン・ロンビ（, 1810年5月2日 - 1874年3月20日）は、デンマークの舞曲の作曲家。姓は「ロンビー」「ロンビュー」「ルンビー」とも。オーケストラのためのワルツやポルカ、マズルカ、ギャロップを残し、「北国のヨハン・シュトラウス」の異名をとる。.

新しい！!: オーケストラとハンス・クリスチャン・ロンビ · 続きを見る »

ハンス・グラーフ

ハンス・グラーフ（Hans Graf, 1949年2月15日 マルヒトレンク - ）はオーストリアの指揮者。ワイン通としても名高い。.

新しい！!: オーケストラとハンス・グラーフ · 続きを見る »

ハンス・ジマー

ハンス・ジマー（, ハンス・フロリアン・ツィマー、1957年9月12日 - ）は、ドイツ出身の作曲家。映画音楽の制作で知られる。 10代でイギリスに渡り、その後アメリカに移り住む。現在は妻スザンヌと4人の子供とともにロサンゼルス在住。.

新しい！!: オーケストラとハンス・ジマー · 続きを見る »

ハーバート・ハウエルズ

ハーバート・ノーマン・ハウエルズ（Herbert Norman Howells、1892年10月17日 - 1983年2月23日）は、イギリスの作曲家・オルガニスト・音楽教育家。.

新しい！!: オーケストラとハーバート・ハウエルズ · 続きを見る »

ハーバート・オーエン・リード

ハーバート・オーエン・リード（ハーバート・オーウェン・リードとも、Herbert Owen Reed、1910年6月17日 - 2014年1月6日）は、アメリカ合衆国の作曲家、指揮者。.

新しい！!: オーケストラとハーバート・オーエン・リード · 続きを見る »

ハーメルンのバイオリン弾きの登場人物

ハーメルンのバイオリン弾きの登場人物（ハーメルンのバイオリンひきのとうじょうじんぶつ）では、渡辺道明によるファンタジー漫画、およびそれを原作としたテレビアニメ『ハーメルンのバイオリン弾き』に登場する人物について詳述する。 登場人物の名前の大半は楽器に由来するものだが、実際の人間関係とは関連しない。 なお、続編漫画『ハーメルンのバイオリン弾き〜シェルクンチク〜』の登場人物は本項目には含めず、該当項目に記載するとする。また、両作品に登場する本作の役割のみを当ページにて記し『シェルクンチク』での役割ついては該当項目で扱う。 声優はドラマCD・劇場版/アニメ版の順に記載。記載が一方しかない場合はアニメ版の声優である。.

新しい！!: オーケストラとハーメルンのバイオリン弾きの登場人物 · 続きを見る »

ハートに火をつけろ!

『ハートに火をつけろ!』（はーとにひをつけろ）は、日本のバンド・L'Arc〜en〜Cielのライブビデオ。VHS版は1998年12月23日、DVD版は1999年8月11日、BD版は2014年3月19日発売。発売元はKi/oon Records。.

新しい！!: オーケストラとハートに火をつけろ! · 続きを見る »

ハートアタック・アンド・ヴァイン

ハートアタック・アンド・ヴァイン（Heartattack and Vine）は、トム・ウェイツが1980年に発表したアルバム。トムにとって、アサイラム・レコードからの最後のオリジナル・アルバムとなった。.

新しい！!: オーケストラとハートアタック・アンド・ヴァイン · 続きを見る »

ハープ

ハープ（harp）は、西洋音楽で用いられる弦鳴楽器。 コンサートハープ ダブル・アクション・ペダル・ハープ ハープの7本のペダル（左足用が3本と右足用が4本） 現代のコンサートハープの基本的な構成要素と用語（英語） ケルティック・ハープを弾く女性 ハープと演奏者を表したサーサーン朝ペルシア時代のモザイク。インド、ビシャプール発掘。ルーブル美術.

新しい！!: オーケストラとハープ · 続きを見る »

ハーグ・レジデンティ管弦楽団

ハーグ・レジデンティ管弦楽団（ハーグ・レジデンティかんげんがくだん、Het Residentie Orkest）は、オランダの事実上の首都ハーグにあるオーケストラである。.

新しい！!: オーケストラとハーグ・レジデンティ管弦楽団 · 続きを見る »

ハーゲン

ハーゲン（Hagen）はドイツ連邦共和国ノルトライン＝ヴェストファーレン州の都市である。人口は約万人である。.

新しい！!: オーケストラとハーゲン · 続きを見る »

ハヌシュ・ヴィハーン

ハヌシュ・ヴィハン（Hanuš Wihan、1855年6月5日、帝–王政オーストリア ボヘミア王国 ポリツェ・ナド・メトゥイー（Police nad Metují、Politz a.d.Mettau）1920年5月1日、チェコ＝スロバキア共和国プラハ市）はチェコのチェリスト。19世紀のボヘミアで最高のチェリストと看做されている。アントニン・ドヴォルザークと縁が深く、《森の静けさ》作品64や《ロンド ト短調》作品94に加えて、かの《チェロ協奏曲ロ短調》作品104までもがドヴォルジャークから献呈された。ボヘミア四重奏団を結成してチェロを担当し、40年間にわたる世界的な名声を不動のものにした。.

新しい！!: オーケストラとハヌシュ・ヴィハーン · 続きを見る »

ハイメ・ラレード

ハイメ・ラレード（Jaime Laredo, 1941年6月7日 - ）はアメリカ合衆国のヴァイオリニスト・指揮者。ハイメ・ラレードという表記はスペイン語の発音に準ずるものだが、英語読みに従って、ジェイミー・ラレードと呼ばれる場合もある。.

新しい！!: オーケストラとハイメ・ラレード · 続きを見る »

ハイデルベルク交響楽団

ハイデルベルク交響楽団（Heidelberger Sinfoniker）は、ドイツ、ハイデルベルクを本拠地とするピリオド系オーケストラ。モダン楽器を土台にして、ホルン、ティンパニ、トランペットにはピリオド楽器を用いる。 1993年秋にトーマス・ファイが、前身であるシュリアバッハ室内管弦楽団から発展的に組織し、1994年1月1日に、マンハイムのローゼンガルテンで第1回の演奏会を行う。曲目はベートーヴェンの交響曲第9番。ファイは現在でもこの団体を率いている。ドイツ国内、ヨーロッパだけでなく、南アメリカ、日本などにも演奏旅行を行っている。現在までに共演したソリストにはトーマス・ツェートマイアー、ルドルフ・ブッフビンダー、シプリアン・カツァリス、ベルント・グレムザー、ファジル・サイ、ラインハルト・フリードリヒなどがいる。レパートリーはウィーン古典派からドイツ・ロマン派、ヨハン・シュトラウス2世に重点を置いている。録音ではハイドン、ベートーヴェン、メンデルスゾーンの交響曲などが数多くヘンスラーより発売されている。ハイドンの交響曲集は現在全集録音が進行中である。なおメンデルスゾーンの録音は、初期の作品である弦楽のための交響曲全曲をも含む交響曲全集となっている。.

新しい！!: オーケストラとハイデルベルク交響楽団 · 続きを見る »

ハイドンの主題による変奏曲

《ハイドンの主題による変奏曲》（ハイドンのしゅだいによるへんそうきょく、ドイツ語:Variationen über ein Thema von Haydn）は、《ハイドン変奏曲》の略称や、《聖アントニウスのコラールによる変奏曲》の別称でも親しまれているヨハネス・ブラームスの作品。1873年に作曲された。先に2台ピアノ版が完成されたが、こちらが作品56bとされた。一般には、管弦楽版の作品56aが有名である。.

新しい！!: オーケストラとハイドンの主題による変奏曲 · 続きを見る »

ハウ・トゥ・ビカム・クレアヴォヤント

『ハウ・トゥ・ビカム・クレアヴォヤント（How to Become Clairvoyant）は、カナダのロック・ミュージシャン、ロビー・ロバートソンが2011年に発表したスタジオ・アルバム。13年振り、通算5作目のソロ・アルバムに当たる。日本で先行発売された。.

新しい！!: オーケストラとハウ・トゥ・ビカム・クレアヴォヤント · 続きを見る »

ハジ・ハンママドフ

ハジ・ハンママドフ（アゼルバイジャン語：Hacı Hacıdadaş oğlu Xanməmmədov, Haji Dadash oglu Khanmammadov, 1918年6月15日 - 2005年4月7日）は、アゼルバイジャンの作曲家。アゼルバイジャンの民族楽器であるタールやケマンチェのための協奏曲を作ったことで知られる。 ダゲスタンのデルベント出身。10歳からタールを学び始めるが、1932年に大粛清で父と叔父が逮捕されシベリアに流刑になった。中学卒業後、母は彼をバクーの作曲家ウゼイル・ハジベヨフのもとに送った。ハジベヨフは彼の才能を認め、バクー音楽院へ進学させた。彼は素晴らしいタール奏者へ成長していった。 1942年、初めての作品であるGozal pari（美しいニンフ）を作曲。1946年、イラン領アゼルバイジャンにソビエト連邦が建設したアゼルバイジャン人民政府の首都タブリーズに送られ、交響楽団を設立した。しかしソ連軍が撤退すると彼もバクーに戻った。1947年からバクー音楽院で民俗音楽と作曲をハジベヨフとカラ・カラーエフから学んだ。1952年に卒業するが、カラーエフの勧めでタールとオーケストラのための協奏曲を卒業作品として作曲した。 作曲家として、石油労働者を描いたBir dagiga（1分間）とButun arlar yakhshidir（すべての夫はよい夫）の2つのコメディー音楽で成功を収めた。その他150ほどの歌曲も作曲している。 作曲家としての活動に加えて、1944年から1948年までアゼルバイジャン・コメディー音楽劇場の監督を、1952年から1954年までアゼルバイジャン国立民族音楽・舞踊アンサンブルの芸術監督を、1966年から1968年までアゼルバイジャン・フィルハーモニー劇場の音楽監督を務めた。 1988年にアゼルバイジャン共和国人民芸術家の称号を得、1998年には名誉勲章を受章した。 Category:アゼルバイジャンの作曲家 Category:ソビエト連邦の作曲家 Category:近現代の作曲家 Category:デルベンド出身の人物 Category:ダゲスタン州出身の人物 Category:1918年生 Category:2005年没.

新しい！!: オーケストラとハジ・ハンママドフ · 続きを見る »

ハ長調

ハ長調（ハちょうちょう）は、西洋音楽における調のひとつで、ハ (C) 音を主音とする長調である。.

新しい！!: オーケストラとハ長調 · 続きを見る »

バヤン (楽器)

バヤン (Bayan)はロシアあるいはウクライナの民族楽器。俗にロシア式アコーディオンと呼ばれる。現在は民族楽器ではなく、オーケストラの中の楽器やクラシック音楽の中の楽器である。.

新しい！!: オーケストラとバヤン (楽器) · 続きを見る »

バルセロナ交響楽団

バルセロナ交響楽団（カタルーニャ語：Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya, 英語：Barcelona Symphony and Catalonia National Orchestra, 略称：OBC）は、バルセロナを本拠地とするスペインのオーケストラ。.

新しい！!: オーケストラとバルセロナ交響楽団 · 続きを見る »

バレンシアの寡婦

『バレンシアの寡婦』または『ヴァレンシアの寡婦』（ - かふ、ロシア語：Валенсианская вдова, スペイン語：La viuda valenciana, 英語：The Valencian Widow）は、アラム・ハチャトゥリアン作曲の劇付随音楽。スペインの劇作家ロペ・デ・ベガが17世紀初頭に書いた同名の戯曲のソ連での上演のために作曲され、後に演奏会用組曲が編まれた。.

新しい！!: オーケストラとバレンシアの寡婦 · 続きを見る »

バレエの情景

『バレエの情景』（仏：Scènes de ballet）は、イーゴリ・ストラヴィンスキーが作曲したバレエ音楽、およびその音楽を用いたバレエ作品。 舞台装置の移動などを伴わない抽象バレエであり、最初に振付をしたのはアントン・ドーリン（1944年11月初演）。その後フレデリック・アシュトンによる振付（1948年2月初演）で知られるようになった。 コンサートとしての全曲の初演は、1945年の冬にストラヴィンスキー指揮のニューヨーク・フィルハーモニックによって行なわれた。曲はブロードウェイを意識してジャズやブルースの要素が取り入れられており、トランペットとホルンによる応酬など新古典主義的な彩りが強いものとなっている。.

新しい！!: オーケストラとバレエの情景 · 続きを見る »

バロック・ポップ

バロック・ポップとは1960年代中ごろからはじまった音楽の様式。その特長は、クラシックの要素をロックミュージックの作曲や録音にもちこむことである, Allmusic Guides, retrieved 2012-07-14.

新しい！!: オーケストラとバロック・ポップ · 続きを見る »

バロック音楽

バロック音楽（バロックおんがく）は、ヨーロッパにおける17世紀初頭から18世紀半ばまでの音楽の総称である。この時代はルネサンス音楽と古典派音楽の間に位置する。絶対王政の時代とほぼ重なる。.

新しい！!: オーケストラとバロック音楽 · 続きを見る »

バンプレストオリジナルの用語一覧

バンプレストオリジナルの用語一覧（バンプレストオリジナルのようごいちらん）は、ゲームソフト『スーパーロボット大戦シリーズ』を始めとするバンプレストの作品に関連した用語の一覧である。.

新しい！!: オーケストラとバンプレストオリジナルの用語一覧 · 続きを見る »

バンド (音楽)

バンド（band）または楽団（がくだん）は、楽曲を演奏する集団のこと。.

新しい！!: オーケストラとバンド (音楽) · 続きを見る »

バンド・ワゴン

『バンド・ワゴン』（The Band Wagon）は、フレッド・アステア、シド・チャリシー主演によるアメリカ合衆国のミュージカル映画である。MGM社製作・配給。.

新しい！!: オーケストラとバンド・ワゴン · 続きを見る »

バンダ

バンダ.

新しい！!: オーケストラとバンダ · 続きを見る »

バンダ (オーケストラ)

バンダ（banda）は、オーケストラなどで、主となる本来の編成とは別に、多くは離れた位置で「別働隊」として演奏する小規模のアンサンブル。「バンダ」の原義はイタリア語でバンド（英：band）のこと。.

新しい！!: オーケストラとバンダ (オーケストラ) · 続きを見る »

バンベルク交響楽団

バンベルク交響楽団（Bamberger Symphoniker – Bayerische Staatsphilharmonie）は、ドイツ・バイエルン州バンベルクに本拠を置くオーケストラである。.

新しい！!: オーケストラとバンベルク交響楽団 · 続きを見る »

バンクーバー交響楽団

バンクーバー交響楽団（Vancouver Symphony Orchestra）は、カナダのブリティッシュ・コロンビア州バンクーバーのオーケストラ。アメリカ合衆国ワシントン州の同名のオーケストラは別団体。カナダで3番目に大きなオーケストラで、例年140回の演奏会と24万人の集客を誇る。1919年に設立され、12箇所で演奏を行なった。 主要な首席指揮者と任期は次のとおり。.

新しい！!: オーケストラとバンクーバー交響楽団 · 続きを見る »

バンコク交響楽団

バンコク交響楽団（英語:Bangkok Symphony Orchestra、 タイ語:วงดุริยางค์ซิมโฟนีกรุงเทพ、略称:BSO）は、タイ王国のオーケストラ。バンコクに活動拠点を持つ。日本語ではバンコク・シンフォニー・オーケストラとも表記される。.

新しい！!: オーケストラとバンコク交響楽団 · 続きを見る »

バーミンガム市交響楽団

バーミンガム市交響楽団（City of Birmingham Symphony Orchestra, 略称CBSO）は、イギリスのバーミンガムを拠点とするオーケストラ。.

新しい！!: オーケストラとバーミンガム市交響楽団 · 続きを見る »

バール・シェム

バール・シェム（Baal Shem）は、エルネスト・ブロッホが1923年にクリーブランドで作曲したヴァイオリンとピアノのための作品。1939年にはヴァイオリンと管弦楽のために編曲された。 作品の表題は、ハシディズムの創始者バアル・シェム・トーブに着想を得ている。 ブロッホによって書かれたヴァイオリン協奏曲とヘブライ組曲を含む3作品の譜面は、ヘブライに霊感を得ている。 作品は母親に献呈され、原曲はアンドレ・リブピエールのために書かれた。 第1部は1923年5月24日、アンドレ・リブピエールにより書かれ、翌年2月6日、同アーティストにより初演された。管弦楽版の初演はレジナルド・ステュアート指揮ニューヨーク交響楽団、ヨゼフ・シゲティのヴァイオリン独奏により行われた。.

新しい！!: オーケストラとバール・シェム · 続きを見る »

バート・バカラック

バート・バカラック（Burt Bacharach, 1928年5月12日 - ）は、アメリカ合衆国の音楽家、作曲家、編曲家、ピアニスト、音楽プロデューサー、歌手（シンガーソングライター）。 ミズーリ州カンザスシティに生まれ、ニューヨーク市クイーンズ区のフォレストヒル地域で育った。ドイツ系ユダヤ人の血をひく。カナダのモントリオールにあるマギル大学Shulich School of Music、ニューヨークのMannes School of Music、サンタバーバラのMusic Academy of the Westで学び、1962年から70年代にかけて、作詞家のハル・デヴィッド(Hal David)とのコンビで多くのヒット曲を作曲した。 2006年の時点において、米国で70曲のトップ40(Top 40)、英国で52曲のトップ40の実績がある。 また、アカデミックな作曲技法をダリウス・ミヨー、ヘンリー・カウエルといった、いわゆる西洋芸術音楽（クラシック音楽）の作曲家に師事している。バカラックの作曲のイディオムにあるアカデミックな要素はこのとき培われたものである。 父親は著名なコラムニストであったMark Bertram Bacharach。.

新しい！!: オーケストラとバート・バカラック · 続きを見る »

バーデン＝バーデン・フライブルクSWR交響楽団

バーデン＝バーデン・フライブルクSWR交響楽団（ドイツ語：SWR Sinfonieorchester Baden-Baden und Freiburg）は、かつてドイツのバーデン＝ヴュルテンベルク州に本拠を置き活動していた南西ドイツ放送所属のオーケストラ。.

新しい！!: オーケストラとバーデン＝バーデン・フライブルクSWR交響楽団 · 続きを見る »

バーゼル室内管弦楽団

バーゼル室内管弦楽団（バーゼルしつないかんげんがくだん）と日本語で呼ばれる団体は2つ存在する。両者は直接には関連がない。.

新しい！!: オーケストラとバーゼル室内管弦楽団 · 続きを見る »

バーゼル交響楽団

バーゼル交響楽団（Sinfonieorchester Basel）は、スイスのバーゼル市を拠点とするオーケストラ。バーゼル劇場（Theater Basel）の座付きオーケストラでもある。 1997年に旧バーゼル交響楽団（Basler Sinfonieorchesters）とバーゼル放送交響楽団が合併して発足した。首席指揮者はマリオ・ヴェンツァーゴ、マルコ・レトーニャらが務めたが、現在はデニス・ラッセル・デイヴィスである。 前身の一つの旧バーゼル交響楽団は1876年創立で、歴代の指揮者としてホルスト・シュタイン、モーシェ・アツモン、アルミン・ジョルダン、ヴァルター・ヴェラーらがいる。 もう一方のバーゼル放送交響楽団は1924年設立で、歴代の指揮者としてマティアス・バーメルト、ネルロ・サンティらがいる。ちなみにベルリン・フィルハーモニー管弦楽団の首席フルート奏者のエマニュエル・パユが1989年から1992年まで首席フルート奏者として在籍していたことがある。.

新しい！!: オーケストラとバーゼル交響楽団 · 続きを見る »

バッハ・コレギウム・ジャパン

バッハ・コレギウム・ジャパン（Bach Collegium Japan, BCJ）は、バロック音楽を専門とする日本のオーケストラおよび合唱団である。1990年に鈴木雅明によって設立され、1995年以来ヨハン・ゼバスティアン・バッハのカンタータのシリーズをBISレーベルより発売しており、リリースは数十枚にのぼる。 BCJは毎年バッハのカンタータと器楽曲のプログラムを演奏している。2000年のバッハ没後記念250年には、サンティアゴ・デ・コンポステーラ、テルアビブ、ライプツィヒ、メルボルンといった都市のフェスティバルに参加し、国際的に活動の幅を広げている。最近では、イタリア、スペイン、アメリカ合衆国、韓国、ドイツでバッハのカンタータ、マニフィカト、マタイ受難曲、ヨハネ受難曲を含んだ演奏会を行っている。 1999年、モービル音楽賞受賞。2014年、サントリー音楽賞受賞。.

新しい！!: オーケストラとバッハ・コレギウム・ジャパン · 続きを見る »

バッファロー・フィルハーモニー管弦楽団

バッファロー・フィルハーモニー管弦楽団（Buffalo Philharmonic Orchestra）は、ニューヨーク州北西部バッファローにあるオーケストラである。.

新しい！!: オーケストラとバッファロー・フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

バックグラウンド・ミュージック

『バックグラウンド・ミュージック』は、TBSラジオで、1964年7月19日から2009年3月29日まで放送された音楽ラジオ番組である。TBSラジオでの放送開始前より東海ラジオで放送していた同名番組についても扱う。.

新しい！!: オーケストラとバックグラウンド・ミュージック · 続きを見る »

バトル・ロワイアル (映画)

『バトル・ロワイアル』は高見広春の同名小説『バトル・ロワイアル』を原作として、2000年に公開された日本映画。キャッチコピーは『ねえ、友達殺したことある?』。興行収入30億円を超えるヒット作品となり、以後、シリーズ製作された。.

新しい！!: オーケストラとバトル・ロワイアル (映画) · 続きを見る »

バイエルン国立管弦楽団

バイエルン国立（州立）管弦楽団（Bayerische Staatsorchester、Bavarian State Orchestra）は、ドイツ・バイエルン州ミュンヘンにあるバイエルン国立（州立）歌劇場の専属オーケストラである。バイエルン国立（州立）歌劇場管弦楽団と呼ばれることもある。 オーケストラの歴史は大変古く、16世紀前半の作曲家ルートヴィヒ・ゼンフルの時代には既に設立されており、16世紀後半、作曲家オルランド・ディ・ラッソの下でよき時代を迎えた。1651年には、ミュンヘンにイタリア・オペラを紹介した。19世紀末以降、ハンス・フォン・ビューロー、リヒャルト・シュトラウス、ブルーノ・ワルター、ハンス・クナッパーツブッシュといった当時を代表する名指揮者たちが音楽監督を務めてきた。 カルロス・クライバーとは、彼自身が音楽監督などに就任しなかったにもかかわらず、長期間良好な関係だった。1998年以来、ズービン・メータがバイエルン国立歌劇場とオーケストラの音楽監督を務め、2006年から後任としてケント・ナガノが就任し、2013年からはキリル・ペトレンコが音楽総監督を務めている。またペトレンコは、2018年よりベルリン・フィルの首席指揮者に就任予定である。.

新しい！!: オーケストラとバイエルン国立管弦楽団 · 続きを見る »

バイエルン放送交響楽団

ヘラクレス・ザール ホール外観 ヘラクレス・ザール ホール内観 ヘラクレス・ザール ホール内観 バイエルン放送交響楽団（Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks Bavarian Radio Symphony Orchestra 英語略称:BRSO）は、ドイツ・ミュンヘンに本拠を置くバイエルン放送専属オーケストラ（放送交響楽団）である。.

新しい！!: オーケストラとバイエルン放送交響楽団 · 続きを見る »

バスドラム

ラシック音楽用のバスドラム ドラムセットに組み込まれた物 バスドラム（Bass Drum, ベースドラムとも）は、西洋音楽に使われる打楽器である。大太鼓、グランカッサなども同義。バスドラ、ベードラ、キックなどとも略称・俗称される。.

新しい！!: オーケストラとバスドラム · 続きを見る »

バスクラリネット

バスクラリネット（bass clarinet、略称：B.Cl、BsCl、バスクラ）は、クラリネットの派生楽器である。.

新しい！!: オーケストラとバスクラリネット · 続きを見る »

ポンキッキ

ポンキッキは、フジテレビ系列で2006年4月7日から2007年3月30日まで放送されていた子供向けテレビ番組。.

新しい！!: オーケストラとポンキッキ · 続きを見る »

ポーランド・バルト・フィルハーモニック

ダニスク・フレデリック・ショパン記念ポーランド・バルト・フィルハーモニック（ポーランド語：Polska Filharmonia Bałtycka im.

新しい！!: オーケストラとポーランド・バルト・フィルハーモニック · 続きを見る »

ポーランド国立放送交響楽団

ムネイル ポーランド国立放送カトヴィツェ交響楽団（Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia w Katowicach）は、ポーランド南部の都市カトヴィツェを本拠地とするオーケストラである。.

新しい！!: オーケストラとポーランド国立放送交響楽団 · 続きを見る »

ポーランド民謡による大幻想曲

ポーランド民謡による大幻想曲（Grande fantaisie sur des airs polonais）作品13は、フレデリック・ショパンが作曲したピアノと管弦楽のための楽曲。.

新しい！!: オーケストラとポーランド民謡による大幻想曲 · 続きを見る »

ポーリュシカ・ポーレ

ポーリュシカ・ポーレ（Полюшко-поле）は、1934年に作られた曲。ヴィクトル・グーセフ作詞、レフ・クニッペル作曲。クリメント・ヴォロシーロフに献呈された『交響曲第4番《コムソモール戦士の詩》』の第1楽章の第2主題がのちに独立して軍歌として歌われるようになった。ロシア語のポーレ（поле）は「草原」の意味であり、ポーリュシカ（полюшко）はポーレ（поле）に縮小辞を付けたもの。直訳すれば「愛しき草原よ草原」と言った意味。 ロシア内戦における赤軍（クラースナヤ-アールミヤ、Красная-Армия）の活躍を歌ったもので、赤軍合唱団の歌唱により世界的に知られるようになった。日本では1971年、仲雅美が歌いヒットした曲として知られる。なお、橋本淳による仲雅美の歌った歌の歌詞は、原詞と異なり恋を歌ったものとなっている。日本語では『ポーリュシュカ・ポーレ』、『 愛しき草原』、『わが草原』、『小さな草原』、『草原よ』などとも訳される。1998年にはTBS系テレビドラマ『青の時代』（堂本剛主演）のオープニングテーマにOrigaによるカバーが使用された。.

新しい！!: オーケストラとポーリュシカ・ポーレ · 続きを見る »

ポール・モーリア

ポール・モーリア（Paul Mauriat, 1925年3月4日 - 2006年11月3日）は、フランスの作曲家、編曲家、指揮者、ピアニスト、チェンバロ奏者。特に日本ではNHKラジオ第一放送などで頻繁にオンエアされ、レイモン・ルフェーブル、フランク・プウルセルらと並ぶイージーリスニング界の有名音楽家となった。.

新しい！!: オーケストラとポール・モーリア · 続きを見る »

ポール・モーリアの国内盤ディスコグラフィー

ポール・モーリアのフランス本国で発売されたオリジナルアルバムについてはフランス語サイトを参照。作品については、原則としてレコード店経由で一般流通されたレコード盤およびCDについてのみ表記し、併売または限定企画として発売されたカセットテープ・8トラックおよびオープンリール規格の各ミュージックテープや、出版社主導で制作された作品、通信販売や書店その他レコード店以外での流通を前提として制作された作品、各種プロモーション目的等で制作された非売品レコード・CDなどについては除外した。但し、国内レコード会社との新規録音契約が終了して以降に発表された作品については、特に例外として、販売経路が限定された作品についても記載した。また、既発売アルバムの規格変更による再リリース(曲目追加、別曲または再録音テイクとの差し替えあるものを含む)については、シリーズ企画など複数の商品が発売されたものは別に節を設けて表記したほか、新規発売盤の項に再発売時の規格番号を併記した。なお本記事の性質上、記載対象はポール・モーリア自身が指揮・制作・監修した作品に限定し、本人の没後に制作された追悼企画盤など他者が新規に制作した作品は除外している。曲名等の表記は明らかな誤植を除きレコードジャケットの記載に従っているため、アイテム間にゆれが生じているものが多数あるが、資料性を重視し表記の統一は図っていない。なお規格番号につきオリジナル発売盤と再発売・CD復刻盤を「;」印で区切ることとした。.

新しい！!: オーケストラとポール・モーリアの国内盤ディスコグラフィー · 続きを見る »

ポール・ラドミロー

ポール・ラドミロー（Paul Ladmirault, 1877年12月4日 ナント - 1944年10月30日 モルビアン県キャモエル）はフランス近代の作曲家で、ブルトン人民族主義者。そのため、アイルランドやスコットランドのケルト系の民族音楽を好んで作曲の素材に用いた。.

新しい！!: オーケストラとポール・ラドミロー · 続きを見る »

ポール・ル・フレム

ル・フレム ポール・ル・フレムまたはポール・ルフレム（Paul Le Flem、1881年3月18日 - 1984年7月31日）は、20世紀フランスの作曲家、指揮者、音楽教師。 オルヌ県ラドンに生まれた。パリのスコラ・カントルムでヴァンサン・ダンディとアルベール・ルーセルに師事。後に自らも母校の教壇に立ち、エリック・サティやアンドレ・ジョリヴェらを指導した。 ル・フレムの作品は生地ブルターニュに強く影響されており、たいていの作品にその風景が反映されている。第一次世界大戦までに《交響曲 第1番》や《ピアノと管弦楽のための幻想曲》、歌劇《サン＝マロの夜鳴き鶯 Le rossignol de St-Malo 》などの大作を発表した。戦時中は一時的に創作活動に句切りをつけ、その後も音楽評論や合唱指揮に没頭した。1938年に作曲を再開し、さらに3つの交響曲や、2作目の歌劇《海から来た女魔術師 La magicienne de la mer 》などを作曲した。1976年に95歳で音楽界から引退した。 舞台作品は2つの歌劇のほかに、歌つき寓話《オーカッサンとニコレット》を含む。《死者のために》《子供のための小品集》は、いずれも1912年に作曲されたが、それから数年後に管弦楽用に編曲された。《死者のために》は、夭逝した二人の実子への追悼作品である。交響曲のほかに、いくつかの描写的な管弦楽曲も作曲しており、《海にて En mer 》や《大海の声 La voix du large 》といった作品がある。ジャン・テデスコの短編映画にも楽曲を提供した。.

新しい！!: オーケストラとポール・ル・フレム · 続きを見る »

ポール・パレー

ポール・パレー（Paul Paray, 1886年5月24日 ル・トレポール - 1979年10月10日 モンテカルロ）はフランスの音楽家。優れたオーケストラ・ビルダーとして有名で、その指導と監督のもとにデトロイト交響楽団を世界有数のオーケストラに育て上げた。指揮者として著名であるが、本来は作曲家でもあり、近年になって一連の作品が再評価されるようになってきた。 英語としても通用する響きの氏名と、米国での指揮者としての経歴からアメリカ人と誤解されることもあるが、フランス人である。.

新しい！!: オーケストラとポール・パレー · 続きを見る »

ポートランド室内管弦楽団

ポートランド室内管弦楽団（ポートランドしつないかんげんがくだん、Portland Chamber Orchestra）は、アメリカ合衆国のオレゴン州ポートランドに拠点を置くオーケストラ。1947年に Boris Sirpo によって設立された。最初の演奏会は、1947年5月27日にネイバーズ・オブ・ウッドクラフト・オーディトリアムで開かれた。現在は、リード・カレッジのカウル・オーディトリアムを拠点として活動している。.

新しい！!: オーケストラとポートランド室内管弦楽団 · 続きを見る »

ポートランド交響楽団

ポートランド交響楽団（-がくだん、英：Portland Symphony Orchestra）は、アメリカ合衆国メイン州ポートランドに拠点を置くオーケストラ。1923年に創設され、アメリカ合衆国国内で同等規模を持つオーケストラの中では、最も優秀なオーケストラの一つとされる。本拠地はポートランド市内のメリル・オーディトリアム。コンサート・シーズンは9月～5月及び7月である。現在、常任指揮者を急募中である。.

新しい！!: オーケストラとポートランド交響楽団 · 続きを見る »

ポーツマス・シンフォニア

ポーツマス・シンフォニア (The Portsmouth Sinfonia) は、イングランド南部ポーツマスにある芸術学校 (the Portsmouth School of Art) の学生たちが1970年に創設したオーケストラ。普通のオーケストラの場合とは異なり、音楽家ではない素人であるか、音楽家である場合にはそれまでまったく演奏したことがない楽器を演奏することが、シンフォニアの入団条件とされていた。シンフォニアの創設者のひとりは、芸術学校の教師であった作曲家ギャヴィン・ブライアーズであった。このオーケストラは、はじめは1回限りの、洒落が効いたパフォーマンス・アート集団として始められたが、その後10年に及ぶ活動を通して文化的現象となり、何回もコンサートが開催され、レコードも数枚作成された上、映画も1本制作され、ヒット・シングルも1作出た。最後に公演が行われたのは、1979年であった。.

新しい！!: オーケストラとポーツマス・シンフォニア · 続きを見る »

ポピュラー音楽

ポピュラー音楽（ポピュラーおんがく、popular music ポピュラー・ミュージック）とは、広く人々の好みに訴えかける音楽のことであるOxford Dictionaries.

新しい！!: オーケストラとポピュラー音楽 · 続きを見る »

ムーンライト (映画)

『ムーンライト』（Moonlight）は、2016年に公開されたアメリカ合衆国のドラマ映画。による を原案としており、監督はバリー・ジェンキンスが務め、脚本はマクレイニーとジェンキンスの共作で執筆された。出演者は、、、ジャネール・モネイ、、ナオミ・ハリス、マハーシャラ・アリほか。 作品は2015年からフロリダ州マイアミで撮影され、2016年9月2日のテルライド映画祭でワールド・プレミアを迎えた。A24配給の元、同年10月21日にアメリカ合衆国で公開され、世界で2,300万ドルの興行収入を得ている。日本公開は2017年3月31日（配給はファントム・フィルム）。 第74回ゴールデングローブ賞では映画部門 作品賞 (ドラマ部門)を獲得したほか、5部門にノミネートされた。同年の第89回アカデミー賞では8部門でノミネートを受け、作品賞、助演男優賞（マハーシャラ・アリ）、脚色賞を受賞している。.

新しい！!: オーケストラとムーンライト (映画) · 続きを見る »

ムーディー・ブルース

ムーディー・ブルース（The Moody Blues）は、イングランド出身のプログレッシブ・ロックバンド。 ロック界において最古参に位置し、プログレの草分け的存在としても知られる。音楽にいち早くメロトロンを取り入れ、シンフォニック・ロックの礎を築いた。.

新しい！!: オーケストラとムーディー・ブルース · 続きを見る »

ムード音楽

ムード音楽（-おんがく）は、多くはオーケストラの形態をとり、かつ、演奏のみであるが、レイ・コニフやパーシー・フェイス、ジェームス・ラストの一部のアルバムに見られるようにコーラスに歌詞を歌わせる形態のムード音楽もある。BGM/バックグラウンドミュージックと混同されていることが多い。.

新しい！!: オーケストラとムード音楽 · 続きを見る »

ムガール大帝

ヴァイオリン協奏曲ニ長調『グロッソ・モグール』（Grosso Mogul ）RV.208 は、アントニオ・ヴィヴァルディが作曲したヴァイオリン協奏曲のひとつ。題名は『ムガール大帝』とも訳される。.

新しい！!: オーケストラとムガール大帝 · 続きを見る »

ムジカ・アンティクヮ・ケルン

ムジカ・アンティクヮ・ケルン（Musica Antiqua Köln, ただしケルンの表記はドイツ語による）は、1973年にラインハルト・ゲーベルと、ケルン音楽大学の卒業生によって結成された古楽器アンサンブル。2007年に、30年間の演奏活動や録音活動、演奏旅行に終止符を打って解散した。 主に17世紀と18世紀の音楽の演奏を専門とした室内合奏団であり、アルヒーフ・レーベルによる多数の録音に積極的に取り組んだ。受賞した録音も数多く、国際ディスク・グランプリや、グラモフォン賞、ディアパソン賞、グラミー賞にノミネートされてきた。2005年に、スイスのリコーダーの名手モーリス・シュテーガーを迎えて録音された、テレマンのフルート四重奏曲集が、同団体の最後のアルバムとなった。 解散後のゲーベルは、より大規模なオーケストラの指揮に専念したい意向を明かし、古今の楽曲を指揮するつもりであるとした。.

新しい！!: オーケストラとムジカ・アンティクヮ・ケルン · 続きを見る »

メルボルン交響楽団

メルボルン交響楽団（2005年1月） メルボルン交響楽団（Melbourne Symphony Orchestra）は、オーストラリアのメルボルンに本拠地を置くオーケストラである。創始者はアルベルト・ゼルマン。最初の演奏会は1906年12月11日に行われ、2007年に創立100周年を迎えた。2000年に初来日した。 歴代首席指揮者には、ワルター・ジュスキント、クルト・ヴェス、ウィレム・ヴァン・オッテルロー、フリッツ・リーガー、オレグ・カエターニらがいる。 日本人では、岩城宏之が首席指揮者（桂冠指揮者）、尾高忠明が首席客演指揮者を務めた。 現在、アンドルー・ディヴィスが首席指揮者。.

新しい！!: オーケストラとメルボルン交響楽団 · 続きを見る »

メレディス・モンク

メレディス・ジェーン・モンク（ Meredith Jane Monk 、1942年11月20日 - 、ニューヨーク市）は、アメリカ合衆国の作曲家、パフォーマー、演出家、ヴォーカリスト、映画製作者、振付家。1960年代からモンクは音楽、演劇、舞踏にわたる総合的な作品を送り出し、 ECM レコードへ多くの録音を行った 。.

新しい！!: オーケストラとメレディス・モンク · 続きを見る »

メロマン室内管弦楽団

メロマン室内管弦楽団（メロマンしつないかんげんがくだん）は、日本のアマチュアオーケストラ。兵庫県篠山市を拠点とする。.

新しい！!: オーケストラとメロマン室内管弦楽団 · 続きを見る »

メロンコリーそして終りのない悲しみ

『メロンコリーそして終りのない悲しみ』（Mellon Collie and the Infinite Sadness）はスマッシング・パンプキンズの3枚目のスタジオ・アルバム。1995年にヴァージン・レコードより発売された。.

新しい！!: オーケストラとメロンコリーそして終りのない悲しみ · 続きを見る »

メロディ・ネルソンの物語

『メロディ・ネルソンの物語』（原題：Histoire de Melody Nelson）は、セルジュ・ゲンスブールが1971年に発表したアルバム。.

新しい！!: オーケストラとメロディ・ネルソンの物語 · 続きを見る »

メロフォン

メロフォン（mellophone）は、金管楽器の一種である。フレンチホルンに似た丸い形をしているが、アルトホルンに近い。歴史的経緯は異なる（後述）ものの、一般的には「フレンチホルンに似た形をしたアルトホルンの一種」だと見なされている。かつて小中学校の吹奏楽においてフレンチホルンの代用品として用いられていた。.

新しい！!: オーケストラとメロフォン · 続きを見る »

メンリッケ

メンリッケ (スウェーデン語: Mölnlycke) は、スウェーデン西部のヴェストラ・イェータランド県、ヘリダ市の中心地。2010年現在の人口は15,608人（スウェーデン統計局調べ)。モルンリケと表記されることもある。 市街地の多くは住宅地で、スウェーデン第二の都市ヨーテボリの中心地から南東におよそ10キロの近郊に位置していることから、ヨーテボリのベッドタウンとなっている。.

新しい！!: オーケストラとメンリッケ · 続きを見る »

メーデバッハ

メーデバッハ (Medebach)はドイツ連邦共和国ノルトライン＝ヴェストファーレン州アルンスベルク行政管区のホーホザウアーラント郡に属す市である。この街は中世には交易を営み、ハンザ同盟の会員都市であった。このため2012年7月24日、公式に「ハンゼシュタット」（ハンザ都市）を称した 。近世には重要性を失い、都市農民の街に衰退した。現在の街の構成は、1969年の市町村再編に基づくものである。この市町村再編は、当時のメーデバッハ市とアムト・メーデバッハに属していた町村とが合併し、新たにアムトに属さないメーデバッハ市を形成した。現在は、観光業が大きな経済的役割を担っている。市域の大部分は、欧州連合のに指定された自然保護地区となっている。.

新しい！!: オーケストラとメーデバッハ · 続きを見る »

メトロポリタン歌劇場管弦楽団

メトロポリタン歌劇場管弦楽団（The Metropolitan Opera Orchestra）は、アメリカ・ニューヨーク市にあるメトロポリタン歌劇場付属のオーケストラである。オーケストラ・コンサートを行う時は「MET管弦楽団（The MET Orchestra）」と称する。従来演奏活動はオペラやバレエの公演に限られていたが、レヴァイン時代よりシンフォニー・コンサートも積極的に行うようになった。 メトロポリタン歌劇場は1883年に設立。1961年に現在のリンカーン・センターに本拠地を移す。1972年から1974年までラファエル・クーベリックが初代音楽監督を務め、1976年から現在までジェームズ・レヴァイン（1973年から首席指揮者、1986年から2004年までは芸術監督兼務）が務めている。 レコーディングは、レヴァイン指揮でオペラ全曲物や、ベートーヴェン、リヒャルト・シュトラウスなどの管弦楽曲がある。またレナード・バーンスタイン指揮でビゼー『カルメン』もある。 Category:ニューヨーク市のオーケストラ Category:歌劇場のオーケストラ.

新しい！!: オーケストラとメトロポリタン歌劇場管弦楽団 · 続きを見る »

メイア・ミンスキー

メイア・ミンスキー（Meir Minsky, 1949年4月16日 - ）は、ポーランド出身の指揮者。.

新しい！!: オーケストラとメイア・ミンスキー · 続きを見る »

メタリカ

メタリカ (Metallica) は、アメリカ合衆国出身のヘヴィメタル・バンド。 1981年に同国西海岸にて結成。1990年代に全米アルバム総売り上げ4位、2016年までに世界中で1億1000万枚を記録するなど、世界的に最も成功を収めたメタルバンドとして知られる。 『グラミー賞』9回受賞。2009年『ロックの殿堂』入り。ローリング・ストーン誌選出「歴史上最も偉大な100組のアーティスト」第61位。同読者選出「最高のメタル・バンド　ベスト10」第1位。.

新しい！!: オーケストラとメタリカ · 続きを見る »

メサイア (ヘンデル)

『メサイア』（Messiah）は、ヘンデルが作曲したオラトリオ。HWV.56。.

新しい！!: オーケストラとメサイア (ヘンデル) · 続きを見る »

モネ劇場

モネ劇場（モネげきじょう、仏：Théâtre Royal de la Monnaie (La Monnaie) 、蘭：De Koninklijke Muntschouwburg (De Muntschouwburg) ）は、ベルギー・ブリュッセルにある歌劇場。ベルギー王立歌劇場とも呼ばれる。 スペイン統治時代の1700年に開場した。歴代の音楽監督は、ジョン・プリッチャード、シルヴァン・カンブルラン、アントニオ・パッパーノ、大野和士らが務めた。2008年から現在までマーク・ウィッグルスワースが音楽監督を務めている。2012年9月よりリュドヴィク・モルローが音楽監督に就任する予定である。 主な録音には、パッパーノ指揮でブリテンの「ねじの回転」やマスネの「マノン」などがある。 付属のオーケストラは、劇場での演奏だけでなくシンフォニー・コンサートも行い、その時はモネ交響楽団（仏：Orchestre Symphonique de la Monnaie, 蘭：Symfonieorkest van de Munt）と称する。オーケストラ単独での録音には、大野指揮でマーラーの交響曲第2番「復活」やエル・バシャ独奏でプロコフィエフのピアノ協奏曲全集などがある。.

新しい！!: オーケストラとモネ劇場 · 続きを見る »

モロトフは駄目だ

『モロトフは駄目だ』（Njet, Molotoff）は、1942年に発表されたフィンランドの軍歌である。が作詞し、が作曲した。 1939年から1940年まで続いた冬戦争において、ソビエト連邦はフィンランド全土の占領を図ったがフィンランド側の激しい抵抗によって阻止された。『モロトフは駄目だ』の歌詞はこのソ連邦の失敗を題材としており、かつてフィンランドのロシア化を推し進めようとして暗殺されたフィンランド総督ニコライ・ボブリコフを引き合いに出して冬戦争当時のソ連邦外相ヴャチェスラフ・モロトフの大言壮語を「ボブリコフよりも嘘つきだ」と揶揄している。 継続戦争最中の1942年、のオーケストラによる演奏の元でユルヴァ自身が歌った音源がレコードとして発売された。また、歌詞自体は冬戦争中に書かれたとされる。 曲はロシア民謡『陽気な商人』(Ехал на ярмарку ухарь-купец)をモチーフとしたパロディである。.

新しい！!: オーケストラとモロトフは駄目だ · 続きを見る »

モントリオール交響楽団

野外のコンサートでの演奏風景 モントリオール交響楽団（モントリオールこうきょうがくだん、、略称OSM）は、ケベック州モントリオールを拠点とするカナダのオーケストラ。.

新しい！!: オーケストラとモントリオール交響楽団 · 続きを見る »

モンテカルロ・フィルハーモニー管弦楽団

モンテカルロ・フィルハーモニー管弦楽団（Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo）は、モナコのモンテカルロに本拠を置くオーケストラである。モンテカルロ歌劇場（Opéra de Monte-Carlo）でのオペラ公演も行う。 1856年に設立される。オペラ公演時は「モンテカルロ国立歌劇場管弦楽団」を名乗っていたが1980年に現在名に統一され、モナコ王室の庇護の下その規模を拡大し創設150周年を迎えた。 F１で有名なトンネル内入口のあるオーディトリアム・レーニエ3世を本拠地に、モンテカルロ歌劇場、グリマルディ・フォーラムの３カ所で定期公演を行っているほか、毎年夏に宮殿の中庭にてオープンエアの演奏会を開催している。 戦前、リヒャルト・シュトラウスが自作曲の指揮のため訪れ、戦後はアルトゥール・ルビンシュタイン、ウラディミール・ホロヴィッツ、ユーディ・メニューイン、アイザック・スターン、ジャン＝ピエール・ランパルなどがソリストとして共演、指揮者ではシャルル・ミュンシュ、トーマス・ビーチャム、レナード・バーンスタイン、キリル・コンドラシンなど錚々たる顔ぶれが登場している。 1967年から5年間、音楽の魔術師と異名をとったイーゴリ・マルケヴィチが音楽監督として楽団の水準を引き上げ、73年からはロヴロ・フォン・マタチッチがその後を継いだ。90年以降は、ジャンルイジ・ジェルメッティ、ジェームズ・デプリースト、マレク・ヤノフスキ、ヤコフ・クライツベルクといった現代の音楽界を代表する俊英指揮者が音楽監督を務めてきた。また、2016年9月より山田和樹の音楽監督兼芸術監督就任が決定している。 代表的なレコーディングとして、ファウスト・クレヴァ指揮でカタラーニ『ワリー』全曲や、フレモー指揮でベルリオーズ『幻想交響曲』、リチャード・ボニング指揮でアダン『ジゼル』全曲、マタチッチ指揮・リヒテル独奏でシューマンとグリーグのピアノ協奏曲などがある。.

新しい！!: オーケストラとモンテカルロ・フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

モンキー・ゴーン・トゥ・ヘブン

モンキー・ゴーン・トゥ・ヘブン」（原題：Monkey Gone to Heaven）は、アメリカのオルタナティヴ・ロックバンド、ピクシーズの楽曲である。1989年4月発売のアルバム『（原題: Doolittle）』の7曲目に収録されており、同アルバムからの先行シングル曲かつ最初のシングルカット曲としてアメリカとイギリスでリリースされた。ピクシーズはメジャーレーベルであるエレクトラ・レコードと契約を結んで間もなくこの曲を発表したので、この曲がアメリカでのメジャーデビュー曲となったピクシーズの1stアルバムはイギリスのインディーズ・レーベル4ADから発売された『サーファー・ローザ』。『ドリトル』はピクシーズとしては通算2枚目のアルバム。。 作詞・作曲はフロントマンのブラック・フランシス、プロデューサーはギル・ノートン。歌詞は環境保護主義と聖書の数秘術に触れながら、『ドリトル』で模索されていたテーマが反映されている。ゲストミュージシャンを起用した初のピクシーズ作品で、チェリストのArthur Fiacco、Ann RorichとバイオリニストのKaren Karlsrud、Corine Metterの計4人がゲストとされた。 楽曲は好評を博し、『ローリング・ストーン』誌のDavid Frickeは当曲について「諷刺の効いた、神とゴミについて考えさせずにはいられなくするものだ」と評したFricke, David.

新しい！!: オーケストラとモンキー・ゴーン・トゥ・ヘブン · 続きを見る »

モーリッツ・モシュコフスキ

モーリツ・モシュコフスキ（Moritz Moszkowski, 1854年8月23日 ヴロツワフ - 1925年3月4日 パリ）はポーランド出身のユダヤ系ピアニスト、作曲家、指揮者。 ポーランド語名マウリツィ・モシュコフスキ（Maurycy Moszkowski）で、モーリツとはそのドイツ語名。ポーランドの血は父方から受け継いでいるだけであった は彼を「ドイツ人」として生まれたとしているが、他の文献、例えばルイス・スティーブンス（Lewis Stevens）の「ユダヤ人のクラシック音楽作曲家 Composers of classical music of Jewish descent」などでは彼はユダヤ人とされている。また、彼は自分がポーランド人であると主張したという意見もある。。今日ではあまり有名とはいえないが、生前は高い尊敬と人気を集めたピアニストであった。また、ピアノレスナーがショパンのエチュードの導入などに習う「15の熟練のための練習曲 15 Études de Virtuositié 作品72」の作曲者として名を知られている。彼の兄であるはベルリンの著名な作家、風刺家だった。.

新しい！!: オーケストラとモーリッツ・モシュコフスキ · 続きを見る »

モーリス・ド・ヴラマンク

モーリス（モリス）・ド・ヴラマンク（Maurice de Vlaminck, 1876年4月4日 - 1958年10月11日）は、フォーヴィスム（野獣派）に分類される19世紀末～20世紀のフランスの画家、文筆家。.

新しい！!: オーケストラとモーリス・ド・ヴラマンク · 続きを見る »

モーツァルテウム管弦楽団

モーツァルテウム管弦楽団（モーツァルテウムかんげんがくだん、Das Mozarteum Orchester Salzburg）は、オーストリア・ザルツブルクに本拠を置くオーケストラである。モーツァルテウム・オーケストラとも呼称する。.

新しい！!: オーケストラとモーツァルテウム管弦楽団 · 続きを見る »

モーゲンス・ヴェルディケ

モーゲンス・ヴェルディケ（Mogens Wöldike, 1897年7月5日 - 1988年10月20日）は、デンマーク出身の指揮者、オルガン奏者。 コペンハーゲンの生まれ。 1916年から1919年までデンマーク王立音楽院でカール・ニールセンに音楽理論、トマス・ラウプにオルガンや教会音楽を学び、1920年にコペンハーゲン大学で音楽学の修士号を取得した。卒業後はホルメン教会のカントルとなり、1925年にはラウプの後任としてその教会のオルガニストとなった。1931年からクリスチャンボー城教会、1959年から1972年までコペンハーゲン聖母教会のそれぞれオルガニストを歴任している。一方で、1922年にはパレストリーナ合唱団、1924年にはコペンハーゲン少年合唱団を相次いで設立して合唱指揮者として活動するようになり、1929年から聖アン・ギムナジウムで合唱の指導に当たるようになった。1932年には、自ら設立した合唱団のメンバーらとデンマーク国立放送合唱団を結成している。1937年から1955年まではデンマーク国立放送マドリガル合唱団を指揮した。1943年から1945年までスウェーデン放送局の指揮者を務めた頃からオーケストラの指揮もするようになり、戦後は世界各国のオーケストラへの客演指揮で好評を博した。 1954年にニールセン賞、1976年にはレオニー・ソンニング音楽賞を受賞している。 コペンハーゲンにて死去した。.

新しい！!: オーケストラとモーゲンス・ヴェルディケ · 続きを見る »

モースバッハ

モースバッハ（Mosbach, 標準ドイツ語：, アレマン語：（モスバハ））は、ドイツ連邦共和国バーデン＝ヴュルテンベルク州北部の都市。ハイルブロンの北約34km、ハイデルベルクの東約58kmに位置する。この都市は、ネッカー＝オーデンヴァルト郡の郡庁所在地で、同郡最大の都市であるとともに、周辺市町村の中級中心都市でもある。1976年7月1日から、モースバッハは大規模郡都市になっている。モースバッハは、ライン＝ネッカー広域連合に含まれる。.

新しい！!: オーケストラとモースバッハ · 続きを見る »

モデスト・アルトシュラー

モデスト・アルトシュラー（Modest Altschuler, 1873年2月15日 マヒリョウ - 1963年9月12日 ロサンジェルス）は、ベラルーシ出身のアメリカ合衆国の指揮者・作曲家・チェリスト。後年は映画音楽の世界でも活動した。本名はモイセーイ・イサアコヴィチ・アリトシューレル（Моисе́й Исаа́кович Альтшу́лер, Moisei Isaacovich Altschuler）といい、ユダヤ系である。 ワルシャワ音楽院でチェロを学んだ後、モスクワ音楽院に転じてアレンスキーとタネーエフに作曲を師事。1890年に卒業後はチェリストとして活動を始めるが、1890年代後半には渡米した。1903年にニューヨークにおいてロシア交響楽協会を創設し、十余年にわたって演奏旅行を行い同時代のロシア音楽を演奏し、ロシア文化をアメリカ合衆国に伝播する上で重要な役割を担った。アルトシュラーのオーケストラが世界初演した作品には、たとえばスクリャービン《法悦の詩》（1908年）が含まれており、このほかにもムソルグスキーの《ホヴァンシチナ》前奏曲の米国初演（1905年2月25日、カーネギーホール）や、プロコフィエフの 《ピアノ協奏曲第1番》作品10の米国初演（1918年12月10日、カーネギーホール）を実現させた。 ロシア交響楽協会は、世界で最初に録音を残した演奏団体の一つでもあり、1910年にコロムビア・レコード社において、チャイコフスキーやエドゥアルト・ラッセンらの小品を録音した。 アルトシュラーは厳格な専門教育を受けてはいたものの、モダニストの実験的な作品の受容にも吝かでなく、1915年3月には、ピアニストのマルグリット・ヴォラヴィを迎えて、スクリャービンの《プロメテ―焔の詩》のニューヨーク初演を行った際には、新発明の装置クロモラを用い、演奏に合わせて色光を投げかけた。 第一次世界大戦勃発前に自分のオーケストラを解散すると、カリフォルニア州に移り、音楽教師や演奏家として名声を築き上げる。映画界の重鎮になっていた兄ジョー・アラーの協力を得て、1920年代半ばからおよそ四半世紀にわたって映画音楽を作曲・演奏するようになった。カリフォルニア南部でも活動し、1926年にはグレンデイル交響楽団を創設した 。 アルトシュラーの作品として現在辛うじて知られているものは、チェロとピアノのための小品《ラフマニノフの主題によるロマンス》である。 アルトシュラー家は音楽界に一族を送り出しており、姪エリノア・アラー（:en:Eleanor_Aller）は夫フェリックス・スラットキンとともにハリウッド弦楽四重奏団を結成しし、1940年代から1960年代初頭にかけて、アメリカ屈指の室内楽団へと成長させた。二人の間の子供が指揮者のレナード・スラットキンである。チェリストのフレデリック・ズロートキンも親族であった。.

新しい！!: オーケストラとモデスト・アルトシュラー · 続きを見る »

モニカ・ハジェット

モニカ・ハジェット（Monica Huggett, *1953年5月16日 ロンドン - ）は、イギリスのバロック・ヴァイオリン奏者。 6歳から初期のヴァイオリン教育を受け、16歳で王立音楽院ヴァイオリン科に進む。早くも音楽院に在籍中からバロック・ヴァイオリンとの関係を深め、とりわけこの楽器の研究に没頭する。 1980年にトン・コープマンとアムステルダム・バロック管弦楽団を結成し、1987年までコンサート・ミストレスを務める。ソリストとしては、その他の古楽器オーケストラと共演して協奏曲を演奏・録音し、あるいは古楽器アンサンブルと室内楽演奏で共演を重ねてきた。録音も数多く、中でもアルカンジェロ・コレッリの《ソナタ》作品5の録音は、丁寧な音楽作りで評価が高い。また、チェンバロ奏者のミッツィ・メイヤーソンらと古楽器アンサンブル「トリオ・ソヌリー」を結成している。ほかにも、数々の古楽器オーケストラや古楽器アンサンブルにおいて、客演指揮者や芸術監督としても活動している。 ハーグ王立音楽院とブレーメン芸術高等学校において、バロック・ヴァイオリンの教授を務めている。 Category:古楽演奏家 Category:イングランドのヴァイオリニスト Category:コンサートマスター Category:イギリスの指揮者 Category:女性指揮者 Category:王立音楽アカデミー出身の人物 Category:ロンドン出身の人物 Category:1953年生 Category:存命人物.

新しい！!: オーケストラとモニカ・ハジェット · 続きを見る »

モアザンワーズ

モアザンワーズ」は、坂本真綾の21枚目のシングル。2012年7月25日にFlyingDogから発売された。.

新しい！!: オーケストラとモアザンワーズ · 続きを見る »

モスクワの思い出

『モスクワの思い出』（仏：Souvenir de Moscou）作品6は、ポーランドのヴァイオリニスト、ヘンリク・ヴィエニャフスキが作曲したヴァイオリン独奏曲である。ピアノ伴奏版と管弦楽伴奏版がある。演奏時間は約7分。.

新しい！!: オーケストラとモスクワの思い出 · 続きを見る »

モスクワ室内管弦楽団

モスクワ室内管弦楽団（モスクワしつないかんげんがくだん、, 英：Moscow Chamber Orchestra）は、ロシア・モスクワを本拠地とする室内オーケストラである。編成を拡大してフィルハーモニア・オブ・ロシア（英：Philharmonia of Russia）という名称でも活動している。.

新しい！!: オーケストラとモスクワ室内管弦楽団 · 続きを見る »

モスクワ市交響楽団

モスクワ市交響楽団《ロシア・フィルハーモニー》(Симфонический оркестр Москвы«Русская филармония»、Moscow City Symphony«Russian Philharmonic»)は、モスクワを拠点とするロシアのオーケストラ。モスクワ市が所管する。単にモスクワ市交響楽団と呼ぶ場合が多い。.

新しい！!: オーケストラとモスクワ市交響楽団 · 続きを見る »

モスクワ・フィルハーモニー管弦楽団

モスクワ・フィルハーモニー管弦楽団（モスクワ国立フィルハーモニック・アカデミー交響楽団　露：, 英：Moscow Philharmonic Orchestra）は、モスクワを本拠地とするオーケストラ。.

新しい！!: オーケストラとモスクワ・フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

モスクワ放送交響楽団

モスクワ放送交響楽団（モスクワほうそうこうきょうがくだん）は、ロシアのモスクワを本拠とするオーケストラ。現在は、正式名称をP・I・チャイコフスキー記念交響楽団（Большой симфонический оркестр имени П. И. Чайковского）と称する。.

新しい！!: オーケストラとモスクワ放送交響楽団 · 続きを見る »

ヤナ・オブロフスカ

ヤナ･オブロフスカ（Jana Obrovská、1930年9月13日 - 1987年4月4日）は、チェコの女性作曲家で打楽器奏者、夫はチェコのギタリスト、ミラン・ゼレンカ。.

新しい！!: オーケストラとヤナ・オブロフスカ · 続きを見る »

ヤナーチェク・フィルハーモニー管弦楽団

ヤナーチェク・フィルハーモニー管弦楽団（Janáčkova filharmonie）は、チェコのオストラヴァを本拠地とするオーケストラ。 1954年にオタカール・パルジークによりオストラヴァ交響楽団として設立される。1962年にオストラヴァ国立フィルハーモニー管弦楽団に改称し、1971年に現在の名称に落ち着いた。.

新しい！!: オーケストラとヤナーチェク・フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

ヤロスラフ・クロムホルツ

ヤロスラフ・クロムホルツ（Jaroslav Krombholc, 1918年1月30日 - 1983年7月16日）は、チェコ出身の指揮者。 プラハの音楽一家に生まれる。 16歳の頃からオタカール・オストルチルから個人的に音楽を学んだ後、プラハ音楽院でオタカール・シン、パヴェル・デデチェク、ヴィエチスラフ・ノヴァークの各氏に師事した後、ヴァーツラフ・ターリヒの薫陶も受けた。 1940年から1943年まで、ズデニェク・ハラバラの招聘でプラハ国立歌劇場のコレペティートルとなり、1945年には正指揮者に昇格し、チェコ国内外の歌劇場やオーケストラに客演を重ねた。 1968年には同歌劇場の首席指揮者となり、1975年まで務めた。 1973年にはチェコ放送交響楽団の首席指揮者になり、1978年に退任している。 プラハにて没。.

新しい！!: オーケストラとヤロスラフ・クロムホルツ · 続きを見る »

ヤン・パスカル・トルトゥリエ

ヤン・パスカル・トルトゥリエ（Yan Pascal Tortelier, 1947年4月19日 - ）は国際的に著名なフランス出身の指揮者・ヴァイオリニスト。主に北アイルランドやイングランドで活躍を続けている。往年の名チェリスト、ポール・トルトゥリエの長男。.

新しい！!: オーケストラとヤン・パスカル・トルトゥリエ · 続きを見る »

ヤン・ガルバレク

ヤン・ガルバレク（Jan Garbarek, 1947年3月4日 - ）は、ノルウェーのミューセン (en:Mysen) 出身のジャズサクソフォーン奏者。主にソプラノ、テナーサックスを使用し、フルートも演奏する。娘は、シンガーソングライターのアンニャ・ガルバレクである。.

新しい！!: オーケストラとヤン・ガルバレク · 続きを見る »

ヤング・ピープルズ・コンサート

ヤング・ピープルズ・コンサート（Young People's Concerts）は、ニューヨーク・フィルハーモニックが主催する演奏会シリーズである。子どもが演奏会に親しみやすいように企画されている。レナード・バーンスタインが企画・指揮・司会を務めたシリーズが広く知られている。.

新しい！!: オーケストラとヤング・ピープルズ・コンサート · 続きを見る »

ヤング・アンド・ビューティフル

ヤング・アンド・ビューティフル」（"Young and Beautiful"）は、アメリカ合衆国のシンガーソングライターであるラナ・デル・レイが2013年の映画『華麗なるギャツビー』のために書いた楽曲である。同映画のサウンドトラック『ミュージック・フロム・バズ・ラーマンズ・華麗なるギャツビー』からのシングルとして2013年4月23日に発売された。オルタナティヴ・ロック・バラッドであるこの曲はデル・レイが映画の監督であるバズ・ラーマンと共同で作詞した。.

新しい！!: オーケストラとヤング・アンド・ビューティフル · 続きを見る »

ヤングスタウン (オハイオ州)

ヤングスタウン（Youngstown）は、アメリカ合衆国オハイオ州北東部に位置する都市。同州マホニング郡の郡庁所在地で、マホニング・バレーと呼ばれる地域の中心都市である。市はクリーブランドとピッツバーグの中間点に位置し、そのいずれからも100kmほどの距離である。市の中心部にはオハイオ川の支流の1つであるマホニング川が流れている。 市名は市の創設者であるニューヨーク州出身の開拓者、ジョン・ヤングにちなんでつけられたTurner, Leanne.

新しい！!: オーケストラとヤングスタウン (オハイオ州) · 続きを見る »

ヤーニス・メディンシュ

ヤーニス・メディンシュ（Jānis Mediņš、1890年9月27日 - 1966年3月4日）は、ロシア帝国（現:ラトビア）出身の作曲家。 ロシア帝国支配下のリガ（現:ラトビア）出身。1904年から1913年まで地元のオーケストラに加わり、1908年からは音楽院で学んだ。その後1920年から軍楽隊長を務め、1944年からリガ・オペラ座の指揮者となった。第二次世界大戦後、スウェーデンに亡命し、ストックホルムで死去した。 作品には4つのオペラとバレエがあり、ラトビア国民楽派の伝統を打ち立てた。他に3つの交響曲、2つの管弦楽組曲、2つのチェロ協奏曲、ピアノ協奏曲、室内楽曲、カンタータなどがある。.

新しい！!: オーケストラとヤーニス・メディンシュ · 続きを見る »

ヤニ・ステファノヴィック

ヤニ・ステファノヴィック (Jani Stefanović、1979年5月23日 -)は、スウェーデン/フィンランドのヘヴィメタルミュージシャン、グラフィックデザイナー。出生地や、現在の活動の中心はスウェーデン・イェーテボリであるが、少年期から青年期にかけて、約8年間、隣国フィンランドのヘルシンキに在住しており、ヤニは「フィンランドは自分のすべての始まりの地である。」と述べている。前述のように、スウェーデンが出生地であり、現在の活動の拠点であるが、媒体によってはフィンランド人ともされており、正確な国籍は不明。 スウェーデンなどのヨーロッパのヘヴィメタルシーンでは、バンドの掛け持ちは普通に行われているが、ヤニのような数の掛け持ちを行っているミュージシャンは稀である。同様のミュージシャンとして、ヤニと複数のバンドで活動を共にするクリスチャン・アルヴェスタムも多くのバンドを掛け持ちしている。.

新しい！!: オーケストラとヤニ・ステファノヴィック · 続きを見る »

ヤニス・クセナキス

ヤニス・クセナキス（ギリシャ語： Ιάννης Ξενάκης、ラテン文字：Iannis Xenakis、カナ表記によってはイアニス・クセナキス、英語圏の発音ではゼナキス、後半生を過ごしたフランス語圏の発音ではグゼナキスとも、 1922年5月29日 - 2001年2月4日）は、ルーマニア生まれのギリシャ系フランス人の現代音楽作曲家。建築家。.

新しい！!: オーケストラとヤニス・クセナキス · 続きを見る »

ヤコヴ・ゴトヴァツ

ヤコヴ・ゴトヴァツ（Jakov Gotovac、1895年10月11日 - 1982年10月16日）は、クロアチアの作曲家。 スプリト出身。ザグレブで法律を学んでいたが、1920年に作曲に転向し、ウィーンに留学。帰国後の1922年にシベニクでフィルハーモニア協会を設立。翌年にサグレブに移動し、クロアチア国立劇場でオペラの指揮をしたりするなど、作曲家・指揮者として終生ウィーンで活動した。主な作品にオペラ「いたずら者エロ」があり、5つの大陸で演奏され、9つの言語に翻訳され、ヨーロッパだけでも80を超える劇場で上演された。他に「交響的コロ」などの管弦楽、ピアノ曲、歌曲など多数の作品がある。作風は民謡を創作の源とした後期国民楽派である。 Category:クロアチアの作曲家 Category:ユーゴスラビアの作曲家 Category:近現代の作曲家 Category:スプリト出身の人物 Category:1895年生 Category:1982年没.

新しい！!: オーケストラとヤコヴ・ゴトヴァツ · 続きを見る »

ヤコブの梯子 (シェーンベルク)

ラトリオ『ヤコブの梯子』（ - はしご、Die Jakobsleiter）は、アルノルト・シェーンベルクが作曲した未完のオラトリオである。独唱、混声合唱、オーケストラのための作品として構想され、1914年から1915年にかけてシェーンベルク自身による台本の執筆を開始、1917年にまず全2部からなる台本が完成した。台本執筆中の1915年に作曲に着手したが、第一次世界大戦で徴兵されたため作曲を中断、終戦後の1926年に第1部の大半が完成したがそこで再び中断。その後、アメリカに亡命後の1944年に若干のオーケストレーションを手掛けたが、未完のままシェーンベルクは1951年に亡くなり、全11曲からなる第1部の計700小節のスケッチが残された。 シェーンベルクの死後、ゲルトルード未亡人の要望により弟子のヴィンフリート・ツィリヒが第1部を補筆完成している。 冒頭180小節のみの初演が1958年1月10日にハンブルクで、ハンス・ロスバウト指揮、北ドイツ放送交響楽団および合唱団によって行われた。全曲初演は1961年6月16日にウィーンで、ラファエル・クーベリック指揮によって行われた。なお、1972年のオランダ・フェスティバルでの、オランダ放送交響楽団のブルーノ・マデルナ指揮による演奏は、わが国でもNHKのFM放送で放送されている。 自由な無調から十二音技法へ向かう過渡期の作品であり、の技法が用いられている。.

新しい！!: オーケストラとヤコブの梯子 (シェーンベルク) · 続きを見る »

ユーリ・アーロノヴィチ

ユーリ・ミハイロヴィチ・アーロノヴィチ（Юрий Михайлович Аронович / Yuri Mikhaylovich Ahronovitch, 1932年5月13日 – 2002年10月31日）はソ連出身のイスラエルの指揮者。日本では、タマーシュ・ヴァーシャーリのピアノと共演したラフマニノフのピアノ協奏曲全集の録音で名高い。.

新しい！!: オーケストラとユーリ・アーロノヴィチ · 続きを見る »

ユーリー・ファイエル

ユーリー・フョードロヴィチ・ファイエル（Юрий Фёдорович Файер、 Yuri Fyodorovich Faier、1890年1月17日（ユリウス暦1月5日） キエフ - 1971年8月3日 モスクワ）はソビエト連邦の指揮者。ソ連人民芸術家（1951年授与）。スターリン賞受賞者。バレエ指揮者として知られた。.

新しい！!: オーケストラとユーリー・ファイエル · 続きを見る »

ユーロビジョン・ソング・コンテスト

ユーロビジョン・ソング・コンテスト（英語:Eurovision Song Contest、フランス語:Concours Eurovision de la Chanson）は、欧州放送連合（EBU）加盟放送局によって開催される、毎年恒例の音楽コンテストである。 大会では、各国代表のアーティストはそれぞれ生放送で自らの楽曲を披露し、引き続いてそれぞれの参加国が他国に投票して大会の優勝者を決定する。各国代表の参加者は、欧州放送連合に加盟する全国網の放送局を通じて大会に参加しており、放送局は自国代表のアーティストと楽曲を決定し、また自国の視聴者に大会を生中継する。大会は1956年の第1回大会以降、毎年開催されており、世界的に見ても長寿のテレビ番組のひとつであり、その視聴者の数も1億人から6億人程度と見積もられている。ユーロビジョン・ソング・コンテストは、オーストラリア、カナダ、中華人民共和国、エジプト、インド、日本、ヨルダン、メキシコ、ニュージーランド、フィリピン、大韓民国、台湾、タイ王国、ベトナム、ウルグアイなど、大会に参加していないヨーロッパ域外の国々でも放送された。2000年以降は、コンテストは公式サイトよりインターネットでも中継されており、2006年には140カ国近くから7万4千人以上が視聴している。.

新しい！!: オーケストラとユーロビジョン・ソング・コンテスト · 続きを見る »

ユーロビジョン・ソング・コンテスト1999

44回ユーロビジョン・ソング・コンテスト(Eurovision Song Contest Israel 1999/ヘブライ語表記"אירוויזיון 1999")は1999年5月29日(土曜日)にイスラエルの首都エルサレムの国際コンベンションセンター（通称：Usshishkin Hall）で行われた。イスラエルでの開催は2回目で、1979年と同じ会場になった。 製作はイスラエル放送局(iba)、プレゼンターは、歌手のダフナ(1992年出場)、ニュース・キャスターのイーガル・ラヴィド、女優のシーガル・・シャハモン。史上初の3人体制で、ヘブライ語、英語、フランス語の3言語を使用した。放送時間は3時間14分。.

新しい！!: オーケストラとユーロビジョン・ソング・コンテスト1999 · 続きを見る »

ユーロビジョン・ソング・コンテスト2010

ユーロビジョン・ソング・コンテスト2010（Eurovision Song Contest 2010）は、第55回のユーロビジョン・ソング・コンテストである。ノルウェーのオスロ都市圏の西部に位置している、アーケシュフース県のバールムにあるテレノール・アリーナにて、2010年5月に開催された。前年の2009年大会でノルウェー代表・アリャクサンドル・ルィバークの「Fairytale」が優勝したため、ノルウェーは2010年大会の主催国となった。ノルウェーがユーロビジョン・ソング・コンテストを主催するのは、1986年大会、1996年大会に次いで3度目のことである。 2010年の優勝者は、ドイツ代表のレナ・メイヤー＝ラントルートによる「Satellite」となった。2位となったのはトルコ代表のマンガ、3位にはルーマニア代表のパウラ・セリングとオヴィディウ・チェルナウツェアヌ、4位はデンマーク代表のChanéeとN'evergreen、5位にはアゼルバイジャン代表のサフラ・アリザデがそれぞれ入賞した。 準決勝は2010年5月の25日および27日に、決勝は29日に行われた。欧州放送連合は、準決勝における投票方式が前年までのものから変更され、視聴者投票のみによるものから、審査員投票と視聴者投票を併せたもとなった。また、伴奏のオーケストラの再導入も提案されたが、実現されなかった。 39箇国が参加し、グルジア が大会に復帰する一方で、資金難などのためにアンドラ、チェコ共和国、ハンガリー、モンテネグロ が離脱し、今大会には参加しなかった。リトアニアも資金難のために不参加を表明していたが、後に参加予定であることが欧州放送連合により確認された。国際的な経済危機はこの大会にも影響を及ぼしており、ノルウェー放送協会はユーロビジョン主催の費用を確保するために、2010 FIFAワールドカップの放映権を競合他社に売った。 ドイツ代表のレナ・メイヤー＝ラントルートは、246得点を集めて優勝を果たした。ユーロビジョン・ソング・コンテストでのドイツの優勝は2度目で、28年ぶりのことである。.

新しい！!: オーケストラとユーロビジョン・ソング・コンテスト2010 · 続きを見る »

ユーディ・メニューイン

ユーディ・メニューイン（Yehudi Menuhin, 1916年4月22日ニューヨーク - 1999年3月12日ベルリン）はアメリカ合衆国出身のユダヤ系ヴァイオリン・ヴィオラ奏者、指揮者、音楽教師。年少の頃は演奏界における神童の象徴的な存在でもあった。 イギリスに帰化し、長年の多方面にわたる国際的な音楽活動に対してサーの勲位を授与され、さらに貴族の称号であるロードも授与された。爵位名は、メニューイン男爵（Baron Menuhin of Stoke d'Abernon。なお、音楽家でロードの称号を授与されたのは、ほかにベンジャミン・ブリテンや、アンドリュー・ロイド・ウェバーなどがいる）。 Yehudiとはヘブライ語で「ユダヤ人」を意味する普通名詞の男性単数形であり、日本でメニューインのレコードが最初に発売された頃に日本ビクター蓄音器が「ユーディ」という呼び方を制定したことから、日本では一般的には「ユーディ」と読まれている一方、『ウェブスターの人名辞典』、『リーダース英和辞典』など著名な事典では「イェフディ」としている。 また、姓はヘブライ語では「メヌーヒン」と発音するが、日本では「メニューヒン」と表記されることもある。 愛器は1742年製のグァルネリ・デル・ジェス（愛称「ロード・ウィルトン」）。.

新しい！!: オーケストラとユーディ・メニューイン · 続きを見る »

ユーフォニアム

ユーフォニアム（ユーフォニウム・ユーフォニューム）は、金管楽器の一種。一般的にB♭管で、幾重かに巻かれた円錐管と、通常4つのバルブ（弁）を持つ。音域はテナーやテナー・バスのトロンボーンとほぼ同じであるが、それよりも幾分か柔らかく丸みのある音色を奏でる。主な活躍の場は金管バンド（英国式ブラスバンド）、ファンファーレバンドと吹奏楽であるが、オーケストラにおいてもテナー・チューバなどとしてスコアに指定される事がある（チューバも参照）。 ユーフォニアムのマウスピースは多くのメーカーでカタログ上トロンボーンと共通に扱われているが、トロンボーンのものよりややカップの深い物が好まれる。 各国には、ユーフォニアムとほぼ同じ役割を担うものの、音色、形状、バルブシステムなどの異なる楽器が存在し、これら全てを統括したグローバルスタンダードな名称は、今のところ存在しない。従って、これらの楽器は、個々においてはその本来の名称を使い、日本において一纏めに呼ぶ必要がある時は、便宜上「ユーフォニアム」と呼ぶのが、今のところは妥当である（例：次項の「各国のユーフォニアム」「ユーフォニアムの歴史」のように）。.

新しい！!: オーケストラとユーフォニアム · 続きを見る »

ユージン交響楽団

ユージン交響楽団（ユージンこうきょうがくだん、Eugene Symphony）は、アメリカ合衆国オレゴン州ユージン市を拠点に置くオーケストラ。ハルト・センターのシルヴァ・コンサートホールで演奏を行っている。2009年よりダイネル・ラチェフが音楽監督を務めている。毎年行っているクラシックとポピュラーの演奏会には、約22,000人が訪れる。.

新しい！!: オーケストラとユージン交響楽団 · 続きを見る »

ユア・ザ・スター

『ユア・ザ・スター』（原題：A Spanner in the Works）は、ロッド・スチュワートが1995年に発表したアルバム。.

新しい！!: オーケストラとユア・ザ・スター · 続きを見る »

ユウナル東海

ユウナル東海（ユウナルとうかい）は、愛知県東海市にある市街地再開発事業で建設された再開発ビルである。 名鉄河和線・常滑線太田川駅西側に位置している。.

新しい！!: オーケストラとユウナル東海 · 続きを見る »

ユグノー教徒 (オペラ)

『ユグノー教徒』（ユグノーきょうと、Les Huguenots）は、ジャコモ・マイアベーアによる5幕3場のグランド・オペラで、ウジェーヌ・スクリーブとのフランス語のリブレットに基づいている。初演はパリ・オペラ座（サル・ペルティエ）で1836年2月29日にフランソワ・アントワーヌ・アブネックの指揮、歌手は当時の大歌手たちであるジュリー・ドリュ・グラとコルネリー・ファルコン（ソプラノ）、アドルフ・ヌーリ（テノール）、プロスペル・ルヴァスール（バス）らによって上演された。『』の大成功に次いで作曲されたオペラで、マイアベーアにとっては11番目のオペラであり、パリ・オペラ座向けの2作目のオペラである。1572年8月24日の「サンバルテルミの虐殺」の史実に基づいている。.

新しい！!: オーケストラとユグノー教徒 (オペラ) · 続きを見る »

ヨハネの黙示録より

『ヨハネの黙示録より』（ヨハネのもくしろくより、Из Апокалипсиса）作品66は、アナトーリ・リャードフが1912年に完成した管弦楽曲。副題は『交響的絵画』（Симфоническая картина）。演奏時間は約9分。.

新しい！!: オーケストラとヨハネの黙示録より · 続きを見る »

ヨハネス・ブラームス

ヨハネス・ブラームス（Johannes Brahms、1833年5月7日 - 1897年4月3日）は、19世紀ドイツの作曲家、ピアニスト、指揮者。J.S.バッハ（Bach）、ベートーヴェン（Beethoven）と共に、ドイツ音楽における三大Bとも称される。ハンブルクに生まれ、ウィーンに没する。作風はおおむねロマン派音楽に属するが、古典主義的な形式美を尊重する傾向も強い。 ベートーヴェンの後継者ととらえる人もおり、指揮者のハンス・フォン・ビューローは彼の『交響曲第1番』を「ベートーヴェンの交響曲第10番」と評した。.

新しい！!: オーケストラとヨハネス・ブラームス · 続きを見る »

ヨハンナ・ゼンフター

ヨハンナ・ゼンフター（Johanna Senfter, *1879年11月27日 オッペンハイム・アム・ライン - †1961年8月11日 同地）はドイツの女性作曲家。 富裕な上流階級の家庭に生まれ、1895年からフランクフルト・ホーホ音楽院で作曲をクノルに、ピアノをフリートベルクに、ヴァイオリンをレプナーに師事。またその間にオルガンも学んでいる。1908年から1910年までライプツィヒでマックス・レーガーの薫陶を受ける。1922年に地元オッペンハイムにバッハ合唱団を創設した。 全部で134作品を残しており、そのうち26の管弦楽曲、9つの交響曲、ピアノ協奏曲、ヴァイオリン協奏曲、ヴィオラ協奏曲、チェロ協奏曲、ピアノ曲、室内楽曲を遺した。フランクフルト時代の初期作品は、フレデリック・ショパンやロベルト・シューマンの影響を受け、繊細洒脱な性格的小品を作曲したが、レーガーに出逢ってからはその圧倒的な影響を受け、重厚で入り組んだテクスチュアと、極端な半音階技法や奔放な和声法を特徴とする恩師の作風を受け継いだ。 せんふたあ よはんな せんふたあ よはんな せんふたあ よはんな せんふたあ よはんな.

新しい！!: オーケストラとヨハンナ・ゼンフター · 続きを見る »

ヨハン・ローゼンミュラー

ヨハン・ローゼンミュラー（Johann Rosenmüller, 1619年 - 1684年9月12日）はバロック時代のドイツおよびイタリアの作曲家、オルガニスト、トロンボーン奏者。.

新しい！!: オーケストラとヨハン・ローゼンミュラー · 続きを見る »

ヨハン・ベルンハルト・バッハ

ヨハン・ベルンハルト・バッハ（Johann Bernhard Bach, 1676年5月23日 - 1749年6月11日）はドイツの作曲家であり、J・S・バッハの再従兄。.

新しい！!: オーケストラとヨハン・ベルンハルト・バッハ · 続きを見る »

ヨハン・アドルフ・ハッセ

ヨハン・アドルフ・ハッセ（Johann Adolph Hasse, 1699年3月25日 - 1783年12月16日）は、ドイツの作曲家。.

新しい！!: オーケストラとヨハン・アドルフ・ハッセ · 続きを見る »

ヨハン・クライフ

ヨハン・クライフ（Johan Cruijff）ことヘンドリック・ヨハネス・クライフ（Hendrik Johannes Cruijff, 1947年4月25日 - 2016年3月24日）は、オランダ出身のサッカー選手、サッカー指導者である。選手時代のポジションはフォワード（センターフォワード、ウインガー）、ミッドフィールダー（攻撃的MF）。 リヌス・ミケルス監督の志向した組織戦術「トータルフットボール」をピッチ上で体現した選手であり、選手時代に在籍したアヤックスではUEFAチャンピオンズカップ3連覇、オランダ代表ではFIFAワールドカップ準優勝に導いた実績などからバロンドール（欧州年間最優秀選手賞）を3度受賞した。フランツ・ベッケンバウアー（ドイツ）と並ぶ1970年代を代表する選手であり、ペレ（ブラジル）やアルフレッド・ディ・ステファノやディエゴ・マラドーナ（共にアルゼンチン）と並ぶ20世紀を代表する選手と評されている。 引退後は指導者に転身し古巣のアヤックスや、FCバルセロナの監督を務めると、バルセロナではリーガ・エスパニョーラ4連覇やUEFAチャンピオンズカップ優勝などの実績を残し監督としても成功を収めた。その後は監督業から退いていたが2009年から2013年までカタルーニャ選抜の監督を務めた。相手のタックルを柔軟なボールタッチやフェイントで飛び越えたプレースタイルに由来する「空飛ぶオランダ人（フライング・ダッチマン）」、スペイン語で救世主を意味する「エル・サルバドール」など、様々なニックネームを持つ。.

新しい！!: オーケストラとヨハン・クライフ · 続きを見る »

ヨハン・ゲオルク・ピゼンデル

ヨハン・ゲオルク・ピゼンデル（Johann Georg Pisendel, 1687年12月26日 - 1755年11月25日）はドイツ後期バロック音楽の作曲家・ヴァイオリニスト。長年にわたってドレスデンにおいて、当時ヨーロッパ随一のオーケストラであったザクセン宮廷楽団においてコンサートマスターを務めた。ニュルンベルク近郊の小村カドルツブルク（Cadolzburg）出身。父ジーモンは地元のカントルでオルガン奏者であった。 9歳でアンスバハ宮廷礼拝堂の少年聖歌隊員に迎えられる。同地の音楽監督は名歌手のフランチェスコ・アントニオ・ピストッキであり、楽長はヴァイオリニストで作曲家のジュゼッペ・トレッリであった。ピゼンデル少年はヴァイオリンをトレッリに師事したものと思われる。声変わりを迎えてからは、宮廷楽団でヴァイオリンの演奏を続けたが、1709年に、さらなる音楽学習のためにドレスデンを去ってライプツィヒに向かった。 ライプツィヒへの途上、ヴァイマルでヨハン・ゼバスティアン・バッハと出会い、ライプツィヒではゲオルク・フィリップ・テレマンに紹介された。テレマンと意気投合して、その創設による楽団「コレギウム・ムジクム」に加わり、楽団員として熱心な活動を続けた。1711年にダルムシュタットで演奏活動を行うと、同地の宮廷楽団からポストを提供されるが、丁重に断わっている。 その後ドレスデンの宮廷楽団に職を得て、1715年から1717年にかけてはフランスとイタリアに旅行した。特に1716年にはヴェネツィアで、当時名声を誇ったアントニオ・ヴィヴァルディに師事してヴァイオリン奏法を練磨したばかりでなく、多くのヴィヴァルディの作品を筆写してドレスデンに持ち帰った。その中には、単に筆写したものばかりでなく、ヴィヴァルディからピゼンデル、およびザクセン選帝候の宮廷楽団に献呈された作品も含まれていた。1718年にはウィーンへ旅行したほか、ヨハン・ダーフィト・ハイニヒェンの許で作曲を学び、1728年にはフランス人ヴァイオリン奏者のヴォルミエの後を継いで、ザクセン選帝候宮廷楽団のコンサートマスターに昇進した。 作品は、残された数こそ少ないものの、いずれも質が高い。10曲のヴァイオリン協奏曲、4曲のコンチェルト・グロッソ、2つのヴァイオリン・ソナタのほか、トリオ・ソナタとシンフォニアが1曲ずつある。 作品はごくわずかであるものの、影響力は多大であった。ピゼンデルは当時の最も進歩的なドイツ人ヴァイオリン奏者であり、アルビノーニやヴィヴァルディ、テレマンのような人たちからヴァイオリン協奏曲を献呈されている。門弟にヨハン・ゴットリープ・グラウンやフランツ・ベンダがいる。ヤン・ディスマス・ゼレンカとは親友同士で、ゼレンカの死後にその作品の出版に尽力した。ピゼンデルの伝記を執筆したヨハン・アダム・ヒラーによれば、彼は立派な人格の持ち主で、どのような音楽家に対しても、その人物が有名であるかどうかに関わらず、常に謙虚な態度で接した他、貧しい学生に対する援助も惜しむことなく行った。結婚していなかったピゼンデルは、その遺産を全て慈善事業に寄付した。最期の言葉は、この世で幸いを与えてくれたことを神に感謝する、あるコラールの一節であったという。.

新しい！!: オーケストラとヨハン・ゲオルク・ピゼンデル · 続きを見る »

ヨハン・シュターミッツ

ヨハン・ヴェンツェル・シュターミッツ（Johann Wenzel Stamitz［チェコ語：ヤン・ヴァーツラフ・スタミツJan Václav Stamic］, 1717年6月30日受洗 - 1757年3月27日）はボヘミア出身の作曲家・ヴァイオリニスト。 オルガニストの父親から音楽の手ほどきを受けた後、プラハのカレル大学に学ぶ。1741年にマンハイムに行き、1743年に同地の宮廷楽団の首席ヴァイオリン奏者に、1745年には宮廷楽長に昇格する。この間にシュターミッツは、マンハイム宮廷楽団をヨーロッパで最も尊敬されるオーケストラの一つに育て上げた。1754年から55年までパリに過ごし、作品ともどもあたたかい歓迎を受けた。それから2年後にマンハイムにて他界。後任楽長はクリスティアン・カンナビヒであった。 シュターミッツは一般的に、いわゆるマンハイム楽派の創設者であり、この楽派の最も傑出した一員と看做されている。ヴァイオリン協奏曲やフルート協奏曲、おびただしい数の室内楽曲、ミサ曲（1755年）などを遺したが、最も重要な作品は、50曲以上にのぼる交響曲である。シュターミッツは、メヌエット楽章を挿入した4楽章制の交響曲を、最初に規則正しく書き続けた作曲家である。またソナタ形式の発展にも貢献した。 マンハイム楽派の他の作曲家と同じように、シュターミッツはオーケストラの書法において、管楽器により目立った役目を与え、デュナーミク（強弱法）をより大胆に活用したことで有名である。 二人の息子カールとアントンも作曲家になった。.

新しい！!: オーケストラとヨハン・シュターミッツ · 続きを見る »

ヨハン・ジモン・ヘルムシュテット

ヨハン・ジモン・ヘルムシュテット（Johann Simon Hermstedt, 1778年12月29日 - 1846年8月10日、）は、ドイツのクラリネット奏者。.

新しい！!: オーケストラとヨハン・ジモン・ヘルムシュテット · 続きを見る »

ヨハン・スヴェンセン

ヨハン・セヴェリン・スヴェンセン（Johan Severin Svendsen, 1840年9月30日 - 1911年6月14日）は、ノルウェーの作曲家、指揮者、ヴァイオリニスト。スウェーデン統治下ノルウェーのクリスチャニア（現オスロ）に生まれ、生涯のほとんどをデンマークのコペンハーゲンに過ごし、70歳で同地にて他界した。.

新しい！!: オーケストラとヨハン・スヴェンセン · 続きを見る »

ヨハン・ゼバスティアン・バッハ

ライプツィヒ・聖トーマス教会前に立つバッハ像 バッハにゆかりのある土地 ヨハン・ゼバスティアン・バッハ（, 1685年3月31日（ユリウス暦1685年3月21日） - 1750年7月28日）は、18世紀のドイツで活躍した作曲家・音楽家である。 バロック音楽の重要な作曲家の一人で、鍵盤楽器の演奏家としても高名であり、当時から即興演奏の大家として知られていた。バッハ研究者の見解では、バッハはバロック音楽の最後尾に位置する作曲家としてそれまでの音楽を集大成したとも評価されるが、後世には、西洋音楽の基礎を構築した作曲家であり音楽の源流であるとも捉えられ、日本の音楽教育では「音楽の父」と称された。 バッハ一族は音楽家の家系で（バッハ家参照）数多くの音楽家を輩出したが、中でも、ヨハン・ゼバスティアン・バッハはその功績の大きさから、大バッハとも呼ばれている。J・S・バッハとも略記される。.

新しい！!: オーケストラとヨハン・ゼバスティアン・バッハ · 続きを見る »

ヨルタモリ

『ヨルタモリ』（英称：YORUTAMORI）は、フジテレビ系列で2014年10月19日から2015年9月20日まで毎週日曜日 23:15 - 23:45（JST）に放送されていた日本のトークバラエティ番組。タモリの冠番組。ステレオ放送、文字多重放送を実施。.

新しい！!: オーケストラとヨルタモリ · 続きを見る »

ヨーヨー・マ

ヨーヨー・マ（馬 友友、Yo-Yo Ma, Mǎ Yǒuyǒu、1955年10月7日 - ）は、世界的チェリストの一人である。中国系アメリカ人。.

新しい！!: オーケストラとヨーヨー・マ · 続きを見る »

ヨーロッパ室内管弦楽団

ヨーロッパ室内管弦楽団（ヨーロッパしつないかんげんがくだん、Chamber Orchestra of Europe）は、イギリス・ロンドンを本拠地とする室内オーケストラである。.

新しい！!: オーケストラとヨーロッパ室内管弦楽団 · 続きを見る »

ヨーテボリ

ヨーテボリ（スウェーデン語:、 ）は、ヴェストラ・イェータランド県に属するスウェーデンの港湾都市で、県庁所在地である。人口は約52万人。スウェーデンではストックホルムに次ぎ、北欧では5番目に大きい都市である。町の名前は「ゴートの都市」を意味する。日本語ではイェーテボリ、イエテボリ、エーテボリなどとも呼ばれる。.

新しい！!: オーケストラとヨーテボリ · 続きを見る »

ヨーゼフ・カイルベルト

ヨーゼフ・カイルベルト（Joseph Keilberth、1908年4月19日 - 1968年7月20日）は西ドイツの指揮者である。.

新しい！!: オーケストラとヨーゼフ・カイルベルト · 続きを見る »

ヨーゼフ・グングル

ヨーゼフ・グングル（Josef Gung'l, 1809年12月1日 - 1889年2月1日）は、ハンガリー生まれの作曲家、指揮者。「ベルリンのシュトラウス」と呼ばれた。.

新しい！!: オーケストラとヨーゼフ・グングル · 続きを見る »

ヨス・ファン・インマゼール

ヨス・ファン・インマゼール（またはジョス・ファン・インマゼールとも、Jos van Immerseel, 1945年11月9日 アントウェルペン - ）はベルギーのチェンバロ・フォルテピアノオルガン奏者、指揮者。.

新しい！!: オーケストラとヨス・ファン・インマゼール · 続きを見る »

ラハティ交響楽団

ラハティ交響楽団（Sinfonia Lahti）は、フィンランドのラハティ市・シベリウスホールに本拠を置くオーケストラである。 1910年に設立。1949年にラハティ市の管轄に入る。 1988年に首席指揮者に就任したオスモ・ヴァンスカにより、オーケストラ活動が活発になる。レパートリーの中心であるシベリウス作品のレコーディングは高く評価され、フィンランドの一地方オーケストラから国際的なシベリウス・オーケストラへと変貌した。 世界で初めて、シベリウスのヴァイオリン協奏曲や交響曲第5番、交響詩『エン・サガ』などの初稿版による演奏を録音している。ヴァイオリン協奏曲のCDは1991年に英グラモフォン賞を受賞、交響曲第5番および交響詩『エン・サガ』のCDは、1996年に同じく英グラモフォン賞と仏カンヌ・クラシカル・ワードを受賞した。 1999年に初来日し、金沢・大阪・東京などで公演した。東京（すみだトリフォニーホール）では、4日間にわたりシベリウスの交響曲全曲演奏を行い、交響曲第5番の最終版に加えて初稿版による演奏も披露した。 ラハティ市の中心地にあるフェリックスクローンホールを本拠地としていたが、2000年3月、市の中心から徒歩20-30分程のヴェシヤルヴィにシベリウスホールが完成し、新たな本拠地とした。 2003年・2006年に再来日し、雑誌『音楽の友』誌上で、2003年のベスト・コンサート第1位に選ばれた。 2008年から2011年まで、ユッカ＝ペッカ・サラステが首席指揮者を務め、2011年秋以降、オッコ・カムが首席指揮者兼芸術監督として活動している。2016年秋のシーズンからディーマ・スロボデニュークが首席指揮者に就任する旨、発表された。 シベリウス作品のほか、カヤヌスやラウタヴァーラの作品を録音している。また、1992年以降楽団のレジデンス・コンポーザーを務める、カレヴィ・アホの交響曲・管弦楽曲の録音を行っている。 シベリウス生誕150周年にあたる2015年に東京と札幌で公演、東京（東京オペラシティ）ではシベリウス交響曲全曲演奏を行った。.

新しい！!: オーケストラとラハティ交響楽団 · 続きを見る »

ラム (アルバム)

『ラム』（Ram）は、1971年に発表されたポール・マッカートニーとリンダ・マッカートニーの共作アルバム。全英で2週1位、全米2位を記録する。.

新しい！!: オーケストラとラム (アルバム) · 続きを見る »

ラヤトン

ラヤトン（Rajaton）は、男性3人、女性3人で構成されたフィンランドのプロのアカペラグループである。.

新しい！!: オーケストラとラヤトン · 続きを見る »

ランピー・グレイヴィ

『ランピー・グレイヴィ』（Lumpy Gravy）は、フランク・ザッパが1968年に発表したアルバム。マザーズ・オブ・インヴェンションとの連名ではなく、初の個人名義のアルバムとなった。.

新しい！!: オーケストラとランピー・グレイヴィ · 続きを見る »

ランティス組曲 feat.Nico Nico Artists

ランティス組曲 feat.Nico Nico Artists」（ランティスくみきょく フィーチャリング・ニコニコアーティスツ）は、ランティスより発売された楽曲をメドレーにし、動画共有サイト「ニコニコ動画」で人気の歌い手が歌唱した楽曲。シングルは2008年3月5日にLantisから発売された。.

新しい！!: オーケストラとランティス組曲 feat.Nico Nico Artists · 続きを見る »

ラ・ラ・ランド (サウンドトラック)

『ラ・ラ・ランド - オリジナル・サウンドトラック』（La La Land: Original Motion Picture Soundtrack）は、2016年公開の映画『ラ・ラ・ランド』のサウンドトラック・アルバムである。インタースコープ・レコードから2016年12月9日に発売され、アメリカ合衆国のBillboard 200では最高順位2位に上り詰めたほか、全英アルバムチャートでは1位を獲得した。日本ではユニバーサルミュージックから2017年2月17日に発売された。 映画のヒットを受けて、スコア盤・配信限定のコンプリート版も発売されている。本項ではアルバムの収録曲についても取り扱う。.

新しい！!: オーケストラとラ・ラ・ランド (サウンドトラック) · 続きを見る »

ラ・ヴァルス

管弦楽のための舞踏詩『ラ・ヴァルス』（La Valse, Poème choréographique pour orchestre ）は、モーリス・ラヴェルが1919年12月から1920年3月にかけて作曲した管弦楽曲、もしくは作曲者自身によるピアノ2台用やピアノ独奏用の編曲作品。タイトルの「ラ・ヴァルス」とは、フランス語でワルツのことであり、19世紀末のウィンナ・ワルツへの礼賛として着想された。ラヴェルの親友であったピアニスト、ミシア・セール（Misia Sert、1872年 - 1950年）に献呈されている。.

新しい！!: オーケストラとラ・ヴァルス · 続きを見る »

ラ・プティット・バンド

ラ・プティット・バンド（La Petite Bande）は、ベルギーを拠点とする古楽器オーケストラである。ラ・プティット・バンド合唱団も併設している。 ドイツのハルモニア・ムンディ・レーベルへの録音のために、グスタフ・レオンハルトとシギスヴァルト・クイケンにより1972年に設立され、クイケンがコンサートマスターを務めた。楽団の名称はリュリが率いたオーケストラに由来する。レパートリーは活動初期はバロック音楽が中心だったが、近年はハイドン・モーツァルトなどの古典派音楽まで及ぶ。 代表的なレコーディングは、レオンハルト指揮でリュリとラモー作品集やJ・S・バッハのミサ曲ロ短調・マタイ受難曲、クイケン指揮でバッハ作品集やハイドン交響曲集、モーツァルトのオペラなどがある。.

新しい！!: オーケストラとラ・プティット・バンド · 続きを見る »

ラッパ吹きの休日

『ラッパ吹きの休日』（Bugler's Holiday）は、ルロイ・アンダーソンが作曲した管弦楽作品。.

新しい！!: オーケストラとラッパ吹きの休日 · 続きを見る »

ラプソディ・イン・ブルー

ラプソディ・イン・ブルー（Rhapsody in Blue）は、アメリカの作曲家ジョージ・ガーシュウィンが作曲、ファーディ・グローフェが編曲したピアノ独奏と管弦楽のための音楽作品である。 『ラプソディ・イン・ブルー』というタイトルは「ジャズの語法によるラプソディ」といった程度の意味がある。ラプソディ（狂詩曲）には、「民族音楽風で叙事詩的な、特に形式がなく自由奔放なファンタジー風の楽曲」という意味があるので、このタイトルから、ガーシュウィンはジャズをアメリカにおけるある種の「民族音楽」と捉えていたことが窺える。 実際この曲は、アメリカ的な芸術音楽の代表格とみなされている。 「この曲は青い」という言葉が題名の由来。元は『アメリカン・ラプソディ』という題名だったが、兄のアイラ・ガーシュウィンが現在の題名を提案して変更した。.

新しい！!: オーケストラとラプソディ・イン・ブルー · 続きを見る »

ラファエル・クーベリック

ーベリックのサイン ラファエル・イェロニーム・クーベリック（Rafael Jeroným Kubelík, 1914年6月29日 ボヘミア - 1996年8月11日 スイス・ルツェルン）は、チェコ出身で、ドイツを中心に国際的に活躍した指揮者、作曲家。ラファエル・クベリークとも表記される。.

新しい！!: オーケストラとラファエル・クーベリック · 続きを見る »

ラドヴァン・ヴラトコヴィチ

ラドヴァン・ヴラトコヴィチ（Radovan Vlatković, 1962年1月29日 ザグレブ - ）はクロアチア出身のホルン奏者。 6歳から2年にわたってアメリカ暮らす間にホルンを習い始め、帰国後にザグレブ音楽大学に学んだ後、デトモルト音楽大学(de)でミヒャエル・ヘルツェル(de)に師事。1983年にミュンヘン国際音楽コンクールにて優勝する。 1982年から西ベルリンのベルリン放送交響楽団（のちのベルリン・ドイツ交響楽団）の首席ホルン奏者を務めたが、1990年にソリストとしての活動に専念するため退任し、ドイツ内外の主要なオーケストラ（バイエルン放送交響楽団、BBC交響楽団、アカデミー室内管弦楽団、読売日本交響楽団、東京都交響楽団、NHK交響楽団など）に客演するとともに、ホルンのための主要な作品の数々を録音してきた。ソリストとしては欧米のほかにカナダやメキシコ、イスラエル、中近東、アフリカ、オーストラリアなども訪れている。マルボロ音楽祭への参加や、フィラデルフィア室内楽協会におけるリサイタルなども行ってきた。レパートリーはバロック音楽から現代音楽までと幅広く、世界で最も異彩を放つ、経験豊富なホルン奏者の一人と看做されている。 1992年からシュトゥットガルト音楽演劇大学で、1998年よりザルツブルク・モーツァルテウム音楽大学で、2006年よりチューリヒ高等芸術学校にてホルン教授に就任している。また、マドリード・ソフィア王妃音楽学校のホルン教授も務めている。.

新しい！!: オーケストラとラドヴァン・ヴラトコヴィチ · 続きを見る »

ライン州立フィルハーモニー管弦楽団

ライン州立フィルハーモニー管弦楽団（ドイツ語：Staatsorchester Rheinische Philharmonie、略称：SRP）は、ドイツのラインラント＝プファルツ州コブレンツに本拠地を置くオーケストラである。コブレンツ市立劇場における劇場オーケストラとしても活動している。.

新しい！!: オーケストラとライン州立フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

ラインラント＝プファルツ州立フィルハーモニー管弦楽団

ラインラント＝プファルツ州立フィルハーモニー管弦楽団（ドイツ語：Deutsche Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz）は、ドイツ・ラインラント＝プファルツ州のルートヴィヒスハーフェン・アム・ラインに本拠地を置くオーケストラである。.

新しい！!: オーケストラとラインラント＝プファルツ州立フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

ライヴ・ウィズ・ブリテン・シンフォニア

『ライヴ・ウィズ・ブリテン・シンフォニア』（Live with Britten Sinfonia）は、ノルウェーのバンド、ジャガ・ジャジストが2012年に録音、2013年に発表した、キャリア初のライブ・アルバム。イギリスのオーケストラ、との共演ライブを収録しており、日本で先行発売された - 2015年2月6日閲覧。.

新しい！!: オーケストラとライヴ・ウィズ・ブリテン・シンフォニア · 続きを見る »

ライプツィヒ・ゲヴァントハウス管弦楽団

ライプツィヒ・ゲヴァントハウス管弦楽団（Gewandhausorchester Leipzig）は、ドイツ・ライプツィヒに本拠を置くオーケストラである。.

新しい！!: オーケストラとライプツィヒ・ゲヴァントハウス管弦楽団 · 続きを見る »

ライプツィヒ歌劇場

ライプツィヒ歌劇場（Opernhaus Leipzig）は、ドイツ・ライプツィヒにあるヨーロッパ最古の歌劇場の一つ。現在、ウルフ・シルマーが音楽監督を務める。.

新しい！!: オーケストラとライプツィヒ歌劇場 · 続きを見る »

ライフポートとよはし

ライフポートとよはし（ライフポートとよはし）は、愛知県豊橋市神野ふ頭町にある複合施設。 コンサートホール・女性会館・勤労青少年ホームなど、6つの施設からなり、合唱やオーケストラなどのコンサートのほか、講習会や各種イベントにも利用されている。.

新しい！!: オーケストラとライフポートとよはし · 続きを見る »

ラウニ・グレンダール

ラウニ・グレンダール（Launy Grøndahl、1886年6月30日 - 1960年1月21日）はデンマークの作曲家、ヴァイオリニスト、指揮者。.

新しい！!: オーケストラとラウニ・グレンダール · 続きを見る »

ラジオ歌謡

ラジオ歌謡（ラジオかよう）は、1946年から1962年までNHKラジオ第1放送（サービスエリアが関東地方の東京第1放送のコールサイン＝JOAK）で放送されていた歌番組である。また、同番組で取り上げられた歌曲を指すこともある。もともとの発案は大阪放送局（JOBK）であった。.

新しい！!: オーケストラとラジオ歌謡 · 続きを見る »

ラジオ深夜便のコーナー一覧

ラジオ深夜便のコーナー一覧（ラジオしんやびんのコーナーいちらん）は、NHKのラジオ第1放送・FMラジオ放送・ラジオ国際放送で放送されている深夜放送番組内で行われているコーナーを示している。なお曜日は基本的に午前5時を基点とした放送上の曜日で記しており、午前0時をまたぐコーナーはそれぞれ実際には翌日の曜日であることを留意されたい。.

新しい！!: オーケストラとラジオ深夜便のコーナー一覧 · 続きを見る »

リチャード・バージン

リチャード・バージン（Richard Burgin, 1892年10月11日 - 1981年4月29日）は、ポーランド出身のヴァイオリン奏者。本名はリヒャルト・モイセイヴィチ・ブルギン(Richard Moiseyevich Burgin)。妻はヴァイオリン奏者のルース・ポッセルトで、息子は作家の。 娘は作家兼マサチューセッツ大学アマースト校ロシア語の教授であるで、彼女が出版した物語詩"Richard Burgin: A Life in Verse" (Slavica Pub, 1989; ISBN 0-89357-196-2)は、父の生涯について触れられている。.

新しい！!: オーケストラとリチャード・バージン · 続きを見る »

リチャード・アーミティッジ

リチャード・アーミティッジ（Richard Crispin Armitage、1971年8月22日 - ）はイギリス人俳優。名字のアーミティッジは、/ˈɑrmɪtɪdʒ/と第一音節'Ar-'の部分に強勢を置いて発音され、続く'-mitage'の部分は「ミティッジ／ミティジ」と発音される。本人による発音、および辞書の発音を参照。したがって「アーミテージ」というカタカナ表記は誤りである。 アーミティッジは、BBCのテレビシリーズ『''North and South''』におけるジョン・ソーントン役、『ロビン・フッド』におけるギズボーンのガイ役、そして『MI-5 英国機密諜報部』におけるルーカス・ノース役で知られる。 ニュージーランドで撮影されたピーター・ジャクソン監督による映画『ホビット』において、主役級トーリン・オーケンシールドに抜擢された。.

新しい！!: オーケストラとリチャード・アーミティッジ · 続きを見る »

リュート

リュート（Lute：ルート、Liuto：リウト、Luth：ルュト、Laute：ラウテ）は撥弦楽器の一種で、主に中世からバロック期にかけてヨーロッパで用いられた古楽器群の総称。ひとまとめにしてリュート属とも呼ばれるこれらの楽器群には時代や目的によってさまざまな形態のものがある。 リュートはアラブ文化圏のウード（العود al-ʿūd）および中国や日本の琵琶と近縁の楽器であり、いずれも中央アジアの「」（بربات barbat）を祖先とする楽器であると考えられている。 リュートやウードの名前は「木」を意味するアラビア語の"al‘ud"（アル・ウード）に由来するとされてきた。英語では、リュート奏者はlutenist、リュート製作者はluthierという。.

新しい！!: オーケストラとリュート · 続きを見る »

リュートのための古風な舞曲とアリア

『リュートのための古風な舞曲とアリア』（）は、オットリーノ・レスピーギが作曲した3集の組曲。いずれも古いリュートのための曲を、現代のオーケストラないし弦楽合奏のために編曲したものであり（したがってリュートのための曲ではない）、それぞれ4曲から成る。.

新しい！!: オーケストラとリュートのための古風な舞曲とアリア · 続きを見る »

リュッケルト歌曲集

『リュッケルト歌曲集』（独語：Rückert-Lieder ）は、グスタフ・マーラーが1901年から翌1902年にかけて完成させた連作歌曲集の呼称。より正しくは『フリードリヒ・リュッケルトによる5つの歌曲』（Fünf Lieder nach Rückert ）という。ピアノ伴奏版とオーケストラ伴奏版の2種類が存在するが、マーラー自身がオーケストレーションしたのは5曲中4曲のみで、「美しさゆえに愛するのなら」のオーケストレーションはマーラーによるものではない。 初版は1905年。初版では、後に連作歌曲集『少年の魔法の角笛』に挿入された「少年鼓手」（Der Tamboursg'sell ）と「死んだ少年鼓手」（Revelge ）の2曲を含み、『7つの最後の歌』（Sieben Lieder aus letzter Zeit ）と呼ばれていたが、実際には「最後の歌」でもなく現在の演奏会では完全に切り離して「リュッケルト歌曲集」だけ演奏されることの方が圧倒的に多い。 以下の楽曲から構成されているが、曲の順序について指定はないため、この順番で演奏されるとは限らない。.

新しい！!: オーケストラとリュッケルト歌曲集 · 続きを見る »

リヨン国立管弦楽団

リヨン国立管弦楽団（Orchestre national de Lyon）は、フランスのリヨン市に本拠を置くオーケストラである。.

新しい！!: オーケストラとリヨン国立管弦楽団 · 続きを見る »

リンブルフ交響楽団

リンブルフ交響楽団 (Limburgs Symfonie Orkest, Limburg Symphony Orchestra) は、オランダのオーケストラ。 1883年9月2日に、作曲家のオットー・ヴォルフを創立指揮者とし、マーストリヒト市立管弦楽団として旗揚げされた。リンブルフ州のコンサート・オーケストラとして実績を積み、1955年にリンブルフ交響楽団に改称した。1992年からはの座付きオーケストラとしても活動。 2012年に政府からの補助金がカットされたことを受け、2013年4月にと合併し、となった。.

新しい！!: オーケストラとリンブルフ交響楽団 · 続きを見る »

リンツ・ブルックナー管弦楽団

リンツ・ブルックナー管弦楽団（ドイツ語：Bruckner Orchester Linz, 英語：Bruckner Orchestra Linz）は、オーストリアのオーケストラである。.

新しい！!: オーケストラとリンツ・ブルックナー管弦楽団 · 続きを見る »

リンダ・ロンシュタット

リンダ・ロンシュタット（Linda Ronstadt, 1946年7月15日 - ）は、アメリカ合衆国アリゾナ州ツーソン出身の歌手、ミュージシャンである。.

新しい！!: オーケストラとリンダ・ロンシュタット · 続きを見る »

リトル・マエストラ

『リトル・マエストラ』とは、2013年2月1日に公開の日本映画である。全国公開に先立ち、2012年12月1日から石川県で先行公開された。 石川県志賀町福浦や石川県金沢市を舞台にした作品で、原作はいずみ♡組が著した漫画であり、脚本は坂口理子が務めた。監督は、角川日本映画エンジェル大賞受賞作品『チェスト!』の監督雑賀俊郎が務めた。本作品は、上海国際映画祭2013　日本映画週間上映作品に選ばれた。また、撮影では石川県立音楽堂が使われ、オーケストラとともに演奏された。また、Youtubeにて、予告トレーラーが公式配信されている。.

新しい！!: オーケストラとリトル・マエストラ · 続きを見る »

リトル・ゲームズ

『リトル・ゲームズ』（Little Games）は、1967年に発表されたイギリスのロックバンド、ヤードバーズのスタジオ・アルバム。プロデューサーはミッキー・モスト。全米80位を記録2013年版リイシューCD付属の犬伏功による解説より。。オリジナル発表時はアメリカ、カナダ、日本他数カ国のみでのリリースであり、イギリスでは1985年になってからリリースされている。.

新しい！!: オーケストラとリトル・ゲームズ · 続きを見る »

リトルジャックオーケストラ

リトルジャックオーケストラ（LittleJack Orchestra）は、ゲームの曲を中心に演奏活動をしているアマチュア管弦楽団。川崎市・大田区・横浜市を中心に活動。.

新しい！!: オーケストラとリトルジャックオーケストラ · 続きを見る »

リヒャルト・アイレンベルク

リヒャルト・アイレンベルク リヒャルト・アイレンベルク（Richard Eilenberg, *1848年1月13日 メルゼブルク - †1927年12月6日 ベルリン）はドイツの作曲家。 18歳で最初の作品である演奏会用序曲を作曲する。志願兵として1870年から翌1871年まで普仏戦争に従軍。1873年よりシュテッティンの楽長となり、1889年よりフリーランスの作曲家としてベルリンで名を揚げ、再婚相手のドロテー夫人とブレーメン通り73番街に暮らした。ベルリン郊外ポツダム近郊のシュターンスドルフにある墓地に埋葬されている。 アイレンベルクはとりわけ舞曲や行進曲の作曲家であり、管弦楽のほかに吹奏楽や軍楽も手懸けた。舞台音楽では、バレエ音楽《シラスの薔薇 "Die Rose von Schiras"》作品134や、《伯爵夫人クリコ "Comteß Cliquot"》（1909年）や《ミダス王 "König Midas"》《マリエッタ "Marietta"》《いかれた王子 "Der tolle Prinz"》などのオペレッタがある。中でも重要なのは、ロシア皇帝アレクサンドル3世のための作曲された《戴冠行進曲 "Krönungsmarsch"》や、行進曲の作曲コンテストのために作曲した《トルコ行進曲 "Janitscharen-Marsch"》作品295がある。 しかしながら最も有名なのは、《ペテルブルクの橇の旅 "Petersburger Schlittenfahrt"》作品57や《森の水車 "Die Mühle im Schwarzwald"（原題は「黒い森の水車」）》作品52のようなサロン音楽もしくは娯楽音楽であろう。 アイレンベルクは約350曲を残した。そのうち、《 "Ehrenkränze der Tonkunst"》（作品268～277）は楽匠たちの旋律に基づく10の幻想曲であり、《野を越え森を抜けて "Durch Feld und Wald" 》作品119は組曲である。 現代の音楽ジャーナリズムによるアイレンベルク作品の評価は、どちらかといえば高くはないが、だからと言って作品の人気を貶めるものでは決してない。.

新しい！!: オーケストラとリヒャルト・アイレンベルク · 続きを見る »

リオム番号

リオム番号（りおむばんごう）とは、デンマークの音楽学者による、アントニオ・ヴィヴァルディの作品の整理番号。RVはRyom-Verzeichnis（ドイツ語でリオムの目録の意）の略称である。 「RV ○○」と表記するのが国際的に最も一般的だが、「RV.〇〇」という表記も見られる。.

新しい！!: オーケストラとリオム番号 · 続きを見る »

リクレアツィオン・ダルカディア

リクレアツィオン・ダルカディア（Ricreation d'Arcadia）は、ヨーロッパに在住する日本人の音楽家4人（松永綾子、山口幸恵、懸田貴嗣、渡邊孝）によって構成される古楽アンサンブル・グループ。グループ名は、イタリア・バロックの作曲家ビアジョ・マリーニ（Biagio Marini, 1594年 - 1663年）の楽曲の題名にちなんでつけられた。.

新しい！!: オーケストラとリクレアツィオン・ダルカディア · 続きを見る »

リコーダー

リコーダーは木管楽器の一種で、リードを使わないエアリード（無簧）式の縦笛である安藤由典 『新版 楽器の音響学』 音楽之友社、1996年、ISBN 4-276-12311-9。ザックス＝ホルンボステル分類では、気鳴楽器の中の「内隙溝フルート」となる下中直也（編）『音楽大事典』全6巻、平凡社、1981年。.

新しい！!: オーケストラとリコーダー · 続きを見る »

ルミナス (曲)

ルミナス」は、ClariSの6枚目のシングル。2012年10月10日にSME Recordsから発売された。.

新しい！!: オーケストラとルミナス (曲) · 続きを見る »

ルーディメンツ

ルーディメンツは、マーチングやドラムコーで発展してきた小太鼓の基礎奏法のひとつ。ドラムセットへの応用でより複雑なドラミングができる。 rudimentは英語の一般的な意味で「基礎」であるが、ドラム用語でルーディメンツ(Drum rudiment)と言った場合は後述するドラマー協会が提案、分類する物を示し、一般的なドラムの基礎練習全般を示すわけでは無い。このため、ドラムセットの初期で習う「８ビート」などドラムの基礎練習であってもこれをルーディメンツとは呼ばない。 ルーディメンツを用いた小太鼓へのアプローチをルーディメンタルドラミングと呼ぶ。またこの対義語として、オーケストラルドラミングがある。ただし、この言葉は海外でルーディメンタルドラマーが自分達を区別するために使うことが多く、日本ではほとんど浸透していない。 スネアドラムのルーディメンツの標準的なリストを定めようと多くの試みがなされてきた。ルーディメンタルドラミングの普及のために立ち上げられた組織であるアメリカ・ルーディメンタルドラマー協会（NARD）は13の基礎的なルーディメンツを提案し、後にもう13のルーディメンツを加え26とした。最終的に、打楽器芸術協会（PAS）がこの26を再編成し、もう14を追加して現在の40からなる国際ドラムルーディメンツとした。 現在、国際トラディショナルドラマー協会（IATD）は当初の26のルーディメンツを再度普及させようと努力している。 音楽大学の入試に使われることもある。.

新しい！!: オーケストラとルーディメンツ · 続きを見る »

ルーホッラー・ハーレギー

ルーホッラー・ハーレギー（、1906年 - 1965年11月12日）は、イランの音楽家、作曲家、指揮者、著述家。.

新しい！!: オーケストラとルーホッラー・ハーレギー · 続きを見る »

ルーシー・ローズ

ルーシー・ローズ・パートン（1989年6月20日）は、ウォリックシャー出身の女性シンガーソングライター。デビュー作は、2012年9月にリリースされた『Like I Used To』（英語版）。.

新しい！!: オーケストラとルーシー・ローズ · 続きを見る »

ルーズ・ランゴー

ルーズ・ランゴー（Rued Langgaard, 1893年7月28日 コペンハーゲン - 1952年7月10日）はデンマーク後期ロマン派音楽の作曲家・オルガニスト。同時代のデンマークの大衆に対抗して、当時としては急進的な作品を書いたこと、またカール・ニールセン流のモダニズムや新古典主義音楽がデンマーク楽壇の主流となったことから、生前は理解されず、没後16年経ってようやく認知されるに至った。.

新しい！!: オーケストラとルーズ・ランゴー · 続きを見る »

ルブラン (楽器メーカー)

ルブラン（Leblanc）は、アメリカ合衆国ウィスコンシン州ケノーシャに本拠地を置く楽器製造メーカー。.

新しい！!: オーケストラとルブラン (楽器メーカー) · 続きを見る »

ルツェルン交響楽団

ルツェルン交響楽団（ルツェルンこうきょうがくだん、ドイツ語：Luzerner Sinfonieorchester）は、スイスのルツェルン市に本拠を置くオーケストラ。ルツェルン劇場（Luzerner Theater）の座付きオーケストラでもある。 1806年創立。歴代の指揮者として、マルチェロ・ヴィオッティ、クリスチャン・アルミンクらが務めた。2004年から現在までジョン・アクセルロッドがルツェルン交響楽団の首席指揮者とルツェルン劇場の音楽監督を務めている。.

新しい！!: オーケストラとルツェルン交響楽団 · 続きを見る »

ルツェルン祝祭管弦楽団

ルツェルン祝祭管弦楽団（ルツェルンしゅくさいかんげんがくだん、英語：Lucerne Festival Orchestra）は、スイスのルツェルンで開かれる「ルツェルン音楽祭・夏の音楽祭」において臨時編成されるオーケストラ。.

新しい！!: オーケストラとルツェルン祝祭管弦楽団 · 続きを見る »

ルツェルン音楽祭

ルツェルン音楽祭（ルツェルンおんがくさい、Lucerne Festival）は、スイスのルツェルンにおいて、毎年行われる音楽祭である。春のイースター音楽祭 “OSTERN”、夏の音楽祭 “SOMMER”、秋のピアノ音楽祭 “PIANO”　という3つの音楽祭が開催されている。.

新しい！!: オーケストラとルツェルン音楽祭 · 続きを見る »

ルドルフ・ブッフビンダー

ルドルフ・ブッフビンダー（Rudolf Buchbinder, 1946年12月1日）は、オーストリアのピアニスト。 チェコボヘミア地方リトムニェジツェにドイツ系の家庭に生まれる。 5歳でウィーン国立音楽大学に入学して8歳でマスタークラスを履修し、同大学の最年少記録を打ち立てる。9歳で最初の公開演奏会を開いた。1966年にヴァン・クライバーン国際ピアノコンクールにおいて特別賞を、1967年にはベートーヴェン・ピアノコンクールにおいて1等を獲得した。 当初はとりわけ室内楽演奏に携わった。1961年には、ウィーン三重奏団の一員としてミュンヘン国際音楽コンクールで第1位となっており、今日までに、ザールブリュッケン・カイザースラウテルン・ドイツ放送フィルハーモニー管弦楽団などの優れたオーケストラや指揮者と共演を重ねている。録音数は200曲以上にのぼり、1976年にはフランツ・ヨーゼフ・ハイドンのピアノ曲全曲録音によってグランプリ・デュ・ディスクを受賞した。 レパートリーは幅広く、古典派やロマン派のほかに、20世紀音楽にまでわたっているが、とりわけベートーヴェンの専門家として名高い。また、「ディアベリのワルツ」やヨハン・シュトラウスのワルツの編曲集など、企画力や発想力の高さを披露するとともに、ヴィルトゥオーゾとしての華麗な実力を発揮したものもある。 余暇の趣味は読書や絵を描くことである。.

新しい！!: オーケストラとルドルフ・ブッフビンダー · 続きを見る »

ルドルフ・ガンツ

ルドルフ・ガンツ（Rudolph Ganz, 1877年2月24日 チューリヒ - 1972年8月2日 シカゴ）は米国で活躍したスイスのピアニスト・指揮者・作曲家。カール大帝の末裔を自称していた。 ベルリンでフェルッチョ・ブゾーニに師事。1901年よりシカゴ音楽大学ピアノ学科の主任教授に就任。1921年から1927年までセントルイス交響楽団の指揮者となり、同楽団をアメリカ有数のオーケストラに育て上げる。1928年からシカゴ音大の教壇に復帰し、1934年から1958年まで学長を務めた。門弟に、ピアノ教師で教育理論家のアビー・ホワイトサイドがいる。 ガンツは生涯を通じて新しい音楽の普及に積極的だった。1923年には、クロード・ドビュッシーやモーリス・ラヴェルの作品をアメリカに普及させたとして、レジオン・ドヌール勲章を授与されている。その後もアルテュール・オネゲルやジョン・ケージ、ピエール・ブーレーズの作品を指揮した。 Category:スイスの作曲家 Category:スイスのクラシック音楽のピアニスト Category:アメリカ合衆国の指揮者 Category:アメリカ合衆国の作曲家 Category:1877年生 Category:1972年没 Category:レジオンドヌール勲章受章者.

新しい！!: オーケストラとルドルフ・ガンツ · 続きを見る »

ルイ・フレスティエ

ルイ・フレスティエ（Louis Fourestier, 1892年3月31日 - 1976年9月30日）は、フランス出身のオーケストラの指揮者、作曲家。 モンペリエの生まれ。 生地の音楽院でチェロを学び、パリ音楽院でアンドレ・ジェダルジュ、アレクサンドル・ギルマン、クサヴィエ・ルルー、ポール・デュカス、ヴァンサン・ダンディらに師事。 1924年に発表した《パトリア》でロッシーニ賞を獲得し、さらに1925年に発表した《アドニスの死》でローマ大賞を受賞した。また、1927年に書いた交響詩《ポリニケス》はウジェル賞を得た。1927年からオペラ＝コミック座のチェロ奏者として働いていたが、1928年にはパリ交響楽団の指揮者陣に加わり、マルセイユやボルドーでも指揮活動を行った。1938年からパリ・オペラ座の首席指揮者を務め、1946年から翌年にかけてニューヨークのメトロポリタン歌劇場の指揮者を務めた。 1946年から1963年までパリ音楽院で指揮法を教え、教え子にはピエール＝ミシェル・ル・コント、ルイ・ド・フロマン、ダニエル・シャブルン、ロジェ・ブトリーらがいる。 1963年からはニースで指揮法の夏期講習を開いていた。 ブローニュ＝ビヤンクールで死去。.

新しい！!: オーケストラとルイ・フレスティエ · 続きを見る »

ルイ・ド・フュネス

ルイ・ド・フュネス（Louis de Funès、1914年7月31日クールブヴォア - 1983年1月27日ナント、出生名ルイ・ジェルマン・ダヴィッド・ド・フュネス・ド・ガラルザ Louis Germain David de Funès de Galarza）ナント市の死亡届よりはフランスの喜劇俳優。約140本もの映画に出演し、20世紀後半のフランス映画で最も有名な俳優の一人であるだけでなく、1960年代から1980年代初頭にかけてのフランス映画の興行収入の比類無き第一人者であり、2億7千万もの集客数を数えた記録・受賞歴を参照。幾つかの映画の脚本家、『守銭奴 L’Avare』（1980年）では共同監督も務めた。 彼の出演するほとんどの映画で共通する、低い身長でありながら大げさな身振りを伴って画面内を所狭しと動き回り、目上にはへつらいながら目下には厳しく叱るという彼特有のキャラクターは、典型的なフランスの喜劇役者として、フランスだけでなくヨーロッパをはじめ、中でもソビエト連邦で大きな成功を収めた:fr:Jean-François Sirinelli,:fr:Georges-Henri Soutou,:fr:Françoise Thom, Catherine Horel, Culture et Guerre froide, Presses universitaires de la Sorbonne, 2008, page 166。 『ルイ・ド・フュネスのサントロペシリーズ』全6作中で興行収入第1位が4回、第4位が2回（憲兵シリーズ）、『ファントマ』シリーズをはじめ、『大追跡』1965年度興行収入第1位『大進撃』1966年度興行収入第1位、その後30年間最高記録を保持『ニューヨーク←→パリ大冒険』1973年度興行収入第1位『L'Aile ou la Cuisse（手羽先かモモ肉か）』1976年度興行収入第2位、フランス映画では第1位など多くのヒット映画を生み出した。またそれらのフランスにおける年間の興行収入は常にトップレベルを獲得し、1位を8回も得た。フェルナンデル、ブールヴィル、ジャン・ギャバン、イヴ・モンタン、コリューシュといった、喜劇のみならずフランスを代表する俳優とも多く共演した。 （本稿では日本公開されている映画および定まった日本語題が検索可能なものは可能な限り日本語題とその後に欧文原題を書き、日本未公開で日本語題未定のものは欧文原題の後に括弧付きで訳題を、日本語題が原題と大きく異なり尚且つ本文の都合上説明が必要な場合は日本語題と欧文原題の後に括弧付きで訳題を記す。映画以外の演劇や参考文献についてはこの限りではない）.

新しい！!: オーケストラとルイ・ド・フュネス · 続きを見る »

ルイ・ド・フロマン

ルイ・ド・フロマン（Louis de Froment, 1921年12月5日 - 1994年8月19日）は、フランス出身のオーケストラの指揮者。 トゥールーズの生まれ。 地元の音楽院でヴァイオリン、フルートと和声を学んだあと、パリ音楽院でルイ・フレスティエ、ウジェーヌ・ビゴー、アンドレ・クリュイタンスの各氏に師事。1948年に卒業後は、ドーヴィルやカンヌのカジノのオーケストラの音楽監督を務めていたが、1958年からニースの放送局のオーケストラの指揮者とルクセンブルク放送交響楽団の首席指揮者を務めた。ニースのほうは1959年まで務めたが、ルクセンブルク放送のほうは、1981年にレオポルト・ハーガーにその地位を譲るまで在任した。また、たびたびフランス国立放送管弦楽団に客演していた。 カンヌで死去。.

新しい！!: オーケストラとルイ・ド・フロマン · 続きを見る »

ルイージ・ケルビーニ・ジョヴァニーレ管弦楽団

ルイージ・ケルビーニ・ジョヴァニーレ管弦楽団（伊：Orchestra Giovanile Luigi Cherubini, 英："Luigi Cherubini" Youth Orchestra）は、イタリア・ラヴェンナとピアチェンツァを本拠地とするユース・オーケストラである。単にルイージ・ケルビーニ管弦楽団、ケルビーニ管弦楽団と呼ばれることもある。名称はイタリアの作曲家ルイージ・ケルビーニに由来する。 2004年にリッカルド・ムーティにより設立。以来ムーティが音楽監督として指導を続けており、シンフォニーとオペラの分野で音楽活動を行っている。オーケストラは財団組織で、団員はオーディションを経て採用が決まる。加入資格はEU加盟国の国籍を持ち、音楽大学を卒業した者で、年齢は18～27歳に制限されている。.

新しい！!: オーケストラとルイージ・ケルビーニ・ジョヴァニーレ管弦楽団 · 続きを見る »

ルイーゼ・マイリンク

ルイーゼ・マイリンク（Luise Meyrink）は、SNKの対戦型格闘ゲーム『KOF MAXIMUM IMPACT』シリーズに登場する架空の人物。担当声優は辻裕子。.

新しい！!: オーケストラとルイーゼ・マイリンク · 続きを見る »

ルイス・ブニュエル

ルイス・ブニュエル（Luis Buñuel, 1900年2月22日 - 1983年7月29日）は、スペイン出身、のちにメキシコに帰化した映画監督、脚本家、俳優である。フランス、スペイン、アメリカ合衆国、メキシコ、国境を越えて多種多様な映画を撮った。特にシュルレアリスム作品とエロティシズムを描いた耽美的作品で有名である。キリスト教に関する作品もあり、物議を醸した。.

新しい！!: オーケストラとルイス・ブニュエル · 続きを見る »

ルイス・デ・パブロ

ルイス・デ・パブロ (Luis de Pablo, 1930年1月28日 -) は、スペインの現代音楽の作曲家。.

新しい！!: オーケストラとルイス・デ・パブロ · 続きを見る »

ルクセンブルク・フィルハーモニー管弦楽団

ルクセンブルク・フィルハーモニー管弦楽団（ルクセンブルク語：Lëtzebuerger philharmoneschen Orchester, フランス語：Orchestre philharmonique du Luxembourg, ドイツ語：Philharmonisches Orchester von Luxemburg）は、ルクセンブルク市で設立されたオーケストラである。かつてはルクセンブルク放送管弦楽団（仏：Grand orchestre symphonique de RTL）を名乗った。 1933年にアンリ・ペンシスを首席指揮者に据えて発足するも、1939年に政治的な理由でいったん解散した。1945年にペンシスの下で復興を果たす。1996年からルクセンブルク放送局が運営を打ち切ったが、ルクセンブルク政府が基金を作ってオーケストラ運営を支援することになり、現行の名称で存続することとなった。.

新しい！!: オーケストラとルクセンブルク・フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

ルシアン・テヴェ

ルシアン・テヴェ（Lucien Thévet、1914年6月3日 - 2007年6月30日）は、フランスのホルン奏者。 ボーヴェに生まれる。 パリ音楽院でエミール・ヴュイエルモーズに師事して1937年に卒業。 1938年からパリ音楽院管弦楽団の首席奏者となり、1967年に同オーケストラが解散するまで在籍。 1941年にはパリ国立歌劇場のホルン奏者を兼任し、1974年まで務めた。 1948年から1981年までヴェルサイユ音楽院で教鞭を取った。.

新しい！!: オーケストラとルシアン・テヴェ · 続きを見る »

レノルド・シルキー

レノルド・オットー・シルキー（, 1910年6月30日 - 1982年9月5日）はアメリカの金管楽器製造会社「シルキー」の創業者。また、トランペット奏者。.

新しい！!: オーケストラとレノルド・シルキー · 続きを見る »

レ・シルフィード

『レ・シルフィード』（Les Sylphides）は、バレエ作品。フレデリック・ショパンのピアノ曲を管弦楽に編曲し、バレエ音楽にしている。このため別名は『ショピニアーナ』（Chopiniana）。振付師はミハイル・フォーキン。バレエの優雅さを堪能させるもので、劇の複雑なあらすじなどはない。森の精（シルフィード）と詩人（ショパンとも）が月明かりの下で踊り明かす。 1907年にマリインスキー劇場で初演された。フォーキン自身が改訂を重ね、1909年6月 バレエ・リュス第1回公演（パリ・シャトレ座）で第3版を上演してからは現在のかたちになった。 これに類するものとして、1923年にパリのオペラ座で上演された、La Nuit ensorcelée（『魅せられた夜』）がある。これはルイ・オベールがショパンの作品を管弦楽に編曲したもので、二幕のバレエ。振付師はレオ・スターツ（Léo Staats）。 ロマンティックバレエの代表作である『ラ・シルフィード』（La Sylphide）と混同されることがあるが、シルフィードが登場すること以外に共通点はない。.

新しい！!: オーケストラとレ・シルフィード · 続きを見る »

レークプラシッド (ニューヨーク州)

レークプラシッド（Lake Placid）は、アメリカ合衆国ニューヨーク州北東部エセックス郡、アディロンダック山中に位置する村。人口は2,638人（2000年国勢調査）。村の名前は近隣にある湖、に由来する。19世紀後半からリゾートとしての開発が始まり、現在では夏は避暑地、冬はスキーリゾートとして賑わう。2度の冬季オリンピック大会を開催したことで知られている。 村にはレーク・プラシッド・シンフォニエッタ（Lake Placid Sinfonietta）というオーケストラがあり、1917年から夏限定で公演を開いている。また、女性歌手のケイト・スミスもこの地に長年夏の別荘を構えていた。.

新しい！!: オーケストラとレークプラシッド (ニューヨーク州) · 続きを見る »

レーザーディスク

レーザーディスク（LaserDisc, LD）は、直径30cmのディスクに両面で最大2時間の映像を記録できる光ディスク規格である。.

新しい！!: オーケストラとレーザーディスク · 続きを見る »

レット・イット・ビー

『レット・イット・ビー』（"Let It Be"）は、イギリスにおいて1970年5月8日に発売されたビートルズの13作目にして同バンドが活動中に最後に発表されたオリジナル・アルバムである（1987年のCD化においてイギリス盤公式オリジナル・アルバムと同等の扱いを受けたアメリカ・キャピトルレコード編集アルバムの『マジカル・ミステリー・ツアー』が、2009年9月9日にリリースされたデジタルリマスター盤において発売日順に従い9作目に順番付けられたため、現在は13作目とされているが、イギリス盤公式オリジナル・アルバムとしては12作目である）。また､同名映画のサウンドトラックである。.

新しい！!: オーケストラとレット・イット・ビー · 続きを見る »

レト・チュップ

レト・チュップ（Räto Tschupp, 1929年7月30日 - 2002年2月12日）は、スイス出身の指揮者。.

新しい！!: オーケストラとレト・チュップ · 続きを見る »

レイ・マストロジョバンニ

Rei Mastrogiovanni（レイ・マストロジョバンニ）は、日本を拠点とするベースボーカルSkaミュージシャン。大阪府堺市出身。実父がイタリア系アメリカ人、実母が関西系日本人。バイリンガルであり、テレビ番組のMC、ナレーション、海外アーティスト通訳など音楽以外の活動の幅も広い。その他ファッションモデルや、DJ、プロデューサー、数々のアーティストの英語詞やRemixを手がけるなど多才である。バイリンガルを生かし自身の音楽観で日本のみならず世界に向けて発信しているアーティストである。.

新しい！!: オーケストラとレイ・マストロジョバンニ · 続きを見る »

レオポルト・ハーガー

レオポルト・ハーガー（Leopold Hager, 1935年10月6日 ザルツブルク - ）はオーストリアの指揮者。ウィーン古典派（ハイドン、モーツァルト、ベートーヴェン、シューベルト）の解釈によって知られる。 1949年から1957年までザルツブルク・モーツァルテウムにて鍵盤楽器（ピアノ、オルガン、チェンバロ）の演奏ならびに指揮法を学ぶかたわら、ベルンハルト・パウムガルトナー、ゲルハルト・ヴィンベルガー、ツェザール・ブレスゲン、ヨハン・ネポムク・ダーフィト、エゴン・コルナウトに作曲を師事。 1957年から1962年までマインツ市立劇場にて指揮者助手に任用され、1962年から1964年までリンツ国立歌劇場を指揮した後、1964年から1965年までケルン歌劇場の首席指揮者に任命される。その後は、1965年から1969年までフライブルク歌劇場の総監督に就任し、1969年から1981年までザルツブルク国立歌劇場とザルツブルク・モーツァルテウム管弦楽団の首席指揮者を務める。1976年10月にニューヨーク・メトロポリタン歌劇場にデビューし、《フィガロの結婚》を指揮。1981年にルクセンブルク放送交響楽団（現ルクセンブルク・フィルハーモニー管弦楽団）の首席指揮者に就任。欧米のその他のオペラハウスやオーケストラ（ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団など）にも客演指揮者として迎えられている。現在ウィーン・フォルクスオーパーの音楽監督を務める。 2004年までウィーン芸術大学にて指揮法の指導を行う。以前にクラウディオ・アバドやヘルベルト・フォン・カラヤン、ズービン・メータらが担当した伝説的な講義に連なるもので、クレメンス・クラウスやハンス・スワロフスキーらの著名な教師による直系の長い伝統を続けるものだった。 Category:オーストリアの指揮者 Category:ザルツブルク出身の人物 Category:1935年生.

新しい！!: オーケストラとレオポルト・ハーガー · 続きを見る »

レオポルド・ストコフスキー

レオポルド・アントニ・スタニスラフ・ボレスラヴォヴィチ・ストコフスキー（Leopold Antoni Stanislaw Boleslawowicz Stokowski, 1882年4月18日 - 1977年9月13日）は、20世紀における個性的な指揮者の一人で、「音の魔術師」の異名を持つ。イギリスのロンドンに生まれ、主にアメリカで活動した。.

新しい！!: オーケストラとレオポルド・ストコフスキー · 続きを見る »

レオン・スタイン

レオン・スタイン（Leon Stein, 1910年9月18日 - 2002年5月9日）は、アメリカ合衆国の作曲家。 シカゴ出身。デポール大学でレオ・サワビー、フレデリック・ストック、ハンス・ランゲらに師事し、1935年に修士号を、1949年に博士号を取得した。1931年から1978年までデポール大学の教壇に立って作曲と音楽理論を教え、1966年から1976年まで音楽学部長を務めた。またシカゴ・ユダヤ大学の音楽研究所の責任者を務めた。またシカゴ市交響楽団をはじめ多くのオーケストラを指揮した。 作曲家としては特にサクソフォーンのための作品で知られる。作風はモダンかつユダヤ民族主義に基づいたものである。.

新しい！!: オーケストラとレオン・スタイン · 続きを見る »

レオ・フンテク

レオ・フンテク（Leo Funtek, 1885年8月21日 - 1965年1月13日）はオーストリア・ハンガリー帝国出身のスロベニア人の指揮者。 生涯の大半をフィンランドに過ごし、フィンランド歌劇場の指揮者も務めた。.

新しい！!: オーケストラとレオ・フンテク · 続きを見る »

レオ・サワビー

レオ・サワビー（Leo Sowerby、1895年5月1日 - 1968年7月7日）は、アメリカ合衆国の作曲家で教会音楽家。 ミシガン州のグランドラピッズで生まれ、10歳で作曲を始める。彼のヴァイオリン協奏曲は1913年にシカゴ交響楽団によって初演された。1921年にはローマのアメリカンアカデミーよりローマ賞を作曲家として初めて受賞した。さらに1944年作曲のカンタータ「太陽の聖歌」で1946年のピューリッツァー賞を受賞した。 1927年にはシカゴのセントジェームズ教会のオルガン奏者兼聖歌隊指揮者となり、その在任中に国際的な名声を得た。 1962年にセントジェームズ教会を引退した後、ワシントン・ナショナル大聖堂に教会音楽家の大学設立の責任者として招かれ、1968年に在職中にオハイオ州ポートクリントンで死去した。 オペラ以外の全てのジャンルに500以上の曲を残す。初期は、管弦楽と室内楽で広く知られていたが、セントジェームズ教会とワシントン・ナショナル大聖堂時代の作品は合唱とオルガンの教会音楽が中心である。弟子にはネッド・ローレム、ゲイル・キュービック、レオン・スタイン、フローレンス・プライスなどがいる。.

新しい！!: オーケストラとレオ・サワビー · 続きを見る »

レクイエム (デュリュフレ)

モーリス・デュリュフレの《レクイエム》作品9は、楽譜出版社デュランの依嘱により1947年に作曲された宗教曲。混声合唱およびメゾソプラノ独唱とバリトン独唱のために作曲されており、伴奏はフルオーケストラ版、オルガン版（オルガンと任意のチェロ独奏）、室内オーケストラ版（1961年）の3種が存在する。.

新しい！!: オーケストラとレクイエム (デュリュフレ) · 続きを見る »

レクイエム (ディーリアス)

レクイエム（Requiem）は、フレデリック・ディーリアスが1913年から1916年にかけて作曲した楽曲。初演は1922年に行われた。ソプラノ、バリトン、2群の合唱と管弦楽のためにかかれており、「大戦に倒れた全ての若き芸術家の記憶に」捧げられている。この「レクイエム」はディーリアスの主要曲の中でも最も知られていない作品であり、初録音は1968年になるまで行われず、1980年までの間に世界中でわずか7回しか演奏されなかった。.

新しい！!: オーケストラとレクイエム (ディーリアス) · 続きを見る »

レクイエム (フォーレ)

レクイエム（Requiem）ニ短調作品48は、ガブリエル・フォーレが作曲したレクイエム。.

新しい！!: オーケストラとレクイエム (フォーレ) · 続きを見る »

レクイエム変ロ長調 (ミヒャエル・ハイドン)

レクイエム変ロ長調 MH 838は、ミヒャエル・ハイドンが作曲した4声の独唱、4声の合唱とオーケストラのための声楽曲である。.

新しい！!: オーケストラとレクイエム変ロ長調 (ミヒャエル・ハイドン) · 続きを見る »

レザール・フロリサン

レザール・フロリサン（Les Arts Florissants）は、フランスで活動する古楽器オーケストラ及び合唱団である。 1979年にウィリアム・クリスティにより設立。楽団の名称はマルカントワーヌ・シャルパンティエのオペラ『花咲ける芸術』から命名された。レパートリーは17～18世紀のフランスを中心としたバロック音楽だが、近年はモーツァルトまで活動範囲を広げている。 代表的なレコーディングは、エラート・レーベルにシャルパンティエやラモー、パーセルの作品集、ヘンデルのオペラ、モーツァルトのオペラやレクイエムなどがある。.

新しい！!: オーケストラとレザール・フロリサン · 続きを見る »

ロマンティック・オペラ

マンティック・オペラ（Romantische Oper）は、19世紀のドイツ語オペラの一ジャンルである。.

新しい！!: オーケストラとロマンティック・オペラ · 続きを見る »

ロマンス (音楽)

マンス（フランス語・romance, романс）、ロマンツェ（Romanze）、ロマンツァ（romanza）は、器楽曲のジャンル名の一つ。.

新しい！!: オーケストラとロマンス (音楽) · 続きを見る »

ロマンスの足おと

『ロマンスの足おと』（原題：Rhythm & Romance）は、アメリカ合衆国のサクソフォーン奏者ケニー・Gが2008年に発表したスタジオ・アルバム。ケニー・Gは2007年にコンコード・レコード及びスターバックス・エンタテインメントとの契約を得ており、本作は移籍第1弾アルバムとしてリリースされた。.

新しい！!: オーケストラとロマンスの足おと · 続きを見る »

ロマンス第1番 (ベートーヴェン)

ヴァイオリンと管弦楽のためのロマンス第1番ト長調 作品40（）は、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンが1802年に作曲したヴァイオリンと管弦楽のための楽曲。.

新しい！!: オーケストラとロマンス第1番 (ベートーヴェン) · 続きを見る »

ロマンス第2番 (ベートーヴェン)

ヴァイオリンと管弦楽のためのロマンス第2番ヘ長調 作品50（）は、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンが1798年に作曲したヴァイオリンと管弦楽のための楽曲。.

新しい！!: オーケストラとロマンス第2番 (ベートーヴェン) · 続きを見る »

ロマン派音楽

マン派音楽（ロマンはおんがく）は、古典派音楽をロマン主義の精神によって発展させていった、ほぼ19世紀のヨーロッパを中心とする音楽を指す。.

新しい！!: オーケストラとロマン派音楽 · 続きを見る »

ロマーノ・ムスマッラ

マーノ・ムスマッラ（, 1956年7月21日 - ）は、イタリア・ラツィオ州ローマ県ローマ出身の作曲家、音楽プロデューサー、ミュージシャン、タレントである。 1970年代のイタリアでソフトロック・バンドのラ・ボッテガ・デラルテ La Bottega dell'Arte のメンバーとして活動した後、1980年代以降は作曲家・音楽プロデューサーに転身。ヨーロッパではフレンチ・ポップスの作曲家として著名だが、日本では映画音楽の作曲家として知られている。近年はフランスおよびイタリアのバラエティ番組に出演することが多い。 1980年代にフランスに渡って作曲・プロデュースしたエルザ・ランギーニの歌う「哀しみのアダージョ」T'en va pas、ステファニー・ド・モナコが歌う「恋はセンセーション」Ouragan、ジャンヌ・マスが歌う「赤と黒」En rouge et noir の3曲は、80年代のフレンチ・ポップスを代表する3曲として知られている。これらの楽曲は日本において、中森明菜、原田知世、石井明美、小田陽子、大貫妙子といった歌手によってカバーされた。 作曲家兼音楽プロデューサーとしてヒット曲を数多く生み出しながら、ミュージシャン出身者としてメディアに頻繁に露出し、従来の裏方的なイメージが強かった音楽プロデューサーにタレント性とブランド的価値を付加した。 日本ではロマーノ・ムスマラと表記されることもあるが、実際にはロマーノ・ムズマッラという発音が原音に最も近い。.

新しい！!: オーケストラとロマーノ・ムスマッラ · 続きを見る »

ロチェスター・フィルハーモニー管弦楽団

チェスター・フィルハーモニー管弦楽団（Rochester Philharmonic Orchestra）は、アメリカ合衆国ニューヨーク州ロチェスターを本拠地とするオーケストラである。本拠地ホールは、イーストマン音楽学校のイーストマン劇場である。 1922年、イーストマン・コダックの経営者であり、音楽愛好家のジョージ・イーストマンによって設立された。年間140回以上の演奏会を行う。現在の音楽監督は、アーリル・レンメライト、ポップス・オーケストラとしての首席指揮者は、ジェフ・タイジックである。また、ロチェスター地区の第8学年から第12学年の若い音楽家からなるロチェスター・フィルハーモニック・ユース・オーケストラ（Rochester Philharmonic Youth Orchestra）のスポンサーでもある。 積極的な演奏旅行と数々の録音によっても名高い。1939年から1964年までイーストマン音楽学校の教員も団員として加わり、イーストマン・ロチェスター管弦楽団（Eastman-Rochester Orchestra）の名で主にマーキュリー・レーベルに録音を残した。その際の指揮者はハワード・ハンソンが、ロチェスター・ポップスオーケストラの指揮者はフレデリック・フェネルが担当した。 1990年から2008年まで、コロラド州ヴェイルで毎年夏に開催される「ブラヴォ!ヴェイル・ヴァレー音楽祭」のレジデント・オーケストラとなっていた。.

新しい！!: オーケストラとロチェスター・フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

ロバート・モラン

バート・モラン（Robert Moran, 1937年1月8日 - ）はアメリカ合衆国の作曲家。オペラ、バレエ音楽の他に、多数の管弦楽作品、声楽曲、室内楽曲、それにダンス作品を手掛けている。.

新しい！!: オーケストラとロバート・モラン · 続きを見る »

ロバート・ジェイガー

バート・エドワード・ジェイガー（Robert Edward Jager, 1939年8月25日 - ）は、アメリカの作曲家、音楽教育者、指揮者。.

新しい！!: オーケストラとロバート・ジェイガー · 続きを見る »

ロメオとジュリエット (ベルリオーズ)

劇的交響曲『ロメオとジュリエット』（Roméo et Juliette）作品17（H.79）はエクトル・ベルリオーズが作曲した交響曲。「合唱、独唱、および合唱によるレチタティーヴォのプロローグ付き劇的交響曲」（symphonie dramatique）と銘打っている通り、大編成のオーケストラに独唱、合唱をともなう大規模な作品である。シェイクスピアの悲劇『ロメオとジュリエット』を題材とする。.

新しい！!: オーケストラとロメオとジュリエット (ベルリオーズ) · 続きを見る »

ロルフ・キューン

ルフ・キューン（Rolf Kühn、1929年9月29日 - ）はドイツ・ケルン出身のジャズクラリネット奏者、作曲家。アルト、テナーサキソフォンもプレイする。.

新しい！!: オーケストラとロルフ・キューン · 続きを見る »

ロレンソ・バルセラータ

レンソ・バルセラータ（Lorenzo Barcelata, 1898年7月24日 - 1943年7月13日）は、メキシコ、ベラクルス生まれの作曲家、俳優。.

新しい！!: オーケストラとロレンソ・バルセラータ · 続きを見る »

ロン・ネルソン

ン・ネルソン（Ron Nelson、1929年12月14日 - ）は、アメリカ合衆国の作曲家。.

新しい！!: オーケストラとロン・ネルソン · 続きを見る »

ロンドン交響楽団

ンドン交響楽団（ロンドンこうきょうがくだん、London Symphony Orchestra、略称LSO）は、イギリスのロンドン拠点のプロのオーケストラの１つ。ロンドンのオーケストラの中でも中心的存在。本拠地は1982年よりロンドンのバービカンセンターに置く。ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団とならび、「女王陛下のオーケストラ」としても知られ、名誉総裁（パトロン）にはエリザベス2世が就いている。.

新しい！!: オーケストラとロンドン交響楽団 · 続きを見る »

ロンドン・モーツァルト・プレイヤーズ

ンドン・モーツァルト・プレイヤーズ（London Mozart Players）は、イギリス・ロンドンに本拠地がある室内オーケストラである。 1949年に指揮者のハリー・ブレックにより設立。以来モーツァルトをレパートリーの中核として演奏活動を行っている。ブレック後の歴代の音楽監督は、ジェーン・グラヴァー、マティアス・バーメルトらが務めた。2000年から現在までアンドリュー・パロットが音楽監督を、1999年から現在までジェームズ・ゴールウェイが首席客演指揮者を務めている。 主なレコーディングとして、グラヴァー指揮でモーツァルトの交響曲や各種管弦楽曲集、バーメルト指揮でモーツァルトと同時代作曲家シリーズ、服部譲二独奏・指揮でモーツァルトのヴァイオリン協奏曲集、ジェームズ・ゴールウェイの独奏・指揮でドゥヴィエンヌとチマローザのフルート協奏曲集などがある。.

新しい！!: オーケストラとロンドン・モーツァルト・プレイヤーズ · 続きを見る »

ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団

ンドン・フィルハーモニー管弦楽団（London Philharmonic Orchestra）は、イギリスのロンドンに本拠を置くオーケストラで、イギリスを代表するオーケストラのひとつ。英語表記のLondon Philharmonic Orchestraの頭文字をとってLPOと表記されることもある。 なお、19世紀に創設されたロンドン・フィルハーモニック協会（ロイヤル・フィルハーモニック協会）とは直接の関係はない。.

新しい！!: オーケストラとロンドン・フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

ロンドン・クラシカル・プレイヤーズ

ンドン・クラシカル・プレイヤーズ（London Classical Players）は、1978年にロジャー・ノリントンによって設立されたイギリスの古楽器オーケストラ。前身は1975年設立のロンドン・バロック・プレイヤーズ。1990年代にノリントンの度重なる入院によって解散し、エイジ・オブ・インライトゥメント管弦楽団に吸収合併されるまで、EMIレーベルに盛んに録音を行なった。 早くからロマン派音楽に目を付けていた点で国内外の古楽器オーケストラと一線を画し、ベルリオーズの《幻想交響曲》の録音に最初にオフィクレイドを復活させた。緻密な歴史考証とノリントンの情熱的な指揮とが相俟って、イギリスの古楽器オーケストラには珍しく、燃焼度の高い演奏を行なった。 レパートリーは、パーセル以降のバロック音楽から、モーツァルト（交響曲、ピアノ協奏曲、『魔笛』）、ベートーヴェン（交響曲全集）、ロッシーニ（序曲集）、シューマン、メンデルスゾーン、ワーグナー（序曲・前奏曲集）、ブラームス（交響曲全曲録音、悲劇的序曲、ハイドン変奏曲、ドイツ・レクイエム、葬送モテット）、スメタナ（連作交響詩『わが祖国』）まで。.

新しい！!: オーケストラとロンドン・クラシカル・プレイヤーズ · 続きを見る »

ロンドン・シンフォニエッタ

ンドン・シンフォニエッタ（London Sinfonietta）は、イギリス・ロンドンに本拠を置く室内オーケストラである。.

新しい！!: オーケストラとロンドン・シンフォニエッタ · 続きを見る »

ロンド・クラコヴィアク

ンド・クラコヴィアク、正式には「演奏会用大ロンド『クラコヴィアク』」（Krakowiak, Grand Rondeau de concert）ヘ長調 作品14は、フレデリック・ショパンが作曲した楽曲。完成は1828年。出版は1834年。作曲者の数少ないピアノと管弦楽のための作品の一つ。クラコヴィアクとは2拍子を取り、シンコペーションや弱拍のアクセントを特徴とするポーランドの古都クラクフの伝統的な民俗舞踊である。アダム・イェジー・チャルトリスキ侯爵夫人に献呈されている。 初演は1829年8月18日にウィーンで、作曲者のピアノ独奏により行われた。本来は8月11日に行う予定だったが、オーケストラ団員がショパンの楽譜の休符の書き方に難癖を付けるなどの嫌がらせをしたために延期され、結果として大成功を収めた。同日には『ラ・チ・ダレム変奏曲』作品2も演奏されている。 ショパンは管弦楽の扱いが不得手であるといわれており、2曲のピアノ協奏曲でも管弦楽パートは批判の対象とされ（ただし、現在のものは他者が改編した可能性が高い）、20代前半に書いた『アンダンテ・スピアナートと華麗なる大ポロネーズ』に至っては管弦楽が和声の補強やオブリガードに終始するなど完全に色褪せており、これを最後に管弦楽付きの作品の作曲をやめている。そうした中でこの曲だけは例外であり、管弦楽パートは色彩的でどの作品よりも上手く書けていると評価されている。特に、幻想的な導入部をアルフレッド・コルトーは絶賛したといわれている。.

新しい！!: オーケストラとロンド・クラコヴィアク · 続きを見る »

ローマ (ビゼー)

『ローマ』（Roma）は、フランスの作曲家、ジョルジュ・ビゼーが、イタリア留学の経験をもとに作曲した管弦楽作品。.

新しい！!: オーケストラとローマ (ビゼー) · 続きを見る »

ローマの噴水

『ローマの噴水』（ローマのふんすい、Fontane di Roma）は、イタリアの作曲家オットリーノ・レスピーギが1916年に作曲した交響詩。日本語表記に際し、「噴水」ではなく「泉」と訳されることもある。 後に作曲された『ローマの松』（1924年）、『ローマの祭り』（1928年）と共に「ローマ三部作」と呼ばれる。.

新しい！!: オーケストラとローマの噴水 · 続きを見る »

ローマの雨

ーマの雨」（ローマのあめ）は、1966年に発表されたザ・ピーナッツの楽曲である。.

新しい！!: オーケストラとローマの雨 · 続きを見る »

ローマ賞

ーマ賞（フランス語：Prix de Rome）は、芸術を専攻する学生に対してフランス国家が授与した奨学金付留学制度である。1663年、ルイ14世によって創設され、1968年廃止されるまで継続した。.

新しい！!: オーケストラとローマ賞 · 続きを見る »

ローラン・プティジラール

ーラン・プティジラール（Laurent Petitgirard, 1950年6月10日 パリ - ） は、フランスの作曲家、指揮者。フランス映画、テレビ番組の音楽を多数制作すると共に、室内楽、管弦楽曲、オペラも作曲している。パリ国立歌劇場管弦楽団、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団を始めフランス国内外の多くのオーケストラで客演した。.

新しい！!: オーケストラとローラン・プティジラール · 続きを見る »

ローラント・カイン

ーラント・カイン(Roland Kayn, 1933年9月3日 - 2011年1月5日)はオランダ在住であったドイツ出身の現代音楽・電子音楽の作曲家。.

新しい！!: オーケストラとローラント・カイン · 続きを見る »

ローエングリン

『ローエングリン』（Lohengrin）は、リヒャルト・ワーグナーのオペラ。台本も作曲者によるもので、10世紀前半のアントウェルペンを舞台とする。以降に作曲された楽劇（Musikdrama）に対し、ロマンティック・オペラと呼ばれる最後の作品である。バイエルン王ルートヴィヒ2世が好んだことで知られる。第1幕、第3幕への各前奏曲や『婚礼の合唱』（結婚行進曲）など、独立して演奏される曲も人気の高いものが多い。 初演は1850年8月28日、フランツ・リストの指揮によりヴァイマル宮廷劇場で行われた。 日本での初演は1942年11月23日、東京歌舞伎座で行われた藤原歌劇団の公演である。演奏は東京交響楽団（現在の東京フィルハーモニー交響楽団。現在の同名の団体とは別）、指揮マンフレート・グルリット、主役のローエングリンは藤原義江が演じた。堀内敬三訳の日本語訳詞で歌われたが、戦時中3時間を越える上演は禁止されていたため、内容を縮小しての上演された。現在でも第3幕を数分間カットして上演されることが多い。.

新しい！!: オーケストラとローエングリン · 続きを見る »

ローザンヌ室内管弦楽団

ーザンヌ室内管弦楽団（ローザンヌしつないかんげんがくだん、フランス語：Orchestre de Chambre de Lausanne）は、スイス・ローザンヌを本拠地とする室内オーケストラである。 1942年にスイス・ロマンド放送の協力の下、ヴィクトル・デザルツェンスにより設立された。デザルツェンスは約30年指揮者を務め、以降アルミン・ジョルダン、ローレンス・フォスター、ヘスス・ロペス＝コボスが指揮者を務めた。2000年から現在までクリスティアン・ツァハリアスが芸術監督兼Chef titulaireを務めている。 主なレコーディングは、ミシェル・コルボ指揮でJ・S・バッハの各種宗教曲集、ジョルダン指揮マリア・ジョアン・ピレシュ独奏でモーツァルトのピアノ協奏曲集、ロペス＝コボス指揮でハイドン交響曲集やロッシーニの歌劇「アルジェのイタリア女」「セビリアの理髪師」やレスピーギ「リュートのための古風な舞曲とアリア」、ツァハリアス指揮・独奏でモーツァルトのピアノ協奏曲集、ロヴロ・フォン・マタチッチ指揮でベートーヴェンの交響曲第6番などがある。 また、現代音楽や異なる音楽ジャンルにも意欲的で、例えば2010年には委嘱作品としてスイス人サキソホン奏者のダニエル・シュナイダー作曲による「クラリネットとオーケストラのための協奏曲 ”MATRIX 21”」（アメリカのジャズ・クラリネット奏者エディ・ダニエルズのために作曲・献呈）を採用、ツァハリアス指揮によって世界初演された。.

新しい！!: オーケストラとローザンヌ室内管弦楽団 · 続きを見る »

ローザンヌ器楽アンサンブル

ローザンヌ器楽アンサンブル（Ensemble Instrumental de Lausanne）は、スイスのローザンヌを拠点にする室内オーケストラである。 ミシェル・コルボによって1961年に創設されたローザンヌ声楽アンサンブル（Ensemble Vocal de Lausanne）と共演するために、スイス・ロマンド管弦楽団の首席奏者などを構成員として設立される。レパートリーはバロックからフォーレあたりまでの声楽曲で、基本的に現代楽器を使用するが、曲により古楽器を使用する。 代表的なレコーディングは、コルボ指揮でモンテヴェルディやバッハの各種宗教曲、パーセルのオペラ『ディトーとエネアス』、来日公演でのライブ録音であるフォーレのレクイエムなどがある。 なお、1972年に録音されたバッハのミサ曲ロ短調には、フルートにオーレル・ニコレ、トランペットにモーリス・アンドレ、ギィ・トゥーヴロン、ベルナール・スーストロが参加している。 Category:スイスのオーケストラ Category:室内オーケストラ Category:ローザンヌの組織.

新しい！!: オーケストラとローザンヌ器楽アンサンブル · 続きを見る »

ロータリートランペット

C管のロータリートランペット ロータリートランペット（）はトランペットの一種である。.

新しい！!: オーケストラとロータリートランペット · 続きを見る »

ロボット

ボット（robot）は、人の代わりに何等かの作業を自律的に行う装置、もしくは機械のこと。 主に以下に大別することが可能である。.

新しい！!: オーケストラとロボット · 続きを見る »

ロッテルダム・フィルハーモニー管弦楽団

ッテルダム・フィルハーモニー管弦楽団（オランダ語：Rotterdams Philharmonisch Orkest）は、オランダ・ロッテルダムに本拠を置くオーケストラである。.

新しい！!: オーケストラとロッテルダム・フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

ロデオ (コープランド)

『ロデオ』（英語：Rodeo）は、アメリカ合衆国の作曲家アーロン・コープランドが1942年に作曲したバレエ音楽及び、バレエ音楽から抜粋した管弦楽組曲。バレエは2幕からなり、『バーント牧場での求愛』（The Courting at Burnt Ranch）の副題があった。.

新しい！!: オーケストラとロデオ (コープランド) · 続きを見る »

ロベルト・カッチャパーリア

ベルト・カッチャパーリア（Roberto Cacciapaglia 1953年 - ）は、イタリアのピアニスト、作曲家。.

新しい！!: オーケストラとロベルト・カッチャパーリア · 続きを見る »

ロベルト・シューマン

ベルト・アレクサンダー・シューマン（Robert Alexander Schumann, 1810年6月8日 - 1856年7月29日）は、ドイツ・ロマン派を代表する作曲家。に基づきローベルト・シューマンと表記されることもある。 ベートーヴェンやシューベルトの音楽のロマン的後継者として位置づけられ、交響曲から合唱曲まで幅広い分野で作品を残した。 とくにピアノ曲と歌曲において評価が高い。 ツヴィッカウの裕福な家庭に生まれ、ライプツィヒ大学の法科に進むも、ピアニストをめざしてフリードリヒ・ヴィーク（1785年 - 1873年）に師事する。しかし、指の故障によりピアニストを断念、作曲家となる。ヴィークの娘でピアニストのクララ（1819年 - 1896年）との恋愛と結婚はシューマンの創作活動に多大な影響を及ぼした。文学への造詣も深く、1834年に「新音楽時報」の創刊に携わり、以後10年間にわたって音楽評論活動を行う。このころから精神障害の症状に悩まされるようになる。1844年にライプツィヒからドレスデンへ、1850年にデュッセルドルフへと移住して指揮者としても活動する。この間、子供向けのピアノ曲を作曲するなど教育分野での貢献も残した。1853年にヨハネス・ブラームス（1833年 - 1897年）と出会い、「新しい道」と題する論文で若き天才として紹介するが、翌1854年にライン川に投身自殺を図る。救助されたシューマンはボン近郊のエンデニヒの療養所に収容され、2年後の1856年に46歳で死去した。.

新しい！!: オーケストラとロベルト・シューマン · 続きを見る »

ロイヤルチェンバーオーケストラ

イヤルチェンバーオーケストラは、東京都を本拠地とする室内オーケストラである。 1993年に堤俊作により設立。1997年より編成を拡大してロイヤルメトロポリタン管弦楽団という名称でも活動する。結成時より指揮者は堤が務めている。 主なレコーディングは、堤指揮でベートーヴェンの交響曲第9番やモーツァルトの交響曲集などがある。.

新しい！!: オーケストラとロイヤルチェンバーオーケストラ · 続きを見る »

ロイヤル・リヴァプール・フィルハーモニー管弦楽団

イヤル・リヴァプール・フィルハーモニー管弦楽団（Royal Liverpool Philharmonic Orchestra, 略称RLPO）は、イギリス最古のオーケストラの一つ。リヴァプールを拠点とし、イギリスのオーケストラで唯一、自前の演奏会場を所有する。その会場「フィルハーモニー・ホール」（Philharmonic Hall）は、とりわけ優秀なアコースティックに恵まれ、数々の録音に利用されている。 マックス・ブルッフ、ヘンリー・ウッド、マルコム・サージェント、チャールズ・グローヴズ、ジョン・プリッチャードなどの錚々たる顔ぶれが、首席指揮者を務めてきた。2001年からは首席指揮者はジェラード・シュワルツが務めていたが、2005年9月からのシーズンをもって離任し、2006年9月からヴァシリー・ペトレンコが後任に迎えられている。シュワルツの前任指揮者リボール・ペシェクは桂冠指揮者に、ヴァーノン・ハンドリーは名誉指揮者に任命されている。常任客演指揮者はカール・デイヴィスが務めている。 1998年に自主レーベル（RLPO Live）を設立、2003年からクラシコ・レコーズにも録音を開始している。カール・ニールセンの交響曲全集ならびに管弦楽曲秘曲集を、ダグラス・ボストックの指揮により、新校訂版によって録音した。音源は、ベートーヴェンやドヴォルザークから、マーラー、ラフマニノフ、ブリテン、ヴォーン＝ウィリアムズに至るまで膨大な量に上る。 国内外で演奏活動も行なっているほか、FM放送でラジオ番組にも出演している。.

新しい！!: オーケストラとロイヤル・リヴァプール・フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団

イヤル・フィルハーモニー管弦楽団（Royal Philharmonic Orchestra, 略称RPO）はイギリス、ロンドンを拠点とするイングランドを代表するオーケストラの1つ。海外公演よりイギリス国内で幅広く演奏旅行に取り組み、「イギリスの国民的オーケストラ」と呼ばれることもある。.

新しい！!: オーケストラとロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

ロイヤル・フィルハーモニック協会

イヤル・フィルハーモニック協会（The Royal Philharmonic Society）は、イギリスの音楽協会。オーケストラなど器楽のコンサートを催すことを目的に、ロンドン・フィルハーモニック協会（The Philharmonic Society of London）として1813年に創設され、1912年に現在の名称になった。 この団体によって委嘱あるいは初演された主な作品に、以下のものがある。.

新しい！!: オーケストラとロイヤル・フィルハーモニック協会 · 続きを見る »

ロイヤル・コンセルトヘボウ管弦楽団

マーク コンセルトヘボウ コンセルトヘボウ ロイヤル・コンセルトヘボウ管弦楽団（ロイヤル・コンセルトヘボウかんげんがくだん、Koninklijk Concertgebouworkest コーニンクレイク・コンセルトヘバウ・オルケスト）は、オランダ・アムステルダムに本拠を置くオーケストラである。オランダ語における略称は KCO であるが、英語表記のRoyal Concertgebouw Orchestraの頭文字を取って RCO と表記される事もある。旧称アムステルダム・コンセルトヘボウ管弦楽団。.

新しい！!: オーケストラとロイヤル・コンセルトヘボウ管弦楽団 · 続きを見る »

ロイヤル・ストックホルム・フィルハーモニー管弦楽団

イヤル・ストックホルム・フィルハーモニー管弦楽団（スウェーデン語：Kungliga Filharmoniska Orkestern、英語：Royal Stockholm Philharmonic Orchestra）は、スウェーデンのストックホルムに本拠を置くオーケストラである。ノーベル賞授賞式で演奏することでも知られている。 1902年に設立される。1992年にそれまでのストックホルム・フィルハーモニー管弦楽団（Stockholms Filharmoniska Orkester）から、「王立（Kungliga）」を冠した現在名となる。 歴代の指揮者としてヴァーツラフ・ターリヒ、フリッツ・ブッシュ、ハンス・シュミット＝イッセルシュテット、アンタル・ドラティ、ゲンナジー・ロジェストヴェンスキー、パーヴォ・ベルグルンド、アンドルー・デイヴィス、パーヴォ・ヤルヴィらがいる。2000年から現在までアラン・ギルバートが首席指揮者兼芸術顧問を務めている。2008年よりサカリ・オラモが就任している。 レコーディングとして、ロジェストヴェンスキー指揮でショスタコーヴィチのバレエ音楽全曲集や、アンドルー・デイヴィス指揮でラフマニノフ作品集の他、ヴィルヘルム・フルトヴェングラー指揮でベートーヴェン交響曲第8番や9番のライブ盤、最近ではヴラディーミル・アシュケナージ指揮でのシベリウス交響曲全集などがある。.

新しい！!: オーケストラとロイヤル・ストックホルム・フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

ロイヤル・スコティッシュ管弦楽団

イヤル・スコティッシュ・ナショナル管弦楽団（Royal Scottish National Orchestra）は、スコットランドの最大都市グラスゴーのオーケストラ。グラスゴー・ロイヤル・コンサート・ホール及びヘンリー・ウッド・ホールを拠点とし、エディンバラ国際フェスティバルやBBCプロムスにも定期的に登場している。 1891年にスコティッシュ管弦楽団（the Scottish Orchestra）として設立。1950年にスコティッシュ・ナショナル管弦楽団（Scottish National Orchestra）と改称した。1991年から英国王室の財政的支援を受け、名称に「ロイヤル」を冠した現名称となった。 1959年よりアレクサンダー・ギブソンがスコットランド出身者として初めて首席指揮者に就任し、彼の25年にわたる長期政権のもとで大きく発展を遂げるとともに世界的知名度を獲得した。ギブソンの専門分野であった北欧の作曲家（シベリウス、ニールセンなど）の解釈は高い評価を得た。更に後を引き継いだネーメ・ヤルヴィ、そしてスコットランド出身者としては2人目となるブライデン・トムソンによって、この特色はより強固なものとなった。 現在の音楽監督はピーター・ウンジャン。桂冠指揮者をネーメ・ヤルヴィが、名誉指揮者をヴァルター・ヴェラー、アレクサンドル・ラザレフが務めている。.

新しい！!: オーケストラとロイヤル・スコティッシュ管弦楽団 · 続きを見る »

ロケストラのテーマ

トラのテーマ（原題：Rockestra Theme）は、1979年にウイングスが発表した楽曲。1978年にポール・マッカートニーが企画し、翌年1979年のカンボジア難民救済コンサートにて披露された「ロック版オーケストラ」である「ロケストラ」のテーマ曲。.

新しい！!: オーケストラとロケストラのテーマ · 続きを見る »

ロココの主題による変奏曲

の主題による変奏曲（ろここのしゅだいによるへんそうきょく、露：Вариации на тему рококо、仏：Variations sur un thème rococo；「ロココ風の主題による変奏曲」とも訳される）イ長調作品33は、ピョートル・チャイコフスキーが作曲した2曲のチェロと管弦楽のための作品の内の1曲である。.

新しい！!: オーケストラとロココの主題による変奏曲 · 続きを見る »

ロシアのクラシック音楽史

ア帝国やソビエト連邦時代を中心としたロシアのクラシック音楽の歴史について述べる。 中世にはギリシャ正教とともにビザンティン聖歌が取り入れられたが、世俗的な音楽は禁止され顕著な発達を見ることはなかった。18世紀から西ヨーロッパの音楽がもたらされるようになると、やがてロシア民謡の影響などを取り入れ独自の発展を遂げ、19世紀にはロシア5人組と呼ばれる集団が活躍、ほぼ同時期にピョートル・チャイコフスキーが幅広いジャンルに名曲を残した。19世紀末から20世紀初頭にはセルゲイ・ラフマニノフやアレクサンドル・スクリャービンらが活躍。1910年代からは革新的な音楽語法が盛んになるが（ロシア・アヴァンギャルド）、1930年代からは一転して政治による規制を受けるようになり、社会主義リアリズムのもとで保守化した。セルゲイ・プロコフィエフやドミートリイ・ショスタコーヴィチはこの路線に沿った交響曲を数多く残している。.

新しい！!: オーケストラとロシアのクラシック音楽史 · 続きを見る »

ロシア・ナショナル管弦楽団

ア・ナショナル管弦楽団（露：Российский Национальный Оркестр, 英：Russian National Orchestra）は、モスクワを拠点とするロシアのオーケストラ。1990年に、著名なピアニストで指揮者のミハイル・プレトニョフ（現・音楽監督）によって創設される。今日では、世界屈指のオーケストラと看做されている。 ロシア国内で定期的に演奏を行い、欧米やアジアなどで世界的に演奏旅行を行い、アメリカ合衆国で定例演奏会を行なっている。バチカン市国を訪れ、ローマ教皇（ヨハネ・パウロ2世）に御前演奏を行なった、ロシアで最初のオーケストラでもある。また、ロシアのオーケストラで最初にイスラエル入りも果たした。ロシアで最初にグラミー賞を授与されたオーケストラでもあり、2004年に、ソフィア・ローレン、ミハイル・ゴルバチョフ元ソ連大統領、ビル・クリントン元米国大統領の朗読による《ピーターと狼》のCDによって、その偉業を達成した。 青少年を対象とした、革新的な芸術文化プログラムによっても認められている。.

新しい！!: オーケストラとロシア・ナショナル管弦楽団 · 続きを見る »

ロシア・フィルハーモニー管弦楽団

ア・フィルハーモニー管弦楽団（ロシア・フィルハーモニーかんげんがくだん、英：Russian Philharmonic Orchestra）は、ロシアのオーケストラ。 レコーディング専門のオーケストラとして発足。楽員はモスクワ放送交響楽団を始めとする国内の主要オーケストラから集められた。2003年にはドミトリ・ヤブロンスキーを音楽顧問（Music Adviser）として迎える。2006年、ドイツ・グラモフォンからリリースされたショスタコーヴィチ作品の録音が高い評価を受け、グラモフォン賞を受賞した。 NAXOSと関わりが深く、ショスタコーヴィチ、チャイコフスキーなどロシア音楽の他、伊福部昭、大澤壽人、早坂文雄、深井史郎といった日本人の作品群の録音を同レーベルに残している。.

新しい！!: オーケストラとロシア・フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

ロシア国立交響楽団

ア国立交響楽団（Государственный академический симфонический оркестр России имени Светланова、The State Academic Symphony Orchestra of Russia (Svetlanov Symphony Orchestra)）は、モスクワを本拠とするオーケストラの1つ。ソビエト連邦時代はソヴィエト国立交響楽団と呼ばれていた。 1936年に設立された。2006年より「スヴェトラーノフ記念」を冠している。歴代の指揮者としてアレクサンドル・ガウク、ナタン・ラフリン、コンスタンティン・イワノフ、エフゲニー・スヴェトラーノフ、ヴァシリー・シナイスキー、マルク・ゴレンシテインらがいる。2011年10月よりウラディーミル・ユロフスキが芸術監督兼首席指揮者を務めている。また2010-11年シーズンには西本智実が首席客演指揮者を務めた。 スヴェトラーノフ指揮でロシア・ソヴィエトの主要な作曲家の作品のほとんどの録音を、メロディアやポニーキャニオンで行っている。.

新しい！!: オーケストラとロシア国立交響楽団 · 続きを見る »

ロシア国立シンフォニー・カペラ

ア国立シンフォニー・カペラ(Государственная академическая симфоническая капелла России、State Symphony Capella of Russia)は、モスクワを本拠とする演奏団体。オーケストラと合唱団の複合組織である。.

新しい！!: オーケストラとロシア国立シンフォニー・カペラ · 続きを見る »

ロジャー・ボボ

ャー・ボボ（Roger Bobo、1938年 - ）は、アメリカ合衆国のテューバ奏者。ソリストのほかオーケストラ奏者としても活動している。雑誌パイパーズに連載を持つ。.

新しい！!: オーケストラとロジャー・ボボ · 続きを見る »

ロジャー・ダルトリー

ャー・ハリー・ダルトリー（Roger Harry Daltrey CBE、1944年3月1日 - ）は、イギリスのミュージシャン。ザ・フーのリード・ヴォーカリストとして最も有名である。歌手としてだけではなく俳優としても成功し、多くの映画や演劇、テレビドラマに出演した。身長164cm。 「ローリング・ストーンの選ぶ歴史上最も偉大な100人のシンガー」において第61位。「Q誌の選ぶ歴史上最も偉大な100人のシンガー」において第27位。.

新しい！!: オーケストラとロジャー・ダルトリー · 続きを見る »

ロストック北ドイツ・フィルハーモニー管弦楽団

トック北ドイツ・フィルハーモニー管弦楽団（独：Norddeutsche Philharmonie Rostock）は、ドイツのメクレンブルク＝フォアポンメルン州ロストックにあるロストック国民劇場（Volkstheater Rostock）の付属オーケストラである。その規模は州内で最大。劇場オーケストラとしての演奏以外に、年間10回の定期演奏会をはじめ、室内楽コンサート、子供や若者向けのコンサート、特別演奏会、依頼公演などをこなす。.

新しい！!: オーケストラとロストック北ドイツ・フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

ロスティスラフ公

ティスラフ公（Le Prince Rostislav）は、セルゲイ・ラフマニノフが大オーケストラのために作曲した交響詩である。モスクワ音楽院在学中に作曲された作品で、現存する最初期の管弦楽曲の一つである。音楽院時代の恩師アントン・アレンスキーに献呈された。 18歳の作曲家によって完成され、自筆譜には、1891年12月9日から15日までの日付が記入されている。習作とはいえ、ラフマニノフの最初の大規模な管弦楽曲である（実際は1890年にも交響詩《マンフレッド》を作曲しているが、草稿は失われて現存しない）。華麗で巧緻な管弦楽法にロシアの偉大な先人、チャイコフスキーやリムスキー＝コルサコフ、バラキレフの影響がありありと伺われはするものの、仄暗い悲劇的な曲想は、成熟期のラフマニノフの管弦楽曲の前触れとなっている。 生前ラフマニノフが本作を発表しようと試みた形跡は見受けられず、初演は作曲者の歿後の1945年11月2日にモスクワにおいて、《スケルツォ ニ短調》と併せて、ニコライ・アノーソフの指揮によって行われた。初版は1947年に出た。 アレクセイ・トルストイの詩に基づいており、次のような物語が音楽で描出されている。 「戦死したロスティスラフ公が川辺に横たわっている。愛した人々には忘れられ、妻が別の男に娶られると、亡きロスティスラフ公は絶望の雄叫びを上げる。忘れ去られたロスティスラフ公を慰めるのは、せせらぎの妖精たちだけであった。」 楽曲はニ短調。個性的な楽器の扱いが見られる。リムスキー＝コルサコフの《サトコ》の第2版（1869年）の影響が見られるが、旋律がより独創的で、オーケストラのテクスチュアはかなり示唆に富む。.

新しい！!: オーケストラとロスティスラフ公 · 続きを見る »

ロサンジェルス室内管弦楽団

ンジェルス室内管弦楽団（ロサンジェルスしつないかんげんがくだん、Los Angeles Chamber Orchestra）は、アメリカ合衆国カリフォルニア州ロサンゼルスに本拠地を置く室内オーケストラである。 1968年に設立。アメリカ有数の室内オーケストラとして、各種コンサートやツアーなど行っている。歴代の指揮者にはネヴィル・マリナー、ジェラード・シュワルツ、アイオナ・ブラウンらがいる。1997年から現在までジェフリー・カハーンが音楽監督を務めている。 主なレコーディングは、マリナー指揮でレスピーギの『リュートのための古風な舞曲とアリア』、シュワルツ指揮でバッハのブランデンブルク協奏曲集、カハーン指揮ヒラリー・ハーン独奏でバッハのヴァイオリン協奏曲などがある。.

新しい！!: オーケストラとロサンジェルス室内管弦楽団 · 続きを見る »

ロサンジェルス・フィルハーモニック

ンジェルス・フィルハーモニック（Los Angeles Philharmonic）は、カリフォルニア州ロサンゼルスを本拠地とするアメリカ合衆国のオーケストラ。.

新しい！!: オーケストラとロサンジェルス・フィルハーモニック · 続きを見る »

ワルツ

ワルツを踊る男女 ワルツ（、 （ウォールツ）、（ヴァルス）、（ヴァルツァー））もしくは円舞曲（えんぶきょく）とはテンポの良い淡々とした舞曲、及びそれに合わせて踊るダンスを言う（→ワルツ (ダンス) ）。舞曲は3拍子が一般的である。.

新しい！!: オーケストラとワルツ · 続きを見る »

ワルツ・スケルツォ (チャイコフスキー)

イオシフ・コテックとピョートル・チャイコフスキー 『ワルツ・スケルツォ』 ハ長調 作品34は、ピョートル・チャイコフスキーが1877年に作曲したヴァイオリンと管弦楽のための作品。名前を同じくするピアノ独奏のための2作品、1870年に作品7として書かれた楽曲、及び1889年に書かれて作品番号が付されていない楽曲とは区別が必要である。.

新しい！!: オーケストラとワルツ・スケルツォ (チャイコフスキー) · 続きを見る »

ワルシャワの生き残り

《ワルシャワの生き残り》（英語：A Survivor from Warsaw）作品46は、1947年にアルノルト・シェーンベルクが作曲した、ナレーター、男声合唱と管弦楽のための作品。演奏時間はおよそ7分程度（Arnold Schönberg Centerより）。1948年11月4日にアルバカーキにおいてカート・フレデリック指揮、アルバカーキ市民交響楽団によって初演された。ナレーションはシャーマン・スミスが担当した。 ナレーションは、第二次世界大戦中にワルシャワのゲットーを生き延びてきた男を表しており、筋書きは、死の収容所で処刑されようとした一群のユダヤ人の恐怖体験である。ナレーターの言葉は英語であるが、ドイツ兵が登場する場面において、彼の台詞を引用する際にドイツ語が用いられている。男声合唱は結末に登場し、ユダヤ教の祈祷文「シェマ・イスロエル（聞け、イスラエル）」をヘブライ語で歌う。作曲者の十二音技法が遺憾なく発揮されており、無調の音楽がホロコーストの残忍さを強烈に訴えている一種の政治参加の音楽であり多言語テキストの音楽である。短いが彼の代表作の1つである。 ナレーターのパートは１本の線に通常の音符によって記譜されている。つまり、音高は規定されていないが、テキストの各音節の長さは厳密に規定され、他の楽器パートとのタイミングが定められている。この点では、単にナレーションの背景に音楽が流れているのではなく、ナレーションも音楽に組み込まれているのであり、広義の歌の一種、シュプレッヒシュティンメとみなすべきものとなっている（「月に憑かれたピエロ」の「楽曲」の項を参照）。.

新しい！!: オーケストラとワルシャワの生き残り · 続きを見る »

ワルシャワ国立フィルハーモニー管弦楽団

ワルシャワ国立フィルハーモニー管弦楽団（Orkiestra Filharmonii Narodowej w Warszawie、The Warsaw National Philharmonic Orchestra）は、ポーランドのオーケストラの一つ。.

新しい！!: オーケストラとワルシャワ国立フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

ワルター・ヒルガース

2013年 ワルター・ヒルガース（Walter Hilgers, 1959年 - ）は、ドイツ・シュトルベルク出身のチューバ奏者。 オーケストラでの活動に加えて、ソリスト、音楽教授、編曲者、指揮者としても活躍。.

新しい！!: オーケストラとワルター・ヒルガース · 続きを見る »

ワン・フロム・ザ・ハート (アルバム)

ワン・フロム・ザ・ハート（One from the Heart）は、トム・ウェイツとクリスタル・ゲイルの連名で1982年に発表された、同名映画（監督:フランシス・フォード・コッポラ）のサウンドトラック・アルバム。アカデミー編曲・歌曲賞にノミネートされた。.

新しい！!: オーケストラとワン・フロム・ザ・ハート (アルバム) · 続きを見る »

ワーキング・クラシカル

『ワーキング・クラシカル』（Paul McCartney's Working Classical）は、1999年に発表されたポール・マッカートニーによるアルバム。.

新しい！!: オーケストラとワーキング・クラシカル · 続きを見る »

ワグナーチューバ

ワーグナーチューバ（Wagner tuba）は、オーケストラで稀に見かける中低音域の金管楽器であり、主にホルン奏者が持ち替えて演奏する。外観は、ドイツや東欧の吹奏楽に用いられるテノールホルンやバリトンとよく似ているが、使われるマウスピースや楽器の構造が異なる。.

新しい！!: オーケストラとワグナーチューバ · 続きを見る »

ワシントン・ナショナル交響楽団

ナショナル交響楽団（The National Symphony Orchestra）は、ワシントンD.C.のオーケストラ。ケネディ・センターを拠点としている。日本ではワシントン・ナショナル交響楽団と呼ばれることが多い。.

新しい！!: オーケストラとワシントン・ナショナル交響楽団 · 続きを見る »

ワシーリー・アンドレーエフ

ワシーリー・ワシーリエヴィチ・アンドレーエフ（Василий Васильевич Андреев, 1861年1月15日 - 1918年12月26日）は、ロシアの民族楽器演奏家、指揮者、作曲家。バラライカをはじめとするロシアの民族楽器を復元・改良し、バラライカ・アンサンブルやロシア民族楽器オーケストラの活動を通じてこれらの楽器とロシア民謡の普及に努めた。.

新しい！!: オーケストラとワシーリー・アンドレーエフ · 続きを見る »

ワシーリー・サフォーノフ

ワシーリー・イリィチ・サフォーノフ（Vasily Ilyich Safonov (Васи́лий Ильи́ч Сафо́нов), 1852年2月6日 - 1918年2月27日）はロシアのピアニスト・指揮者・音楽教師・作曲家。.

新しい！!: オーケストラとワシーリー・サフォーノフ · 続きを見る »

ヴュルツブルク・モーツァルト音楽祭

ヴュルツブルクのレジデンツ レジデンツの庭園 ヴュルツブルク・モーツァルト音楽祭（Würzburger Mozartfest）は、ドイツのヴュルツブルクで開催される音楽祭。ザルツブルク音楽祭と並ぶ歴史を持つヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトの音楽祭。.

新しい！!: オーケストラとヴュルツブルク・モーツァルト音楽祭 · 続きを見る »

ヴッパータール交響楽団

ヴッパータール交響楽団（Sinfonieorchester Wuppertal）は、ドイツ西部ノルトライン＝ヴェストファーレン州ヴッパータール市に属するオーケストラ。 ヴッパータール交響楽団の歴史は150年近くにおよぶ。創設初期の時代から、クララ・シューマン、ヨーゼフ・ヨアヒム、ヨハネス・ブラームス、マックス・ブルッフといった高名な音楽家がソリストや指揮者としてこのオーケストラに登場した。 1900年にはリヒャルト・シュトラウスが客演、この頃から、シュターツ・ハレを本拠地として活躍する。このホールは第二次世界大戦で焼け落ちたが、1995年12月に修復された。 エーリヒ・クライバー、オットー・クレンペラーなどの偉大な指揮者たちも、ヴッパータールで音楽的キャリアの第一歩を踏み出した。また、世界恐慌の時代にオーケストラを援助した音楽家の一人に、地元エルバーフェルト（ヴッパータール市の旧名）出身のハンス・クナッパーツブッシュがいる。後には、ゲオルク・ラティエン、フリッツ・レーマン、マルティン・シュテファーニが指揮台に立った。22年間におよぶハンス・マルティン・シュナイトの時代に続き、1986年から1996年の間は、音楽学者でもあるペーター・ギュルケがオーケストラを率いてきた。一時的に任命されたシュテファン・クリーメからバトンを引き継ぎ、1998年から2004年までは、ジョージ・ハリソンが、オーケストラのみならず、ヴッパータール市の音楽総監督を務めた。 2004/2005年のシリーズからは、上岡敏之が新たにヴッパータール市の音楽総監督に就任。現在このヴッパータール交響楽団とはオペラからコンサート、バロック音楽から現代音楽にいたるまで多岐にわたるレパートリーを誇っている。ドルトムントのコンツェルトハウスとケルンのフィルハーモニーに定期的に客演しているほか、ミュンヘン、パリ、ヴロツワフ、トリノ、ローマなどをツアーで訪れている。.

新しい！!: オーケストラとヴッパータール交響楽団 · 続きを見る »

ヴァルガ・ラースロー

ヴァルガ・ラースロー（Varga László, 1924年12月13日 - 2014年12月11日）は、ハンガリー出身のチェロ奏者。 ブダペストの生まれ。 地元のリスト音楽院でアドルフ・シッファーにチェロ、ヴェイネル・レオーに室内楽を学んだ。 第二次世界大戦中はナチス・ドイツにより強制労働を強いられ、戦後に渡米し、1946年にレナー四重奏団のチェロ奏者となった。 1948年に四重奏団が解散してからはニューヨーク・フィルハーモニック交響楽団の首席奏者を務め、自らチェロ・アンサンブルを組織し、多くの曲をチェロ・アンサンブル用に編曲した。1963年からカナディアン四重奏団のチェロ奏者やボロディン・トリオのチェロ奏者を務める傍らでソリストとしても活躍した。 一方でカリフォルニア大学サンタクルーズ校やヒューストン大学などで教鞭をとり、大学のオーケストラを指揮する等していた。 フロリダ州サラソータの自宅にて死去。.

新しい！!: オーケストラとヴァルガ・ラースロー · 続きを見る »

ヴァレリー・ポリャンスキー

ヴァレリー・クジミチ・ポリャンスキー(Валерий Кузьмич Полянский、ラテン文字表記の例:Valery Kuzmich Polyansky、1949年4月19日 -)は、ソビエト連邦、ロシアの指揮者、合唱指揮者、音楽教師。モスクワ音楽院室内合唱団の創設者であり、同団の後継であるロシア国立シンフォニー・カペラ(オーケストラと合唱団の複合組織)の芸術監督兼首席指揮者を務める。モスクワ音楽院教授。ロシア連邦人民芸術家(1996年授与)。ロシア連邦国家賞受賞者(1995年受賞)。.

新しい！!: オーケストラとヴァレリー・ポリャンスキー · 続きを見る »

ヴァン・ダイク・パークス

ヴァン・ダイク・パークス（Van Dyke Parks、1943年1月3日 - ）は、アメリカの作曲家、編曲家、音楽プロデューサーである。ワーナー・ブラザース・レコードの社員として働く傍ら楽曲を作成し続け、アルバムの売れ行きこそ芳しくないが、その高い音楽性から「奇才」などと評価される。自らが発表したアルバムや、他のミュージシャンとの作品を通して、音楽業界へ大きな影響を及ぼしてきた。とりわけ、ザ・ビーチ・ボーイズのアルバム「スマイル」の製作に携わったことで有名である。.

新しい！!: オーケストラとヴァン・ダイク・パークス · 続きを見る »

ヴァンゲリス

ヴァンゲリス（Vangelis、Βαγγέλης、本名・エヴァンゲロス・オディセアス・パパサナスィウ（後述）、(Evángelos Odysséas Papathanassíou、Ευάγγελος Οδυσσέας Παπαθανασίου) 1943年3月29日 - ）は、ギリシャの音楽家（シンセサイザー奏者・作曲家）。.

新しい！!: オーケストラとヴァンゲリス · 続きを見る »

ヴァールブルク

ヴァールブルク (Warburg, -burg の発音について、翻訳元のWikipediaドイツ語版やWiktionaryでは /bʊʁk/ としているが、Duden Aussprachewörtetbuch および小学館独和大辞典では /bʊrk/ としており、本記事では後者を採った。, Warb(e)rich, Warburgum または Varburgum) は、ドイツ連邦共和国ノルトライン＝ヴェストファーレン州東部デトモルト行政管区のヘクスター郡に属す都市である。この街は中級中心都市であり、人口約 23,000人を擁するヴァールブルガー沃野最大の都市である。ヴァールブルクは1010年頃に初めて文献上の記録がなされている。まとまった集落として本市が初めて記録されているのは 1036年である。ヴァールブルクは中世にはヴェストファーレンのハンザ同盟に加盟していた。1815年から1974年まではヴァールブルク郡の郡庁所在地であった。2012年3月19日以後ヴァールブルクは「Hansestadt」（ハンザ都市）を公的な添え名として用いているノルトライン＝ヴェストファーレン州内務・自治省:, 2012年3月19日付け（2015年3月21日 閲覧）。都市の景観は、歴史的建造物、石造あるいは木組みの家屋と山の尾根に位置するその立地により特徴づけられる。ヴァールブルクは現在も市壁や塔の大部分が遺されていることから「ヴェストファーレンのローテンブルク」と称される。.

新しい！!: オーケストラとヴァールブルク · 続きを見る »

ヴァーツラフ・ピフル

ムネイル ヴァーツラフ・ピフル（Václav Pichl, 1741年9月25日, 南ボヘミア・ベヒニェ（Bechyně） - 1805年1月23日 ウィーン）はボヘミア出身の古典派音楽の作曲家・楽長・ヴァイオリン奏者・声楽家・文筆家。オーストリア帝国で活躍したため、ヴェンツェル・ピヒル（Wenzel Pichl ）というドイツ語名を遺した。 地元のカントル、ヤン・ポコルニーより最初の音楽教育を受ける。1752年から1758年までブレズニチェのイエズス会系神学校に学びながら聖歌隊員を務める。プラハに出て、ヴァイオリニストとしてイエズス会系の聖ヴァーツラフ上級神学校に勤めるかたわら、プラハ大学で哲学・神学・法学を修める。 1762年にティン教会の首席ヴァイオリニストに就任しながら、教会オルガニストのヨハン・ノルベルト・ゼゲルに対位法を師事。1765年に作曲家カール・ディッタース・フォン・ディッタースドルフに認められて、オラデアのアダム・パタチッチ大司教の私設オーケストラにヴァイオリニストとして入団。この楽団が1769年に解散されると、プラハのルートヴィヒ・ハルティヒ伯爵の音楽監督に就任した。 1770年ごろにウィーン宮廷歌劇場管弦楽団の首席ヴァイオリニストに迎えられる。皇妃マリア・テレジアの推薦状を得て、ミラノ大公フェルディナンド・デステの音楽監督に転身し、1777年にイタリア入りして、1796年にフランス軍がロンバルディアを侵攻するまでその地にとどまった。その後はウィーンに戻って、同大公の没年までその宮廷に出仕した。1802年には一時的にプラハを訪れた。ロプコヴィッツ伯爵の宮殿でヴァイオリンを演奏中に、脳卒中の発作を起こして急逝した。63歳。 作曲家としてはほとんど忘れられた存在となっているが、非常に多作であり、20曲の歌劇、20曲のミサ、30の協奏曲、90曲の交響曲のほか、さまざまな編成のための室内楽を遺している。こんにちでは、木管と弦楽のためのディヴェルティメントや、小編成の室内楽曲、金管楽器のための合奏曲が時おり演奏されるにとどまるが、時おり交響曲が録音されることもある。.

新しい！!: オーケストラとヴァーツラフ・ピフル · 続きを見る »

ヴァーツラフ・ニジンスキー

ヴァーツラフ・フォミッチ・ニジンスキー （Вацлав Фоми́ч Нижи́нский, 波: Wacław Niżyński, 英: Vaslav Fomich Nijinsky, 1890年3月12日 - 1950年4月8日） は、ロシアのバレエダンサー・振付師。バレエダンサー・振付家のブロニスラヴァ・ニジンスカは妹。.

新しい！!: オーケストラとヴァーツラフ・ニジンスキー · 続きを見る »

ヴァーシャーリ・タマーシュ

ヴァーシャーリ・タマーシュ（Vásáry Tamás, 1933年8月11日 - ）は、スイス国籍を持つハンガリー出身のピアニスト・指揮者。.

新しい！!: オーケストラとヴァーシャーリ・タマーシュ · 続きを見る »

ヴァイノ・ハンニカイネン

ヴァイノ・アトス・ハンニカイネン（Väinö Atos Hannikainen, 1900年1月12日 ユヴァスキュラ - 1960年8月7日 クフモイネン）は、フィンランドの作曲家。父親は合唱指揮者で作曲家のペッカ・ユハニ・ハンニカイネン。 ヘルシンキに学んだ後、ベルリンとパリに留学。1923年から1957年までヘルシンキ国立管弦楽団のハーピストを担当した。バレエ音楽や交響詩、ハープ協奏曲、ハープと管弦楽のための変奏曲、劇付随音楽や映画音楽のほか、歌曲を作曲した。 Category:フィンランドの作曲家 Category:近現代の作曲家 Category:バレエ作曲家 Category:オペラ作曲家 Category:フィンランドの映画音楽の作曲家 Category:1900年生 Category:1960年没.

新しい！!: オーケストラとヴァイノ・ハンニカイネン · 続きを見る »

ヴァイオリン

ヴァイオリンまたはバイオリンは弦楽器の一種。ヴァイオリン属の高音楽器である。ヴァイオリン属に属する4つの楽器の中で最も小さく、最も高音域を出す楽器である。弦を弓や指などで振動させて音を出す、弦鳴楽器に属する。しばしば「Vn」「Vl」と略記される。.

新しい！!: オーケストラとヴァイオリン · 続きを見る »

ヴァイオリンとチェロのための二重協奏曲 (ブラームス)

ヴァイオリンとチェロのための二重協奏曲 イ短調（Das Doppelkonzert a-Moll für Violine, Violoncello und Orchester） 作品102は、ヨハネス・ブラームスが1887年に作曲した、ヴァイオリンとチェロを独奏楽器とする二重協奏曲である。交響的でありながら独奏に重音を要求する難曲である。ブラームスの作曲した最後の管弦楽作品であり、その後ブラームスはピアノ曲や歌曲、室内楽曲の作曲に専念することになる。.

新しい！!: オーケストラとヴァイオリンとチェロのための二重協奏曲 (ブラームス) · 続きを見る »

ヴァイオリンとヴィオラのための協奏交響曲 (モーツァルト)

ヴァイオリンとヴィオラのための協奏交響曲 変ホ長調 K.364は、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトが作曲した協奏交響曲の一つである。.

新しい！!: オーケストラとヴァイオリンとヴィオラのための協奏交響曲 (モーツァルト) · 続きを見る »

ヴァイオリンとピアノのための協奏曲 (フンメル)

ヴァイオリンとピアノのための協奏曲 ト長調 Op.17は、ヨハン・ネポムク・フンメルが作曲したヴァイオリンとピアノのための二重協奏曲。1805年頃にウィーンで出版された。.

新しい！!: オーケストラとヴァイオリンとピアノのための協奏曲 (フンメル) · 続きを見る »

ヴァイオリン協奏曲

ヴァイオリン協奏曲（ヴァイオリンきょうそうきょく）は、ヴァイオリンのための協奏曲。通常はヴァイオリン独奏者（ソリスト）と管弦楽による伴奏によって構成される。まれに複数のヴァイオリン奏者がいる場合もある。バロックの時代から現代まで、多くの有名な作曲家がヴァイオリン協奏曲を作曲しており、協奏曲の重要なジャンルとみなされている。ヴィヴァルディ、J.S.バッハ、モーツァルト、ベートーヴェン、メンデルスゾーン、ブラームス、シベリウス、チャイコフスキー、ヴィエニャフスキのものは有名で、特に、ベートーヴェンのヴァイオリン協奏曲 ニ長調 作品61、メンデルスゾーンのヴァイオリン協奏曲 ホ短調 作品64、ブラームスのヴァイオリン協奏曲 ニ長調 作品77、チャイコフスキーのヴァイオリン協奏曲 ニ長調 作品35から3作品を選んで三大ヴァイオリン協奏曲と称したり、4作品で四大ヴァイオリン協奏曲とすることもある。 ヴァイオリン協奏曲のなかには、管弦楽ではなくて室内楽の編成による伴奏を伴うものもある。たとえばヴィヴァルディのL'estro armonicoは、4つのヴァイオリン、2つのヴィオラ、チェロ、通奏低音のための作品であり、またアラン・ペッタション（Allan Pettersson）の第1番はヴァイオリンと弦楽四重奏のための作品である。.

新しい！!: オーケストラとヴァイオリン協奏曲 · 続きを見る »

ヴァイオリン協奏曲 (チャイコフスキー)

チャイコフスキーのヴァイオリン協奏曲ニ長調 作品35は、1878年に作曲されたヴァイオリンと管弦楽のための協奏曲。ベートーヴェン、メンデルスゾーン、ブラームスのいわゆる3大ヴァイオリン協奏曲に本作を加えて4大ヴァイオリン協奏曲と称されることもある。ちなみに、ヴァイオリン協奏曲をニ調（ニ長調、ニ短調）で作曲した作曲家には、チャイコフスキーのほかに著名なところとしてベートーヴェン、ブラームス、エドゥアール・ラロ、シベリウス、ストラヴィンスキー、コルンゴルト、ハチャトゥリアンなどがいるが、彼らが一様にニ調（ニ長調、ニ短調）で書いた理由のひとつには、ヴァイオリンという楽器の特性としてニ調（ニ長調、ニ短調）が一番よく鳴る構造を持っていることも考慮されたと見られる。チャイコフスキーのヴァイオリン独奏を伴う管弦楽作品としては他に『憂鬱なセレナード』変ロ短調 作品26などがある。同年に発表されたブラームスのヴァイオリン協奏曲と並び、重音奏法の要求等超絶技巧をヴァイオリニストに要求する難曲である。.

新しい！!: オーケストラとヴァイオリン協奏曲 (チャイコフスキー) · 続きを見る »

ヴァイオリン協奏曲 (メンデルスゾーン)

ヴァイオリン協奏曲ホ短調 作品64 （独：Violinkonzert e-moll Op.64）は、メンデルスゾーンが1844年に作曲したヴァイオリンと管弦楽のための協奏曲である。.

新しい！!: オーケストラとヴァイオリン協奏曲 (メンデルスゾーン) · 続きを見る »

ヴァイオリン協奏曲 (モーラン)

ヴァイオリン協奏曲ニ長調は、イギリスの作曲家、アーネスト・ジョン・モーランによって作曲された唯一のヴァイオリン協奏曲である。.

新しい！!: オーケストラとヴァイオリン協奏曲 (モーラン) · 続きを見る »

ヴァイオリン協奏曲 (リゲティ)

リゲティのヴァイオリン協奏曲 は、1990年に作曲されたヴァイオリンと管弦楽のための協奏曲。当初は3楽章形式で作曲されたが、1992年に改訂され現行の5楽章形式となった。.

新しい！!: オーケストラとヴァイオリン協奏曲 (リゲティ) · 続きを見る »

ヴァイオリン協奏曲 (ブラームス)

ブラームスのヴァイオリン協奏曲 ニ長調 (Violinkonzert D-Dur) 作品77は、1878年に作曲されたヴァイオリンと管弦楽のための協奏曲。.

新しい！!: オーケストラとヴァイオリン協奏曲 (ブラームス) · 続きを見る »

ヴァイオリン協奏曲 (ベートーヴェン)

ヴァイオリン協奏曲ニ長調 作品61は、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンが1806年に作曲したヴァイオリンと管弦楽のための協奏曲である。.

新しい！!: オーケストラとヴァイオリン協奏曲 (ベートーヴェン) · 続きを見る »

ヴァイオリン協奏曲 (エルガー)

ルガーのヴァイオリン協奏曲ロ短調作品61は、1910年に作曲されたヴァイオリンと管弦楽のための協奏曲。エルガーの作曲した最長の器楽曲の一つである。.

新しい！!: オーケストラとヴァイオリン協奏曲 (エルガー) · 続きを見る »

ヴァイオリン協奏曲 (貴志康一)

貴志康一のヴァイオリン協奏曲は、1931年から1935年にかけて作曲されたヴァイオリンと管弦楽のための協奏曲。.

新しい！!: オーケストラとヴァイオリン協奏曲 (貴志康一) · 続きを見る »

ヴァイオリン協奏曲第1番 (ラロ)

ヴァイオリン協奏曲第1番ヘ長調作品20はエドゥアール・ラロが1872年に作曲したヴァイオリンと管弦楽のための協奏曲。演奏時間は約24分。.

新しい！!: オーケストラとヴァイオリン協奏曲第1番 (ラロ) · 続きを見る »

ヴァイオリン協奏曲第1番 (シマノフスキ)

ヴァイオリン協奏曲第1番 作品35は、カロル・シマノフスキが1916年に作曲した協奏曲。ピアノソナタ第2番、交響曲第3番同様初期の代表作の1つである。.

新しい！!: オーケストラとヴァイオリン協奏曲第1番 (シマノフスキ) · 続きを見る »

ヴァイオリン協奏曲第22番 (ヴィオッティ)

ョヴァンニ・バッティスタ・ヴィオッティの《ヴァイオリン協奏曲第22番イ短調》G97,Wl-22は1795年、あるいは1797-98年にロンドンで作曲されたヴァイオリンと管弦楽のための協奏曲。 作者のヴァイオリン作品の代表作の一つで今日演奏される最も有名なもの。三楽章構成で、ヴァイオリンの演奏技巧を発揮させながら、技巧に流れない中間楽章も含む。 全体的にイタリア風な旋律の美しさによって、独奏ヴァイオリンを十二分に活躍させるとともに、ハイドン・サイズのオーケストラを用いる事によって、従来独奏に対して従属的な地位にあった伴奏をそれと同位に引き上げようとしており、近代協奏曲への先がけが見える。 ブラームスやヨアヒムはこの曲の賛美者である。 ブラームス自身はベートーヴェンのコンチェルトよりもこの曲を好み、ヨアヒムのヴァイオリンと彼のピアノで何回も合奏を楽しんでは、その度に感激していたという。またベートーヴェンもヴィオッティの作品はよく知っており、影響を受けたといわれている。.

新しい！!: オーケストラとヴァイオリン協奏曲第22番 (ヴィオッティ) · 続きを見る »

ヴァイオリン協奏曲第2番 (プロコフィエフ)

ヴァイオリン協奏曲第2番ト短調作品63は、セルゲイ・プロコフィエフが遺したヴァイオリンと管弦楽のための協奏曲の一つ。.

新しい！!: オーケストラとヴァイオリン協奏曲第2番 (プロコフィエフ) · 続きを見る »

ヴァイオリン協奏曲第2番 (サン＝サーンス)

ヴァイオリン協奏曲第2番ハ長調 作品58は、カミーユ・サン＝サーンスが1858年に作曲した最初のヴァイオリン協奏曲であるが、イ長調協奏曲（第1番）に遅れて1879年に出版されたため、番号上2番目のヴァイオリン協奏曲となった。初演は1860年に友人の画家・ヴァイオリニストのアシル・ディアン (Achille Dien) の独奏で行われたが、その後ほとんど演奏されず、1880年にピエール・マルシックの独奏でコンセール・ポピュレールの演奏会において「第2協奏曲」として再演された。作品はディアンに献呈されている。 サン＝サーンスが書いた最初の本格的な協奏曲である。他の協奏曲と比べ、ヴィルトゥオーゾ風の要素が強い作品で、独奏には技巧的なパッセージが終始盛り込まれ華やかな演奏効果が狙われている。しかし管弦楽の表情も多彩で、のちの作品につながる要素も見ることができる。.

新しい！!: オーケストラとヴァイオリン協奏曲第2番 (サン＝サーンス) · 続きを見る »

ヴァイオリン属

ヴァイオリン属 （ヴァイオリンぞく＝ヴァイオリン族とも書く）はヴァイオリン、ヴィオラ、チェロ、コントラバスの4種の弦楽器からなる楽器群のこと。前述の順で大きくなり、音域が低くなる。（コントラバスを、その歴史から、ヴァイオリン属に含めず、むしろヴィオール属とする考え方もある。） これらの楽器は、それぞれ音域が異なり、そのため大きさや大きさの割合が異なるが、形状、構造、奏法、用法に共通点が多い。（楽器の構造や奏法の詳細は、それぞれの楽器の項目、特にヴァイオリンの項を参照のこと。）それぞれの楽器において、太さ（.

新しい！!: オーケストラとヴァイオリン属 · 続きを見る »

ヴァイオリンソナタ第2番 (シューマン)

ヴァイオリンソナタ第2番 ニ短調 作品121は、ロベルト・シューマンが作曲した2番目のヴァイオリンソナタである。演奏される機会が多い作品である。.

新しい！!: オーケストラとヴァイオリンソナタ第2番 (シューマン) · 続きを見る »

ヴァイオリンソナタ第4番 (ベートーヴェン)

ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンのヴァイオリンソナタイ短調作品23は作曲者4作目のもので、初めての短調ソナタである。.

新しい！!: オーケストラとヴァイオリンソナタ第4番 (ベートーヴェン) · 続きを見る »

ヴァウテル・レナールツ

ヴァウテル・レナールツ（Wouter Lenaerts、1981年3月25日 - ）はベルギーの作曲家、指揮者、ピアノ奏者。.

新しい！!: オーケストラとヴァウテル・レナールツ · 続きを見る »

ヴァシーリー・パシケーヴィチ

ヴァシーリー・アレクセーヴィチ・パシケーヴィチ（Vasilii Alekseevich Pashkevich, 1742年 - 1797年）は、18世紀後半ロシアの作曲家。ロシア・オペラの初期を代表する作曲家のひとりであり、後のロシア国民楽派の発展にも影響を与えた。 サンクトペテルブルクの宮廷楽団でヴァイオリン奏者を務め、1783年にコンサートマスターとなる。ロシア宮廷合唱団では声楽も教えた。1780年から1783年までサンクトペテルブルクのクニッペル劇場(en:Karl Knipper Theatre)のオーケストラ指導者を務め、同劇場や宮廷のエルミタージュ劇場のためにオペラ作品を書いた。 また、パシケーヴィチが活動した時代はエカチェリーナ2世の治世に当たり、エカチェリーナ2世が執筆したオペラ台本や戯曲にも作曲した。.

新しい！!: オーケストラとヴァシーリー・パシケーヴィチ · 続きを見る »

ヴィルヘルム・グロシュ

ヴィルヘルム・グロシュ (Wilhelm Grosz、1894年8月11日 – 1939年12月10日）、またの名をヒュー・ウィリアムズ (Hugh Williams) は、オーストリアの作曲家、ピアニスト、指揮者。 ヴィルヘルム・グロシュはウィーンに生まれた。グロシュは、、フランツ・シュレーカー、グイド・アドラーに師事して音楽を学んだ。1921年、マンハイムのオペラ座の指揮者となったが、翌1922年にはウィーンに戻り、ピアニスト，作曲家としての活動を始めた。1927年から、ベルリンのウルトラフォン・グラモフォン社 (Ultraphone Gramophone) の芸術監督となった。1933年には、ウィーンのカンマーシュピール劇場 (Kammerspiele Theater) の指揮者となった。 ナチス・ドイツによるオーストリア併合（アンシュルス）への動きを受け、グロシュは母国を離れることを余儀なくされ、1934年にイングランドへ移り住んだ。しかし、グロシュの前衛的な音楽のスタイルは、イングランドではほとんど関心を集められなかった。そうした状況下で、グロシュは、ポピュラー楽曲向けの歌詞に、旋律を重視した作曲を施すことに才能を発揮した。グロシュの作曲作品の中で、商業的に成功したものは、ほとんどが作詞家の作品で、「」、「」、「When Budapest Was Young」、「」などがあった。 グロシュのクラシック系の作曲作品には、オペラ3作品、バレエ2作品、演劇のための付随音楽3作品、多数の映画音楽、オーケストラ作品、ピアノとオーケストラのための「交響曲的舞踏 (Symphonic Dance)」、室内楽、ピアノ楽曲、歌曲などがある。 独唱者ふたりと室内合奏のための連作歌曲『アフリカ＝ソングス (Afrika-Songs)』は、1930年に初演された。この作品は、アフリカ系アメリカ人の詩人たち、特にラングストン・ヒューズの作品から採られたテキストを用い、ブルース色の強いサウンドを付けたものである。 『アフリカ＝ソングス』は、ポピュラー音楽系の楽曲など、その他のグロシュの作品とともに、1990年代半ばにデッカ・レコードで録音され、（ナチスによって有害と見なされた退廃音楽を意味する）『Entartete Musik』（副題は「Music Suppressed By the Third Reich（第三帝国によって抑圧された音楽）」）というシリーズの一部として発表された。 グロシュは、1939年にニューヨーク市で死去した。.

新しい！!: オーケストラとヴィルヘルム・グロシュ · 続きを見る »

ヴィルジリオ・モルターリ

ヴィルジリオ・モルターリ (Virgilio Mortari)は、イタリアの作曲家。1902年ロー生まれ、1993年ローマ没。.

新しい！!: オーケストラとヴィルジリオ・モルターリ · 続きを見る »

ヴィットリオ・ジャンニーニ

ヴィットリオ・ジャンニーニ（Vittorio Giannini、1903年10月19日 - 1966年11月28日）は、イタリア系アメリカ人の作曲家。.

新しい！!: オーケストラとヴィットリオ・ジャンニーニ · 続きを見る »

ヴィオラ

ヴィオラまたはビオラは、西洋音楽で使われるヴァイオリン属の弦楽器である。長い間独奏楽器としてはほとんど無視された存在であったが、近代以降では独奏曲も数多く作られるようになってきている。合奏や重奏の中では中音部を受け持つ。しばしば「Va」「Vla」と略記される。.

新しい！!: オーケストラとヴィオラ · 続きを見る »

ヴィオラ協奏曲

ヴィオラ協奏曲（ヴィオラきょうそうきょく）は、ヴィオラを独奏楽器とする協奏曲。.

新しい！!: オーケストラとヴィオラ協奏曲 · 続きを見る »

ヴィオローネ

ヴィオローネ(伊・独：Violone)は、ヴィオール属の擦弦楽器で、16～18世紀頃ヨーロッパで用いられた古楽器。 ヴィオラ・ダ・ガンバと同属の最低音域楽器であり、コントラバスの先祖に当たる。 バロック音楽の頃には通奏低音として盛んに用いられ、小規模なアンサンブルでは現在のチェロのような役割として低音部の旋律を、やや大規模なアンサンブルやオーケストラでは、チェロとともにその8度下（オクターブ・ユニゾンという）を演奏する、現在のコントラバスの役割を担った。現在も古楽系の楽団において、復元楽器が使用されている。 ウィキペディア英語版では、「チェロのサイズのヴィオローネ」、「チェロよりやや大きめのヴィオローネ」の存在も確認されているが、こちらを使用する場合は一オクターブ下ではなく実音を演奏する。ヴィオローネといえばコントラバス、という常識がなかなか覆らなかったために、ヴィオローネのパートは長い間一オクターブ下げた深く重い音でどっしりと演奏されていたが、最近の古楽考証により小ぶりな音色と実音で演奏されている録音も増えつつある。.

新しい！!: オーケストラとヴィオローネ · 続きを見る »

ヴィクトリア・ムローヴァ

ヴィクトリア・ムローヴァ（ロシア語:Виктория Юрьевна Муллова, ラテン文字転写例:Viktoria Yurievna Mullova, 1959年11月27日 - ）はロシア出身のヴァイオリニスト。 多くのヴァイオリン協奏曲やバッハ作品の他、ポピュラー音楽やジャズにも取り組み、デューク・エリントンやマイルス・デイヴィス、ビートルズなどの録音がある。.

新しい！!: オーケストラとヴィクトリア・ムローヴァ · 続きを見る »

ヴィクター・ハーバート

ヴィクター・ハーバート（Victor August Herbert, 1859年2月1日 – 1924年5月26日）は、アメリカ合衆国に帰化したアイルランド人作曲家・指揮者・チェリスト。芸術音楽のほかに、ライト・オペラと呼ばれた草創期のミュージカルの作曲で人気があった。米国作曲家作詞家出版者協会（ASCAP）の創設者でもある。遠縁の音楽家にファーディ・グローフェがいる。.

新しい！!: オーケストラとヴィクター・ハーバート · 続きを見る »

ヴィクター・ヴァンシアー

ヴィクター・ヴァンシアー(Victor Vancier、1956年12月25日 - ）はユダヤ人の政治活動家。元ユダヤ防衛同盟議長。ユダヤ機動部隊(Jewish Task Force)現委員長および創設者。ヘブライ語名ハイム・ベン・ペサフ （חיים בן פסח、Chaim Ben Pesach ）。.

新しい！!: オーケストラとヴィクター・ヴァンシアー · 続きを見る »

ヴィサージ

ヴィサージ（Visage）はイギリスのシンセポップ・グループ。ニューロマンティックの発祥のバンドとして名が高い。ロンドンでナイトクラブを経営していたスティーヴ・ストレンジが中心。ニューロマンティックは彼が主宰していたクラブ・ビリーズで開催されていたデヴィッド・ボウイ･ナイトを発祥とする。グループ名はヴィジュアル（Visual）、ビザ（Visa）、AGEの三つの言葉をかけあわせたもの。.

新しい！!: オーケストラとヴィサージ · 続きを見る »

ヴェロニカ・ドゥダロワ

ヴェロニカ・ボリソヴナ・ドゥダロワもしくはドゥダロヴァ（Вероника Борисовна Дударова、Veronica Borisovna Dudarova, 1916年12月5日 – 2009年1月15日）は、旧ソ連ならびにロシアの指揮者であり、ロシアにおいて唯一オーケストラの指揮者として成功した女性として知られる。1957年にモスクワ国立交響楽団の指揮者に就任したのを皮切りに、さまざまなオーケストラを指揮してきた。1991年には自前のロシア交響楽団を創設した。 バクーにおいて、オセチア系の旧貴族の家庭に生まれ、地元バクーの音楽学校でシュテファン・シュトラッサーに師事。1933年から1937年までレニングラード音楽院ピアノ科に進んだ後、1939年から1947年までモスクワ音楽院の指揮科に学んだ。1947年から1960年まではモスクワ国立交響楽団の指揮者助手であったが、1960年に首席指揮者に昇進し、1989年まで同楽団を監督した。1991年から2003年までロシア交響楽団を統率し、亡くなるまで芸術監督の座にあった。.

新しい！!: オーケストラとヴェロニカ・ドゥダロワ · 続きを見る »

ヴォルフガング・マルシュナー

ヴォルフガング・マルシュナー（Wolfgang Marschner, 1926年5月23日 - ）は、ドイツのヴァイオリン奏者、作曲家。 ドレスデンにハインリヒ・マルシュナーの末裔として生まれる。幼い頃からヴァイオリンを手にする。4歳でシュターツカペレ・ドレスデン付属学校のオーケストラでヴァイオリンを弾き、9歳でタルティーニの『悪魔のトリル』を弾きこなした。14歳でモーツァルテウム音楽院に入学し、ヴァーシャ・プルジーホダにヴァイオリンを学び、クレメンス・クラウスやエルマンノ・ヴォルフ＝フェラーリの薫陶も受けた。1943年に兵役に就いたが、第二次世界大戦終結後はハンブルクでエーリヒ・レーンに師事した。19歳でハノーファー国立歌劇場のコンサートマスターに就任し、その後ケルン放送交響楽団のコンサートマスターを歴任した。 1950年代からフォルクヴァング芸術大学やケルン音楽院で教鞭をとり、1963年からはフライブルク音楽大学で後進の指導に当たった。1970年には自分の名前を冠した室内管弦楽団を創設し、1976年にはフライブルクにシュポア国際ヴァイオリン・コンクールを創設した。 作曲も行い、ヴァイオリン協奏曲やヴィオラ協奏曲などがある。.

新しい！!: オーケストラとヴォルフガング・マルシュナー · 続きを見る »

ヴォルフガング・マイヤー＝トルミン

ヴォルフガング・マイヤー＝トルミン(Wolfgang Meyer-Tormin 1911年12月5日、エンガー－1988年9月11日、アーヘン）は、ドイツのクラリネット奏者、作曲家。.

新しい！!: オーケストラとヴォルフガング・マイヤー＝トルミン · 続きを見る »

ヴォルフガング・フォルトナー

ヴォルフガング・フォルトナー（Wolfgang Fortner、1907年10月12日 - 1987年9月5日）は、ドイツの現代音楽の作曲家。.

新しい！!: オーケストラとヴォルフガング・フォルトナー · 続きを見る »

ヴォルフガング・ホルツマイア

ヴォルフガング・ホルツマイア（Wolfgang Holzmair 1952年－ フェックラブルック、オーストリア）は、オーストリア、ザルツブルク郊外のフェックラブルック出身のバリトン歌手。.

新しい！!: オーケストラとヴォルフガング・ホルツマイア · 続きを見る »

ヴォカリーズ (ラフマニノフ)

ルゲイ・ラフマニノフの歌曲《ヴォカリーズ》 嬰ハ短調は、1912年6月に作曲されて1913年に出版されたソプラノまたはテノールのための《14の歌曲集》作品34の終曲のことである。より正確には、1913年出版時は13曲までしか含まれず、1915年に完成された第14曲は同年末の出版である。最初の草稿は13曲に先立つ1912年春で、この時点ではピアノ伴奏だったが、補筆・改訂を重ねる間に自ら管弦楽編曲を行い、1916年1月初演はクーセヴィツキー指揮による管弦楽版だった。初演者のソプラノ歌手アントニーナ・ネジダーノヴァに献呈されている。母音「アー」で歌われる溜め息のような旋律と、淡々と和音と対旋律とを奏でていくピアノの伴奏が印象的である。ヴォカリーズの性質上、歌詞はない。ロシア語の制約を受けないためもあって、ラフマニノフの数多ある歌曲の中でも、最もよく知られた曲となっている。また、さまざまな編成による器楽曲としても広く演奏されている。.

新しい！!: オーケストラとヴォカリーズ (ラフマニノフ) · 続きを見る »

ボリショイ劇場管弦楽団

ボリショイ劇場管弦楽団（露：Оркестр Большого театра）は、ロシアのモスクワにあるボリショイ劇場付属のオーケストラ。ボリショイ交響楽団と呼ばれることもある。.

新しい！!: オーケストラとボリショイ劇場管弦楽団 · 続きを見る »

ボリス・ティシチェンコ

ボリス・イヴァノヴィチ・ティシチェンコまたはボリース・イヴァーノヴィチ・ティーシチェンコ（Бори́с Ива́нович Ти́щенко, Boris Ivanovich Tishchenko, 1939年3月23日 - 2010年12月9日）はロシアの作曲家。.

新しい！!: オーケストラとボリス・ティシチェンコ · 続きを見る »

ボリス・ゴドゥノフ (オペラ)

『ボリス・ゴドゥノフ』 （露：Борис Годунов）は、モデスト・ムソルグスキーが作曲したプロローグと4幕から構成されるオペラである。「ボリス・ゴドノフ」や「ボリス・ゴドゥノーフ」とも称される。今日ムソルグスキーの作曲したオペラの中でもっとも有名な作品である。 ロシアの実在したツァーリのボリス・ゴドゥノフ（1551年 - 1605年）の生涯をオペラ化したものである。.

新しい！!: オーケストラとボリス・ゴドゥノフ (オペラ) · 続きを見る »

ボルツァーノ・トレント・ハイドン管弦楽団

ボルツァーノ・トレント・ハイドン管弦楽団（Orchestra Haydn di Bolzano e Trento, Haydn-Orchester von Bozen und Trient）は、イタリアのオーケストラである。.

新しい！!: オーケストラとボルツァーノ・トレント・ハイドン管弦楽団 · 続きを見る »

ボレロ (ラヴェル)

『ボレロ』（Boléro ）は、フランスの作曲家、モーリス・ラヴェルが1928年に作曲したバレエ曲。同一のリズムが保持される中で、2種類のメロディーが繰り返されるという特徴的な構成を有しており、現代でもバレエの世界に留まらず、広く愛される音楽の一つである。2016年5月1日、本国フランスにおいて著作権が消滅した。.

新しい！!: オーケストラとボレロ (ラヴェル) · 続きを見る »

ボロウド・ヘヴン

『ボロウド・ヘヴン』（Borrowed Heaven）は、アイルランドのバンド、ザ・コアーズが2004年に発表した4作目のスタジオ・アルバム。.

新しい！!: オーケストラとボロウド・ヘヴン · 続きを見る »

ボン・ベートーヴェン音楽祭

ボン・ベートーヴェン音楽祭（Beethovenfest Bonn）は、ドイツのボンやその周辺のラインラント地方で毎年9月に開催される音楽祭。ボンはルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンの出身地。.

新しい！!: オーケストラとボン・ベートーヴェン音楽祭 · 続きを見る »

ボーンマス

ボーンマス（Bournemouth）は、イングランド南部ドーセットの南海岸に位置する都市である。ドーセットの最大都市で、人口は約16.8万人。11km続くビーチや温暖な気候から、イギリス有数のリゾート地として知られる。隣接する都市プール及びクライストチャーチと共にサウス・イースト・ドーセット都市圏を構成し、これらを含む人口は約40万人となる。 イギリス各都市の住民にその街での生活が幸せかを尋ねた2007年の「イギリスで最も幸福な街」調査で、ボーンマスは回答者の82%が幸せと答え1位となった。.

新しい！!: オーケストラとボーンマス · 続きを見る »

ボーンマス交響楽団

ボーンマス交響楽団（Bournemouth Symphony Orchestra）は、イギリスのオーケストラである。かつてはイギリス南部の都市ボーンマスを本拠地としていたが、2006年から近接する都市プールに拠点を移している。.

新しい！!: オーケストラとボーンマス交響楽団 · 続きを見る »

ボブ・チルコット

バート・"ボブ"・チルコット（Robert "Bob" Chilcott、1955年4月9日 - ）は、イギリスの合唱曲作曲家、指揮者、歌手。イングランド地方のオックスフォードを主な拠点とする。.

新しい！!: オーケストラとボブ・チルコット · 続きを見る »

ボブ・ベルデン

ェイムズ・ロバート・ベルデン（Bob Belden、1956年10月31日 － 2015年5月20日）は、アメリカ人のテナー・サックス奏者、アレンジャー、作曲家、バンド・リーダー、プロデューサー。彼が作曲したジャズ・オーケストラによる演奏「ブラック・ダリア」でグラミー賞を受賞したことで知られる。ベルデンは、以前、ブルーノート・レーベルのディレクター部門の責任者を務めていた。 ブルーノート研究者としても知られている。.

新しい！!: オーケストラとボブ・ベルデン · 続きを見る »

ボイジャーのゴールデンレコード

ボイジャーのゴールデンレコード ボイジャーのゴールデンレコードのジャケット ジャケットに描かれた図の解説 ボイジャーのゴールデンレコード (Voyager Golden Record)、またはボイジャー探査機のレコード盤とは、1977年に打ち上げられた2機のボイジャー探査機に搭載されたレコードである。パイオニア探査機の金属板に続く、宇宙探査機によるMETI(Messaging to Extra-Terrestrial Intelligence).

新しい！!: オーケストラとボイジャーのゴールデンレコード · 続きを見る »

ボグスワフ・シェッフェルの作品一覧

ボグスワフ・シェッフェルの作品一覧は、彼が残した「音楽作品」、「戯曲」、「絵画」、「著作」を網羅するものである。.

新しい！!: オーケストラとボグスワフ・シェッフェルの作品一覧 · 続きを見る »

ボストン交響楽団

ンフォニーホール内観 ボストン交響楽団（ボストンこうきょうがくだん　The Boston Symphony Orchestra　略称：BSO）は、アメリカ合衆国、マサチューセッツ州ボストンを本拠とするオーケストラ。.

新しい！!: オーケストラとボストン交響楽団 · 続きを見る »

ボストン・バロック

ボストン・バロック（Boston Baroque）は、アメリカ・ボストンを拠点として活動する古楽器オーケストラである。 1973年に鍵盤楽器奏者のマーティン・パールマンによりバンケット・ムジカーレ（Banchetto Musicale）の名でアメリカ最初の古楽器アンサンブルとして設立される。以来規模を拡大して、現在ではアメリカを代表する古楽器オーケストラとして活動している。設立から現在までパールマンが音楽監督を務めている。 レコーディングは、テラーク・レーベルにパールマン指揮でモンテヴェルディやヘンデル、J・S・バッハの諸作品集を初めとしたバロック作品、モーツァルトの交響曲・協奏曲や宗教曲、モーツァルト他合作のオペラ『賢者の石、または魅惑の島』などがある。.

新しい！!: オーケストラとボストン・バロック · 続きを見る »

ボストン・ポップス・オーケストラ

軍楽隊とジョイントするボストン・ポップス・オーケストラ アーサー・フィードラー（1969年） ボストン・ポップス・オーケストラ（Boston Pops Orchestra）は、アメリカ合衆国の名門オーケストラのひとつ。.

新しい！!: オーケストラとボストン・ポップス・オーケストラ · 続きを見る »

ボサノヴァ

ボサノヴァ（、ボッサ・ノーヴァ）は、ブラジル音楽の様式（ジャンル）のひとつである。ボサノバと表記されることも多い。.

新しい！!: オーケストラとボサノヴァ · 続きを見る »

トミー (アルバム)

ックオペラ“トミー” (Tommy) は、イギリスのロックバンド、ザ・フーが1969年5月に発表した通算4枚目のスタジオ・アルバム。全英2位、全米4位。「ローリング・ストーンの選ぶオールタイム・ベストアルバム500」において、96位にランクイン。.

新しい！!: オーケストラとトミー (アルバム) · 続きを見る »

トマス・ブレトン

トマス・ブレトン（Tomás Bretón, 1850年12月29日 – 1923年12月2日）はスペイン後期ロマン派音楽の作曲家。.

新しい！!: オーケストラとトマス・ブレトン · 続きを見る »

トムとジェリー

トムとジェリー（英語原題: ）は、アメリカ合衆国の映画会社メトロ・ゴールドウィン・メイヤー (MGM) に所属していた、ウィリアム・ハンナ (William Hanna) とジョセフ・バーベラ (Joseph Barbera) が1940年に創作した短編アニメーション映画シリーズ、カートゥーン、ギャグアニメである。略称は「トムジェリ」（ワーナー・ブラザースwebサイトより）「TJ」など。.

新しい！!: オーケストラとトムとジェリー · 続きを見る »

トム・サルタ

トム・サルタ （Tom Salta）はアメリカ合衆国、コネチカット州出身の作曲家である。.

新しい！!: オーケストラとトム・サルタ · 続きを見る »

トムトム

トムトム（）は、スナッピー（響き線）のない中型のドラム。 膜鳴楽器に分類される。 ジャズ、フュージョン、ロック等のドラム奏者の間では「タムタム」あるいは単に「タム」と呼ばれる。 クラシックの打楽器奏者は銅鑼のタムタム（）と区別する目的で「トムトム」と呼ぶが、英語での発音は「タムタム」が近い（tam-tamの発音はtǽmtæ̀m、tom-tomの発音はtɑ́mtɑ̀m）。『トムトム』という英語は子供用の太鼓を意味するが、名称はシンハラ語由来である。.

新しい！!: オーケストラとトムトム · 続きを見る »

トラム (アムステルダム)

路線図（2016年） オランダの首都アムステルダムにはオランダ最大の、そしてヨーロッパでも有数のトラム（路面電車、ライトレール）網がある。運営はアムステルダム市営交通会社(Gemeentevervoerbedrijf Amsterdam, GVB)によって行なわれている。シンヘル運河より内側の旧市街地では道路幅が狭く自家用車の使用は困難であり、バスもほとんど運行されていないことから、トラムが主要な交通手段のひとつとなっている。.

新しい！!: オーケストラとトラム (アムステルダム) · 続きを見る »

トランペット

トランペットは、金管楽器の一種である。略称は「Tp」「Trp」など。語源は貝殻の一種を意味するギリシア語のstrombosであるとされる下中直也（編）『音楽大事典』全6巻、平凡社、1981年。 管は全体としては円錐形だが、全長の1/4から1/3ほどは円筒形であり、長円状に巻かれている。その中ほどに3つ（稀に4つ）のピストンまたはロータリー式のバルブを備え、バルブによって管長を変えて音高を変化させる。 様々な調性のものが存在し、最も一般的なのは変ロ調（B♭管）とハ調（C管）で、ハ調を除き移調楽器である。.

新しい！!: オーケストラとトランペット · 続きを見る »

トランペット吹きの子守歌

『トランペット吹きの子守歌』（トランペットふきのこもりうた、A Trumpeter's Lullaby）は、ルロイ・アンダーソンが作曲したトランペットと管弦楽のための作品。『トランペット吹きの休日』と並んで最も知られている作品。演奏時間は約3分。.

新しい！!: オーケストラとトランペット吹きの子守歌 · 続きを見る »

トライアングル

トライアングル (triangle) は、体鳴楽器に分類される打楽器の一つである。形状は三角形に曲げられた金属（一般には鋼鉄）の棒である。「トライアングル」とは英語で三角形のことで、その形状からこの名がついている。 現代のトライアングルは通常、3つの角のうちの1つが、閉じられず、切れた状態である。ゆえに、トライアングルは2ヶ所の曲部を持った1本の棒であるといえる。一定の音律（ピッチ）を持たない。.

新しい！!: オーケストラとトライアングル · 続きを見る »

トリビアの泉 〜素晴らしきムダ知識〜

『トリビアの泉 〜素晴らしきムダ知識〜』（トリビアのいずみ 〜すばらしきムダちしき〜）とは、フジテレビ系列で2002年から2012年の10年間にかけて放送されていた、世の中における雑学を紹介するバラエティ番組である。2002年10月8日から2003年3月18日までは毎週火曜日 1:40 - 2:10（月曜深夜、JST）に放送されて、以後はゴールデンタイム・プライムタイムに昇格され、2003年7月2日から2006年9月27日までは毎週水曜日 21:00 - 21:54（JST）に放送されていた。2006年9月27日で約4年間のレギュラー放送を終了した。2007年以降からは特別番組として不定期放送されていたが、2013年以降は放送されていない。字幕放送、音声多重放送（副音声解説）、2010年のスペシャル放送からはハイビジョン制作が実施されていた。 通称は『トリビア』『トリビアの泉』。.

新しい！!: オーケストラとトリビアの泉 〜素晴らしきムダ知識〜 · 続きを見る »

トレヴァー・ホーン

トレヴァー・チャールズ・ホーン（Trevor Charles Horn, CBE, 1949年7月15日 - ）は、イギリスの音楽プロデューサー、作曲家・編曲家、作詞家、ミュージシャン。.

新しい！!: オーケストラとトレヴァー・ホーン · 続きを見る »

トレヴァー・ジョーンズ

トレヴァー・ジョーンズ（Trevor Alfred Charles Jones, 1949年3月23日 - ）は南アフリカ共和国・ケープタウン出身の作曲家。 幅広いジャンルの映画音楽の作曲で有名。オーケストラとシンセサイザーを融合させたスコアが特徴。.

新しい！!: オーケストラとトレヴァー・ジョーンズ · 続きを見る »

トロン: レガシー オリジナル・サウンドトラック

『トロン: レガシー オリジナル・サウンドトラック』は、2010年の映画『トロン: レガシー』のサウンドトラックで、フランスのダフト・パンクが手掛けた。アルバムは2010年12月6日に北米で、15日に日本で発売された。.

新しい！!: オーケストラとトロン: レガシー オリジナル・サウンドトラック · 続きを見る »

トロンボーン

トロンボーンは、金管楽器の一種である。スライド式のものは、2つの長いU字型の管を繋ぎ合わせた構造を持ち、その一部（スライド）を伸縮させて音高を変える。また、バルブ式の物もある。テナートロンボーンと現代のベーストロンボーンの調はB♭（変ロ調）であるが、いずれも実音で記譜される。語源はラッパを意味するイタリア語 tromba に、より大きなものを表す接尾語（“-one”）を付けたものであり、「大きなトランペット」という意味である。.

新しい！!: オーケストラとトロンボーン · 続きを見る »

トロント交響楽団

トロント交響楽団（Toronto Symphony Orchestra）は、カナダのトロントを本拠地とするオーケストラ。.

新しい！!: オーケストラとトロント交響楽団 · 続きを見る »

トンマーゾ・トラエッタ

トラエッタ トンマーゾ・ミケーレ・フランチェスコ・サヴェーリオ・トラエッタ（Tommaso Michele Francesco Saverio Traetta, 1727年3月30日 - 1779年4月6日）は、イタリアの作曲家。.

新しい！!: オーケストラとトンマーゾ・トラエッタ · 続きを見る »

トール・アウリン

トール・アウリン（Tor Aulin, 1866年9月10日 – 1914年3月1日）はスウェーデンのヴァイオリニスト・指揮者・作曲家。 1877年から1883年まで王立ストックホルム音楽大学に学んだ後、1884年にベルリンに留学してエミール・ソーレとフィリップ・シャルヴェンカに師事。1889年から1892年まで王立スウェーデン歌劇場管弦楽団にてコンサートマスターに就任。その後はストックホルムやイェーテボリの交響楽団で指揮者を務めた。1887年にはアウリン四重奏団を結成し、ヴィルヘルム・ステーンハンマルとも室内楽の演奏で共演を重ねるなどして、この上ない名声を勝ち得るも、1912年に解散した。 数々の管弦楽曲や室内楽を遺しており、ヴァイオリン・ソナタや3つのヴァイオリン協奏曲、管弦楽組曲やヴァイオリンのための多くの小品がある。ピアニストの姉ラウラ・ヴァルボリ・アウリン（1860年 - 1928年）も作曲家であり、2つの弦楽四重奏曲などの作品を遺している。 Category:スウェーデンの作曲家 Category:ロマン派の作曲家 Category:スウェーデンのヴァイオリニスト Category:スウェーデンの指揮者 Category:コンサートマスター Category:ストックホルム音楽大学出身の人物 Category:ストックホルム出身の人物 Category:1866年生 Category:1914年没.

新しい！!: オーケストラとトール・アウリン · 続きを見る »

トップサイド

トップサイドとは、オーケストラにおいてコンサートマスターの隣で演奏するヴァイオリン奏者を指す。楽団によって第1ヴァイオリンの首席奏者、あるいはコンサートマスターを首席として次席奏者と呼ぶ場合がある。 トップサイドは、特にパンフレットに掲載されたりはせず、定まった職務とするものではないが、楽団の最前列で演奏し、コンサートマスターを補佐して指揮者の意向をオーケストラ全体に反映するのに重要な役職である。コンサートマスターが複数いるオーケストラでは、コンサートマスターが交代で務める場合と、別の奏者が務める場合とがある。 とつふさいと とつふさいと.

新しい！!: オーケストラとトップサイド · 続きを見る »

トフィク・クリーエフ

トフィク・クリーエフ（アゼルバイジャン語：Tofiq Ələkbər oğlu Quliyev, ロシア語：Тофик Алекпер оглы Кулиев、1917年11月7日 - 2000年10月4日）は、アゼルバイジャンの作曲家。.

新しい！!: オーケストラとトフィク・クリーエフ · 続きを見る »

トニー・オーバン

トニー・ルイ・アレクサンドル・オーバン（Tony Louis Alexandre Aubin, 1907年12月8日 パリ - 1981年9月21日 同地）はフランスの作曲家・音楽教師。.

新しい！!: オーケストラとトニー・オーバン · 続きを見る »

トイレの神様

トイレの神様」（トイレのかみさま）は、植村花菜による楽曲、およびこれを始めとする同名著書などの作品群である。.

新しい！!: オーケストラとトイレの神様 · 続きを見る »

トゥールーズ・キャピトル国立管弦楽団

トゥールーズ・キャピトル国立管弦楽団（l'Orchestre National du Capitole de Toulouse）は、フランスのトゥールーズを拠点とするオーケストラである。トゥールーズ・キャピトル劇場（Théâtre du Capitole de Toulouse）でのオペラ公演も行う。.

新しい！!: オーケストラとトゥールーズ・キャピトル国立管弦楽団 · 続きを見る »

ト短調

ト短調（トたんちょう）は、西洋音楽における調のひとつで、ト (G) 音を主音とする短調である。調号はフラット2箇所（B, E）である。.

新しい！!: オーケストラとト短調 · 続きを見る »

ト長調

ト長調（トちょうちょう）は、西洋音楽における調のひとつで、ト (G) 音を主音とする長調である。調号はシャープ1箇所 (F) である。.

新しい！!: オーケストラとト長調 · 続きを見る »

ヘリテージ室内管弦楽団

ヘリテージ室内管弦楽団（Heritage Chamber Orchestra）は、アメリカのオーケストラである。 1985年にヤーコフ・ベルグマンを音楽監督に据えて発足。ユダヤ系のオーケストラ作品の喧伝に力を入れる。12月8日にベルグマンの指揮により、アリス・タリー・ホールでデビューし、パウル・ベン＝ハイムの歌曲集《エデンからのミルテの花々》のアメリカ初演を行った。.

新しい！!: オーケストラとヘリテージ室内管弦楽団 · 続きを見る »

ヘルムート・ラッヘンマン

ヘルムート・フリードリヒ・ラッヘンマン（Helmut Friedrich Lachenmann, 1935年11月27日 - ）は、ドイツの現代音楽の作曲家。2度結婚して2男・3女をもうけた。.

新しい！!: オーケストラとヘルムート・ラッヘンマン · 続きを見る »

ヘルベルト・フォン・カラヤン

ヘルベルト・フォン・カラヤン（Herbert von Karajan, 1908年4月5日 - 1989年7月16日）は、オーストリアの指揮者。1955年より1989年までベルリン・フィルハーモニー管弦楽団の終身指揮者・芸術監督を務め、一時期それと同時にウィーン国立歌劇場の総監督やザルツブルク音楽祭の芸術監督などのクラシック音楽界の主要ポストを独占し、多大な影響力を持つに至った。20世紀のクラシック音楽界において最も著名な人物のひとりであり、日本では「楽壇の帝王」と称されていた。また、その独自の音楽性と自己演出は「カラヤン美学」と謳われ時代の寵児にもなった『カラヤンとカラヤンの時代』帰徳書房、1979年。。.

新しい！!: オーケストラとヘルベルト・フォン・カラヤン · 続きを見る »

ヘルゴラント (ブルックナー)

『ヘルゴラント』（Helgoland）は、アントン・ブルックナーによる男声合唱と管弦楽のための声楽曲である。1893年に、ウィーン男声合唱協会（Wiener Männergesangvereins）の創立50周年を記念して作曲された一種の世俗カンタータである。完成された作品としては、ブルックナーの最後の作品となる（未完成の交響曲第9番は、1896年の作品である）。.

新しい！!: オーケストラとヘルゴラント (ブルックナー) · 続きを見る »

ヘルシンキ・フィルハーモニー管弦楽団

ヘルシンキ・フィルハーモニー管弦楽団（ヘルシンキ・フィルハーモニーかんげんがくだん、フィンランド語：Helsingin kaupunginorkesteri, 英語：Helsinki Philharmonic Orchestra）は、フィンランドのヘルシンキを本拠地とするオーケストラ。同都市に所在するフィンランディア・ホールで主に演奏を行っている。シベリウスの交響曲第1番から第6番までは、このオーケストラによって初演されている。現在も存続する北欧諸国のオーケストラとしては最も長い歴史を持つ。.

新しい！!: オーケストラとヘルシンキ・フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

ヘンリー・ウッド

ヘンリー・ウッド サー・ヘンリー・ウッド（Sir Henry (Joseph) Wood, 1869年3月3日 - 1944年8月19日）は、イギリスの指揮者である。今日BBCプロムスとして知られる「プロムナード・コンサート」で半世紀近くにわたって指揮者を務めたことで特に有名。イギリスにおけるオーケストラ演奏水準の向上、聴衆の音楽嗜好の深化・拡大に多大な貢献をした。1911年にはナイトに叙せられている。.

新しい！!: オーケストラとヘンリー・ウッド · 続きを見る »

ヘンリク・グレツキ

ヘンリク・ミコワイ・グレツキ（Henryk Mikołaj Górecki, 1933年12月6日 - 2010年11月12日）は、ポーランドの現代音楽の作曲家。.

新しい！!: オーケストラとヘンリク・グレツキ · 続きを見る »

ヘンク・スプルイト

ヘンドリク・ヴィレム・クリスティアーン・スプルイト（Hendrik Willem Christiaan Spruit, 1906年2月19日 - 1998年1月6日）は、オランダの指揮者、ヴァイオリニスト。しばしばヘンク・スプルイト（Henk Spruit）と表記される。 ユトレヒトの生まれ。地元の音楽院でヘラルド・ヴェーアマンとヘンドリク・リーンベルゲンの下でヴァイオリンを学び、1922年にハルデルウェイクの音楽監督となった。1933年にユトレヒト市立管弦楽団（後にユトレヒト交響楽団）のコンサートマスターとなり、翌年には母校であるユトレヒト音楽院のヴァイオリンとヴィオラを教え、音楽院のオーケストラの指揮にも当たった。1945年にスティヒト室内管弦楽団を結成し、ユトレヒト交響楽団の首席指揮者となった。 1948年にオランダ・ラジオ連合の指揮者となり、1960年には放送局内にユース・オーケストラを組織するなどしている。1971年に引退した。.

新しい！!: オーケストラとヘンク・スプルイト · 続きを見る »

ヘブライの主題による序曲

ヘブライの主題による序曲（ヘブライのしゅだいによるじょきょく、ロシア語：Увертюра на еврейские темы, 英語：Overture on Hebrew Themes）ハ短調 作品34は、セルゲイ・プロコフィエフの室内楽作品。オーケストラ版（作品34bis）も作曲者自身により作られた。.

新しい！!: オーケストラとヘブライの主題による序曲 · 続きを見る »

ヘイ・ジュード

ヘイ・ジュード」（Hey Jude）はビートルズが1968年8月に発売した18枚目のオリジナル・シングル曲。1970年2月に発売されたアメリカ・アップル・レコードのコンピレーション・アルバム『ヘイ・ジュード』に収録され同アルバムはイギリスでも1979年に発売されている。 2004年に『ローリング・ストーン(Rolling Stone)』誌が選んだ「ローリング・ストーンの選ぶオールタイム・グレイテスト・ソング500（）」において第8位。 Jude は一般に男性名であるが、女性名 Judith（ジューディス）の愛称として遣われる場合もあるので歌詞が様々に解釈されている（後述）。.

新しい！!: オーケストラとヘイ・ジュード · 続きを見る »

ヘクサメロン (ピアノ曲)

『ヘクサメロン』（Hexaméron, Morceau de concert） S.392は、フランツ・リストの呼びかけによって6人の作曲家が合作したピアノ曲。曲はヴィンチェンツォ・ベッリーニのオペラ「清教徒」中の『清教徒の行進曲』から採られた主題と6つの変奏、及び序奏、間奏部、フィナーレより成る。変奏曲の体裁を取るため、ヘクサメロン変奏曲などと呼称される場合もある。.

新しい！!: オーケストラとヘクサメロン (ピアノ曲) · 続きを見る »

ヘ長調

ヘ長調（ヘちょうちょう）は、西洋音楽における調のひとつで、ヘ (F) 音を主音とする長調である。調号はフラット1箇所 (B) である。.

新しい！!: オーケストラとヘ長調 · 続きを見る »

ブラヴォー!オーケストラ

『ブラヴォー!オーケストラ』は、NHK-FM放送で、2012年4月8日から放送されているオーケストラ演奏会の録音の模様を取り上げるラジオ番組である。.

新しい！!: オーケストラとブラヴォー!オーケストラ · 続きを見る »

ブラッドリー・ジョセフ

ブラッドリー・ジョセフ ブラッドリー・ジョセフ（Bradley Joseph 、1965年 - ）は、アメリカの作曲家、ピアニスト、キーボード奏者、編曲家、レコーディング・アーティストである。ミネソタ州ウィルマー (Willmar)生まれ。 彼は、グラミー賞受賞者のシーナ・イーストンの国際的なステージでキーボード奏者および共同音楽ディレクターとして長年活動してきた。そして、ヤニー(Yanni)の6つの大きなコンサートツアーでキーボード奏者を勤めている。彼は、1993年12月25日にアクロポリスで行われたヤニーのライブにも参加しており、このライブのアルバムとビデオ「アクロポリスの幻影～ヤニー・ライブ」(Yanni Live at the Acropolis)はプラチナX10アルバムになっている。また、2003年にはヤニーの世界ツアーEthnicityに参加している。 1994年からは自分自身を表現したいという欲求に駆られて単独活動を始め、デビューアルバムHear The Massesを発表した。1997年には第2作Raptureをナラダ・プロダクションから発表した。続く7作は彼自身のレコードレーベル Robbins Island Music から発表しており、これによりそれまで同様ツアーを続けながらも十分に時間をかけて作曲をすることができるようになった。彼の音楽は、ピアノソロからオーケストラの作曲に及び、編曲はコンテンポラリーインストゥルメンタル、イージーリスニング、スムーズジャズ、ニューエイジ・ミュージック、クラシック音楽の聴衆に心地よく届くものである。.

新しい！!: オーケストラとブラッドリー・ジョセフ · 続きを見る »

ブラックウォーター

ブラックウォーター (Blackwater).

新しい！!: オーケストラとブラックウォーター · 続きを見る »

ブラックガード

ブラックガード (Blackguard)は、カナダ・モントリオール出身のメロディックデスメタル/フォークメタルバンド。 ニュークリア・ブラスト移籍前までは、プロファガス・モーティス(Profugus Mortis)というバンド名であった。.

新しい！!: オーケストラとブラックガード · 続きを見る »

ブライデン・トムソン

ブライデン・ジャック・トムソン（Bryden Jack Thomson, 1928年7月16日 - 1991年11月14日）は、イギリスの指揮者。スコットランドのサウス・エアーシャー、エア出身。.

新しい！!: オーケストラとブライデン・トムソン · 続きを見る »

ブライアン・ジョーンズ

ブライアン・ジョーンズ（Brian Jones、本名：Lewis Brian Hopkin JonesフルネームをLewis Brian Hopkins Jonesとする資料もある。Jeff Perkins and Michael Heatley "Rolling Stones - Uncensored On the Record"など。、1942年2月28日 - 1969年7月3日）は、イギリスのミュージシャン。ロックバンド、ザ・ローリング・ストーンズの元ギタリスト兼リーダー。.

新しい！!: オーケストラとブライアン・ジョーンズ · 続きを見る »

ブラウィ・フーアリ

ブラウィ・フーアリ（、、1926年1月23日 - 2017年）はアルジェリアの歌手。オランで生まれ、ライ以前に流行した「ガルビ」などの音楽を演奏していた。 1940年代にオランで活動を始め、アルジェリア音楽に初めてギターやブズーキを持ち込み、後にアルジェリア国営放送局のオーケストラ指揮者に就任した。 ラシッド・タハが2006年のアルバム「ディワン2」で彼の曲「Rani」をカヴァーしている。.

新しい！!: オーケストラとブラウィ・フーアリ · 続きを見る »

ブラジルへの郷愁

ブラジルへの郷愁 ー舞踊組曲ー 作品67（Saudades do Brasil: Suite de danses, op.67）は、ダリウス・ミヨーが1920年に作曲した、12曲から成るピアノの小品集である。翌1921年、作曲者自身の手によって管弦楽編曲も行われた（ピアノ版には存在しない「序曲」が加えられている）。.

新しい！!: オーケストラとブラジルへの郷愁 · 続きを見る »

ブリュッセル・フィルハーモニック

ブリュッセル・フィルハーモニック（Brussels Philharmonic）は、ベルギー・ブリュッセルを本拠地とするオーケストラ。旧称：BRTフィルハーモニー管弦楽団（BRT Filharmonisch Orkest）、BRTNフィルハーモニー管弦楽団（BRTN Filharmonisch Orkest）、フランダース放送管弦楽団（Vlaams Radio Orkest）。オランダ語公共放送であるVRT（旧BRT、BRTN）の関連団体であったが、現在はフラマン語共同体の一組織となっている。.

新しい！!: オーケストラとブリュッセル・フィルハーモニック · 続きを見る »

ブルノ国立フィルハーモニー管弦楽団

ブルノ国立フィルハーモニー管弦楽団（Brno Philharmonic、Filharmonie Brno または Státní filharmonie Brno）は、チェコ第2の都市ブルノを本拠地とするオーケストラである。 ブルノはヤナーチェクゆかりの地であり、この管弦楽団もヤナーチェクの音楽を得意とする。.

新しい！!: オーケストラとブルノ国立フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

ブルレスケ

ブルレスケ（Burleske, 複数形 Burlesken）は、クラシック音楽の楽種の一つである。元来の意味は英語のバーレスク（burlesque）に同じで、ユーモアと辛辣さを兼ね備えた、剽軽でおどけた性格の楽曲を指す。.

新しい！!: オーケストラとブルレスケ · 続きを見る »

ブルーノ・バルトレッティ

ブルーノ・バルトレッティ（Bruno Bartoletti, 1926年6月10日 - 2013年6月9日）はイタリアの指揮者。イタリア・オペラと近代および現代作品を中心とするレパートリーを持ち、デビュー以来半世紀以上にわたってオペラとコンサートの指揮者として活躍した。.

新しい！!: オーケストラとブルーノ・バルトレッティ · 続きを見る »

ブルーノ・ワルター

ブルーノ・ワルター（Bruno Walter, 1876年9月15日-1962年2月17日）は、ドイツ出身の指揮者・ピアニスト・作曲家。より正確なドイツ語読みはヴァルターであり、そのように表記される場合もある。また、本来の姓はシュレジンガーであり、これは彼がブレスラウの歌劇場の指揮者になったとき、現地ユダヤ人にシュレジンガー姓が多いので、ヴァルターに改めたという。そのため、ヴァルター・シュレジンガーと表記されることも稀にある。 20世紀を代表する偉大な指揮者の1人で、モーツァルトやマーラーを得意とした。戦前や戦後間もなくの日本では、ヴィルヘルム・フルトヴェングラー、アルトゥーロ・トスカニーニとブルーノ・ワルターを「三大巨匠」と呼ぶことが多かった。 作曲家として2曲の交響曲、室内楽曲、歌曲などを残している。.

新しい！!: オーケストラとブルーノ・ワルター · 続きを見る »

ブルー・ヴァレンタイン

ブルー・ヴァレンタイン（Blue Valentine）は、トム・ウェイツが1978年に発表したアルバム。.

新しい！!: オーケストラとブルー・ヴァレンタイン · 続きを見る »

ブルー・スウェイ

ブルー・スウェイ（原題：Blue Sway）は、ポール・マッカートニーが発表した楽曲。.

新しい！!: オーケストラとブルー・スウェイ · 続きを見る »

ブルックナーの管弦楽曲・吹奏楽曲

ここではアントン・ブルックナーが作曲した管弦楽曲・吹奏楽曲について述べる（偽作を含む）。.

新しい！!: オーケストラとブルックナーの管弦楽曲・吹奏楽曲 · 続きを見る »

ブレーメン・ドイツ室内フィルハーモニー管弦楽団

ブレーメン・ドイツ室内フィルハーモニー管弦楽団（ドイツ・カンマーフィルハーモニー、独：Die Deutsche Kammerphilharmonie Bremen）は、ドイツ・ブレーメンに本拠を置く室内オーケストラである。.

新しい！!: オーケストラとブレーメン・ドイツ室内フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

ブレダル・セイコ

ブレダル・セイコ（Bledar Sejko、1972年9月10日 - ）は、アルバニアのギタリストである。2012年12月22日に開催された2012の決勝戦にてアドリアン・ルルジュライとの共演曲「Identitet」が優勝を果たし、2013年5月にスウェーデンのマルメで開催されるユーロビジョン・ソング・コンテスト2013のアルバニア代表となることが決まった。.

新しい！!: オーケストラとブレダル・セイコ · 続きを見る »

ブレイヴフェンサー 武蔵伝

『ブレイヴフェンサー 武蔵伝』（ブレイヴフェンサー むさしでん、北米版タイトル：Brave Fencer Musashi）は、1998年7月16日にスクウェア（現スクウェア・エニックス）より発売されたプレイステーション用ソフト。2008年7月9日にはゲームアーカイブスでダウンロード販売が開始、配信当初はPSP専用だったが、同年8月13日よりPS3にも対応した。.

新しい！!: オーケストラとブレイヴフェンサー 武蔵伝 · 続きを見る »

ブロウ・バイ・ブロウ

『ブロウ・バイ・ブロウ』 (Blow by Blow) は、1975年にリリースされたジェフ・ベックのアルバム。発表当時の邦題は、『ギター殺人者の凱旋』(The Return of Axe Murderer)であった。 1974年1月26日、ロンドンのレインボー・シアターでコンサートを行ったベック・ボガート・アンド・アピスであったが、このコンサートでジェフとティム・ボガートが衝突、その後のスケジュールもキャンセルとなり、BBAは5月頃に自然消滅という形となった。BBAの自然消滅後、ジェフはアップ(UPP)のレコーディングに参加したり、9月にはUPPと共にBBCへの出演を果たしている。 本作は1974年12月にレコーディングが開始される。マックス・ミドルトン、ボブ・テンチ、クライヴ・チャーマンはジェフ・ベック・グループの後ハミングバードというバンドで活動しており、ジェフの要請を受けたマックスは快諾してレコーディングに参加した。プロデューサーは、当時ジョン・マクラフリン率いるマハヴィシュヌ・オーケストラの『黙示録 Apocalypse』をプロデュースしたジョージ・マーティン。ジェフはマハヴィシュヌ・オーケストラのジャズ・ロック的なアプローチに傾倒し、そこからマーティンにプロデュースを依頼したのであった。レコーディングはロンドンのエアー・スタジオで行われた。 『ブロウ・バイ・ブロウ』は、ビルボード・チャートで4位を獲得している。6曲目の「哀しみの恋人達」はスティーヴィー・ワンダーの作曲で、ロイ・ブキャナンに捧げられている。本作もまた4チャンネル・ステレオ盤が存在し、全曲でミックスが異なっている。本作発表後ジェフは4月から7月にかけてアメリカ・ツアーを行っている。このツアーではマハヴィシュヌ・オーケストラとのジョイントも行われた。8月には二度目の来日を果たし、「ワールド・ロック・フェスティバル・イースト・ランド」に参加したものの、風邪をおしての出演で急性肺炎の疑いで京都、仙台公演はキャンセルとなった。.

新しい！!: オーケストラとブロウ・バイ・ブロウ · 続きを見る »

ブダペスト祝祭管弦楽団

ブダペスト祝祭管弦楽団（ブダペストしゅくさいかんげんがくだん、Budapesti Fesztiválzenekar, 英語：Budapest Festival Orchestra）は、ブダペストを本拠地とするハンガリーのオーケストラである。略称は英語ではBFO、ハンガリー語ではBFZ。2008年2月現在に至るまで、創設者のイヴァン・フィッシャーが音楽監督を務めている。 1983年、指揮者のイヴァン・フィッシャーとピアニストのゾルターン・コチシュを音楽監督として創立した。構成する音楽家による自主的な演奏団体である。祝祭の名からもわかるように、当初は年に3、4回程度、ハンガリーの音楽祭などのイベントで演奏する団体であったが、1992年に常設オーケストラとなった。ハンガリー国内において、ベーラ・バルトーク国立コンサートホールやリスト音楽院大ホールで定期的にオーケストラ公演を行っているほか、ハイドン-モーツァルトコンサート、室内オーケストラ、管楽器による公演や子供たちのための「ココア・コンサート」、8月には「サマー・コンサート」、12月には「クリスマス・チクルス」なども催している。また、定期公演中には毎年3月の「ブダペスト春の音楽祭」への出演も含まれる。近年ではザルツブルク音楽祭をはじめ世界各国の音楽祭に出演するなど、国際的な活躍も目立つ。 すべての団員は毎年オーディションに掛けられ、しかもソリストとして契約をするなど、技巧的に高水準を保つようにしているのが特徴である。 レコーディング活動も積極的に行っており、1996年にはフィリップスとは専属契約を、チャンネル・クラシックスとも2003年から協力関係を結んでいる。.

新しい！!: オーケストラとブダペスト祝祭管弦楽団 · 続きを見る »

ブザンソン国際音楽祭

ブザンソン国際音楽祭 (ブザンソンこくさいおんがくさい、Festival de musique de Besançon Franche-Comté) は、フランスのブザンソンで行なわれるクラシック音楽の音楽祭である。1948年に第1回音楽祭が開催された。 特に、1951年に創設されたブザンソン国際コンクール (Concours international de jeunes chefs d'orchestre) で有名である。.

新しい！!: オーケストラとブザンソン国際音楽祭 · 続きを見る »

プラハの春音楽祭

プラハの春音楽祭(Pražké jaro)は、毎年春にチェコのプラハで開催されるクラシック、特に管弦楽や室内楽のための国際音楽祭。ホスト役はチェコ・フィルハーモニー管弦楽団。その他にも著名な音楽家やオーケストラが招かれる。.

新しい！!: オーケストラとプラハの春音楽祭 · 続きを見る »

プラハ室内管弦楽団

プラハ室内管弦楽団（Pražský komorní orchestr）は、チェコ・プラハを本拠地とする室内オーケストラである。 1951年にプラハ放送交響楽団のメンバーを団員として設立されたが、1965年にプラハ放送交響楽団の活動から独立する。国内でのコンサートやプラハの春音楽祭に出演するなど幅広く活動している。指揮者を置かないオーケストラとして知られるが、稀に指揮者を置いての演奏も行う。 主なレコーディングは、テラーク・レーベルにチャールズ・マッケラス指揮でモーツァルト交響曲全集、スプラフォン・レーベルには指揮者無しでのハイドン交響曲「ロンドン・セット」の他、チェコ物を中心として多くある。.

新しい！!: オーケストラとプラハ室内管弦楽団 · 続きを見る »

プラハ交響楽団

プラハ交響楽団（プラハこうきょうがくだん、チェコ語：Symfonický orchestr hl.

新しい！!: オーケストラとプラハ交響楽団 · 続きを見る »

プラハ音楽院

プラハ音楽院 (Pražská konzervatoř) は、プラハにある音楽と演劇の指導を目的とするチェコの高等教育機関である。.

新しい！!: オーケストラとプラハ音楽院 · 続きを見る »

プラハ放送交響楽団

プラハ放送交響楽団（Prague Radio Symphony Orchestra、Symfonický orchestr Českého rozhlasu）は、プラハを本拠に活動するチェコのオーケストラ。チェコ・フィルハーモニー管弦楽団、プラハ交響楽団と共に「チェコ三大オーケストラ」の一つとして数えられている。.

新しい！!: オーケストラとプラハ放送交響楽団 · 続きを見る »

プリ・スロン・プリ

『プリ・スロン・プリ』（Pli selon pli）は、フランスの作曲家ピエール・ブーレーズの作品。.

新しい！!: オーケストラとプリ・スロン・プリ · 続きを見る »

プルチネルラ

『プルチネルラ』（プルチネラ、プルチネッラ、Pulcinella）は、1919年から1920年にかけて制作されたバレエ・リュス（ロシア・バレエ団）のバレエ作品、または、イーゴリ・ストラヴィンスキーが同作品のために作曲したバレエ音楽およびこれに基づく管弦楽のための組曲。 イタリアの古典的な仮面劇（コンメディア・デッラルテ）をテーマとしており、音楽も18世紀イタリアの楽曲が素材として用いられている。.

新しい！!: オーケストラとプルチネルラ · 続きを見る »

プルト

プルト.

新しい！!: オーケストラとプルト · 続きを見る »

プロメテ - 火の詩

『プロメテ - 火の詩』（プロメテ - ひのし、Promethée, ou le Poème du Feu、ラテン語でプロメテウス Prometheus とも呼ぶ）は、1910年にアレクサンドル・スクリャービンが《交響曲第5番》作品60として完成させた作品。スクリャービンの最後の交響曲。タイトルは日本語の響きと意訳の習慣から『炎』または『焔』（ほのお flamme）の文字が良く好まれるが、正確には『火（feu）の詩』である。.

新しい！!: オーケストラとプロメテ - 火の詩 · 続きを見る »

プロンプター (舞台芸術)

プロンプター（to prompt）とは、舞台演劇において、出演者が台詞や立ち位置、所作を失念した場合に合図を送る（プロンプトを行う）ことを役割とする舞台要員（スタッフ）のこと。.

新しい！!: オーケストラとプロンプター (舞台芸術) · 続きを見る »

プロヴァンス太鼓

プロヴァンス太鼓（Tambourin de Provence）は、フランスのプロヴァンス地方特有の打楽器である。民族楽器であるが、クラシック音楽ではフランスを中心に近現代の管弦楽曲で使用されることがある。.

新しい！!: オーケストラとプロヴァンス太鼓 · 続きを見る »

プロコル・ハルム

プロコル・ハルム（Procol Harum ）は、1960年代から1970年代に活動した、イギリスのロックバンド。デビュー曲「青い影」（1967年）は世界的な大ヒットを記録し、バンドは一躍スターダムにのし上がった。クラシックやブルースの要素を色濃く取り入れた独特の作風で人気を博した。.

新しい！!: オーケストラとプロコル・ハルム · 続きを見る »

パラード (バレエ)

『パラード』（Parade）は、セルゲイ・ディアギレフが率いるバレエ・リュス（ロシア・バレエ団）が1917年に上演した全1幕のバレエ、またエリック・サティによるバレエ音楽ならびに管弦楽組曲。.

新しい！!: オーケストラとパラード (バレエ) · 続きを見る »

パリ

ランドサット パリの行政区 パリ（Paris、巴里）は、フランス北部、イル＝ド＝フランス地域圏にある都市。フランスの首都であり、イル＝ド＝フランス地域圏の首府である。 フランス最大の都市であり、同国の政治、経済、文化などの中心である。ロンドン、ニューヨーク、香港、東京などと並ぶ世界トップクラスの世界都市でもある。行政上では、1コミューン単独で県を構成する特別市であり、ルーヴル美術館を含む1区を中心に、時計回りに20の行政区が並ぶ（エスカルゴと形容される）。.

新しい！!: オーケストラとパリ · 続きを見る »

パリ:大都会の歌

夜曲《パリ、大都会の歌（Paris, A Night Piece: The Song of a Great City）》は、フレデリック・ディーリアスが1899年から1900年にかけて作曲した管弦楽のための夜想曲ただし一般的には交響詩に分類される。。.

新しい！!: オーケストラとパリ:大都会の歌 · 続きを見る »

パリのアメリカ人

『パリのアメリカ人』(An American in Paris)は、ジョージ・ガーシュウィンが作曲した交響詩である。『ラプソディ・イン・ブルー』に次いで、ガーシュウィンの有名な器楽曲であり、シンフォニックジャズの一例である。.

新しい！!: オーケストラとパリのアメリカ人 · 続きを見る »

パリ室内管弦楽団

アンサンブル・オルケストラル・ドゥ・パリ（Ensemble orchestral de Paris）は、フランス・パリに本拠地がある室内オーケストラである。日本では主にパリ室内管弦楽団と称される。 1978年にジャン＝ピエール・ヴァレーズ、マルセル・ランドスキ、ロラン・ブルダン（Roland Bourdin）らにより設立された。歴代の指揮者にはアルミン・ジョルダンがいる。1998年から現在までジョン・ネルソンが音楽監督を務めている。主なレコーディングは、ジョルダン指揮ではモーツァルトの交響曲シリーズとオペラ『魔笛』やハイドン『十字架上のキリストの最後の7つの言葉』、ネルソン指揮でモーツァルトの管楽器のための協奏曲集やベートーヴェン交響曲全集などがある。.

新しい！!: オーケストラとパリ室内管弦楽団 · 続きを見る »

パリ交響曲 (ハイドン)

パリ交響曲は、フランツ・ヨーゼフ・ハイドンが1785年から1786年にかけて作曲された6曲からなる交響曲の総称である。番号では第82番から第87番までがこの交響曲の曲集に含まれる。.

新しい！!: オーケストラとパリ交響曲 (ハイドン) · 続きを見る »

パリ国立歌劇場管弦楽団

パリ国立歌劇場管弦楽団（Orchestre de l'Opéra national de Paris）は、フランスのパリに本拠を置くパリ国立オペラ（Opéra National de Paris）の付属オーケストラである。かつてはパリ・オペラ座管弦楽団とも呼ばれ、現在はパリ・バスティーユ管弦楽団（Orchestre de l'Opéra de la Bastille）とも呼ばれる。 現在のパリ国立オペラは1875年にガルニエ宮で活動を開始したとされるが、前身は1669年に創設されたオペラ団体まで遡ることができ、オーケストラの歴史も同様である。1971年に、すでに運営組織を統合していたパリ・オペラ＝コミック座のオーケストラと合併。さらに1990年にバスティーユ歌劇場が開場し、オーケストラも新たなスタートを切った。 歴代の音楽監督は、ガルニエ宮時代にはジョルジュ・プレートル、ゲオルク・ショルティ、シルヴィオ・ヴァルヴィーゾ、ローター・ツァグロセクらが務めた。バスティーユ歌劇場が開場してからはチョン・ミョンフン 、ジェームズ・コンロンが務めた。2009年よりフィリップ・ジョルダンが音楽監督に就任。 レコーディングは歌劇全曲物の他、カール・シューリヒト指揮のモーツァルト交響曲シリーズ、チョン・ミョンフン指揮でベルリオーズの『幻想交響曲』やメシアンの『トゥランガリーラ交響曲』、フィリップ・ジョルダン指揮でR.シュトラウスの『アルプス交響曲』などがある。.

新しい！!: オーケストラとパリ国立歌劇場管弦楽団 · 続きを見る »

パリ管弦楽団

パリ管弦楽団（Orchestre de Paris）は、1967年にパリに設立されたフランスのオーケストラ。現在ではフィルハーモニー・ド・パリで演奏会を行っている。.

新しい！!: オーケストラとパリ管弦楽団 · 続きを見る »

パリ音楽院管弦楽団

パリ音楽院管弦楽団（Orchestre de la Société des Concerts du Conservatoire、直訳すると「（パリ）音楽院演奏会協会管弦楽団」）は、1828年にパリに設立されたオーケストラ。パリ音楽院の楽友協会によって運営され、パリ音楽院の教授や卒業生をメンバーとして19世紀から20世紀前半まで、フランス楽壇の中心的位置を占めてきた。1967年に解散し、今日のパリ管弦楽団へと改組された。この際に団員の2/3が去っており、楽団のカラーもアンサンブル重視の近代的なものに一変したため、アメリカのNBC交響楽団などと並び「今は存在しない名オーケストラ」の代表として語られることが多い。.

新しい！!: オーケストラとパリ音楽院管弦楽団 · 続きを見る »

パンプーリャの近代建築群

パンプーリャの近代建築群（パンプーリャのきんだいけんちくぐん）は、ブラジルベロオリゾンテ市北東部に位置する人造湖周辺に形成された庭園都市の建造物群である。パンプーリャ湖周辺の建造物群は、のちにブラジル大統領となるベロオリゾンテ市長ジュセリーノ・クビチェックが、若き建築家オスカー・ニーマイヤーを招聘して建造させたものである。ニーマイヤーは著名な建築家やロバート・ブール・マルクスなど芸術家達とともに、現在ではブラジル最初期かつ最も顕著な例とされるモダニズム建築を手がけた。 2016年7月にユネスコの世界遺産リストに登録された（世界文化遺産）。.

新しい！!: オーケストラとパンプーリャの近代建築群 · 続きを見る »

パヴェル・コーガン

パヴェル・レオニドヴィチ・コーガン（ロシア語:Павел Леонидович Коган., ラテン文字転写:Pavel Leonidovich Kogan, 1952年6月6日 - ）は、ソビエト連邦の指揮者。.

新しい！!: オーケストラとパヴェル・コーガン · 続きを見る »

パート譜

パート譜（パートふ）は、総譜から特定のパートを抜き出した楽譜のことである。.

新しい！!: オーケストラとパート譜 · 続きを見る »

パーシー・フェイス

パーシー・フェイス（Percy Faith, 1908年4月7日 - 1976年2月9日）はアメリカ合衆国の作曲家、編曲家、指揮者、音楽プロデューサーである。カナダのトロントで生まれ、イージーリスニングやムード音楽分野で著名である。.

新しい！!: オーケストラとパーシー・フェイス · 続きを見る »

パッション・プレイ (アルバム)

『パッション・プレイ』（原題：A Passion Play）は、イギリスのプログレッシブ・ロック・バンド、ジェスロ・タルが1973年に発表した6作目のスタジオ・アルバム。前スタジオ・アルバム『ジェラルドの汚れなき世界』（1972年）に続くコンセプト・アルバムで、来世へ行った男の魂の旅をテーマとしている。.

新しい！!: オーケストラとパッション・プレイ (アルバム) · 続きを見る »

パッサカリア (ヴェーベルン)

パッサカリア(Passacaglia)作品1は、アントン・ヴェーベルンが作曲した管弦楽曲である。ヴェーベルンの作品では最も有名で、頻繁に演奏される。.

新しい！!: オーケストラとパッサカリア (ヴェーベルン) · 続きを見る »

パッサカリア (兼田敏)

ンフォニックバンドのためのパッサカリア（Passacaglia for Symphonic Band）は、兼田敏が作曲した吹奏楽曲。「吹奏楽のためのパッサカリア」などと表記される場合もある。.

新しい！!: オーケストラとパッサカリア (兼田敏) · 続きを見る »

パブロ・ソロサバル

パブロ・ソロサバル（Pablo Sorozábal, 1897年-1988年）は、芸術音楽と映画音楽の両方で活躍したスペインの作曲家。ドノスティア生まれのバスク人。 地元ドノスティアとマドリードで学んだ後、ライプツィヒに留学、さらにベルリン高等音楽学校に学ぶが、音楽理論の教師としてはアルノルト・シェーンベルクよりもフリードリヒ・コッホに好意を寄せていた。ドイツ時代に指揮者デビューを果たし、その後も指揮台が音楽活動の中心となった。ライプツィヒ時代の演奏会用の作品に、《バスク組曲 Suite vasca 》（1923年）、《バスクの二つの点描 Dos apuntes Vascos 》（1925年）、《バスクの主題による交響的変奏曲》（1927年）がある。ドイツ時代でおそらく最上の作品は、ハイネの詩に曲付けされた、メゾソプラノと管弦楽のための《7つのリート》（1929年）であろう。後期作品では合唱と管弦楽のための葬送行進曲《ゲルニカ》（1966年）が目立っている。オーケストラ伴奏つきの合唱曲では、1946年の映画音楽「 Jai-Alai 」が出典の《聖母マリア様 Maite 》と、1956年の《バスクの大地よ ¡Ay, tierra vasca! 》が、バスク人の心を捉えて離さない。 サルスエラ《カチューシャ Katiuska 》（1931年）が最初の舞台作品で、それに続く20曲ほどのサルスエラは、確かな舞台感覚によって、抒情的な煌きと比類のない管弦楽法を組み合わせている。最も愛されているのは、「マドリッド風」のコメディ《一輪の薔薇 La del manojo de rosas 》（1934年）や、大西洋岸を舞台とした「大西洋ロマンス」《港の居酒屋 La tabernera del puerto 》（1936年）がある。 ソロサバルは自由主義に共感していたため、スペイン内戦の後では孤立状態のようになり、後期のサルスエラはマドリッドでは初演されなくなったか、初演されてもあまり重要でない劇場で行われた。このような後期作品に、野心作の諷刺ロマンス《道化のブラック Black, el payaso 》（1942年）や、スキーを主題としたミュージカル《 Don Manolito 》（1943年）も含まれる。ソロサバルは映画音楽も手懸けており、とりわけ有名なものにスペイン映画《汚れなき悪戯 Marcelino Pan y Vino 》（1955年）の主題歌がある。 マドリード交響楽団の指揮者としての任期は、ドミートリイ・ショスタコーヴィチの《レニングラード交響曲》の指揮を拒否したことで、1952年に突如として終わりを迎えた。音楽喜劇《 Las de Caín 》はサルスエラ座で1958年に初演されたものの、歌劇《フアン・ホセ Juan José 》は、1979年のリハーサル中に制作が延期されて以来、今なお上演されていない。 ソロサバルが1988年12月26日にマドリードで死去したとともに、ロマン主義的なサルスエラの創作史も終幕を迎えた。ソロサバルの劇場での活躍と音楽的な機転は、サルスエラの歴史において誰にも劣らない。.

新しい！!: オーケストラとパブロ・ソロサバル · 続きを見る »

パパは年中苦労する

『パパは年中苦労する』（パパはねんじゅうくろうする）は、TBSが1984年から断続的に制作している田村正和主演のテレビドラマである。『パパはニュースキャスター』に続くシリーズ第2弾。主人公の巽耕作と4人の子供達、恋人との暮らしを描く。.

新しい！!: オーケストラとパパは年中苦労する · 続きを見る »

パドヴァ・ヴェネト管弦楽団

パドヴァ・ヴェネト管弦楽団（Orchestra di Padova e del Veneto）は、イタリア・ヴェネト州のパドヴァを本拠とする室内オーケストラである。.

新しい！!: オーケストラとパドヴァ・ヴェネト管弦楽団 · 続きを見る »

パイヤール室内管弦楽団

パイヤール室内管弦楽団（Orchestre de chambre Jean-François Paillard）は、フランス・パリに本拠地がある室内オーケストラである。 1953年にジャン＝フランソワ・パイヤールによって設立されたジャン＝マリー・ルクレール器楽合奏団を前身として、1959年に設立。 フランスやイタリアのバロック音楽が中心だが、ドビュッシーなどの近代フランス音楽なども演奏する。音楽祭への出演、世界ツアーなど行う傍ら、同年に設立されたエラート・レーベルの看板楽団として数々のレコーディングを行った。 主なレコーディングは、前記のレパートリーのほかJ・S・バッハやモーツァルトの管弦楽曲・協奏曲などがエラート・レーベルにある。 Category:パリのオーケストラ Category:室内オーケストラ.

新しい！!: オーケストラとパイヤール室内管弦楽団 · 続きを見る »

パイレーツ・オブ・カリビアン/呪われた海賊たち

『パイレーツ・オブ・カリビアン/呪われた海賊たち』（パイレーツ・オブ・カリビアン/のろわれたかいぞくたち、Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl）は、2003年に公開されたアメリカ合衆国製作のアクション・アドベンチャー・ファンタジー映画である。『パイレーツ・オブ・カリビアン』シリーズの第1作目。.

新しい！!: オーケストラとパイレーツ・オブ・カリビアン/呪われた海賊たち · 続きを見る »

パウル・ヒンデミット

パウル・ヒンデミット （Paul Hindemith、1895年11月16日 - 1963年12月28日）は、ドイツ・ハーナウ出身の作曲家、指揮者、ヴィオラ奏者。その他にもヴァイオリン、クラリネット、ピアノなど様々な楽器を弾きこなす多才な演奏家であった。 第一次世界大戦後、ロマン派からの脱却を目指し、新即物主義を推進。20世紀ドイツを代表する作曲家として同時代の音楽家に強い影響を与えた。また生涯に600曲以上を作曲。交響曲やオペラばかりではなく、オーケストラを構成するほぼすべての楽器のためのソナタを作曲した。.

新しい！!: オーケストラとパウル・ヒンデミット · 続きを見る »

パウル・ベン＝ハイム

パウル・ベン＝ハイム（ヘブライ文字:פאול בן חיים, ラテン文字:Paul Ben-Haim、1897年7月5日 - 1984年1月20日）はイスラエルの作曲家。 ドイツのミュンヘンで、パウル・フランケンブルガーとして生まれる。1920年から1924年までブルーノ・ワルターとハンス・クナッパーツブッシュの助手であった。1924年から1931年までアウクスブルクで指揮者を務めたのち、作曲と教育に専念した。 1933年にパレスチナに移住し、名前をヘブライ語風に改めた。1948年のイスラエルの独立とともに、イスラエル国民となった。作品には室内楽、合唱、管弦楽、独奏曲、歌曲がある。ユダヤ民族音楽を特に擁護したが、自身の作風は後期ロマン派に中東の要素を備えたもので、エルネスト・ブロッホとも共通性があるものだった。1957年にイスラエル賞を受賞した。 教え子にはベン＝ツィオン・オルガド、アミ・マヤーニ（Ami Maayani）、ノアム・シェリフ（Noam Sheriff）などがいる。.

新しい！!: オーケストラとパウル・ベン＝ハイム · 続きを見る »

パスカル・デュサパン

パスカル・デュサパン（Pascal Dusapin, 1955年5月29日 - ）はフランスの現代音楽の作曲家。.

新しい！!: オーケストラとパスカル・デュサパン · 続きを見る »

ヒューゴ・アルヴェーン

ヒューゴ・アルヴェーン（, 1872年5月1日 - 1960年5月8日）は、スウェーデンストックホルム出身の作曲家、指揮者、ヴァイオリニストおよび画家。同年代のヴィルヘルム・ステーンハンマルとともに、スウェーデンの主要な作曲家の一人として知られる。.

新しい！!: オーケストラとヒューゴ・アルヴェーン · 続きを見る »

ヒューストン

ヒューストン（Houston）は、アメリカ合衆国テキサス州南東部に位置する都市。2,099,451人（2010年国勢調査）の人口を抱えるテキサス州最大、全米第4の都市である.

新しい！!: オーケストラとヒューストン · 続きを見る »

ヒラサワンダ

ヒラサワンダ（HirasawondeR）は、日本の作曲家、編曲家、トラックメイカー、音楽プロデューサー、ギターリスト。新潟県出身、AB型。.

新しい！!: オーケストラとヒラサワンダ · 続きを見る »

ヒルズボロ交響楽団

ヒルズボロ交響楽団（; HSO）は、アメリカ合衆国オレゴン州のポートランド都市圏のヒルズボロ市を本拠地とするアマチュアオーケストラである。2001年に設立され、現在はSharon Northeの指揮の下、65人の演奏家が活動している。毎年、3回の演奏会をリバティー高等学校で開いている。また、下部組織として5組のアンサンブルを構えており、地域のさまざまな行事で活動を行っている。.

新しい！!: オーケストラとヒルズボロ交響楽団 · 続きを見る »

ヒンデミット事件

ヒンデミット事件（ヒンデミットじけん、Der Fall Hindemith）は、1934年のドイツ楽壇で起こった政治的な作曲家排斥事件と、それに伴って「ドイツ一般新聞」（ドイッチェ・アルゲマイネ・ツァイトゥング ）に掲載された指揮者ヴィルヘルム・フルトヴェングラーの新聞投稿のタイトルである。.

新しい！!: オーケストラとヒンデミット事件 · 続きを見る »

ヒーリー・ウィラン

ヒーリー・ウィラン（Healey Willan, 1880年10月12日 - 1968年2月16日）はイギリス出身のカナダの作曲家・オルガニスト・合唱指揮者。歌劇や交響曲、ピアノ協奏曲や管弦楽曲、吹奏楽曲、オルガン曲、ピアノ曲など全部で800曲以上を遺したが、とりわけ教会音楽の作曲家として重要である。 ロンドンのバラム出身。1913年にカナダに移住し、カナダ音楽院（現・トロント王立音楽院）の音楽理論科の主任教授に就任。またセント・ポール教会のオルガニストに就任する。福音主義で低教会のセント・ポール教会に籍を置きながら、1920年までに、アングロカトリック主義で高教会の聖メアリー・モードリン教会にも聖歌隊指揮者として関係するようになる。1921年にセント・ポール教会の任務を辞して、聖メアリー・モードリン教会の活動に専念し、同教会の典礼のためにおびただしい数の宗教音楽を作曲するようになる。死の直前まで聖メアリ・モードリン教会に在任し、1967年まで聖歌隊の指揮を続けた。 1953年に、エリザベス2世の戴冠式のためのアンセムの作曲のためにイギリスに招かれ、《おお主よ、われらが支配者よ O Lord, Our Governour 》を作曲。この作品は、現在もっとも頻繁に演奏されるウィラン作品の一つになっている。1956年にカンタベリー大主教からランベス学位（名誉博士）を授与され、1967年にカナダ政府より叙勲された。 ウィランはルネサンス音楽に魅了され、ポリフォニックな宗教曲やオルガン曲を好んで作曲した。数多くの宗教曲はたいてい短い。その一方でラフマニノフに心酔しており、いくつかの宗教曲は《徹夜禱》にはっきり影響されている。またウィランの単一楽章のピアノ協奏曲は、ラフマニノフに影響された情感豊かな和声法と叙情的な旋律が魅力的な作品である。.

新しい！!: オーケストラとヒーリー・ウィラン · 続きを見る »

ヒーリオセントリック

ヒーリオセントリック（Heliocentric）は、ポール・ウェラーが2000年に発表したアルバム。スタジオ・アルバムとしては5作目。.

新しい！!: オーケストラとヒーリオセントリック · 続きを見る »

ヒダヤット・イナヤット＝カーン

ヒダヤット・イナヤット＝カーン ヒダヤット・イナヤット＝カーン（هدايت عنایت خان、Hidayat Inayat Khan、1917年8月6日 - ）はイギリスの作曲家、国際スーフィズム運動の指導者。 ロンドンでスーフィズム指導者のハズラット・イナヤット・カーンの子として生まれる。1932年にパリのエコールノルマル音楽院に入学し、ナディア・ブーランジェに作曲を師事した他、ヴァイオリンも学んだ。さらにブダペストでレナー弦楽四重奏団の開いた室内楽講座に出席した。 1942年にフランスのデイユルフィ音楽院の教授に就任したが、後にオランダに行き、ハールレム交響楽団のヴァイオリニストとなった。1952年、シェルトゲンボッシュのオーケストラを指揮し、自作の『交響詩ヘ調』を放送した。また同年に室内オーケストラを結成した。 1957年にはパリで『ズィクル（唱道）交響曲』がジョルジュ・プレートルの指揮で初演された。マハトマ・ガンディー生誕百周年の1969年には、『ガンディー交響曲』がオランダでのユネスコ特別コンサートで演奏され、その後もアメリカ合衆国でたびたび放送された。 作品には『弦楽のための協奏曲』のようなオーケストラ曲、『弦楽四重奏曲』のような室内楽曲、スーフィーの賛美歌集などの合唱曲などがある。作風はラーガを基礎に和声を組み合わせたもの、つまり東洋の単旋律と西洋のポリフォニーを融合させたものである。 1988年から国際スーフィズム運動の指導者（ムルシド）となり、現在はオランダとフランスのシュレンヌに居を構えつつ、世界中で講演を行っている。.

新しい！!: オーケストラとヒダヤット・イナヤット＝カーン · 続きを見る »

ヒダシュ・フリジェシュ

ヒダシュ・フリジェシュ（Hidas Frigyes、1928年5月25日 - 2007年3月7日）は、ハンガリーの作曲家。ブダペスト出身。.

新しい！!: オーケストラとヒダシュ・フリジェシュ · 続きを見る »

ビュッケブルク

ビュッケブルク (Bückeburg) は、ドイツ連邦共和国ニーダーザクセン州シャウムブルク郡に属す市である。1918年までシャウムブルク＝リッペ侯領（伯領、侯領）の宮廷が置かれ、1964年まではヴァイマル共和政下のシャウムブルク＝リッペ侯国の首都であった。この街はハノーファーの西約 50 km の緩やかなハルル丘陵に面しており、西はノルトライン＝ヴェストファーレン州と境を接している。また、ニーダーザクセン州の州憲法裁判所の所在地である。.

新しい！!: オーケストラとビュッケブルク · 続きを見る »

ビブラート

ビブラート（vibrato）とは、演奏・歌唱において音を伸ばすとき、その音の見かけの音高を保ちながら、その音の特に高さを揺らすことである。バイブレーション（vibration）も似た言葉だが音楽においては、ビブラートには含まれないタイプの音の揺れや、感情の揺れ等を示すことが多い。.

新しい！!: オーケストラとビブラート · 続きを見る »

ピレネー交響曲

ピレネー交響曲（ピレネーこうきょうきょく、西:Sinfonía pirenaica）は、ヘスース・グリーディにより作曲された交響曲である。.

新しい！!: オーケストラとピレネー交響曲 · 続きを見る »

ピンカス・スタインバーグ

ピンカス・スタインバーグ（Pinchas Steinberg, 1945年 - ）は、イスラエルの指揮者。.

新しい！!: オーケストラとピンカス・スタインバーグ · 続きを見る »

ピンク・フロイド

ピンク・フロイド（Pink Floyd） は、イングランド出身のロック・バンド。 プログレッシブ・ロックの先駆者としても知られ、1970年代のプログレッシヴ・ロックにおける五大バンドの一つとされている。作品の総売り上げは2億3000万枚以上、代表作『狂気』が全米チャートに「741週連続ランクイン」するなど、ロック界のレジェンドとして世界的な名声を誇った。 1995年度『グラミー賞』受賞。1996年『ロックの殿堂』入り。ローリング・ストーン誌選出「歴史上最も偉大な100組のアーティスト」51位。.

新しい！!: オーケストラとピンク・フロイド · 続きを見る »

ピーターと狼

『ピーターと狼』（（ペーチャと狼））作品67は、セルゲイ・プロコフィエフが作曲した子供のための音楽作品で、このジャンルとしてはブリテンの「青少年のための管弦楽入門」と並ぶポピュラーな作品である。ナレーターと小編成のオーケストラのために書かれている。 1946年にはウォルト・ディズニー・カンパニーによってアニメーション映画化されている。.

新しい！!: オーケストラとピーターと狼 · 続きを見る »

ピーター・バンクス

ピーター・バンクス（Peter Banks 1947年7月15日 - 2013年3月7日）は、イギリスのハートフォードシャー州バーネット (en:Barnet) 出身のロックギタリスト。イエスの初代のギタリストとして知られている。.

新しい！!: オーケストラとピーター・バンクス · 続きを見る »

ピーター・ウィスペルウェイ

ピーター・ウィスペルウェイ（Pieter Wispelwey, 1962年9月25日 - ）は、オランダのチェロ奏者。 ハールレムの生まれ。当初ピアノを学んだが、8歳でチェロに転向し、アムステルダムでディッキー・ブーケとアンナー・ビルスマの指導を受けた。その後、アメリカでポール・カッツ、イギリスでウィリアム・プリースの薫陶を受けている。1990年にJ.S.バッハの無伴奏チェロ組曲をチャンネル・クラシック・レーベルに録音し、以後同レーベルから録音をリリースし続けている。1992年にはオランダ音楽賞を贈られるが、これはチェロ奏者としては初であった。 ロンドン、パリ、アムステルダム、ベルリン、ミラノ、シドニー、ニューヨークなど世界各国でリサイタルを開き、世界各国の主要オーケストラとも共演を重ねている。.

新しい！!: オーケストラとピーター・ウィスペルウェイ · 続きを見る »

ピーター・ガン

ピーター・ガン (Peter Gunn) は、アメリカ合衆国の私立探偵物の連続テレビドラマ。1958年から1961年まで、始めはNBCで、後にABCで放映された。番組はブレイク・エドワーズが製作し、脚本、監督も担当した。30分のエピソードが合計114本製作された。 日本では1961年1月2日から同年7月31日までTBS系列で放送された。森下仁丹の一社提供。.

新しい！!: オーケストラとピーター・ガン · 続きを見る »

ピーター・グライムズ

『ピーター・グライムズ』 (Peter Grimes) 作品33は、ベンジャミン・ブリテン作曲のオペラ。台本はモンタギュー・スレイター (Montagu Slater) によるもので、ジョージ・クラブ (George Crabbe) の詩『町』 (The Borough) の一節である「ピーター・グライムズ」が原作である。 1945年7月7日、ロンドンのサドラーズ・ウェルズ劇場において、レジナルド・グッドオールの指揮により初演された。この作品はブリテンのオペラとしては最初の大成功を収めたものであり、現在もイギリス国内・国外を問わず広く演じられており、標準的なレパートリーのひとつと見なされている。加えて、作中の間奏曲6曲のうち5曲が独立した組曲『4つの海の間奏曲』作品33a、および『パッサカリア』作品33bに編曲され、しばしばオーケストラで演奏されている。.

新しい！!: オーケストラとピーター・グライムズ · 続きを見る »

ピーターボロ (オンタリオ州)

ピーターボロ（英語：City of Peterborough、発音：）はカナダのオンタリオ州南部、ピーターボロ郡に位置する都市。オンタリオ州東部中央を流れるオトナビー川 (Otonabee River) がピーターボロ市内の東を流れている。 トロントから北東へ125kmほどの場所に位置し、都市の人口は2006年統計で、およそ7万5,000人。広域都市圏のグレーター・ピーターボロ・エリア (GPA) では人口11万6,570人。ピーターボロ郡の郡庁所在地（行政府）が置かれている。現在の市長はポール・エイオット (Paul Ayotte)。 ピーターボロはカワーサ湖群 (Kawartha lakes)周辺を始めとした「コテージ・カントリー」への玄関口として知られ、州内でも 規模の大きい保養地となっている。 （注釈：「"Peterborough"」はアメリカ英語ではピーターボロのほか、ピーターボロー、ピーターボロウと表記する。カナダも同様。イギリス英語ではピーターバラと表記するのが一般的。）.

新しい！!: オーケストラとピーターボロ (オンタリオ州) · 続きを見る »

ピッツバーグ交響楽団

ピッツバーグ交響楽団（Pittsburgh Symphony Orchestra）は、アメリカ合衆国の主要なオーケストラの一つで、ペンシルベニア州ピッツバーグを拠点とする。長らくオークランド地区（カーネギーメロン大学・ピッツバーグ大学などがある学園地区）のシリア・モスク（Syria Mosque）と呼ばれたビルを本拠地としていたが、1971年9月からはダウンタウンのロウズ・ペン・シアター（Loew's Penn Theater）をハインツ社のH.J.ハインツ2世（H.J. Heinz II）の資金によって改修後ハインツ・ホール（Heinz Hall）と改称された所を本拠地としている。.

新しい！!: オーケストラとピッツバーグ交響楽団 · 続きを見る »

ピッコロ

ピッコロはフルートの派生楽器であり、フルートと同じ指使いでちょうど1オクターヴ高い音が出る移高楽器である。.

新しい！!: オーケストラとピッコロ · 続きを見る »

ピアノ

ピアノは、弦をハンマーで叩くことで発音する鍵盤楽器の一種である。鍵を押すと、鍵に連動したハンマーが対応する弦を叩き、音が出る。また、内部機構の面からは打楽器と弦楽器の特徴も併せ持った打弦楽器に分類される。 一般に据え付けて用いる大型の楽器で、現代の標準的なピアノは88鍵を備え、音域が非常に広く、オーケストラの全音域よりも広いフランツ・リストの『ハンガリー狂詩曲』やビゼーの『子供の遊び』、モーリス・ラヴェルのほとんどの作品にみられるように、多くのオーケストラの作品はピアノ曲の編曲である。Samuel Adler, The Study of Orchestration (Third Edition, NORTON, 2002) p.666-667.

新しい！!: オーケストラとピアノ · 続きを見る »

ピアノと管楽器のための協奏曲

ピアノと管楽器のための協奏曲は、イーゴリ・ストラヴィンスキーが作曲したピアノ協奏曲である。クーセヴィツキー夫人に献呈された。いわゆる吹奏楽の伴奏ではなく、メシアンやヴァレーズ、ファーニホウのように管弦楽の弦楽器部分を取った形での伴奏である。.

新しい！!: オーケストラとピアノと管楽器のための協奏曲 · 続きを見る »

ピアノ協奏曲 (ハチャトゥリアン)

アラム・ハチャトゥリアンのピアノ協奏曲変ニ長調作品38（Концерт для фортепиано с оркестром）は1936年に作曲されたピアノと管弦楽のための協奏曲である。この作品によりソビエト連邦以外の諸外国で認められるようになった。演奏時間は約35分。.

新しい！!: オーケストラとピアノ協奏曲 (ハチャトゥリアン) · 続きを見る »

ピアノ協奏曲 (ハーティ)

ピアノ協奏曲 ロ短調は、アイルランド出身の作曲家兼指揮者であるハミルトン・ハーティが作曲したピアノ協奏曲である。.

新しい！!: オーケストラとピアノ協奏曲 (ハーティ) · 続きを見る »

ピアノ協奏曲 (ヴォーン・ウィリアムズ)

ピアノ協奏曲 ハ長調は、レイフ・ヴォーン・ウィリアムズが作曲したピアノ協奏曲。第1、第2楽章は1926年に、第3楽章は1930年から1931年にかけて書かれた。彼はこの間の時期に仮面劇「ヨブ」（''Job: A Masque for Dancing''）訳注：1931年7月5日初演、ロイヤル・バレエ団のために書かれた1幕形式のバレエ。ジェフリー・ケインズ（Geoffrey Keynes）、ニネット・ド・ヴァロアらによる合作である。を完成させ、「交響曲第4番」の作曲に着手していた。これらの作品とピアノ協奏曲は、主題の性格や、劇的で荒れ狂った情感などに共通性が見られる。.

新しい！!: オーケストラとピアノ協奏曲 (ヴォーン・ウィリアムズ) · 続きを見る »

ピアノ協奏曲 (ドヴォルザーク)

《ピアノ協奏曲 ト短調》作品33は、アントニーン・ドヴォルジャークが最初に完成させた協奏曲で、ドヴォルジャークの唯一のピアノ協奏曲。ドヴォルジャークの協奏的作品やピアノを含むアンサンブル作品の中では、最も演奏の機会に恵まれないが、ピアノ曲よりは評価されている。ブルクハウゼル番号は63。 1876年の9月14日から秋の間じゅうをかけて作曲された。草稿には多くの修正と消去・削除・加筆が加えられている。変更のほとんどはピアノ・パートに施された。初演はプラハにおいて1878年3月24日に行われ、アドルフ・チェフの指揮と、曲を依頼したカレル・スラフコフスキーのピアノによって行われた。この曲は初演を担当したスラフコフスキーに献呈されている。 音楽評論家のハロルド・ショーンバーグが「ピアノ・パートが効果的に書かれているとは言いかねるも、魅力的なピアノ協奏曲」と呼んでいる。当のドヴォルジャーク自身が、ピアノがオーケストラと拮抗するようなヴィルトゥオーゾ的な楽曲を作曲したわけではないことを十分に承知しており、次のように記している―「私にはヴィルトゥオーゾのための協奏曲を作曲することが出来ないことは分かっている。だから別のことを考えなければならない」。ドヴォルジャークが代わりに思い付いたのは、管弦楽に重点の置かれた交響的な楽曲で、ピアノがオーケストラと張り合うことなしに主役を演ずることができることだったのである。 なお、この曲のピアノパートをチェコのピアニストのヴィレーム・クルツが作曲家の死後に改訂し、より華やかに響くようにした版が広く知られる。クルツの弟子だったルドルフ・フィルクスニーはこの版と原典版を基にした独自の版を作って演奏した。なお、スヴャトスラフ・リヒテルは原典版による演奏をカルロス・クライバーと残しており、演奏機会の少ない曲が、人気スター2人の初顔合わせ（同時に唯一、そもそもクライバーは協奏曲を他に録音していない）で実現したことは話題を呼んだ。.

新しい！!: オーケストラとピアノ協奏曲 (ドヴォルザーク) · 続きを見る »

ピアノ協奏曲 (アレンスキー)

ピアノ協奏曲 ヘ短調 作品2は、アントン・アレンスキーが1882年に作曲したピアノ協奏曲。1883年にライプツィヒのラーター（Rahter）から出版されており、曲はチェリストのカルル・ダヴィドフに献呈されている。.

新しい！!: オーケストラとピアノ協奏曲 (アレンスキー) · 続きを見る »

ピアノ協奏曲 (クララ・シューマン)

ピアノ協奏曲イ短調作品7は、クララ・シューマンが作曲した完成されたものとしては唯一のピアノ協奏曲である。この作品のあと、1847年にヘ短調のピアノ協奏曲が作曲されているが、第1楽章の途中までしか完成されていない。.

新しい！!: オーケストラとピアノ協奏曲 (クララ・シューマン) · 続きを見る »

ピアノ協奏曲 (スヴェトラーノフ)

ピアノ協奏曲　ハ短調は、エフゲニー・スヴェトラーノフが作曲したピアノ協奏曲。.

新しい！!: オーケストラとピアノ協奏曲 (スヴェトラーノフ) · 続きを見る »

ピアノ協奏曲 (スクリャービン)

ピアノ協奏曲嬰ヘ短調 作品20は、アレクサンドル・スクリャービンが1896年から1897年にかけて作曲したピアノ協奏曲。スクリャービンによるピアノと管弦楽のための作品は、このほかに『プロメテウス―火の詩』しかない。演奏時間は約26分。.

新しい！!: オーケストラとピアノ協奏曲 (スクリャービン) · 続きを見る »

ピアノ協奏曲 (早坂文雄)

ピアノ協奏曲は、1948年に早坂文雄が作曲した管弦楽作品である。 。.

新しい！!: オーケストラとピアノ協奏曲 (早坂文雄) · 続きを見る »

ピアノ協奏曲第0番 (ベートーヴェン)

ピアノ協奏曲 変ホ長調 WoO 4は、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンが1784年に作曲したピアノ協奏曲。ベートーヴェンの他のピアノ協奏曲よりも先に作曲されたため、「ピアノ協奏曲第0番」と呼ばれることもある。1890年に初めて出版された。.

新しい！!: オーケストラとピアノ協奏曲第0番 (ベートーヴェン) · 続きを見る »

ピアノ協奏曲第13番 (モーツァルト)

ピアノ協奏曲第13番 ハ長調 K.415(387b)は、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトが作曲した13番目のピアノ協奏曲。.

新しい！!: オーケストラとピアノ協奏曲第13番 (モーツァルト) · 続きを見る »

ピアノ協奏曲第15番 (モーツァルト)

ピアノ協奏曲第15番 変ロ長調 K.450は、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトが作曲した15番目のピアノ協奏曲である。.

新しい！!: オーケストラとピアノ協奏曲第15番 (モーツァルト) · 続きを見る »

ピアノ協奏曲第16番 (モーツァルト)

ピアノ協奏曲第16番 ニ長調 K.451は、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトが作曲した16番目のピアノ協奏曲である。.

新しい！!: オーケストラとピアノ協奏曲第16番 (モーツァルト) · 続きを見る »

ピアノ協奏曲第1番 (マルティヌー)

ピアノ協奏曲第1番H.149は、ボフスラフ・マルティヌーが1925年に作曲したピアノ協奏曲。.

新しい！!: オーケストラとピアノ協奏曲第1番 (マルティヌー) · 続きを見る »

ピアノ協奏曲第1番 (ブラームス)

ピアノ協奏曲第1番 ニ短調作品15は、ヨハネス・ブラームスの初期の代表的作品の一つで、最初に作曲された協奏曲。管弦楽曲としても『セレナード第1番』の次に書き上げられ、1857年に完成された。.

新しい！!: オーケストラとピアノ協奏曲第1番 (ブラームス) · 続きを見る »

ピアノ協奏曲第1番 (シャルヴェンカ)

ピアノ協奏曲第1番 変ロ短調 作品32は、フランツ・クサヴァー・シャルヴェンカが1873年から1874年にかけて作曲したピアノ協奏曲。初演は1875年4月14日にユリウス・シュテルンの指揮、作曲者自身の独奏により行われた。曲はフランツ・リストに献呈された。.

新しい！!: オーケストラとピアノ協奏曲第1番 (シャルヴェンカ) · 続きを見る »

ピアノ協奏曲第1番 (ストヨフスキ)

ピアノ協奏曲第1番嬰ヘ短調 作品3は、ジグムント・ストヨフスキが1890年に完成させたピアノ協奏曲。演奏時間は約35分 。.

新しい！!: オーケストラとピアノ協奏曲第1番 (ストヨフスキ) · 続きを見る »

ピアノ協奏曲第1番 (サン＝サーンス)

ピアノ協奏曲第1番 ニ長調 作品17は、カミーユ・サン＝サーンスが作曲した1番目のピアノ協奏曲。.

新しい！!: オーケストラとピアノ協奏曲第1番 (サン＝サーンス) · 続きを見る »

ピアノ協奏曲第2番 (大澤壽人)

ピアノ協奏曲第2番は、大澤壽人が1935年春、パリで作曲したピアノ協奏曲。新古典、ジャズ、印象派、無調といった様々な要素が盛り込まれている。.

新しい！!: オーケストラとピアノ協奏曲第2番 (大澤壽人) · 続きを見る »

ピアノ協奏曲第2番 (メトネル)

ピアノ協奏曲第2番 ハ短調 Op.50は、ニコライ・メトネルが1920年から1927年にかけて作曲したピアノ協奏曲。1928年に出版された。初演はモスクワにおいて、作曲者の兄弟の指揮により行われた。.

新しい！!: オーケストラとピアノ協奏曲第2番 (メトネル) · 続きを見る »

ピアノ協奏曲第2番 (ラフマニノフ)

ピアノ協奏曲 第2番 ハ短調 作品18は、ロシアの作曲家セルゲイ・ラフマニノフが作曲した2番目のピアノ協奏曲である。演奏時間は約35分。.

新しい！!: オーケストラとピアノ協奏曲第2番 (ラフマニノフ) · 続きを見る »

ピアノ協奏曲第2番 (リャプノフ)

ピアノ協奏曲第2番ホ長調 作品38は、セルゲイ・リャプノフが1909年に作曲したピアノ協奏曲。演奏時間は約20分。.

新しい！!: オーケストラとピアノ協奏曲第2番 (リャプノフ) · 続きを見る »

ピアノ協奏曲第2番 (シャルヴェンカ)

ピアノ協奏曲第2番 ハ短調 作品56は、フランツ・クサヴァー・シャルヴェンカが作曲したピアノ協奏曲。初演は1880年12月12日、ウィーンにおいて作曲者の独奏によって行われた。.

新しい！!: オーケストラとピアノ協奏曲第2番 (シャルヴェンカ) · 続きを見る »

ピアノ協奏曲第2番 (ステーンハンマル)

ピアノ協奏曲第2番ニ短調 作品23は、ヴィルヘルム・ステーンハンマルが作曲したピアノ協奏曲。.

新しい！!: オーケストラとピアノ協奏曲第2番 (ステーンハンマル) · 続きを見る »

ピアノ協奏曲第3番 (メトネル)

ピアノ協奏曲第3番 ホ短調 「バラード」 Op.60は、ニコライ・メトネルが1943年に完成させたピアノ協奏曲である。この年、彼は63歳になっており、この曲が最後の主要作品となった。.

新しい！!: オーケストラとピアノ協奏曲第3番 (メトネル) · 続きを見る »

ピアノ協奏曲第3番 (ベートーヴェン)

ピアノ協奏曲第3番ハ短調作品37は、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンが遺したピアノ協奏曲の一つ。.

新しい！!: オーケストラとピアノ協奏曲第3番 (ベートーヴェン) · 続きを見る »

ピアノ協奏曲第3番 (シャルヴェンカ)

ピアノ協奏曲第3番 嬰ハ短調 作品80は、フランツ・クサヴァー・シャルヴェンカが作曲したピアノ協奏曲。初演は1899年、ベルリンにおいて作曲者自身の独奏で行われた。曲はハンガリーのピアニスト、作曲家のラファエル・ヨゼフィに献呈されている。.

新しい！!: オーケストラとピアノ協奏曲第3番 (シャルヴェンカ) · 続きを見る »

ピアノ協奏曲第3番 (サン＝サーンス)

ピアノ協奏曲第3番 変ホ長調 作品29は、カミーユ・サン＝サーンスが作曲した3番目のピアノ協奏曲。.

新しい！!: オーケストラとピアノ協奏曲第3番 (サン＝サーンス) · 続きを見る »

ピアノ協奏曲第4番 (フンメル)

ピアノ協奏曲第4番 ホ長調 Op.110は、ヨハン・ネポムク・フンメルが作曲したピアノ協奏曲。作曲者本人により『告別 Les adieux』という副題が与えられた。.

新しい！!: オーケストラとピアノ協奏曲第4番 (フンメル) · 続きを見る »

ピアノ協奏曲第4番 (ベートーヴェン)

ピアノ協奏曲第4番（ピアノきょうそうきょくだい4ばん）ト長調作品58は、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンが遺したピアノ協奏曲のひとつ。.

新しい！!: オーケストラとピアノ協奏曲第4番 (ベートーヴェン) · 続きを見る »

ピアノ協奏曲第4番 (シャルヴェンカ)

ピアノ協奏曲第4番 ヘ短調 作品82は、フランツ・クサヴァー・シャルヴェンカが1908年に作曲したピアノ協奏曲。初演は、同年10月31日にベルリンのベートーヴェンザールで行われ、大きな成功を収めた。.

新しい！!: オーケストラとピアノ協奏曲第4番 (シャルヴェンカ) · 続きを見る »

ピアノ協奏曲第4番 (サン＝サーンス)

ピアノ協奏曲第4番 ハ短調 作品44は、カミーユ・サン＝サーンスが作曲した4番目のピアノ協奏曲。.

新しい！!: オーケストラとピアノ協奏曲第4番 (サン＝サーンス) · 続きを見る »

ピアノ協奏曲第9番 (モーツァルト)

Vatican Archives） ピアノ協奏曲第9番 変ホ長調 K. 271 は、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトが作曲したピアノ協奏曲。一般に『ジュノーム』の愛称で親しまれている。.

新しい！!: オーケストラとピアノ協奏曲第9番 (モーツァルト) · 続きを見る »

ピアノ三重奏曲 (ラヴェル)

《ピアノ三重奏曲》イ短調は、モーリス・ラヴェルが1914年の夏に作曲した室内楽曲。.

新しい！!: オーケストラとピアノ三重奏曲 (ラヴェル) · 続きを見る »

ピアノ・リダクション

ピアノ・リダクションとは、他の楽器編成のために書かれた楽譜から、もっとも主要な要素以外をそぎ落とし、ピアノで弾けるように2段の五線譜（大譜表）に収まるようにした楽譜（ピアノ・スコア）である。 定義の多くは回りくどい。「ピアノ・リダクションとはオリジナルのオーケストラ・スコアを簡単に直したピアノ・スコアである」。「ピアノ・リダクションとは、(1)縮小したものであり、かつ、(2)ピアノ用のものをいう」。 アルノルト・シェーンベルクによれば、ピアノ・リダクションとは「単に『ひとつの』視点から彫刻を眺めたようなもの」であり、このことは音色と緻密さの多くがないがしろにされてしまっていることを忠告している。また、「何にでも使える役に立つ物を作ろうとしても、たいていそれは役に立たない」とも述べている。.

新しい！!: オーケストラとピアノ・リダクション · 続きを見る »

ピアノソナタ (リスト)

ピアノソナタ ロ短調の初版譜表紙（ブライトコプフ・ウント・ヘルテル、1854年） ピアノソナタ ロ短調（独：Klaviersonate h-moll）S.178は、フランツ・リストが作曲したピアノソナタである。.

新しい！!: オーケストラとピアノソナタ (リスト) · 続きを見る »

ピアノソナタ第11番 (ベートーヴェン)

ピアノソナタ第11番 変ロ長調 作品22は、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンが1800年に完成したピアノソナタ。.

新しい！!: オーケストラとピアノソナタ第11番 (ベートーヴェン) · 続きを見る »

ピアノソナタ第1番 (ベートーヴェン)

ピアノソナタ第1番 ヘ短調 作品2-1は、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンが1795年に完成したピアノソナタ。.

新しい！!: オーケストラとピアノソナタ第1番 (ベートーヴェン) · 続きを見る »

ピアノソナタ第21番 (ベートーヴェン)

ピアノソナタ第21番 ハ長調 作品53は、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンが作曲したピアノソナタ。『ヴァルトシュタイン』という通称で知られる。.

新しい！!: オーケストラとピアノソナタ第21番 (ベートーヴェン) · 続きを見る »

ピアノソナタ第3番 (シューマン)

ベルト・シューマンのピアノソナタ第3番ヘ短調（Klaviersonate Nr.

新しい！!: オーケストラとピアノソナタ第3番 (シューマン) · 続きを見る »

ピアノソナタ第4番 (ベートーヴェン)

ピアノソナタ第4番変ホ長調 作品7は、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンが作曲したピアノソナタ。演奏時間は約28-29分。.

新しい！!: オーケストラとピアノソナタ第4番 (ベートーヴェン) · 続きを見る »

ピアノソナタ第8番 (ベートーヴェン)

ピアノソナタ第8番 ハ短調 作品13『大ソナタ悲愴』（"Grande Sonate pathétique"）は、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンが作曲したピアノソナタ。作曲者の創作の初期を代表する傑作として知られる。.

新しい！!: オーケストラとピアノソナタ第8番 (ベートーヴェン) · 続きを見る »

ピアノ四重奏曲第1番 (ブラームス)

ヨハネス・ブラームスが作曲したピアノ四重奏曲第1番ト短調作品25は、4つの楽章から構成されるピアノ四重奏曲（ピアノ、ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロ）である。作曲者による4手連弾用編曲のほかに、シェーンベルクによる管弦楽への編曲が存在する（後述）。.

新しい！!: オーケストラとピアノ四重奏曲第1番 (ブラームス) · 続きを見る »

ピアノ独奏による協奏曲

ピアノ独奏による協奏曲（Concerto pour piano seul）は、シャルル＝ヴァランタン・アルカンによって作曲されたピアノ独奏曲。「ピアノ独奏のための協奏曲」と訳されることもある。『短調による12の練習曲』のNo.8からNo.10をなす。1857年に出版されたが、作曲はその数年前に行われていたと見られる。.

新しい！!: オーケストラとピアノ独奏による協奏曲 · 続きを見る »

ピエロ・ガンバ

ピエロ・ガンバ(Piero Gamba, 1936年9月16日 -)は、イタリア出身の指揮者、ピアニスト。ピエリーノ・ガンバ(Pierino Gamba)としても知られる。.

新しい！!: オーケストラとピエロ・ガンバ · 続きを見る »

ピエタ院

ピエタ慈善院（Ospedale della Pietà、オスペダーレ・デッラ・ピエタ）は、ヴェネツィア共和国の救貧院、孤児院、音楽院。 ここは1346年に孤児や棄て児を養育するために設立された慈善機関であった。赤ちゃんは後代に回転式の赤ちゃんポストによって預けられた。預ける親の多くはいずれは引き取りに来ることを前提としていて（ほとんど実現しなかったが）、形見の品を赤ちゃんに添えた。女子は結婚しない限り、生涯をここで過ごした。男子も受け入れて船大工や石工などの職業訓練を行なったが、介護が必要などのよほどの事情がない限り16歳になるとここを去った。一方、女子は音楽的才能を発芽させれば、8歳から10歳にかけて集中的に訓練を始め、慈善院付属音楽院の「合奏・合唱の娘たち」の一員に育て上げられた。 共和国の法的保護の下にあったピエタ慈善院は、貴族や裕福な市民からの寄付と遺贈、音楽の才能のない「手工芸の娘たち」の収入だけでは十分まかなえず、付属音楽院のコンサートによる収入がピエタの運営を大きく支えた。特にヴィヴァルディが「協奏曲長」に就任してからは、その指導の下に合奏・合唱団の技量が飛躍的に伸び、多くの女性ヴィルトゥオーソや名歌手を輩出した。中でも、名ヴァイオリニストとしてヨーロッパ各地から聴衆を呼んだアンナ・マリーアとキアーラ（キアレッタとも）が有名であるが、いずれもヴィヴァルディの愛弟子であった。こうした名声に惹かれて貴族たちもここに娘を送って音楽教育を受けさせた。 アントニオ・ヴィヴァルディは1703年から1740年までに断続的にヴァイオリン教師、作曲家を務めた。ヴィヴァルディの器楽曲の多くがここの女性たちのために作曲された。高度な技術を求められる楽曲も含まれており、当時のこのオーケストラのレベルの高さを示しているとも言われる。ともすれば、「娘たち」という名前から、少女だけからなる女性オーケストラや合唱団が想像されるが、構成メンバーの実際の平均年齢は40歳に近かった。演奏や歌唱は音楽院内のホールまたは教会で行なわれた。教会の聖歌隊席は祭壇の反対側に一箇所、側壁に向かい合うように二箇所あったが、下の観客から「娘たち」の姿かたちがはっきり見えないように、美しい飾りをちりばめた鉄製の格子に囲まれていた。ジャン＝ジャック・ルソーも聴衆としてこれを記録している。 教会付きの慈善院はその後取り壊され、現在はホテル（Hotel Metropole)となっている。教会のほうは道をはさんだ向かいの敷地に新たに建てられ今日に至っている。現在、ピエタ慈善院は存在せず、その後身として「県立慈悲の聖母マリア児童施設」Santa Maria della Pieta Istituto Provinciale d'Infanziaが、教会の後方およびホテルの後方の敷地と建物を使って設置され（二つは空中廊下でつながっている）、出産と幼児養育の両面で若い母親たちを支援している。.

新しい！!: オーケストラとピエタ院 · 続きを見る »

ピカデリー (サティの楽曲)

『ピカディリー』(Le Piccadilly (Marche)、「ピカデリー」とも。)は、エリック・サティが1901年に作曲した「マーチ」という副題を持つケークウォーク風の楽曲。元々はカフェ・コンセールのオーケストラのために書かれたものだったが、現在では1904年にピアノ独奏用に編曲されたものがよく演奏されている。 「ケークウォーク」はアメリカの黒人が白人のまねをして踊ったところから始まった音楽で、同じパターンを繰り返す伴奏と旋律のシンコペーションが特徴。「ケークウォーク」はドビュッシーのものが有名（「ゴリウォーグのケークウォーク」や「小さな黒人」など）だが、実はサティのほうが先に使っていた。.

新しい！!: オーケストラとピカデリー (サティの楽曲) · 続きを見る »

ツィガーヌ

『ツィガーヌ』（Tzigane）は、クラシック音楽の作品。モーリス・ラヴェルによるものとディヌ・リパッティによるものがある。「ツィガーヌ」は「ロマ」を意味するフランス語である。 フランス語において“Tzigane”（ツィガーヌ）は、“Tsigane”, “Gitan”ともいう。これらは、日本で馴染み深い言葉に置き換えると、「ジプシー」を意味する。「ジプシー」とは英語のgypsyからの外来語であるが、かつては「定住しない放浪者」などの意味合いをもって口にされてきたという側面を配慮し、現在では偏見的・差別的表現としてその使用が自粛されており、新しく“Roma”という呼び名が広く使われるようになっている。ロマは、特定の地域の人々を指すというよりも、生活拠点を移動させながら集団で過ごすスタイルの人たちのことを指すため、一概に同じような文化やある一定の地域性を限定することは困難である。.

新しい！!: オーケストラとツィガーヌ · 続きを見る »

ツィゴイネルワイゼン

『ツィゴイネルワイゼン』（独：Zigeunerweisen ）作品20は、スペイン生まれのヴァイオリニストであるサラサーテが作曲、1878年に完成した管弦楽伴奏付きのヴァイオリン独奏曲である。.

新しい！!: オーケストラとツィゴイネルワイゼン · 続きを見る »

ツェーザリ・キュイ

ツェーザリ・アントーノヴィチ・キュイ（Це́зарь Анто́нович Кюи́, 1835年1月18日 ヴィリニュス - 1918年3月26日）は、ロシアの作曲家、音楽評論家・軍人で、ロシア五人組の一人である。民族的にはロシア人ではなく、母はリトアニア人、父がフランス人の混血である。日本では、作曲者自身の用いたフランス語表記に従って、セザール・キュイ（César Cui）と呼ばれることが多い。五人組の中ではもっとも目立たないが、10曲のオペラを残したほか、ピアノ曲『25の前奏曲』など素朴な作品もある。五人組の中では長寿に恵まれ、厖大な作品数を残した。 実践的な軍事教練の専門家として著名でありながら、余技で精力的に作曲活動を続けた。また同時に、辛辣で攻撃的な音楽評論家としても活躍したが、このためロシア楽壇内で人望がなく、晩年はセルゲイ・リャプノフの助力にすがりつつ、没年まで作曲を続けた。.

新しい！!: オーケストラとツェーザリ・キュイ · 続きを見る »

テリー・ライリー

テリー・ライリー (Terry Riley、1935年6月24日 -) はアメリカ合衆国出身の作曲家である。スティーヴ・ライヒやフィリップ・グラスらと並ぶミニマル・ミュージックの代表的な作曲家の一人。.

新しい！!: オーケストラとテリー・ライリー · 続きを見る »

テルツ少年合唱団

テルツ少年合唱団（Tölzer Knabenchor）は、ドイツの少年合唱団である。.

新しい！!: オーケストラとテルツ少年合唱団 · 続きを見る »

テレサ・カレーニョ

テレサ・カレーニョ マリア・テレサ・カレーニョ・ガルシア・デ・セナ（María Teresa Carreño García de Sena, 1853年12月22日 - 1917年6月12日）はベネズエラの上流階級出身の女性ピアニスト・声楽家・作曲家・指揮者。一般には、テレサ・カレーニョ (Teresa Carreño) として知られている。生前は世界的なピアニストとして、また当時の最も重要なピアニストとして名を残し、しばしば「ピアノの女帝」「ピアノのヴァルキューレ」とあだ名されていた。.

新しい！!: オーケストラとテレサ・カレーニョ · 続きを見る »

テンプル・ブロック

テンプル・ブロック（temple block）は、木魚を起源とする西洋の打楽器。.

新しい！!: オーケストラとテンプル・ブロック · 続きを見る »

テ・デウム (フルトヴェングラー)

テ・デウム イ長調は、ヴィルヘルム・フルトヴェングラーによって作曲された、合唱、4人のソリストとオーケストラの為の作品である。キリスト教の賛歌の一つであるテ・デウムのテキストを用いている。.

新しい！!: オーケストラとテ・デウム (フルトヴェングラー) · 続きを見る »

ティンパニ

ティンパニ（timpani）は、打楽器の一種。主に銅製であり、半球形の胴体に脚がついた大型の太鼓で、皮が張られた上面（鼓面、打面）を、通常2本のマレット（ばち）で叩く。太鼓の一種であるが、通常の太鼓は非整数倍音成分が多く特定の音程を聴き取ることは困難であるのに対し、ティンパニでははっきり音程を聴き取れる点が通常の太鼓と異なる。.

新しい！!: オーケストラとティンパニ · 続きを見る »

ティボール・ヴァルガ

ティボール・ヴァルガ（Tibor Varga, 1921年7月4日 ジェール - 2003年9月4日 シオン近郊グリミシュア）は、ハンガリー出身のヴァイオリニスト・指揮者。ハンガリー風に姓・名の順に記すとヴァルガ・ティボル（Varga Tibor）である。.

新しい！!: オーケストラとティボール・ヴァルガ · 続きを見る »

ティッタ・ルッフォ

ティッタ・ルッフォ ティッタ・ルッフォ（Titta Ruffo, 本名Ruffo Cafiero Titta, 1877年6月9日 - 1953年7月6日）は、イタリアのバリトン歌手。その大声量と力強い表現力から20世紀前半最高のバリトン歌手の一人とされる。.

新しい！!: オーケストラとティッタ・ルッフォ · 続きを見る »

ティアラこうとう

ティアラこうとう（英語：TIARA KOTO）は、東京都江東区住吉にある江東区立のコンサートホールである。正式名称は、江東区江東公会堂。指定管理者制度により、公益財団法人江東区文化コミュニティ財団が管理運営を行っている。.

新しい！!: オーケストラとティアラこうとう · 続きを見る »

テイチク・ジャズ・オーケストラ

テイチク・ジャズ・オーケストラ（Teichiku Jazz Orchestra）は、日本のレコード会社テイチクエンタテインメント社内に、かつて存在した録音用専属オーケストラである。.

新しい！!: オーケストラとテイチク・ジャズ・オーケストラ · 続きを見る »

テジョン・フィルハーモニック管弦楽団

テジョン・フィルハーモニック管弦楽団（Daejeon Philharmonic Orchestra）は、韓国のテジョン（大田広域市）を拠点として活動するオーケストラ。1984年に創設、本拠地はテジョン・アーツ・カルチャー・センター内のホール。「マイスター・シリーズ」「ディスカバリー・シリーズ」「チェンバー・シリーズ」など多彩な活動を展開。2004年アメリカツアー、2005年日本での「アジア・オーケストラ・ウィーク」出演、2012年ヨーロッパツアーなど国際的な活動も行う。ジェームズ・ジャッドが音楽監督・首席指揮者を務める。.

新しい！!: オーケストラとテジョン・フィルハーモニック管弦楽団 · 続きを見る »

デューク・エリントン

デューク・エリントンとリチャード・ニクソン大統領（右） デューク・エリントンを描いた記念硬貨 エドワード・ケネディ・デューク・エリントン（Edward Kennedy "Duke" Ellington、1899年4月29日 - 1974年5月24日）は、アメリカ合衆国 ワシントンD.C.出身のジャズの作曲家、ピアノ奏者、オーケストラリーダー。 「デューク（公爵）」というニックネームは、子供の頃から自然な優雅さ、身嗜みを身に付けきちんとした服装をしていたことから、親友エドガー・マッケントリーによって付けられた。.

新しい！!: オーケストラとデューク・エリントン · 続きを見る »

デリク・ブルジョワ

デリク・ブルジョワ（Derek Bourgeois, 1941年10月16日 - 2017年9月6日）は、イギリスの作曲家。名前はデレク・ブルジョワ、デリク・ブージョワー等とも表記される。.

新しい！!: オーケストラとデリク・ブルジョワ · 続きを見る »

デルフォニックス

デルフォニックス（The Delfonics）はフィラデルフィア・ソウルのヴォーカル・グループ。1960年代後半と1970年代前半に活躍した。 『』『Didn't I (Blow Your Mind This Time)』『Break Your Promise』『I'm Sorry』『Ready or Not Here I Come (Can't Hide from Love)』などが代表作である。トム・ベルと、グループのリーダーWilliam Hartがすべての楽曲を作曲した。 彼らの楽曲は映画でよく使用される。クエンティン・タランティーノの1997年映画『ジャッキー・ブラウン』では『』と『Didn't I Blow Your Mind』が使用され、パム・グリア演じる主人公たちの関係性を表すモチーフとなっている。 彼らの楽曲は、アレサ・フランクリン, ジャクソン5, パティ・ラベル, ニュー・キッズ・オン・ザ・ブロック, フージーズ, トッド・ラングレン, プリンス, スウィング・アウト・シスター、マンハッタン・トランスファーといったミュージシャンにカバーされてきており、ヒップホップの分野でも広くサンプリングという形で広く親しまれている。.

新しい！!: オーケストラとデルフォニックス · 続きを見る »

デンマーク王立管弦楽団

デンマーク王立管弦楽団（Det Kongelige Kapel）は、デンマークの首都コペンハーゲンに本拠を置くオーケストラ。デンマーク王立歌劇場（Den Kongelige Operas）でのオペラ公演も行う。 1448年に設立したとされ、世界最古のオーケストラと言われる。1749年より宮廷劇場での公演を開始する。歴代の指揮者としてカール・ニールセン、パーヴォ・ベルグルンドらが務めた。1999年から現在までミヒャエル・シェーンヴァントが管弦楽団と歌劇場の音楽監督を務めている。レコーディングは、ベルグルンド指揮によるニールセン交響曲全集や、レナード・バーンスタイン指揮でニールセンの交響曲第3番、変わったところではデンマーク王フレゼリク9世が指揮した音源などがある。.

新しい！!: オーケストラとデンマーク王立管弦楽団 · 続きを見る »

デヴィッド・ゲイツ

デヴィッド・ゲイツ（David Gates 1940年12月11日 - ）は、アメリカ合衆国・オクラホマ州タルサ生まれ。1970年代に活躍したアメリカのソフト・ロックバンド、ブレッドのリーダー。作詞・作曲、プロデュース、アレンジ、ベース、ギター、キーボード、ヴォーカル担当。 ゲイツは父親がタルサのオーケストラの指揮者、母親も音楽教師という家庭環境で育ちハイスクールに上がる頃には既に多くの楽器をマスターしていた。またその時代にはレオン・ラッセルとアクセンツというバンドを組んでおり、タルサに来たチャック・ベリーなどのプロ・ミュージシャンのバックバンドとして活動した事もあった。 1959年、ロスアンゼルスにてシングル・レコード"Swingin' Baby Doll"で本格ソロ・デビュー。ブレッド以前はブリル・ビルディング系のソングライター、セッション・ミュージシャンとして活動していた。1963年全米3位になったマーメイズの"Popsicles And Icicles"はゲイツの作品。他にモンキーズ、アン・マーグレット、コニー・スティーブンスなど多くのポップ系アーティスト、シンガーに楽曲を提供している。 1967年、レオン・ラッセルに紹介されたゲイツはロブ・ロイヤーが率いたプレジャー・フェア(The Pleasure Fair)というフォークロック・バンドのプロデュースとアレンジを担当した仕事がブレッド結成に至る事になる。 1968年に結成したブレッドではロック・サウンドと美しいメロディー・ラインをミックスさせたポップな楽曲で「イフ」、「二人の架け橋」等のゲイツ作のヒットを連発した。 1971年の映画『バニシング・ポイント』の中でデラニー&ボニー&フレンズの一員としてキーボードを弾いている演奏シーンがある。 1973年にファーストソロ・アルバムを発表。 1977年、リチャード・ドレイファス主演の映画『グッバイガール』の主題歌を手がけ自ら歌った事でも有名。同タイトル曲は全米15位のヒットとなった。 ブレッド解散後、ゲイツはDavid Gates&Breadの名義を使用しソロのライブ活動（バック・メンバーにはラリー・ネクテル、マイク・ボッツも参加していた）を行っていたが、これに対してジェイムス・グリフィンは訴訟を起こしていた。この訴訟は1984年に解決した。この期間Breadの印税は差し止められていた。 1998年には第16回“Commonwealth Games”（コモンウェルスゲームズ）の公式テーマ曲"Standing In The Eyes Of The World"を担当した。 近年もソロ・コンサートを単発的に行っている。ソロ・アルバムは7枚リリースしている。.

新しい！!: オーケストラとデヴィッド・ゲイツ · 続きを見る »

デトロイト交響楽団

デトロイト交響楽団（デトロイトこうきょうがくだん、Detroit Symphony Orchestra、略称 DSO）は、アメリカ合衆国ミシガン州デトロイトを本拠とするオーケストラ。現在の音楽監督は、レナード・スラットキン。 レナード・スラットキン（2015年） ネーメ・ヤルヴィ アンタル・ドラティ（1962年）.

新しい！!: オーケストラとデトロイト交響楽団 · 続きを見る »

デビッド・ベッドフォード

デビッド・ベッドフォード（David Vickerman Bedford, 1937年8月4日 - 2011年10月1日）は、イギリスの作曲家、演奏家。クラシック音楽とポピュラー音楽の双方で活躍した。.

新しい！!: オーケストラとデビッド・ベッドフォード · 続きを見る »

デアリ・ジョン・ミゼル

デアリ・ジョン・ミゼル （Dary John Mizelle、1940年10月6日 - ）はアメリカの現代音楽の作曲家。.

新しい！!: オーケストラとデアリ・ジョン・ミゼル · 続きを見る »

ディム・ボガー

ディム・ボガー（ディム・ボルギル DIMMU BORGIR）は、ノルウェー出身のシンフォニックブラックメタル・バンド。 同国で盛んなブラックメタルの代表的グループ。.

新しい！!: オーケストラとディム・ボガー · 続きを見る »

ディルク・ブロッセ

ディルク・ブロッセ（Dirk Brossé、1960年2月18日 - ）は、ベルギーの指揮者、作曲家。.

新しい！!: オーケストラとディルク・ブロッセ · 続きを見る »

ディヴェルティメント

ディヴェルティメント（）は、18世紀中頃に現れた器楽組曲である。語源はイタリア語の「divertire（楽しい、面白い、気晴らし）」に持ち、明るく軽妙で楽しく、深刻さや暗い雰囲気は避けた曲風である。フランス語ではディヴェルティスマン（divertissement）。日本語では嬉遊曲（喜遊曲、きゆうきょく）とも訳される。 貴族の食卓・娯楽・社交・祝賀などの場で演奏され、楽器編成は特に指定はなく、三重奏、四重奏、弦楽合奏、管楽合奏、小規模のオーケストラなど様々である。また形式・楽章数ともに自由である。演奏の目的を同じとするセレナーデと似ているが、セレナーデが屋外での演奏用であるのに対し、ディヴェルティメントは室内での演奏用だとされる。 18世紀にハイドンやモーツァルトらによって多くの作品が書かれ、19世紀にはいったん廃れたが、20世紀に復活し、バルトークらによって作品が残されている。.

新しい！!: オーケストラとディヴェルティメント · 続きを見る »

ディヴェルティメント K.136

ディヴェルティメント ニ長調 K. 136 (125a) は、当時16歳のヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトが作曲した弦楽四重奏のためのディヴェルティメントで、最も有名な作品である。ザルツブルクで作曲されたことからK.

新しい！!: オーケストラとディヴェルティメント K.136 · 続きを見る »

ディヴェルティメント第1番 (モーツァルト)

ディヴェルティメント第1番 変ホ長調 K.113は、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトが作曲したディヴェルティメント。クラリネットを初めて使った作品として知られる。 1769年から1771年にかけて父レオポルトと共にイタリアへ旅行した際に、1771年の11月にミラノで作曲されたと推定されている。のちに1773年の春にモーツァルト自身によって改訂された。なお、1771年に作曲された方は第1稿で、1773年にクラリネットを加え、改訂された方は第2稿である。 原稿の表紙にはモーツァルト自身の手（レオポルトが書いたとも言われている）で「8声の協奏曲、またはディヴェルティメント」と書かれている。モーツァルトがこれを「協奏曲」という風に呼んだのは、今日のソロ・コンチェルトやバロック風の合奏協奏曲（コンチェルト・グロッソ）の意味ではなく、各パートがそれぞれの持味を自由に発揮する音楽といった意味である。また「ディヴェルティメント」と呼んだのは、オーケストラ用の室内の意味に過ぎず、集会の音楽としてではなく、「観賞用」に作られて演奏されたものである。.

新しい！!: オーケストラとディヴェルティメント第1番 (モーツァルト) · 続きを見る »

ディートリヒ・ブクステフーデ

label.

新しい！!: オーケストラとディートリヒ・ブクステフーデ · 続きを見る »

ディープリバー (オンタリオ州)

ディープリバー（英：Town of Deep River）は、カナダのオンタリオ州東部、レンフルー郡に位置する都市。オタワ渓谷を流れるオタワ川と面している。 町の主力産業は核エネルギーの研究で、カナダ原子力公社（AECL）の研究施設がチョークリバーの小さな町にある。このチョークリバー研究所（Chalk River Laboratories）ではCANDU炉の開発などが行われている。.

新しい！!: オーケストラとディープリバー (オンタリオ州) · 続きを見る »

ディドとエネアス

『ディドとエネアス（Dido and Aeneas）』はヘンリー・パーセルが作曲した歌劇（オペラ）で、パーセルの作品中、厳密な意味での唯一の歌劇であるとともに、イギリスのバロックオペラの記念碑的作品ともなっている:en:Curtis Price.

新しい！!: オーケストラとディドとエネアス · 続きを見る »

ディア・スッカリ

ディア・スッカリ（Dia Succari）（1938年7月30日 - 2010年12月3日）は、シリアで生まれ、主にフランスで活躍した作曲家。.

新しい！!: オーケストラとディア・スッカリ · 続きを見る »

ディスカバリー (アルバム)

『ディスカバリー』 (Discovery) は、1979年に発表されたエレクトリック・ライト・オーケストラ (ELO) のアルバム。.

新しい！!: オーケストラとディスカバリー (アルバム) · 続きを見る »

ディスコ (音楽)

ディスコ音楽（ディスコおんがく）はダンス・ミュージックのジャンルの一つ。.

新しい！!: オーケストラとディスコ (音楽) · 続きを見る »

ディズニー・ファンティリュージョン!

ディズニー・ファンティリュージョン!(Disney's Fantillusion!)は、東京ディズニーランドで1995年7月21日から2001年5月15日まで行われ、ディズニーランド・パリで2003年7月5日から2012年9月2日まで行われた夜のパレードである。ディズニーのキャラクターたちによって光と音楽に合わせた、ストーリー性のあるショーを展開。.

新しい！!: オーケストラとディズニー・ファンティリュージョン! · 続きを見る »

デイヴィッド・マスランカ

デイヴィッド・マスランカ（, 1943年8月30日 - 2017年8月6日 ）は、アメリカの作曲家。マサチューセッツ州ニューベッドフォード生まれ。ミシガン州立大学出身。1961年から1965年までオベリン大学音楽院でに作曲を学び、音楽の学士号を取得。これまでオーケストラ、声楽、室内楽、吹奏楽など様々なジャンルを作曲。.

新しい！!: オーケストラとデイヴィッド・マスランカ · 続きを見る »

デイヴィッド・ラクシン

デイヴィッド・ラクシン（David Raksin, 1912年8月4日 - 2004年8月9日）は、アメリカ合衆国の作曲家。 100以上の映画音楽と300以上のテレビ音楽に関わり、「映画音楽の祖父」として知られている。 ペンシルベニア州フィラデルフィアで、オーケストラ指揮者を父として産まれる。高校時代から当時流行のダンスバンドでの演奏に手を染め、ハール・マクドナルドに師事して作曲を学んだ。更に後年、ニューヨークでイザドア・フリード(Isadore Freed 1900-1960)に、ロサンゼルスではアルノルト・シェーンベルクに師事し、音楽的領域を広げた。そしてプロの作編曲家としてハリウッドの映画音楽界に入る。 初期の映画の仕事の1つは、1936年のチャーリー・チャップリン作曲の『モダン・タイムス』の音楽の編曲で、以後1930年代後半から、1970年代にかけて多数の映画・テレビ音楽を手がけた。もっとも有名な作品は、1944年の映画『ローラ殺人事件』("Laura"　オットー・プレミンジャー監督)のテーマ曲「ローラ」であり、テレビでの著名な仕事は医療ドラマ「ベン・ケーシー」シリーズの音楽である。 彼は南カリフォルニア大学とカリフォルニア大学ロサンゼルス校で教鞭を執ったこともある。死後、自叙伝『If I Say So Myself』が発表された。.

新しい！!: オーケストラとデイヴィッド・ラクシン · 続きを見る »

デイヴィッド・デル・トレディチ

デイヴィッド・デル・トレディチ（David Del Tredici, 1937年3月16日 - ）はアメリカ合衆国の作曲家。「アリスもの」と呼ばれる連作によって、明快な調性感とポピュラー音楽のリズムに影響された伝統的な作品を発表しており、ネオロマンティストと呼ばれている。.

新しい！!: オーケストラとデイヴィッド・デル・トレディチ · 続きを見る »

デイヴィッド・ジンマン

デイヴィッド・ジンマン（David Zinman, 1936年7月9日 ニューヨーク - ）はアメリカ合衆国の指揮者。.

新しい！!: オーケストラとデイヴィッド・ジンマン · 続きを見る »

フョードル・ドルジーニン

フョードル・セラフィーモヴィチ・ドルジーニン（,　Fyodor Syerafimovich Druzhinin、1932年4月6日 - 2007年7月1日）は、ロシア生まれのヴィオラ奏者、作曲家、音楽教育者、ロシア共和国人民芸術家（、1988年)、ソビエト連邦作曲家同盟会員（、1990年から)。.

新しい！!: オーケストラとフョードル・ドルジーニン · 続きを見る »

フランチェスカ・ダ・リミニ (チャイコフスキー)

幻想曲『フランチェスカ・ダ・リミニ』（Francesca da Rimini）作品32は、ピョートル・チャイコフスキーによって作曲された管弦楽曲。「交響詩」と銘打ってはいないが、交響詩に分類されることもある。ダンテの｢神曲｣中にある詩を題材にしている。.

新しい！!: オーケストラとフランチェスカ・ダ・リミニ (チャイコフスキー) · 続きを見る »

フランツ・リスト

フランツ・リスト（、、1811年10月22日 - 1886年7月31日）は、王政ハンガリー出身で、現在のドイツやオーストリアなどヨーロッパ各地で活躍したピアニスト・作曲家。 自身の生地であるハンガリー王国（当時はオーストリア帝国支配下の版図内）を祖国と呼び、ハンガリー人としてのアイデンティティを抱いていたことから、死後も「ハンガリー」の音楽家として認識・記述されることが多い。しかしながら、その一方で生涯ハンガリー語を習得することはなく、両親の血統、母語、最も長い活動地のいずれも「ドイツ」に属し、当時の中東欧に多数存在したドイツ植民の系統でもある。このような複雑な出自や、ハンガリー音楽を正確に把握していたとは言い難い作品歴から、非音楽大国系の民族運動としての国民楽派に含めることは殆どなく、多くはドイツロマン派の中に位置づけられる。ただし、祖父母4人ともがドイツ圏に出自を持つその民族性を強調することは、その作品を好み『前奏曲』などをテーマ音楽的に用いたナチスの記憶につながることもあり、今日ではあまり奨励されない。 ピアニストとしては演奏活動のみならず、教育活動においてもピアニズムの発展に貢献をした。また、作曲家としては新ドイツ楽派の旗手、および交響詩の創始者として知られる。ハンス・フォン・ビューローをはじめとする多くの弟子を育成した。.

新しい！!: オーケストラとフランツ・リスト · 続きを見る »

フランツ・リスト室内管弦楽団

フランツ・リスト室内管弦楽団（Liszt Ferenc Kamarazenekar）は、ハンガリー・ブダペストに本拠地がある室内オーケストラである。基本編成は弦楽アンサンブルだが、曲により管楽器も加わる。 1963年にフランツ・リスト音楽院教授のフリギエシュ・シャンドール（Frigyes Sándor）を中心として音楽院の学生達により設立。現在はコンサートマスターのヤーノシュ・ローラが芸術監督を務めている。基本的に指揮者を置かず、ローラのリーダーシップにより演奏を行っており、高いアンサンブル精度を誇る。 レコーディングは、フンガロトン・レーベルを中心にバッハからモーツァルト、バルトークなどの弦楽合奏曲が多くある。また、レイモンド・レッパード指揮でモーツァルトの歌劇『バスティアンとバスティエンヌ』もある。.

新しい！!: オーケストラとフランツ・リスト室内管弦楽団 · 続きを見る »

フランツ・リスト・ヴァイマル音楽大学

フランツ・リスト・ヴァイマル音楽大学（フランツ・リスト・ヴァイマルおんがくだいがく、Hochschule für Musik Franz Liszt Weimar）は、ドイツのヴァイマルにある音楽大学。 ピアニストで作曲家のフランツ・リストの後押しで、オーケストラの学校として1872年6月24日に開校した。現在ではピアノ、指揮、オーケストラの各楽器の授業がある。.

新しい！!: オーケストラとフランツ・リスト・ヴァイマル音楽大学 · 続きを見る »

フランツ・ワックスマン

フランツ・ワックスマン（Franz Waxman, 1906年12月24日 - 1967年2月24日）は、ドイツ出身のアメリカ合衆国の作曲家。ユダヤ系。本名はフランツ・ヴァクスマン（Franz Wachsmann）。ヤッシャ・ハイフェッツのために作曲されたヴァイオリンと管弦楽のための《カルメン幻想曲》などの演奏会用作品も手懸けているが、一般には映画音楽の作曲家として有名である。.

新しい！!: オーケストラとフランツ・ワックスマン · 続きを見る »

フランク・ティケリ

フランク・ティケリ（Frank Ticheli、1958年1月21日 - ）は、アメリカの作曲家。オーケストラや吹奏楽曲をはじめ、合唱曲、室内楽などさまざまな分野で個性的な曲を作曲。アメリカ・ルイジアナ州生まれで、現在は南カリフォルニア大学の作曲科助教授として勤務している。.

新しい！!: オーケストラとフランク・ティケリ · 続きを見る »

フランク・ダムロッシュ

thumb フランク・ダムロッシュ（Frank Damrosch, 1859年6月22日 ブレスラウ - 1937年10月22日 ニューヨーク）は、プロイセン出身のアメリカ合衆国の指揮者・音楽教育者。 1871年に父レオポルト・ダムロッシュ博士（1831年 - 1885年）に連れられて渡米する。すでに音楽を学んでいたが、ニューヨークでも父親ほかの指導で音楽を続け、その後ヨーロッパでモーリッツ・モシュコフスキに師事する。 当初は実業界を目指してコロラド州デンヴァーに行くが、音楽に対する衝動も根強く、1884年にデンヴァーで合唱指揮者やオルガニスト、公立学校の教育主事として音楽活動を開始する。 その後もメトロポリタン歌劇場の合唱指揮者や、ニューヨーク州の教育主事などとして地道に経歴を重ねた後、1905年に、ニューヨーク芸術音楽学校の校長に就任した。アメリカの有能な人材がヨーロッパの楽壇に流れていく当時の状況を嘆いて、進歩的な音楽教育の必要性を痛感していたダムロッシュにとってこの任務は天職であった。同校はダムロッシュの監督の下で発展を続け、現在のジュリアード音楽学校の前身となった。 弟ウォルター・ダムロッシュ（またはワルター・ダムロッシュ、1862年 - 1950年）は、アメリカ人作曲家による管弦楽もレパートリーに取り入れたオーケストラ指揮者であり、父親の創設したニューヨーク交響楽団のほか、シカゴ交響楽団やナショナル交響楽団なども指揮し、録音も残した。またジュリアード音楽学校で教壇に立っている。 Category:アメリカ合衆国の指揮者 Category:アメリカ合衆国の合唱指揮者 Category:ジュリアード音楽院の教員 Category:ドイツユダヤ系アメリカ人 Category:シレジア・ユダヤ人 Category:シュレージエン州出身の人物 Category:ヴロツワフ出身の人物 Category:1859年生 Category:1937年没.

新しい！!: オーケストラとフランク・ダムロッシュ · 続きを見る »

フランク・シナトラ

フランシス・アルバート・"フランク"・シナトラ（Francis Albert "Frank" Sinatra、1915年12月12日 - 1998年5月14日）は、アメリカの代表的なジャズ・ポピュラー歌手、俳優。.

新しい！!: オーケストラとフランク・シナトラ · 続きを見る »

フランクフルト・ムゼウム管弦楽団

フランクフルト・ムゼウム管弦楽団(Frankfurter Opern- und Museumsorchester)は、ドイツ・ヘッセン州フランクフルト・アム・マイン市にあるフランクフルト歌劇場(Oper Frankfurt)専属のオーケストラである。 フランクフルト歌劇場管弦楽団、ミュージアム或いは博物館管弦楽団等と記されることもある。.

新しい！!: オーケストラとフランクフルト・ムゼウム管弦楽団 · 続きを見る »

フランクフルト・アム・マイン

マインハッタン」とも呼ばれるフランクフルト・アム・マインのスカイライン フランクフルト・アム・マイン (Frankfurt am Main) は、ドイツ連邦共和国ヘッセン州に属す郡独立市である。一般にフランクフルトと通称される。人口 72万人を超えるヘッセン州最大の都市（2016年現在）であり、ドイツ全体でもベルリン、ハンブルク、ミュンヘン、ケルンに次ぐ第5の都市である。 (PDF, 25.1 MB)（2013年2月28日 閲覧）、広義のライン＝マイン大都市圏の総人口は550万人である。--> 中世以来、フランクフルトはドイツの中心都市の一つであった。794年には初めて文献に記録され、中世盛期の帝国自由都市であった。13世紀のライン都市同盟に参加している。 1806年まで神聖ローマ皇帝の選挙が行われる諸侯会議が開催された地であり、1562年以降は皇帝の戴冠式もこの都市で挙行された。1816年からドイツ連邦の議会がフランクフルト自由都市で開催され、1848年から49年にかけてはフランクフルト国民議会が開催された。1866年の普墺戦争により都市国家としての独立を喪失し、プロイセンに併合された。フランクフルトの人口は、1875年に10万人、1928年には50万人を超えた。 現在のフランクフルトは国際金融の中心地であり、工業や産業の中心でもある。経済的側面から世界都市の一つに数えられており、欧州中央銀行、ドイツ連邦銀行、フランクフルト証券取引所、ドイツ銀行、コメルツ銀行、ドイツ復興金融公庫、、（ヘラバ）の本社がある。ここに挙げきれない金融機関も多数存在する。　 工業・産業・交通の要衝でもある。メッセ・フランクフルトは、世界最大の見本市会場の一つである。フランクフルト空港は世界最大級のハブ空港であり、鉄道についてもヨーロッパ最大級のターミナル駅であるフランクフルト中央駅がある。また、道路においてもフランクフルト・ジャンクションはドイツで最も自動車交通量が多いジャンクションの1つである。フランクフルトの は、データ転送量において世界最大のインターネット中継点である。.

新しい！!: オーケストラとフランクフルト・アム・マイン · 続きを見る »

フランクフルト歌劇場

劇場「コメディエンハウス」 歌劇場(1880-1944) 歌劇場(1951-) フランクフルト歌劇場（Oper Frankfurt）は、ドイツ・フランクフルトにあるオペラ座、歌劇場。 1995年、1996年、2003年に年間最優秀オペラ座（Opernwelt紙）に選ばれる。 1782年にフランクフルト初の歌劇場として「コメディエンハウス」(Comoedienhaus)が開場した。10年後の1792年、その頃には「フランクフルト国民劇場」(Frankfurter Nationaltheater)と呼ばれていたこの劇場は、専属のオーケストラ（現フランクフルト・ムゼウム管弦楽団）を得る。 1880年、歌劇場（Opernhaus）が新たに建築され、1944年に爆撃で破壊されるまで、ここを本拠地とした。 なお、この建物は1981年にコンサートホールとして再建され、アルテ・オーパー（Alte Oper）と名付けられた。 同じく1944年の爆撃により破壊された劇場（Schauspielhaus）跡地に新築された歌劇場（Oper Frankfurt）を、1951年以来、本拠地とする。1987年、放火で大部分が焼失。数年後に再建されて現在に至る。 代々の音楽総監督はショルティやドホナーニ、ギーレン、カンブレランなどが名を連ねる。.

新しい！!: オーケストラとフランクフルト歌劇場 · 続きを見る »

フランシス・プーランク

フランシス・ジャン・マルセル・プーランク（プランク）（Francis Jean Marcel Poulenc,1899年1月7日-1963年1月30日）は、フランスの作曲家。フランス6人組の一人。声楽、室内音楽、宗教的楽劇、オペラ、バレエ音楽、オーケストラ音楽を含むあらゆる主要な音楽ジャンルの楽曲を作曲している。その作風から、1950年7月のパリのプレス紙において評論家のクロード・ロスタンから「ガキ大将と聖職者が同居している」と評された。.

新しい！!: オーケストラとフランシス・プーランク · 続きを見る »

フランシスコ・ミニョーネ

フランシスコ・パウロ・ミニョーネ（Francisco Paulo Mignone、1897年9月3日 - 1986年2月2日）はブラジル・クラシック音楽を代表する作曲家。ヴィラ＝ロボス以降では最も重要な作曲家の一人とされる。1968年には「ブラジリアン・コンポーザー・オブ・ザ・イヤー」に選ばれた。サンパウロ音楽院とミラノ音楽院を卒業したミニョーネは1929年にサンパウロに帰還し、和声の教鞭を執り始める。1933年にはリオ・デ・ジャネイロに所在する国立音楽院に移動。彼は大変な多作家であり、作曲方面は歌曲を始め、ピアノ曲、室内楽曲、合唱曲など多岐に渡る。更に5曲のオペラと8曲のバレエ曲を残した。 イタリアから移住したフルート奏者、アルフェリオ・ミニョーネの息子であった彼は、ショーロ形式の演奏により10歳の頃には既にブラジル音楽界に名を轟かせていたという。13歳でピアニスト＝指揮者として活動し、作曲と演奏で名声を獲得。ミニョーネの作品は大きく考えて3つの作曲期に分けられる。初期の作品群ではイタリアでの影響が顕著に確認され、ロマン派的情緒が顔を出している。この時期に書かれた第1作のオペラによる管弦楽曲は1923年、リヒャルト・シュトラウス指揮ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団によってリオ・デ・ジャネイロで初演された。 ミニョーネの多くの楽曲には民族主義的な要素が強く表れている。彼の学友でもあった、音楽学者のマリオ・ジ・アンドラージによる民族主義運動に影響され、民謡やポピュラー音楽の旋律、母国であるブラジルの形式を用いるに到った。（アンドラージは繰り返し次のようなことを言っていた：「イタリアの音楽は非常に大きく成熟した楽派だ。ミニョーネが追った所で多数の作曲家の一人になるだけだろう。果たしてこの楽派に何が貢献できようか。だが、ブラジルでは違う。何者にも代え難い重要な存在になるだろう。」）1929年から1960年にかけて、彼の作風はこの民族主義を特徴とした。この期間の作品には「Fantasias Brasilieras」や、バレー曲「Maracatu de chico rei」「Leilão」が含まれる。この時期の独唱曲やピアノ曲ではショーロ、モヂーニャといったブラジル音楽形式や、巡回セレナーダを想起させるバルサス（ワルツ）を用いた作品が多い。 ミニョーネの音楽は、その叙情性や色彩強い楽器処理、即興的なスタイルで知名度が高い。初期作品の多くは、（民謡やポピュラー音楽がそうであるように）調性を持つものの、その後の彼の作風は複調、無調、セリー書法へと変遷を遂げていく。1950年代終盤には、民族主義的音楽から目を逸らし、当時のアカデミックな音楽の流行を求めるようになった。1958年には技巧的で華やかな書法を駆使した「ピアノ協奏曲」を作曲。ミニョーネは様々な形式で楽曲を書く技術を持ち合わせていたため、1960年初頭以降の作品群においてはその折衷主義によって名声を博した。その他の統一的特徴を見出すのは難しい。しかし晩年では、彼の作品は再び元の民族主義へと回帰していった。 1964年、67歳の時に、デュエットを演奏していたマリア・ホセフィーナと結婚。彼女はミニョーネの作品の良き理解者だった。.

新しい！!: オーケストラとフランシスコ・ミニョーネ · 続きを見る »

フランシスコ・エスクデロ

フランシスコ・エスクデーロ（Francisco Escudero García de Goizueta, 1912年8月13日 - 2002年6月7日）は、スペインの作曲家。.

新しい！!: オーケストラとフランシスコ・エスクデロ · 続きを見る »

フランスの山人の歌による交響曲

《フランスの山人の歌による交響曲（Symphonie sur un chant montagnard français）》作品25は、ヴァンサン・ダンディが1886年に作曲した交響曲で、ダンディの数ある作品のうち、今日かろうじて演奏されるほとんど唯一の作品。題名に示されているように、主要な主題はセヴェンヌ地方で記録した民謡が充てられている（同地は山岳地帯であり、そのため「セヴェンヌ交響曲 Symphonie cévenole 」という別名も存在する）。交響曲としては異例なことに独奏ピアノの存在が目立っているが、決して支配的であるわけではない。ピアノはオーケストラに寄り添っているため、協奏交響曲に近い効果をもつ。 2012年初演の冨田勲作曲「イーハトーヴ交響曲」の中で、部分的に引用されている。.

新しい！!: オーケストラとフランスの山人の歌による交響曲 · 続きを見る »

フランス交響楽団

フランス交響楽団（Orchestre Symphonique Français）は、フランスのパリを本拠地としたオーケストラである。 1989年にローラン・プティジラールによって設立される。公の補助金を一切受けず、40名ほどの団員で運営されていた。プティジラールによる自作や、エンニオ・モリコーネ、ニコラ・バクリ、ティエリ・エスケシュといったフランス内外の作曲家の作品を活発に取り上げ、同時代音楽の初演も熱心に行った。 1997年に解散した。.

新しい！!: オーケストラとフランス交響楽団 · 続きを見る »

フランス共和国親衛隊

フランス共和国親衛隊（フランスきょうわこくしんえいたい、ギャルド・レピュブリケーヌ 仏：Garde républicaine）とは、主にフランス政府庁舎等を警備する親衛隊である。フランス国家憲兵隊所属。.

新しい！!: オーケストラとフランス共和国親衛隊 · 続きを見る »

フランス国立管弦楽団

フランス国立管弦楽団（Orchestre national de France）は、パリ管弦楽団と並ぶフランスの代表的なオーケストラ。定期演奏会はパリのシャンゼリゼ劇場で行われている。 尚、名称が似通っているイル・ド・フランス国立管弦楽団（Orchestre national d'Île de France）や、同じくラジオ・フランスが管理・運営しているフランス(国立)放送フィルハーモニー管弦楽団（Orchestre philharmonique de Radio France）などと混同されがちであるが、両者とは設立当初から現在に至るまで全くの別団体である。.

新しい！!: オーケストラとフランス国立管弦楽団 · 続きを見る »

フランス組曲

フランス組曲（フランスくみきょく）と題する楽曲は、様々な作曲家が多様なジャンルに作曲している。　名称「フランス組曲」については組曲を参照。.

新しい！!: オーケストラとフランス組曲 · 続きを見る »

フランソワ＝ジョセフ・ゴセック

フランソワ＝ジョゼフ・ゴセック（François-Joseph Gossec,1734年1月17日 - 1829年2月16日）は、フランスで活躍したベルギー出身の作曲家・指揮者。長い生涯の間に、バロック音楽の終焉から初期ロマン派音楽の勃興までに遭遇した。 現在では一般的にヴァイオリンのための愛らしい小品｢ガヴォット｣1曲によって知られている。彼は交響曲の大家で30曲近くを書いた。パリ音楽院創立の際、作曲の分野における教授として招かれ、教育家としての実績もある。今となっては彼の存在は埋もれてしまったという感があるが、｢フランス交響曲の父｣としてその業績は忘れがたいものがある。共和政・帝政時代の革命歌の作曲家としても歴史的に名を残している。.

新しい！!: オーケストラとフランソワ＝ジョセフ・ゴセック · 続きを見る »

フラッグスタッフ交響楽団

フラッグスタッフ交響楽団（-こうきょうがくだん、英：Flagstaff Symphony Orchestra）は、アメリカ合衆国アリゾナ州フラッグスタッフに拠点を置く地方オーケストラ。北アリゾナ大学のアードリー・オーディトリアムで演奏している。 1899年4月11日にフラッグスタッフ交響楽団（Flagstaff Symphony）として設立。コンサートデビューはバビット・オペラ・ハウス（現在のフラッグスタッフ・ダウンタウンにあるバビット・ビルディングの2階）で行われた。現代のフラッグスタッフ交響楽団は1950年、エルドン・アードリー博士によって北アリゾナ大学で創設された。.

新しい！!: オーケストラとフラッグスタッフ交響楽団 · 続きを見る »

フラッシュ・ゴードン (アルバム)

フラッシュ・ゴードンはイギリスの ロック・バンド、クイーンの1980年のアルバムで、映画『フラッシュ・ゴードン』のサウンドトラック。.

新しい！!: オーケストラとフラッシュ・ゴードン (アルバム) · 続きを見る »

フライブルク・バロック管弦楽団

フライブルク・バロック管弦楽団（Freiburger Barockorchester）は、ドイツのフライブルク・イム・ブライスガウに本拠を置く古楽器オーケストラである。 1987年に設立された。設立当初より1997年までトーマス・ヘンゲルブロックが芸術監督を務める。現在、音楽監督兼コンサートマスターをゴットフリート・フォン・デア・ゴルツ（英語版）とペトラ・ミュレヤンス（英語版）が務めており、常任の指揮者はいない。楽団の運営は楽団員たちの協議で決める、自主的な団体として活動している。 代表的なレコーディングは、ヴィヴァルディやパーセルの諸作品、ルネ・ヤーコプス指揮でグルックのオペラやハイドンの交響曲・オラトリオなどがある。.

新しい！!: オーケストラとフライブルク・バロック管弦楽団 · 続きを見る »

フライゲリヒト

フライゲリヒト (Freigericht) は、ドイツ連邦共和国ヘッセン州マイン＝キンツィヒ郡の町村（以下、本項では便宜上「町」と記述する）である。この町はバイエルン州と直接接している。.

新しい！!: オーケストラとフライゲリヒト · 続きを見る »

フリューゲルホルン

フリューゲルホルン（Flügelhorn, Flugelhorn, Fluegelhorn）は、金管楽器の1種であり、ビューグル属の楽器である。 フリューゲルホルン.

新しい！!: オーケストラとフリューゲルホルン · 続きを見る »

フリードリヒ・ニーチェ

フリードリヒ・ヴィルヘルム・ニーチェ（Friedrich Wilhelm Nietzsche, 1844年10月15日 - 1900年8月25日）は、ドイツの哲学者、古典文献学者。現代では実存主義の代表的な思想家の一人として知られる。古典文献学者フリードリヒ・ヴィルヘルム・リッチュルに才能を見出され、哲学教授職を希望しつつも、バーゼル大学古典文献学教授となり、辞職した後は在野の哲学者として一生を過ごした。随所にアフォリズムを用いた、巧みな散文的表現による試みには、文学的価値も認められる。 なお、ドイツ語では、「ニーチェ」（フリードリヒ 　ヴィルヘルム 　ニーチェ ）のみならず「ニーツシェ」とも発音される。.

新しい！!: オーケストラとフリードリヒ・ニーチェ · 続きを見る »

フリッツ・ライナー

フリッツ・ライナー（Fritz Reiner, 1888年12月19日 - 1963年11月15日）は、ハンガリー出身（ユダヤ系）の指揮者。シカゴ交響楽団音楽監督。 マジャル語名Reiner Frigyes（レイネル・フリジェシュ）、英語名Frederick Martin Reiner（フレデリック・マーティン・ライナー）。.

新しい！!: オーケストラとフリッツ・ライナー · 続きを見る »

フルート

フルートは木管楽器の一種で、リードを使わないエアリード（無簧）式の横笛である下中直也（編）『音楽大事典』全6巻、平凡社、1981年安藤由典『新版 楽器の音響学』音楽之友社、1996年、ISBN 4-276-12311-9。.

新しい！!: オーケストラとフルート · 続きを見る »

フルート協奏曲 (ニールセン)

フルート協奏曲（フルートきょうそうきょく、Flute Concerto）FS.119は、1926年10月1日に完成（1927年改訂）したカール・ニールセンの2作目の協奏曲である。15年前に作曲した前作の協奏曲、ヴァイオリン協奏曲と同じく2楽章制であるが、こちらは室内楽的な作品となっている。.

新しい！!: オーケストラとフルート協奏曲 (ニールセン) · 続きを見る »

フルート協奏曲 (イベール)

フルート協奏曲（仏：Concerto pour flûte et orchestre）は、ジャック・イベールが1932年から1933年にかけて作曲したフルートと管弦楽のための協奏曲。交響組曲『寄港地』と並ぶイベールの代表作である。20世紀に書かれたフルート協奏曲のうち最も有名なものの一つでもあり、 初演者であるマルセル・モイーズに献呈された。 演奏時間は約18分。.

新しい！!: オーケストラとフルート協奏曲 (イベール) · 続きを見る »

フルート協奏曲第2番 (バーディングス)

フルートとウィンド・シンフォニー・オーケストラのための協奏曲(Concerto for Flute and Wind Symphony Orchestra) は、ヘンク・バーディングスが作曲したフルート協奏曲。1956年に作曲された「フルートと管弦楽のための協奏曲」に続く作品として「フルート協奏曲第2番」とも呼ばれる。.

新しい！!: オーケストラとフルート協奏曲第2番 (バーディングス) · 続きを見る »

フレッシュゴッド・アポカリプス

フレッシュゴッド・アポカリプス (Fleshgod Apocalypse)は、イタリア出身のテクニカルデスメタル・バンド。 従来のブルータル・デスメタルやテクニカルデスメタルに、オペラティックなハイトーン・ボーカルやクラシカルなギターソロを導入し、シンフォニックメタルに由来するメロディアスかつシンフォニックな要素とブルータルかつテクニカルな要素が融合している『Agony』ライナーノーツ。このような、激しいブルータル・デスメタルと大仰なシンフォニックメタルを融合した独特の音楽性を保持している。.

新しい！!: オーケストラとフレッシュゴッド・アポカリプス · 続きを見る »

フレゼリク9世 (デンマーク王)

フレゼリク9世（、1899年3月11日 - 1972年1月14日）は、デンマーク国王（在位：1947年4月20日 - 1972年1月14日）。.

新しい！!: オーケストラとフレゼリク9世 (デンマーク王) · 続きを見る »

フロワッサール (エルガー)

『フロワッサール』（Froissart ）作品19は、エドワード・エルガーが作曲した演奏会用序曲。ウォルター・スコットの『Old Mortality』を読んでジャン・フロワサールに惹きつけられた作曲者は、14世紀の彼の伝記に着想を得てこの曲を作曲したKennedy CD note。.

新しい！!: オーケストラとフロワッサール (エルガー) · 続きを見る »

フローラン・シュミット

フローラン（フロラン）・シュミット（Florent Schmitt, 1870年9月28日、ロレーヌ地方ブラモン（Blâmont） - 1958年8月17日、ヌイイ＝シュル＝セーヌ）はフランスの作曲家。ドイツ系フランス人の家庭に生まれる。.

新しい！!: オーケストラとフローラン・シュミット · 続きを見る »

フー・アー・ユー

『フー・アー・ユー』（Who Are You）は、1978年にリリースされたイギリスのロックバンド、ザ・フーの8枚目のスタジオアルバム。プロデューサーはグリン・ジョンズおよび。発売元はイギリスはポリドール、アメリカはMCA。全英6位、全米2位を記録。本作発表後間もなく、ドラマーのキース・ムーンが死亡したため、本作はムーンが参加した最後のオリジナルアルバムである。.

新しい！!: オーケストラとフー・アー・ユー · 続きを見る »

フーベルト・イェリネク

フーベルト・イェリネク（Hubert Jellinek, 1909年 - ）は、オーストリアのハープ奏者。 ウィーンのハープ演奏の名門一家に生まれる。ウィーン音楽院でハープを専攻し、1927年に卒業後は、バーデン＝バーデン、グラーツなどの都市の歌劇場のオーケストラでハープ奏者としての経験を積み、1936年からウィーン・フィルハーモニー管弦楽団のハープ奏者となり、1973年の定年まで務めた。 1956年から母校の教授として後進の指導に当たった。.

新しい！!: オーケストラとフーベルト・イェリネク · 続きを見る »

フーガの技法

『フーガの技法』（フーガのぎほう、Die Kunst der Fuge、The Art of Fugue）ニ短調 BWV1080は、ヨハン・ゼバスティアン・バッハによる音楽作品。.

新しい！!: オーケストラとフーガの技法 · 続きを見る »

フベンティーノ・ローサス

フベンティーノ・ローサス（Juventino Rosas Cadenas, 1868年1月25日 - 1894年7月9日）はメキシコの作曲家・ヴァイオリニスト、バンドマスター。 グヮナタフヮート州サンタ・クルス・デ・ガレアナにおいて、貧しい先住民のオトミ族に生れる。7歳から、教会の鐘つきから街路でのフィドル演奏にいたるまで、ありとあらゆる音楽関係の仕事に就いて生計を立てる。立志出世のために音楽を用い、靴を一足買うためにワルツを作曲したという。メキシコ・シティに移り、間もなく楽士や作曲家として名をなす。12歳で、市内で最も有名なダンス・バンドに加わりヴァイオリンを演奏し、10代前半で、有名な歌手アンヘラ・パラルタの伴奏者を務めるようになった。国立音楽院に2度入学して一時的に学んだものの、たいていは独学であった。その後オーケストラやブラスバンドを率いて、国際的な演奏旅行を行なった。 最も有名な作品は、ワルツ『波濤を越えて "Sobre las Olas"』である。この古典的なワルツは、『ドナウ川のさざなみ』とともにしばしばウィンナ・ワルツと混同されているが、最初に出版されたのは、1884年にルイジアナ州ニューオーリンズで、ローサスが有名なメキシコのバンドとともに、同地の万博に参加していた時期のことだった。この楽曲はその後メキシコとヨーロッパにおいて、1888年と1891年に再版された。このため誤ってこれらの年代が、初版の時期として言い伝えられている。 1893年にはシカゴ万博にも出席した。その翌年、キューバのスルヒデロ・デ・バタバノにて急逝。遺骸は1909年にメキシコに戻された。.

新しい！!: オーケストラとフベンティーノ・ローサス · 続きを見る »

ファン・ダリエンソ

ファン・ダリエンソ（Juan D'Arienzo、1900年12月14日 - 1976年1月14日）は、アルゼンチン・タンゴのヴァイオリン奏者、オルケスタ・ティピカ（タンゴにおける典型的な編成の楽団）の指揮者。鋭いスタッカートによるリズムを強調した演奏スタイルで、今もなお根強い人気がある。.

新しい！!: オーケストラとファン・ダリエンソ · 続きを見る »

ファンタジア (映画)

『ファンタジア』（原題: Fantasia）は、1940年のアメリカ映画。アニメーション映画。ディズニー製作、監督はベン・シャープスティーン。1940年11月13日封切。ディズニー長編アニメーション第3作であり、史上初のステレオ音声作品である。日本での公開は戦後の1955年9月23日であった。.

新しい！!: オーケストラとファンタジア (映画) · 続きを見る »

ファースト

ファースト.

新しい！!: オーケストラとファースト · 続きを見る »

ファニー・メンデルスゾーン

ファニー・メンデルスゾーン＝ヘンゼル（Fanny Mendelssohn-Hensel, 1805年11月14日 - 1847年5月14日）は、ドイツのピアニスト・作曲家、アマチュアの指揮者。19世紀前半において、フランスのルイーズ・ファランクと並んで女性作曲家のパイオニアとなったことにより、女性作曲家およびジェンダー研究の対象として再認識されている。 旧姓による呼び名ファニー・メンデルスゾーン（ファニー・ツェツィーリエ・メンデルスゾーン＝バルトルディ Fanny Cäcilie Mendelssohn-Bartholdy）からもわかるように、作曲家フェリックス・メンデルスゾーンの姉としてよく知られている存在であるが、近年彼女自身の作曲家・ピアニストとしての業績が見直され再評価されつつある。なお、洗礼名ツェツィーリエは、音楽の守護聖人で古代の殉教者セシリアにちなんだものである。このため下図に見られるファニーの姿は、守護聖人セシリアを彷彿とさせる姿に美化されている。 以前は結婚後のファニー・ヘンゼルの姓名で知られていたが、現在では、有名な弟フェリックスや偉大な一族とのつながりのほうがより重視され、ファニー・メンデルスゾーン＝ヘンゼルの呼称が定着している。.

新しい！!: オーケストラとファニー・メンデルスゾーン · 続きを見る »

ファウスト (GUILTY GEAR)

ファウスト (FAUST) は、2D対戦格闘ゲーム「GUILTY GEARシリーズ」に登場する架空の人物。担当声優は近藤隆。.

新しい！!: オーケストラとファウスト (GUILTY GEAR) · 続きを見る »

ファウストの劫罰

『ファウストの劫罰』（ファウストのごうばつ、フランス語：légende dramatique "La damnation de Faust" ）は、フランスの作曲家エクトル・ベルリオーズが作曲した作品。オーケストラに声楽、合唱が加わる大作であり、ベルリオーズの代表作の1つで、劇的物語『ファウストの劫罰』と言われる。ドイツの文豪ゲーテの代表作『ファウスト』に基づいている。 フランス語による台本は、ジェラール・ド・ネルヴァル、アルミール・ガンドニエールとベルリオーズによる。.

新しい！!: オーケストラとファウストの劫罰 · 続きを見る »

ファウスト交響曲

ファウスト交響曲（ファウストこうきょうきょく、Eine Faust-Symphonie in drei Charakterbildern (nach Goethe) und mit Schlusschor）S.108は、フランツ・リストが作曲した合唱を伴う交響曲。タイトルは『3人の人物描写によるファウスト交響曲』または『3人の人物像によるファウスト交響曲』とも呼ばれる。「3人の人物描写による」は副題である。　.

新しい！!: オーケストラとファウスト交響曲 · 続きを見る »

ファゴットのためのロマンス

『ロマンス』（Romance）ニ短調 作品62は、エドワード・エルガーが作曲したファゴットと管弦楽のための楽曲。作曲者自身によるチェロと管弦楽のための編曲も存在する。両バージョンとも1909年から1910年にかけての作曲である。また。ピアノ伴奏版での出版もされている。 この『ロマンス』はロンドン交響楽団の首席ファゴット奏者であったエドウィン・F・ジェームズのために書かれた。1911年2月のヘレフォードでの初演は、ジェームズの独奏、作曲者自身の指揮で行われた。一方、チェロ用の編曲は1985年になるまで演奏の機会に恵まれなかった。 この作品が作曲されたのはエルガー最大の作品群、ヴァイオリン協奏曲と交響曲第2番の合間の時期であるが、演奏時間5分程度の本作はそれらとは対照的に小規模で穏やかな作品となった。エルガーに詳しい音楽評論家のマイケル・ケネディは、この作品がファゴットをコメディアンというより詩人、歌手として描写していると述べている。.

新しい！!: オーケストラとファゴットのためのロマンス · 続きを見る »

ファゴット協奏曲 (モーツァルト)

ファゴット協奏曲 変ロ長調 K. 191 (186e) は、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトが作曲したファゴットと管弦楽のための協奏曲。モーツァルトが18歳の時の作品であり、古今のファゴット協奏曲の中で最も知られた作品である。.

新しい！!: オーケストラとファゴット協奏曲 (モーツァルト) · 続きを見る »

フィラデルフィア管弦楽団

フィラデルフィア管弦楽団（フィラデルフィアかんげんがくだん　The Philadelphia Orchestra）は、アメリカ合衆国のペンシルベニア州フィラデルフィアを本拠地とするオーケストラ。.

新しい！!: オーケストラとフィラデルフィア管弦楽団 · 続きを見る »

フィリップ・ジョーンズ

フィリップ・ジョーンズ（Philip Jones, 1928年3月12日 – 2000年1月17日）は、イギリスのトランペット奏者。国際的に名高い室内楽団、フィリップ・ジョーンズ・ブラス・アンサンブルの統率者である。アーネスト・ホール以来のトランペット奏法の伝統を今日に伝えるイングランドの演奏家と評されている。 ビートルズのシングル『ペニー・レイン』においてピッコロトランペットを演奏したとする有名な説があるが、これは正しくない（実際の演奏者はであった）。.

新しい！!: オーケストラとフィリップ・ジョーンズ · 続きを見る »

フィル

フィル.

新しい！!: オーケストラとフィル · 続きを見る »

フィルハーモニア・フンガリカ

フィルハーモニア・フンガリカ（Philharmonia Hungarica）は、ドイツ・ノルトライン＝ヴェストファーレン州マール（Marl）にかつて存在したオーケストラである。 1956年に当時のハンガリー人民共和国で起きたいわゆる「ハンガリー動乱」により多数のハンガリー人音楽家がドイツに亡命したが、そのハンガリー人音楽家を結集してウィーンで1957年に設立された。後にマールへ本拠地を移した。初代音楽監督はアンタル・ドラティで、デッカ・レーベルで意欲的にレコーディングに取り組み、世界初のハイドン交響曲全集やコダーイ管弦楽曲全集などが高く評価された。 しかし冷戦終結後は活動が停滞し、ドイツ統一後の財政難のため2001年4月22日デュッセルドルフでのコンサートを最後に解散した。 ハンガリー系以外の音楽家にも門戸が開かれ、日本人の団員として、フルートの酒井秀明、オーボエの青山聖樹（現・NHK交響楽団）、コンサートマスターの上野眞樹らが在籍していたこともある。 Category:ドイツのオーケストラ Category:かつて存在したオーケストラ Category:ハンガリーの音楽 Category:ノルトライン＝ヴェストファーレンの文化 Category:ノルトライン＝ヴェストファーレンの組織 Category:ノルトライン＝ヴェストファーレンの歴史 Category:ドイツ・ハンガリー関係 Category:かつて存在したドイツの組織‎ Category:ドイツの音楽史.

新しい！!: オーケストラとフィルハーモニア・フンガリカ · 続きを見る »

フィルハーモニア管弦楽団

フィルハーモニア管弦楽団（The Philharmonia Orchestra、愛称"The Phil"）は、イギリスのオーケストラで、本拠地は1995年よりロンドンのロイヤル・フェスティバル・ホール。オットー・クレンペラー、リッカルド・ムーティ をはじめ、多くの指揮者との録音で知られる。.

新しい！!: オーケストラとフィルハーモニア管弦楽団 · 続きを見る »

フィル・スペクター

ハーヴェイ・フィリップ・スペクター（Harvey Phillip Spector、1940年12月26日 - ）は、アメリカの音楽プロデューサー。1960年代から70年代にかけて「ウォール・オブ・サウンド」と称されるプロデュースで、ポピュラー音楽の分野で大きな足跡を残した。 「ローリング・ストーンの選ぶ歴史上最も偉大な100組のアーティスト」において第64位。.

新しい！!: オーケストラとフィル・スペクター · 続きを見る »

フィレンツェの悲劇

『フィレンツェの悲劇』（Eine florentinische Tragödie）は、アレクサンダー・ツェムリンスキーの1幕オペラ。原作はオスカー・ワイルドの同名の戯曲（A Florentine Tragedy）。マックス・マイヤーフェルトのドイツ語訳を作曲者自身が自由に翻案して台本を編み出した。1917年1月30日にシュトゥットガルト宮廷劇場で初演された。.

新しい！!: オーケストラとフィレンツェの悲劇 · 続きを見る »

フィレンツェ五月音楽祭管弦楽団

フィレンツェ五月音楽祭管弦楽団（L'Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino）は、イタリアのフィレンツェにあるオーケストラである。フィレンツェ五月音楽祭劇場（Teatro del Maggio Musicale Fiorentino）の座付きオーケストラであり、フィレンツェ五月音楽祭（Maggio Musicale Fiorentino）の中核オーケストラでもある。音楽祭以外の活動でもフィレンツェ歌劇場管弦楽団ではなく、この名称を用いることが多い。臨時編成でないオーケストラが音楽祭管弦楽団を名乗ることも現代では異例である。 フィレンツェ五月音楽祭劇場は1862年にヴィットーリオ・エマヌエーレ劇場（Politeama Fiorentino Vittorio Emanuele）として設立。フィレンツェ歌劇場、もしくはフィレンツェ市立劇場（Teatro Comunale di Firenze）とも呼ばれる。またフィレンツェ五月音楽祭は、1933年にヴィットリオ・グイにより創設された。劇場の首席指揮者や首席客演指揮者はリッカルド・ムーティ、チョン・ミョンフン、セミヨン・ビシュコフらが務めた。1985年から現在までズービン・メータが首席指揮者を務めており、2006年には名誉指揮者の称号を贈られている。.

新しい！!: オーケストラとフィレンツェ五月音楽祭管弦楽団 · 続きを見る »

フィンランディア

『フィンランディア』 (Finlandia) 作品26は、フィンランドの作曲家ジャン・シベリウスによって作曲された交響詩。シベリウスの作品の中でもっとも知名度が高いもののひとつである。1899年に作曲され、1900年に改訂された。 『フィンランディア』が作曲された1899年当時、フィンランド大公国は帝政ロシアの圧政に苦しめられており、独立運動が起こっていた。シベリウスが作曲した当初の曲名は「フィンランドは目覚める」 で、新聞社主催の歴史劇の伴奏音楽を8曲からなる管弦楽組曲とし、その最終曲を改稿して独立させたものであった。フィンランドへの愛国心を沸き起こすとして、帝政ロシア政府がこの曲を演奏禁止処分にしたのは有名な話である。初演は1900年7月2日、ヘルシンキで行われた。.

新しい！!: オーケストラとフィンランディア · 続きを見る »

フィンランドのオペラ

Finnish National Operaのオペラハウス。2016年撮影。 マクベスの終幕、2007年のサヴォンリンナ・オペラ・フェスティバルにて。 本項では、フィンランドのオペラ（Finnish opera）について述べる。.

新しい！!: オーケストラとフィンランドのオペラ · 続きを見る »

フィンランド放送交響楽団

フィンランド放送交響楽団（Radion sinfoniaorkesteri、Finnish Radio Symphony Orchestra）は、フィンランド放送協会（フィンランド国営放送、略称: YLE）が運営し、フィンランド・ヘルシンキのに本拠を置くオーケストラ。略称はRSO。1927年に設立された。ヘルシンキ・フィルハーモニー管弦楽団とともに、フィンランドを代表するオーケストラの一つ。2015年現在、ハンヌ・リントゥが首席指揮者をつとめている。.

新しい！!: オーケストラとフィンランド放送交響楽団 · 続きを見る »

フィンガルの洞窟 (メンデルスゾーン)

『フィンガルの洞窟』（フィンガルのどうくつ）作品26は、フェリックス・メンデルスゾーンが1830年に作曲した演奏会用序曲である。原題は『ヘブリディーズ諸島』（Die Hebriden ）であるが、日本語では通称の『フィンガルの洞窟』の方が多く用いられる。ロ短調の序奏なしのソナタ形式で作曲されている。現在に至るまで、オーケストラの標準的なレパートリーとして盛んに演奏されている。.

新しい！!: オーケストラとフィンガルの洞窟 (メンデルスゾーン) · 続きを見る »

フィンガーシンバル

フィンガーシンバル フィンガーシンバルとは、指に付ける小型のシンバルのこと。大きさは直径5cmほどで、通常のシンバルに使われる銅ではなく、真鍮で作られることが多い。エジプトやトルコ系のベリーダンスによく用いられ、トルコ語では「ジル」（『シンバル』の意）、エジプトではサガットとも呼ばれる。オーケストラなどの音楽奏者にも用いられるが、そのような音楽奏者と、ベリーダンスなどを踊るダンサーとでは、使い方が異なる。 音楽奏者は、普通2枚一組で用い、片手に一枚ずつ、親指と人差し指で紐（または鎖）の部分をつまみ、円の縁を打ち合わせる。メフテルと呼ばれるオスマン帝国時代から続く軍楽隊では、標準的な楽器として用いられているが、西洋のオーケストラでも、中東の鐘の音調をかもし出すために使われることがある。 ダンサーが用いる場合は、通常4枚一組で用い、片手に2枚一組ずつ、フラメンコで用いられるようなカスタネットのように打ち鳴らすのが主流であるが、ダンスにより多様な使い方がある。握り方は、親指にシンバルの片方の通し紐をくぐらせ、中指にもう片方の通し紐をくぐらせる形であり、こちらが伝統的な使い方とみなされている。基本的には、リズムやトーンを出すために使われ、ダンスによって音色を変えたり、衣装と組み合わせるために、銀色や金色などのコーティングをすることがある。.

新しい！!: オーケストラとフィンガーシンバル · 続きを見る »

フィアメッタ・ウィルソン

フィアメッタ・ウィルソンの肖像 フィアメッタ・ウィルソン（、旧姓Worthington、1864年7月19日 – 1920年7月21日）は、イギリスの天文学者。1916年に女性としては初めてイギリスの王立天文学会フェローに選ばれた。.

新しい！!: オーケストラとフィアメッタ・ウィルソン · 続きを見る »

フィオレロ・ラガーディア

フィオレロ・ヘンリー・ラガーディア（、1882年12月11日 - 1947年9月20日）はアメリカ合衆国の政治家。共和党に属するリベラル派であり、1934年〜1945年の3期に渡りニューヨーク市長を務めた。それ以前は1916年と1918年、及び1922年〜1930年にアメリカ合衆国議会に選出された。短気かつエネルギッシュでカリスマ性に富み出世欲が強く、米国史上最も偉大な市長を3〜4人挙げるとすればその中に入ると言われている。身長が150cmしかなく「小さな花」と呼ばれた（「フィオレロ」はイタリア語で「小さな花」の意。イタリア語で「花」を意味する""の指小語）。 ラガーディアは名目上は共和党員だったが党派を超えて支持を集め、1930年代のニューヨークにおいて大変人気があった。ニューディール政策の支持者として民主党のフランクリン・デラノ・ルーズベルト大統領を支え、替りにルーズベルトはニューヨーク市に多額の資金援助を行うと共にラガーディアの政敵による同市への資金提供を遮断した。1941年には現職市長のまま民間防衛の全米指導者になったが、業績は凡庸だった。国政への参画は果たせず、1946年初めに市長職を離れ、連合国救済復興機関で短期間だが事務総長を務めた。 ラガーディアはニューヨーク市を再生させ、民衆による役所への信頼を取り戻した。彼は交通網を統合し、安価な公共住宅、公共の運動場および公園の建設を指導し、空港を建設し、警察機構を建て直し、同市を牛耳っていた政治的マシーン（集票組織）であるタマニー・ホールを打破し、公務員職が金で買われていた状況を正して能力本位の雇用を再確立した。彼は連邦から多額の資金を同市に引き出したThomas Kessner, Fiorello H. LaGuardia and the Making of Modern New York (1989)。 ラガーディアは独裁的な指導者であり専制政治に近い傾向があったが、彼の改革政策は気紛れな有権者たちの感性を巧みに反映し利用していた。彼は腐敗した集票組織を打破し、恐慌と第二次世界大戦の時代を通じて市政を司り、同市をニューディール政策の福祉と公共事業計画のモデル都市にして、そして移民と少数民族を擁護した。彼の成功は大統領の理解に支えられていた。彼は強い意志を持つ改革派市長として腐敗を一掃し、有能な専門家を登用し、市民のための広い責任を負う市政を取り戻したことで歴史に名を残している。彼の統治下ではそれまで政治システムから疎外されていた人々の集団に手が差し伸べられ、ニューヨークに近代的なインフラが整備され、都市が持つ可能性を新たな段階に引き上げた。彼はタマニー・ホールの縁故で結びついた一派と、良き政府改革者たちの誠実さと能率性とを調和させた。 歯に衣着せぬ市長であり側近に対しては手荒に接し、誰が上司かを思い知らせるという具合だった。戦時中に連邦からの資金提供が途絶えると彼は直観の冴えを失い、自分が整備したインフラが同市だけでは到底賄い切れないほど過大だったことを遂に理解できなかった。ラガーディアの伝記を書いたトーマス・ケスナーによれば、「ラガーディアは並外れた目標に向けて専制的な統治を行うという危険な流儀の権化だった」という。「今日なら、あのような権力を誰かが振るうなど、人々は恐れて許さないだろう」。.

新しい！!: オーケストラとフィオレロ・ラガーディア · 続きを見る »

フェルスモルト

フェルスモルト (Versmold) は、ドイツ連邦共和国ノルトライン＝ヴェストファーレン州デトモルト行政管区のギュータースロー郡に属す市である。.

新しい！!: オーケストラとフェルスモルト · 続きを見る »

フェニックス交響楽団

フェニックス交響楽団（）は、アメリカ合衆国のオーケストラの一つ。アリゾナ州フェニックスに拠点を置くhttp://www.phoenixsymphony.org/about-us/。 フェニックスの人口がまだ10万人に満たなかった1947年に設立。当初は音楽家たちがたまにグループを組み、毎年数回の演奏会を行う団体だった。今日、フェニックス交響楽団には毎年30万人の観客が訪れ、その公演数（出張演奏を含む）は年間275回を数える。 本拠地はフェニックス・シンフォニー・ホール（1972年完成、2005年改築、座席数2,312）。団員数は76人で、アリゾナ州唯一のフルタイムで活動するプロフェッショナル・オーケストラである。年間の予算は1,000万米ドルであり、主にチケットの売り上げ、個人や企業の寄付、アリゾナ芸術委員会、国立芸術基金、フェニックス芸術文化局から提供される公的資金によって賄われている。 フェニックスのダウンタウンでクラシックやポップスの公演を行う傍らで、同州スコッツデール、メサ、プレスコットなどアリゾナ中央部の各地で公演を行う。シーズン中は教育・地域貢献を目的とした活動も行っており、7万人の生徒、265の学校が対象となる。 これまでに、ムスティスラフ・ロストロポーヴィチ、シュロモ・ミンツ、エマニュエル・アックス、ヴァン・クライバーン、ジェームズ・ゴールウェイ、オラシオ・グティエレス、ヨーヨー・マ、五嶋みどり、イツァーク・パールマン、アイザック・スターン、アンドレ・ワッツ、サラ・チャン、オルガ・ケルン、カレン・ゴミョー、ピンカス・ズーカーマンなどが来演している。ドク・セヴァリンセンが筆頭ポップス指揮者として1983-84年から2005-06年のシーズンまで務めた。これまでに来演したポップス・アーティストに、サンディ・ダンカン、マイケル・ファインスタイン、マーヴィン・ハムリッシュ、ボビー・マクファーリン、アンドレア・マルコヴィッチ、ピーター・ネロなどがいる。 マイケル・クリスティー（1974年、ニューヨーク州バッファロー出身）が2005年より音楽監督を務めている。.

新しい！!: オーケストラとフェニックス交響楽団 · 続きを見る »

フォンタナ・フィルハーモニー交響楽団

フォンタナ・フィルハーモニー交響楽団（フォンタナ・フィルハーモニーこうきょうがくだん）は、大阪市北区に本拠を置き、大阪を中心に活動していた管弦楽団。市民にクラシック音楽をもっと身近に感じてもらうこと、若い音楽家にチャンスを与えることを目指して2006年に設立された。日本初の株式会社運営のオーケストラであるとされ、株式会社フォンタナ・フィルハーモニー交響楽団（Fontana Philharmonic Orchestra Co.,Ltd）が運営していた。演奏会においては、フォンタナ・フィルハーモニー管弦楽団という名称を用いていた。 株式会社であるが演奏者の社員はおらず、演奏会ごとに若いフリー奏者を寄せ集めて楽団を形成していた。設立当初は、90名の楽団員、100名の合唱団員が登録されていた。 発足後数回の演奏会を開催したが、ギャラやホール費用の未払いなどもあり、事務所は閉鎖されて、現在は活動を停止している。.

新しい！!: オーケストラとフォンタナ・フィルハーモニー交響楽団 · 続きを見る »

僕らの音楽 Our Music

『僕らの音楽』（ぼくらのおんがく）は、フジテレビ系列で2004年4月3日から2014年9月19日まで放送されていた音楽番組。2004年4月3日から2005年3月26日までは毎週土曜日 23:30 - 翌0:00（JST）に、2005年4月1日から2014年9月19日までは毎週金曜日 23:30 - 23:58（JST）に放送された。2015年以降は不定期特別番組として放送されている。.

新しい！!: オーケストラと僕らの音楽 Our Music · 続きを見る »

ドナルド・クローハースト

ドナルド・チャールズ・アルフレッド・クローハースト（Donald Charles Alfred Crowhurst、1932年 - 1969年7月1日頃）は、イギリスの実業家、電気技師、バラ議会議員、アマチュアセーラー。サンデー・タイムズ紙が主催した、単独無寄港世界一周ヨットレース・中に失踪したことで知られる。クローハーストは、レースの優勝賞金を自身の事業の失敗の穴埋めに使うことを目論んでこのレースに参加したが、実際にはレース序盤で様々な困難に襲われ、世界一周を早々に断念。捏造した航海報告を行い、世界一周をしていないにも拘らず、さも世界一周を達成したかのようにゴールすることを企てた。このことは、クローハーストが大西洋上のヨットから忽然と姿を消し、蛻の殻となったヨットの中から発見された航海日誌によって明るみに出た。そして、この日誌はクローハーストが徐々に正気を失い狂気に蝕まれていく様が克明に記されており、最後にはクローハーストの投身自殺が示唆されていた。.

新しい！!: オーケストラとドナルド・クローハースト · 続きを見る »

ドミニク・ルイツ

ドミニク・ルイツ（Dominique Rouits、1949年 - ）は、フランスの指揮者。 エコールノルマル音楽院でピエール・デルヴォーに師事。フランス国内外のオーケストラを指揮し、1981年から同音楽院指揮科の教授を務める。1989年、パリ郊外マシー市に設立されたマシー歌劇場（fr）の音楽監督に就任。.

新しい！!: オーケストラとドミニク・ルイツ · 続きを見る »

ドメニコ・ドラゴネッティ

愛器（ガスパロ・ダ・サロ作）を持つドメニコ・ドラゴネッティ ドメニコ・ドラゴネッティ（Domenico Carlo Maria Dragonetti, 1763年4月9日 - 1846年4月16日）は、イタリアのコントラバス奏者、作曲家である。.

新しい！!: オーケストラとドメニコ・ドラゴネッティ · 続きを見る »

ドラえもん 新・のび太の日本誕生

*.

新しい！!: オーケストラとドラえもん 新・のび太の日本誕生 · 続きを見る »

ドラムスティック

ドラムスティック ドラムスティック（drumstick）とは、ドラムセット、打楽器を叩く棒のこと。桴。.

新しい！!: オーケストラとドラムスティック · 続きを見る »

ドラーアカデミー

ドラー・アカデミー (Dollar Academy)は、イギリス・スコットランドのクラックマナンシャイアに位置する、スコットランドで一番古い寮制インデペンデント・スクール（私立校）である。1818年にキャプテン・ジョン・マクナブによって設立された。イギリスで最も古い男女共学のパブリックスクールとしても知られている。 岩手県九戸郡九戸村と交流があり、毎年日本からのホームステイなどを通して交流を続けている。 イギリス紙スコッツマン (The Scotman) によると、2007年のハイヤーズ（高校2年生 (Form V) が受ける試験）に合格した生徒の率がスコットランドのパブリックスクールの中で最も高く、95%であった。.

新しい！!: オーケストラとドラーアカデミー · 続きを見る »

ドラゴンクエスト ファンタジア・ビデオ

『ドラゴンクエスト ファンタジア・ビデオ』は、1988年に発売されたオリジナルビデオ作品である。スクウェア・エニックスのコンピュータRPG『ドラゴンクエストシリーズ』の世界観を実写映像で台詞の無いサイレントドラマとして表現した。.

新しい！!: オーケストラとドラゴンクエスト ファンタジア・ビデオ · 続きを見る »

ドラゴンクエストシリーズ

ドラゴンクエストシリーズ（Dragon Quest Series）は、1986年5月27日に発売された『ドラゴンクエスト』を第一作とする、日本製コンピュータRPGのシリーズ作品。主にゲームデザイナーの堀井雄二を中心として製作され、スクウェア・エニックス（旧エニックス）が発売している。 2017年時点で、シリーズ累計出荷数と配信数は7,500万本を超えた。.

新しい！!: オーケストラとドラゴンクエストシリーズ · 続きを見る »

ドラゴンクエストシリーズの楽曲一覧

ドラゴンクエストシリーズの楽曲一覧（ドラゴンクエストシリーズのがっきょくいちらん）では、スクウェア・エニックス（旧エニックス）のコンピュータRPGであるドラゴンクエストシリーズで使用されている楽曲についてまとめる。.

新しい！!: オーケストラとドラゴンクエストシリーズの楽曲一覧 · 続きを見る »

ドラゴンクエストV 天空の花嫁

『ドラゴンクエストV 天空の花嫁』（ドラゴンクエストファイブ てんくうのはなよめ）は、1992年9月27日にエニックス（現: スクウェア・エニックス）より発売されたスーパーファミコン用ロールプレイングゲーム。 リメイク版として2004年にPlayStation 2（以下PS2）版が、2008年にニンテンドーDS（以下DS）版が、スマートフォン（iOS、Android）版が2014年12月12日に発売されている（PS2版およびDS版はのちに廉価版「アルティメットヒッツ」として発売された）。 当時のエニックスがSNES（日本国外版スーパーファミコン）に参入しなかったこともあって、長らく日本国外では発売されなかったが、2009年、DS版が北米で『Dragon Quest V: Hand of the Heavenly Bride』として、欧州では『V』を除いた『Dragon Quest: The Hand of the Heavenly Bride』として発売された。 以降、特記が無い限り、オリジナルであるスーパーファミコン版について述べる。.

新しい！!: オーケストラとドラゴンクエストV 天空の花嫁 · 続きを見る »

ドラゴンクエストVII エデンの戦士たち

『ドラゴンクエストVII エデンの戦士たち』（ドラゴンクエストセブン エデンのせんしたち）は、2000年（平成12年）8月26日にエニックス（現：スクウェア・エニックス）より発売されたプレイステーション用ゲームソフト。ジャンルはロールプレイングゲーム（RPG）。 北米では『Dragon Warrior VII』として2001年に発売。 2013年2月7日にはニンテンドー3DS版が発売され、2015年9月16日にはAndroid版が配信され、同17日にはiOS版が配信された。以後、注釈がない場合はオリジナルのプレイステーション版について述べる。.

新しい！!: オーケストラとドラゴンクエストVII エデンの戦士たち · 続きを見る »

ドラゴンクエストVIII 空と海と大地と呪われし姫君

『ドラゴンクエストVIII 空と海と大地と呪われし姫君』（ドラゴンクエストエイト そらとうみとだいちとのろわれしひめぎみ）は、2004年11月27日にスクウェア・エニックスより発売されたPlayStation 2用ロールプレイングゲーム（RPG）。 2013年12月12日にはスマートフォン（iOS、Android）移植版が発売された。同年12月7日発売のスマートフォン・SH-01F DRAGON QUEST（NTTドコモ・シャープ）に先行してプリインストールされている。 2015年8月27日にはニンテンドー3DSリメイク版が発売された。 北米では、『Dragon Quest VIII: Journey of the Cursed King』のタイトルで2005年に発売。またヨーロッパでは、『VIII』を除いた『Dragon Quest: The Journey of the Cursed King』のタイトルで2006年に発売された。本作は、欧米において『Dragon Warrior』ではなく『Dragon Quest』の名で発売された初のタイトルである。.

新しい！!: オーケストラとドラゴンクエストVIII 空と海と大地と呪われし姫君 · 続きを見る »

ドリーミング (歌手グループ)

ドリーミングは、寺田 千代（てらだ ちよ）、寺田 嘉代（てらだ かよ）の双子姉妹による歌手ユニット。童謡・唱歌・アニソンを主に歌っており、特にテレビアニメ『それいけ！アンパンマン』の主題歌『アンパンマンのマーチ』の歌手として知られる。現在はステージを中心に活躍。 1月8日生まれ、宮崎県宮崎市出身(出生は鹿児島県)。千代が姉、嘉代が妹にあたる。ともに国立音楽大学声楽科卒業。勝本章子、立川清登に師事。 1988年10月、『それいけ！アンパンマン』の主題歌『アンパンマンのマーチ』でCDデビュー。『アンパンマンのマーチ』はテレビアニメ「それいけ！アンパンマン」のオープニングテーマ曲として放送開始以来変わらず使用され続けている。2011年6月には、日本レコード協会からミリオンセラーの認定を受けた。 アンパンマンの楽曲を多数歌っており、その縁で声優としてゲスト出演する事もある。(2012年以降はアンパンマンの映画にシドロ＆モドロ役で毎年ゲスト出演)。 日本テレビ系「ルックルックこんにちは」の「こころの歌」コーナー(毎週金曜日)に約3年半レギュラーとして出演し、童謡を歌っていたため、童謡・唱歌も得意としている。 近年は、オーケストラやアニソン歌手ともたびたび共演している。.

新しい！!: オーケストラとドリーミング (歌手グループ) · 続きを見る »

ドレスデン

ドレスデン（ドレースデン、Dresden、）は、ドイツ連邦共和国ザクセン州の州都でありエルベ川の谷間に位置している都市である。人口は約51万人（2008年）である。.

新しい！!: オーケストラとドレスデン · 続きを見る »

ドレスデンのオーケストラのために

協奏曲 ト短調『ドレスデンのオーケストラのために』（Concerto in sol minore "Per l'orchestra di Dresda"）RV.577は、アントニオ・ヴィヴァルディが作曲した協奏曲の一つ。.

新しい！!: オーケストラとドレスデンのオーケストラのために · 続きを見る »

ドレスデン・フィルハーモニー管弦楽団

ドレスデン・フィルハーモニー管弦楽団（Dresdner Philharmonie）は、ドイツ・ザクセン州ドレスデンに本拠を置くオーケストラである。正式名称にはベルリン・フィルハーモニー管弦楽団（Berliner Philharmoniker）と同様、“orchester”は付かない。 創立は1870年。当初は当時の演奏会場を冠してゲヴェルベハウス管弦楽団（Gewerbehausorchester、商工会議所管弦楽団）と呼ばれたが、1915年より現在の名称となる。歴代の指揮者として、パウル・ファン・ケンペン、ハインツ・ボンガルツ、クルト・マズア、ギュンター・ヘルビッヒ、ヘルベルト・ケーゲル、ミシェル・プラッソン、マレク・ヤノフスキらがおり、2004年からラファエル・フリューベック・デ・ブルゴスが首席指揮者兼芸術監督、2011年からミヒャエル・ザンデルリングが首席指揮者を務めている。 古くから盛んに海外公演を行っており、1909年に早くもアメリカ公演を実施したほか、1976年以来たびたび日本公演も行っている。また、1979年・1988年にはマルティン・フレーミヒ指揮のドレスデン聖十字架合唱団の日本公演に伴奏として同行している（「世界のオーケストラ123」音楽之友社、1993年、P153）。 レコーディングとして、ケーゲルとのベートーヴェン交響曲全集や『幻想交響曲』など、またプラッソンとのワーグナー・ブラームス等の声楽作品などがある。.

新しい！!: オーケストラとドレスデン・フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

ドン・ローレンス・ミルズ

ドン・ローレンス・ミルズ（Donn Laurence Mills, 1932年 - 1990年2月3日）は、アメリカ合衆国の音楽教育家、指揮者。 ノースウェスタン大学とイーストマン音楽学校で音楽を学んだあと、オクラホマ大学を含むアメリカの主要大学のオーケストラを指揮。 1983年から1986年までアーバインのヤマハ音楽センターのディレクターを務めた。 1985年にカピストラーノ・バレー交響楽団を設立して音楽監督を務め、1986年よりオレンジのチャップマン大学音楽学部の学部長を兼務したが、在任中にサンクレメントの自宅で骨髄炎のために死去。.

新しい！!: オーケストラとドン・ローレンス・ミルズ · 続きを見る »

ドン・エイリー

ドン・エイリー （Don Airey 1948年6月21日 - ）は、イギリス・タインアンドウィア州、 サンダーランド出身のミュージシャン。 作曲、編曲の他、キーボードを担当。数多くのバンドやプロジェクトに参加している。熱心なサンダーランドAFCのサポーター。エアエイ、エイレイなど呼び方がある。身長180cm。.

新しい！!: オーケストラとドン・エイリー · 続きを見る »

ドント・レット・ミー・ダウン

ドント・レット・ミー・ダウン」（"Don't Let Me Down"）は、1969年4月にビートルズが発表した19枚目のオリジナル・シングル（「ゲット・バック」）のB面曲である。.

新しい！!: オーケストラとドント・レット・ミー・ダウン · 続きを見る »

ドーン・コーラス (アルバム)

『ドーン・コーラス』は、冨田勲のシンセサイザー音楽としての9作目のアルバム。.

新しい！!: オーケストラとドーン・コーラス (アルバム) · 続きを見る »

ドイツ

ドイツ連邦共和国（ドイツれんぽうきょうわこく、Bundesrepublik Deutschland）、通称ドイツ（Deutschland）は、ヨーロッパ中西部に位置する連邦制共和国である。もともと「ドイツ連邦共和国」という国は西欧に分類されているが、東ドイツ（ドイツ民主共和国）の民主化と東西ドイツの統一により、「中欧」または「中西欧」として再び分類されるようになっている。.

新しい！!: オーケストラとドイツ · 続きを見る »

ドイツ人一覧 (分野別)

分野別 - ドイツ人一覧（オーストリア、スイス、リヒテンシュタインなどドイツ語圏の人物も含む）.

新しい！!: オーケストラとドイツ人一覧 (分野別) · 続きを見る »

ドイツ・レクイエム

ドイツ・レクイエム（Ein deutsches Requiem）作品45は、ドイツの作曲家ヨハネス・ブラームスが作曲したオーケストラと合唱、およびソプラノ・バリトンの独唱による宗教曲。1868年に完成し、翌年1869年初演された。全7曲で構成され、歌詞はドイツ語。.

新しい！!: オーケストラとドイツ・レクイエム · 続きを見る »

ドイツ関係記事の一覧

ドイツ関係記事の一覧（ドイツかんけいきじのいちらん） ドイツ出身、ドイツ民族の人物については、ドイツ人の一覧、ドイツ史に関連する人物については:Category:ドイツ史の人物を参照。.

新しい！!: オーケストラとドイツ関係記事の一覧 · 続きを見る »

ドゥルシネア姫に心を寄せるドン・キホーテ

『ドゥルシネア姫に心を寄せるドン・キホーテ』（Don Quichotte à Dulcinée）は、モーリス・ラヴェルが1932年から1933年にかけて作曲した、3曲からなるオーケストラ伴奏の連作歌曲。詩はポール・モランによる。この後、ラヴェルは脳疾患のため作曲ができなくなり、これが最後の作品となった。 元はG.W.パプスト監督、フョードル・シャリアピン主演による映画『ドン・キホーテ』の劇中歌として依頼を受けて作曲した。しかし、この映画プロダクションは他にもファリャ、ミヨー、イベールといった作曲家たちにも同時に依頼しており、作曲家たちには知らせずにコンペのような形で使用曲を選んでいた。結局、採用されたのはイベールのものであり、これは映画の中でシャリアピンによって歌われているのを聞くことができる。この件は訴訟問題にまで発展したが、一方で3つの歌曲はコンサート用の作品として発表された。 初演は1934年12月1日、パリのシャトレ座で、マルシャル・ザンゲの独唱、ポール・パレー指揮のコンセール・コロンヌによって行われた。.

新しい！!: オーケストラとドゥルシネア姫に心を寄せるドン・キホーテ · 続きを見る »

ニューポート・ジャズ・フェスティバル・イン・斑尾

ニューポート・ジャズ・フェスティバル・イン・斑尾 (Newport Jazz Festival in Madarao) とは、1982年に始まった、斑尾高原で毎夏（7月、8月）催されるジャズ・フェスティバル。大規模野外イベント。.

新しい！!: オーケストラとニューポート・ジャズ・フェスティバル・イン・斑尾 · 続きを見る »

ニューヨーク交響楽団

ニューヨーク交響楽団（ニューヨークこうきょうがくだん、英：New York Symphony Orchestra）は、かつてアメリカ合衆国のニューヨーク市に存在したオーケストラ。1878年、レオポルド・ダムロッシュによってニューヨーク・シンフォニー・ソサエティーの名で創設された。長い間、フィルハーモニック・シンフォニー・ソサエティー・オブ・ニューヨーク（現：ニューヨーク・フィルハーモニック）とは熾烈な競争を繰り広げた。また、カーネギー・ホールを1891年に建築したアンドリュー・カーネギーからは特別の支援を受けた。ドイツ音楽を得意とするニューヨーク・フィルハーモニックに対し、ニューヨーク交響楽団は色彩豊かなフランス音楽やロシア音楽を好んで演奏することで知られた。 レオポルド・ダムロッシュが他界すると、息子のヴァルター・ダムロッシュが音楽監督として就任した。1903年、ニューヨーク交響楽団へ改称された。1920年、アメリカ合衆国のオーケストラとしては初めてヨーロッパ・ツアーを遂行した。1928年、ニューヨーク交響楽団はフィルハーモニー・ソサエティー・オブ・ニューヨークと合併し、ニューヨーク・フィルハーモニー交響楽団（Philharmonic-Symphony Society of New York）に改称、後にニューヨーク・フィルハーモニックに改称された。.

新しい！!: オーケストラとニューヨーク交響楽団 · 続きを見る »

ニューヨーク・フィルハーモニック

ニューヨーク・フィルハーモニック（New York Philharmonic）は、アメリカのニューヨークを本拠に活動しているオーケストラである。「("Big Five")」と言われるオーケストラのひとつ。英語表記の頭文字をとってNYPと略されることがある。オーケストラの運営は、法人である"The Philharmonic-Symphony Society of New York, Inc."が行っている。.

新しい！!: オーケストラとニューヨーク・フィルハーモニック · 続きを見る »

ニューヨーク物語

『ニューヨーク物語』（ニューヨークものがたり、原題: Turnstiles）は、ビリー・ジョエルが1976年に発表したアルバム。通算4作目。.

新しい！!: オーケストラとニューヨーク物語 · 続きを見る »

ニュージーランド交響楽団

ニュージーランド交響楽団（New Zealand Symphony Orchestra，略称：NZSO）は、ニュージーランドの首都ウェリントンを本拠地とするオーケストラ。.

新しい！!: オーケストラとニュージーランド交響楽団 · 続きを見る »

ニュースステーション

『ニュースステーション』（NEWS STATION）は、1985年（昭和60年）10月7日から2004年（平成16年）3月26日まで、テレビ朝日系列（ANN）で平日（祝日も含む）22時台に生放送されていた報道番組である。テレビ朝日とオフィス・トゥー・ワンの共同制作。全4,795回の平均視聴率は、14.4%（ビデオリサーチ調べ、関東地区・世帯・リアルタイム）2007年4月5日スポーツニッポン「小宮悦子、2度目の離婚 10歳“姉さん婚”から12年－－「女性セブン」報じる」。通称「Nステ（エヌステ）」、「NS（エヌエス）」、「Nステーション（エヌステーション、テレビ欄）」。.

新しい！!: オーケストラとニュースステーション · 続きを見る »

ニュースターラジオ

『ニュースターラジオ』は、MBSラジオ（毎日放送）が2015年度ナイターオフ期間（2015年10月6日 - 2016年3月24日）の毎週火曜日 - 金曜日の夜間に放送していた生ワイド番組。放送時間は、曜日によって若干異なっていた（後述）。 いずれの曜日も、男女1名ずつのコンビで生放送を進行。放送上は、浅越ゴエ（ザ・プラン9）が男性パーソナリティを務める火・水曜日で『浅越ゴエのニュースターラジオ』、亀井希生（毎日放送アナウンサー）が男性パーソナリティを務める木・金曜日で『亀井希生のニュースターラジオ』というタイトルを使用した。その一方で、公式サイトやtwitter上の公式アカウントでは、番組タイトルを「浅越ゴエと亀井希生のニュースターラジオ」と表記していた。.

新しい！!: オーケストラとニュースターラジオ · 続きを見る »

ニルス・ゲーゼ

ニルス・ウィルヘルム・ゲーゼ（またはガーゼ、ガーデ、Niels Wilhelm Gade, 1817年2月22日 - 1890年12月21日）は、デンマークの作曲家・指揮者・音楽教師。北欧諸国の音楽界の近代化に貢献した。.

新しい！!: オーケストラとニルス・ゲーゼ · 続きを見る »

ニール・アーダレイ

ニール・アーダレイ（Neil Ardley, 1937年5月26日 - 2004年2月23日）はイギリスのジャズコンポーザー、アレンジャー、キーボード奏者。.

新しい！!: オーケストラとニール・アーダレイ · 続きを見る »

ニコライ・アレクサンドロヴィチ・ソコロフ

ニコライ・アレクサンドロヴィチ・ソコロフ（Nikolay Alexandrovich Sokolov, 1859年3月26日 – 1922年5月27日）はロシアの作曲家。サンクトペテルブルクの豪商ミトロファン・ベリャーエフの音楽サロン「金曜日（仏語で「レ・ヴァンドルディ」）」の一員としてロシア音楽史に名を残す。.

新しい！!: オーケストラとニコライ・アレクサンドロヴィチ・ソコロフ · 続きを見る »

ニコラウス・フェッター

アンドレアス・ニコラウス・フェッター（Andreas Nicolaus Vetter 1666年10月 - 1734年6月13日）は、ドイツのオルガニスト、作曲家。.

新しい！!: オーケストラとニコラウス・フェッター · 続きを見る »

ニコロ・ヨンメッリ

ニッコロ・ヨンメッリ（Niccolò Jommelli, 1714年9月10日 - 1774年8月25日）は、イタリア古典派音楽の作曲家。姓はヨメッリ、ヨメルリ、ヨンメルリとも。.

新しい！!: オーケストラとニコロ・ヨンメッリ · 続きを見る »

ニコロ・パガニーニ

ニコロ・パガニーニ（Niccolò（あるいはNicolò） Paganini, 1782年10月27日 - 1840年5月27日）はイタリアのヴァイオリニスト、ヴィオリスト、ギタリストであり、作曲家である。特にヴァイオリンの超絶技巧奏者として名高い。.

新しい！!: オーケストラとニコロ・パガニーニ · 続きを見る »

ニ長調

ニ長調（ニちょうちょう）は、西洋音楽における調のひとつで、ニ (D) 音を主音とする長調である。調号はシャープ2箇所 (F, C) である。.

新しい！!: オーケストラとニ長調 · 続きを見る »

ホリデイ・シンフォニー

交響曲『ニューイングランドの祝日』（A Symphony: New England Holidays）は、チャールズ・アイヴズが1913年に完成させた交響曲。題名は『祝日交響曲』『祭日交響曲』『ホリデイ・シンフォニー』（Holiday Symphony）と呼ばれる場合もある。.

新しい！!: オーケストラとホリデイ・シンフォニー · 続きを見る »

ホルンと管弦楽のための演奏会用小品

演奏会用小品（Morceau de Concert, pour Cor）ヘ短調 作品94は、カミーユ・サン＝サーンスによるホルンと管弦楽のための協奏的作品。サン＝サーンス自身によるホルンとピアノのための版も存在し、そちらが演奏される機会も多い。.

新しい！!: オーケストラとホルンと管弦楽のための演奏会用小品 · 続きを見る »

ホルン協奏曲 (リヒャルト・シュトラウス)

リヒャルト・シュトラウスは、独奏ホルンと管弦楽のためにホルン協奏曲を2曲残している。.

新しい！!: オーケストラとホルン協奏曲 (リヒャルト・シュトラウス) · 続きを見る »

ホルン小協奏曲 (ウェーバー)

ホルン小協奏曲 ホ短調 (Horn Concertino in e-Moll)作品45（J.188）は、カール・マリア・フォン・ウェーバーが作曲したホルンと管弦楽のための協奏的作品。 1806年から翌年にかけて、カールスルーエに住んでいたホルニストのヨーゼフ・ダウトレヴォー（Josef Dautrevaux）のために作曲。 1815年にミュンヘンのホルニスト、セバスティアン・ラウフ（Sebastian Rauch）のために改作し、これが現行版となる。 ヴァルヴホルンが広まる以前に書かれた作品だが、4オクターヴ近い音域、各種の速いパッセージ、重音奏法など様々な技巧が要求され、現在でも難曲として知られる。.

新しい！!: オーケストラとホルン小協奏曲 (ウェーバー) · 続きを見る »

ホームラン (アルバム)

『ホームラン』(Homerun)は、スイスのハードロック・バンド、ゴットハードが2001年に発表した5作目のスタジオ・アルバム。バンド最大のシングル・ヒット曲「ヘヴン」を収録している。.

新しい！!: オーケストラとホームラン (アルバム) · 続きを見る »

ダマスコのイオアン

ダマスコの聖イオアン（676年頃 - 749年12月4日, Ιωάννης Δαμασκήνος, Iohannes Damascenus, يوحنا الدمشقي, Иоанн Дамаскин, John of Damascus）は、キリスト教の聖人であり、ギリシャ教父の一人。ダマスコの聖ヨハネ・ダマスカスの聖ヨアンネスなどとも転写される。現代ギリシャ語からはダマスコスのイオアンニスとも転写される。聖像破壊運動に反対する論陣を張った事、ギリシャ語での神学的著作、聖歌作曲などで知られる。アラブ人家庭に生まれ、母語はアラビア語。 本記事名は、正教会にとって極めて重要な聖人である事に鑑み、日本正教会での表記に則っている。正教会暦にはダマスコの克肖者聖神父イオアンと記載されている（ダマスクの聖イオアンと表記される事もある）。 正教会、カトリック教会、ルーテル教会で崇敬されている。記憶日は12月4日（ユリウス暦を使用する教会では12月17日に相当）。カトリック教会では教会博士の一人であり、1890年から1969年までは3月27日に記念していたが、1969年以降は12月4日に記念日が変更された。.

新しい！!: オーケストラとダマスコのイオアン · 続きを見る »

ダマスコのイオアン (カンタータ)

ンタータ第1番《ダマスコのイオアン》作品1（«Иоанн Дамаскин»）は、混声四部合唱と大オーケストラのためにセルゲイ・タネーエフが1883年から1884年にかけて作曲した声楽作品。ダマスコの聖イオアンを題材とする。ロシア語名は《イオアン・ダマスキン》と転写出来る。英語由来の転写と慣例表記から《ダマスクスのヨハネ》とも表記される。なお、ヴァシリー・カリンニコフにも、オーケストラと合唱とソリストのための同名のカンタータ《ダマスコのイオアン》があるが、本項ではタネーエフによるものについて説明する。.

新しい！!: オーケストラとダマスコのイオアン (カンタータ) · 続きを見る »

ダラス交響楽団

ダラス交響楽団（Dallas Symphony Orchestra）は、アメリカ合衆国のオーケストラ。テキサス州ダラスのモートン・マイヤーソン・シンフォニー・センターを本拠地とする。.

新しい！!: オーケストラとダラス交響楽団 · 続きを見る »

ダルムシュタット夏季現代音楽講習会

ダルムシュタット夏季現代音楽講習会（ダルムシュタットかきげんだいおんがくこうしゅうかい、Internationale Ferienkurse für Neue Musik, Darmstadt）は、ドイツのダルムシュタットで1947年より行われている、世界的に名の知られた現代音楽の講習会であり、現在も大きな影響力を持っている。.

新しい！!: オーケストラとダルムシュタット夏季現代音楽講習会 · 続きを見る »

ダルース (ミネソタ州)

市西側の丘の上に建つエンガー・タワー（Enger Tower）よりダルースのダウンタウンを望む ダルースのシンボル、エアリアル橋 ダルース（Duluth）は、アメリカ合衆国ミネソタ州北東部に位置する都市。同州セントルイス郡の郡庁所在地である。市域人口は86,265人（2010年国勢調査）.

新しい！!: オーケストラとダルース (ミネソタ州) · 続きを見る »

ダルシマー

ダルシマー（ハンマード・ダルシマー、ハンマーダルシマー）は、ツィター属打弦楽器の英語圏における呼称。擦弦楽器である「アパラチアン・ダルシマー（マウンテン・ダルシマー）」と区別するため「hammered dulcimer」と表記されることが多い。日本では通常「ハンマーダルシマー」と呼ばれるが、単語のつづりや意味からは「ハンマード・ダルシマー（槌で打たれるダルシマー）」が正しい。「dulcimer」という語の由来はラテン語であり、「甘美な旋律」を意味する「dulce melos」が語源として推察されている。箱型の共鳴体に張られた多数の金属製の弦を、ばちで打って演奏する。弦を弓などで擦るか、弾いて音を出す演奏法が圧倒的に多い弦楽器の中では、数少ない例である。金属製の弦を打って音を出す点や、音色の類似性から「ピアノの先祖」と呼ばれることもある。同系の楽器として、西南アジアのサントゥール、ハンガリーのツィンバロム、中国の揚琴（洋琴）、ドイツのハックブレットがある。 アジアで使用されるダルシマーは比較的小型であるが、ヨーロッパではオーケストラで使用するにあたって音域を広げる必要が出てきた為に大型化が試みられ、中には100キロ近い重量をもつものも作られている。 ヨーロッパの移民がもたらした楽器の一つに「アパラチアン・ダルシマー」（マウンテン・ダルシマー、ラップ･ダルシマーとも）と呼ばれるものがあるが これらは撥弦楽器であり、打弦楽器のダルシマーとは別物である。.

新しい！!: オーケストラとダルシマー · 続きを見る »

ダン・ピント

ダン・ピント（Dan Pinto 1961年12月8日 - ）はアメリカ合衆国の作曲家、キーボーディスト、ドラマー、打楽器奏者。ジャンルはフュージョン、映画音楽、サウンドトラック。1991年から活動を開始し、作曲した作品は「Lifestyles of the Rich and Famous」や「Runaway with the Rich & Famous」など、ロビン・リーチ主催のテレビ番組に多数採用された。1993年のテレビ番組「World’s Best 1992.」にも採用されている。.

新しい！!: オーケストラとダン・ピント · 続きを見る »

ダンス・ミュージック

ダンス・ミュージック（Dance music）とは、ダンスを促進させる音楽、またはダンスに伴う音楽を指す。音楽ジャンルとしての概念ではなく、音楽全体の一面としての概念及び音楽性を表す上での概念として考えられる。.

新しい！!: オーケストラとダンス・ミュージック · 続きを見る »

ダンソン・ヌメロ・ドス

ダンソン・ヌメロ・ドス（Danzón No.

新しい！!: オーケストラとダンソン・ヌメロ・ドス · 続きを見る »

ダーリン (桑田佳祐の曲)

ダーリン」（Darling）は、桑田佳祐の11枚目のシングル。2007年12月5日発売。発売元はタイシタレーベル / SPEEDSTAR RECORDS。.

新しい！!: オーケストラとダーリン (桑田佳祐の曲) · 続きを見る »

ダドリー・バック

ダドリー・バック ダドリー・バック（Dudley Buck, 1839年3月10日 - 1909年10月6日）はアメリカ合衆国のロマン派音楽の作曲家、オルガン奏者、指揮者。 コネチカット州ハートフォード出身。父親は商人だったが、息子の楽才を理解し、あらゆる音楽教育の機会を与えた。1858年から62年までの4年間にわたってライプツィヒ、ドレスデン、パリにて研鑚を積む。帰国後は郷里ハートフォードを振り出しに、1869年にシカゴ、1871年にはボストンでオルガニストとして活動した。1875年にニューヨークに行き、指揮者セオドア・トマスの助手としてオーケストラの演奏会を指揮するかたわら、1877年から1903年までブルックリン聖トリニティ教会のオルガニストを務めている。宗教曲やオルガン曲の作曲家として有名である反面、数多くのカンタータ（《コロンブス》（1876年）、《黄金伝説》（1880年）、《アジアの曙光》（1885年）など）や、グランド・オペラ《セラピス》、コミック・オペラ《沙漠》（1880年）、演奏会用序曲《マルミオン》、交響曲変ホ長調のほか、声楽曲がある。 最も著名な作品に、オルガン曲《「星条旗」に基づく演奏会用変奏曲》作品23がある。.

新しい！!: オーケストラとダドリー・バック · 続きを見る »

ダドリー・ムーア

ダドリー・ステュアート・ジョン・ムーア（Dudley Stuart John Moore, CBE, 1935年4月19日 - 2002年3月27日）は、アカデミー賞にノミネートされ、ゴールデングローブ賞を受賞した、イギリスの俳優、コメディアン、ミュージシャンである。 ムーアの名が世に知られたのは、1960年代初期に『Beyond the Fringe』の4人の脚本兼出演者のうちの一人としてであった。それからさらにピーター・クックと結成していた二人組の一方として徐々に有名になった。喜劇俳優として非常に有名になったのは、ボー・デレクと組んだ『テン』や、『ミスター・アーサー』といった1970年代後半から1980年代前半にかけてのハリウッド映画での成功のおかげであった。 カドリー・ダドリー (Cuddly Dudley) としてもよく知られている。.

新しい！!: オーケストラとダドリー・ムーア · 続きを見る »

ダウンタウンのごっつええ感じのコント

ダウンタウンのごっつええ感じのコントでは、フジテレビ系列で放送されていたバラエティ番組、『ダウンタウンのごっつええ感じ』内で放送されたコントについて述べる。.

新しい！!: オーケストラとダウンタウンのごっつええ感じのコント · 続きを見る »

ダグ・ヴィレーン

ダグ・ヴィレーン（Dag Wirén、1905年10月15日 - 1986年4月19日）は、スウェーデンの作曲家。 1926年から1931年までストックホルム国立アカデミーに学んだ後、1932年から1934年までパリでレオニード・サバネーエフに師事する。1935年にスウェーデン作曲家協会の司書となり、1938年から「スウェーデン日報（:sv:Svenska Morgonbladet）」紙上で音楽評論を務めた。1946年よりフリーランスの作曲家として立つ。この頃にはストックホルム王立音楽アカデミーの教壇に立つようになった。「弦楽のためのセレナーデ」が有名だが、ほかに2つのオペレッタや5曲の交響曲、管弦楽のためのディヴェルティメント、弦楽四重奏曲、ピアノ曲、映画音楽を作曲している。.

新しい！!: オーケストラとダグ・ヴィレーン · 続きを見る »

ベルナルト・ハイティンク

ベルナルト・ヨハン・ヘルマン・ハイティンク（Bernard Johan Herman Haitink, 1929年3月4日 - ）は、オランダの指揮者。.

新しい！!: オーケストラとベルナルト・ハイティンク · 続きを見る »

ベルナール・トマ管弦楽団

ベルナール・トマ管弦楽団（Orchestre Bernard Thomas）は、フランスのオーケストラである。ベルナール・トマ室内管弦楽団とも呼ばれる。 1967年にベルナール・トマにより結成される。演奏する曲や作曲者の年代等に応じて、12人から15人の「室内管弦楽」(Orchestre de Chambre)、18人から30人の「モーツァルト・フォーメーション」(La Formation «Mozart»)、25人から40人の「大フォーメーション」(La Grande Formation)の3種の編成を使い分ける。.

新しい！!: オーケストラとベルナール・トマ管弦楽団 · 続きを見る »

ベルリン

ベルリン（Berlin 、伯林）は、ドイツ北東部、ベルリン・ブランデンブルク大都市圏地域の中心に位置する都市である。16ある連邦州のうちの一つで、市域人口は万人とドイツでは最大の都市で欧州連合の市域人口ではロンドンに次いで2番目に多く、都市的地域の人口は7番目に多い。同国の首都と定められている。.

新しい！!: オーケストラとベルリン · 続きを見る »

ベルリン古楽アカデミー

ベルリン古楽アカデミー（Akademie für Alte Musik Berlin）は、1982年に東ベルリンに設立された古楽器オーケストラである。 1984年にベルリン・シャウシュピールハウスにおいて処女演奏会を開く。1994年よりハルモニア・ムンディ・フランス・レーベルに積極的な録音を行う。2006年にゲオルク・フィリップ・テレマンの『リコーダー協奏曲集』の録音に対し、国際的に数々の賞を与えられた。 Category:古楽アンサンブル Category:室内オーケストラ Category:ベルリンのオーケストラ.

新しい！!: オーケストラとベルリン古楽アカデミー · 続きを見る »

ベルリン室内管弦楽団

ベルリン室内管弦楽団（ベルリンしつないかんげんがくだん、Kammerorchester Berlin）は、ドイツ ・旧東ベルリンで設立された室内オーケストラである。 1945年にヘルムート・コッホによりベルリン放送交響楽団（東ベルリン）の団員をメンバーとして設立。1975年までコッホが芸術監督を務めた。その後コンサートマスターのハインツ・シュンク（Heinz Schunk）がリーダーを務め、1995年から現在まで カトリーヌ・ショルツ が芸術監督を務めている。 レコーディングは、コッホ指揮でバッハの管弦楽曲やヘンデルの管弦楽曲・オラトリオ、ショルツ指揮・独奏でモーツァルトのヴァイオリン協奏曲全集などがある。 訳すと同名になるベルリン室内管弦楽団（Berliner Kammerorchester）はハンス・フォン・ベンダ（Hans von Benda）により1943年に設立された旧西ベルリンの団体である。 Category:ベルリンのオーケストラ Category:室内オーケストラ.

新しい！!: オーケストラとベルリン室内管弦楽団 · 続きを見る »

ベルリン交響楽団

ベルリン交響楽団（Berliner Symphoniker）は、ドイツの首都ベルリンを本拠地とするオーケストラの1つ。 1966年に当時の西ベルリンで創立。東ベルリンに存在したベルリン交響楽団（Berliner Sinfonie-Orchester）、現ベルリン・コンツェルトハウス管弦楽団（Konzerthausorchester Berlin）とは別団体である。 歴代の指揮者としてカール・フォルスターやダニエル・ナザレスらがおり、1997年からリオール・シャンバダールが首席指揮者を務めている。日本ではロベルト・シュトルツ指揮によりオイロディスクやBASF、EMIに残された膨大なウィンナワルツ、オペレッタの録音が相当数発売された。.

新しい！!: オーケストラとベルリン交響楽団 · 続きを見る »

ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団

ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団（ドイツ語：Berliner Philharmoniker ベルリーナー・フィルハルモニカー）は、ドイツ・ベルリンのフィルハーモニー（Berliner Philharmonie ベルリーナー・フィルハルモニー）に本拠を置くオーケストラである。 正式な略称はBPhであるが、かつては Berliner Philharmonisches Orchester という名称も併用していたため（後述）、BPOと略されることがある。日本で定着している「ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団」はこのBerliner Philharmonisches Orchesterの訳である。.

新しい！!: オーケストラとベルリン・フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

ベルリン・ドイツ交響楽団

ベルリン・ドイツ交響楽団（Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, 略称:DSO）は、ドイツの首都ベルリンに本拠を置くオーケストラである。ベルリン・ドイツ・オペラのオーケストラとは異なる。.

新しい！!: オーケストラとベルリン・ドイツ交響楽団 · 続きを見る »

ベルリン・コンツェルトハウス管弦楽団

ベルリン・コンツェルトハウス管弦楽団（Konzerthausorchester Berlin）は、ドイツ・ベルリンに本拠を置くオーケストラである。コンツェルトハウス（旧シャウシュピールハウス）を本拠地としている。以前はベルリン交響楽団（Berliner Sinfonie-Orchester）と称していたが、2006年に現在の名称になる。西ベルリンに存在したベルリン交響楽団（Berliner Symphoniker）とは別団体である。 1952年に当時の東ベルリンで設立（ただし、その前身となるオーケストラは戦前から存在した）。歴代の指揮者としてクルト・ザンデルリング、、クラウス・ペーター・フロール、ミヒャエル・シェーンヴァント、エリアフ・インバルらがおり、2007年からローター・ツァグロセクが音楽監督を務めている。 2008年からは日本人の日下紗矢子が第1コンサートマスターを務めることになった。 レコーディングは、ザンデルリングやフロールの指揮でドイツ・シャルプラッテン・レーベルやオイロディスク・レーベルに存在する。.

新しい！!: オーケストラとベルリン・コンツェルトハウス管弦楽団 · 続きを見る »

ベルリン・ジングアカデミー

ベルリン・ジングアカデミー（Sing-Akademie zu Berlin）は、1791年にプロイセンのハープシコード奏者カール・フリードリヒ・クリスティアン・ファッシュがベルリンに設立した音楽協会（元は合唱協会）。18世紀にロンドンで創設された古楽アカデミーのモデルにもなった。.

新しい！!: オーケストラとベルリン・ジングアカデミー · 続きを見る »

ベルリン国立歌劇場

ベルリン国立歌劇場（ベルリンこくりつかげきじょう、Staatsoper Unter den Linden）はドイツの著名な歌劇場（オペラハウス）である。本拠地はベルリン市のウンター・デン・リンデン通りに面したところにある。オペラ公演のほか、付属するオーケストラがシュターツカペレ・ベルリン（ベルリン国立歌劇場管弦楽団）の名称で活動することでも知られる。別名リンデン・オーパー（リンデン・オペラ）。東西分裂時代は東ドイツの統治する東ベルリン側に属し、西ベルリンで活動したベルリン・ドイツ・オペラは別団体である。.

新しい！!: オーケストラとベルリン国立歌劇場 · 続きを見る »

ベルリン放送交響楽団

ベルリン放送交響楽団（Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin,Berlin Radio Symphony Orchestra）は、ドイツの首都ベルリンに本拠を置くオーケストラである。略称はRSB。主にベルリン・フィルハーモニーおよびベルリン・コンツェルトハウスで演奏会を行っている。.

新しい！!: オーケストラとベルリン放送交響楽団 · 続きを見る »

ベルンハルト・ラング

ベルンハルト・ラング（Bernhard Lang, 1957年2月24日 - ）は、オーストリアの現代音楽の作曲家。.

新しい！!: オーケストラとベルンハルト・ラング · 続きを見る »

ベルンハルト・ロンベルク

ベルンハルト・ロンベルクの肖像（1815年） ベルンハルト・ハインリヒ・ロンベルク（Bernhard Heinrich Romberg, 1767年11月13日 Dinklage - 1841年8月13日 ハンブルク）はドイツのチェリスト、作曲家。.

新しい！!: オーケストラとベルンハルト・ロンベルク · 続きを見る »

ベルンハルト・クルーセル

ベルンハルト・ヘンリク・クルーセル（Bernhard Henrik Crusell,1775年10月15日 - 1838年7月28日）は、スウェーデン系フィンランド人のクラリネット奏者、作曲家、翻訳家。「古典派における最も重要で最も国際的に知られたフィンランド生まれの作曲家であり、まさにシベリウス以前の傑出した作曲家See.

新しい！!: オーケストラとベルンハルト・クルーセル · 続きを見る »

ベルギーの旗 (エルガー)

『ベルギーの旗』（Le drapeau belge）作品79は、エドワード・エルガーが1917年に作曲した管弦楽伴奏付きの朗誦。 テクストはベルギーの詩人による。詩は戦時下においてベルギーの国旗の色彩が意味するところについて思案する内容となっている。 曲の初演は1917年4月14日、ロンドンのにおいて開かれたベルギー国王アルベール1世の誕生記念コンサートで行われた。朗誦はカルロ・リテンカルロ・リテンは1879年、アントウェルペンの生まれ。父はベルギー人、母はイタリア人だった。優れた舞台俳優、朗誦者であった彼は当時ヨーロッパとアメリカで広く知られた存在だった。エルガーの『カリヨン』、『ベルギーの旗』、『砂漠での声』で朗誦を務めている。第一次世界大戦後は3つの映画『The Strongest』（1920年）、『L'Affaire du train』（1921年）、『The Mysteries of Paris』（1922年）に出演する。ロンドンの『Saturday Review』紙の副編集者であったジョン・パーマーはリテンが「存命の人物の記憶の中で最高の素晴らしい声を持っている。（中略）響き、訴求力、魅力の点で私がこれまでに知る俳優の中で最も優れている。洗練された知性に裏付けられた身振りと表現力がこれに加わり、我々は類稀なる個性を目にすることになるのである。」、指揮はハミルトン・ハーティであった。1918年8月15日にはブルックリンので開催されたポピュラー・コンサートにおいて、カルロ・リテンの朗誦で『カリヨン』と共に演奏されて好評を博している。.

新しい！!: オーケストラとベルギーの旗 (エルガー) · 続きを見る »

ベルギー・ギィデ交響吹奏楽団

ベルギー・ギィデ交響吹奏楽団（ベルギー・ギィデこうきょうすいそうがくだん、仏：Grand Orchestre d'Harmonie de la Musique Royale des Guides Belges、蘭：Groot Harmonieorkest van de Belgische Gidsen、英：Royal Symphonic Band of the Belgian Guides）は、ベルギーの近衛騎兵連隊に所属する国王付き近衛軍楽隊。フランスのギャルド・レピュブリケーヌ管弦楽団と並び称されるヨーロッパ随一の軍楽隊である。.

新しい！!: オーケストラとベルギー・ギィデ交響吹奏楽団 · 続きを見る »

ベルギー国立管弦楽団

ベルギー国立管弦楽団（ - こくりつかんげんがくだん、、）は、ベルギーのブリュッセルを本拠として活動しているオーケストラの一つ。.

新しい！!: オーケストラとベルギー国立管弦楽団 · 続きを見る »

ベルゲン・フィルハーモニー管弦楽団

ベルゲン・フィルハーモニー管弦楽団（Bergen Filharmoniske Orkester）は、ノルウェーの都市ベルゲンに本拠を置くオーケストラである。 1765年に音楽協会「ハーモニエン」（Musikselskabet Harmonien）として設立。1983年に現在名になる。歴代の指揮者として、エドヴァルト・グリーグ、カルステン・アンデルセン、アルド・チェッカート、ドミトリー・キタエンコ、シモーネ・ヤングらが務めた。2003年から現在までアンドルー・リットンが首席指揮者兼芸術顧問を務めている。 レコーディングは、チェッカート指揮でシューマン交響曲全集（マーラー編）などがある。.

新しい！!: オーケストラとベルゲン・フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

ベン・ウェブスター

ベンジャミン・フランシス・ウェブスター（Benjamin Francis Webster、1909年3月27日－1973年9月20日）（「ザ・ブルート」、もしくは「フロッグ」という呼び名でも知られている）は、強い影響力を持った、アメリカ人のジャズ・テナー・サックス奏者。 ウェブスターは、ミズーリ州カンザス・シティに生まれ、コールマン・ホーキンス、レスター・ヤングとともにスウィング期の3大テナーの一人と考えられている。 愛情を込めて「ザ・ブルート」と呼ばれ、堅く、とがっていて、すごくいかした音色でストンプのリズムを刻む（彼自身の明らかに他人とは異なったうなるような演奏によって）。しかし、バラード曲では、温かみと情趣あふれる演奏をもこなすのである。スタイルの点から見れば、ウェブスターのそれは、ジョニー・ホッジスに負うところが大きい。ウェブスターによれば、ホッジスこそが彼に、サックスをどのように演奏したらよいか教えてくれた人物だということである。.

新しい！!: オーケストラとベン・ウェブスター · 続きを見る »

ベーブ・ルース (バンド)

ベーブ・ルース（Babe Ruth）は、1970年代に活躍したイングランドのハートフォードシャー、ハットフィールド（Hatfield）出身のロック・バンド。ジェニー・ハーンのパワフルなヴォーカルとアラン・シャックロックのアレンジが特徴のヘヴィなサウンドを持っていた。オーケストラの導入、ギターとキーボード（ピアノ）のユニゾン、代表曲『ザ・メキシカン』に顕著な西部劇世界への言及など、特徴のある作風を持ち、ハードロックだけでなく、プログレッシブ・ロックのバンドとしての側面もある。 地元イングランドよりも、北米（特にカナダ）で人気があった。.

新しい！!: オーケストラとベーブ・ルース (バンド) · 続きを見る »

ベドルジハ・スメタナ

メタナのサイン ベドルジハ・スメタナ（またはベドジフ・スメタナ ベトルジヒ・スメタナ、Bedřich Smetana 、1824年3月2日 - 1884年5月12日）は、チェコの作曲家・指揮者・ピアニスト。ドイツ語名のフリードリヒ・スメタナ (Friedrich Smetana)でも知られる。スメタナは、当時、オーストリア＝ハンガリー帝国（オーストリア帝国）によって支配されていたチェコの独立国家への願望、チェコ民族主義と密接に関係する国民楽派を発展させた先駆者である。そのため祖国チェコにおいては、広くチェコ音楽の祖とみなされている。国際的には、6つの交響詩から成る『わが祖国』と、オペラ『売られた花嫁』、弦楽四重奏曲『弦楽四重奏曲第1番 「わが生涯より」』で知られる。『わが祖国』は、スメタナの祖国であるチェコの歴史、伝説、風景を描写した作品で、第2曲の「ヴルタヴァ」（モルダウ）が特に著名である。 スメタナは、元々ピアニストとして才能を発揮しており、6歳の時には既にピアノ公演も経験している。通常の学業を修めたのち、彼はプラハでヨゼフ・プロクシュの下で音楽を学んだ。彼の最初の民族主義的な楽曲は、彼もわずかに関係した1848年プラハ反乱の中で書かれた。しかし、この時期にはプラハで成功することはなく、スメタナはスウェーデンへと移住した。移住先のスウェーデン・ヨーテボリで、スメタナは音楽教師、聖歌隊指揮者として著名になった。また、この頃から規模の大きいオーケストラ音楽の作曲を開始している。 1860年代初頭、これまで中央集権的なオーストリア帝国政府のボヘミア（チェコ）への政治姿勢が自由主義的なものへと変化しつつあったことから、スメタナはプラハへと戻った。プラハに戻ってからは、チェコオペラという新たなジャンルの最も優れた作曲家として、人生を過ごした。1866年に、スメタナ初のオペラ作品『ボヘミアのブランデンブルク人』と『売られた花嫁』が、プラハの仮劇場で初演されている。前述のように、後者は後に大きな人気を得ることになる。同年には、スメタナは同劇場の指揮者に就任しているが、彼の指揮者ぶりは論争の的となった。プラハの音楽関係者たちのある派閥は、彼を「チェコのオペラスタイルの発展とは反目するフランツ・リストやリヒャルト・ワーグナーの前衛的なアイデアを用いる指揮者」であると考えていた。その対立はスメタナの創作業にも暗い影を落としたばかりか、健康状態をも急速に悪化させた。最終的に健康状態の悪化が原因で、1874年にスメタナは同劇場の職を辞している。 仮劇場を辞した1874年の末頃になると、スメタナは完全に失聴してしまうが、その一方で劇場の義務と、それに関連する論争からは解放された。この後、スメタナは残りの人生のほとんどを作曲に費やすようになる。彼のチェコ音楽への貢献は、ますます著名になり大きな名声を得ることになった。しかし精神を蝕む病に侵されたことから、1884年には保護施設へと収監され、それから間もなく亡くなった。 現在でも、チェコにおいては、スメタナはチェコ音楽の創始者として広く知られており、彼の同世代たちと後継者たちよりも上に位置付けられている。しかしながら、スメタナの作品はその内の少数が国際的に知られるのみで、チェコ国外においては、アントニン・レオポルト・ドヴォルザークがより重要なチェコの作曲家であるとされることが多い。.

新しい！!: オーケストラとベドルジハ・スメタナ · 続きを見る »

ベアンテ・ボーマン

ベルント・ボーマン（Berndt Bohman、1951年 - ）は、スウェーデン生まれのチェリスト、宣教師、神学校教師、写真家。元東京交響楽団首席チェリスト。.

新しい！!: オーケストラとベアンテ・ボーマン · 続きを見る »

ベスト・オブ・マドンナ〜バラード・コレクション

『ベスト・オブ・マドンナ〜バラード・コレクション〜』（Something to Remember）は、1995年にリリースされたマドンナの1枚目のバラード・ベスト・アルバム。.

新しい！!: オーケストラとベスト・オブ・マドンナ〜バラード・コレクション · 続きを見る »

ベストオブクラシック

『ベストオブクラシック』は、NHK-FMラジオで平日の原則として19:30 - 21:10に放送されているクラシック音楽看板番組である。.

新しい！!: オーケストラとベストオブクラシック · 続きを見る »

別府アルゲリッチ音楽祭

別府アルゲリッチ音楽祭（べっぷアルゲリッチおんがくさい）は、大分県別府市で開催される音楽祭。ピアニストのマルタ・アルゲリッチが総監督を務めている。開催期間は毎年4～5月。.

新しい！!: オーケストラと別府アルゲリッチ音楽祭 · 続きを見る »

嘆きの歌

『嘆きの歌』（なげきのうた、ドイツ語：Das klagende Lied ）は、グスタフ・マーラー初期のカンタータ。1878年から1880年にかけて初稿が書かれ、1888年から1893年まで最初の改訂（第2稿）が、1898年から翌1899年まで2度目の改訂（最終稿）が施された。マーラー自身が作詞も全て手懸けており、原型のまま現存する最初期の作品の1つである（なお、イ短調のピアノ四重奏曲断章は1876年の作品である）。.

新しい！!: オーケストラと嘆きの歌 · 続きを見る »

周波数の比較

本項では、周波数の比較（しゅうはすうのひかく）ができるよう、昇順に表にする。.

新しい！!: オーケストラと周波数の比較 · 続きを見る »

命は燃やしつくすためのもの

『命は燃やしつくすためのもの』（いのち - も -）は、日本の歌手布袋寅泰の12枚目のシングルである。1996年5月24日発売。発売元はEMIミュージック・ジャパン。.

新しい！!: オーケストラと命は燃やしつくすためのもの · 続きを見る »

命名祝日

『命名祝日』（Zur Namensfeier）作品115は、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンが1815年に完成させた管弦楽のための序曲。同年のクリスマスに初演され、芸術のパトロンとして知られるアントニ・ヘンリク・ラジヴィウへと献呈された。.

新しい！!: オーケストラと命名祝日 · 続きを見る »

和田精

和田 精（わだ せい、1893年（明治26年） - 1970年（昭和45年））は、音響演出家。日本における音響効果の創始者であり、築地小劇場では創立メンバーの一人として音響や照明を担当した。イラストレーターの和田誠の父。ロックバンド・TRICERATOPSの和田唱の祖父。.

新しい！!: オーケストラと和田精 · 続きを見る »

和田薫 (作曲家)

和田 薫（わだ かおる、男性、1962年5月5日 - ）は、日本の作曲家。山口県下関市出身。純音楽作品（クラシックないし現代音楽）の他、映画音楽、アニメ音楽、ゲーム音楽などを手がける。映画音楽（実写）の代表作に『忠臣蔵外伝 四谷怪談』、アニメの代表作に『ゲゲゲの鬼太郎』（第4シリーズ）、『金田一少年の事件簿』、『学校の怪談』、『犬夜叉』、『D.Gray-man』など、ゲームの代表作に『モンスターハンター4』（オーケストレーション）など。.

新しい！!: オーケストラと和田薫 (作曲家) · 続きを見る »

和歌山県立向陽中学校・高等学校

和歌山県立向陽中学校・高等学校（わかやまけんりつ こうようちゅうがっこう・こうとうがっこう）は、和歌山県和歌山市太田にある県立の併設型中高一貫校。'''スーパーサイエンスハイスクール (SSH)'''に指定されている。.

新しい！!: オーケストラと和歌山県立向陽中学校・高等学校 · 続きを見る »

わくわく宝島

わくわく宝島（わくわくたからじま）は、讀賣テレビ放送（読売テレビ、ytv）主催の番組連動型イベントである。2005年から4年間、毎年夏に開催された。.

新しい！!: オーケストラとわくわく宝島 · 続きを見る »

われ死者の復活を待ち望む

『われ死者の復活を待ち望む』（Et exspecto resurrectionem mortuorum）は、オリヴィエ・メシアンが作曲した、木管楽器、金管楽器と金属打楽器のための管弦楽作品。欧米では受難節などにレクイエムなどと共に良く演奏される器楽的宗教音楽の一種。.

新しい！!: オーケストラとわれ死者の復活を待ち望む · 続きを見る »

アナーバー

アナーバー（）はアメリカ合衆国ミシガン州南東部に位置する都市である。2000年現在の国勢調査で、この都市は約 30,000 人の学生を含む、総人口 114,024 人である。この都市はワシュテノー郡の郡庁所在地である。アン・アーバーと表記される場合もある。 アナーバー市は1837年にデトロイト市から移転した、ミシガン大学本部キャンパスが位置することで大変良く知られている。また、全世界にチェーン展開している宅配ピザチェーンであるドミノ・ピザ社の本社所在地である。.

新しい！!: オーケストラとアナーバー · 続きを見る »

アナトール・フランス

アナトール・フランス（Anatole France, 1844年4月16日 - 1924年10月12日）は、フランスの詩人・小説家・批評家。本名はジャック・アナトール・フランソワ・ティボー（Jacques Anatole François Thibault）。パリ出身。アカデミー・フランセーズの会員を務め、ノーベル文学賞を受賞した。代表作は『シルヴェストル・ボナールの罪』『舞姫タイス』『赤い百合』『エピクロスの園』『神々は渇く』など。芥川龍之介が傾倒し、石川淳が訳していたことで有名である。.

新しい！!: オーケストラとアナトール・フランス · 続きを見る »

アミラ・ウィルハーフン

アミラ・ウィルハーフン (Amira-Willighagen 、2004年3月27日 - ）は、オランダのナイメーヘン出身のソプラノ歌手 - 公式サイト (英語) 2017年9月18日閲覧。.

新しい！!: オーケストラとアミラ・ウィルハーフン · 続きを見る »

アマチュア・オーケストラ

アマチュア・オーケストラ（amateur orchestra）を厳密に定義するのは困難であるし、歴史的にもプロ・オーケストラとアマチュア・オーケストラの明確な垣根が常に存在したとは言えないが、雇用の関係を持って、アマチュア・オーケストラを説明する考え方が主流である。すなわち、楽員が所属団体に雇用されていない形態のオーケストラ団体を、アマチュア・オーケストラである、とするもの。プロ・オーケストラの多くが財団法人であり、楽団員が従業員であることと、区別してのものである。ただし、現実に数多く存在するアマチュア・オーケストラ、プロ・オーケストラの全てが、この説明に当てはまるわけではない。 「アマオケ」・「アマチュアオケ」などと省略して呼称されることもある。 日本では、日本アマチュアオーケストラ連盟に所属している団体も多いが、連盟とは無関係に独自で活動を行っている団体もまた多い。以下、現在の日本にあるアマチュア・オーケストラの典型例を示す。.

新しい！!: オーケストラとアマチュア・オーケストラ · 続きを見る »

アマポーラ

アマポーラ (Amapola) は、スペイン出身の作曲家ホセ・ラカジェが1924年に発表したポップ・ミュージック。.

新しい！!: オーケストラとアマポーラ · 続きを見る »

アムステルダム

アムステルダム（オランダ語: Amsterdam ）は、オランダの北ホラント州の基礎自治体（ヘメーンテ）であり、オランダ最大の都市である。人口820,654人（2012年）、都市圏人口は2,289,762人にのぼる。商業や観光が盛んなヨーロッパ屈指の世界都市である。オランダ語での発音は片仮名で表記すると「アムスタダム」に近い。地名は「アムステル川のダム（堤防）」の意（「ダム広場」の項を参照）。 憲法に規定されたオランダの首都だが、国会、中央官庁、王宮、各国の大使館など首都機能のほとんどはデン・ハーグにある。 元々は小さな漁村だったが、13世紀にアムステル川の河口にダムを築き、町が築かれた。16世紀には海運貿易の港町として、ヨーロッパ屈指の都市へと発展した。現在のアムステルダムは、アムステルダム中央駅を中心に市内に網の目状に広がる運河や、その運河に沿って並ぶ無総督時代の豪商の邸宅、自転車、飾り窓の女性たち、アンネ・フランクの家などで広く知られる。.

新しい！!: オーケストラとアムステルダム · 続きを見る »

アムステルダム・バロック管弦楽団

アムステルダム・バロック管弦楽団（Amsterdam Baroque Orchestra）は、オランダ・アムステルダムを拠点に活動する古楽器オーケストラである。 1979年にトン・コープマンによって設立。1992年にはアムステルダム・バロック合唱団が併設される。コープマンがチェンバロを弾きながら指揮をするスタイルで、年に数回古楽器の名手が集まって活動を行う。設立から1987年までモニカ・ハジェットがコンサートミストレスを務めていた。 代表的なレコーディングは、エラート・レーベルにバッハのカンタータ全曲集（途中からアントワーヌ・マルシャン・レーベルへ移籍）や宗教曲、ヘンデル作品集、モーツァルト交響曲集などがある。.

新しい！!: オーケストラとアムステルダム・バロック管弦楽団 · 続きを見る »

アメリカ (ヴァレーズ)

《アメリカ》（Amériques）は、エドガー・ヴァレーズによって作曲された管弦楽曲。.

新しい！!: オーケストラとアメリカ (ヴァレーズ) · 続きを見る »

アメリカ交響楽団

アメリカ交響楽団 (— こうきょうがくだん、The American Symphony Orchestra) は、1962年に当時80歳だったレオポルド・ストコフスキーによって創設された、ニューヨークを拠点にするアメリカの交響楽団。マエストロのストコフスキーは1972年まで楽団の音楽監督を務め、その後1973年から1978年まで秋山和慶が音楽監督を務めた。1980年代前半の首席指揮者にモーシェ・アツモンやジュゼッペ・パターネらがいる。1985年には指揮者にジョン・マウチェリーの就任が予定されていた。1991年にキャサリン・コメットが定年で退き、後任にバード大学代表のレオン・ボットスタインが就いた。現在、コンサートマスターはエリカ・キーセウェッターが務めている。.

新しい！!: オーケストラとアメリカ交響楽団 · 続きを見る »

アメリカン・パトロール

『アメリカン・パトロール』作品92（American Patrol Op.92）は、フランク・W・ミーチャムが1885年に作曲した行進曲である。『アメリカ巡邏兵』とも呼ばれる。.

新しい！!: オーケストラとアメリカン・パトロール · 続きを見る »

アメリカン・ウィンド・シンフォニー・オーケストラ

アメリカン・ウィンド・シンフォニー・オーケストラ（American Wind Symphony Orchestra）は、アメリカの吹奏楽団。.

新しい！!: オーケストラとアメリカン・ウィンド・シンフォニー・オーケストラ · 続きを見る »

アメリカズ・ゴット・タレント (シーズン8)

『アメリカズ・ゴット・タレントシーズン8』は2013年7月4日に始まったリアリティ・オーディション番組。審査員を6シーズン務めたシャロン・オズボーンが番組を離れ、メラニー・ブラウンが加入した。さらにハイディ・クルムが加入し、番組史上初めて審査員が4人体制となった。 スナップルが公式ビヴァレッジ・スポンサーを務め、審査員の机の上にロゴの入ったカップが常に置かれる。 生中継の回はシーズン7ではニュージャージー・パフォーミング・アーツ・センターで行なわれていたが、今回のシーズン8ではニューヨークにあるラジオシティ・ミュージックホールで行なわれている。.

新しい！!: オーケストラとアメリカズ・ゴット・タレント (シーズン8) · 続きを見る »

アメリカ創価大学

アメリカ創価大学（アメリカそうかだいがく、英語：Soka University of America）は、アメリカ合衆国・カリフォルニア州オレンジ郡アリソ・ヴィエホ市に本部を置くアメリカの私立大学である。2001年に設置された。大学の略称は「SUA（エスユーエー）」。平和、人権、生命尊厳という人類の根本原理を教育理念として創立された。モットーは、「文化主義」の地域の指導者育成、「人間主義」の社会の指導者育成、「平和主義」の世界の指導者育成、自然と人間の共存の指導者育成の4つである。.

新しい！!: オーケストラとアメリカ創価大学 · 続きを見る »

アラン・ホヴァネス

アラン・ホヴァネス（Alan Hovhaness、1911年3月8日 - 2000年6月21日）は、アメリカ合衆国の作曲家。本名は、アラン・ヴァネス・チャクマクジアン（Alan Vaness Chakmakjian）。.

新しい！!: オーケストラとアラン・ホヴァネス · 続きを見る »

アラン・ホディノット

アラン・ホディノット (Alun Hoddinott CBE, 1929年8月11日 - 2008年3月11日) は、ウェールズ出身のクラシック音楽の作曲家として、最初に国際的に認められた者の一人である。日本語では姓はホッディノットとも表記される。.

新しい！!: オーケストラとアラン・ホディノット · 続きを見る »

アリアーヌと青ひげ

『アリアーヌと青ひげ』（Ariane et barbe-bleue）は、ポール・デュカスが1907年に完成させた3幕のオペラ。台本はシャルル・ペローが発表した散文集に収められた「青ひげ」をもとにしたモーリス・メーテルリンク独自の「青ひげ」による。.

新しい！!: オーケストラとアリアーヌと青ひげ · 続きを見る »

アリシア・デブナム＝ケアリー

アリシア・デブナム＝ケアリー（Alycia Jasmin Debnam-Carey、1993年7月20日）は、オーストラリアの女優。.

新しい！!: オーケストラとアリシア・デブナム＝ケアリー · 続きを見る »

アルメニア・フィルハーモニー管弦楽団

アルメニア・フィルハーモニー管弦楽団（アルメニア語: Հայաստանի պետական ֆիլհարմոնիկ նվագախումբ, ラテン文字転写: Hayastani petakan filharmonik nvagakhum, 英語: Armenian Philharmonic Orchestra, 略称: APO）は、アルメニアのオーケストラ。リムスキー＝コルサコフの弟子であったアレクサンドル・スペンディアリアンにより、1927年にアルメニアの首都エレバンで設立された。現在の首席指揮者はエドゥアルド・トプチャンである。.

新しい！!: オーケストラとアルメニア・フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

アルメニア狂詩曲 (イッポリトフ＝イワノフ)

『民族的な主題によるアルメニア狂詩曲』（Армянская рапсодия на народные темы）作品48はミハイル・イッポリトフ＝イワノフが1909年に作曲した管弦楽のための狂詩曲。演奏時間は約7分。.

新しい！!: オーケストラとアルメニア狂詩曲 (イッポリトフ＝イワノフ) · 続きを見る »

アルルの女

『アルルの女』（アルルのおんな、L'Arlésienne）は、ドーデの短編小説、およびそれに基づく戯曲。その上演のためビゼーが1872年に全27曲の付随音楽を作曲しており、ここから編まれた2つの組曲が広く知られている。以下、このビゼーの音楽を中心に説明する。.

新しい！!: オーケストラとアルルの女 · 続きを見る »

アルトルスハイム

アルトルスハイム (Altlußheim) は、ドイツ連邦共和国バーデン＝ヴュルテンベルク州ライン＝ネッカー郡に属する町村（以下、本項では便宜上「町」と記述する）。.

新しい！!: オーケストラとアルトルスハイム · 続きを見る »

アルト・ラプソディ

『アルト・ラプソディ』（Alt-Rhapsodie）作品53は、アルト独唱と男声合唱および管弦楽のために、ヨハネス・ブラームスが1869年に作曲した作品である。ゲーテの詩『冬のハルツ紀行』（Harzreise im Winter）に曲付けされており、本来の題名は『ゲーテの「冬のハルツの旅」からの断章』（Fragment aus «Harzreise im Winter»）であるが、コントラルトに焦点が置かれていることからこのような通称があたかも正式名称であるかのように認知されている。 三部形式で構成されており、ハ短調による第1部と第2部は、独唱と管弦楽によって人間嫌いの放浪者の心の痛みが描き出される。第2部は実質的にはアリアである。ハ長調の第3部は合唱が加わり、旅人の心痛を取り去るように神へ祈願するのである。《アルト・ラプソディ》は《ドイツ・レクイエム》の1年後に作曲されており、第3部の声楽や合唱の書法に後者との類似点が見られる。 1870年の初演では、クララ・シューマンの親友ポーリーヌ・ガルシア＝ヴィアルドが独唱を担当した。 作曲当時ブラームスは、シューマンの三女ユーリエに、若き日のクララ・シューマンの面影を見出してほのかな思いを寄せていた。しかしながら内気なブラームスのいつもの癖で、なかなか気持ちを打ち明けられずにいるうちに、母クララはイタリアの貴族からの求婚を容れてユーリエを婚約させてしまう。そのことを打ち明けられたブラームスは「怒りをもって」本作を作曲したのだと友人に語ったという。 全曲を通じて演奏に12分～15分を要する。.

新しい！!: オーケストラとアルト・ラプソディ · 続きを見る »

アルトトロンボーン

アルトトロンボーン（alto trombone）は、アルトの音域をもつトロンボーンである。ソプラノトロンボーンとテナートロンボーンの中間に位置する。最も一般的なトロンボーンであるテナートロンボーンよりもやや小ぶりの楽器である。音色もテナートロンボーンに比較してやや明るく軽やかである。 主としてオーケストラの中で使用されるが、稀にソロ楽器としても使用される。かつてのオーケストラではトロンボーンをアルト、テナー、バスの3本で使用する習慣があったものの、現代ではアルトの役割はほぼテナートロンボーンに譲られ、テナー2本とバス1本が標準的な編成になっている。.

新しい！!: オーケストラとアルトトロンボーン · 続きを見る »

アルトゥロ・マルケス

アルトゥロ・マルケス・ナバロ（Arturo Márquez Navarro, 1950年 - ） は、アルトゥロ・マルケスの名で知られるメキシコ人の現代音楽作曲家。 オーケストラによく演奏されるメキシコ現代音楽の人気楽曲の１つ 「ダンソン・ヌメロ・ドス」の作曲者として知られる。.

新しい！!: オーケストラとアルトゥロ・マルケス · 続きを見る »

アルトゥール・ムールマンス

アルトゥール・ムールマンス（Arthur Meulemans, 1884年5月19日 - 1966年6月29日）は、ベルギーの作曲家、指揮者。弟も作曲家である。 現フラームス＝ブラバント州のアールショット出身。メヘレンのレメンス音楽院で学ぶ。1930年、ブリュッセルのベルギー放送交響楽団の指揮者となった。1942年まで務めた後、作曲に専念するようになった。作品は350以上にのぼり、フランス印象主義音楽、特にドビュッシーからの影響が顕著である。作品の1/3は管弦楽で、大半は1930年から1942年にかけてのベルギー放送管弦楽団の指揮者時代のものであり、15曲の交響曲、ピアノやオルガンなど40曲以上の協奏曲がある。他に3つのオペラやオラトリオなどがある。 Category:ベルギーの作曲家 Category:近現代の作曲家 Category:レメンス音楽院出身の人物 Category:フラームス＝ブラバント州出身の人物 Category:1884年生 Category:1966年没.

新しい！!: オーケストラとアルトゥール・ムールマンス · 続きを見る »

アルトゥール・フリードハイム

アルトゥール・フリードハイム アルトゥール・フリートハイム（Arthur Friedheim / Артур Фридхайм, *1859年10月26日 – †1932年10月19日）はロシア帝国出身のピアニスト・指揮者・作曲家・教育者で、辣腕のヴィルトゥオーゾとしてドイツや北米で活躍した。フランツ・リストの名だたる高弟の一人である。.

新しい！!: オーケストラとアルトゥール・フリードハイム · 続きを見る »

アルトゥーロ・トスカニーニ・フィルハーモニー管弦楽団

アルトゥーロ・トスカニーニ・フィルハーモニー管弦楽団（Filarmonica Arturo Toscanini）は、イタリア・エミリア＝ロマーニャ州パルマに本拠地があるオーケストラである。アルトゥーロ・トスカニーニ財団により運営されていて、単にトスカニーニ・フィルハーモニー管弦楽団と呼ばれることもある。最近ではアメリカのニューヨークの世界最大の音楽マネージメント、コロンビア・アーティスト (CAMI) がマネージャーとして付くようになった。 2002年にアルトゥーロ・トスカニーニ財団により設立され、2004年より音楽監督にロリン・マゼールを迎えている。団員の年齢は20代から40代までで、全員ソリストとして契約し、定期的な試験を通して選ばれている。パルマのコンサート・ホール「パガニーニ・アウディトリウム」を中心に定期演奏会を行っているほか、日本を始めとした世界ツアーを積極的に行っている。 この管弦楽団は毎年ボローニャのドゥエ・アゴースト国際作曲コンクール (2 Agosto) の入賞者コンサートにも毎年出ていて、イタリア公共テレビRai 3（ライ・トレ）で8月の第1日曜日の9時から新作の現代音楽を観ることができ、そのほかでもローマ歌劇場のオーケストラと合唱などと合同でヴェルディの『レクイエム』などを無料で同地の市民のために演奏している。 Category:イタリアのオーケストラ Category:パルマ Category:エミリア＝ロマーニャ州の文化 Category:エミリア＝ロマーニャ州の組織.

新しい！!: オーケストラとアルトゥーロ・トスカニーニ・フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

アルトクラリネット

アルトクラリネット（alto clarinet）は、クラリネットの同属楽器である。略称は「A.Cl」、「アルトクラ」。稀に「アルクラ」とも呼ばれる。.

新しい！!: オーケストラとアルトクラリネット · 続きを見る »

アルフレッド・ディ・ステファノ

アルフレッド・ステファノ・ディ・ステファノ・ラウテ（Alfredo Stefano Di Stéfano Lauthe, 1926年7月4日 - 2014年7月7日）は、アルゼンチン・ブエノスアイレス出身の元サッカー選手。.

新しい！!: オーケストラとアルフレッド・ディ・ステファノ · 続きを見る »

アルカスSASEBO

アルカスSASEBO（あるかすさせぼ）は、長崎県佐世保市三浦町にある多目的ホール。長崎県が設置する「県民文化ホール『シーサイドホール・アルカスさせぼ』」と佐世保市が設置する「佐世保地域交流センター」の複合施設であり、財団法人佐世保地域文化事業財団が指定管理者として管理運営を行っている。長崎県立大学の入学式はここで行われる。.

新しい！!: オーケストラとアルカスSASEBO · 続きを見る »

アルザスの風景

組曲『アルザスの風景』（アルザスのふうけい、仏：Scènes alsaciennes）は、ジュール・マスネが1881年に作曲した管弦楽用組曲。演奏時間は約23分。.

新しい！!: オーケストラとアルザスの風景 · 続きを見る »

アルジェリア組曲

『アルジェリア組曲』（フランス語：Suite algérienne ）作品60は、カミーユ・サン＝サーンスが作曲した管弦楽のための組曲。.

新しい！!: オーケストラとアルジェリア組曲 · 続きを見る »

アルスー

アルスー（ロシア語:Алсу́）、本名:アルスー・ラリーフ・クズ・アブラモヴァ（タタール語:、1983年7月27日 - ）、あるいはアルスー・ラリーフォヴナ・アブラモヴァ（ロシア語:Алсу́ Рали́фовна Абрамова）、旧姓サーフィナ（Safina / Сафина、Са́фина）は、ロシアのポップ・ミュージック歌手である。ユーロビジョン・ソング・コンテストの2000年大会にロシア代表として参加して2位に入賞し、ヨーロッパ中にその名が知れ渡るようになった。アルスーはモスクワで開催されたユーロビジョン・ソング・コンテスト2009の決勝大会では司会を務めた。.

新しい！!: オーケストラとアルスー · 続きを見る »

アルスター管弦楽団

アルスター管弦楽団（Ulster Orchestra）は、イギリス・北アイルランドの首都ベルファストを本拠地とする、北アイルランドにおいて唯一のプロフェッショナル・オーケストラである。定期公演は主にベルファストのアルスター・ホール及びウォーターフロント・ホールで行っており、1985年からはBBCプロムスにも常連として参加している。アルスターとは北アイルランドを含むアイルランド島北部の地方名である。.

新しい！!: オーケストラとアルスター管弦楽団 · 続きを見る »

アレンタウン (ペンシルベニア州)

アレンタウン（Allentown）はアメリカ合衆国ペンシルベニア州東部に位置する都市。同州リーハイ郡の郡庁所在地である。人口は118,032人（2010年国勢調査）.

新しい！!: オーケストラとアレンタウン (ペンシルベニア州) · 続きを見る »

アレーナ・ディ・ヴェローナ音楽祭

アレーナ・ディ・ヴェローナ音楽祭（Arena di Verona Festival）は、イタリアのヴェローナで毎年夏に開催されるオペラ音楽祭。会場はアレーナ・ディ・ヴェローナであるが、これは3万人を収容できる古代ローマの円形競技場の遺跡である。公演は夕暮れから始まり、観衆は日が落ちると持参した小さなキャンドルをともすのが伝統である。.

新しい！!: オーケストラとアレーナ・ディ・ヴェローナ音楽祭 · 続きを見る »

アレッサンドロ・スカルラッティ

アレッサンドロ・スカルラッティ（Alessandro Scarlatti, 1660年5月2日 - 1725年10月24日）はバロック期のイタリアの作曲家。特にオペラとカンタータで著名である。オペラにおけるナポリ楽派の始祖と考えられている。また、同じくバロック期の作曲家であるドメニコ・スカルラッティとピエトロ・フィリッポ・スカルラッティの父でもある。.

新しい！!: オーケストラとアレッサンドロ・スカルラッティ · 続きを見る »

アレクセイ・リヴォフ

アレクセイ・フョードロヴィチ・リヴォフ（Алексей Фёдорович Львов / Alexei Fyodorovich Lvov（またはAleksei Feodorovich L'vovとも）, 1799年6月5日 タリン – 1870年12月28日 ロマイニアイ（現カウナス）は、ロシア人貴族でオペラ作曲家。現在ではロシア帝国国歌《神よツァーリを護り給え》の作者として名を遺している。.

新しい！!: オーケストラとアレクセイ・リヴォフ · 続きを見る »

アレクセイ・イグデスマン

アレクセイ・イグデスマン (Aleksey Igudesman、1973年7月22日 -) は、ロシアのヴァイオリニスト・作曲家・指揮者・俳優。.

新しい！!: オーケストラとアレクセイ・イグデスマン · 続きを見る »

アレクサンドリア (ルイジアナ州)

アレクサンドリア（Alexandria ）は、アメリカ合衆国ルイジアナ州中央部に位置する都市。州都バトンルージュの北西約170kmに位置する。州の地理重心の近くに位置し、市域はレッド川の南西岸に広がっている。人口は47,723人（2010年国勢調査）.

新しい！!: オーケストラとアレクサンドリア (ルイジアナ州) · 続きを見る »

アレクサンドル・ネフスキー (プロコフィエフ)

ンタータ『アレクサンドル・ネフスキー』（ロシア語:）作品78は、セルゲイ・プロコフィエフが作曲した管弦楽とメゾソプラノ独唱、混声合唱のための作品である。セルゲイ・エイゼンシュテイン監督によるソ連映画『アレクサンドル・ネフスキー』（1938年公開）のための音楽から演奏会用のカンタータとして改作された。 映画はロシアの英雄で聖人ともされるアレクサンドル・ネフスキーとドイツ騎士団との戦いを描いている。.

新しい！!: オーケストラとアレクサンドル・ネフスキー (プロコフィエフ) · 続きを見る »

アレクサンドル・ルディン

アレクサンドル・イズライレヴィチ・ルディン（, 1960年 - ）は、ロシアのクラシック音楽のチェロ奏者であり、指揮者。.

新しい！!: オーケストラとアレクサンドル・ルディン · 続きを見る »

アレクサンドル・ルイジーニ

アレクサンドル(・クレマン・レオン・ジョゼフ）・ルイジーニ（またはリュイジニー）（Alexandre Clement Leon Joseph Luigini, 1850年3月9日 - 1906年7月29日）はフランスの舞台音楽の作曲家、ヴァイオリニスト。リヨン出身。父方の祖父母はモデナ出身のイタリア人で、祖父は同地の歌劇場のオーケストラでトランペット奏者を務めており、父親はその指揮者であった。 音楽的環境の中で成長し、パリ音楽院に学んだ後リヨンに帰郷。劇場オーケストラのヴァイオリン奏者として過ごし、後に指揮者や楽長を務めるようになった。常任指揮者として、劇場の需要に応じた楽曲の提供が期待されていたため、バレエ音楽や歌劇、管弦楽組曲を作り出すようになった。1897年にリヨンを去って、パリのオペラ＝コミック座の指揮者に着任、1906年に急死するまで多忙な日々を送った。 ルイジーニの作品は、劇場オーケストラという自らの背景を反映して、ほとんどがバレエや演劇むけの軽い音楽となっている。オペラは2曲ある。たくさんの歌曲や、いくつかの室内楽曲も手懸けた（弦楽四重奏曲1曲を含む）。 バレエ音楽《エジプトの踊り Ballet Egyptien 》（1875年）は、ルイジーニの最も有名な作品であり、20世紀初頭においては管弦楽組曲版が人気であった。ヴェルディの《アイーダ》のリヨン初演（1886年）の際に、第2幕に挿入されたことがきっかけとなり、有名になった。.

新しい！!: オーケストラとアレクサンドル・ルイジーニ · 続きを見る »

アレクサンドル・アレクサンドロフ (作曲家)

アレクサンドル・ヴァシーリエヴィチ・アレクサンドロフ（、1883年4月13日（ユリウス暦4月1日） - 1946年7月8日）はソビエト連邦の作曲家、陸軍軍人。モスクワ音楽院教授、陸軍少将。人民芸術家、ソビエト連邦国家賞受章。 ソ連国歌を作曲し、またアレクサンドロフ・アンサンブルを創設したことで知られる。.

新しい！!: オーケストラとアレクサンドル・アレクサンドロフ (作曲家) · 続きを見る »

アレクサンドル・スクリャービン

アレクサンドル・ニコラエヴィチ・スクリャービン（Александр Николаевич Скрябин, 1872年1月6日 - 1915年4月27日）は、ロシアの作曲家、ピアニスト。作曲者自身はフランス語風に Alexandre Scriàbine（もしくは Scriabine）と綴ることを好んだ。英語では Alexander Scriabin, ドイツ語では Alexander Skrjabin となる。.

新しい！!: オーケストラとアレクサンドル・スクリャービン · 続きを見る »

アレクサンドル・タロー

アレクサンドル・タロー（Alexandre Tharaud, 1968年12月9日 -）はフランスのピアニスト。ソリストとしてのリサイタル、オーケストラとの共演、録音など国際的に活動している。.

新しい！!: オーケストラとアレクサンドル・タロー · 続きを見る »

アレクサンダー・コミタス

アレクサンダー・コミタス（Alexander Comitas, 1957年7月24日 - ）は、オランダの作曲家、指揮者、ピアニスト。本名はエデュアルト・デ・ブール（Eduard de Boer）。.

新しい！!: オーケストラとアレクサンダー・コミタス · 続きを見る »

アレグロ・アパショナート (サン＝サーンス)

ミーユ・サン＝サーンスによって書かれたアレグロ・アパッショナート（"Allegro appassionato"）という題名の作品は2つ存在する。チェロとピアノまたは管弦楽のために書かれた作品43と、ピアノ独奏またはピアノと管弦楽のための作品70であるが、両者に内容の関連はない。.

新しい！!: オーケストラとアレグロ・アパショナート (サン＝サーンス) · 続きを見る »

アレグザンダー・マッケンジー (作曲家)

ー・アレグザンダー・キャンベル・マッケンジー（Sir Alexander Campbell Mackenzie KCVO 1847年8月22日 - 1935年4月28日は、スコットランドの作曲家、指揮者、教師。最も知られるのはオラトリオ、ヴァイオリンとピアノのための作品群、またスコットランド民謡や舞台用作品である。 マッケンジーは音楽家一家の生まれで、音楽教育のためにドイツに送られた。彼は90以上の作品を作曲して作曲家として大きな成功を収める傍ら、1888年から1924年までは王立音楽アカデミーの運営に注力した。パリーやスタンフォードと並び、19世紀後半のイギリス音楽のルネッサンス訳注：19世紀後半から20世紀初頭にかけて、主に王立音楽大学で学んだ音楽家たちがヨーロッパ音楽からの影響から解き放たれ、自国の語法をもって大陸の音楽に引けを取らない作品を生み出した時期を指す。（English Musical Renaissance）の立役者の一人と見なされている。.

新しい！!: オーケストラとアレグザンダー・マッケンジー (作曲家) · 続きを見る »

アロンドラ・デ・ラ・パーラ

アロンドラ・デ・ラ・パーラ（Alondra de la Parra、1980年10月31日 - ）は、メキシコの指揮者。フィルハーモニック・オーケストラ・オブ・ジ・アメリカスの創設者および芸術監督を務める。メキシコ観光省文化大使。.

新しい！!: オーケストラとアロンドラ・デ・ラ・パーラ · 続きを見る »

アロイス・フレイシュマン

アロイス・フレイシュマン（Aloys Fleischmann, 1910年4月13日 - 1992年7月12日）はアイルランドの作曲家、音楽学者。多くのジャンルで作曲し、室内楽、独奏、バレエ、合唱、管弦楽の作品を残している。.

新しい！!: オーケストラとアロイス・フレイシュマン · 続きを見る »

アンナ・プロハスカ

アンナ・プロハスカ（Anna Prohaska, 1983年 - ）はドイツの歌手（ソプラノ）。音楽一家に生まれ、コロラトゥーラタイプのソプラノとして若年から活躍を見せ、バロック音楽から現代音楽まで幅広く手掛けている。.

新しい！!: オーケストラとアンナ・プロハスカ · 続きを見る »

アントン・ルビンシテイン

アントン・グリゴリエヴィチ・ルビンシテイン（Анто́н Григо́рьевич Рубинште́йн,　Anton Grigoryevich Rubinstein, 1829年11月28日 - 1894年11月20日）は、ロシアの作曲家、ピアニスト、指揮者。姓は日本ではドイツ語風にルービンシュタインと表記されることも多い。 弟のニコライも著名なピアニストである。ポーランド出身でアメリカで活躍した20世紀のピアニスト、アルトゥール・ルービンシュタインと血縁関係はない。.

新しい！!: オーケストラとアントン・ルビンシテイン · 続きを見る »

アントニオ・ペドロッティ

アントニオ・ペドロッティ（Antonio Pedrotti, 1901年8月14日 - 1975年5月15日）は、イタリアの指揮者、作曲家。 トレントの生まれ。ローマ大学で文学を学ぶ傍らで聖チェチーリア音楽院でオットリーノ・レスピーギに作曲を師事した。1924年に作曲学科を卒業後、ベルナルディーノ・モリナーリの下で指揮法を学び、1938年から1944年までサンタ・チェチーリア国立アカデミー管弦楽団でモリナーリの助手を務めた。1950年から故郷のトレントに戻り、地元の音楽学校やオーケストラの指導を任された。トレントを活動の中心としながらも、スカラ座やミラノ・アンジェリクム合奏団等も指揮し、1970年代までチェコ・フィルハーモニー管弦楽団やプラハ交響楽団等にも頻繁に客演した。 トレントにて死去した。 1989年からペドロッティの名を冠した指揮者コンクールがトレントで行われている。.

新しい！!: オーケストラとアントニオ・ペドロッティ · 続きを見る »

アントニオ・ヴィヴァルディ

アントニオ・ルーチョ・ヴィヴァルディ（Antonio Lucio Vivaldi, 1678年3月4日 - 1741年7月28日）は、ヴェネツィア出身のバロック後期の作曲家で、ヴァイオリニスト。カトリック教会の司祭。.

新しい！!: オーケストラとアントニオ・ヴィヴァルディ · 続きを見る »

アンディ・マッケイ

アンディ・マッケイ（Andy Mackay、1946年7月23日 -）は、イギリスのロックミュージシャン、サクソフォーン（サックス）& オーボエ奏者で、ロックバンド ロキシー・ミュージックのレギュラー・メンバーとして、またソロ活動、テレビ番組のサウンドトラックの作者として活動。.

新しい！!: オーケストラとアンディ・マッケイ · 続きを見る »

アンダンテとフィナーレ (チャイコフスキー)

『アンダンテとフィナーレ』（Andante & Finale）作品79は、ピョートル・チャイコフスキーが放棄した交響曲のスケッチをもとにセルゲイ・タネーエフが補筆し、再構成を行なった、ピアノと管弦楽のための協奏的作品。こんにち滅多に演奏・録音されることはないが、単一楽章の『ピアノ協奏曲第3番』に続けて演奏すると、通常の3楽章形式の協奏曲（各14分、9分、7分で計約30分）になるように考慮されている。.

新しい！!: オーケストラとアンダンテとフィナーレ (チャイコフスキー) · 続きを見る »

アンカレッジ交響楽団

アンカレッジ交響楽団（-こうきょうがくだん、Anchorage Symphony Orchestra）は、アメリカ合衆国アラスカ州アンカレッジに拠点を置くセミプロフェッショナルのオーケストラ。 1946年に演奏団体を欲する音楽家達の団体の手によって創設された。第1回目のプログラムはアンカレジ・リトル・シアターとの共同でチャールズ・ディッケンズのクリスマス・キャロルを上演した。最初期には17人の楽員で構成されていたアンカレッジ交響楽団も、ピーター・バーチを指揮者に迎えた1950年代を通して、32人の楽員からなるオーケストラに成長した。また、ノーススロープ油田の開発によりアンカレッジ市の都市開発は進み、エルメンドルフ空軍基地の軍駐留に伴ってアンカレッジ交響楽団はセミプロフェッショナルの音楽団体に成長した。今日、アンカレッジ交響楽団は寄付金と役員会、オーディションを経た80人の音楽家を誇りにしている。2001年、「卓越した芸術団体のための芸術市長賞（Mayor's Arts Award for an Outstanding Arts Organization）」及び「卓越した芸術団体のための芸術州知事賞（Governor's Arts Award for an Outstanding Arts Organization）」を受賞した。 アンカレッジ交響楽団は、アンカレッジのダウンタウンに位置するアラスカ・センター・フォー・ザ・パフォーミング・アーツで演奏している。.

新しい！!: オーケストラとアンカレッジ交響楽団 · 続きを見る »

アンコール

アンコール (仏：encore) とは、コンサートやリサイタルにおいて追加演奏を要望するかけ声のことであり、またその再演奏や、時にはアンコールで演奏された曲目のことも指す。転じて、一度済ませたことを再び行うこと（例えば、「アンコール放映」といった使われ方）。.

新しい！!: オーケストラとアンコール · 続きを見る »

アンシュルス

アンシュルス（Anschluss、当時の表記はAnschluß）とは、単語としては「接続・合併」を意味する。日本では、1938年3月13日のドイツによるオーストリア合邦（Der Anschluss Österreichs an das Deutsche Reich）の意味で使われ、独墺合邦、オーストリア併合等と訳される。.

新しい！!: オーケストラとアンシュルス · 続きを見る »

アンソニー・ルイス・スカーモリン

アンソニー・ルイス・スカーモリン（Anthony Louis Scarmolin、1890年7月30日 – 1969年7月13日）は、イタリア生まれのアメリカ合衆国の作曲家。 スキーオ出身。1900年に両親とともにアメリカ合衆国に移住し、ニュージャージー州で育った。ピアノをニューヨークのドイツ音楽院で学ぶ一方、作曲を独学で学び、1907年に音楽院を卒業した。 当初は教会音楽、ライト・ミュージック、サロン音楽、教育用の作品などの小曲を作曲していたが、同時にシリアスな音楽も手掛け、初めてのオペラの『中断されたセレナーデ』はベニャミーノ・ジーリ主演でメトロポリタン歌劇場で上演された。 第一次世界大戦では軍楽隊でピアノとクラリネットを演奏した。戦後はユニオンシティのエマーソン高校をはじめとして様々なオーケストラや吹奏楽団を指導し、多くの教育的な作品を残した。1949年に心臓疾患のために指導は退いたものの、病のなか作曲を継続した。.

新しい！!: オーケストラとアンソニー・ルイス・スカーモリン · 続きを見る »

アンソニー・コリンズ

アンソニー・ヴィンセント・ベネディクタス・コリンズ（Anthony Vincent Benedictus Collins, 1893年9月3日 - 1963年12月11日）は、イギリス出身の指揮者、作曲家。 ヘイスティングスの生まれ。17歳から地元の市民オーケストラのヴァイオリン奏者となったが、第一次世界大戦でイギリス陸軍に召集され、戦後の1920年に王立音楽大学でアキール・リヴァーデにヴァイオリン、グスターヴ・ホルストに作曲を学んだ。1926年にロンドン交響楽団の首席ヴィオラ奏者となり、コヴェント・ガーデン王立歌劇場でも演奏した。1936年に指揮者に転向し、カール・ローザ歌劇場、サドラーズ・ウェルズ劇場の指揮者を務めた。1939年にはアメリカに渡り、ハリウッド映画の作曲家として活動しながら、指揮者としてアメリカとイギリスの間を往来した。古巣のロンドン交響楽団とは良好な関係を保ち、シベリウスの交響曲全集などを録音している。 1950年代末には演奏活動を停止し、ロサンゼルスにて死去した。.

新しい！!: オーケストラとアンソニー・コリンズ · 続きを見る »

アンタール

『アンタール』（Антар）作品9は、ニコライ・リムスキー＝コルサコフが1868年に作曲した管弦楽作品である。当初は交響曲第2番嬰ヘ短調『アンタール』として作曲されていた。その後1875年と1897年に2度の改訂を行っているが、第3版（1897年）で交響曲でなく交響組曲とされた。曲の内容が標題的で、多楽章形式の交響詩に近いからだと考えられる。今日演奏されるのは第3版であるが、「交響組曲」としてよりも「交響曲第2番」として扱われることが多い。1875年版が出版されたのは翌年（ベッセル社）だったが、1897年版は作曲者の死後に出版されている。 曲は4つの楽章からなり、6世紀アラビアの詩人アンタール（）の見る夢と、彼が夢の中で実現を約束される3つの願望を表している。『シェヘラザード』同様、リムスキー＝コルサコフ好みの東洋趣味あふれた作品である。また、中東の民謡などが実際に曲中で主題として使われている。.

新しい！!: オーケストラとアンタール · 続きを見る »

アンサンブル

アンサンブル（ensemble）は、音楽用語で2人以上が同時に演奏すること。 合奏、重奏、合唱、重唱の意味、あるいはそれらの団体の意味にも用いられる。一般的に、オーケストラ（管弦楽団）は規定の楽器編成を満たした大人数の演奏団体（50人から100人前後）を意味するため、これに含まれない室内楽の演奏団体をアンサンブルと呼ぶことが多い。 古典派やロマン派では、室内楽の編成として弦楽四重奏やピアノ三重奏、木管五重奏、金管五重奏などのある程度固定化された演奏形態が存在し、これらのうち独立した団体として頻繁に演奏活動を行う団体もあるが、それ以上の人数でなおかつ標準的なオーケストラまでは必要としないアンサンブルとなると、室内管弦楽団（チェンバー・オーケストラ）という名称の演奏団体として活動するか、フルオーケストラの中の抜粋メンバーがそれらの音楽を演奏する。また、金管のみいくつも必要とするなどの特殊編成の場合はオーケストラのメンバーだと賄いきれず、金管奏者のみが多数揃った金管アンサンブルが演奏を担う（他の楽器でも同様）。 古楽や現代音楽では独特の編成を持つ楽曲も多く、これらの曲を専門に手がける演奏団体が存在し、それらのうちのいくつかはアンサンブルという名称を名乗っている。.

新しい！!: オーケストラとアンサンブル · 続きを見る »

アヴィ・アヴィタル

アヴィ・アヴィタル（ヘブライ文字:אבי אביטל, ラテン文字:Avi Avital、1978年 - ）は、イスラエルのマンドリン奏者。 ベエルシェバ出身。8歳の時よりマンドリンを始め、地元のマンドリンオーケストラで演奏した。エルサレム音楽アカデミーで学んだ後、イタリアのパドヴァにあるポリーニ音楽院に留学し、ウーゴ・オルランディに師事した。演奏に加え編曲も行い、レパートリーはヴァイオリン曲、民謡、バロック音楽など多岐にわたる。 ソリストとしてベルリン・フィルハーモニー管弦楽団やイスラエル・フィルハーモニー管弦楽団など多くのオーケストラや室内オーケストラと共演している。カーネギー・ホールやリンカーン・センターで演奏したほか、タングルウッド、ルツェルン、スポレートの各音楽祭に出演した。2010年にはアヴネル・ドルマン作曲の『マンドリン協奏曲』でグラミー賞ベストインストゥルメンタルパフォーマンス部門にノミネートされた。 現在はドイツ・グラモフォンと契約しており、2012年にヨハン・ゼバスティアン・バッハの協奏曲とソナタを録音した。.

新しい！!: オーケストラとアヴィ・アヴィタル · 続きを見る »

ア・ストリング・アラウンド・オータム

『ア・ストリング・アラウンド・オータム』（A String Around Autumn ）は、日本の作曲家武満徹により、フランス革命200周年記念行事の一環として開かれた「パリの秋」フェスティバルの委嘱により作曲されたヴィオラとオーケストラのための作品。.

新しい！!: オーケストラとア・ストリング・アラウンド・オータム · 続きを見る »

アーチ・エネミー

アーチ・エネミー(Arch Enemy)は、スウェーデン出身のメロディックデスメタル・バンド。 北欧の実力派ギタリスト マイケル・アモット等が在籍し、デスボイスの女性ボーカリストを擁する事でも知られる。.

新しい！!: オーケストラとアーチ・エネミー · 続きを見る »

アール・エレソン・マッコイ

アール・エレソン・マッコイ（Earl Elleson McCoy 、1884年12月6日 - 1934年7月13日）は、アメリカ合衆国の作曲家。指揮者。オーボエ、トロンボーン、ヴァイオリン、ピアノの演奏者。.

新しい！!: オーケストラとアール・エレソン・マッコイ · 続きを見る »

アーレン (バーデン＝ヴュルテンベルク)

アーレン (Aalen) は、ドイツ連邦共和国バーデン＝ヴュルテンベルク州シュトゥットガルト行政管区のオストアルプ郡の郡庁所在地である。この街は州東部の中規模都市であり、シュトゥットガルトの東約 70 km、ウルムの北約 50 km に位置している。シュヴェービッシェ・アルプ北東端のコッハー川上流の谷、いわゆるアーレン盆地に位置している。 アーレンは、ローマ人の城砦近くのアレマン人の村落から発展し、1360年に帝国都市となった。1634年の大火の後、市庁舎や市教会など多くの建物が再建された。アーレンは1803年にヴュルテンベルクのオーバーアムト都市であった。現在のアーレンは郡庁所在地であり、中級中心都市となっている。機械製造の他に、光学機器、製紙業、情報産業、繊維業が経済構造の重要な担い手となっている。アーレンはさらに、約5,700人の学生が在籍しているアーレン技術・経済大学がある大学都市でもある。 面積 146.63 km2 のアーレン市は、バーデン＝ヴュルテンベルク州で7番目、シュトゥットガルト行政管区では2番目に広い街である。また、人口 67,000人は、オストアルプ郡およびオストヴュルテンベルク地方で最大、バーデン＝ヴュルテンベルク州で15番目に人口の多い都市である。.

新しい！!: オーケストラとアーレン (バーデン＝ヴュルテンベルク) · 続きを見る »

アーニー・フィオリト

アーニー・フィオリト（Ernie Fiorito, 1907年9月10日 - 1960年8月22日）は、アメリカ合衆国出身の指揮者、作曲家。ボブ・ウィンザー(Bob Windsor)名義でも活動したが、本名はアーネスト・フィオリト(Ernest Fiorito)である。兄テッドも指揮者であった。 ニューヨークの生まれ。アメリカのWORの放送局のオーケストラを指揮したほか、自らの名前を冠したオーケストラを結成して録音活動を行った。ロングアイランドのジョーンズビーチのマリン・シアターでミュージカルを上演中に脳卒中を起こして倒れ、ナッソーで死去。.

新しい！!: オーケストラとアーニー・フィオリト · 続きを見る »

アップダウンクイズ

『アップダウンクイズ』は、1963年（昭和38年）10月6日から1985年（昭和60年）10月6日まで、毎週日曜日19:00 - 19:30（JST）に放送されていた毎日放送（MBS）製作の視聴者参加型クイズ番組である。ロート製薬の単独提供（第1回放送より）、日本航空の協賛で放送された。 放送開始から1975年（昭和50年）3月30日放送分まではNET（現・テレビ朝日）系列の一部で放送されていたが、同年4月6日放送分以降はネットチェンジに伴い、TBS系列で放送されていた。 この番組は、MBSがラジオ単営局・新日本放送時代の1952年（昭和27年）から6年間放送されていた『近鉄パールクイズ』をベースに制作された。.

新しい！!: オーケストラとアップダウンクイズ · 続きを見る »

アトランタ交響楽団

アトランタ・シンフォニー・ホール ロビー アトランタ交響楽団（Atlanta Symphony Orchestra、略称：ASO）は、アメリカ・ジョージア州アトランタを拠点とするオーケストラ。ウッドラフ・アーツ・センター内のアトランタ・シンフォニー・ホールを本拠地としている。.

新しい！!: オーケストラとアトランタ交響楽団 · 続きを見る »

アブデル・ラーマン・エル＝バシャ

アブデル・ラーマン・エル＝バシャ（عبد الرحمن الباشا, Abdel Rahman El Bacha, 1958年10月23日 - ）は、アラブ系レバノン人のピアニスト・作曲家。.

新しい！!: オーケストラとアブデル・ラーマン・エル＝バシャ · 続きを見る »

アパラチアの春

『アパラチアの春』（アパラチアのはる、Appalachian Spring）は、アーロン・コープランド作曲による「三大バレエ」の一曲。1944年10月初演。オーケストラ組曲として編曲されたものが広く知られている。このバレエは、13人編成の室内楽オーケストラのための作品として、振付師でダンサーのマーサ・グレアムの依頼と、エリザベス・クーリッジ夫人の委嘱により作曲された。コープランドはこの作品によって、1945年にピューリッツァー音楽賞を受賞した。.

新しい！!: オーケストラとアパラチアの春 · 続きを見る »

アフリカ (サン＝サーンス)

幻想曲「アフリカ」（Africa, Fantaisie pour Piano et Orchestre）作品89は、カミーユ・サン＝サーンスが作曲したピアノと管弦楽、あるいはピアノ独奏のための幻想曲。「アフリカ幻想曲」とも表記される。.

新しい！!: オーケストラとアフリカ (サン＝サーンス) · 続きを見る »

アドルフ・チェフ

アドルフ・チェフ（Adolf Čech、1841年12月11日 - 1903年12月27日）は、チェコ存命時は、1867年まではオーストリア帝国、それ以降はオーストリア＝ハンガリー帝国。の指揮者。 アントニン・ドヴォルザーク、ベドルジハ・スメタナ、ズデニェク・フィビフら、チェコ（チェコ国民楽派）を代表する作曲家の数々の作品の初演で指揮を担当している。特に、ドヴォルザークの作品では、交響曲第2番、第5番、第6番や、4本のオペラ、スターバト・マーテルなど数々の作品の初演で指揮を担当している。また、スメタナの連作交響詩『わが祖国』、4本のオペラもチェフが初演を担当している。 また、これらに加えて、チェフはピョートル・チャイコフスキーの2本のオペラのロシア国外初上演や、ジャック・オッフェンバックの7本のオペレッタのチェコ初上演などでも指揮を担当している。 このように、指揮者として功績を残しているチェフであるが、指揮者だけでなく、バス歌手や、リブレットの翻訳家としても活動していた。.

新しい！!: オーケストラとアドルフ・チェフ · 続きを見る »

アドルフ・ブラン

アドルフ・ブランまたはブランク（Adolphe Blanc, 1828年6月24日 アルプ＝ドゥ＝オート・プロヴァンス － 1885年5月 パリ）はフランスの室内楽の作曲家。19世紀半ばのフランスに珍しい器楽曲の作曲家として、ジョルジュ・オンスローや同世代のテオドール・グヴィと並び立つ存在。とりわけ木管楽器のための合奏曲に聴くべきものが多い。 13歳でパリ音楽院ヴァイオリン科に入学。リュドヴィク・アレヴィに師事し、オペラ作曲家として1868年に1幕のオペレッタ《2軒の兵舎 Les Deux Billets 》によってデビューするも、その本領は、同時代のウィーン楽派の「ハウスムジーク」の流れに沿った、洗練された室内楽曲にあったため、オペラ中心の19世紀のパリ楽壇にあってブランの器楽曲は、実質的に傍流に留まらざるを得ず、ブランの名もほとんど忘れられていた。 1855年から1860年までパリ・リリック座の指揮者を務めた。 3つの弦楽四重奏曲、4つの弦楽四重奏曲、7つの弦楽五重奏曲、15のピアノ三重奏曲、ピアノ四重奏曲とピアノ五重奏曲がそれぞれ数点のほか、ヴァイオリンのための小品やいくつかの管弦楽曲、歌曲、合唱曲がある。しかしながら《木管と弦楽のための七重奏曲》作品40を除いて、有名と言いうる作品はない。以下の楽曲は音源が存在する。.

新しい！!: オーケストラとアドルフ・ブラン · 続きを見る »

アニマ・エテルナ

アニマ・エテルナ（Anima Eterna）は、ベルギーを拠点に活動する古楽器オーケストラである。 1985年に鍵盤楽器奏者ヨス・ファン・インマゼールによりJ・S・バッハのチェンバロ協奏曲を録音するため設立。楽団の名称は「インマゼール」（Immerseel）のラテン語訳から命名された。 レパートリーは古典派以降で、リムスキー＝コルサコフやヨハン・シュトラウス2世に及んでいる。 代表的なレコーディングは、チャンネル・クラシックス・レーベルにインマゼールのフォルテピアノ独奏でモーツァルトのピアノ協奏曲全集、ソニー・クラシカル・レーベルにベートーヴェン交響曲シリーズやシューベルト交響曲全集、インマゼール自身のレーベル「ジグザク・テリトワール・レーベル」にチャイコフスキーの交響曲第4番などがある。.

新しい！!: オーケストラとアニマ・エテルナ · 続きを見る »

アニメソング

アニメソングは、主にアニメ作品で使用される主題歌・挿入歌・イメージソングなどの歌曲、楽曲の総称。アニソンと略される。.

新しい！!: オーケストラとアニメソング · 続きを見る »

アニア・タウアー

アニア・タウアー（Anja Thauer, 1945年7月3日 - 1973年10月18日）は、ドイツのチェロ奏者。 リューベックに生まれる。ニュルンベルク音楽院でチェロを学び、12歳で母のピアノ伴奏で初舞台を踏む。13歳の時にバーデン＝バーデンでオーケストラと初共演を果たした。14歳の時にシュトゥットガルト音楽大学のルートヴィヒ・ヘルシャーのマスター・クラスに入った。翌年には奨学金を得てパリ音楽院に入学し、アンドレ・ナヴァラの薫陶を受けた。1962年にはパリ音楽院内の学生コンクールで優勝している。1964年にはニュルンベルク市より振興賞を贈られた。 晩年は妻子持ちの医師と恋愛関係にあったが、ヴィースバーデンで自殺した。.

新しい！!: オーケストラとアニア・タウアー · 続きを見る »

アダージョとアレグロ (シューマン)

アダージョとアレグロ（独: Adagio und Allegro）変イ長調作品番号70は、ロベルト・シューマンが1849年に作曲した室内楽曲である。元々、独奏ホルンとピアノの編成の曲であるが、ホルンの代わりにヴァイオリンやチェロの版も残されている。.

新しい！!: オーケストラとアダージョとアレグロ (シューマン) · 続きを見る »

アイム・キャリング

アイム・キャリング（原題：I'm Carrying）は、1978年にウイングスが発表した楽曲。アルバム「ロンドン・タウン」収録。.

新しい！!: オーケストラとアイム・キャリング · 続きを見る »

アイルランド国立交響楽団

RTÉ国立交響楽団（RTÉ National Symphony Orchestra）は、アイルランド放送協会（Radio Telefís Éireann、略称RTÉ）に所属し、アイルランドの首都ダブリンを本拠地とするオーケストラである。アイルランド国立交響楽団（National Symphony Orchestra of Ireland）の名称も多く使われている。.

新しい！!: オーケストラとアイルランド国立交響楽団 · 続きを見る »

アイ・ミー・マイン

#1970年に発表されたビートルズの楽曲。.

新しい！!: オーケストラとアイ・ミー・マイン · 続きを見る »

アイファー・ジェームズ

アイファー・ジェームズ（Ifor James、1931年8月30日-2004年12月23日）はイギリスのホルン奏者。.

新しい！!: オーケストラとアイファー・ジェームズ · 続きを見る »

アイスランド交響楽団

アイスランド交響楽団（Sinfóníuhljómsveit Íslands, Iceland Symphony Orchestra．略称は英語に由来し(ISO)）は、アイスランドを代表するオーケストラであり、独創的なプログラム構成と結びついた高水準の演奏によって、北欧諸国の主要なオーケストラの一つに数えられている。2002年にウラディーミル・アシュケナージが桂冠指揮者に就任した。 数世紀にわたってアイスランドの文化遺産は、サーガを主柱とする文学に固く根を下ろしており、近代的な意味での音楽は、19世紀からアイスランド文化の一部となっていた。海岸の寒村や点在する農村の少ない人口に加えて、何世紀にもわたる孤立や外国の支配も、アイスランドが文化的な不毛の地であることを物語ってはいなかった。とはいえ19世紀末における独立の気運と前兆は、より豊かな文化を求める結果を招き、やがて専門的なオーケストラを結成しようとする真剣な摸索が始まった。アイスランド国営放送局やレイキャヴィク音楽大学の設立（いずれも1930年）は、オーケストラ結成にとっての第一歩となったが、しかし公式にアイスランド交響楽団が設立されるのは、1950年3月9日まで待たねばならなかった。 例年約60回の演奏会を行なっている。レイキャヴィクにおける予約定期公演のほか、国内外で演奏旅行を行なっており、近年ではフェロー諸島やグリーンランド、ドイツ、オーストリア、フランス、フィンランド、スウェーデン、デンマークを訪れた。2000年におけるアメリカ合衆国やカナダへのツアーは、それまでで最も盛大な演奏旅行であっただけでなく、アメリカで演奏に好意的な報道がなされたこともあり、同楽団の最大の成功例と認められている。 演奏活動を充実したものにするために、これまでユーディ・メニューインやヴィルヘルム・ケンプ、クラウディオ・アラウ、ムスティスラフ・ロストロポーヴィチ、エミール・ギレリス、ヴラディーミル・アシュケナージ、アンドレ・プレヴィン、ダニエル・バレンボイム、アンネ＝ゾフィー・ムター、ジョシュア・ベル、ルチアーノ・パヴァロッティといった著名な演奏家や声楽家と共演を続けてきた。 歴代の首席指揮者に、ノルウェーからオーラヴ・シェランやカルステン・アンデルセンを、ポーランドからボフダン・ヴォディチュコを、フランスからジャン＝ピエール・ジャキラを、フィンランドからはペトリ・サカリやオスモ・ヴァンスカを、アメリカ合衆国からはリコ・サッカーニを迎えてきた。現在はイギリスの指揮者ラモン・ガンバが音楽監督兼首席指揮者に就任している。 2008年に来日公演においてシベリウスの交響曲全曲演奏会という意欲的なプログラムが企画されたが、折悪しく世界同時不況の懸念とアイスランド国内の金融危機とのあおりを受けて、来日そのものが中止された。.

新しい！!: オーケストラとアイスランド交響楽団 · 続きを見る »

アウト・オブ・タイム (ローリング・ストーンズの曲)

アウト・オブ・タイム」（Out of Time）は、ローリング・ストーンズの楽曲。1966年発表のアルバム『アフターマス』収録曲。作詞・作曲はミック・ジャガーおよびキース・リチャーズ。.

新しい！!: オーケストラとアウト・オブ・タイム (ローリング・ストーンズの曲) · 続きを見る »

アウクスブルク

市庁舎（向かって右）とペルラハ塔（向かって左）はアウクスブルクを象徴する建造物である フッゲライ 市庁舎前のアウグストゥスの泉。街の創始者アウグストゥスの像 アウクスブルク（Augsburg, アレマン語:Augschburg（アウクシュブルク））は、ドイツ連邦共和国バイエルン州南西部に位置する郡独立市である。.

新しい！!: オーケストラとアウクスブルク · 続きを見る »

アウグスト・ヴェンツィンガー

アウグスト・ヴェンツィンガー（August Wenzinger, 1905年11月14日 - 1996年12月25日）は、スイス出身のチェロとヴィオラ・ダ・ガンバの奏者、指揮者。 バーゼルの生まれ。地元の音楽院でパウル・グリュンマーにチェロ、ケルン音楽院でフィリップ・ヤルナッハに音楽理論を学び、ベルリンでエマヌエル・フォイアマンの個人レッスンを受けた。1929年から1934年までブレーメンのオーケストラの首席チェロ奏者を務める。1925年よりヴィオラ・ダ・ガンバの研究を始め、1930年にはグスタフ・シェックらと昔の楽器を復元して演奏する室内楽サークルを結成した。また、同じ目的で1933年にカペル・カンマームジークという団体を立ち上げたが、政治的理由ですぐに解散している。1934年にはバーゼル・スコラ・カントルムのヴィオラ・ダ・ガンバの教授として参加した。1936年から1970年までバーゼル一般音楽協会に入会していた。 指揮者としては、長年バーゼル・スコラ・カントルムの合奏団を率いる一方で、1954年から1958年までカペラ・コロニエンシスの指揮者を務めたり、1958年から1966年までハノーファーで定期的にバロック・オペラの上演を行ったりした。 バーゼル近郊メッツァーレン＝マリーアシュタインにて死去した。.

新しい！!: オーケストラとアウグスト・ヴェンツィンガー · 続きを見る »

アカデミー室内管弦楽団

アカデミー室内管弦楽団（Academy of St.

新しい！!: オーケストラとアカデミー室内管弦楽団 · 続きを見る »

アクロン (オハイオ州)

アクロン（Akron）は、アメリカ合衆国オハイオ州北東部に位置する都市。クリーブランドの南約55kmに位置する。人口は199,110人（2010年国勢調査）.

新しい！!: オーケストラとアクロン (オハイオ州) · 続きを見る »

アクースモニウム

アクースモニウム（Acousmonium）とは、フランスの電子音楽作曲家、フランソワ・ベイルによって1974年につくられ、内のGroupe de Recherches Musicalesで最初に用いられた音響システムである。.

新しい！!: オーケストラとアクースモニウム · 続きを見る »

アクアラング (ジェスロ・タルのアルバム)

『アクアラング』（Aqualung）は、イギリスのプログレッシブ・ロック・バンド、ジェスロ・タルが1971年に発表した4作目のスタジオ・アルバム。.

新しい！!: オーケストラとアクアラング (ジェスロ・タルのアルバム) · 続きを見る »

アクセル・ヴェレユス

アクセル・ヴェレユス（Aksel Wellejus, 1924年1月7日 - 2015年7月13日）は、デンマークの指揮者。 ロスキレの生まれ。 1945年から1949年までデンマーク王立音楽院でピアノと指揮を学び、1950年にコペンハーゲンで指揮者としてデビューを果たした。その後ローマ、ウィーンやグラインドボーン等でオペラの経験を積み、1953年からオーデンセ劇場の指揮者陣に加わった。1966年からオーデンセ交響楽団の芸術監督を兼任したが、1968年にはチボリ交響楽団の指揮者に転出し、1980年までその任に当たった。以後はフリーの指揮者としてデンマーク内外のオーケストラに客演を繰り返した。 1964年からオーデンセのニールセン音楽院で後進の指導に当たり、1994年から母校の王立音楽院に移って教鞭を執った。 コペンハーゲンにて没。.

新しい！!: オーケストラとアクセル・ヴェレユス · 続きを見る »

アグネス白書

『アグネス白書』（アグネスはくしょ）は、日本の作家氷室冴子による、札幌の女子校寄宿舎を舞台にした少女小説シリーズである。『クララ白書』および『クララ白書ぱーとII』の続編にあたる。この続編に『アグネス白書ぱーとII』がある。主人公の中等科時代を扱った『クララ白書』に対して、『アグネス白書』は高等科時代を扱っている。 一つ一つが独立したエピソードの集まりであった『クララ白書』に対し、『アグネス白書』は前半は新しいルームメイトとの関係、後半は友達以上恋人未満の関係である光太郎との関係が大きなストーリーの柱となっている。 前作の主要登場人物もほぼ全て再登場し、さらに前作では名前だけであった上級生も含め、新たなスターの上級生達も登場する。 集英社からコバルト文庫版が1981年、1982年（ぱーとII）に、単行本（Saeko's early collection）が1996年に刊行されていたが、現在は絶版である。.

新しい！!: オーケストラとアグネス白書 · 続きを見る »

アグテレク・カルストとスロバキア・カルストの洞窟群

アグテレク・カルストとスロバキア・カルストの洞窟群（アグテレク・カルストとスロバキア・カルストのどうくつぐん）は、ハンガリーとスロバキアが共有する世界遺産である。それらは国境付近に広がるカルスト地形と700以上の鍾乳洞群で、一部は国境を超えてつながっている。　.

新しい！!: オーケストラとアグテレク・カルストとスロバキア・カルストの洞窟群 · 続きを見る »

アコースティック録音

アコースティック録音（アコースティックろくおん）とは、音楽・音響の録音において、音声を電気信号に変換することなく、機械的振動を直接レコード原盤に伝達して刻み込む録音方式のこと。ラッパ型の集音器を使うため、しばしば「ラッパ録音」と呼ばれることもあり、後に登場した電気録音に対するレトロニムであり、古い録音法の意から「旧吹き込み」などとも呼ばれる。 初期のレコード録音においては、マイクロフォンが発明されていなかったため、蓄音機の逆の方法、すなわちラッパに向かって歌いあるいは楽器を演奏し、その音でダイヤフラムを振動させ、その振動を針に伝達して記録用媒体に溝を記録（カッティングという）しており、これがアコースティック録音である。 この方式では、ある程度の音質で記録可能な音源は独唱曲か小編成の器楽曲程度で、オーケストラの記録はかなり貧弱な音質にしかならなかった。特にヴァイオリンなどの弦楽器の収録は楽器の広い範囲から音が輻射・拡散するため、集音用のラッパで捕らえることが難しかった。このため、録音専用の特殊なヴァイオリンとしてシュトローヴァイオリン(Stroh Violin)が使用された。これは、ヴァイオリンの発音機構にサキソフォーンのようなラッパを取り付けて音を拡大するとともに、集音ラッパの方向に音を集中させるものである。 指揮者レオポルド・ストコフスキーはアコースティック録音においてオーケストラの音を効果的に録音するため、オーケストラの楽器編成を大幅に改変した。一例として、弦楽器のパートに木管楽器を重ねて重要な音を増強する、逆に打楽器が他の楽器の音を隠さないように弱めたり省略したりする、などである。これはいわば原音におけるイコライゼーションと言うべき工夫であり、ストコフスキーとフィラデルフィア管弦楽団が演奏したレコードは当時としてはかなりオーケストラの音らしく聴こえるため売上増に貢献したという。.

新しい！!: オーケストラとアコースティック録音 · 続きを見る »

アシュランド (ケンタッキー州)

アシュランド（Ashland）は、アメリカ合衆国ケンタッキー州北東部ボイド郡に位置する都市。市街地はオハイオ川南西岸に北西-南東に細長く広がっている。人口は21,684人（2010年国勢調査）。 アシュランドはウェストバージニア州ハンティントンと共に、ケンタッキー・ウェストバージニア・オハイオの3州にまたがる都市圏を形成している。同都市圏はオハイオ川沿いに細長く、約40kmにわたって発展している。都市圏の人口は288,649人（2000年国勢調査）におよぶ。.

新しい！!: オーケストラとアシュランド (ケンタッキー州) · 続きを見る »

アシスタント (オーケストラ)

アシスタントはオーケストラの管楽器奏者を補佐する奏者のこと。通常は主に第1奏者を補佐し、「一アシ」「アシ」とも略される。 管楽器の第1奏者は一般に負担が特に大きいため、楽曲によっては補助の奏者を加えて、主に交代で演奏する。トゥッティのクライマックスは倍管の場合と同じように一緒に演奏する事が普通である。 また一息で吹き続けるのが困難な長い音を伸ばす場合にも使われることがある。 Category:オーケストラ Category:管楽器.

新しい！!: オーケストラとアシスタント (オーケストラ) · 続きを見る »

アスペン音楽祭

アスペン音楽祭（Aspen Music Festival and School）は、コロラド州アスペンで開かれる、演奏家の教育を目的するクラシック音楽の音楽祭である。.

新しい！!: オーケストラとアスペン音楽祭 · 続きを見る »

アステリズム (武満徹)

アステリズムは、武満徹が作曲したピアノ協奏曲である。.

新しい！!: オーケストラとアステリズム (武満徹) · 続きを見る »

アステリズム (曖昧さ回避)

アステリズム.

新しい！!: オーケストラとアステリズム (曖昧さ回避) · 続きを見る »

イム・ヒョンジュ

イム・ヒョンジュ（임 형주、林 亨柱、 Lim Hyung-Joo、1986年5月7日 - ）は、大韓民国（韓国）の男性歌手。世界的なポペラ・テナーである。.

新しい！!: オーケストラとイム・ヒョンジュ · 続きを見る »

イムジン河

イムジン河」（いむじんがわ、原題: 臨津江〈림진강 / 임진강〉）は、朝鮮民主主義人民共和国（以下「北朝鮮」）の楽曲。.

新しい！!: オーケストラとイムジン河 · 続きを見る »

イルジー・ビエロフラーヴェク

イルジー・ビエロフラーヴェク（Jiří Bělohlávek, 1946年2月24日 - 2017年5月31日 ）は、チェコの指揮者。.

新しい！!: オーケストラとイルジー・ビエロフラーヴェク · 続きを見る »

インランド・エンパイア (カリフォルニア州)

インランド・エンパイア（Inland Empire、口語ではIE）は、アメリカ合衆国カリフォルニア州の南部、リバーサイド市とサンバーナーディーノ市を中心とする都市圏を指して使われることが多い言葉である。 インランド・エンパイアは面積27,000平方マイル（約70,000 km²）で、広域的にはロサンゼルス大都市圏に属している。人口は4,224,851人（2010年国勢調査）であり、リバーサイド郡とサンバーナーディーノ郡で構成され、カリフォルニア州で3番目、アメリカ合衆国内では13番目に人口が多い。人口の大半はロサンゼルス都市圏に接する、リバーサイド市やサンバーナーディーノ市をはじめとする地域の南西部に住んでいる。 19世紀末の時点では大きな農業の中心地であり、柑橘類生産、酪農業、およびワイン生産業が盛んだった。20世紀を通じて農業が衰退し、1970年代以降は入手可能な家屋を求めて移転してくる家族が増えて急速に人口が拡大し、住宅、商業および製造業が発展した。.

新しい！!: オーケストラとインランド・エンパイア (カリフォルニア州) · 続きを見る »

イン・レインボウズ

『イン・レインボウズ』（In Rainbows）は、イギリスのロックバンド、レディオヘッドの7作目となるアルバム。 『ローリング・ストーン誌が選ぶオールタイム・ベストアルバム500』に於いて、336位にランクイン。.

新しい！!: オーケストラとイン・レインボウズ · 続きを見る »

インディアナポリス交響楽団

インディアナポリス交響楽団（インディアナポリスこうきょうがくだん、Indianapolis Symphony Orchestra）は、アメリカ合衆国のインディアナ州インディアナポリスに拠点を置くオーケストラである。 1930年、現地のヴァイオリン教授であったフェルディナント・シェーファーによって創設された。1937年、ファビエン・セヴィツキー（セルゲイ・クーセヴィツキーの甥）が初代音楽監督に抜擢されると共に、交響楽団の楽員は完全なプロフェッショナルになり、週給が支払われるようになった。その後、交響楽団は急速に成長し、1930年代末にはNBCやミューチャルラジオでの放送を開始、1940年代から1950年代初頭にかけてはRCAから一連のレコード録音が発売された。 1956年、アイズラー・ソロモンが音楽監督に就任。インディアナポリス交響楽団は国内ツアーや国外での演奏活動を行った。これらの業績により、アメリカ合衆国国務省賞を受賞した。 1976年、ジョン・ネルソンが交響楽団を引き継ぎ、本拠地をインディアナポリスのダウンタウンにあるヒルベルト・サークル・シアターに移動した。同時に、ナショナル・パブリック・ラジオやパブリック・ブロードキャスティング・サービスでの演奏放送を開始した。カーネギー・ホールやジョン・F・ケネディ・センターで頻繁にコンサートも催した。また、ネルソンは1987年に、ドイツで国外ツアーを初めて行った。 1987年に、レイモンド・レッパードがネルソンの後を継いで音楽監督に就任。52週のシーズンを開始し、Koss Classicsレーベルに一連の録音を残した。現地放送局 WFYI-FM の番組「インディアナポリス・オン・ジ・エア」が始まり、週1回の演奏放送が始まった。現在、アメリカ合衆国では一年中演奏活動を行っている18のオーケストラの1つに数えられている。 2002年より音楽監督を務めていたマリオ・ヴェンツァーゴが2009年に退任し、2011年より1982年生まれの若手指揮者クシシュトフ・ウルバンスキが後任に就いている。 現在、インディアナポリス交響楽団の首席ポップス指揮者はジャック・エヴァリーである。.

新しい！!: オーケストラとインディアナポリス交響楽団 · 続きを見る »

インドルジヒ・ローハン

インドルジヒ・ローハン（Jindřich Rohan、1919年5月14日 - 1978年2月14日）は、チェコの指揮者。.

新しい！!: オーケストラとインドルジヒ・ローハン · 続きを見る »

イングランドの国歌

イングランドの国歌は公式に定められたものはないが、その役割を果たす多くの曲が存在する。ほとんどのスポーツのイングランド代表の曲として、イギリスの国歌である「女王陛下万歳」が使用されている。.

新しい！!: オーケストラとイングランドの国歌 · 続きを見る »

イングリッシュ・バロック・ソロイスツ

イングリッシュ・バロック・ソロイスツ（English Baroque Soloists）は、イギリス・ロンドンを拠点とする古楽器オーケストラである。イギリス・バロック管弦楽団と呼ばれることもある。 ジョン・エリオット・ガーディナーが1968年に設立した現代楽器使用のモンテヴェルディ管弦楽団を前身として1978年に設立。同じくガーディナーが1964年に設立したモンテヴェルディ合唱団としばしばと共演する。レパートリーはモンテヴェルディからモーツァルトまでで、それ以降の古典派・ロマン派音楽はオルケストル・レヴォリューショネル・エ・ロマンティークが担当する。 代表的なレコーディングは、モンテヴェルディ・シリーズ、バッハのカンタータ全曲集や宗教曲、ヘンデルの宗教曲、モーツァルトのオペラや宗教曲、マルコム・ビルソン独奏でモーツァルトのピアノ協奏曲集などがある。.

新しい！!: オーケストラとイングリッシュ・バロック・ソロイスツ · 続きを見る »

イングリッシュ・シンフォニア

イングリッシュ・シンフォニア（English Sinfonia）は、イギリスの室内オーケストラ。.

新しい！!: オーケストラとイングリッシュ・シンフォニア · 続きを見る »

インスペクター

インスペクター (inspector) とは、検査員、監視員のこと。.

新しい！!: オーケストラとインスペクター · 続きを見る »

イヴェタ・バルトショヴァ

イヴェタ・バルトショヴァ（Iveta Bartošová 1966年4月8日 - 2014年4月29日）は、当時のチェコスロバキア（現チェコ）出身のポップミュージシャンである。 活動開始は1983年。彼女の黄金時代は1980年代の後半から1990年代前半であり、ナイチンゲール賞などの歌手賞を受賞してチェコ・テレビのアンケートで上位を獲得していた。 歌手活動の他、映画・テレビ番組への出演、絵画制作、児童への読み聞かせなどを行っている。.

新しい！!: オーケストラとイヴェタ・バルトショヴァ · 続きを見る »

イヴォンヌ・ミントン

イヴォンヌ・ミントン（Yvonne Minton, 1938年12月4日 - ）は、オーストラリア出身の声楽家。ニュー・サウス・ウェールズ州シドニー出身。ワーグナーやリヒャルト・シュトラウス、ベルクの楽劇での活躍や、マーラー歌手としての活躍により有名である。 奨学金を得てシドニー音楽院で声楽を学び、キャンベラの声楽コンテストのほか、数多くのコンクールで優勝する。オーストラリア屈指のコントラルト歌手となり、しばしばテレビやラジオに出演し、シドニーやクイーンズランドのオーケストラと共演した。 1961年にオーストラリアを離れてロンドンで研鑽を積む。同年、オランダのヘルトーヘンボス（Hertogenbosch）の国際声楽コンクールにおいて、最優秀アルト歌手としてキャスリーン・フェリアー賞を授与された。ニコラス・モーのオペラ《ワンマンショー One Man Show 》の初演においてマギー・デンプスター役により、オペラ歌手としてのデビューを果たす。 その後間もなく、コヴェント・ガーデン王立歌劇場に定期的に出演。それ以来、欧米各地の歌劇場に出演し、イギリスの主要なオーケストラと共演した。ザルツブルク音楽祭やバイロイト音楽祭にも出演。1972年、リヒャルト・シュトラウスの《ばらの騎士》のオクタヴィアン役により、メトロポリタン歌劇場にデビューを果たした。1979年に、音楽界における功労が認められ、大英帝国勲章を授与された。 ソプラノからアルトまで幅広い音域を柔軟にこなし、近現代の音楽への造詣の深さから、ピエール・ブーレーズやダニエル・バレンボイムなどと共演してシェーンベルク作品などの録音を残した。 Category:オーストラリアの声楽家 Category:ソプラノ歌手 Category:メゾソプラノ Category:アルト歌手 Category:大英帝国勲章 Category:シドニー出身の人物 Category:1938年生 Category:存命人物.

新しい！!: オーケストラとイヴォンヌ・ミントン · 続きを見る »

イ・ポメリッジ・ムジカーリ

イ・ポメリッジ・ムジカーリ（Orchestra I Pomeriggi Musicali）は、イタリアのミラノを本拠地とするオーケストラである。 イタリアの音楽評論家、フェルディナンド・バッロの提唱により1945年創立。古典レパートリーからコンテンポラリーまで幅広く取り上げることを方針とし、ニーノ・サンツォーニョを創立指揮者に迎えた。 ジャン・フランチェスコ・マリピエロ、アルフレード・カゼッラ、イルデブランド・ピツェッティ、オットリーノ・レスピーギらファシズムとの関係で再評価されにくかったイタリアの作曲家の作品を積極的に取り上げ、ジャコモ・マンゾーニ、フランコ・マルゴーラ、フランチェスコ・ペンニージ、フラヴィオ・テスティ、マルコ・トゥティーノ、マルチェロ・パンニ、イヴァン・フェデーレ、ルカ・フランチェスコーニ、ファビオ・ヴァッキらの作品も積極的に紹介した。 2011年からマッシモ・コラリーニが芸術監督を務めている。.

新しい！!: オーケストラとイ・ポメリッジ・ムジカーリ · 続きを見る »

イ・プー

イ・プー はイタリアを代表するロックバンド。1966年にヴァレリオ・ネグリーニを中心に結成、当初は五人でデビュー。1967年に、現リーダーのロビー・ファキネッティが加入。ファーストアルバム発売後、四人編成となる。イ・プーの曲の特徴としては、ポップス、バラード、ロック調と幅広く、「イタリアン・ポップス史上最高のバンド」と言われ、日本国内にもファンが多い。なお、名前の由来は『クマのプーさん』からとられている。結成50年を迎えた2016年をもって活動を停止。.

新しい！!: オーケストラとイ・プー · 続きを見る »

イーハトーヴ交響曲

『イーハトーヴ交響曲』は、冨田勲が作曲した交響曲。.

新しい！!: オーケストラとイーハトーヴ交響曲 · 続きを見る »

イーヴォ・ロビッチ

イーヴォ・ロビッチ（セルビア・クロアチア語:Ivo Robić、1923年1月29日 - 2000年3月9日）は、国際的に活躍したクロアチア出身の歌手・ソングライター。セルブ＝クロアート＝スロヴェーン王国（後のユーゴスラヴィア、現クロアチア共和国）、ガレシュニツァ出身、クロアチア共和国リエカにて死去した。ユーゴスラビア各地以外でも、国際的な知名度を有した。 日本では「ロビッチ」「ロビック」などの片仮名表記がある。.

新しい！!: オーケストラとイーヴォ・ロビッチ · 続きを見る »

イープラス

株式会社イープラス（E Plus Inc.）は、通信販売特化型のプレイガイド「e+（イープラス）」の運営会社である。.

新しい！!: オーケストラとイープラス · 続きを見る »

イーゴリ・キプニス

イーゴリ・キプニス（Igor Kipnis, 1930年9月27日 - 2002年1月24日）は、アメリカ合衆国のチェンバロ奏者・フォルテピアノ奏者。 ウクライナ人のバス歌手アレグザンダー・キプニスを父親にベルリンに生まれ、1938年に家族に連れられ渡米する。ユダヤ系ポーランド人の母方の祖父ヘニオット・レヴィ（1879年 - 1946年）にピアノを学ぶ。ウェストポート音楽学校に通い、ハーヴァード大学で文学士号を取得。チェンバロをフェルディナンド・ヴァレンティに学んだ後、1959年にニューヨークで演奏家としてデビューを果たす。1993年にイリノイ・ウェズリアン大学より名誉博士号を授与。 キプニスはコネチカット州レディングに住み、5年にわたって同州フェアフィールド郡楽友協会（the Friends of Music of Fairfield County）の会長兼芸術監督を務め、13年の間、コネチカット古楽祭（the Connecticut Early Music Festival）の共同芸術監督に名を連ねた。 夫人のジュディス・ロウビソンは2001年3月1日に心筋梗塞により他界。同年10月の公開演奏を最後に演奏活動から退き、翌2002年の始めに、キプニス自身も腎臓ガンによりレディングの自宅で永眠した。遺族に、映像プロデューサー兼録音プロデューサーで息子のジェレミー・R.キプニスとその夫人キャロライナがいる。 キプニスは、バッハやスカルラッティ、モーツァルトから、デイヴ・ブルーベックに至る広いレパートリーを持つ鍵盤楽器奏者であり、クラヴィコードの演奏やモダン・ピアノの二重奏も手懸けている。指揮者としてヴィヴァルディの録音も残した。もっぱら北米やヨーロッパ、イスラエルで音楽活動を続け、数々の音楽祭に出演するかたわら、アカデミー室内管弦楽団やシドニー交響楽団、ミュンヘン・フィルハーモニー管弦楽団など、世界の主要なオーケストラや室内楽団、スミソニアン・チェンバー・プレイヤーズなどの古楽器アンサンブルと共演を行なった。 キプニスは即興演奏の名手でもあり、楽譜に反復記号がある場合は必ず反復し、トン・コープマンと同じく、繰り返しの楽節に必ず変奏や装飾を施したことでも知られている。 Category:古楽演奏家 Category:アメリカ合衆国のチェンバロ奏者 Category:アメリカ合衆国のクラシック音楽のピアニスト Category:アメリカ合衆国の指揮者 Category:ウクライナ系アメリカ人 Category:ベルリン出身の人物 Category:1930年生 Category:2002年没.

新しい！!: オーケストラとイーゴリ・キプニス · 続きを見る »

イディル・ビレット

イディル・ビレット（İdil Biret, 1941年11月21日 アンカラ - ）はトルコの女流ピアニスト。.

新しい！!: オーケストラとイディル・ビレット · 続きを見る »

イベリア (アルベニス)

《イベリア、12の新しい印象（''12 nouvelles « Impressions » en quatre cahiers''.）》は、イサーク・アルベニス最晩年のピアノ曲。1905年から1908年にかけて全12曲が作曲され、3曲1組で4巻に分けて出版された。アルベニスが病身をおして作曲に取り組んだ《イベリア》は、本質的には南スペインのアンダルシアの民俗音楽を喚起するものである。本作はアルベニスの最高傑作に数えられ、クロード・ドビュッシーやオリヴィエ・メシアンからも称賛の的とされた。またモーリス・ラヴェルは一時期この曲集を管弦楽用に編曲することを考えていたが、エンリケ・フェルナンデス・アルボスがその権利を獲得したため断念したとの逸話も伝えられている。 《イベリア》の全曲初演は、アルベニスの高弟でカタルーニャ系フランス人ピアニスト、ブランシュ・セルヴァ（またはブランカ・セルバ）によって実現を見た。第1巻は1906年5月9日にサル・プレイエルにおいて、第2巻は1907年9月11日にサン＝ジャン＝ド＝リュスにおいて、第3巻は1908年1月2日にパリのポリニャック侯爵の邸宅で、第4巻は1909年2月9日にパリの国民音楽協会において、それぞれ初演されている。 全曲を通して演奏すると、80分ほどを要する。.

新しい！!: オーケストラとイベリア (アルベニス) · 続きを見る »

イェラン・セルシェル

イェラン・セルシェル（Göran Söllscher, 1955年12月31日 - ）は、スウェーデン出身のクラシックギター奏者。イョラン・セルシェルとも表記される。 ヨハン・ゼバスティアン・バッハからビートルズまで幅広いジャンルの音楽を解釈し、演奏するのが特徴。11弦ギターの演奏家のひとりでもある。.

新しい！!: オーケストラとイェラン・セルシェル · 続きを見る »

イェジー・セムコフ

イェジー・セムコフ（Jerzy Semkow, 1928年10月12日 ラドムスコ - 2014年12月23日）は、ポーランド人の指揮者。フランスに帰化し、パリに住んだ。 1954年から1956年までレニングラードにおいてエフゲニー・ムラヴィンスキーの助手ならびに側近だった。ボリショイ劇場の指揮者に任命されるまでに、エーリヒ・クライバーやブルーノ・ワルターにも師事している。その後は西欧のさまざまなオーケストラの常任指揮者や芸術監督を歴任し、ポーランド国立歌劇場やデンマーク王立劇場、ローマ・イタリア放送管弦楽団を指揮した後、渡米してロチェスター・フィルハーモニー管弦楽団やセントルイス交響楽団を結束させた。ヨーロッパの最も栄れある舞台においても、時にオペラを、時に交響楽を指揮している。 セムコフは、フランス政府から芸術勲章を、ワルシャワ・ショパン音楽院からは名誉博士号を、ポーランド政府からは芸術栄誉賞メダル（:pl:Medal Zasłużony Kulturze Gloria Artis）を授与された。 イェール大学やニューヨークのマンハッタン音楽学校においてマスタークラスを主宰し、後進を指導してきた。 演奏曲目はかなり幅広く、モーツァルトからシマノフスキにまで及ぶ。ベートーヴェンやシューマン、ブラームスといったドイツ・ロマン派音楽だけでなく、ロシアの国民楽派も得意としている。モーツァルトの解釈は精彩に富み、推奨に値する。セムコフの棒さばきは堅牢で精確で力強いが、ソ連の大指揮者の系譜にあって、音色とニュアンスについて優れた感覚を発揮している。 ローザンヌにて死去。.

新しい！!: オーケストラとイェジー・セムコフ · 続きを見る »

イエロー・サブマリン

『イエロー・サブマリン』 ("Yellow Submarine") は、イギリスにおいて1969年1月17日に発売されたビートルズの11作目のオリジナル・アルバムであり、アニメ映画『イエロー・サブマリン』のサウンドトラック・アルバムでもある。（1987年のCD化においてイギリス盤公式オリジナル・アルバムと同等の扱いを受けたアメリカ・キャピトルレコード編集アルバムの『マジカル・ミステリー・ツアー』が、2009年9月9日にリリースされたデジタル・リマスター盤において発売日順に従い9作目に順番付けられた。これにより1順番押し出されて現在11作目とされている。しかし、イギリス盤公式オリジナル・アルバムとしては10作目である。）.

新しい！!: オーケストラとイエロー・サブマリン · 続きを見る »

イエス (バンド)

イエス (Yes) は、イギリス出身のロックバンド。1969年にデビュー。代表作に「こわれもの - Fragile （1971年）」、「危機 - Close to the Edge （1972年）」、「ロンリー・ハート - 90125（1983年）」などがある。 1985年度『グラミー賞』受賞。2017年『ロックの殿堂』入り。.

新しい！!: オーケストラとイエス (バンド) · 続きを見る »

イエス・ウィー・ハブ・ノー・バナナ

イエス・ウィー・ハブ・ノー・バナナ (Yes! We Have No Bananas) は1922年にブロードウェイ・シアターのレヴュー「Make it Snappy」において使用され、とにより作曲されたコミックソングである。レヴューではエディー・カンターが歌っていたこの楽曲は1923年に、アーサー・ホール (Arthur Hall)、らにより録音、発売され、アメリカ合衆国のヒットチャートにおいて5週間に渡り第一位を獲得した。後にベニー・グッドマンと彼の楽団、スパイク・ジョーンズなど多くの歌手によりカヴァー曲が発売された。さらに、この楽曲を受けて1923年にはビリー・ジョーンズ他により「I've Got the Yes! We Have No Bananas Blues」が録音された。.

新しい！!: オーケストラとイエス・ウィー・ハブ・ノー・バナナ · 続きを見る »

イエス＝キリスト＝教会 (ダーレム)

イエス＝キリスト＝教会 (ダーレム) （Jesus-Christus-Kirche (Dahlem).）はドイツ連邦共和国、 ベルリン南西部、シュテーグリッツ＝ツェーレンドルフ区のダーレム地区にある福音主義教会である。ベルリン＝ダーレム教会共同体がここでルター派礼拝をおこなっている。イエス＝キリスト＝教会 (ダーレム)は反ナチ運動を担った告白教会の中心的存在であった。その伝統は今においても生きており、迫害を受けた政治亡命者や、国外追放処分を受けた者たちの避難所である。最近でも難民たちの避難所としての機能を持っている。 この教会はベルリンにおける文化施設の一つでもある。この教会は礼拝以外にクラシック音楽の録音スタジオと演奏会会場としての働きも持っている。演奏される曲目やアーティストの著名、無名さは全く問わない会場であるが、ヴィルヘルム・フルトヴェングラーやヘルベルト・フォン・カラヤンの名がこの教会堂の歴史に刻まれている。 ヒットルフ通りの向かい側にはベルリン自由大学日本学研究所がある。.

新しい！!: オーケストラとイエス＝キリスト＝教会 (ダーレム) · 続きを見る »

イグナーツ・ブリュル

イグナーツ・ブリュル（Ignaz Brüll, 1846年11月7日 - 1907年9月17日）はオーストリアのピアニスト・作曲家。 モラヴィアの都市プロスニッツ（現プロスチェヨフ）の富裕なユダヤ人商人の家庭に長男として生まれる。1850年に両親に連れられウィーンに移り、この地を一生の活動の拠点に定める。元々は家業を継ぐべき運命であったが、早熟な才能が花開いたために、ウィーン音楽院で徹底した音楽教育を受けることができた。ピアノをユリウス・エプシュタインに、作曲をヨハン・ルフィナッチャとフェリックス・オットー・デッソフに師事。14歳のときにアントン・ルビンシテインから熱烈な評価を得られたことが決定的な要因となり、音楽活動に専心することになる。 1864年に最初の歌劇《サマルカンドの物乞い Die Bettler von Samarkand, 》を作曲し、ヴュルテンベルク王国の首都シュトゥットガルトの宮廷劇場に提出。1866年にその公演を私的に監督するため同地に赴くが、悲しいかな計画は水の泡となり、総譜は書庫の中で散逸してしまう。それでもブリュルは、《管弦楽のためのセレナーデ第1番》と、ピアノ演奏によって意義深い成功をおさめることができた。 それからの15年で数々の演奏旅行を行い、プラハ、ブレスラウ、ベルリン、ミュンヘン、フランクフルト、ドレスデン、ライプツィヒといった大都市だけでなく、オーストリア帝国やドイツの辺地も訪れた。ウィーンでは、演奏旅行の合間を縫って定期的な演奏会を催した。1871年にはベルリン・シュテルン音楽院のピアノ科教授の職を提供されたが、家族から離れたくないがためにそれを断わっている。1872年から、ウィーンで最大手の音楽塾の一つである、ホラーク・ピアノ教室の教員となった。1890年代にはウィーン音楽院からの就職要請も断わっている。 2作目の歌劇《黄金の十字架 Das goldene Kreuz 》は、1875年12月22日にベルリンで初演されて大旋風を捲き起こすと、ブリュルは作曲家として頭角を顕わし、いちやく時の人に祭り上げられた。ピアニストとしての経歴も持ち上げられ、1878年にはロンドンの出版人ウィリアム・チャペルと契約して、イングランドで2度の演奏会を行なった。折しも興行師のカール・ローザが、《黄金の十字架》のアデルファイ劇場での3月2日のロンドン初演を準備中であった。 1月28日に「マンデイ・ポピュラー・コンサート」で英国デビューを果たして大成功をおさめ、さらにロンドンやリヴァプール、マンチェスターにおいてさらに20回の演奏会が開かれた。1881年にも1月31日から3月9日にかけて訪英し、8回の演奏会を開いてさらに快進撃を続けた。 ヴィルトゥオーゾとしての活動において頂点を築いているのは、この二度のイングランドへの演奏旅行であった。その後は作曲に専念できるように、公開演奏の数をはっきりと減らしていった。1882年にウィーンの銀行家の娘マリー・ショースタークと結婚してからは、ブリュルの住まいがウィーンの音楽界の中心地と化した。交際範囲は幅広く、恩師ユリウス・エプシュタインのほか、ヨハネス・ブラームス、カール・ゴルトマルク、ロベルト・フックス、アントン・ドーア、リヒャルト・ホイベルガー、ルートヴィヒ・ロッテンベルク、リヒャルト・フォン・ペルガー、オイゼビウス・マンディチェフスキ、エドゥアルト・ハンスリック、グスタフ・マーラー、テオドール・ビルロート、ヨゼフ・ブロイアーらと親交を結んだ。夏ごとに家族でオーバーエスターライヒ州に（主にイシュルに）過ごし、1890年からはウンターラハ・アム・アッターゼーに別荘「ベルクホーフ」を建てた。この屋敷もまた音楽家や画家、文人を引き寄せることになった。 作曲家としてのブリュルは、初期の成功をもたらした模範に忠実であり続け、新たな発展とかかわり合いになることを望まなかった。それゆえ次第に同時代に対して反発するようになっていったのだが、それでも1906年の還暦には、数々の賛辞を受けている。それから数ヵ月後の翌年の秋、ブリュルが不意に他界すると、芸術的な熱意につねに高潔で誠実な人柄を窺わせてきたとして、楽壇から弔意を表された。《黄金の十字架》はその後も数十年にわたってレパートリーに生き残ったが、ナチスがユダヤ系芸術家を迫害すると、ついに舞台から引き摺り下ろされた。.

新しい！!: オーケストラとイグナーツ・ブリュル · 続きを見る »

イグデスマン&ジョー

イグデスマン&ジョー（Igudesman & Joo)は、共にユーディ・メニューイン音楽学校の生徒であったヴァイオリニストのアレクセイ・イグデスマンとピアニストのリチャード・ヒョンギ・ジョーの二人で構成される二人組である。主にクラシック音楽やポピュラー音楽をパロディにしたコメディスタイルのパーフォーマンスを行う。 "A Little Nightmare Music"と称したビデオクリップがYoutubeにおいて1500万を越えるヒットとなった。二人組みの公演だけでなく、他のオーケストラや室内楽団との公演も行った。日本には2009年11月に来日し、クレメラータ・バルティカと共演した。.

新しい！!: オーケストラとイグデスマン&ジョー · 続きを見る »

イスラエル・フィルハーモニー管弦楽団

イスラエル・フィルハーモニー管弦楽団（Israel Philharmonic Orchestra、略称：IPO、ヘブライ語:התזמורת הפילהרמונית הישראלית, ラテン文字転写：ha-Tizmoret ha-Filharmonit ha-Yisre'elit）は、イスラエルの主要なオーケストラで、世界有数のオーケストラの一つである。.

新しい！!: オーケストラとイスラエル・フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

イスタンブール・シンバル

イスタンブール・シンバル（トルコ語：İstanbul、英語：Istanbul）は、トルコ共和国イスタンブール市で製造されるシンバルのブランド。.

新しい！!: オーケストラとイスタンブール・シンバル · 続きを見る »

イサーク・ドゥナエフスキー

イサーク・オシポヴィチ・ドゥナエフスキー（Исаак Осипович Дунаевский、Isaak Osipovich DunayevskyまたはDunaevskyまたはDunaevski、1900年1月30日 - 1955年7月25日）は、ウクライナ出身のソビエト連邦の作曲家、指揮者。オペレッタや映画音楽などの「軽音楽」の作曲家として知られている。.

新しい！!: オーケストラとイサーク・ドゥナエフスキー · 続きを見る »

イ短調

イ短調（イたんちょう）は、西洋音楽における調のひとつで、イ (A) 音を主音とする短調である。.

新しい！!: オーケストラとイ短調 · 続きを見る »

イ長調

イ長調（イちょうちょう）は、西洋音楽における調のひとつで、イ (A) 音を主音とする長調である。調号はシャープ3箇所 (F, C, G) である。.

新しい！!: オーケストラとイ長調 · 続きを見る »

ウム・クルスーム

ウム・クルスーム（أم كلثوم (‘Umm Kulthūm)，ウンム・クルスーム，オム・クルスーム，ウンム・カルスーム，オム・カルスームとも記す，1904年5月4日頃－1975年2月3日) は、エジプトの歌手兼音楽家である。 本名は、ウンム＝カルスーム・イブラーヒーム・アッ＝サイイド・アル＝バルタージー (أم كلثوم ابراهيم السيد البلتاجي (‘Umm Kalthūm Ibrāhīm al-Sayyid al-Baltājī) といい、フランス語ではOum Kalthoum、Oum Kalsoum、英語ではUmm Kulthum、Oum Kalsoum、Oum Kalthum、Omm Kolsoum、Umm Kolthoumなど様々に表記される。 アラブ世界の歌手たちのなかにあって、もっとも知名度が高く、また人々からもっとも愛された歌手の一人である。アラビア語で歌われたアルバムのなかで、彼女のアルバムは現在もなお、もっとも高い売れ行きを示している。.

新しい！!: オーケストラとウム・クルスーム · 続きを見る »

ウラディーミル・アシュケナージ

ウラディーミル・ダヴィドヴィチ・アシュケナージ（Влади́мир Дави́дович Ашкена́зи、ラテン文字転写例: Vladimir Davidovich Ashkenazy、1937年7月6日 - ）は、ソヴィエト連邦出身のピアニスト、指揮者である。ヘブライ語の姓「アシュケナージ」が示す通り、父方はユダヤ系であるが、母は非ユダヤ系のロシア人である。現在は妻の故国であるアイスランドの国籍を持ち、スイスに在住している。マウリツィオ・ポリーニ、マルタ・アルゲリッチ等と並んで、20世紀後半を代表するピアニストの一人である。.

新しい！!: オーケストラとウラディーミル・アシュケナージ · 続きを見る »

ウラディーミル・オフチニコフ

ウラディーミル・パヴロヴィチ・オフチニコフ（オフチンニコフ、Владимир Павлович Овчинников; Vladimir Ovchinnikov, 1958年1月2日 - ）はロシアのピアニスト。.

新しい！!: オーケストラとウラディーミル・オフチニコフ · 続きを見る »

ウラジーミル・フェドセーエフ

ウラジーミル・フェドセーエフ（2017年） ウラジミール・イヴァノヴィチ・フェドセーエフ（, 1932年8月5日 - ）は、ソ連時代から国際的に活躍を続けるロシアの指揮者。モスクワ放送交響楽団の音楽監督・首席指揮者をソ連時代から長く務める。.

新しい！!: オーケストラとウラジーミル・フェドセーエフ · 続きを見る »

ウルフ・ヘルシャー

ウルフ・ヘルシャー（Ulf Hoelscher, 1942年1月17日 バイエルン州ウンターフランケン管区キッツィンゲン – ）はドイツのヴァイオリニスト・音楽教師。バーデン北部のヌスロッホ在住。.

新しい！!: オーケストラとウルフ・ヘルシャー · 続きを見る »

ウースター (オハイオ州)

ウースター（Wooster 、ウスターとも表記）は、アメリカ合衆国オハイオ州北東部に位置する都市。クリーブランドの南南西約90kmに位置する。ウースター大学の大学町であり、またオハイオ州立大学が農業技術学校（ATI）およびオハイオ農業研究開発センター（OARDC）を置いている。人口は26,119人（2010年国勢調査）.

新しい！!: オーケストラとウースター (オハイオ州) · 続きを見る »

ウッチャンナンチャンのウリナリ!!の企画

ウッチャンナンチャンのウリナリ!!の企画（ウッチャンナンチャンのウリナリのきかく）では、日本テレビ系全国ネットで1996年4月から2002年3月まで放送されていた番組『ウッチャンナンチャンのウリナリ!!』で行われた企画を列挙する。.

新しい！!: オーケストラとウッチャンナンチャンのウリナリ!!の企画 · 続きを見る »

ウアパンゴ (モンカイヨ)

ウアパンゴ（Huapango）は、 モンカイヨのウアパンゴ（Huapango de Moncayo）とも呼ばれる、 ソン・ウアステコのサブジャンルであるの音楽をホセ・パブロ・モンカイヨが交響楽団版に作曲した幻想曲。 1941年に作曲、初演されたホセ・パブロ・モンカイヨの代表曲といえる楽曲で、 メキシコでは「第二の国歌」と称されるほどの楽曲であり、 北米や欧州では現代でも、アルトゥロ・マルケスの「ダンソン・ヌメロ・ドス」と同様によくオーケストラに演奏される人気の高いメキシコ現代音楽の１つである。.

新しい！!: オーケストラとウアパンゴ (モンカイヨ) · 続きを見る »

ウィリアム・テル (オペラ)

『ウィリアム・テル』（仏 - Guillaume Tell ）は、ジョアキーノ・ロッシーニ作曲による4幕構成のグラントペラ。フリードリヒ・フォン・シラーによる戯曲『'''ヴィルヘルム・テル'''』に基づく。台本はヴィクトワール＝ジョゼフ＝エティアンヌ・ド・ジュイとイポリット＝ルイ＝フローラン・ビスによりフランス語で書かれているため、本来の読み方は『ギヨーム・テル』であるが、日本では『ウィリアム・テル』と表記することが多い。初演は1829年8月3日、王立音楽アカデミー劇場で行われた。.

新しい！!: オーケストラとウィリアム・テル (オペラ) · 続きを見る »

ウィリアム・フランシス・マクベス

ウィリアム・フランシス・マクベス（William Francis McBeth, 1933年3月9日 - 2012年1月6日）は、アメリカ合衆国の作曲家、指揮者。.

新しい！!: オーケストラとウィリアム・フランシス・マクベス · 続きを見る »

ウィリアム・ベネット (フルート奏者)

ウィリアム・ベネット（William Bennett, 1936年 - ）は、イギリスのフルーティスト。 ロンドン交響楽団、アカデミー室内管弦楽団やイギリス室内管弦楽団ほか多くのオーケストラの首席奏者を歴任。数多くのフルーティストの養成にも貢献し、楽器の性能改善にも尽力した。1995年には女王エリザベス2世より、その音楽への貢献に対して名誉大英勲章第4位（O.B.E）を受章。.

新しい！!: オーケストラとウィリアム・ベネット (フルート奏者) · 続きを見る »

ウィリアム・グラント・スティル

ウィリアム・グラント・スティル（William Grant Still, 1895年5月11日 - 1978年12月3日ロサンジェルス）はアフリカ系アメリカ人の作曲家。150曲以上の作品があり、アフリカ系アメリカ人の作曲家の偉大な先駆者としてしばしば言及されてきた。アメリカの主要なオーケストラを指揮した最初のアフリカ系アメリカ人指揮者でもある。また、自作のオペラを上演された最初のアフリカ系アメリカ人であるばかりか、それがはじめてテレビ放映されたアフリカ系アメリカ人の作曲家でもある。.

新しい！!: オーケストラとウィリアム・グラント・スティル · 続きを見る »

ウィリアム・スタンデール・ベネット

ウィリアム・スタンデール・ベネット（Sir William Sterndale Bennett, 1816年4月13日 - 1875年2月1日）は、イギリスの作曲家、ピアニスト。.

新しい！!: オーケストラとウィリアム・スタンデール・ベネット · 続きを見る »

ウィル・リー

ウィル・リー（Will Lee、1952年9月8日 - ）は、アメリカ合衆国テキサス州サンアントニオ出身のミュージシャン、ベーシストである。.

新しい！!: オーケストラとウィル・リー · 続きを見る »

ウィーン

ウィーン（標準Wien〈ヴィーン〉、Wean〈ヴェアン〉、Vienne〈ヴィエンヌ〉、Vienna〈ヴィエナ〉）は、オーストリアの首都。2017年1月1日時点の人口は186万7582人。都市単独で一つの連邦州であり、ヨーロッパ有数の世界都市である。位置は、北緯48度12分5秒、東経16度22分38秒。第一次世界大戦まではオーストリア＝ハンガリー帝国の首都としてドイツを除く中東欧の大部分に君臨し、さらに19世紀後半まではドイツ連邦や神聖ローマ帝国を通じて形式上はドイツ民族全体の帝都でもあった。クラシック音楽が盛んで過去にモーツァルトやベートーヴェン、シューベルトなど、多くの作曲家が活躍したことから「音楽の都」・「楽都」とも呼ばれる。.

新しい！!: オーケストラとウィーン · 続きを見る »

ウィーンの辻馬車の歌

『ウィーンの辻馬車の歌』（ウィーンのつじばしゃのうた、）は、グスタフ・ピックが1885年に作曲した（ウィーン小唄） 岡田(2012) p.181。単に『辻馬車の唄』（Fiakerlied）とも呼ばれる。.

新しい！!: オーケストラとウィーンの辻馬車の歌 · 続きを見る »

ウィーン室内管弦楽団

ウィーン室内管弦楽団（Wiener KammerOrchester）は、オーストリアのウィーンを本拠地とする室内オーケストラである。 1946年に設立。歴代の指揮者として、ハインリヒ・ホルライザー、パウル・アンゲラー、カルロ・ゼッキ、フィリップ・アントルモン（現名誉指揮者）らが務めた。2005年から現在までハインリヒ・シフが首席指揮者を、服部譲二が副指揮者を務めており、ギュンター・ピヒラーも頻繁に客演している。 レコーディングは、ユーディ・メニューイン指揮・ヴァディム・レーピンの独奏でモーツァルトのヴァイオリン協奏曲集、チェチーリア・バリトリ独唱・ジェルジー・フィッシャー指揮でモーツァルトのオペラ・アリア集、アントルモン指揮・中沢きみ子独奏でモーツァルトのヴァイオリン協奏曲集などがある。.

新しい！!: オーケストラとウィーン室内管弦楽団 · 続きを見る »

ウィーン交響楽団

ウィーン交響楽団（Wiener Symphoniker、Vienna Symphony Orchestra: VSO）は、オーストリア・ウィーンに本拠を置くオーケストラである。.

新しい！!: オーケストラとウィーン交響楽団 · 続きを見る »

ウィーン・ヨハン・シュトラウス管弦楽団

ウィーン・ヨハン・シュトラウス管弦楽団（ドイツ語：Wiener Johann Strauss Orchester、英語：Vienna Johann Strauss Orchestra）は、オーストリアの首都ウィーンを拠点とした、シュトラウス・ファミリーの音楽をプログラムの中心とするオーケストラ。略称はWJSO。 19世紀後半にヨハン・シュトラウス2世らが率いたシュトラウス管弦楽団を継承するオーケストラであると自任している。.

新しい！!: オーケストラとウィーン・ヨハン・シュトラウス管弦楽団 · 続きを見る »

ウィーン・トーンキュンストラー管弦楽団

トーンキュンストラー管弦楽団（Tonkünstler Orchester）は、ニーダーエースターライヒ州の州都ザンクト・ペルテン及びウィーンを活動拠点とするオーケストラである。2015年以来、佐渡裕が首席指揮者を務めている。正式名称はTonkünstler-Orchester Niederösterreichでニーダーエースターライヒのオケであると明確に名前に刻まれる。ウィーンという呼称をつけて呼ぶのは日本のみである。.

新しい！!: オーケストラとウィーン・トーンキュンストラー管弦楽団 · 続きを見る »

ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団

ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団（Wiener Philharmoniker、Vienna Philharmonic Orchestra）は、音楽の都ウィーンを代表する管弦楽団（オーケストラ）である。ウィーン楽友協会大ホール（ムジークフェラインザール）に本拠を置く。正式な略称はドイツ語表記よりWPhであるが、もっと簡単にWPともする。英語表記の頭文字を取ってVPOと表記されることもある。.

新しい！!: オーケストラとウィーン・フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

ウィーン・フォルクスオーパー交響楽団

ウィーン・フォルクスオーパー交響楽団（Volksoper Symphonieorchester Wien）は、ウィーンの歌劇場ウィーン・フォルクスオーパー（Volksoper Wien）の付属オーケストラ（Orchester der Volksoper Wien）の別名。1978年からコンサート時の名称を現在名としている。 ウィーン・フォルクスオーパーは1888年に設立。歴代の指揮者としてアレクサンダー・フォン・ツェムリンスキー、フェリックス・ワインガルトナー、フランツ・バウアートイスル、マルク・ピオレらが務めた。2005年から現在までレオポルト・ハーガーが音楽監督を務めている。.

新しい！!: オーケストラとウィーン・フォルクスオーパー交響楽団 · 続きを見る »

ウィーン・コンツェントゥス・ムジクス

ウィーン・コンツェントゥス・ムジクス（Concentus Musicus Wien）は、オーストリア・ウィーンを拠点する古楽器オーケストラである。 1953年にニコラウス・アーノンクールとその妻アリス・アーノンクールを中心としたウィーン交響楽団のメンバーによって設立。初の公開コンサートは1957年に行われた。活動当初はバロック音楽が主なレパートリーで古楽研究の成果を披露するという意味合いが強かったが、次第に活動範囲を広げて、現在はハイドンやモーツァルトの交響曲にも取り組んでいる。またしばしばアルノルト・シェーンベルク合唱団と共演している。 代表的なレコーディングは、モンテヴェルディのオペラやグスタフ・レオンハルトと共同して取り組んだバッハのカンタータ全曲集、バッハの宗教曲、モーツァルトの初期交響曲集や宗教作品全集などがある。.

新しい！!: オーケストラとウィーン・コンツェントゥス・ムジクス · 続きを見る »

ウィーン・シュトラウス・カペレ

リジナル・シュトラウス・カペレ・ウィーン（Original Strauss Capelle Wien）は、オーストリアのオーケストラ。日本では「ウィーン・シュトラウス・カペレ」の楽団名でコンサートを開くことが多い。.

新しい！!: オーケストラとウィーン・シュトラウス・カペレ · 続きを見る »

ウェーバーの主題による交響的変容

ウェーバーの主題による交響的変容（ウェーバーのしゅだいによるこうきょうてきへんよう、ドイツ語：Symphonische Metamorphose von Themen Carl Maria von Webers）は、パウル・ヒンデミットが1943年に作曲した管弦楽作品。ヒンデミットの作品の中で今日最も演奏される機会の多い作品のひとつでもある。.

新しい！!: オーケストラとウェーバーの主題による交響的変容 · 続きを見る »

ウェイキング・ザ・フォーレン

『ウェイキング・ザ・フォーレン』（Waking the Fallen）は、アメリカ合衆国のヘヴィメタル・バンド、アヴェンジド・セヴンフォールドが2003年に発表した2作目のスタジオ・アルバム。インディーズ・レーベルのホープレス・レコードからリリースされた。.

新しい！!: オーケストラとウェイキング・ザ・フォーレン · 続きを見る »

ウェスト＝イースタン・ディヴァン管弦楽団

Pilasにて） ウェスト＝イースタン・ディヴァン管弦楽団（West-Eastern Divan Orchestra）は、1999年にユダヤ系指揮者ダニエル・バレンボイムとパレスチナ系文学者のエドワード・サイードにより設立されたオーケストラである。 楽団の名称はゲーテの著作『西東詩集』（West-östlicher Divan）から命名された。団員は対立を続けるイスラエルとヨルダン・レバノン・シリアなどのアラブ諸国出身の若き音楽家達である。 第1回は、1999年のゲーテ生誕250年の記念日、ドイツのワイマールで開催された。バレンボイムやサイードの他に、ヨーヨー・マが参加した。日中にリハーサルがあり、夜にはディスカッションを行なうという形式をとり、ベートーヴェンの交響曲第7番を演奏した。当時の模様は、バレンボイムとサイードの対談集『音楽と社会』に詳しい。その後は、毎年夏にスペインのアンダルシアで合宿し、ワークショップと演奏会のツアーを行なっている。この活動に対して、バレンボイムとサイードは2002年にスペイン王室よりアストゥリアス皇太子賞を授与された。 サイードは2003年に死去したが、その理念「共存への架け橋」を掲げて現在もバレンボイムを指導者として音楽活動を続けている。2005年にはパレスチナ自治区ラマラにて厳戒態勢での中、演奏会を実施し、大きな感動を呼び起こした。2007年には、高松宮殿下記念世界文化賞の若手芸術家奨励制度に選ばれた。 レコーディングは、ワーナー・クラシックス・レーベルよりコンサートライブのCDやDVDが出ている。.

新しい！!: オーケストラとウェスト＝イースタン・ディヴァン管弦楽団 · 続きを見る »

ウォーチャイルド

『ウォーチャイルド』（原題：War Child）は、イギリスのプログレッシブ・ロック・バンド、ジェスロ・タルが1974年に発表した7作目のスタジオ・アルバム。.

新しい！!: オーケストラとウォーチャイルド · 続きを見る »

ウォーム・ユア・ハート

『ウォーム・ユア・ハート』（Warm Your Heart）は、アメリカ合衆国の歌手アーロン・ネヴィルが1991年に発表したスタジオ・アルバム。ネヴィルは、当時ネヴィル・ブラザーズが契約していたA&Mレコードとソロ名義での契約も交わして本作を発表した。.

新しい！!: オーケストラとウォーム・ユア・ハート · 続きを見る »

ウクライナの主題による狂詩曲

『ウクライナの主題による狂詩曲』（うくらいなのしゅだいによるきょうしきょく、Рапсодия на украинские темы）作品28はセルゲイ・リャプノフが1907年に作曲したピアノと管弦楽のための作品。演奏時間は約17分。.

新しい！!: オーケストラとウクライナの主題による狂詩曲 · 続きを見る »

エミネンス交響楽団

ミネンス交響楽団（エミネンスこうきょうがくだん、Eminence Symphony Orchestra）は、オーストラリアのシドニーにて設立されたオーケストラである。2003年にバイオリニストの由良浩明が創設し、代表を務めるとともに芸術監督に就任した。 主にアニメや映画、ゲームの音楽を演奏、オーストラリア国外へもツアーするなど活動している。“A Night In Fantasia”はゲーム音楽コンサートとして毎年行われている。 現在『ディアブロ3』や『涼宮ハルヒの消失』など世界的にプロフィールの高い録音を務めている。.

新しい！!: オーケストラとエミネンス交響楽団 · 続きを見る »

エマーソン・レイク・アンド・パーマー

マーソン・レイク・アンド・パーマー(Emerson, Lake & Palmer) は、キース・エマーソン、グレッグ・レイク、カール・パーマーの3人により、1970年に結成されたイギリスのプログレッシブ・ロックバンド。英語圏では「ELP」の略称で呼ばれることもある。.

新しい！!: オーケストラとエマーソン・レイク・アンド・パーマー · 続きを見る »

エバーグリーン・グループ

バーグリーン・グループ（中国語：長榮集團 Evergreen Group）は、中華民国を拠点とする会社である。長栄海運（エバーグリーンマリン）を中核に航空・ホテル業も展開する。.

新しい！!: オーケストラとエバーグリーン・グループ · 続きを見る »

エモーション・アンド・コモーション

モーション・アンド・コモーション(Emotion & Commotion)は、2010年にリリースされたジェフ・ベックのアルバム。 スタジオ・アルバムとしては、2003年に発売された『ジェフ』より約7年ぶり。セッション作品や企画作を除いて、ベックの通算14枚目にあたるアルバムである。 プロデューサーには、ZTTレコーズのトレヴァー・ホーンとスティーヴ・リプソンを迎え、ZTTのサーム・スタジオ(ロンドン)で制作された。 オーケストラとのコラボレーションを多く取り入れ、カバー曲も多い。また、ジェフ・ベックのアルバムとしては珍しくボーカル曲が多い。 本作はセールス的に大きな成功を収めた。ベックの母国イギリスでは、『フラッシュ』（1985年）以来25年振りに全英アルバムチャート入りして自己最高の21位に達し、アメリカでは『ワイアード』（1976年）以来34年振りにBillboard 200でトップ20入りした。日本のオリコンアルバムチャート10位以内の当時のソロ最年長（65歳9ヶ月）保持者となった。.

新しい！!: オーケストラとエモーション・アンド・コモーション · 続きを見る »

エリヤ (メンデルスゾーン)

『エリヤ』（独：Elias）作品70は、フェリックス・メンデルスゾーンによって作曲されたオラトリオ。 日本語での曲名の表記方法については、題名のドイツ語表記をそのままカタカナ表記すれば「エリ（ー）アス」に、英語表記の"Elijah"は「イライジャ」にそれぞれなるが、日本語では、日本語訳の聖書の表記にしたがって、ヘブライ語の「エーリヤーフ」に由来する「エリヤ」と表記されることが多い。また、作曲者の母国語であり、楽曲の原語であるドイツ語の「エリ（ー）アス」に由来して「エリア」と表記されることも少なくはない。 メンデルスゾーンの代表作であるのみならず、オラトリオ全体の中でも、ヘンデルの「メサイア」、ハイドンの「天地創造」と並んで最も著名な作品の一つである。.

新しい！!: オーケストラとエリヤ (メンデルスゾーン) · 続きを見る »

エリック・チゾーム

リック・チゾーム（Erik Chisholm、1904年1月4日 - 1965年6月8日）は、スコットランド出身のイギリスの作曲家、指揮者。 チゾームはしばしば、「スコットランドの忘れられた作曲家」として知られる。チゾームの伝記作家によれば、彼は「ケルトの語法を形式のみならず内容にも取り入れた最初の作曲家であり、理解の深さと大胆さという意味においてその功績はバルトークに比肩し得る。」そのため、彼は「マックバルトーク MacBartók訳注："Mac"がケルト語派に属するゲール語において使用される単語であることに注意。参照「マック (ゲール語)」」とあだ名された。また彼はケルトバレエの創始者であり、マーガレット・モリス訳注：イギリスの舞踏家。英国で最初にイサドラ・ダンカンの技法に賛同した。（Margaret Morris）と共に初のスコットランドの完全なバレエ「孤独な人魚 The Forsaken Mermaid」を製作した。彼はケープタウン大学の教授、南アフリカ音楽大学の音楽監督となり、19年間務めた。チゾームはケープタウンに南アフリカ大学オペラ会社を設立し、スコットランド、イングランド、南アフリカに新たなオペラを紹介するのに欠かせない役割を果たした。彼は1965年にこの世を去るまでに、100を超える作品を作曲した。作風はスコットランドの音楽にバルトーク、ヒンデミット、カゼッラの要素を取り入れたものである。.

新しい！!: オーケストラとエリック・チゾーム · 続きを見る »

エリック・フェンビー

リック・ウィリアム・フェンビー（Eric William Fenby OBE、1906年4月22日 - 1997年2月18日）は、イギリスの作曲家、教育者。フェンビーの名前は1928年から1934年のフレデリック・ディーリアスの代筆者として最も知られる。フェンビーの助けがなければ、ディーリアスが晩年の霊感を多くの曲に書きとめることはできなかった。.

新しい！!: オーケストラとエリック・フェンビー · 続きを見る »

エリザーベト・レオンスカヤ

リザーベト・イリーニチナ・レオンスカヤ（, 1945年11月23日 - ）は、グルジアのトビリシ生まれの女流ピアニストである 。.

新しい！!: オーケストラとエリザーベト・レオンスカヤ · 続きを見る »

エルミタージュ美術館オーケストラ

ルミタージュ美術館オーケストラ（, The Orchestra of the State Hermitage Museum）は、ロシアのサンクトペテルブルクを本拠として活動するエルミタージュ美術館公式のオーケストラである。 現在のエルミタージュ美術館オーケストラの設立は1994年2月14日。 当時、エルミタージュ劇場には様々なオーケストラが公演を行っていたが、サンクトペテルブルク・カメラータ(St Petersburg Camerata)がその実力を認められ、正式にエルミタージュ美術館専属のオーケストラとなった。 エルミタージュ美術館オーケストラを管理するのはエルミタージュ音楽財団（Hermitage Music Academy Charity Foundation）であり、エルミタージュ美術館館長のミハイル・ピオトロフスキー(Mikhail Piotrovsky)が理事長、セルゲイ・エフトゥシェンコ(Sergey N. Evtushenko)が総監督、藤野栄介(Eisuke Fujino)がエグゼクティブ・ディレクターを務めている。 エルミタージュ美術館やエルミタージュ劇場を拠点とし、大規模な音楽祭を開催。美術品や芸術作品の前にしての演奏や、野外フェスティバル、映像とのコラボレーションなど、斬新なプログラムが非常に高い評価を得ている。.

新しい！!: オーケストラとエルミタージュ美術館オーケストラ · 続きを見る »

エル・カミーノ・レアル

『エル・カミーノ・レアル』（El Camino Real - A Latin Fantasy）は、アルフレッド・リードが作曲した吹奏楽曲。.

新しい！!: オーケストラとエル・カミーノ・レアル · 続きを見る »

エル・カピタン

『エル・カピタン』（El Capitan）は、ジョン・フィリップ・スーザ作曲のオペレッタ、およびその中の旋律を基に作曲された行進曲。.

新しい！!: オーケストラとエル・カピタン · 続きを見る »

エルパソ (テキサス州)

ルパソ（El Paso 、スペイン語で「峠」の意）は、アメリカ合衆国テキサス州最西端に位置する都市。メキシコとの国境となっているリオグランデ川の北東岸、シウダー・フアレスの対岸に立地し、市の西と北はニューメキシコ州との州境に接する。ヒューストンとロサンゼルスのほぼ中間にあり、そのいずれからも1,100km前後の距離である。また、州都オースティンやダラス・フォートワースよりもアルバカーキやフェニックスに近く、等時帯も山岳部標準時/夏時間に属している。人口は649,121人（2010年国勢調査）.

新しい！!: オーケストラとエルパソ (テキサス州) · 続きを見る »

エルガー・ハワース

ルガー・ハワース（Elgar Howarth, 1935年11月4日 - ）は、イギリスの指揮者、作曲家、トランペット奏者である。.

新しい！!: オーケストラとエルガー・ハワース · 続きを見る »

エレクトリック・ギターとオーケストラのための協奏組曲 変ホ短調『新世紀』

『エレクトリック・ギターとオーケストラのための協奏組曲 変ホ短調「新世紀」』（Concerto Suite for Electric Guitar and Orchestra in E flat minor Op.1 - Millennium -）は、スウェーデン出身のギタリストイングヴェイ・マルムスティーンが作曲、1997年に完成させた全12曲の協奏組曲、ならびにマルムスティーンとチェコ・フィルハーモニー管弦楽団（ヨエル・レヴィ指揮）による演奏を納めたアルバム。.

新しい！!: オーケストラとエレクトリック・ギターとオーケストラのための協奏組曲 変ホ短調『新世紀』 · 続きを見る »

エンリケ・バティス

ンリケ・バティス（Enrique Bátiz, 1942年5月4日 - ）は、メキシコの指揮者。.

新しい！!: オーケストラとエンリケ・バティス · 続きを見る »

エンドレス・フォームズ・モスト・ビューティフル

『エンドレス・フォームズ・モスト・ビューティフル』（Endless Forms Most Beautiful）は、フィンランドのシンフォニックメタル・バンド、ナイトウィッシュが2015年に発表した8作目のスタジオ・アルバム。.

新しい！!: オーケストラとエンドレス・フォームズ・モスト・ビューティフル · 続きを見る »

エンシェント室内管弦楽団

ンシェント室内管弦楽団（The Academy of Ancient Music［略称AAM］）は、イギリスのオリジナル楽器オーケストラ。 1973年にチェンバロ奏者ならびに指揮者のクリストファー・ホグウッドによって創設された。18世紀から19世紀初頭の音楽までを古楽器で演奏することを目的としている。英語の名称は直訳すると「古楽アカデミー」であるが、これは、1726年にロンドンで作曲家のペープシュらにより創立された、17世紀以前の音楽を研究・演奏するための同名の団体にちなんでいる。 エンシェント室内管弦楽団は、モーツァルトの交響曲全集と、ベートーヴェンの交響曲全集およびピアノ協奏曲全集の録音がとりわけ名高いが、古典派だけでなく、ヴィヴァルディやテレマン、バッハ、ジェミニアーニなどのバロック音楽にもまとまった録音がある。器楽曲のほかに、併設の合唱団や聖歌隊を起用して、宗教曲などの合唱曲やオラトリオ、カンタータ、歌劇（パーセル、ヘンデル、ハイドン、モーツァルト）なども幅広く演奏・録音してきた。 ホグウッドの客演指揮者としての活動範囲が広がるにつれ、1996年よりオーボエ奏者のポール・グッドウィンが次席指揮者に、ヴァイオリン奏者のアンドルー・マンゼが准音楽監督に任命されている（マンゼは2003年にイングリッシュ・コンサートの音楽監督に就任のため退団している）。ポール・グッドウィンのもとで、シュッツと同時代のクリスマス音楽や、モーツァルトのジングシュピール《ツァイーデ》が録音された。また、この体制により、ジョン・タヴナーの古楽器のための一連の作品においても、演奏や録音を行なっている。 楽団員は室内楽の演奏・録音にも意欲的で、モーツァルトやウェーバーのクラリネット五重奏曲やベートーヴェンの七重奏曲、シューベルトの八重奏曲やピアノ五重奏曲《ます》なども録音している。上記のロバート・レヴィンとは、モーツァルトとベートーヴェンの、フォルテピアノと管楽器のための五重奏曲も録音した。 2006年にチェンバロ奏者のリチャード・エガーが音楽監督に任命され、創設者のホグウッドは逝去するまで名誉音楽監督の地位にあった。.

新しい！!: オーケストラとエンシェント室内管弦楽団 · 続きを見る »

エンゼ

ンゼ (Ense) は、ドイツ連邦共和国ノルトライン＝ヴェストファーレン州アルンスベルク行政管区のゾースト郡西部の町村（以下、本項では便宜上「町」と記述する）である。この町は1969年に「ゾースト郡とベックム郡の一部の新設に関する法律」によるノルトライン＝ヴェストファーレン州の自治体再編に伴って成立したノルトライン＝ヴェストファーレン州内務省: （2018年1月13日 閲覧）。.

新しい！!: オーケストラとエンゼ · 続きを見る »

エンター・ザ・ミュージック

『エンター・ザ・ミュージック』（ENTER THE MUSIC）は、BSジャパンで土曜日の23:30 - 翌0:00に放送されている音楽番組である。2014年10月7日から2016年3月29日までは火曜日の23:00 - 23:30に、2016年4月4日から2018年3月26日までは月曜日の23:00 - 23:30に放送されていた。.

新しい！!: オーケストラとエンター・ザ・ミュージック · 続きを見る »

エヴァンゲリオン交響楽

『エヴァンゲリオン交響楽』（エヴァンゲリオンこうきょうがく）は、アニメ『新世紀エヴァンゲリオン』を題材としたオーケストラ・ライブ・アルバム。1997年12月22日にCDが発売。1998年9月9日にVHSとLDで映像版が発売された。発売元はスターチャイルド。 『新世紀エヴァンゲリオン劇場版 Air/まごころを、君に』の劇場公開に先立ち、1997年7月6日、7日、8日、9日、14日に渡り、Bunkamuraオーチャードホールにて公演されたコンサート録音・録画を抜粋したもの。内容はオーケストラだけにとどまらず、イギリス人アーティストによるヴォーカル、ラップのほか、アニメ本編に出演した声優によるMCも収録されている。 なお、ディスク2の最終トラックは曲目が記載されていない隠しトラックとなっている。.

新しい！!: オーケストラとエヴァンゲリオン交響楽 · 続きを見る »

エーラー・システム

ーラー・システムのクラリネット 2 本: B♭管のクラリネット（左）、A 管のクラリネット（右、マウスピースなし）。 エーラー・システムは、オスカール・エーラーによって開発されたクラリネットのキーの仕掛けである。ミュラー・システム（:en:Müller system）のクラリネットを基礎として、イントネーション（音程）と音響上の欠陥（特にフォークの指使いをする音：B♭とF）とを補正するために音孔を追加した。エーラー・システムにはベーム・システムよりも多くのキーがあり、主な成果は特許の C♯、低い E - F の補正、フォークの指使いの F / B♭の補正、そしてフォークの指使いの B♭の補正である。主にドイツとオーストリアで使用されている。.

新しい！!: オーケストラとエーラー・システム · 続きを見る »

エーテボリ交響楽団

ーテボリ交響楽団、またはイェーテボリ交響楽団（Göteborgs symfoniker）はスウェーデンのイェーテボリにあるオーケストラ。1905年に創立され、1997年にスウェーデン国立管弦楽団の名称を贈られた。本拠地のイェーテボリ演奏会ホールは、優秀な音質で有名。.

新しい！!: オーケストラとエーテボリ交響楽団 · 続きを見る »

エージェント・アームストロング

『エージェント・アームストロング -秘密司令大作戦-』（エージェント・アームストロング ひみつしれいだいさくせん、AGENT ARMSTRONG）は1997年にウィネットからPlayStation用に発売された、アクションシューティングゲーム。イギリスにあったKing of the Jungleが開発し、欧米ではヴァージンインタラクティブエンターテインメントから発売された。Microsoft Windows用も発売されている。.

新しい！!: オーケストラとエージェント・アームストロング · 続きを見る »

エースコンバット5 ジ・アンサング・ウォー

『エースコンバット5 ジ・アンサング・ウォー』 (ACE COMBAT 5 THE UNSUNG WAR, 通称エースコンバット5) は、ナムコ（後のバンダイナムコエンターテインメント）より発売された、PlayStation 2用フライトシューティングゲーム。エースコンバットシリーズ第5作。 シリーズ初のESRB13歳以上指定作品。.

新しい！!: オーケストラとエースコンバット5 ジ・アンサング・ウォー · 続きを見る »

エースコンバット6 解放への戦火

『エースコンバット6 解放への戦火』（エースコンバット6 かいほうへのせんか、ACE COMBAT 6 解放への戦火、通称"エースコンバット6"）は、バンダイナムコゲームス(後のバンダイナムコエンターテインメント）より2007年11月1日に発売されたXbox 360用フライトシューティングゲーム。オンライン対戦にも対応する。.

新しい！!: オーケストラとエースコンバット6 解放への戦火 · 続きを見る »

エットレ・パニッツァ

ットレ・パニッツァ（Ettore Panizza, 1875年8月12日 - 1967年11月27日）は、アルゼンチン出身のイタリア人指揮者、作曲家。イタリア・オペラ指揮の名手として知られ、特にジュゼッペ・ヴェルディの指揮に関しては他の追随を許さない最高の演奏を行ったとして評価されている。 イタリア系移民としてアルゼンチンに生まれたが、後に両親の祖国イタリアに帰化し、イタリア・オペラ最高の指揮者としての名声を確立した。出生名はヘクトル・パニッツァ（Héctor Panizza）だったが、後にイタリアで活動するようになると、名前をイタリア流の「エットレ（Ettore）」に改名した。.

新しい！!: オーケストラとエットレ・パニッツァ · 続きを見る »

エピカ

ピカ（Epica）は、オランダ出身のシンフォニックメタル・バンド。 シモーネ・シモンズのフィメールボーカルを主体に、母国でもトップクラスの実績を誇る。2017年には初来日を果たした。.

新しい！!: オーケストラとエピカ · 続きを見る »

エティエンヌ＝ニコラ・メユール

ティエンヌ・アンリ・メユールあるいはエティエンヌ・ニコラ・メユール（Etienne Henri Méhul / Etienne Nicolas Méhul, 1763年6月24日 - 1817年10月18日）はフランスの作曲家。.

新しい！!: オーケストラとエティエンヌ＝ニコラ・メユール · 続きを見る »

エディロール・HQソフトウェア・シンセサイザー

HQソフトウェア・シンセサイザーは、EDIROL（エディロール）ブランドで販売されるローランドのソフトウェア・シンセサイザーのシリーズである。.

新しい！!: オーケストラとエディロール・HQソフトウェア・シンセサイザー · 続きを見る »

エフゲニー・ムラヴィンスキー

フゲニー・アレクサンドロヴィチ・ムラヴィンスキー（エヴゲーニイ・アレクサーンドロヴィチ・ムラヴィーンスキイ；ロシア語:Евгений Александрович Мравинский, イヴギェーニイ・アリクサーンダラヴィチュ・ムラヴィーンスキイ；ラテン文字転写の例:Evgeny Aleksandrovich Mravinsky、1903年6月4日 - 1988年1月19日）は、ロシアの指揮者。20世紀におけるソ連・ロシア・東側諸国指揮界の第一人者、世界でも有数の指揮者の一人に挙げられる。.

新しい！!: オーケストラとエフゲニー・ムラヴィンスキー · 続きを見る »

エフゲニー・キーシン

フゲニー・キーシン（Evgeny Kissin, Евгений Игоревич Кисин, 1971年10月10日 - ）はロシア、イギリス、イスラエルの国籍を持つピアニスト。.

新しい！!: オーケストラとエフゲニー・キーシン · 続きを見る »

エドマンド・ラッブラ

ドマンド・ラッブラ（Edmund Rubbra、1901年5月23日 - 1986年2月14日）は、イギリスの作曲家。 ノーザンプトン出身。学校を卒業したのち鉄道員として働くが、王立音楽大学の奨学生となり、グスターヴ・ホルスト、シリル・スコット、レイフ・ヴォーン・ウィリアムズに師事。第二次世界大戦中はピアノ三重奏団を結成する。戦後はオックスフォード大学の講師となる。1948年にカトリックに改宗。 作品には11の交響曲、4つの弦楽四重奏曲、3つの協奏曲がある。また1938年にヨハネス・ブラームスの「ヘンデルの主題による変奏曲とフーガ」を管弦楽に編曲したことでも知られる。.

新しい！!: オーケストラとエドマンド・ラッブラ · 続きを見る »

エドモン・バーイエンス

ドモン・バーイエンス（Edmond Baeyens, 1913年4月1日 - 1987年6月20日）は、ベルギー出身のチェロ奏者。 アントウェルペンの生まれ。音楽教師だった父エミールに音楽の基礎教育を受け、4歳でチェロを始めた。地元の音楽院を経てパリでモーリス・マレシャルに師事。1931年にリリカ賞、1935年にトニー・クローゼ賞を受賞して、エリザベート王妃シャペル・ムジカーレのチェロ奏者に任命された。また、ベルギー国立放送協会のオーケストラでも首席チェロ奏者となり、ソリストとしてもベルギー国内外で活躍した。1948年にはモンス音楽院の教授となり、1951年からは母校のアントウェルペン音楽院で教鞭をとった。 ブリュッセル近郊コルテンベルクにて死去。.

新しい！!: オーケストラとエドモン・バーイエンス · 続きを見る »

エドワルド・セーロフ

ドワルド・アファナーシエヴィチ・セーロフ（）はロシア出身の音楽家。ロシアを代表するオーケストラ指揮者のひとり。人民芸術家Naxos Music Library - Edward Serov biograph 2017年5月7日閲覧。.

新しい！!: オーケストラとエドワルド・セーロフ · 続きを見る »

エドヴァルド・グリーグ

ドヴァルド・グリーグ グリーグの銅像（ノルウェー・ベルゲン） グリーグの墓（ノルウェー・ベルゲン）、妻ニーナと共に眠る エドヴァルド・ハーゲルップ・グリーグ（Edvard Hagerup Grieg 、1843年6月15日 - 1907年9月4日） は、ノルウェーの作曲家である。現地語での発音は「エドヴァル・グリッグ」に近い。また語末のgが無声化してしばしば/k/と発音されるドイツ語読みの影響で「グリーク」と表記されることもある。 グリーグはノルウェーの民族音楽から着想を得て、国民楽派の作曲家として注目された。民族音楽からの深い影響は『ペール・ギュント』第1組曲の第1曲「朝」の冒頭がノルウェーの民族楽器であるハリングフェーレの共鳴弦を端からつま弾いた時の旋律から始まっていることからもうかがうことができる。グリーグの肖像は、旧500クローネ紙幣に描かれていた。.

新しい！!: オーケストラとエドヴァルド・グリーグ · 続きを見る »

エドヴィン・カルステニウス

エドヴィン・カルステニウス（Edvin Kallstenius, *1881年8月29日 フィリップスタード - †1967年11月22日 ストックホルム）はスウェーデンの作曲家。 自然科学を修めた後、1904年から1907年までライプツィヒでシュテファン・クレールに入門。音楽評論家をつとめながら、1928年から1946年までストックホルム放送局の音楽資料係を担当する一方、1933年から1961年までスウェーデン作曲家協会の、1932年から1957年まで著作権協会の執行委員をつとめた。 約30曲の放送劇のための付随音楽に加えて、交響曲とシンフォニエッタ各5曲、管弦楽組曲、管弦楽のためのセレナーデ、ピアノ協奏曲、多数の室内楽曲、複数のカンタータや合唱曲、歌曲を残した。カルステニウスはシュレーカーを崇拝し、後期ロマン派音楽の伝統の中で作曲を続けた。 Category:1881年生 Category:1967年没 category:スウェーデンの作曲家 category:ロマン派の作曲家 category:近現代の作曲家.

新しい！!: オーケストラとエドヴィン・カルステニウス · 続きを見る »

エドゥアルト・ファン・ベイヌム

ドゥアルト・ファン・ベイヌム (Eduard van Beinum, 1901年9月3日 - 1959年4月13日) はオランダの指揮者。.

新しい！!: オーケストラとエドゥアルト・ファン・ベイヌム · 続きを見る »

エドゥアルト・クンツ

ドゥアルト・クンツ (Eduard Kunz, Эдуард Кунц)はロシア出身のクラシック音楽のピアニスト。1980年生まれ。.

新しい！!: オーケストラとエドゥアルト・クンツ · 続きを見る »

エドゥアルト・シュトラウス1世

ドゥアルト・シュトラウス1世（Eduard Strauß(ss) I., 1835年3月15日 - 1916年12月28日）は、オーストリアの作曲家・指揮者。 ヨハン・シュトラウス1世の四男。ヨハン・シュトラウス2世とヨーゼフ・シュトラウスの弟にあたり、息子にヨハン・シュトラウス3世が、孫にエドゥアルト・シュトラウス2世がいる。.

新しい！!: オーケストラとエドゥアルト・シュトラウス1世 · 続きを見る »

エドゥアルト・シュトラウス2世

ドゥアルト・シュトラウス2世（, 1910年3月24日 - 1969年4月6日）は、オーストリアの指揮者。ウィーン交響楽団などで活動し、晩年にはウィーン・ヨハン・シュトラウス管弦楽団を創設した。 ヨハン・シュトラウス3世の甥で、今のところ最後のシュトラウス家の音楽家である。日本にもたびたび公演のために訪れており、存命当時は祖父（エドゥアルト・シュトラウス1世）との区別なしに「エドゥアルト・シュトラウス」として知られていた。.

新しい！!: オーケストラとエドゥアルト・シュトラウス2世 · 続きを見る »

エニグマ変奏曲

2012年ロンドンオリンピックの開会式の一コマ。画面手前の楽団が「ニムロッド」を演奏している。 『エニグマ変奏曲』または『謎の変奏曲』（Enigma Variations）作品36は、エドワード・エルガーが作曲した管弦楽のための変奏曲である。.

新しい！!: オーケストラとエニグマ変奏曲 · 続きを見る »

エアリアル (アルバム)

『エアリアル』（Aerial）は、イギリスのシンガーソングライター、ケイト・ブッシュが2005年に発表した8作目のスタジオ・アルバム。『レッド・シューズ』（1993年）以来12年振りに発表された新作である - Review by Thom Jurek - 2014年2月4日閲覧 - Review by Alexis Petridis - 2014年2月4日閲覧。.

新しい！!: オーケストラとエアリアル (アルバム) · 続きを見る »

エイトル・ヴィラ＝ロボス

イトル・ヴィラ＝ロボス（Heitor Villa-Lobos 1887年3月5日 - 1959年11月17日）はブラジル出身の作曲家。独学で作曲を勉強し、クラシックの技法にブラジル独自の音楽を取り込んだ作風で知られる。ヴィラ＝ロボスは、南米のみならず、20世紀を代表する作曲家の一人である。また、多作家としても知られ、その夥しい作品数は20世紀最大とも言われる。 1986年から発行されていたブラジルの旧500クルザード紙幣に肖像が使用されていた。また、切手にも肖像が使用されていた。.

新しい！!: オーケストラとエイトル・ヴィラ＝ロボス · 続きを見る »

エイジ・オブ・インライトゥメント管弦楽団

・エイジ・オヴ・インライトゥンメント・オーケストラ（The Orchestra of the Age of Enlightenment（略称OAE）） は、イギリスの古楽器オーケストラ。「啓蒙時代の管弦楽団」の謂。日本語での呼称は、本項目の見出しのように、インライトゥメント の表記が定着している。 1986年に、演奏家同士の集合から発足したため、首席指揮者を置いていない。当初はシギスヴァルト・クイケンやフランス・ブリュッヘンのような国外の古楽の専門家を指揮者に招いたが、次第にチャールズ・マッケラスやサイモン・ラトルのような、モダン楽器オーケストラの指揮者や演奏家と共演を楽しむケースが急増し、それがこのオーケストラの特異な個性となっている。ロンドンのロイヤル・フェスティバル・ホールやグラインドボーン音楽祭歌劇場とも関係を深めてきた。 当初はパーセルやハイドン、シューベルトなどをレパートリーとする、典型的な古楽器オーケストラの一つに過ぎなかったが、ロンドン・クラシカル・プレイヤーズを吸収してから、ショパンやワーグナー、ヴェルディなども録音するようになった。ルネ・フレミング、イアン・ボストリッジ、マイケル・チャンス、アンドレアス・ショルなどの歌手や、イヴァン・フィッシャーなどの演奏家とも共演している。.

新しい！!: オーケストラとエイジ・オブ・インライトゥメント管弦楽団 · 続きを見る »

エキゾチカ (音楽)

ゾチカ（Exotica）は、1950年代と60年代に流行した音楽ジャンルの名称である。.

新しい！!: オーケストラとエキゾチカ (音楽) · 続きを見る »

エクトル・ベルリオーズ

ルイ・エクトル・ベルリオーズ（Louis Hector Berlioz, 1803年12月11日 - 1869年3月8日）は、『幻想交響曲』でよく知られているフランスのロマン派音楽の作曲家である。この他に『死者のための大ミサ曲』（レクイエム、1837年）にみられるように、楽器編成のはなはだしい拡張や、色彩的な管弦楽法によってロマン派音楽の動向を先取りした。 ベルリオーズの肖像はかつてフランス10フラン紙幣に描かれていた。.

新しい！!: オーケストラとエクトル・ベルリオーズ · 続きを見る »

エクスルターテ・ユビラーテ

《エクスルターテ・ユビラーテ》（ラテン語：Exsultate, Jubilate）KV.165 (158a) は、モーツァルトが1773年に作曲したモテット。日本では、第1楽章の歌詞から『踊れ、喜べ、幸いなる魂よ』などの訳題が使われることもある。.

新しい！!: オーケストラとエクスルターテ・ユビラーテ · 続きを見る »

エクストラオーディナリー・マシーン

『エクストラオーディナリー・マシーン』（Extraordinary Machine）は、アメリカ合衆国のシンガーソングライター、フィオナ・アップルが2005年に発表した3作目のスタジオ・アルバム。『真実』（1999年）以来6年振りの新作である。.

新しい！!: オーケストラとエクストラオーディナリー・マシーン · 続きを見る »

エクサン・プロヴァンス音楽祭

ン・プロヴァンス音楽祭（Festival international d'art lyrique d'Aix-en-Provence, 90年代中頃より Festival d'Aix-en-Provence 現在はFestival d'Aix と簡略化）は、フランスのエクサン＝プロヴァンスで毎年7月に開催される音楽祭。オペラが中心であるが、管弦楽・室内楽・声楽・独奏のコンサートも行われる。.

新しい！!: オーケストラとエクサン・プロヴァンス音楽祭 · 続きを見る »

エグベルト・ジスモンチ

ベルト・ジスモンチ（Egberto Gismonti Amin 1947年12月5日 - ）はブラジル・リオデジャネイロ州カルモ (Carmo) 出身のマルチ楽器奏者・作曲家・編曲家・音楽プロデューサー。高い演奏技術を持つとともに、彼の作るリリカルな曲は様々なミュージシャンにもカバーされている。.

新しい！!: オーケストラとエグベルト・ジスモンチ · 続きを見る »

エスプラネード・シアターズ・オン・ザ・ベイ

プラネード・シアターズ・オン・ザ・ベイ（）は2002年10月16日にオープンした、シンガポールにある総合芸術文化施設である。.

新しい！!: オーケストラとエスプラネード・シアターズ・オン・ザ・ベイ · 続きを見る »

エスタンシア

タンシア（Estancia）.

新しい！!: オーケストラとエスタンシア · 続きを見る »

オペラ

イタリア・ミラノにあるスカラ座。1778年に完成したこの歌劇場は、世界で最も有名である。 オペラ（イタリア語・英語: opera、フランス語: opéra、ドイツ語: Oper）は、演劇と音楽によって構成される舞台芸術である。歌劇（かげき）とも呼ばれる。.

新しい！!: オーケストラとオペラ · 続きを見る »

オペラ・バスティーユ

ペラ・バスティーユ（L'Opéra de la Bastille）は、フランスの首都パリにある歌劇場である。パリ国立オペラの公演会場の一つである。オペラおよびバレエ、管弦楽の公演が行われている。.

新しい！!: オーケストラとオペラ・バスティーユ · 続きを見る »

オペレッタ

ペレッタ（伊：Operetta　独：Operette）は、台詞と踊りのあるオーケストラ付きの歌劇。日本では、喜歌劇（きかげき）・軽歌劇（けいかげき）とも呼ばれる。.

新しい！!: オーケストラとオペレッタ · 続きを見る »

オマハ (ネブラスカ州)

マハ（Omaha ）は、アメリカ合衆国中西部のネブラスカ州東端部に位置する都市である。シカゴとデンバーのほぼ中間に位置し、その市域はアイオワ州との州境になっているミズーリ川の西岸に広がっている。人口は408,958人（2010年国勢調査）.

新しい！!: オーケストラとオマハ (ネブラスカ州) · 続きを見る »

オランダ放送フィルハーモニー管弦楽団

ランダ放送フィルハーモニー管弦楽団（蘭：Radio Filharmonisch Orkest）は、オランダ放送協会（NOS）が運営するオーケストラ。略称はRFO。.

新しい！!: オーケストラとオランダ放送フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

オランジュ音楽祭

ランジュ音楽祭（Chorégies d'Orange）は、フランス南部のオランジュで毎年8月に開かれるオペラ音楽祭。公演は古代ローマの劇場の遺跡で行われる。ローマ劇場は壁面が残存しており、後世に9000席の客席が再建されたものである。.

新しい！!: オーケストラとオランジュ音楽祭 · 続きを見る »

オラトリオ

ラトリオ（伊: oratorio, 羅: oratorium）は、1640年頃、イタリアで始まったクラシック音楽における楽曲の種類、ないし曲名の一つ。日本語では「聖譚曲」と呼ばれる。バロック音楽を代表する楽曲形式のひとつである。ラテン語オラトリオと、イタリア語やドイツ語、英語などを用いた俗語オラトリオがある。ラテン語オラトリオは17世紀にのみ見られる。.

新しい！!: オーケストラとオラトリオ · 続きを見る »

オリンピック賛歌

リンピック賛歌（オリンピックさんか、、Hymne olympique、Olympic Hymn）は、オリンピアード競技大会、オリンピック冬季大会の開会式、閉会式等の式典や国際オリンピック委員会総会などで演奏される曲。オリンピック讃歌ともいう。.

新しい！!: オーケストラとオリンピック賛歌 · 続きを見る »

オリヴィエ・メトラ

リヴィエ・メトラ ジュール＝ルイ＝オリヴィエ・メトラ（Jules-Louis-Olivier Métra、1830年6月2日 - 1889年10月22日）は、フランスの作曲家、指揮者である。19世紀後半のパリでダンス音楽の作曲家及び舞踏会の指揮者として活動し、「フランスのシュトラウス」と称されるほどの人気があった岩田、200-201頁。鈴木、227頁。。ワルツ、ポルカ、カドリーユなどの舞曲を多く作曲し、オペレッタやバレエ『イエッダ』（1879年）などの舞台音楽も手がけた。.

新しい！!: オーケストラとオリヴィエ・メトラ · 続きを見る »

オリヴィエ・フロリオ

リヴィエ・フロリオ（）は、フランス・パリ出身の作曲家、編曲家、音楽プロデューサー、ミュージシャン、小説家である。別名「OolfloO(オールフロー)」。現在は主にフランスで活動し、日本や中国でも活動の場を広げている。 フロリオは現代音楽と80年代のポストパンクムーヴメントのシーンの中のエレクトロに強く影響を受けている。映画音楽制作、現代アート共同制作、インダストリアル・ロック（OolfloOのプロジェクトとして）の作曲・ボーカル・マルチプレイヤー・プロデュース、他アーティストのアルバムプロデュース・編曲などを行っている。フロリオはステージでピアノ独奏することもある。演奏曲は主に、彼のアルバム「Mu（ミュー）」や「Door 1.0.0 – The origin of division」からアレンジされたものである。.

新しい！!: オーケストラとオリヴィエ・フロリオ · 続きを見る »

オルフェウス (曖昧さ回避)

ルフェウス (Ὀρφεύς (’Ορφεύς), Orpheus)　- ギリシア神話に登場する詩人オルペウスの後代読みあるいはラテン語読み。 各国語の読みであるオルフェ(フランス語：Orphée)、オルフェオ(イタリア語:Orfeo)、オーフュース()、オルフォイス(ドイツ語:Orpheus)、オルフェウ(ポルトガル語:Orfeu)などもこの曖昧さ回避に含む。.

新しい！!: オーケストラとオルフェウス (曖昧さ回避) · 続きを見る »

オルフェウス室内管弦楽団

ルフェウス室内管弦楽団（Orpheus Chamber Orchestra）はアメリカ合衆国の小編成のオーケストラ。弦楽器16名、管楽器10名の計26名を基本とする構成である。チェリストのジュリアン・ファイファーを中心に1972年に創設された。ニューヨーク州を拠点として、カーネギー・ホールで定期的に演奏会を開催し、数多くの録音を残してきた。指揮者なしで秀逸な合奏力を発揮している。バロック音楽から現代音楽までレパートリーは幅広いが、とりわけロマン派音楽の解釈で有名である。2度グラミー賞を受賞した。.

新しい！!: オーケストラとオルフェウス室内管弦楽団 · 続きを見る »

オルフェオとエウリディーチェ

『オルフェオとエウリディーチェ』（Orfeo ed Euridice ）は、クリストフ・ヴィリバルト・グルックが作曲した3幕からなるオペラ。グルックのオペラの中で最も有名な作品である。タイトルは『オルフェオとユリディス』や『オルフェオとエウリディス』などの表記もある。.

新しい！!: オーケストラとオルフェオとエウリディーチェ · 続きを見る »

オルフェオ・バロック管弦楽団

ルフェオ・バロック管弦楽団（L'Orfeo Barockorchester）はオーストリアのリンツに本拠地をおく古楽器オーケストラ。1996年、（演劇・音楽・舞踏のための）にヴァイオリン奏者のと管楽器奏者のカリン・ヴァン・ヘールデンによって設立された。コンサートおよびCDへの録音を活発に行ない、各種の音楽賞を獲得するなど、ヨーロッパで広く注目を集めている。音楽監督はミヒ・ガイグ。 レパートリーはバロック音楽の有名曲を取り上げるとともに、無名曲を数多く発掘し、ラモー、ルベルなどフランスの管弦楽組曲から、ホルツバウアーなどシュトゥルム・ウント・ドラングの交響曲、シューベルトなど初期ロマン派音楽も取り上げている。オペラ演奏の機会も多数あり、モーツァルト、グルック、テレマン、ハイドン、ベンダ、ロッシーニなどを上演している。.

新しい！!: オーケストラとオルフェオ・バロック管弦楽団 · 続きを見る »

オルガン協奏曲 (バッハ)

ルガン協奏曲は、ヨハン・ゼバスティアン・バッハが作曲したオルガンのための独奏曲。全6曲が存在する。オルガンとオーケストラのための協奏曲ではなく、本来他者が作曲した協奏曲をバッハがオルガン独奏曲として編曲したものである。.

新しい！!: オーケストラとオルガン協奏曲 (バッハ) · 続きを見る »

オルケストル・レヴォリューショネル・エ・ロマンティック

ルケストル・レヴォリューショネル・エ・ロマンティック（仏語：Orchestre Révolutionnaire et Romantique、革命的ロマンティック・オーケストラ）は、1990年にジョン・エリオット・ガーディナーによって設立された古楽器オーケストラである。歴史的な演奏習慣に則り、オリジナル楽器を用いて古典派音楽とロマン派音楽を演奏する。とりわけベートーヴェンとベルリオーズの作品の演奏と録音によって名高く、1993年にはウェストミンスター大聖堂においてモンテヴェルディ合唱団との共演により、新発見されたベルリオーズの《荘厳ミサ曲》の初収録（録音およびテレビ用録画）を実現させた。その後はブラームスのドイツ・レクイエム、ヴェルディのレクイエムと歌劇『ファルスタッフ』、フォーレのレクイエムにまでレパートリーを広げた。.

新しい！!: オーケストラとオルケストル・レヴォリューショネル・エ・ロマンティック · 続きを見る »

オルケスタ・デ・ラ・ルス

ルケスタ・デ・ラ・ルス（Orquesta De La Luz）は、日本人が1984年に結成したサルサの楽団。Orquesta De La Luzとは光の楽団（オーケストラ）という意味である。 結成時のリーダーはパーカッショニストの大儀見元で、ヴォーカルはNORA。大儀見が脱退後は同じくパーカッショニストのカルロス菅野がリーダーを務めたが1995年に脱退した。ソロ活動を尊重するため1997年にバンドは一度解散したが、2001年より活動を再開している。.

新しい！!: オーケストラとオルケスタ・デ・ラ・ルス · 続きを見る »

オレグ・マイセンベルク

レグ・ヨシフォヴィチ・マイセンベルク（Олег Иосифович Ма́йзенберг、1945年4月29日 - ）はウクライナ出身のピアニスト。.

新しい！!: オーケストラとオレグ・マイセンベルク · 続きを見る »

オレゴン交響楽団

レゴン交響楽団（オレゴンこうきょうがくだん、Oregon Symphony）は、アメリカ合衆国のオレゴン州ポートランドのオーケストラ。本拠地はポートランド市街地文化区域のアーリン・シュニッツァー・コンサート・ホール。アメリカ西部のオーケストラとしては最も長い歴史を有する。 1896年、ポートランド交響楽協会（Portland Symphony Society）として創立した。最初の演奏会は同年の10月30日、W.J.キンロスの指揮によりマーカム・グランド・シアターにて行われた。1938年に経済難で活動を停止するも、1947年に再開した。1967年8月、現在のオレゴン交響楽団に改称した。ジェームズ・デプリーストが音楽監督に就任すると、1982年にはアメリカ合衆国の「主要なオーケストラ」の地位に上り詰め、レコーディング活動を積極的に行うなど著しい成長を遂げた。 現在までに、エルネスト・ブロッホ、アーロン・コープランド、オットー・クレンペラー、エーリヒ・ラインスドルフ、ディミトリ・ミトロプーロス、モーリス・ラヴェル、イーゴリ・ストラヴィンスキーなどの著名指揮者、ヴラジーミル・ホロヴィッツ、イツァーク・パールマン、ムスティスラフ・ロストロポーヴィチ、アルトゥール・ルービンシュタイン、アンドレス・セゴビア、アイザック・スターン、アンドレ・ワッツなどの演奏家が客演している。.

新しい！!: オーケストラとオレゴン交響楽団 · 続きを見る »

オレゴン・バッハ音楽祭

レゴン・バッハ音楽祭（Oregon Bach Festival）は、アメリカ合衆国のオレゴン州ユージーンで毎年6月下旬から7月上旬に開かれる音楽祭である。.

新しい！!: オーケストラとオレゴン・バッハ音楽祭 · 続きを見る »

オレゴンイースト交響楽団

レゴンイースト交響楽団（オレゴンイーストこうきょうがくだん、英：Oregon East Symphony）は、アメリカ合衆国オレゴン州に本拠地を置くオーケストラである。.

新しい！!: オーケストラとオレゴンイースト交響楽団 · 続きを見る »

オンファールの糸車

『オンファールの糸車』（オンファールのいとぐるま、Le Rouet d'Omphale ）作品31は、カミーユ・サン＝サーンスが作曲した交響詩。.

新しい！!: オーケストラとオンファールの糸車 · 続きを見る »

オーチャードホール

ーチャードホール（Orchard Hall）は、東京都渋谷区道玄坂にある、コンサート・オペラ・バレエ用のホール。Bunkamuraの一施設である。.

新しい！!: オーケストラとオーチャードホール · 続きを見る »

オールボー交響楽団

ールボー交響楽団（Aalborg Symfoniorkester）は、デンマークのオールボーを本拠地とするオーケストラ。 1943年にイェンス・シュレーダーがオールボー市管弦楽団として創設した。1979年からヤーノシュ・フュルスト、1983年からエレシュ・ペーテル、1995年からオウェイン・アーウェル・ヒューズ、1999年からモーシェ・アツモン、2005年からマティアス・エッシュバッハーが首席指揮者を歴任し、2011年からラモン・ガンバが首席指揮者を務める。 2013年まで地元の文化センターを本拠に活動していたが、2014年3月から新しい「音楽家の家」を本拠に活動するようになった。しばしばコペンハーゲンの国立歌劇場や王立劇場のピットにも入る。.

新しい！!: オーケストラとオールボー交響楽団 · 続きを見る »

オールウェイズ (アーヴィング・バーリンの曲)

ールウェイズ」（）は、アメリカ合衆国の作詞家兼作曲家アーヴィング・バーリンによる1925年の作品。フランク・シナトラが歌ったことでも知られる。.

新しい！!: オーケストラとオールウェイズ (アーヴィング・バーリンの曲) · 続きを見る »

オールスター家族対抗歌合戦

『オールスター家族対抗歌合戦』（オールスターかぞくたいこううたがっせん）は、1972年10月1日から1986年9月28日までフジテレビで放送された、芸能人とその家族による歌合戦番組である。全699回。2016年よりBSフジで単発特別番組として放送されている。.

新しい！!: オーケストラとオールスター家族対抗歌合戦 · 続きを見る »

オーボエ

ーボエ（オーボー、オーボワとも）は、木管楽器の一種であり、ダブルリードで発音する円錐管の楽器（複簧管楽器）である安藤由典 『新版 楽器の音響学』 音楽之友社、1996年、ISBN 4-276-12311-9。原義はフランス語のhaut bois（高い木）で、「高音（または大音量）の木管楽器」であるとされる下中直也（編）『音楽大事典』全6巻、平凡社、1981年。.

新しい！!: オーケストラとオーボエ · 続きを見る »

オーボエ協奏曲 (モーツァルト)

ーボエ協奏曲 ハ長調 K. 314 (285d) は、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトが作曲したオーボエと管弦楽のための協奏曲である。古今東西のオーボエ協奏曲の中でもとりわけ有名で、オーボエ奏者のプロオーケストラの入団試験の際に必ずと言って良いほど演奏される楽曲である。 楽譜が発見されて以来、同じケッヘル番号が与えられているフルート協奏曲第2番 ニ長調の原曲と見なされているが、これには疑問も示されている（後述）。 モーツァルトは1778年頃にもヘ長調のオーボエ協奏曲 K. 293 (416f)を作曲しているが、こちらは70小節のみで放棄された未完成の楽曲である。.

新しい！!: オーケストラとオーボエ協奏曲 (モーツァルト) · 続きを見る »

オーボエミュゼット

ーボエ・ミュゼット（oboe musette）は、オーボエ属に分類されるダブルリードの木管楽器の一種。.

新しい！!: オーケストラとオーボエミュゼット · 続きを見る »

オートマチック・フォー・ザ・ピープル

『オートマチック・フォー・ザ・ピープル』（Automatic for the People）は、アメリカ合衆国のオルタナティヴ・ロック・バンド、R.E.M.が1992年に発表した8作目のスタジオ・アルバム。.

新しい！!: オーケストラとオートマチック・フォー・ザ・ピープル · 続きを見る »

オーデンセ交響楽団

ーデンセ交響楽団（Odense Symfoniorkester）は、デンマークのオーデンセを本拠地とするオーケストラ。 1800年頃に存在したオーデンセの劇場オーケストラをルーツとし、1946年に設立。 1982年に完成したオーデンセ・コンサートホールを本拠とするが、カール・ニールセン・ホールでの演奏会も継続的に行う。 4代目の首席指揮者だったカロル・ストリャが設立したカール・ニールセン国際音楽コンクールではレジデント・オーケストラを務める。.

新しい！!: オーケストラとオーデンセ交響楽団 · 続きを見る »

オーギュスタ・オルメス

ーギュスタ・オルメス（オギュスタ・オルメス、Augusta Mary Anne Holmès, 1847年12月18日 - 1903年1月28日）は19世紀フランスの女性作曲家の先駆者。母親はアイルランド人。熱烈なワグネリアンだったことや、女性が職業芸術家になることがはしたないとされた当時の風潮から、当初はヘルマン・ゼンタという偽名で作品を発表した。1871年に正式にフランスに帰化し、姓の綴りもホームズ（Holmes）からオルメス（Holmès）に改めた。主に舞台音楽や声楽曲の作曲家であり、自作の歌曲やオラトリオ、合唱交響曲やオペラに、ワーグナーよろしく手ずから台本を執筆した。現在では忘れられた作曲家の一人であるが、ドビュッシーは音楽評論においてオルメスの訃報をとりあげ、その作品を「健康な音楽である」と評している。またエセル・スマイスは、最晩年のオルメスに表敬訪問を行なっている。 早期から楽才を示したにもかかわらず、当時はパリ音楽院に女性の入学が許可されていなかったことと、音楽学習への母親の強い反対があったことから、母親の没後に、個人教授についてピアノやオルガン、音楽理論を学んだ。フランツ・リストに作品を見せて激励される。1876年からセザール・フランクに作曲を師事する。 カミーユ・サン＝サーンスは、音楽雑誌『和声と旋律』（Harmonie et Mélodie）において、次のように論じている。「女は子供と同じで、障害物をものともせず、女の意志力はあらゆる障壁をぶち破る。マドモワゼル・オルメスは女性である。それも過激な。」 オルメスと有名な男性作曲家との関係については、しばしば興味本位に取り上げられてきた。例えば、サン＝サーンスはオルメスの妖艶な女性美に魅入られ、たびたび結婚を申し入れた、あるいは交響詩《オンファールの糸車》は彼女をモデルとして作曲された、といった逸話が残されている。サン＝サーンスが初演したフランクの《ピアノ五重奏曲 ヘ短調》は、フランクのオルメスに対する激情が隠されていると言われており、またフランクの遺作となったオルガンのための《3つのコラール》のうち第2番は、オルメスに献呈されている。だからといってフランクとオルメスが師弟以上の感情で結ばれていたという確証があるわけではない。 オルメスは結婚しなかったが、妻子持ちの詩人カテュール・マンデスと同棲し、5人の子供をもうけた。オルメスとマンデスはともに熱烈なワグネリアンであり、オルメスがマンデスともうけた娘たちは、同じくワグネリアンのルノアールのモデルをつとめた。オルメスはオペラ《黒い山》（La Montagne Noire ）（モンテネグロを舞台とした革命オペラ）の大失敗によって負債を抱えるとともに、これがもとでマンデスに捨てられ、最晩年を借金返済と養育のために過ごし、健康を失った。 パリ万博の記念音楽を委嘱され、1889年から、フランス革命100周年記念のカンタータ《勝利のオード》（Ode Triomphale ）に着手した。これは演奏者と合唱を含めて、1200人を要する文字通りの大作であった。2つの交響詩《アイルランド》（Irlande ）や《ポーランド》（Pologne ）は、政治的な意図のある標題音楽であるが、フランス新古典主義音楽が隆盛を極める時期まで、フランスのオーケストラにたびたび取り上げられた。最後の交響詩《アンドロメダ》は、20世紀初頭に勃興しつつあった、フェミニズム運動を称揚する意図が含まれている。 オルメスの自筆譜はパリ音楽院に遺贈された。.

新しい！!: オーケストラとオーギュスタ・オルメス · 続きを見る »

オーケストラ

ーケストラ（伊/　オルケストゥラ　オーキストゥラ）は、音楽の一種である管弦楽（管弦楽曲）、または、管弦楽曲を演奏する目的で編成された楽団（管弦楽団）を指す。日本語では後者の用法が主である。.

新しい！!: オーケストラとオーケストラ · 続きを見る »

オーケストラ (曖昧さ回避)

ーケストラ (orchestra).

新しい！!: オーケストラとオーケストラ (曖昧さ回避) · 続きを見る »

オーケストラの一覧

ーケストラの一覧（オーケストラのいちらん）は、日本国内および国外のオーケストラ(交響楽団)についての一覧である。.

新しい！!: オーケストラとオーケストラの一覧 · 続きを見る »

オーケストラの魅力

『オーケストラの魅力』（ -みりょく、原題：ORCHESTRA!）は、こども向けにオーケストラの魅力を紹介する英国チャンネル4制作の全10回のテレビ番組である。日本ではNHK教育にて1992年4月10日から6月12日まで『6時だ!ETV』の枠内で金曜日に放送された。.

新しい！!: オーケストラとオーケストラの魅力 · 続きを見る »

オーケストラの森

『オーケストラの森』（オーケストラのもり）は、NHK教育テレビで2006年4月30日から2012年3月11日まで放送されていたオーケストラ専門の音楽番組である。.

新しい！!: オーケストラとオーケストラの森 · 続きを見る »

オーケストラル・フェイヴァリッツ

『オーケストラル・フェイヴァリッツ』（Orchestral Favorites）は、フランク・ザッパが1979年に発表したアルバム。.

新しい！!: オーケストラとオーケストラル・フェイヴァリッツ · 続きを見る »

オーケストラ・リベラ・クラシカ

ーケストラ・リベラ・クラシカ（Orchestra Libera Classica）は、オリジナル楽器でハイドン、モーツァルトなどの古典派音楽を専門に演奏する日本のオーケストラ。チェロ奏者・指揮者である鈴木秀美が音楽監督をつとめ、2002年5月に活動を開始。メンバーは現在三十数名で、日本国内のみならず18世紀オーケストラやレザール・フロリサンなどヨーロッパで活躍する国外のメンバーも数多い。 年に3回行われている東京・浜離宮朝日ホールでの定期公演はライブで収録され、そのCDがTDKコア「アルテ・デラルコ」レーベルから、国内・ヨーロッパで発売されている。2005年から浜離宮朝日ホール・レジデント室内オーケストラ。レパートリーは、ハイドン、モーツァルトを中心に今後はベートーヴェンの交響曲まで取り上げる予定となっている。.

新しい！!: オーケストラとオーケストラ・リベラ・クラシカ · 続きを見る »

オーケストラ・アンサンブル金沢

ーケストラ・アンサンブル金沢（オーケストラアンサンブルかなざわ、Orchestra Ensemble Kanazawa）は、石川県金沢市に本拠を置く日本のオーケストラ。室内管弦楽団としては多目の団員三十数名を擁し、二管編成管弦楽曲を主なレパートリーとする。日本オーケストラ連盟正会員。.

新しい！!: オーケストラとオーケストラ・アンサンブル金沢 · 続きを見る »

オーケストリオン

M. Welte製オーケストリオン スイスのミュゼ・ボーにあるオーケストリオン。バイオリンの自動演奏機構が上にあり、その下に楽譜に相当するパンチカードのロール紙がある。Hupfeld社製 Phonoliszt Violina。 オーケストリオン（orchestrion）は、オーケストラやバンドのような音を奏でるよう設計された音楽演奏機械の総称。手回しオルガンのようなピンの突き出た大きな円筒や連続紙または19世紀後半以降普及したロール紙型のパンチカードを使って操作される。基本的にはパイプオルガンのようにパイプで様々な音を発生させるが、打楽器も空気圧で操作する。また、ピアノや弦楽器を含むオーケストリオンもある。 オーケストリオンはジャズが流行した1920年代のドイツで、最も広く使われていた。1930年代に蓄音機の台頭により生産中止となる。ドイツのオーケストリオン製造業者（Weber, Hupfeld, Philipps, Popperなど）は、ベルリンやアメリカで人気のあるジャズを演奏するため、オーケストリオンの仕組みを改良していった。外観はバウハウスの設計を反映して近代化された。 「オーケストリオン」という名称は、以下の特定の楽器の名称にも使われている。.

新しい！!: オーケストラとオーケストリオン · 続きを見る »

オーソン・ウェルズ

ーソン・ウェルズ（George Orson Welles, 1915年5月6日 - 1985年10月10日）は、アメリカ合衆国の映画監督、脚本家、俳優である。身長190cm。.

新しい！!: オーケストラとオーソン・ウェルズ · 続きを見る »

オウバードフォース

『オウバードフォース』 (Aubird Force) は、バンダイから発売された3次元戦術級シミュレーションゲーム。後に続編の『オウバードフォースアフター』 (AubirdForce After) も発売された。.

新しい！!: オーケストラとオウバードフォース · 続きを見る »

オウム真理教

青山総本部（東京・南青山、1994年、2015年4月解体） オウム真理教（おうむしんりきょう）は、かつて存在した麻原彰晃を開祖とする新興宗教。日本で初めて化学兵器のサリンを使用し、無差別殺人を行ったテロ組織でもある。.

新しい！!: オーケストラとオウム真理教 · 続きを見る »

オクトコントラバスクラリネット

トコントラバスクラリネットは、クラリネット族の中で最も大きく最も低音の楽器である。その音程はコントラバスクラリネットの下のオクターブ、また標準のB♭ソプラノクラリネットより3つ低いオクターブである。 ギネス・ワールド・レコーズはオクトコントラバスクラリネットを、あらゆるオーケストラの楽器の中で最も低い音程を持つ楽器として記載している。一般的なピアノの最低音よりも1オクターブ弱低いB♭-1（周波数約14.6Hz）を吹くことができる。 かつて一本だけがルブランによって生産され、少なくともそのための3つの楽曲がノルウェー人の作曲家 Terje Lerstad によって書かれている (Trisonata, Op. 28; De Profundis, Op. 139; and Mirrors in Ebony for clarinet choir, Op. 134)。演奏の録音は知られていない。.

新しい！!: オーケストラとオクトコントラバスクラリネット · 続きを見る »

オクタヴァリウム

『オクタヴァリウム』（Octavarium）は、アメリカのプログレッシヴ・メタル・バンド、ドリーム・シアターの8枚目のスタジオ・アルバムで、日本では2005年6月8日に発売された。 ニューヨークのザ・ヒット・ファクトリーで録音された最後のアルバムという名誉を受けた。「スコア」のライヴDVDに収録されたドキュメンタリーによれば、ジョン・ペトルーシはこのアルバムが最高の作品だと考えている。.

新しい！!: オーケストラとオクタヴァリウム · 続きを見る »

オケ

* オーケストラの略.

新しい！!: オーケストラとオケ · 続きを見る »

オケピ!

『オケピ!』は、日本のミュージカル。脚本・作詞・演出／三谷幸喜、作曲・編曲・音楽監督・指揮／服部隆之。2000年に初演、2003年に再演された。再演では一部キャストの変更と内容の再構成があった。.

新しい！!: オーケストラとオケピ! · 続きを見る »

オケ老人!

『オケ老人!』（オケろうじん!）は、2016年制作の日本映画。 誤って老人ばかりのアマチュアオーケストラに入団し、その指揮者を務めるハメになった女性教師の奮闘を描いたコメディ映画。荒木源原作の同名小説の映画化。 杏の初主演映画。杏は撮影に入る半年以上前から人生初のバイオリンを練習、通常なら2～3年かかる基本的なボウイング（弓の扱い）など演奏の基礎をわずか1ヶ月で習得した。 興行通信社調査による11月12～13日の国内映画ランキング（全国週末興行成績）第9位、「ぴあ」調査による2016年11月11日・12日のぴあ映画初日満足度ランキング第3位を記録した。.

新しい！!: オーケストラとオケ老人! · 続きを見る »

オスロ・フィルハーモニー管弦楽団

・フィルハーモニー管弦楽団（オスロ・フィルハーモニーかんげんがくだん; ノルウェー語 Oslo-Filharmonien; 英語 Oslo Philharmonic Orchestra）は、ノルウェーのオスロに本拠を置くオーケストラである。.

新しい！!: オーケストラとオスロ・フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

オスカー・リーディング

ー・リーディング（Oskar Rieding, 1840年 - 1918年）は、北ドイツ出身のハンガリーのヴァイオリニスト・指揮者。ロマン派音楽の作曲家。今日では初心者向けの易しいヴァイオリン協奏曲で名を遺している。 ベルリン音楽芸術アカデミーに学んだ後、ライプツィヒ音楽院に進む。1860年代の終わりまでにウィーンに行き、1871年に、当時ブダペスト歌劇場の音楽監督であった指揮者のハンス・リヒターの称賛を得て、ブダペストのオーケストラの指揮者に就任。そのまま32年間ブダペストにとどまり、ヴァイオリン協奏曲やサロン向けのヴァイオリン曲を大量に作曲した。1904年にツェリェに隠退して余生を送った。.

新しい！!: オーケストラとオスカー・リーディング · 続きを見る »

オスカー・ダノン

ー・ダノン（Oskar Danon, 1913年2月7日 - 2009年12月18日）は、セルビア出身の指揮者。 オーストリア＝ハンガリー帝国領サラエヴォのユダヤ系の家系に生まれる。地元の高校に進学し、そこの文学サークル「青春」に所属して左翼思想を身につけた。また、自らジャズ・オーケストラを結成してピアノを弾いて音楽の経験を積み、在学中にアンカ・イヴァチッチに音楽を学んだ。また、イヴァチッチの創設した合唱団で指揮者を務め、その合唱団でユーゴスラヴィアの各地を演奏して回ったところ、チェコの作曲家のフランティシェク・ピーハの目にとまり、1931年にチェコに留学することになった。留学先では、カレル大学で哲学、プラハ音楽院で作曲と指揮法を学ぶ傍らで学生の左翼運動にも参加した。1938年にクロード・ドビュッシーの研究で音楽学の学位を取って帰国し、ユーゴスラヴィアにドビュッシーの音楽を積極的に紹介するなど、積極的な音楽活動を展開した。1941年のユーゴスラヴィア侵攻後はパルチザンとして活動した。第二次世界大戦後はベオグラードに住み、1945年から1963年までベオグラード歌劇場の総監督を務めた。1963年から1970年まではベオグラード音楽院で教鞭をとり、1970年から1974年までスロヴェニア・フィルハーモニー管弦楽団の首席指揮者を歴任した。その他、世界各地の歌劇場やオーケストラに客演しており、日本にも1965年以降度々来日していた。 ベオグラードにて没。.

新しい！!: オーケストラとオスカー・ダノン · 続きを見る »

カペラ・コロニエンシス

ペラ・コロニエンシス（Cappella Coloniensis）は、ドイツのケルンを拠点に活動する古楽器オーケストラである。 1954年に設立。古楽演奏がまだ充分認知されていない頃から積極的に演奏活動を行ってきた。1980年代以降はロッシーニやワーグナーにも取り組んでいる。 代表的なレコーディングは、ブルーノ・ヴァイル指揮でウェーバーのオペラ『アブ・ハッサン』、『魔弾の射手』やワーグナーの『さまよえるオランダ人』などがあり、特にワーグナーは伝統的な演奏に一石を投じた。.

新しい！!: オーケストラとカペラ・コロニエンシス · 続きを見る »

カミーユ・サン＝サーンス

ャルル・カミーユ・サン＝サーンス（, 1835年10月9日 - 1921年12月16日）は、フランスの作曲家、ピアニスト、オルガニスト。.

新しい！!: オーケストラとカミーユ・サン＝サーンス · 続きを見る »

カチューシャ (曲)

チューシャ」（）はソビエト連邦の時代に流行したロシアの歌曲である。作詞はミハイル・イサコフスキー、作曲はマトヴェイ・ブランテル（）である。日本でもいわゆるロシア民謡を代表する一曲として広く親しまれている。.

新しい！!: オーケストラとカチューシャ (曲) · 続きを見る »

カメラータ・ザルツブルク

メラータ・ザルツブルク（Camerata Salzburg）は、オーストリアのザルツブルクにある室内オーケストラ。.

新しい！!: オーケストラとカメラータ・ザルツブルク · 続きを見る »

カラオケ

ラオケとは、歌唱またはメロディパート（主旋律）を担う楽器を演奏する際に、事前に制作された伴奏を再生し合唱・合奏や演奏する行為をいう。対語として生演奏を生オケと言う。また、事前に制作された伴奏の録音もカラオケと呼ぶ。1970年代以降、演奏装置そのものを「カラオケ」と呼ぶ機会も増えている。.

新しい！!: オーケストラとカラオケ · 続きを見る »

カリヨン (エルガー)

『カリヨン』（Carillon）作品75は、エドワード・エルガーが1914年に作曲した管弦楽伴奏付きの朗誦。テクストはベルギーの詩人による。 初演は1914年12月7日にカマルツの妻であるティタ・ブラン（Tita Brand）の朗誦、作曲者自身の指揮によりで行われた。1915年1月にはを朗誦に迎えてで再演され、同年8月28日にはハロゲイトにおいてソプラノのジュリアン・クリフォード夫人と軍楽隊によって演奏されている。軍楽隊のための編曲はパーシー・フレッチャーが行った。 1918年8月15日には『カリヨン』と『ベルギーの旗』が、ブルックリンので催されたポピュラー・コンサートにおいて、ベルギーの舞台美術家のカルロ・リテン（Carlo Liten）の朗誦によって披露されて成功を収めたカルロ・リテンは1879年、アントウェルペンの生まれ。父はベルギー人、母はイタリア人だった。優れた舞台俳優、朗誦者であった彼は当時ヨーロッパとアメリカで広く知られた存在だった。エルガーの『カリヨン』、『ベルギーの旗』、『砂漠での声』で朗誦を務めている。第一次世界大戦後は3つの映画『The Strongest』（1920年）、『L'Affaire du train』（1921年）、『The Mysteries of Paris』（1922年）に出演する。ロンドンのSaturday Review紙の副編集者であったジョン・パーマーはリテンが「存命の人物の記憶の中で最高の素晴らしい声を持っている。（中略）響き、訴求力、魅力の点で私がこれまでに知る俳優の中で最も優れている。洗練された知性に裏付けられた身振りと表現力がこれに加わり、我々は類稀なる個性を目にすることになるのである」。.

新しい！!: オーケストラとカリヨン (エルガー) · 続きを見る »

カリタス女子中学校・高等学校

リタス女子中学校・高等学校（カリタスじょしちゅうがっこう・こうとうがっこう）は神奈川県川崎市多摩区中野島にある川崎市唯一のキリスト教カトリック系ミッションスクールである私立中高一貫女子校。母体はカナダのケベックカリタス修道女会。 カリタス幼稚園・カリタス小学校・カリタス女子短期大学は系列校。.

新しい！!: オーケストラとカリタス女子中学校・高等学校 · 続きを見る »

カルミナ・ブラーナ

ルミナ・ブラーナ（Carmina Burana）は19世紀初めにドイツ南部、バイエルン選帝侯領にあるベネディクト会のボイエルン修道院（ベネディクトボイエルン: Benediktbeuern）で発見された詩歌集。カール・オルフがこれに基づいて作曲した同名の世俗カンタータがある。.

新しい！!: オーケストラとカルミナ・ブラーナ · 続きを見る »

カルメン幻想曲 (サラサーテ)

『カルメン幻想曲』（Fantaisie sur Carmen）作品25は、スペインのヴァイオリニストであるパブロ・デ・サラサーテが1883年に作曲したヴァイオリンと管弦楽のための幻想曲。ピアノ伴奏で演奏されることも多い。演奏時間は約12分。.

新しい！!: オーケストラとカルメン幻想曲 (サラサーテ) · 続きを見る »

カルロ・マリア・ジュリーニ

ルロ・マリア・ジュリーニ（Carlo Maria Giulini, 1914年5月9日 - 2005年6月14日）は、イタリア出身の指揮者。世界的な名声と比べて、特定のポストに就いていた期間が短く、孤高の巨匠として知られる。少年時代を北イタリアのドイツ語圏ボルツァーノ（ジュリーニ誕生の時点ではオーストリア領で1919年に正式にイタリア領に編入）で過ごしたこともあって完全にネイティブなドイツ語を話し、イタリアオペラ以上にドイツ系レパートリーを得意としていた。.

新しい！!: オーケストラとカルロ・マリア・ジュリーニ · 続きを見る »

カルロス & ソフィア ピアノデュオ

ルロス & ソフィア ピアノデュオ（Carles & Sofia Piano Duo）は、　スペインカタルーニャジローナ出身のピアニストであるカルロス・ラマ（1970年2月26日 - ）と、ソフィア・カブルジャ（1965年3月11日 - ）から構成されるデュオである。 カルロスとソフィアは、1987年よりデュオとして演奏活動を開始し、連弾ピアノ、 2台ピアノ、オーケストラ協奏曲としてヨーロッパ、アメリカ、アジア等で演奏活動を行っている。.

新しい！!: オーケストラとカルロス & ソフィア ピアノデュオ · 続きを見る »

カルロス・パイタ

ルロス・パイタ（Carlos Païta, 1932年または1937年 - 2015年12月19日）はアルゼンチン出身の指揮者。 ブエノスアイレスの富裕な上流市民の家庭に生まれる。物心ともに何不自由ない環境の中、レコードやコンサートの鑑賞ならびにコンサートのリハーサルの見学を通じて、音楽への関心をはぐくみ、とりわけヴィルヘルム・フルトヴェングラーに傾倒を深める。その後アメリカ合衆国に留学し、アルトゥール・ロジンスキに入門したという。帰国してからコロン歌劇場を皮切りに、オペラ指揮者として演奏活動に入る。1968年より渡欧し、ロンドンのデッカ・レコードと契約。この頃に録音・発表されたLP「ワーグナー管弦楽曲集」は、フランスACCディスク大賞を受賞した。 裕福な家庭環境によってその後も自由気ままな音楽活動が保障されたために、1980年代にスイスに独自レーベル「ロディア（Lodia ）」を創設。ヨーロッパのさまざまなオーケストラを渡り歩いて、気の向くままに録音活動に取り組んだ。しかし2006年現在、ロディア・レーベルは廃業しており、今後パイタの多くの録音が好事家垂涎のアイテムになるものと予想される。 概してパイタの演奏は、音色やデュナーミクのあざといまでの盛り上げ方によって、典型的な「爆演系」の演出が見出される。したがって、そのいささか恣意的な表現をキワモノとして嫌う向きもある一方で、「鮮明な録音でよみがえったフルトヴェングラー」と好意的に評価する向きもある。とはいえ、ベートーヴェンの「交響曲第5番」の場合のように、自然で正統的な解釈によって高い評価を得た録音もないわけではない。いずれにせよパイタの解釈・表現の特異性は、評論家の意見やレコードのセールスに苦慮することなく、思うがままの音楽活動を続けることを許した経済力に発していることは間違いなかろう。 パイタはベートーヴェン以降の一連のロマン派音楽や国民楽派を好んで取り上げているものの、モーツァルト以前やドビュッシー以降の音楽はほとんど無視しており、レパートリーにはっきりした偏りが認められる。フランス音楽の音源はベルリオーズの「幻想交響曲」が、イタリア音楽の音源は、ロッシーニの序曲集とヴェルディの「レクイエム」があるのみである。また、シューベルトやブルックナー、ブラームス、マーラーがほとんど1曲ずつしか録音されていない。これに対して、ベートーヴェンやワーグナー、チャイコフスキー、ドヴォルザークは録音数が多く、格別の思い入れが示されている。 2015年12月19日にスイスで亡くなったと報道された。.

新しい！!: オーケストラとカルロス・パイタ · 続きを見る »

カルロス・サルセード

カルロス・サルセード（Carlos SalzèdoまたはCarlos Salzedo、1885年4月6日 - 1961年8月17日）はアメリカ合衆国のハープ奏者・作曲家・指揮者・ピアニスト・教育者。フランスのアルカション生まれだが民族的にはスペイン人である。ハープの歴史上、最も偉大なヴィルトゥオーソのひとりに数えられるが、またエドガー・ヴァレーズの盟友として前衛音楽の普及に尽力したことでも名を残している。 音楽家一家に生まれる。ショパンの弟子にピアノの指導を受けており、パリ音楽院を16歳で卒業したとき、ピアノとハープの両方で首席に輝いている。 進歩主義者であったため、ハープの新しいレパートリーを捜し求め、新しい様式による新作を委嘱し、創作した。サルセード自身の作曲様式は後期ロマン派様式から印象主義音楽を経て、彼独自の新しい様式へと推移している。ラヴェルの《序奏とアレグロ》を主要なオーケストラと共演して、米国に紹介するとともに、その人気に火をつけた。ソリストとしては、フィラデルフィア管弦楽団のようなオーケストラと定期的に共演する一方で、演奏旅行に取り組んでいる。また室内楽奏者としては、ハープ合奏団のリーダーを務め、あるいはフルート、チェロ、ハープによる三重奏団を結成している。 1920年代における活躍は、その成果ゆえに驚異的である。その頃のサルセードは著名人であった。ほかならぬヴァージル・トムソンによって、先駆者ゆえに、また魅力的な演奏ゆえに、ワンダ・ランドフスカに並び賞されたほどであった。サルセードは現代音楽ばかりでなく、たとえばフランス・バロック音楽のような歴史的な曲目も積極的にプログラムに載せた。 サルセードの開発した新しいハープの奏法には、爪で弦をこするグリッサンドやトレモロ、弦の根元を弾きながらほぼ同時に胴を拳骨で叩くなどがある。これらの奏法はサルセード自身の親しみやすい小品の中で試された後、ルチアーノ・ベリオの『セクエンツァII』、武満徹の『ノヴェンバー・ステップス』などの前衛的な現代音楽の中にも応用されている。 サルセードは3回結婚している。最初に声楽家のヴィオラ・グラム、次に弟子のリュシール・ローレンス、そして演奏仲間のマージョリー・コールとである。 サルセードの発案になる2台型ハープは、今なおライオン＆ヒーリー社（Lyon & Healy）により製造されている。 サルセードはカーティス音楽院ハープ科を振り出しに教壇に立ち、メイン州キャムデンにおいて、サルセード・ハープ・コロニーをリュシール・ローレンスと共宰した。 Category:1885年生 Category:1961年没 category:フランスの作曲家 Category:フランスのハープ奏者 category:アメリカ合衆国の作曲家 Category:アメリカ合衆国のハープ奏者 Category:カーティス音楽学校の教員.

新しい！!: オーケストラとカルロス・サルセード · 続きを見る »

カルスの奪還

行進曲『カルスの奪還』(Взятие Карса)はムソルグスキーが作曲した管弦楽のための行進曲。「荘厳行進曲」「凱旋行進曲」「トルコ行進曲」等と呼ばれる。演奏時間は5分前後。.

新しい！!: オーケストラとカルスの奪還 · 続きを見る »

カルタ遊び

『カルタ遊び』（Jeu de Cartes）は、イーゴリ・ストラヴィンスキーが作曲した全3場からなるバレエ音楽。『カード遊び』や『カード・ゲーム』（Card Game）とも表記され、「3回勝負のバレエ」というサブタイトルが付けられている。作曲者の「新古典主義時代」に属する作品である。 1937年の初演後、同年にショット社より出版されている。.

新しい！!: オーケストラとカルタ遊び · 続きを見る »

カレル・コムザーク2世

チェコ語でカレル・コムザーク2世（Karel Komzák II）もしくはドイツ語でカール・コムツァーク2世（Karl Komzák junior, 1850年11月8日 プラハ - 1905年4月23日 バーデン・バイ・ウィーン）は、ボヘミア出身のウィーンの楽長・指揮者・作曲家。 舞曲や行進曲の作曲で名を馳せ、『』やワルツ『バーデン娘』などが知られる。.

新しい！!: オーケストラとカレル・コムザーク2世 · 続きを見る »

カントル (教会音楽家)

ントル（Cantor, Kantor）は、キリスト教音楽の指導者。カントルはカトリックとプロテスタントで使用される名称であり、正教会では「プロトプサルティス」と呼ばれる。またユダヤ教にも「ハッザーン」と呼ばれる同様の役職がある。 カントルの任務は、典礼の時に会衆の歌にオルガンなどで伴奏をつけたり、聖歌隊の合唱指揮者を務めたり、さらにカンタータの演奏では合唱と管弦楽の双方の指揮者を務めなければならない。ドイツ中部ではカントルと教師は同一の概念であったので、教会付属学校の教師の役割も果たさなければならなかった。 なお、多くのカントルが作曲家を兼ねた。もっとも有名なカントルとして、ライプツィヒの聖トーマス教会のカントル（トーマスカントル）であったヨハン・ゼバスティアン・バッハと、ハンブルクの5つの主要教会のカントル（ヨハネスカントル）であったゲオルク・フィリップ・テレマンの2人があげられる。.

新しい！!: オーケストラとカントル (教会音楽家) · 続きを見る »

カンザスシティ (ミズーリ州)

ンザスシティ（Kansas City）は、アメリカ合衆国ミズーリ州西部に位置する都市。市域はジャクソン郡を中心に4郡にまたがる。市はカンザス川がミズーリ川に合流する地点を中心に広がっている。人口は459,787人（2010年国勢調査）.

新しい！!: オーケストラとカンザスシティ (ミズーリ州) · 続きを見る »

カンタータ

ンタータ（、、、交声曲）とは、単声または多声のための器楽伴奏付の声楽作品をいう。元来は動詞「歌う（cantare）」の分詞形であり、「歌われるもの」を意味する。典型的なカンタータは、17世紀後半にイタリアで作曲された、レチタティーヴォとアリアからなる独唱と通奏低音のための歌曲であり、18世紀前半のドイツでは、コラールを取り入れた教会カンタータが、18世紀のフランスでは一人または数人の歌手と通奏低音のほか、しばしば小編成の器楽を伴う世俗カンタータが数多く作曲されている。一方、19世紀以降、カンタータは合唱と管弦楽のための多種多様な作品を表すものとなった。.

新しい！!: オーケストラとカンタータ · 続きを見る »

カンタータ・プロファーナ

《カンタータ・プロファーナ》（Cantata Profana）Sz.

新しい！!: オーケストラとカンタータ・プロファーナ · 続きを見る »

カンサス (バンド)

ンサス（Kansas、カンザス）は、アメリカ合衆国出身のプログレッシブ・ロックバンド。 1970年代のアメリカン・プログレ・ハードから誕生したグループの一つ。伝統的な流れを汲む王道のアメリカン・プログレを展開していたが、1980年代にはポップ化路線に移行。1990年代以降からは、往年のスタイルに原点回帰している。.

新しい！!: オーケストラとカンサス (バンド) · 続きを見る »

カール・マリア・フォン・ウェーバー

ール・マリア・フリードリヒ・エルンスト・フォン・ウェーバー（Carl Maria Friedrich Ernst von Weber、 1786年11月18日 - 1826年6月5日）は、ドイツのロマン派初期の作曲家、指揮者、ピアニスト。姓は、一般には慣用的な日本語表記であるウェーバーと、正確なドイツ語読みに従ったヴェーバーという表記が混在して用いられている。.

新しい！!: オーケストラとカール・マリア・フォン・ウェーバー · 続きを見る »

カール・メレス

ール・メレス（Carl Melles, 1926年7月15日 - 2004年4月25日）は、ハンガリー出身のオーケストラの指揮者。ハンガリー名はメレス・カーロイ（Melles Károly）。 ハンガリーのブダペストの生まれ。 20歳の時にフランツ・リスト音楽院に入学して指揮法を学んだ。1949年には卒業し、ハンガリー国立交響楽団をはじめとするハンガリーのオーケストラと共演を重ねた。また、母校の講師になったが、1957年にオーストリアに亡命し、1966年に市民権を獲得している。 ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団やベルリン・フィルハーモニー管弦楽団などにも客演し、ザルツブルク音楽祭やバイロイト音楽祭などにも出演していた。 1996年に病を得て引退、ウィーンに居住。 娘スンニーは舞台女優である。 ウィーンにて没。ウィーンのヒィーツィンガー墓地に埋葬されている。.

新しい！!: オーケストラとカール・メレス · 続きを見る »

カール・シューリヒト

ール・アドルフ・シューリヒト（Carl Adolph Schuricht, 1880年7月3日 - 1967年1月7日）は、ドイツの指揮者。.

新しい！!: オーケストラとカール・シューリヒト · 続きを見る »

カーティス音楽学校

政府認可の音楽大学の他に、非認可で独自の卒業基準を定めた修了課程も併設する音楽学校でもある。.

新しい！!: オーケストラとカーティス音楽学校 · 続きを見る »

カッテリーノ・カヴォス

ッテリーノ・カヴォス（Катери́но Альбе́ртович Ка́вос, Catarino Camillo Cavos, 1775年10月30日 – 1840年5月10日（旧暦4月28日））は、イタリアに生まれ、ロシアで活躍した作曲家、オルガニスト、指揮者。 カーヴォスとも。 マリインスキー劇場を設計した建築家アルベルト・カヴォス（:en:Alberto Cavos, 1800年 - 1863年）はカッテリーノの子。 ヴェネツィアに生まれ、1799年よりサンクトペテルブルクでイタリア・オペラやロシア・オペラの合唱・オーケストラの指揮者として活動し、レパートリー形成や歌手、音楽家の育成など、ロシアのクラシック音楽史において重要な役割を果たした。 また、ミハイル・グリンカが作曲したオペラ『皇帝に捧げた命』に先立つ20年前に同じ題材のオペラ『イヴァン・スサーニン』を作曲したことでも知られる。.

新しい！!: オーケストラとカッテリーノ・カヴォス · 続きを見る »

カッセル

ッセル （Kassel、1926年までは Cassel が公式な表記であった）は、ドイツ連邦共和国ヘッセン州の都市。同州北部の大学都市で、フランクフルト・アム・マイン、ヴィースバーデンに次ぐヘッセン州第3位の都市である。 カッセルは歴史上、ヘッセンの首都の一つであり、1277年から1866年まで首都機能が置かれていた。この街は現在、同名の行政管区および郡の行政庁舎所在地（ただし郡には属さない郡独立市）である。また、ヘッセン州に10ある上級中心都市の一つである。 フルダ川の両岸に広がるカッセルは、国際的には特に、カッセルのヴァッサーシュピールが行われるハービヒツヴァルトのベルクパルク・ヴィルヘルムスヘーエ（直訳すると「山の公園ヴィルヘルムスヘーエ」）や1955年から 4、5年ごとに開催される芸術祭ドクメンタで知られている。このためカッセルは1999年3月から「ドクメンタ・シュタット」というニックネームを公式に称している。 カッセルの人口は1899年に10万人を超え、これにより大都市の仲間入りをした。現在（）のカッセルの人口は 人である。.

新しい！!: オーケストラとカッセル · 続きを見る »

カデンツァ

デンツァ(cadenza, Kadenz)とは、一般に、独奏協奏曲やオペラ等のアリアにあって、独奏楽器や独唱者がオーケストラの伴奏を伴わずに自由に即興的な演奏・歌唱をする部分のことである。なお、イタリア語の「カデンツァ」もドイツ語の「カデンツ」も、もともとは終止形としての和音進行を意味しているが、日本では一般に和音進行についてはドイツ語の「カデンツ」、協奏曲やアリアの即興的独奏・独唱部分についてはイタリア語の「カデンツァ」が使われることが多い。ごく稀に、室内楽曲（モーツァルトのヴァイオリンソナタ第30番終楽章、作り付け）、ピアノ独奏曲（リストのハンガリー狂詩曲第2番、任意）などにもみられる。 古典派の独奏協奏曲にあっては、通例、第1楽章のソナタ形式の終わり、コーダの部分で、一旦オーケストラによる合奏を中断する。その後、独奏楽器に自由な演奏をさせたあと、再び合奏となり楽章を終結する。典型的な例では、四六の主和音上で合奏が停止し、属音上のトリルを以て独奏部分を終わる。この場合、和声的には独奏部分全体を巨大な一つの属和音とみなすことができる。 上述のように元来、独奏者が自由に即興的に演奏していたが、やがてカデンツァを楽譜に書き残し、またその楽譜に従って演奏するということが行われるようになってきた。こうして、ひとつの協奏曲に異なる複数の作曲家がカデンツァを書くようになり、現在では演奏家はその中から選んで演奏するのが一般的である。 時代が下ると、独奏者が即興で演奏するためにカデンツァの部分だけ質が低下すると感じる作曲家も登場し、作曲者が協奏曲全体の統一を図るため、協奏曲の作曲者自身が同じ楽譜の上にカデンツァを書き記すということが行われるようになる。こうなると形の上ではカデンツァでも、演奏者の自由は完全に損なわれる（ベートーヴェンのピアノ協奏曲第5番、メンデルスゾーンのヴァイオリン協奏曲が例である）。この場合でも、あえて他のカデンツァを演奏する、またはその場で即興的に演奏する、ということが希に行われることがある。 作曲家によってカデンツァの捉え方に相違があり､古典派（後期のモーツァルト･ベートーヴェン）では演奏者の独断を許さない作曲者の強い支配性がカデンツァまで作り付けにして演奏者を拘束している。初期ロマン派では演奏者の聴衆との自由な交流を尊重しようという考えでカデンツァは再び書かれなくなった。特に未完作の多いシューベルトはカデンツァ以上に再現部まで省略したともいえる。メンデルスゾーンはヴァイオリニストの助言で協奏曲にパガニーニ様のものを残したがピアノ協奏曲には顕著なものはなく、その意義について一定の妥協をしている。　　　　　　　　　 カデンツァは派手な技巧を凝らしすぎると協奏曲全体との均衡を崩すことになり､逆にあまり簡素だと芸術としての主張意欲がないと批判される。 このため多くの場合、拍子が一般の楽曲よりも自由で、拍子がなかったり、あっても安定しないのが普通である。また、テンポ・ルバートも自由に行われることが多い。.

新しい！!: オーケストラとカデンツァ · 続きを見る »

カクテルパーティー効果

テルパーティー効果（カクテルパーティーこうか、）とは、音声の選択的聴取 (selective listening to speech)のことで、選択的注意 (selective attention) の代表例である。1953年に心理学者のコリン・チェリー (Cherry) によって提唱された。カクテルパーティー現象ともいう。.

新しい！!: オーケストラとカクテルパーティー効果 · 続きを見る »

ガルニエ宮

ルニエ宮（Palais Garnier）は、フランスの首都パリにある歌劇場である。単にオペラ座（l'Opéra）と呼ばれることもある。パリ国立オペラの公演会場の一つである。 フランスの王立オペラの歴史は1669年にさかのぼる。作曲家ロベール・カンベール（Robert Cambert）と組んで宮廷オペラを作っていた詩人ピエール・ペラン（Pierre Perrin）の請願が、財務総監コルベールの仲立ちでルイ14世に許可され、『音楽アカデミー』ができたのである。この名称は時代とともに、政治体制とともに変わった。 パリの王立ないし国立のオペラ劇団が公演する劇場も転々と変わり、ガルニエ宮は13代目である。それまでの劇場は、ルーヴル美術館（フランス革命までは『ルーヴル宮』）の中や隣だったことも、約1.5km離れていたこともあった。 1800年12月、第一統領だったナポレオン・ボナパルトが爆弾に見舞われたのは、8代目のテアトル・デ・ザール（Théâtre des Arts）への途次であった。1858年1月14日、ナポレオン3世が爆弾を投げられたのは、11代目のサル・ル・ペルティエ（Salle Le Peletier）の正面であった。これを機に、以前からの新オペラ座建設計画が1860年9月29日の政令で具体化し、同年12月29日、ナポレオン3世の第二帝政を称える記念碑的建造物の設計が公募された。 折から、セーヌ県知事オスマンのパリ市街区の整理再構築（パリ改造）が進行中で、建設用地は取り払われ空き地となる現在地と決まっていた。 171の応募の中に一等賞はなく、佳作が6件であった。その中からシャルル・ガルニエの案が採択され、1862年7月21日に最初の礎石が置かれた。 1874年12月に工事を終え、1875年1月5日に落成式が行われた。この劇場は設計者の名から「ガルニエ宮」と呼ばれることとなった。 着工から完成までの十余年間のフランスには、1867年のメキシコ出兵の失敗、1870年の普仏戦争の敗戦とナポレオン3世の亡命（翌年没）、1871年のパリ・コミューンと第三共和制の発足などの大事件が多く、新劇場の工事を休むこともあった。 外観および内装はネオ・バロック様式の典型と言われ、たくさんの彫刻を飾り、華美な装飾を施した豪華絢爛たるものである。また建材には当時、最新の素材とされていた鉄を使用した。これによって、従来不可能とされていた巨大な空間を確保することに成功した。2167の座席が5階に配分されており、観客収容規模でも当時最大の劇場であった。 なお、ガルニエ宮正面からパレ・ロワイヤルへ直に南下するオペラ座大通り（Avenue de l'Opéra）は、この建設工事の一環として開かれた。 第二次世界大戦中のドイツ軍の占領下では、ドイツ軍の管理下で営業を続けた。1964年以降、劇場の天井画はマルク・シャガールによるものが飾られて、現代的な新味も盛り込まれている。 1989年には新しいオペラ劇場としてオペラ・バスティーユ（Opéra Bastille）が完成し、以来ガルニエ宮では、バレエと小規模オペラ、管弦楽コンサートを中心とした運用が行われている。.

新しい！!: オーケストラとガルニエ宮 · 続きを見る »

ガヴォット (ゴセック)

ヴォット（Gavotte）ニ長調は、フランソワ＝ジョセフ・ゴセックが作曲した小曲。日本では今日、作曲者の最も有名な作品となっている。.

新しい！!: オーケストラとガヴォット (ゴセック) · 続きを見る »

ガブリエル・フムラ

ブリエル・フムラ（Gabriel Chmura, 1946年 ヴロツワフ - ）は、ポーランドの指揮者。.

新しい！!: オーケストラとガブリエル・フムラ · 続きを見る »

ガイ・ブラウンシュタイン

　 ガイ・ブラウンシュタイン（Guy Braunstein, 1971年 - ）はイスラエル、テルアヴィヴ生まれのヴァイオリニスト。.

新しい！!: オーケストラとガイ・ブラウンシュタイン · 続きを見る »

ガエターノ・ブルネッティ

ターノ・ブルネッティ（Gaetano Brunetti, 1744年 ファーノ – 1798年12月16日 マドリード郊外コルメナル・デ・オレハ）は、カルロス3世ならびに4世治下のスペインで活躍したイタリア人作曲家。スペイン宮廷や西欧の一部で音楽的な影響力を発揮したものの、存命中に出版された作品はごくわずかで、歿後にもほとんど作品が出版されなかった。.

新しい！!: オーケストラとガエターノ・ブルネッティ · 続きを見る »

キネマカラー

ネマカラー（Kinemacolor）はイギリスの映画撮影技師ジョージ・アルバート・スミスによって1906年に発明されたカラー映画の技術である。初めて実用化されたカラー映画の技術であり、1909年から1914年まで商業映画に用いられた。 撮影時と上映時に赤と緑の2色の回転するフィルターを用いる。使うフィルムはモノクロフィルムだが、32分の1秒ごとにフィルターで着色された赤一色と緑一色のコマが交互に上映され、それが目の残像により加色されて錯覚でカラーに見えるという原理である。順次フレーム式の加色法と呼ばれる。順次フレーム方式の原理上、赤と緑のコマは同時に撮影されないため、動きの激しい被写体の場合は位置のズレから色がうまく合成されずに色ズレが生じる欠点があった石川英輔『総天然色への一世紀』青土社、1997年、pp.171、179-204。 キネマカラー方式は、F・マーシャル・リーの出資でエドワード・R・ターナーが開発したカラー映画方式のリー・ターナー法を改良したものである。リー・ターナー法は1899年に特許が成立し、三原色のフィルターを用いていたが、3色だとフィルムの使用量がモノクロの3倍という不経済さがあった。さらに当時のフィルムは感度が低く、カラー1コマに三原色の3コマを用いると露出時間が3分の1となり、その上フィルターを用いて減光していたために、技術上の難易度が高かった。1901年に出資者のリーは撤退した後、1902年にターナーが死去し、リー・ターナー法の特許権は映画会社経営者のチャールス・アーバンが取得した。アーバンはジョージ・アルバート・スミスとともにリー・ターナー法を実用化すべく三原色は断念し、赤と青のフィルターに黄色を混ぜ、赤橙と緑の2色の方式とし、38mmフィルムを使っていたのを標準的な35mmフィルムに変更して完成した。 アーバンは完成したこのカラー映画方式をキネマカラーと命名し、1906年にイギリスで特許を取得。1908年5月に新聞記者向けに初公開した後、1909年から商業利用を開始し、2月にロンドンで初上映がなされた。同年6月にはチャールス・アーバンがナチュラルカラー・キネマトグラフ・カンパニーを設立して、風俗や風景を撮影した記録映画を中心にカラー映画を製作と配給を手掛け、1910年からはイギリス各地で上映された。キネマカラーによるカラー映画は注目を集め、サイレント映画時代の中、オーケストラによる音楽伴奏のついたカラー映画の興行にイギリス王室の面々が劇場を訪問して評判となった。 日本では、1912年に特許権を持つチャールズ・アーバンから福宝堂が東洋での権利を4万円で取得して、1913年10月9日に日本政府から特許が認められた。10月12日からアーバン社製作のキネマカラー作品の上映を東洋商会が開始。次いで11月3日から日本初のキネマカラー作品『日光の風景』が上映された。1912年に福宝堂は4社合併により日本活動写真株式会社（日活）となったが、合併条件にキネマカラーの権利は含まれておらず、1914年になって旧福宝堂と東洋商会の面々によってキネマカラー中心の映画会社である天然色活動写真が設立された。4月3日に劇映画としては日本初のカラー作品『義経千本桜』（吉野二郎監督）をキネマカラーで制作した。 キネマカラー方式は、カラーの1コマは赤と緑の2コマからなり、1秒は32コマで上映時間は半分。2色からなる色の不鮮明さ、倍速上映によるフィルムの損耗、色ズレ、眼の疲労などの欠点があった。 撮影においては、当時のフィルムは感度が低い上に、順次フレーム式のための倍速撮影のため露出時間が2分の1と短く、さらに色分解で濃いフィルターを用いるため、通常の白黒フィルムの撮影のときと比較して実効感度は10分の1以下となる。通常の劇映画のように屋内の撮影では光量不足で明るい野外で撮影が求められ、チャールス・アーバンがナチュラルカラー・キネマトグラフ・カンパニーも記録映画が中心だった。同社ではこれを解決するため、常に太陽光を採光できる回転式のスタジオを設置して劇映画を製作した。 上映時には、フィルターが必要なため一般の映写機では対応できずに、上映するには特製映写機が必要なこと、濃いフィルターを通して映写するために映像が暗くなるという欠陥があった。結局は1909年から1914年までの5年ほどで、第一次世界大戦を契機に消えていった。 日本で特に問題だったのは、フィルムの消費量であった。1914年に勃発した第一次世界大戦の影響で生フィルムが暴騰し、天然色活動写真社はモノクロ映画の2倍のフィルムを消費するキネマカラー方式の製作を中止を余儀なくされた田中純一郎『日本映画発達史1 活動写真時代』中央公論社、1980年、pp.213-218。 撮影時の光量の問題と上映の暗さは、高感度のフィルムと明るいレンズと光源が開発されれば将来的には解決可能な問題だったが、前述の色ズレや眼の疲労や特殊な映写機が必要となる問題は順次フレーム式上の原理的な欠陥であって解決不可能であり、その後、さまざまな方式が試行錯誤され、発色がより鮮明でこれらの欠陥を克服して画質が向上した三原色方式のテクニカラーが1932年に登場し、カラー映画が本格的な産業となる時代を迎えることになる。.

新しい！!: オーケストラとキネマカラー · 続きを見る »

キム・ホユン

ム・ホユン(朝:김호윤)は、朝鮮民主主義人民共和国(以下、北朝鮮と記す)の指揮者。現在万寿台芸術団三池淵楽団の指揮者。.

新しい！!: オーケストラとキム・ホユン · 続きを見る »

キャラバンサライ (アルバム)

ャラバンサライ（Caravanserai）は、サンタナが1972年に発表したアルバム。バンド名義では4作目のアルバム。.

新しい！!: オーケストラとキャラバンサライ (アルバム) · 続きを見る »

キューバの雪解け

ューバの雪解け（、）は、半世紀以上にわたり対立してきたアメリカ合衆国とキューバの関係改善の動きである。 2014年12月17日にアメリカ合衆国大統領バラク・オバマとキューバの国家評議会議長ラウル・カストロは国交正常化交渉の開始を電撃発表した。数か月以内に大使館を開設し、銀行や通商関係の正常化を話し合うことでも合意した。両国政府は2013年からカナダ政府とローマ教皇フランシスコの仲介で、秘密裏に交渉を続けてきた。 2015年4月にオバマ政権はキューバの「テロ支援国家」指定を解除すると発表した。その後の45日間にアメリカ連邦議会も解除に反対しなかったことから、同年5月29日にリストの除外が正式に決定した。 2015年7月20日にアメリカとキューバ相互に大使館が再び開設され、1961年に断交して以来54年ぶりに国交が回復した。 2016年3月20日にはオバマが1928年のカルビン・クーリッジ以来88年ぶりに現職の合衆国大統領として、キューバを訪問した。 アメリカとキューバを結ぶ半世紀以上ぶりの定期航空便の第一便として、2016年8月31日にがフロリダ州から離陸し、サンタ・クララに着陸した。 オバマの後を継いだドナルド・トランプは2017年6月16日にオバマの対キューバ政策を「完全に」解消するとした自身の路線を打ち出した。オバマ前政権下で緩和されたキューバ軍関連組織との商取引規制や渡航制限などの対キューバ制裁強化策は同年11月9日から施行された。.

新しい！!: オーケストラとキューバの雪解け · 続きを見る »

キリスト教音楽

本項はキリスト教の祈祷（公祈祷・礼拝）で用いられる聖歌・音楽を中心に扱うとともに、礼拝ではほとんど用いられないが演奏会などでは用いられるキリスト教音楽についても扱う。教会音楽（きょうかいおんがく）という語もあるが、こちらは教会で用いられる音楽にほぼ限定して指すことがほとんどであり、演奏会向けのキリスト教音楽のことはあまり含まれない。キリスト教における礼拝音楽（れいはいおんがく）、典礼音楽（てんれいおんがく）はさらに狭義となり、公祈祷・礼拝で用いられる音楽のみを指す（ただし、礼拝音楽、典礼音楽は他宗教の音楽にも使われる用語である）。.

新しい！!: オーケストラとキリスト教音楽 · 続きを見る »

キルケゴールの祈り

ルケゴールの祈り（キルケゴールの祈り）とは、セーレン・キェルケゴールの祈り。また、これに基づく、サミュエル・バーバーのカンタータ。合唱、大規模なオーケストラとソプラノのソロがある。 The Unchangeableness of God と　Christian Discoursesによる。 四部からなり、最初にグレゴリオ聖歌の形式がおかれている。.

新しい！!: オーケストラとキルケゴールの祈り · 続きを見る »

キーレーン

ーレーン（CHYREN）または、キーレーン交響楽団は、オウム真理教の専属オーケストラ。正式名称はロシア オウム真理教シンフォニー・オーケストラ キーレーン(Aum Shinrikyo Russian Symphony Orchestra CHYREN)であった。鎌田紳一郎や麻原彰晃自ら指揮をし、オウム真理教の自作曲の演奏を行った。.

新しい！!: オーケストラとキーレーン · 続きを見る »

キー・オブ・ライフ

『キー・オブ・ライフ』 (Songs in the Key of Life) は、1976年に発表されたスティーヴィー・ワンダーのアルバム。18枚目のオリジナル・アルバム。.

新しい！!: オーケストラとキー・オブ・ライフ · 続きを見る »

キース・フラク

ルネリス（キース）・フラク（Cornelis (Kees) Vlak, 1938年9月30日 - 2014年12月5日）は、オランダの作曲家。アムステルダム出身。活動の分野によって、"Robert Allmend"、 "Llano"、"Luigi di Ghisallo"、"Alfred Bösendorfer"、"Dick Ravenal"などの別名義を用いている。.

新しい！!: オーケストラとキース・フラク · 続きを見る »

ギャルド・レピュブリケーヌ管弦楽団

ャルド・レピュブリケーヌ管弦楽団（ギャルド・レピュブリケーヌかんげんがくだん、Orchestre de la Garde Républicaine）は、フランス国家憲兵隊の共和国親衛隊（Garde républicaine）に所属している軍楽隊である。日本では今日では「ギャルド」の略称で親しまれているが、戦前は「ガルド・レピュブリケーヌ」のように呼ばれていた。 楽団の、特に吹奏楽の演奏は極めて高いレベルであり、あらゆる意味で「世界最高」ならぬ「世界最強」と言われる程である。軍楽隊では吹奏楽編成を採用しているところが多いが、管弦楽の編成をとることができるように弦楽器奏者を加えている。 軍楽隊ではあるが、今日ではマーチングバンド形態などの演奏は一切行わず、コンサート形態での演奏にのみ専念している。 日本へは1961年11月に軍楽隊（吹奏楽編成）が第7代楽長フランソワ＝ジュリアン・ブラン以下76名が初来日し、バッハ、ラヴェル、ドビュッシー、ロッシーニ、ベルリオーズ、レスピーギの管弦楽作品の編曲等の演奏を披露し、日本の吹奏楽発展に大きく寄与した。また、初来日時には、東京、杉並公会堂で瀬戸口藤吉の『軍艦行進曲』、團伊玖磨の『祝典行進曲』等の日本人作曲家の吹奏楽曲と、ギャルドのためにフローラン・シュミットが作曲した『ディオニソスの祭り』、ドビュッシーの『牧神の午後への前奏曲』、ビゼーの『アルルの女』第2組曲より「ファランドール」を演奏、ステレオ録音を行った。2007年3月のNHK-FM放送の番組「今日は1日吹奏楽三昧」では、NHKで発見された、初来日した際のBプログラムのライブ録音が放送され、46年前の演奏とは思えない素晴らしい響きが話題となった。2009年6月にNHKが初来日のライブ音源をCD化し、発売した。.

新しい！!: オーケストラとギャルド・レピュブリケーヌ管弦楽団 · 続きを見る »

ギュータースロー

ュータースロー (Gütersloh) は、ドイツ連邦共和国ノルトライン＝ヴェストファーレン州デトモルト行政管区（）のギュータースロー郡に属す中規模都市で、同郡の郡庁所在地である。人口は約 96,000人で、大きな郡所属市に位置づけられる。約 20 km 離れたビーレフェルトおよびヘルフォルト地区とともにドイツの人口集中地域の一つである。.

新しい！!: オーケストラとギュータースロー · 続きを見る »

ギルバート・キャプラン

ルバート・キャプラン（Gilbert Kaplan、1941年3月3日 - 2016年1月1日）は、アメリカ合衆国の実業家で、オーケストラの指揮者。グスタフ・マーラーの研究家。.

新しい！!: オーケストラとギルバート・キャプラン · 続きを見る »

ギル・メレ

ル・メレ（Gil Mellé, 1931年12月31日 – 2004年10月28日）はアメリカ合衆国の美術家で作曲家。ミュージシャンとしては、ジャズと映画音楽の創作で活動した。 カリフォルニア州リヴァーサイド出身。.

新しい！!: オーケストラとギル・メレ · 続きを見る »

ギオルギ・ラッザビゼ

2010 ギオルギ・ラッザビゼ ギオルギ・ラッザビゼ（、Giorgi Latsabidze、1978年4月15日 - ） は、グルジアのピアニスト・作曲家。 国際コンクールに入賞多数。史上最年少ともいえる年齢で、ショパンの24の練習曲・24の前奏曲、リストの超絶技巧練習曲集、ドビュッシーの前奏曲集第2巻を演奏し、録音。.

新しい！!: オーケストラとギオルギ・ラッザビゼ · 続きを見る »

ギター協奏曲

ター協奏曲（ギターきょうそうきょく）は、一般に、ギターとオーケストラのための独奏協奏曲をいう。 ギターがクラシック音楽の中で合奏楽器としてあまり使われてこず、独奏楽器としてもオリジナル作品が少なかったことや、ギターがオーケストラと競演するには音量が小さいことが原因しているのか、19世紀までの作品は少ない。しかし20世紀に入って多くの作品が作られるようになった。.

新しい！!: オーケストラとギター協奏曲 · 続きを見る »

ギター・アンサンブル

ターアンサンブルは、各種のクラシックギターによる合奏、または合奏を行うオーケストラのこと。 ギターアンサンブルは通常のオーケストラと違い、ギターのみで演奏を行う。オーケストラにヴァイオリンからコントラバスまで多様な音階を持つ弦楽器があるように、クラシックギターにもいくつか種類があり、それによってアンサンブルが奏でられる。 ギターアンサンブルに使用されるギターは以下の通りである。;ソプラノギター;アルトギター;プライムギター;アルトチェンバロギター、プライムチェンバロギター;バスギター;コントラバスギター;ギタロン その他にコントラバス、管楽器（フルート・クラリネットなど）、打楽器（ティンパニ・小太鼓など）が用いられることもある。.

新しい！!: オーケストラとギター・アンサンブル · 続きを見る »

ギター・オーケストレーション

ター・オーケストレーションとは、エレキギターを用いた、サウンドクリエイトを含めたアレンジ・奏法のこと。 1973年にレコードデビューしたイギリスのロックバンド、クイーンのギタリスト、ブライアン・メイによってその奏法や名称が一般化した。また、1970年代半ばにデビューしたアメリカ合衆国のロックバンド、ボストンのギタリスト、トム・シュルツによって、やや異なった手法のギター・オーケストレーションが行われた。.

新しい！!: オーケストラとギター・オーケストレーション · 続きを見る »

クラリネット

ラリネットは管楽器の一種で、1枚の簧（リード）を振動源として音を出す単簧（シングル・リード）の木管楽器である下中直也（編）『音楽大事典』全6巻、平凡社、1981年安藤由典『新版 楽器の音響学』音楽之友社、1996年、ISBN 4-276-12311-9。.

新しい！!: オーケストラとクラリネット · 続きを見る »

クラリネットとヴィオラのための二重協奏曲 (ブルッフ)

《クラリネットとヴィオラのための二重協奏曲》 ホ短調 作品88は、マックス・ブルッフが作曲したクラリネット、ヴィオラと管弦楽のための協奏曲。《オルガンと管弦楽のための組曲第3番》変イ短調 作品88bや、それを編曲した《2台ピアノのための協奏曲》作品88aと内容の関連はない。.

新しい！!: オーケストラとクラリネットとヴィオラのための二重協奏曲 (ブルッフ) · 続きを見る »

クラリネット協奏曲 (モーツァルト)

ラリネット協奏曲イ長調K.622は、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトによって、1791年に作曲されたクラリネットと管弦楽のための協奏曲である。2006年英国クラシックFMのモーツァルトの人気曲第1位になった。.

新しい！!: オーケストラとクラリネット協奏曲 (モーツァルト) · 続きを見る »

クラリネット協奏曲 (ニールセン)

ラリネット協奏曲（クラリネットきょうそうきょく、Koncert for Klarinet og Orkester）作品57、FS.129は、1928年8月15日に完成したカール・ニールセンの最後の協奏曲であり、またニールセンのオーケストラを使用した本格的な最後の作品でもあるニールセンの体調が悪化したことに関係する。現に、この作品の作曲後死去するまでの数年間は小規模な作品ばかりを作曲している。。 以前に作曲した2つの協奏曲、ヴァイオリン協奏曲、フルート協奏曲が2楽章制であるのに対し、この作品は単一楽章で書かれている。.

新しい！!: オーケストラとクラリネット協奏曲 (ニールセン) · 続きを見る »

クラリネット小協奏曲 (ウェーバー)

ラリネット小協奏曲 ハ短調 作品26は、カール・マリア・フォン・ウェーバーが1811年に作曲したクラリネットと管弦楽のための協奏的作品。クラリネットをメインとしたウェーバーの一連の作品のうち最初に書かれたもので、この曲の初演を契機として2曲のクラリネット協奏曲（第1番ヘ短調作品73、第2番変ホ長調作品74）がさらに作曲された。 ウェーバーのクラリネット作品は、ミュンヘンの宮廷管弦楽団のクラリネット奏者であったハインリヒ・ヨーゼフ・ベールマンとの出会いから生まれた。その最初の作品である小協奏曲は、ベールマンからの依頼で作曲されたと伝えられている。ウェーバーは、ミュンヘンで予定していた自作によるコンサートでの初演を考え、ほぼ2週間でこの曲を作曲し、1811年4月2日に完成した。 初演となったコンサートは完成からわずか3日後の4月5日に行われ、ベールマンはほとんど練習しないままこの曲の演奏に臨んだにもかかわらず、大成功を収めた。このコンサートにはバイエルン国王マクシミリアン1世も臨席していたが、この演奏に感動した王は新たに2曲の協奏曲の作曲をウェーバーに依頼した。.

新しい！!: オーケストラとクラリネット小協奏曲 (ウェーバー) · 続きを見る »

クラリネット五重奏曲 (モーツァルト)

ラリネット五重奏曲 イ長調 K.581は、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトが 1789年9月29日に作曲したクラリネットと弦楽四重奏のための室内楽曲。友人アントン・シュタードラーのために作曲され、「シュタードラー五重奏」と呼ばれることもある。同年12月22日にブルク劇場でシュタードラーのクラリネットにより初演された。クラリネット協奏曲K.622と同様に、本来はシュタードラーが用いていた"Bass-klarinet"（現在のバセットクラリネット）のために作曲されたものである。現在一般に用いられる版は1802年に通常のクラリネット用に編曲されたもので、自筆譜は協奏曲同様に現在紛失している。 クラリネットは当時はまだ目新しく、ようやくオーケストラの仲間入りをし始めた楽器であった。しかしモーツァルトは当時の楽器のもつ可能性を利用し尽くし、クラリネット音楽の発展に対して重要な模範を提示した。この作品においても、広い音域や歌謡的能力を活用する優れた書法を見ることができる。 ブラームスはこのクラリネット五重奏曲に大いに関心を示し、彼自身クラリネット五重奏曲Op.115を作曲した。第4楽章はモーツァルトの五重奏と同じく変奏曲形式になっている。.

新しい！!: オーケストラとクラリネット五重奏曲 (モーツァルト) · 続きを見る »

クラリネットソナタ (ブラームス)

2つのクラリネットソナタ（第1番ヘ短調、第2番変ホ長調）作品120 はヨハネス・ブラームスによって1894年に作曲された室内楽曲。のちに作曲者自身によってヴィオラ用に編曲され、今日では、クラリネット版、ヴィオラ版ともによく演奏される。なお、作曲者自身の編曲によるヴァイオリン版も存在する。.

新しい！!: オーケストラとクラリネットソナタ (ブラームス) · 続きを見る »

クラングフォラム・ウィーン

ラングフォールム・ヴィーン（Klangforum Wien）は、作曲家のベアト・フラーが結成した、オーストリアを拠点とする現代音楽専門の室内オーケストラである。 初期は非常にマイナーな存在だったが、クラウディオ・アバドがウィーン・モデルン音楽祭を始めたころから注目され始めた。24人のメンバーから構成され、20世紀の演奏機会が少ない作品の復活を目指している。欧米や日本のコンサートホール、オペラハウスでの2000を超える初演や、70以上のCDリリースは音楽界に新風を吹き込んでいる。ハンス・ツェンダーなどの現代音楽専門の客演指揮者を招聘し、ヘルムート・ラッヘンマンやラ・モンテ・ヤング、ジェイムス・テニーなどの非オーストリア系の世界的に評価の高い作品も頻繁に取り上げている。シルヴァン・カンブルラン、フリードリヒ・チェルハ、ベアト・フラーの3人が名誉会員となっている。.

新しい！!: オーケストラとクラングフォラム・ウィーン · 続きを見る »

クラブ活動

ラブ活動（クラブかつどう、club activity）もしくは、部活動（ぶかつどう、extracurricular activity）、サークル活動（サークルかつどう）は、いずれも共通の趣味・興味を持つ仲間が集まった団体での活動のこと。学校内のほか企業内や市民サークルとしての活動もまた多く存在する。.

新しい！!: オーケストラとクラブ活動 · 続きを見る »

クライストチャーチ交響楽団

ライストチャーチ交響楽団（英語：Christchurch Symphony Orchestra、略称：CSO）は、ニュージーランドクライストチャーチを拠点に活動するオーケストラ。本拠地はクライストチャーチ・タウンホール。.

新しい！!: オーケストラとクライストチャーチ交響楽団 · 続きを見る »

クラウス・ベッカー

ラウス・ベッカー（Klaus Becker, 1953年 - ）は、ドイツのオーボエ奏者。.

新しい！!: オーケストラとクラウス・ベッカー · 続きを見る »

クラウス・オガーマン

ラウス・オガーマン（英:Claus Ogermann, 1930年4月29日 - 2016年3月8日）はドイツの編曲家、指揮者、作曲家。ビリー・ホリデイ、アントニオ・カルロス・ジョビン、フランク・シナトラ、ダイアナ・クラールらとの作品でよく知られている。.

新しい！!: オーケストラとクラウス・オガーマン · 続きを見る »

クラシック音楽

ラシック音楽（クラシックおんがく classical music、Klassische Musik 、musique classique、musica classica）は、直訳すると「古典音楽」となるが、一般には西洋の芸術音楽を指す。宗教音楽、世俗音楽のどちらにも用いられる。.

新しい！!: オーケストラとクラシック音楽 · 続きを見る »

クラシック音楽館

『クラシック音楽館』（クラシックおんがくかん）は、NHK教育テレビジョンで2013年4月7日から放送されている日本のクラシック音楽番組。放送時間は毎週日曜日21:00-23:00。.

新しい！!: オーケストラとクラシック音楽館 · 続きを見る »

クラシカ・ジャパン

ラシカ・ジャパン（CLASSICA JAPAN）は、東北新社が運営する、スカパー!プレミアムサービス及びケーブルテレビ等にて視聴できる、クラシック音楽専門チャンネル。また、株式会社クラシカ・ジャパンは、同社の子会社で、2012年4月30日までこれを運営していた企業である。.

新しい！!: オーケストラとクラシカ・ジャパン · 続きを見る »

クリント・マンセル

リント・マンセル（Clinton Darryl "Clint" Mansell, 1963年1月7日 - ）は、イングランド出身の音楽家、作曲家である。ポップ・ウィル・イート・イットセルフの元ボーカルでもある。 ポップ・ウィル・イート・イットセルフ後は映画音楽を作曲しており、特にダーレン・アロノフスキー監督作品は長編デビュー作の『π』を含めてすべてを手掛けているPete Paphides The Times Retrieved 2010-05-14。.

新しい！!: オーケストラとクリント・マンセル · 続きを見る »

クリーヴランド管弦楽団

リーヴランド管弦楽団（クリーヴランドかんげんがくだん、The Cleveland Orchestra）は、アメリカ合衆国のオハイオ州クリーヴランドを本拠地とするオーケストラ。.

新しい！!: オーケストラとクリーヴランド管弦楽団 · 続きを見る »

クリーブランド (曖昧さ回避)

リーブランド/クリーヴランド (Cleaveland, Cleveland) とは、英語圏の地名および姓。.

新しい！!: オーケストラとクリーブランド (曖昧さ回避) · 続きを見る »

クリフトン・ウィリアムズ

ェイムズ・クリフトン・ウィリアムズ・ジュニア（James Clifton Williams Jr., 1923年3月26日 - 1976年2月12日）は、アメリカ合衆国の作曲家、ホルン奏者。.

新しい！!: オーケストラとクリフトン・ウィリアムズ · 続きを見る »

クリスマス・ポートレイト

『クリスマス・ポートレイト』（Christmas Portrait）は、カーペンターズが1978年に発表した、初のクリスマス・アルバム。.

新しい！!: オーケストラとクリスマス・ポートレイト · 続きを見る »

クリスチャン・ヤルヴィ

リスチャン・ヤルヴィ（Kristjan Järvi, 1972年6月13日 タリン - ）は、エストニア出身のアメリカ人指揮者。同じく指揮者であるネーメ・ヤルヴィの末子である。指揮者である兄パーヴォも、フルート奏者である姉マーリカも熟練の音楽家である。.

新しい！!: オーケストラとクリスチャン・ヤルヴィ · 続きを見る »

クリス・ヘイゼル

リス・ヘイゼル（Chris Hazell、1948年2月18日 - ）は、イギリスウェスト・ミッドランズ州スメジック出身の作曲家、編曲家。25年にわたりレコード・レーベル、デッカ (Decca) の録音プロデューサとして、フィリップ・ジョーンズ・ブラスアンサンブルはもとより、ロンドン交響楽団、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団、シカゴ交響楽団など、世界の主要オーケストラのアルバムを手掛けた。現在も、フリーランサーとして、世界中の音楽家の録音に携わっている。.

新しい！!: オーケストラとクリス・ヘイゼル · 続きを見る »

クリストバル・アルフテル

リストバル・アルフテル・ヒメネス＝エンシーナ（Cristóbal Halffterr Jiménez-Encina, 1930年3月24日 - ）は、スペインの作曲家。ドイツ系作曲家ロドルフォ・アルフテルとエルネスト・アルフテルの甥。マドリード出身。.

新しい！!: オーケストラとクリストバル・アルフテル · 続きを見る »

クリストフ・グラウプナー

リストフ・グラウプナー（Christoph Graupner, 1683年1月13日 ハルトマンドルフ - 1760年3月10日 ダルムシュタット）はドイツ後期バロック音楽の作曲家・チェンバロ奏者。本名はヨハン・クリストフ・グラウプナー（Johann Christoph Graupner）だが、本人は職業人として「ヨハン」を名乗ったことがなかった。.

新しい！!: オーケストラとクリストフ・グラウプナー · 続きを見る »

クリスティーナとウーゴ

リスティーナとウーゴ（）はアルゼンチンのフォルクローレ・デュオ。メンバーのクリスティーナ・アイーダ・アンプロシオ (Cristina Aída Ambrosio、1950年9月12日 - 1986年6月5日）とマルティン・ウーゴ・ロペス (Martín Hugo Lopez、1934年1月6日 - 1986年6月5日）は夫婦。.

新しい！!: オーケストラとクリスティーナとウーゴ · 続きを見る »

クレメラータ・バルティカ

レメラータ・バルティカ（Kremerata Baltica）は、ラトビア・リガに本拠地がある室内オーケストラである。ドイツ・ハンブルクやオーストリアにも拠点がある。 1997年にギドン・クレーメルにより、バルト三国の若手奏者を集めて設立。現在までクレーメルが芸術監督を務めている。レパートリーはクラシック音楽の一般的なレパートリーの他、現代音楽や他ジャンルに及んでおり、曲により柔軟な編成を採っている。バルト三国各地でのコンサートの他、世界各地でツアーを行ったり、様々な音楽祭に出演したりしている。 レコーディングは、モーツァルトやショスタコーヴィッチの作品集、ピアソラ作品集などがある。.

新しい！!: オーケストラとクレメラータ・バルティカ · 続きを見る »

クレメント・スラヴィツキー

クレメント・スラヴィツキー（Klement Slavický, 1910年9月22日 - 1999年9月4日）は、チェコの作曲家。 トヴァツォフ出身。カレル・ボレスラフ・イラークとヨセフ・スクに師事。モラヴィア地方の民謡とレオシュ・ヤナーチェクの作品に大きな影響を受ける。作品には二重合唱曲「リディツェ」、管弦楽のための狂詩的変奏曲、ヴァイオリンとピアノのためのソナタ「友情」、劇的フレスコ「光への道」、国際連合設立40周年に捧げられたシンフォニエッタ第4番「全世界に平和を」などがある。 Category:チェコの作曲家 Category:近現代の作曲家 Category:1910年生 Category:1999年没.

新しい！!: オーケストラとクレメント・スラヴィツキー · 続きを見る »

クレルヴォ交響曲

《クレルヴォまたはクッレルヴォ（Kullervo）》作品7は、ジャン・シベリウスの初期の合唱付き管弦楽曲。楽章の配置や内部構成から見ると交響曲と呼びうる内容を持っており、「クレルヴォ交響曲‘Kullervo’-sinfonia」とする俗称ないしは通称が一般化している（日本では、促音を表記せず「クレルヴォ」とすることが一般的である。ただし下記においては、曲名以外の部分では、クッレルヴォと表記する。）が、シベリウス自身は譜面の題扉に「交響曲」の文字を記入しておらず、「独唱者と合唱、管弦楽のための交響詩」との副題を添えていた。このような事情により、交響曲全集に収録されない場合がある。.

新しい！!: オーケストラとクレルヴォ交響曲 · 続きを見る »

クロード・トーマス・スミス

ード・トーマス・スミス（Claude Thomas Smith, 1932年3月13日 - 1987年12月13日）は、20世紀中期に活躍したアメリカ合衆国の作曲家。.

新しい！!: オーケストラとクロード・トーマス・スミス · 続きを見る »

クロスオーバー (音楽)

ーバー（Crossover）とは、ジャンルの垣根を乗り越えて音楽性を融合させるスタイルを指す音楽用語。.

新しい！!: オーケストラとクロスオーバー (音楽) · 続きを見る »

クープランの墓

『クープランの墓』（Le Tombeau de Couperin）は、フランスの作曲家モーリス・ラヴェルが1914年から1917年にかけて作曲したピアノ組曲。「プレリュード（前奏曲）」、「フーガ」、「フォルラーヌ」、「リゴドン」、「メヌエット」、「トッカータ」の6曲から成り、それぞれが第一次世界大戦で戦死した知人たちへの思い出に捧げられている。ラヴェル最後のピアノ独奏曲でもある。1919年に4曲を抜粋した管弦楽版が作曲者自身により作られた。 原題中の “Tombeau” （トンボー）はフランス語で「墓石・墓碑」を意味する一般名詞ではあるが、この場合は故人を追悼する器楽曲を指す音楽用語である（トンボーを参照）。「クープランの墓」という訳題は、古楽が日本で現在ほど知られていなかったために起きた誤訳で、ラヴェルは18世紀フランス音楽の伝統にさかのぼって、トンボーというジャンルを復興させたのである。つまり「Tombeau de...

新しい！!: オーケストラとクープランの墓 · 続きを見る »

クイズダービー

『クイズダービー』（英称：Quiz Derby）は、毎週土曜日の19:30 - 20:00（JST）にTBS系列で放送されていた、ロート製薬一社提供のクイズ番組・ゲーム番組である。初回は1976年1月3日、最終回は1992年12月19日で、全862回放送された。.

新しい！!: オーケストラとクイズダービー · 続きを見る »

クシコス・ポスト

『クシコス・ポスト』 (Csikos Post) は、ドイツの作曲家ヘルマン・ネッケが作曲した楽曲である。.

新しい！!: オーケストラとクシコス・ポスト · 続きを見る »

グラント・カークホープ

ラント・カークホープ（、1962年7月10日 - ）は、イギリス出身で、後にアメリカ合衆国の市民権を取得したゲームミュージックの作曲家。ゲームミュージックへの貢献によって英国映画テレビ芸術アカデミー（BAFTA）、米国作曲家作詞家出版者協会(ASCAP)、（IMFCA）などの様々な賞にノミネートされている。.

新しい！!: オーケストラとグラント・カークホープ · 続きを見る »

グランド・オペラ

ランド・オペラ（英語でgrand opera, 本来はフランス語でgrand opéra（グラントペラ））は、19世紀前半のフランス・パリのオペラ座を中心にして流行した、オペラの一様式を表す用語である。この言葉を正確に定義付けるのは難しいが、今日では様々な要素において「大規模」なオペラをグランド・オペラ様式と称することが多い。歴史的題材を採用した台本、数多くのキャスト（主要登場人物）、大規模なオーケストラ編成、豪華な舞台衣装、スペクタクル的な舞台効果などに加えて、音楽面では台詞語りがなく（すなわちドラマ進行はレチタティーヴォによる）、構成上は4幕あるいは5幕の多数幕立てとして、多くの場合バレエを含むことなどが特徴である。もっとも、19世紀前半のフランスでは台詞なしのオペラは、1幕物であってもgrand opéraと称されていたので、歴史文献にあたる場合は若干の注意が必要である。 19世紀半ば頃から、次第にこの様式のオペラの人気は薄れていった。大きな理由としては、舞台装置などに巨額の費用がかかる割には、19世紀後半からの、より洗練されたオペラ群に対して音楽面での魅力が劣っていると考えられたことがある。それでも、様式としてのグランド・オペラは決して完全に滅びたわけではなく、多くの作曲家がこの様式でのオペラを作曲し続けた。.

新しい！!: オーケストラとグランド・オペラ · 続きを見る »

グランドピアノ

ランドピアノ（Grand piano）はピアノの一種である。グランドピアノのボディ（胴体）は（他にもいろいろあるが特に）弦を保持するフレーム（鉄骨）と響板から構成され、3本の脚の上に水平に置かれている。これらを合わせると全高は約1メートルに達する。グランドピアノの形状はチェンバロが規範となっている。 曲線状のボディ形状が鳥の翼に似ているため、ドイツ語では翼を意味する「Flügel（フリューゲル）」と呼ばれる。フランス語では「piano à queue」（しっぽのあるピアノ）と呼ばれる。英語のGrandは「壮大な、豪華な」という意味である。 ボディの端から鍵盤、アクション、ピン板がある。側板の上部は開閉できる大屋根で覆われており、大屋根を開けることで音を上方にうまく逃がすことができる。グランドピアノの下側は、18世紀のかなり初期の楽器を例外として、通常は開放されている。ペダルが取り付けられている構造体は「リラ lyre」と呼ばれる（同名の古代ギリシアの竪琴と形状が似ているため）。 アップライトピアノが空間や費用面での理由から主に自宅や学校で使われるのに対して、音の持続性があり一般的に違いを付けた演奏ができるグランドピアノは熱心に取り組むアマチュア奏者やプロの演奏家のための楽器である。.

新しい！!: オーケストラとグランドピアノ · 続きを見る »

グラーニアとディアーミッド

『ディアーミッドとグラーニア後述の通り、エルガーの付随音楽では出版の際に綴りが変更され、名前順が入れ替えられた。』（Diarmuid and Grania）は、とウィリアム・バトラー・イェイツが1901年に共作した散文詩。エドワード・エルガーが彼の作品42となる付随音楽を作曲した。.

新しい！!: オーケストラとグラーニアとディアーミッド · 続きを見る »

グラゴル・ミサ

ラゴル・ミサ（Glagolská mše / Mša glagolskaja、Missa Glagolitica）は、レオシュ・ヤナーチェクの合唱曲で、教会スラヴ語の典礼文に曲付けされた、独唱者と合唱、管弦楽のための作品である。だが、下記のように宗教的な意図のためではなく、民族主義の発揚や顕彰が目論まれた特殊な作品であり、性格的にも厳粛というより劇的で情熱的である（ちなみにヴァーツラフ・ピンカヴァなども同種の作品を創作している）。1927年12月5日にブルノで初演が行われた。 「グラゴル」という言葉は、スラヴ人が使った最古の文字である「グラゴル文字」を指しており、（ヤナーチェクがどうやら信じていたようには、）奉神礼で使われていた聖句を指しているのではない。ヤナーチェクは汎スラヴ主義の強力な支持者であり、このミサ曲はスラヴ文化のための奉祝音楽であると見なされてきた。この作品は一方で、ヤナーチェクにとって至上の愛人であったカミラ・ストスロヴァーへの愛情に結び付いていることは、驚くにはあたらない。 ヤナーチェクは合唱に携わった経験が豊富で合唱曲の作曲も多いが、グラゴル・ミサはその中でも最もすぐれた作品である。金管主体の華々しいファンファーレによる初楽章・終楽章に、美しい響きと軽快なリズムの独唱・合唱部がはさまれた構造になっており、終楽章のイントラーダの前には劇的なオルガンソロによる独創性あふれる無窮動が導入される。ヤナーチェクのグラゴル・ミサは20世紀の傑作の一つであり、現在でも頻繁に演奏や録音が行われている。 次の8つの楽章からなる。.

新しい！!: オーケストラとグラゴル・ミサ · 続きを見る »

グラス・ハープ

Glass harmonica being played in Rome, Italy. Wine glasses are filled with water to varying levels and rubbed by the player's fingers to create notes. Both hands are being used. グラス・ハープ（glass harp）とは、グラス（ガラス製足付酒杯）の縁を指でこすって音を発することで楽器として使用するものである。口径・腰径の異なる複数のグラスを大きさ順に並べるが、様々な作品を演奏できるように十二平均律の半音階を網羅して並べ、基本的には、水で濡らした指先をガラスの縁に触れさせる摩擦によって、共鳴するガラスからの音で音楽を奏する。.

新しい！!: オーケストラとグラス・ハープ · 続きを見る »

グリーンスリーヴスによる幻想曲

リーンスリーヴスによる幻想曲（Fantasia on Greensleeves）は、レイフ・ヴォーン・ウィリアムズの作品中、最も有名なもので、イングランドの古い歌『グリーンスリーヴス』に基づく小管弦楽のための小品である。『グリーンスリーヴス』はエリザベス朝時代から知られており、シェイクスピアの喜劇『ウィンザーの陽気な女房たち』の中でも言及されている。ヴォーン・ウィリアムズはこの喜劇を基にしたオペラ『恋するサー・ジョン』（Sir John in Love）を1928年に完成したが、その第3幕の間奏曲でこの旋律を用いた。この間奏曲をラルフ・グリーヴズ（Ralph Greaves）が編曲し、独立させた作品が『グリーンスリーヴスによる幻想曲』である。初演は1934年9月27日、ロンドンにおいてヴォーン・ウィリアムズ自身の指揮で行われた。 なお、このグリーヴズの編曲以外にも様々な編成のための編曲が、数多くの人の手で行われている。 全曲で約4分30秒の小品である。.

新しい！!: オーケストラとグリーンスリーヴスによる幻想曲 · 続きを見る »

グルノーブル・ルーヴル宮音楽隊

ルノーブル・ルーヴル宮音楽隊（レ・ミュジシャン・デュ・ルーヴル・グルノーブル、Les Musiciens du Louvre Grenoble）は、フランス・グルノーブルを本拠として活動する古楽器オーケストラ及び合唱団である。フランス各地での演奏活動はもとより、ザルツブルク音楽祭やエクサンプロヴァンス音楽祭、またロンドンのBBCプロムス等のヨーロッパ各地の主要フェスティヴァルへ常時招待されている。 1982年にマルク・ミンコフスキにより設立され、1996年より本拠地をグルノーブルに移した。活動初期はフランスのバロック音楽が中心だったが、近年はピリオド・アプローチの延長として19世紀や20世紀初頭の楽器を使用してモーツァルトはもとよりオッフェンバック、ベルリオーズやストラヴィンスキー、またはチャイコフスキーの作品等までレパートリーを広げている。 レコーディングはドイツ・グラモフォン、エラート・レーベルやアルヒーフ・レーベルに行われており、リュリやラモーの作品集、ヘンデルやグルックのオペラ、マーラー室内管弦楽団との合同によるベルリオーズ「幻想交響曲」、オッフェンバックのオペレッタ、モーツァルトの交響曲などがある。 フランスはもとよりドイツ、ベルギー、オランダ、アメリカ等の多国籍のメンバーから構成されるこのオーケストラにはヴァイオリンのコナカ・マリオや首席ホルンの根本雄伯、パーカッションのミナミ・エリコなどの日本人演奏家の姿もみられる。.

新しい！!: オーケストラとグルノーブル・ルーヴル宮音楽隊 · 続きを見る »

グルベンキアン管弦楽団

ルベンキアン管弦楽団（Orquestra Gulbenkian）は、ポルトガルのリスボンを本拠とするオーケストラである。 1962年に、リスボンを本拠とする文化財団「グルベンキアン財団」により設立された。 歴代の音楽監督は、ジャンフランコ・リヴォリ、ヴェルナー・アンドレアス・アルベルト、クラウディオ・シモーネ、ムハイ・タンが務めた。2002年よりローレンス・フォスターが音楽監督兼首席指揮者を務めている。レコーディングは、しばしば客演したミシェル・コルボ指揮でエラート・レーベルなどにある。.

新しい！!: オーケストラとグルベンキアン管弦楽団 · 続きを見る »

グレゴリオ風協奏曲

レゴリオ風協奏曲（Concerto gregoriano ）は、オットリーノ・レスピーギが完成させたヴァイオリンと管弦楽のための協奏曲。.

新しい！!: オーケストラとグレゴリオ風協奏曲 · 続きを見る »

グッド・ナイト

ッド・ナイト (Good Night) はビートルズの楽曲である。.

新しい！!: オーケストラとグッド・ナイト · 続きを見る »

グスターヴ・ホルスト

ターヴ・ホルスト（ /, 1874年9月21日 - 1934年5月25日）は、イギリスの作曲家。最も知られた作品は管弦楽のための組曲『惑星』であるが、全般的に合唱のための曲を多く遺している。またイングランド各地の民謡や東洋的な題材を用いた作品、吹奏楽曲でも知られる。.

新しい！!: オーケストラとグスターヴ・ホルスト · 続きを見る »

グスタフ・マーラー

alt.

新しい！!: オーケストラとグスタフ・マーラー · 続きを見る »

グスタフ・マーラー・ユーゲント管弦楽団

タフ・マーラー・ユーゲント管弦楽団（ - かんげんがくだん、Gustav Mahler Jugendorchester）は、オーストリアのウィーンに本拠を置くユース・オーケストラである。.

新しい！!: オーケストラとグスタフ・マーラー・ユーゲント管弦楽団 · 続きを見る »

グスタフ・ピック

タフ・ピック（、1832年12月10日 - 1921年4月29日）は、オーストリアの作曲家。 ハンガリーからのユダヤ人移民で、銀行員として働いていた 岡田(2012) p.182。彼が1885年に作曲した『ウィーンの辻馬車の歌』は、当時の人気コメディアンが歌い、爆発的な人気を博した。ウィーン中央墓地にその墓がある。.

新しい！!: オーケストラとグスタフ・ピック · 続きを見る »

ケルン・ギュルツェニヒ管弦楽団

ルン・ギュルツェニヒ管弦楽団（Gürzenich-Orchester Köln）は、ドイツ連邦共和国ノルトライン＝ヴェストファーレン州の大都市・ケルンに本拠を置くオーケストラである。ケルン歌劇場専属のオーケストラとしても活動している。 1827年にケルン市内の音楽家が集まってオーケストラコンサートを開始。後に本拠地としてギュルツェニヒ邸跡地の演奏会場に定めたため、この名称となる。1888年にはケルン市公認のオーケストラとなる。.

新しい！!: オーケストラとケルン・ギュルツェニヒ管弦楽団 · 続きを見る »

ケルン放送管弦楽団

ルン放送管弦楽団（WDR Rundfunkorchester Köln）は、ドイツ連邦共和国ノルトライン＝ヴェストファーレン州ケルン市に本拠を置く、西部ドイツ放送協会（WDR）所属の2つのオーケストラのうちの1つ。 一般に知られるケルン放送交響楽団とは別団体。.

新しい！!: オーケストラとケルン放送管弦楽団 · 続きを見る »

ケン・チョン

ン・チョン（Ken Jeong, 1969年7月13日 - ）は、アメリカ合衆国のコメディアン、俳優、医師である。韓国系アメリカ人。.

新しい！!: オーケストラとケン・チョン · 続きを見る »

ケーゲルシュタット・トリオ

『ケーゲルシュタット・トリオ』（Kegelstatt Trio）は、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトの作品「ピアノ、クラリネットとヴィオラのための三重奏曲」変ホ長調 K.498の愛称。 愛称の由来は、ボウリングの原型とされる「ケーゲルン（:de:Kegeln）」（九柱戯とも訳される）に興じながら作曲したという言い伝えによるものである。《12の二重奏曲》K.487「ケーゲルデュエット」にも同様の逸話が伝わる。.

新しい！!: オーケストラとケーゲルシュタット・トリオ · 続きを見る »

ケニー・ホイーラー

ニー・ホイーラー（ホイラー、ウィーラー、Kenny Wheeler, 1930年1月14日 - 2014年9月18日）は、カナダ、オンタリオ州トロント生まれの主にイギリスで活躍するジャズ・トランペット・フリューゲルホーン・コルネット奏者。作曲家。.

新しい！!: オーケストラとケニー・ホイーラー · 続きを見る »

ゲルハルト・タシュナー

ゲルハルト・タシュナー（Gerhard Taschner, 1922年5月25日、チェコスロバキア・クルノフ - 1976年7月21日）は、チェコ出身の西ドイツのヴァイオリニスト。 モラヴィア系の音楽家の家系だが、シレジアのクルノフ（イェーゲルンドルフ）に生まれる。ハンガリーでイェネー・フバイ、ウィーンでブロニスラフ・フベルマンに師事、 1939年にはチェコ共和国のオーケストラでコンサートマスターになっており、その頃ヘルマン・アーベントロートに見出され、アーベントロート客演指揮、タシュナーのヴァイオリンでブラームスのヴァイオリン協奏曲を演奏。その頃コンサートマスターを探してたヴィルヘルム・フルトヴェングラーにアーベントロートがタシュナーを推薦、バッハのシャコンヌを弾いてコンサートマスター試験に合格。1941年から1945年にかけてフルトヴェングラー率いるベルリン・フィルハーモニー管弦楽団のコンサートマスターを務めた。 第二次大戦終結後は西ドイツに住む。 Category:チェコのヴァイオリニスト Category:オーストリアのヴァイオリニスト Category:ドイツのヴァイオリニスト Category:コンサートマスター Category:モラヴィア・ドイツ人 Category:モラヴィア・ドイツ系オーストリア人 Category:モラヴィア・ドイツ系ドイツ人 Category:モラヴィア・スレスコ州出身の人物 Category:1922年生 Category:1976年没.

新しい！!: オーケストラとゲルハルト・タシュナー · 続きを見る »

ゲルニカ (バンド)

ルニカ（GUERNICA）は、男女3人によって構成される日本の音楽ユニット。1981年に結成され、現在は活動を休止している。.

新しい！!: オーケストラとゲルニカ (バンド) · 続きを見る »

ゲロンティアスの夢

『ゲロンティアスの夢』（The Dream of Gerontius）作品38は、エドワード・エルガーが作曲したオラトリオ。『ジェロンティアスの夢』と表記されることもある。.

新しい！!: オーケストラとゲロンティアスの夢 · 続きを見る »

ゲーテのファウストからの情景

『ゲーテのファウストからの情景』（ゲーテのファウストからのじょうけい、Szenen aus Goethes Faust）は、19世紀ドイツ・ロマン派の作曲家ロベルト・シューマン（1810年 - 1856年）が作曲した独唱、混声合唱、児童合唱、管弦楽のための音楽作品。作品番号は付けられておらず、「WoO 3」とされている。 序曲と全3部からなり、演奏時間は約1時間55分（序曲約8分、第1部約17分、第2部約45分、第3部約45分）。ドイツの文豪ヨハン・ヴォルフガング・フォン・ゲーテ（1749年 - 1832年）の劇詩『ファウスト』（第一部および第二部）を題材として、1844年から1853年にかけて作曲された。 シューマンの合唱曲には、オラトリオ『楽園とペリ』（作品50、1843年作曲）や劇付随音楽『マンフレッド』（作品115、1848年 - 1849年作曲）といった管弦楽を伴う大規模作品があるが、中でもこの『ゲーテのファウストからの情景』は、編成の大きさ、10年間という作曲期間に作曲家の精力が最も集中された点において、シューマンの全創作のうちでも畢生の大作といえるものとなった。.

新しい！!: オーケストラとゲーテのファウストからの情景 · 続きを見る »

ゲッティンゲン

ッティンゲン（標準ドイツ語：Göttingen, 低ザクセン語：Chöttingen）は、ドイツ連邦共和国ニーダーザクセン州ゲッティンゲン郡に属す都市である。同州南部に位置する大学都市であり、教育・研究で強く特徴付けられる。都市名は「ゲッチンゲン」とも表記される。 ゲッティンゲンは、ハノーファー、ブラウンシュヴァイク、オスナブリュック、オルデンブルクに次ぐニーダーザクセン州で5番目に大きな都市であり、上級中心都市の機能を担っている。この街はゲッティンゲン郡の郡庁所在都市であり、同郡最大の都市である。1964年にニーダーザクセン州州議会で可決されたゲッティンゲン法により、それまでの郡独立市からゲッティンゲン郡に編入された。この都市はこれ以後も、特に定めない限り、郡独立市と同等の扱いを受けることになっている。 ゲッティンゲンは1965年に人口10万人を超え、これにより大都市となった。最寄りの大都市には、カッセル（約38km南西）、ヒルデスハイム（約70km北）、ブラウンシュヴァイク（約92km北東）、エアフルト（約98km南東）、ハノーファー（約105km北）、パーダーボルン（約120km西南西）がある。ゲッティンゲンはハノーファー＝ブラウンシュヴァイク＝ゲッティンゲン＝ヴォルフスブルク大都市圏の南端にあたる。.

新しい！!: オーケストラとゲッティンゲン · 続きを見る »

ゲイリー・グラフマン

イリー・グラフマン（Gary Graffman, 1928年10月14日 - ）はアメリカ合衆国のピアニスト・音楽教師。存命する最高のピアニストの一人とみなされている。.

新しい！!: オーケストラとゲイリー・グラフマン · 続きを見る »

ゲイリー芦屋

イリー芦屋（ゲイリーあしや、1966年9月13日 - ）は、日本の音楽家。芸名はアメリカの作曲家 Gary Usher に由来する。音楽制作会社 マニュアル・オブ・エラーズ・アーティスツ所属。.

新しい！!: オーケストラとゲイリー芦屋 · 続きを見る »

ゲオルク・ショルティ

ルク・ショルティ（Sir Georg Solti、 1912年10月21日 - 1997年9月5日）は、ハンガリー出身で、ドイツ、のちイギリスの国籍で活躍した指揮者、ピアニストである。ゲオルグ・ショルティとも書かれる。ユダヤ系。ハンガリー語の発音に基づく表記はショルティ・ジェルジ（ ）。.

新しい！!: オーケストラとゲオルク・ショルティ · 続きを見る »

ゲゲゲの鬼太郎 (曲)

の鬼太郎」（ゲゲゲのきたろう）は、熊倉一雄のシングル。初版レコードは1967年10月10日にキングレコードから発売された。.

新しい！!: オーケストラとゲゲゲの鬼太郎 (曲) · 続きを見る »

コマキ楽器

マキ楽器は、東京都台東区西浅草に所在する、各種打楽器を取り扱う専門店「ジャパンパーカッションセンター（Japan Percussion Center: JPC）」を展開する企業。同店は 日本国内における屈指の専門店の一つとして広く知られる。.

新しい！!: オーケストラとコマキ楽器 · 続きを見る »

コチシュ・ゾルターン

チシュ・ゾルターン（Kocsis Zoltán、1952年5月30日 - 2016年11月6日）は、ハンガリーのブダペスト出身のピアニスト・指揮者・作曲家。日本では、同世代の他のハンガリーのピアニスト、ラーンキ・デジューやシフ・アンドラーシュと合わせて、「ハンガリーの三羽烏」や「ハンガリーの三天王」などと呼ばれている。.

新しい！!: オーケストラとコチシュ・ゾルターン · 続きを見る »

コラーゲンII

『コラーゲンII』は、2人の指揮者と2群に分けられたオーケストラのための作品。作曲者は、北方寛丈（1981年 - ）、菅原拓馬（1981年 - ）の2人。 仙台フィルハーモニー管弦楽団の第200回定期演奏会のために書かれた。初演は外山雄三、梅田俊明の2人で、同楽団により2005年3月に仙台と東京でなされた。 全く異なる性質の音楽をコラージュしていく手法、また主な素材はバッハやブラームスのコラールから引用されており、2人の指揮者と作曲家、オーケストラのコラボレーション、ということで、「コラ」の源、「コラーゲン」と命名された。 2人の指揮者は、常にひとつの群を振るわけではなく、曲が進むにつれて第1群の奏者が第2群へ移ったり、またはその逆もあったり、さらには指揮者を全く無視するパートさえある。そのため演奏には多少の困難が付きまとう。 Category:近現代の楽曲 Category:日本の楽曲.

新しい！!: オーケストラとコラーゲンII · 続きを見る »

コリン・マクフィー

リン・マクフィー（Colin McPhee, 1900年3月15日 - 1964年1月7日）は、カナダの作曲家、音楽学者。バリ島に居住して、ガムラン音楽を西洋に紹介して、大きな影響を与えた。 モントリオール出身。ボルチモアとトロントで音楽を学んだ後、パリに留学してイシドール・フィリップに学び、さらにニューヨークでエドガー・ヴァレーズに師事した。1931年から1939年にかけてバリ島に居住し、ガムランを研究、民族音楽学に成果を残した。1936年にカルロス・チャベスの依頼で、管弦楽でバリの儀礼音楽を再現した『タブー・タブーアン（Tabuh-Tabuhan）』を作曲した。1958年よりカリフォルニア大学ロサンゼルス校で教職についた。またジャズ評論家としても活動した。 友人にベンジャミン・ブリテン、レナード・バーンスタイン、ヘンリー・カウエル、カウエルの弟子のルー・ハリソンらがおり、彼らに影響を与えた。.

新しい！!: オーケストラとコリン・マクフィー · 続きを見る »

コリン・マシューズ

リン・マシューズ（Colin Matthews, 1946年2月13日 ロンドン - ）は英国の現代音楽の作曲家。音楽学者や音楽プロデューサーとしての活躍でも著名。兄デイヴィッドも作曲家・音楽学者として知られる。.

新しい！!: オーケストラとコリン・マシューズ · 続きを見る »

コルネット

ルネット（cornet、cornet à pistons、Kornet, Piston、cornetta）は、金管楽器の一種である。イタリア語で角笛もしくはホルンを意味するcornoに縮小語尾の -ettoを付加したものが語源。この楽器の直接の起源は、ポストホルンである。 ルネサンス期に用いられた音孔を持つ金管楽器も「コルネット」と呼ばれるが、別の楽器である。こちらはイタリア語でcornetto、もしくは英語でもcornettと綴ることが多いようである。ドイツ語でツィンクと呼んで区別することも行われる（当該記事も便宜上これを項目名としている）。.

新しい！!: オーケストラとコルネット · 続きを見る »

コル・ニドライ (ブルッフ)

『コル・ニドライ』（Kol Nidrei, Adagio für Violoncell mit Orchester und Harfe, nach Hebräischen Melodieen） 作品47は、マックス・ブルッフが作曲したチェロと管弦楽のための協奏的作品。.

新しい！!: オーケストラとコル・ニドライ (ブルッフ) · 続きを見る »

コレペティートル

レペティートル（Korrepetitor / corépétiteur）は、歌劇場などでオペラ歌手やバレエダンサーにピアノを弾きがら音楽稽古をつけるコーチを言う。日本では「コレペティトール」と呼称、表記されることも多い。本来は裏方であり、本番の舞台に立つピアニストではないが、最近では伴奏ピアニスト兼任者も増えてきている。ドイツ語圏では、実際には「コレペティートア」または「コレペティートーア」と発音され、「レペティートア」「レペティートーア」（Repetitor）、「ソロレペティートア」（Solorepetitor）とも呼ぶ。英語圏ではフランス語に由来する「レペティトゥール」（繰り替えす人）という言い方が用いられる。給料の面ではソリスト扱いである。 オペラにおいては、各配役に対して実際の公演の際のオーケストラが奏でる音をピアノで演奏し、個人練習の伴奏と助言をすることで、歌手の譜読みや暗譜、更に発音矯正の手助けをし、音楽への理解を深めさせる仕事である。その職に必要とされる言語も最近はフランス語やイタリア語・ドイツ語だけではなくてロシア語までは最低要求される。ただ単にピアノ譜を弾くだけでは済まず、オーケストラ・スコアでの初見演奏・移調・プレストの弾き歌いや穴埋めまで要求される。 かつての名指揮者は、キャリアのスタートをこの職から始めることが多かった。ヴィルヘルム・フルトヴェングラー、ヘルベルト・フォン・カラヤン、ゲオルク・ショルティなどは、若い頃この職を経験している。現在の指揮者はコンクールでの入賞をきっかけに活動を行う人が多くなったが、それでも、ウルフ・シルマー、ファビオ・ルイジ、クリスティアン・ティーレマン、日本の児玉宏、上岡敏之のように、この職からたたき上げた指揮者も存在する。.

新しい！!: オーケストラとコレペティートル · 続きを見る »

コロムビア・オーケストラ

ムビア・オーケストラ（Columbia Orchestra）は、日本のレコード会社日本コロムビア社内に、かつて存在した録音用専属オーケストラである。.

新しい！!: オーケストラとコロムビア・オーケストラ · 続きを見る »

コロラド交響楽団

ラド交響楽団 (Colorado Symphony Orchestra) は、アメリカ合衆国コロラド州デンバーを本拠地とするオーケストラ。デンバー交響楽団 (Denver Symphony) の後継団体として1989年に発足し、現在、コロラド州で唯一のプロ・オーケストラである。殆どの公演をデンバー・パフォーミング・アーツ・コンプレックス (Denver Performing Arts Complex) 内のベッチャー・コンサート・ホール (Boettcher Concert Hall) で行っている。 マリン・オールソップが12年に渡り音楽監督を務め、現在は桂冠指揮者となっている。オールソップの任期中にコロラド交響楽団はアメリカ国内で評価を高めた。2004年4月には、ロサンジェルス室内管弦楽団やサンタローザ交響楽団で音楽監督を務めるジェフリー・カハーンをデンバー交響楽団から数えて9番目の音楽監督に任命。カハーンは2005年に音楽監督に就任した。 2014年1月の大麻合法化を受けて、「cannabis-friendly（大麻にやさしい）」一連の基金集めコンサートを行うと発表した。 「Classically Cannabis The High Note Series」と題した公演で、聴衆の動員増を目論んでいる。 同楽団のジェローム・カーンCEOは、「大麻産業は、オーケストラに青年層など、これまでとは異なった聴衆を呼び寄せるきっかけになる」という。 後援の見返りに、大麻関連メーカーはオーケストラの正式スポンサーとなる。 同楽団のウェブサイトによると、公演では、指定の場所で大麻の吸引が可能だが、販売はせず、BYOC（bring your own cannabis＝自分の大麻は持参のこと）だという。 土など大麻栽培に関連した製品を販売しているニューハンプシャーのメーカー「Ideal 420 Soil」のリチャード・ヨスト氏は、「後援することで、弊社と米国で最高のオーケストラの1つを結び付け、大麻ユーザーはクールで洗練されているというイメージを示すことができる」と語った。 公演を主催するイベント会社「Edible Events」のジェーン・ウエスト氏は「人々がワインを楽しむように、大麻を楽しめるような大規模なイベントにしたい」と語った。.

新しい！!: オーケストラとコロラド交響楽団 · 続きを見る »

コロンビア交響楽団

ンビア交響楽団（コロムビア交響楽団、Columbia Symphony Orchestra）は、1950年代から1960年代にかけて、アメリカのコロンビア・レコードのレコード録音のために編成されたオーケストラの名称である。単一の団体として独自の活動は行わない。その実体も、レコーディング・セッションの度に臨時編成されたアンサンブルであったり、契約上の都合による既存のオーケストラの変名（俗にいう「覆面オーケストラ」）であったりしており、単一のものではない。中でも特に知られているのは、ブルーノ・ワルターのステレオ録音にクレジットされたオーケストラである。.

新しい！!: オーケストラとコロンビア交響楽団 · 続きを見る »

コンチェルト・ケルン

ンチェルト・ケルン（Concerto Köln）は、ドイツのケルンに本拠を置く古楽器オーケストラである。 1985年に設立。設立当初より常任の指揮者は置かず、2005年より楽団のフルート奏者マルティン・ザンドホフ（Martin Sandhoff）が芸術監督を務めている。また楽団の運営や曲目の選定は楽員たちで行うなど自主的な活動を行っている。 代表的なレコーディングは、ヴィヴァルディやJ・S・バッハの作品集、メンデルスゾーンの「弦楽のための交響曲」全集、ルネ・ヤーコプス指揮でヘンデル・グルックのオペラやモーツァルトのオペラ「フィガロの結婚」、シュタイアーのフォルテピアノ独奏でモーツァルトのピアノ協奏曲集などがある。.

新しい！!: オーケストラとコンチェルト・ケルン · 続きを見る »

コンチェルティーノ

ンチェルティーノ（）は、コンチェルタート様式に関する歴史的な概念と、楽種に関する近代的な概念の二つに分かれる。.

新しい！!: オーケストラとコンチェルティーノ · 続きを見る »

コントラバス協奏曲

ントラバス協奏曲（コントラバスきょうそうきょく）は、コントラバスを独奏楽器とする独奏協奏曲。コントラバスとオーケストラで演奏される。コントラバスとオーケストラのための協奏曲ともいう。.

新しい！!: オーケストラとコントラバス協奏曲 · 続きを見る »

コントラバスクラリネット

ントラバスクラリネット（Contrabass clarinet）は、木管楽器の一つで、クラリネット属の管楽器。.

新しい！!: オーケストラとコントラバスクラリネット · 続きを見る »

コントラファゴット

ントラファゴットは、木管楽器の一つで、ファゴット同様、上下に組み合わされた2枚のリードによって音を出すダブルリード（複簧）式の管楽器である。 コントラバスーン、ダブルバスーンともいう。.

新しい！!: オーケストラとコントラファゴット · 続きを見る »

コンツェルトシュテュック (メンデルスゾーン)

ラリネットとバセットホルンのためのコンツェルトシュテュック（Konzertstück für Klarinette und Bassetthorn）は、フェリックス・メンデルスゾーンが作曲した室内楽曲あるいは協奏的作品。「協奏的小品」「演奏会用小品」と表記される場合もある。第1番（ヘ短調、作品113）と第2番（ニ短調、作品114）の2曲よりなる。.

新しい！!: オーケストラとコンツェルトシュテュック (メンデルスゾーン) · 続きを見る »

コンセール・パドルー

ンセール・パドルー（Concerts Pasdeloup）は、1861年に始まるフランス最古の、パリのコンサート・オーケストラである。ジュール・パドルーがコンセール・ポピュレール（Concerts populaires）として創設した。.

新しい！!: オーケストラとコンセール・パドルー · 続きを見る »

コンサートマスター

ンサートマスター（concertmaster）は、オーケストラの演奏をとりまとめる職をいい、一般には第1ヴァイオリンの首席奏者がこの職を担う。.

新しい！!: オーケストラとコンサートマスター · 続きを見る »

コーラングレ

ーラングレ（コール・アングレ、フランス語 cor anglais）またはイングリッシュホルン（英語 english horn ）、コルノ・イングレーゼ（イタリア語 corno inglese）は、ダブルリードの木管楽器の一種。オーボエと同族のF管楽器で、オーボエよりも低い音を出す。希にアルトオーボエ（alto oboe）と呼ばれることもある。.

新しい！!: オーケストラとコーラングレ · 続きを見る »

コール オブ デューティ ワールド・アット・ウォー

『コール オブ デューティ ワールド・アット・ウォー』（Call of Duty: World at War, 略称：CoD:WW/CoD:WaW）は、FPSである『CoDシリーズ』の第5作目。 開発元はPC版・Xbox 360版・PS3版・Wii版がTreyarch、PS2版がRebellion、ニンテンドーDS版がn-Space。北米版は2008年11月11日、欧州版は同月14日に発売。日本語版の発売は現在予定されていない。 現代戦を描いた前作『CoD4』から一転、本作では再びシリーズの原点である第二次世界大戦に戻り、ソ連軍視点によるドイツ軍との激突（独ソ戦）のほか、アメリカ軍視点によるシリーズ初の日本軍との戦闘（太平洋戦争）が描かれる二部構成となっている。なお、ニンテンドーDS版はその他の機種とゲーム内容が異なるが、本項目では基本的にニンテンドーDS版以外の機種の内容を基準として記述する。.

新しい！!: オーケストラとコール オブ デューティ ワールド・アット・ウォー · 続きを見る »

コージー・パウエル

ージー・パウエル（Cozy Powell、本名：Colin Flooks、1947年12月29日 - 1998年4月5日）は、イングランド出身のドラマー、ロック・ミュージシャン。 その実力を買われ数多くのロック・バンドに在籍し、ロック・ドラムヒーローの先駆者としても知られる。 ローリング・ストーン誌選出「歴史上最も偉大な100人のドラマー」43位。.

新しい！!: オーケストラとコージー・パウエル · 続きを見る »

コブクロ

ブクロは、黒田俊介と小渕健太郎からなる日本の音楽デュオである。所属レーベルはワーナーミュージック・ジャパン。所属芸能事務所はミノスケオフィスコブクロで、研音と業務提携している。.

新しい！!: オーケストラとコブクロ · 続きを見る »

コケイン

演奏会用序曲『コケイン』（Cockaigne Overture ）作品40は、エドワード・エルガーが1900年から1901年に作曲した管弦楽作品。ハ長調。ロイヤル・フィルハーモニック協会の依嘱作品で、1901年6月20日にロンドン・クィーンズ・ホールにおいて、作曲者自身の指揮によって初演を迎えた。作品は、「英国の管弦楽団員である（作曲者の）多くの知己に」献呈されている。 『コケイン（首都ロンドンにて）』（Cockaigne (In London Town)）の題名（および訳名）でも知られている。コケイン（Cockaigne）とは、理想郷を意味する中世フランス語païs de cocaigne（満ち足りた土地）に由来する語で、1820年代にふざけてロンドンの（特に下町の）隠喩として使われるようになった。エルガーの時代には、コケインという語はモラリストによって大食漢や酔漢の暗喩として使われたが、一方でロンドンのユーモラスな別名でもあり続けた。ロンドンの下町訛りを指してコックニーと言うのも、コケインに関連する（コックニーが先にあり、後から「コックニーの土地」という意味で古い言葉を復活させたとする説がある）。「首都」とする訳語は、したがって原語よりも堅苦しく響くかもしれない。 この序曲は、エドワード朝ロンドンの、活き活きとした精彩あふれる音楽的描写であり、作曲者自身が詳しい標題を物語っている。すなわち、公園に逃げ込んだ恋人たち、街角に現れる吹奏楽などである。発表後すぐさま成功をおさめ、エルガーの最も人気のある作品の一つであり続けているが、今日ではさほど演奏されていない。 category:エルガーの管弦楽曲 category:序曲 Category:ロンドンを舞台とした作品.

新しい！!: オーケストラとコケイン · 続きを見る »

コジマ・ムジカ・コレギア

マ・ムジカ・コレギアは、「小島秀夫とその音楽仲間」を意味し、1993年に元広島交響楽団首席コンサートマスター、小島秀夫が発足した音楽団体。広島市を中心として活動している。.

新しい！!: オーケストラとコジマ・ムジカ・コレギア · 続きを見る »

ゴールデン (コロラド州)

ールデン（Golden）は、アメリカ合衆国コロラド州中北部に位置する都市。州都デンバーの西約20kmに位置し、同市の都市圏および広域都市圏内の郊外都市となっていると共に、同州ジェファーソン郡の郡庁所在地である。人口は18,867人（2010年国勢調査）.

新しい！!: オーケストラとゴールデン (コロラド州) · 続きを見る »

ゴールデン・アース・ガール

ールデン・アース・ガール（原題：Golden Earth Girl）は、1993年にポール・マッカートニーが発表した楽曲。.

新しい！!: オーケストラとゴールデン・アース・ガール · 続きを見る »

ゴードン・ラングフォード

ードン・ラングフォード（Gordon Langford, 1930年5月11日 - 2017年4月18日）は、イングランドの作曲家、編曲家、演奏家。英国式ブラスバンドのための作品や編曲でよく知られている。また合唱や管弦楽、劇場音楽や映画音楽の分野でも活動した。「ゴードン・ラングフォード」は筆名であり、本名はゴードン・マリス・コールマン（Gordon Maris Colman）。.

新しい！!: オーケストラとゴードン・ラングフォード · 続きを見る »

ゴードン・ジェイコブ

ードン・パーシヴァル・セプティマス・ジェイコブ（Gordon Percival Septimus Jacob, 1895年7月5日 - 1984年6月8日）は、イギリスの作曲家。吹奏楽曲の作曲や教育的な著書で知られる。ゴードン・ヤコブと表記されることもある。.

新しい！!: オーケストラとゴードン・ジェイコブ · 続きを見る »

ザルツブルク音楽祭

祝祭大劇場外観 カラヤン広場 モーツァルテウム大ホール ザルツブルク音楽祭（Salzburger Festspiele ザルツブルガー・フェストシュピーレ）は、オーストリアのザルツブルクで毎年夏に開かれる音楽祭。モーツァルトを記念した音楽祭として、世界的に知られている。ウィーン・フィルを始め、世界のトップオーケストラ、歌劇団、指揮者、ソリストが集い、世界でもっとも高級かつ注目を浴び規模でも世界最大の音楽祭の一つである。 なお、当初から演劇部門も大きなウェイトを占めており、また原語では「ザルツブルクの祝祭上演」という意味であるため、本来ならば「音楽祭」と呼ぶのは不適当であるが、日本では慣習上「音楽祭」と呼称している。ここでも、以降は便宜上「音楽祭」と呼称する。.

新しい！!: オーケストラとザルツブルク音楽祭 · 続きを見る »

ザ・ハーミテージ・ホテル

・ハーミテージ・ホテル (The Hermitage Hotel)は、アメリカ合衆国テネシー州ナッシュビル六番街231番地の歴史的ホテル。1908年、250名のナッシュビル市民の依頼によりナッシュビル郊外のアンドリュー・ジャクソンの邸宅ザ・ハーミテージに因んで名付けられ、1910年に開業した。テネシー州内の現存する商業ビルでボザール様式で建てられた建物の唯一のものである。 1975年、アメリカ合衆国国家歴史登録財に認定された。.

新しい！!: オーケストラとザ・ハーミテージ・ホテル · 続きを見る »

ザ・ロング・アンド・ワインディング・ロード

・ロング・アンド・ワインディング・ロード」（The Long And Winding Road）は、ビートルズの楽曲である。.

新しい！!: オーケストラとザ・ロング・アンド・ワインディング・ロード · 続きを見る »

ザ・フルートカルテット

・フルートカルテットは、日本のフルート奏者4人の室内楽アンサンブル。 1997年、在京オーケストラのフルート奏者4人により結成された。当時のメンバーは相澤政宏（東京交響楽団）、神田寛明（NHK交響楽団）、柴田勲（日本フィルハーモニー交響楽団）、大村友樹（東京シティ・フィルハーモニック管弦楽団）。2006年に大村が脱退後、2007年に斎藤和志（東京フィルハーモニー交響楽団）が新メンバーとして加わる。 2000年より毎年コンサートを行う他、5枚のCDをリリースしている。また、神田寛明編曲によるフルートアンサンブルの楽譜は村松楽器販売より出版されている。.

新しい！!: オーケストラとザ・フルートカルテット · 続きを見る »

ザ・フー

で撮影した1975年当時のザ・フー ザ・フー（The Who）は、イギリスのロックバンド。ビートルズ、ローリング・ストーンズと並び、イギリスの3大ロックバンドの一つに数えられる。 デビュー当初はスモール・フェイセス（のちフェイセズに改名）と並びモッズ・カルチャーを代表するバンドと評された。1969年に発表されたアルバム『ロック・オペラ “トミー”』でロック・オペラというジャンルを確立。また1971年発表の『フーズ・ネクスト』では、当時貴重なシンセサイザーを、後のテクノにも影響を与えたミニマル・ミュージック風に導入するなど、先進的な音楽性を持つバンドに成長するに至る。また、ギターを叩き壊しドラムセットを破壊する暴力的なパフォーマンスと文学性豊かな歌詞世界とのギャップが魅力のひとつでもあった。 「ローリング・ストーンの選ぶ歴史上最も偉大な100組のアーティスト」において第29位。.

新しい！!: オーケストラとザ・フー · 続きを見る »

ザ・ベストテン

『ザ・ベストテン』（英称：The Best Ten）は、1978年1月19日から1989年9月28日までTBS系列局で、毎週木曜日の21:00 - 21:54 （JST） に生放送されていたTBS製作の音楽番組。全603回放送。 1976年から1977年にかけて放送された『トップスターショー・歌ある限り』の後番組としてスタート。最高視聴率41.9%（ビデオリサーチ調べ、関東地区・世帯・リアルタイム）を記録した。愛称は『ベストテン』『ベッテン』『ザベテン』。第11回テレビ大賞優秀番組賞受賞。.

新しい！!: オーケストラとザ・ベストテン · 続きを見る »

ザ・カレッジ・オペラハウス管弦楽団

・カレッジ・オペラハウス管弦楽団（ザ・カレッジ・オペラハウスかんげんがくだん）は、大阪府豊中市にある大阪音楽大学の施設「ザ・カレッジ・オペラハウス」専属の、2管編成のプロのオーケストラである。日本オーケストラ連盟準会員。 オーケストラは1988年に設立され、翌年4月のザ・カレッジ・オペラハウス開場に合わせて活動を始めた。活動としてはオペラハウスでのオペラ・バレエ公演のほか、日本唯一のオペラ・オーケストラとして他団体の演奏も数多く行っている。 1999年、ザ・カレッジオペラハウスの引っ越し公演として、東京文化会館とびわ湖ホールにおいて『金閣寺』（作曲：黛敏郎）を岩城宏之指揮で上演、全国的な評価を受けた。2000年には、音楽クリティッククラブ賞を受賞。2005年9月、新国立劇場における「地方招聘公演」第1回として、『沈黙』（作曲：松村禎三）を山下一史指揮で上演、大きな反響と話題を呼んだ。同年10月、ザ・カレッジ・オペラハウスでの『沈黙』公演で文化庁芸術祭大賞を受賞。2008年4月から社団法人日本オーケストラ連盟準会員。 歴代常任指揮者はフォルカー・レニッケ、飯森範親（現名誉指揮者）、山下一史（現名誉指揮者）、張允聖（チャン・ユンスン、現名誉指揮者）が務めた。 現在は大勝秀也、牧村邦彦が正指揮者を務めている。.

新しい！!: オーケストラとザ・カレッジ・オペラハウス管弦楽団 · 続きを見る »

ザ・シックスティーン

・シックスティーン（The Sixteen）は、古楽、宗教曲を演奏するイギリスの合唱団である。1977年に設立され、指揮者はハリー・クリストファーズ（1953年-）であり、その名の通り、16人のメンバーを中心とする。 初期にはイギリスやイベリア半島の多声音楽に力を入れていたが、独立の合奏オーケストラを持つようになり、“The Symphony of Harmony and Invention”と称す。ヘンデルなどの合唱音楽の演奏も行うようになった。2001年にCoroというレーベルを設立している。.

新しい！!: オーケストラとザ・シックスティーン · 続きを見る »

ザールブリュッケン・カイザースラウテルン・ドイツ放送フィルハーモニー管弦楽団

ールブリュッケン・カイザースラウテルン・ドイツ放送フィルハーモニー管弦楽団（Deutsche Radio Philharmonie Saarbrücken Kaiserslautern）は、 ドイツ連邦共和国ザールラント州の州都ザールブリュッケン市とラインラント＝プファルツ州カイザースラウテルン市を本拠地とするオーケストラである。ザールラント放送協会と南西ドイツ放送協会が共同で運営する。初代首席指揮者はクリストフ・ポッペン。2011年にカレル・マーク・チチョンが第2代首席指揮者に就任 2007年9月にザールブリュッケン放送交響楽団（Rundfunk-Sinfonieorchester Saarbrücken）とカイザースラウテルンSWR放送管弦楽団（SWR Rundfunkorchester Kaiserslautern）が合併して設立。前身の一つのザールブリュッケン放送交響楽団の創立は1937年。ハンス・ツェンダー、チョン・ミョンフン、マルチェッロ・ヴィオッティ、ギュンター・ヘルビヒらが首席指揮者を務めていた。レコーディングとして、首席客演指揮者のスタニスワフ・スクロヴァチェフスキとのベートーヴェン・ブルックナー交響曲全集などがある。もう一つの前身のカイザースラウテルンSWR放送管弦楽団は、南西ドイツ放送協会に所属する3つのオーケストラの一つ（他にSWRシュトゥットガルト放送交響楽団とバーデンバーデン・フライブルクSWR交響楽団）。1951年に設立され、放送局のオーケストラとしてバロック音楽から現代音楽、映画音楽など幅広いレパートリをカバーしていた。.

新しい！!: オーケストラとザールブリュッケン・カイザースラウテルン・ドイツ放送フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

ザッツお台場エンターテイメント!

『ザッツお台場エンターテイメント!』（ザッツおだいばエンターテイメント）は、1997年3月31日から同年4月6日までの7日間にわたってフジテレビ系列で放送された生放送のスペシャル番組。.

新しい！!: オーケストラとザッツお台場エンターテイメント! · 続きを見る »

ザッツミュージック

『ザッツミュージック』は、NHK総合テレビジョンで1985年4月から1989年3月まで放送された音楽番組である。.

新しい！!: オーケストラとザッツミュージック · 続きを見る »

ザビーネ・マイヤー

ビーネ・マイヤー（Sabine Meyer, 1959年3月30日 - ）は、ドイツのクラリネット奏者。同じくドイツのクラリネット奏者であるヴォルフガング・マイヤーは実兄。 西ドイツ（当時）のバーデン＝ヴュルテンベルク州クライルスハイム生まれ。クラリネット奏者の父親から手ほどきを受けて、少女時代からクラリネットを吹き始める。シュトゥットガルト音楽院で専門教育を終えた後、1979年ボンのドイツ音楽コンクールで第2位入賞。バイエルン放送交響楽団にクラリネット奏者として入団する。 1981年1月、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団 (BPO) の首席クラリネット奏者のオーディションを受ける。BPOで、カール・ライスターと並ぶもう一人の首席奏者が空席となったため行われたものであった。BPOの芸術監督兼終身指揮者であったヘルベルト・フォン・カラヤンはマイヤーに強い関心を示したが、BPO楽員の総意は「マイヤーの音には、BPOの管楽器奏者にとって不可欠の、厚みと融合性が欠如している」というものであった。マイヤーを仮採用（1年間）するか否かの楽員投票がなされない状況で、マイヤーはBPOアメリカ公演（ライスターは不参加）に、カラヤンの指名で客員首席クラリネット奏者として参加したが、翌1982年晩秋のBPO楽員全員による投票で、マイヤーの仮採用は否決された。 この「ベルリン・フィル入団騒動」でマイヤーはかえって有名になり、以来世界の100か所以上を回って、数多くの主要なオーケストラと共演する、世界屈指のクラリネット奏者となった。室内楽や協奏曲の演奏・録音に取り組んでおり、中でもモーツァルトやウェーバーの解釈で高い評価を得ている。 1993年から 教授の職にある。.

新しい！!: オーケストラとザビーネ・マイヤー · 続きを見る »

ザ☆ウルトラマン

『ザ☆ウルトラマン』は、1979年（昭和54年）4月4日から1980年（昭和55年）3月26日まで、 TBS系で毎週水曜日19：00 - 19：30に全50話が放送されたテレビアニメ。製作：円谷プロダクション、TBS。アニメーション製作：日本サンライズ（現：サンライズ、BN Pictures）。 ウルトラシリーズ第8作であり、第3期ウルトラシリーズの1作目にあたる。平均視聴率は11.0%。.

新しい！!: オーケストラとザ☆ウルトラマン · 続きを見る »

ザグレブ・フィルハーモニー管弦楽団

レブ・フィルハーモニー管弦楽団（Zagrebačka filharmonija）は、ザグレブに本拠地があるオーケストラ。 1871年にザグレブで結成されたオーケストラを基礎とし、1920年に創設。 歴代常任指揮者には、フリッツ・ツァウン、ロヴロ・フォン・マタチッチ(1970-1982)、ムラデン・バシチ(1970-1978)、パヴレ・デシュパリ(1980-1985)、パヴェル・コーガン(1988-1990)、大野和士(1988-1996)、アリ・ラハバリ(1996-2005)等がいる。 1985年からはミラン・ホルヴァートが終身首席指揮者を務め、現在はドミトリー・キタエンコが芸術顧問ハンス・グラーフが首席客演指揮者を務める。.

新しい！!: オーケストラとザグレブ・フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

シナーラ (ディーリアス)

ナーラ」（Cynara）は、フレデリック・ディーリアスが作曲したバリトンと管弦楽のための歌曲。の詩に基づく。.

新しい！!: オーケストラとシナーラ (ディーリアス) · 続きを見る »

シチリアーナ

シチリアーナ（イタリア語：siciliana）とは、ルネサンス音楽末期から初期バロック音楽に遡る舞曲の一つ。ゆるやかな8分の6拍子か8分の12拍子で作曲され、ためらいがちにたゆとう曲想と付点リズムが特徴的で、通常は短調（もしくは自然短音階）をとる。器楽曲の楽章として利用されただけでなく、オペラ・アリアにも応用されている。シチリアーナは、おそらく「シチリア舞曲 danza siciliana」ないしは「シチリア風に A la Siciliana」に由来する女性名詞であるが、男性名詞であるシチリアーノ（siciliano）や、フランス語の女性名詞・シシリエンヌ（Sicilienne）も用語法として定着している。 古い時代のシチリアーナとして最も有名なのは、20世紀にレスピーギによって《リュートのための古風な舞曲とアリア》第3組曲の第3曲として弦楽合奏用に編曲された、16世紀イタリアの作者不詳のリュート曲であろう。この原曲は1999年に、日本でトマトピューレ会社のTVCMに利用され、曲名と演奏者についてメーカーに問い合わせが殺到し、急遽リリースされたマキシシングルCDがヒットチャートに躍り出るという事態を招いた。 バロック時代の有名なシチリアーナには、ヘンデルの《リコーダー・ソナタ ヘ長調》HWV369の第3楽章（ニ短調）や、伝バッハ（偽作）の《フルート・ソナタ 変ホ長調》BWV1031の中間楽章（ト短調）が挙げられる。後者は「西部警察」PART 1の第49話「俺だけの天使」にも使われた。 シチリアーナのリズムは古典派音楽においても愛用され、モーツァルトの《ピアノ協奏曲第23番》や、ハイドンのオラトリオ《天地創造》のソプラノ独唱のアリアにも利用されている。チマローザの《オーボエ協奏曲》にもシチリアーナの楽章が含まれている。 19世紀の間、シチリアーナによる有名な曲はほとんど産まれなかったが、世紀の変わり目にフォーレによって、チェロとピアノのための《シシリエンヌ ト短調》が作曲された。これは後にフォーレの高弟・ケックランによりオーケストラ用に編曲され、劇付随音楽《ペレアスとメリザンド》とその組曲版に挿入され、いっそう広く知られるようになった。 しちりあな しちりあな.

新しい！!: オーケストラとシチリアーナ · 続きを見る »

シモン・ボリバル・ユース・オーケストラ・オブ・ベネズエラ

モン・ボリバル・ユース・オーケストラ・オブ・ベネズエラ（Orquesta de la Juventud Venezolana Simón Bolívar）は、ベネズエラのカラカスを本拠地とするユース・オーケストラである。 なお、名称の由来となる「シモン・ボリバル」とは、19世紀初頭にスペインの圧政から南米諸国を解放した革命・思想家の名前で、ベネズエラ出身の英雄としての彼の業績を称えたものである。.

新しい！!: オーケストラとシモン・ボリバル・ユース・オーケストラ・オブ・ベネズエラ · 続きを見る »

シャルル・ルヌヴー

ャルル・フェルディナン・ルヌヴー（Charles Ferdinand Lenepveu, *1840年10月4日 ルーアン - 1910年8月16日 パリ）はフランスの作曲家・音楽教師。.

新しい！!: オーケストラとシャルル・ルヌヴー · 続きを見る »

シャンゼリゼ管弦楽団

ャンゼリゼ管弦楽団（Orchestre des Champs-Elysées）は、フランス・パリを本拠地とする古楽器オーケストラである。 1991年にフィリップ・ヘレヴェッヘ（芸術監督兼首席指揮者）により設立。ヘレヴェッヘの幅広いレパートリーの中での、主に古典派音楽からロマン派音楽の演奏を担当している。 レコーディングは、モーツァルトの宗教曲、シューマン交響曲全集、ブラームス「ドイツ・レクイエム」、ブルックナー交響曲第4番・第7番、フォーレ「レクイエム」、マーラー「子供の魔法の角笛」などがある。.

新しい！!: オーケストラとシャンゼリゼ管弦楽団 · 続きを見る »

シュヴェービッシュ・グミュント

ュヴェービッシュ・グミュント (Schwäbisch Gmünd) は、ドイツ連邦共和国バーデン＝ヴュルテンベルク州シュトゥットガルト行政管区のオストアルプ郡に属す市である。州都シュトゥットガルトの東約 50 km の同州東部に位置しており、および周縁部に含まれる。本市は人口においても面積においてもレムスタール最大の都市である。人口については、オストアルプ郡でもオストヴュルテンベルク地方全体でもアーレンに次ぐ第2の都市であり、周辺地域の中規模中心都市となっている。シュヴェービッシュ・グミュント市は1956年から大規模郡都市に格付けられ、オストヴュルテンベルク地域連合の本部所在地となっている。 1805年から1934年まで本市は公式にはグミュントという名称であった。地元では引き続きこの名称が使われている。この市名は、多くの支流がレムス川に合流する (Gemünde) ことに由来する。.

新しい！!: オーケストラとシュヴェービッシュ・グミュント · 続きを見る »

シュトゥットガルト州立歌劇場

Staatstheater Stuttgart, Opernhaus シュトゥットガルト州立歌劇場（Staatstheater Stuttgart）は、ドイツ、バーデン＝ヴュルテンベルク州のシュトゥットガルト市にある歌劇場。シュトゥットガルト国立歌劇場、ヴュルテンベルク州立歌劇場などとも呼ばれる。ベルリン国立歌劇場などドイツ圏の他の大規模オペラハウスとは異なり、一般演劇やバレエも包括する総合劇場であり、厳密にはシュトゥットガルト州立劇場と訳すのが正しいが、総監督はオペラ、演劇、バレエそれぞれに置かれているので、一般にはシュトゥットガルト劇場オペラ部門という意味合いで表記の名称を用いている。.

新しい！!: オーケストラとシュトゥットガルト州立歌劇場 · 続きを見る »

シュトゥットガルト・バッハ・コレギウム

シュトゥットガルト・バッハ・コレギウム（シュトゥットガルト・バッハ合奏団、独：Bach-Collegium Stuttgart）は、ドイツ・シュトゥットガルトに本拠を置くオーケストラである。 ヘルムート・リリングによって創設されたゲッヒンゲン聖歌隊（Gächinger Kantorei、1954年設立）と協演することを目的として1965年に設立された。同地でのコンサートや音楽祭への出演、世界各地へツアーも行われた。リリングの指揮の世界最初のJ・S・バッハのカンタータ全集のレコーディングは高く評価されている。 バッハだけでなく、モーツァルトや古典派の作品も演奏するが、実態は近くの放送オーケストラや劇場オーケストラ、コンサート・オーケストラ、フリーの奏者の寄せ集めであり、常設の団体ではないため移動が激しく、頻繁にメンバーが変わる。 主なレコーディングは、前記のバッハ・カンタータ全集のほかに宗教曲、バッハ以外ではモーツァルトのレクイエムなどがある。 Category:ドイツのオーケストラ Category:シュトゥットガルトの文化 Category:バーデン＝ヴュルテンベルクの組織 Category:ヨハン・ゼバスティアン・バッハ.

新しい！!: オーケストラとシュトゥットガルト・バッハ・コレギウム · 続きを見る »

シュトゥットガルト・フィルハーモニー管弦楽団

ュトゥットガルト・フィルハーモニー管弦楽団（Stuttgarter Philharmoniker）は、ドイツのシュトゥットガルトを本拠とするオーケストラ。.

新しい！!: オーケストラとシュトゥットガルト・フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

シュトゥットガルト放送交響楽団

ュトゥットガルト放送交響楽団（Radio-Sinfonieorchester Stuttgart des SWR、英語：Stuttgart Radio Symphony Orchestra）は、ドイツ・シュトゥットガルトを本拠に活動していた、南西ドイツ放送（SWR）所属のオーケストラである。 1945年、アメリカ占領軍により創設された。当初は南ドイツ放送局（Süddeutscher Rundfunk; SDR）に所属し、名称も1975年まで南ドイツ放送交響楽団（SDR Symphonieorchester）と呼ばれた。1998年、ドイツの公共放送局の統廃合に伴い、SWRに所属するオーケストラとなった。さまざまな著名指揮者のリハーサルを番組として放送し、カルロス・クライバーやセルジュ・チェリビダッケなどの若き日の映像は貴重な資料として扱われている。基本的にはコンサート・オーケストラであったが、バーデン＝バーデン祝祭劇場のピットに入ったり、ユニテルのオペレッタ映画でバックを務めるなど、劇場音楽の経験も豊富である。 2016年に、同じくSWR所属のバーデン＝バーデン・フライブルクSWR交響楽団と統合し、新たに南西ドイツ放送交響楽団が創設された。.

新しい！!: オーケストラとシュトゥットガルト放送交響楽団 · 続きを見る »

シュテファン王

『シュテファン王』（König Stephan）作品117は、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンが1811年に作曲した付随音楽。.

新しい！!: オーケストラとシュテファン王 · 続きを見る »

シュターツカペレ・ドレスデン

ュターツカペレ・ドレスデン（Sächsische Staatskapelle Dresden）は、ドイツ・ドレスデンに本拠を置く歌劇場（ゼンパー・オーパー）専属オーケストラ。.

新しい！!: オーケストラとシュターツカペレ・ドレスデン · 続きを見る »

シュターツカペレ・ベルリン

ュターツカペレ・ベルリン（独：Staatskapelle Berlin）は、ドイツ・ベルリンに本拠を置くベルリン国立歌劇場附属オーケストラである。プロイセン王立宮廷楽団（Königlich preußische Hofkapelle）として1742年に設立された。音楽監督は「シュターツカペルマイスター」と呼ばれ、現在の音楽監督はダニエル・バレンボイムである。オペラのオーケストラとしては、ウィーン国立歌劇場管弦楽団を母体とするウィーン・フィルハーモニー管弦楽団、ドレスデン国立歌劇場管弦楽団と並び古くから演奏会活動が盛んな団体であり、特にスウィトナーとバレンボイムのもとではベートーヴェン、ブラームスほかの交響曲全集などの録音活動も非常に活発である。.

新しい！!: オーケストラとシュターツカペレ・ベルリン · 続きを見る »

シュタインハーゲン (ヴェストファーレン)

ュタインハーゲン (Steinhagen) は、ドイツ連邦共和国ノルトライン＝ヴェストファーレン州デトモルト行政管区のギュータースロー郡に属す町村（以下、本項では便宜上「町」と記述する）である。.

新しい！!: オーケストラとシュタインハーゲン (ヴェストファーレン) · 続きを見る »

ショウほど素敵な商売はない (曲)

ョウほど素敵な商売はない」（ショウほどすてきなしょうばいはない、There's No Business Like Show Business）は、アーヴィング・バーリンが1946年のミュージカル『アニーよ銃をとれ』のために書いた楽曲で、がオーケストラ用の編曲を行なった。歌詞の内容は、ショー・ビジネス界の生活の豪華さや興奮に対する、少々皮肉めいた賞賛であり、ミュージカルの中では、バッファロー・ビルの『』の面々が、一座に加わるようアニー・オークレイを誘う場面で歌われる。作中では、さらに3回にわたってこの曲が歌われる。 この曲は、1954年の映画『ショウほど素敵な商売はない』でも主題歌としてエセル・マーマンによって歌われた。ウォルター・ラングが監督したこの映画は、様々なバーリンの楽曲をカタログのように取り上げた作品であり、同じくドナルド・オコーナーが主演し、アーサー・フリードの作品を集めた『雨に唄えば』と同様の趣向であった。1970年代には、この曲をディスコ風に編曲したバージョンが作られ、マーマンが再びこの曲を吹き込んで『The Ethel Merman Disco Album』が制作された。この曲は、マーマンにとってのスタンダード曲のひとつとなり、彼女のコンサートやテレビ出演の際にしばしば取り上げられた。 このほかに、この曲を吹き込んだ歌手には、ジュディ・ガーランド、アンドリューズ・シスターズ（ビング・クロスビー、との共演）、ハリー・コニック・ジュニア（1999年のアルバム『Come by Me』）、、バーナデット・ピーターズらがいる。ビング・クロスビー、ディック・ヘイムズとともに吹き込まれたアンドリューズ・シスターズのバージョンは、1947年3月19日に録音され、短期間ながら、この曲としては唯一のビルボード・チャート入りを果たし、最高25位まで浮上した。 アルバム『Ballad Essentials』に収められたスザンナ・マッコークルのバージョンのライナー・ノートで、は、「普通ならありふれたばか騒ぎのお遊びになるところを、スザンナは徹底的に速度を落とし、歌詞の全てをしっかりと歌って、アーヴィング・バーリンの歌詞が琴線に触れる実に意味深いものであることを示している」と述べた。 テナー・サックス奏者のソニー・ロリンズは、1956年にプレスティッジ・レコードから出したアルバム『Work Time』で、この曲を取り上げた。.

新しい！!: オーケストラとショウほど素敵な商売はない (曲) · 続きを見る »

シリル・ローズ

リゾゴーヌ・シリル・ローズ（Chrysogone Cyrille Rose, 1830年2月13日, パ＝ド＝カレー - 1902年 モー）は、フランスのクラリネット奏者、教育者、作曲家。 パリ音楽院でに師事し、1847年にプルミエ・プリを獲得。ソリストとして広範に活動することはなく、オーケストラ奏者として重要な地位にあり、1857年から1891年にかけてパリ・オペラ座管弦楽団の首席奏者を務め、また1857年から1871年にかけてパリ音楽院管弦楽団に在籍した。 ローズは1876年から1900年までパリ音楽院の教授となり、後進の指導にも成果を残した。弟子にはルイ・カユザック、、アンリ・セルメールとアレクサンドル・セルメールなどがいる。また、後に続く卒業試験曲の新作委嘱をクラリネット科において始めた教授でもあり、1897年から退任までの4年間で、シャルル＝マリー・ヴィドール（『序奏とロンド』Introduction et Rondo, Op.72）、アンドレ・メサジェ（『コンクールの独奏曲』Solo de Concours）、オーギュスタ・オルメスに作品を委嘱し、メサジェを除いた3人からは公式に作品を献呈されてもいる。 作曲家としては、オーボエ奏者の練習曲を編曲した『32の練習曲』、自作の『40の練習曲』が有名で、どちらもクラリネットのためのスタンダードな練習曲として広く教育現場で用いられている。.

新しい！!: オーケストラとシリル・ローズ · 続きを見る »

シルヴィオ・ラザーリ

シルヴィオ・ラザーリ（Sylvio Lazzari, 1857年12月30日 チロル州南部ボーツェン - 1944年6月10日 シュレーヌ）は、オーストリア帝国出身の作曲家。もとは弁護士だったが、パリに永住し、1896年にフランスに帰化した。 本名はヨーゼフ・フォルトゥナット・ジルヴェスター（Josef Fortunat Silvester）といい、父親はナポリ出身のイタリア人で、母親がオーストリア人だった。両親の念願をかなえるべく、ヴァイオリニストになる夢を諦め、インスブルックやミュンヘンで法学を修めるが、この間にもリヒャルト・ワーグナーの楽劇に感銘を受ける。 1882年にウィーンで博士号を取得し、法曹界に入るが、同年パリに行ってエルネスト・ショーソンと親交を結び、その助言によりシャルル・グノーに会う。グノーに楽才を認められ、エルネスト・ギローに師事するように助言され、それに従ってパリ音楽院作曲科に進むが、影響としてはセザール・フランクとの出逢いがむしろ大きかった。 すでにオーストリア時代には、リート作曲家としてデビューを果たしており、歌曲集がブライトコプフ・ウント・ヘルテル社から出版されていたが、パリ音楽院でフランクの感化と薫陶を受けたことにより、《ピアノ三重奏曲 ト短調》作品13（1886年）や《弦楽四重奏曲》作品17（1887年）、《管楽八重奏曲》作品29（1889年）などの器楽作家として最初の成功を収めることになった。中でも作品17は、フランス近代楽派が創り出した最初の本格的な弦楽四重奏曲として、フランスの音楽家や室内楽愛好家の興味を刺激することになった。たとえばフランクの弦楽四重奏曲はラザーリ作品の2年後に作曲されており、おそらくラザーリに触発された見込みが非常に高い。ウジェーヌ・イザイに献呈された《ヴァイオリン・ソナタ ホ短調》作品24は、1893年に国民音楽協会においてアルベール・ジェローゾの独奏とエドゥアール・リスレの伴奏によって初演が行われた。イザイ自身による最初の演奏は翌年にずれ込んだが、この作品はフランクやルクーのソナタと並んで、その後30年にわたってイザイのお気に入りのレパートリーに留まったという。 1890年の交響的音画《夜の印象 Effet de Nuit, tableau symphonique 》を皮切りに管弦楽曲の創作にも着手、《ピアノと管弦楽のためのコンツェルトシュテュック Concertstück pour piano 》（1895年）、《楽しい祭りの行進曲 Marche pour une fête joyeuse 》（1903年）、組曲《海の絵 Tableaux Maritimes 》（1920年）などの作品を残したが、中でも重要な作品は《交響曲 変ホ長調》（1907年）であろう。1922年には《ヴァイオリンと管弦楽のための狂詩曲》が、かのジョルジュ・エネスコによって初演された。ピアノ曲は約20曲ある。声楽曲は50曲以上あり、そのうち10曲の独唱曲は管弦楽伴奏版もある。その他に二重唱曲や合唱曲も含まれる。 ラザーリは、現在では時おりオペラ作曲家として回想されるにすぎない。《 Armor 》（1889年-1894年）、《 La Lépreuse 》（1899年-1902年）、《 Maelenis 》（1905年-1912年）、《 Le Sauteriot 》（1913年-1917年）、《 La Tour de Feu 》（1928年）の5曲の歌劇を遺したが、これらすべてが不幸な出来事に見舞われており、現在でも復活上演が俟たれている。《 La Lépreuse 》は、ラザーリの傑作に数えられているが、中でも最も波瀾に満ちている。ほぼ12年にわたって上演を差し止められたのが、台本の「恐るべき題材」のせいでなく、ひとえに作曲者とパリ・オペラ座経営陣との互いの誤解のせいであり、痛ましくも裁判沙汰になって、ようやくけりがついたのであった。《 Armor 》は、一旦はブリュッセル歌劇場に受理されたものの、ヴァンサン・ダンディの《 Fervaal 》への肩入れから、後で拒否され、ようやく10年後に作曲者自身の指揮により、プラハのドイツ劇場で上演されたとの曰くが付いている。《 Maelenis 》は初演まで15年待ちであり、《 La Tour de Feu 》は3回目の上演で「施行の問題」によって撤収されている。完成後にすぐ上演されたのは《 Le Sauteriot 》のみだった。ただし初演はフランスではなく、シカゴ歌劇場において作曲者自身の指揮によってであり、その後ニューヨークで再演された。 ワグネリアンだったラザーリは、パリ・ワーグナー協会の総裁を何度か務め、モンテカルロ歌劇場の合唱指揮者も担当している。 最晩年の10年間は、視力の衰えに苛まれ、パリ郊外に隠退した。85歳のときに受けたインタビューにおいて、ときどきラジオ放送で音楽を聴くことに心の慰めを見出しており、バッハのロ短調ミサ曲とベートーヴェンの《合唱交響曲》や弦楽四重奏曲、シューマンの甘美さやワーグナーの熱情を尊敬してやまないと答えている。 1944年の初夏、《 La Tour de Feu 》の抜粋が実況中継で放送されたコンサートに出席してから2週間後に、肺栓塞により自宅で他界。 category:ロマン派の作曲家 Category:近現代の作曲家 category:オペラ作曲家 category:オーストリアの作曲家 category:フランスの作曲家 Category:チロルの人物 Category:イタリア系オーストリア人 Category:イタリア系フランス人 Category:オーストリア系フランス人 Category:1857年生 Category:1944年没.

新しい！!: オーケストラとシルヴィオ・ラザーリ · 続きを見る »

シルク・ドゥラ・シンフォニー

ルク・ドゥラ・シンフォニー（）はフランス語発音に近い「シルク・ドゥ・ラ・サンフォニー」ともいい、サーカスの曲芸と交響楽団の音楽を組み合わせた演目を行なう。本部はアメリカ合衆国ジョージア州アセンズにある。.

新しい！!: オーケストラとシルク・ドゥラ・シンフォニー · 続きを見る »

シロイルカ

イルカ（Delphinapterus leucas）は、偶蹄目（鯨偶蹄目とする説もあり）イッカク科シロイルカ属に分類される鯨類。本種のみでシロイルカ属を構成する。別名ベルーガ。シロクジラ動物の世界　14巻　データーハウス1982。.

新しい！!: オーケストラとシロイルカ · 続きを見る »

シンバル

ンバル（cymbal）は、体鳴楽器に分類される打楽器の一つ。 つば広帽子の形に比較的薄く伸ばした金属でできた楽器を指す。主に西洋音楽で使われる。同様のものはユーラシア大陸全土に広がっており、仏教に使われるものを鐃鉢（にょうはち）または鐃ばつといい、それと同じもので芝居に使うものを妙はつという。同形のさらに小型のものは、銅ばつ・銅拍子（どびょうし）・手平金と呼ばれる。また、同種の物に非常に小さいシンバルがあり、指に付けて打ち合わせたりして演奏するのでフィンガーシンバルと呼ばれる。クロタルもその一種である。現在の西洋音楽で常用されるものとしては、タンバリンの枠で見ることができる。また、アンティークシンバル（クロタル、クロテイルと呼ばれることもある）というシンバルの形をしている小型の楽器は、形は似ているものの音色や音の性質は全く異なる。.

新しい！!: オーケストラとシンバル · 続きを見る »

シンフォニーオーケストラ“グレイトアーティスツ”イン ジャパン

ンフォニーオーケストラ“グレイトアーティスツ”イン ジャパンは、日本のオーケストラ。在京オーケストラ演奏家達によって特別編成される。.

新しい！!: オーケストラとシンフォニーオーケストラ“グレイトアーティスツ”イン ジャパン · 続きを見る »

シンフォニックメタル

ンフォニックメタル（英：Symphonic Metal）は、ヘヴィメタルから派生した音楽のジャンルの一つ。オーケストラや合唱とのアンサンブルを軸としたサウンドがシンフォニー（交響曲）を想起させるため、こう呼ばれる。リード・ボーカルにオペラを思わせる声楽的な技巧を取り入れたものは特にオペラティック・メタル（オペラ・メタル）とも呼ばれる。必ずしも交響曲やオペラの形式にならったものではない。.

新しい！!: オーケストラとシンフォニックメタル · 続きを見る »

シンフォニック・ロック

ンフォニック・ロック（英語：symphonic rock）は、特定の要素を持つロック・バンドや、その作品を分類した言葉。.

新しい！!: オーケストラとシンフォニック・ロック · 続きを見る »

シンフォニック・イエス

ンフォニック・イエス(Symphonic Music of Yes)は、イギリスのプログレッシブ・ロックバンド、イエスの曲をオーケストラアレンジした作品である。基本的にはカバー作品だが、イエスのメンバーも3人参加している。 発売は1993年。この数年前からオーケストラによるプログレッシブ・ロックのカバーが、一種の流行として何作か発表されていた。その内、ジェネシスやピンク・フロイドを手がけた元ジェスロ・タルのディビッド・パーマーが編曲と指揮を担当している。プロデュースはアラン・パーソンズ。ジャケットのイラストはロジャー・ディーン作。.

新しい！!: オーケストラとシンフォニック・イエス · 続きを見る »

シンフォニックブラックメタル

ンフォニックブラックメタル(Symphonic Black Metal)は、ヘヴィメタルの中に含まれる音楽ジャンルの一つで、ブラックメタルのサブジャンルである。.

新しい！!: オーケストラとシンフォニックブラックメタル · 続きを見る »

シンフォニックゲームミュージックコンサート

ンフォニックゲームミュージックコンサート（Symphonic Game Music Concerts）は2003年から毎年ドイツで行われているゲーム音楽のコンサートシリーズである。日本外で初めて行われたゲーム音楽コンサートとして知名度が高まり、もっとも長く続いているゲーム音楽コンサートのシリーズである 。 トーマス・ベッカーをプロデューサーに、アンディ・ブリック（2003年〜2007年）、アルニー・ロート（2008年と2009年）とニクラス・ウィッレン（2010年から）の指揮で様々な交響管弦楽団が参加してきた。 『GC in Concert』（ゲームコンベンション・イン・コンサート）はライプツィヒで行われたゲーム博覧会の開始イベントとして2003年から2007年にゲヴァントハウスを会場に行われた。2008年に主催者によりキャンセルとなるも、西ドイツ放送協会 （WDR）の協力のもと、新たなゲームミュージックコンサートとしてケルンフィルハーモニー管弦楽団による同フィルハーモーニックホールで行われることとなった。.

新しい！!: オーケストラとシンフォニックゲームミュージックコンサート · 続きを見る »

シンフォニア

ンフォニア（sinfonia）は、ギリシア語の「syn-（一緒に）」+「phone（音）」を語源とするイタリア語で、元来は漠然と合奏曲を意味する言葉である。「交響曲」（シンフォニー）と同語源であるが、バロック音楽の分野においては主として「声楽作品中に挿入された合奏曲」を指す用語として用いる。なお、交響曲を指す場合は、英語では symphony、ドイツ語では Symphonie または Sinfonie の表記を用いるが、いずれも本項の意味ではそのまま sinfonia を用いる。イタリア語ではその区別がない。 バロック期にイタリアで始まったオペラ（ただし、近代オペラとは大きく異なるバロック・オペラ）の中で、歌唱を伴わない器楽（管弦楽）の合奏による楽章をシンフォニアと称した。序曲（前奏）としてのものが代表的だが、場面の切り替わりに奏されるような間奏も含まれる。これがのちには次第に長大化して独立し、古典派音楽に至り交響曲へと発展した。バロック音楽においては、“Ouverture”（序曲）といえばもっぱらバレエやフランス・オペラなどに用いられるフランス風序曲の形式を指し、同じくオペラなどの冒頭の合奏曲であっても、「シンフォニア」は主にイタリア・オペラとその流れに連なる声楽作品において用いられるという区別があった。 イタリア・オペラの形式を取り入れたオラトリオやカンタータでも、同様の形式で用いられるようになった。当時オペラが普及しなかったドイツでは、カンタータ中のシンフォニアが多く作られた。ヨハン・ゼバスティアン・バッハの教会カンタータ中には秀逸な作例が多数あり、声楽の楽章に織り込んで2楽章以上のシンフォニアが挿入されているものもある。これには世俗音楽として作った曲を転用したり、その逆の転用を行ったことが確認できるものもある。例えば、恐らくケーテン時代に作曲された遺失オーボエ協奏曲BWV1053a は、楽章をばらして教会カンタータBWV49 とBWV169 のシンフォニアに編曲転用され、さらにチェンバロ協奏曲BWV1053 として再び編曲されたことが推測されている。 バッハの「インヴェンションとシンフォニア」や「パルティータ」中の楽章など、鍵盤楽器の独奏曲にもシンフォニアという言葉が用いられるが、この場合は「多声部を含むポリフォニー」という意味である。語源が同じで、なおかつ同じバロック音楽における用語であっても、意味合いや楽曲形態としては全く異なるものである。.

新しい！!: オーケストラとシンフォニア · 続きを見る »

シンフォニア岩国

ンフォニア岩国（シンフォニアいわくに）は、山口県岩国市にある文化施設である。正式名称は山口県民文化ホールいわくに（やまぐちけんみんぶんかホールいわくに）であるが、一般への案内は愛称の『シンフォニア岩国』でされている。.

新しい！!: オーケストラとシンフォニア岩国 · 続きを見る »

シンフォニア・ヴァルソヴィア

ンフォニア・ヴァルソヴィア（Sinfonia Varsovia）は、ポーランド・ワルシャワに本拠地があるオーケストラである。 1984年にユーディ・メニューインによって設立。ポーランド室内管弦楽団（Polskiej Orkiestry Kameralnej）の団員を中核としてポーランド国内からメンバーを集められた。以来メニューインを音楽監督として活動を続ける。1998年から現在まで芸術監督をクシシュトフ・ペンデレツキが務めている。2001年から2004年までホセ・クーラが客演指揮者を務めた。 主なレコーディングは、メニューイン指揮でベートーヴェン・シューベルトの交響曲全集、クーラ指揮でラフマニノフの交響曲第2番、ペンデレツキの自作自演集などがある。海外でも演奏活動を行っており、日本で行われるラ・フォル・ジュルネ・オ・ジャポン 「熱狂の日」音楽祭にも毎年参加している。 ポーランド室内管弦楽団は、1972年にワルシャワ室内歌劇場のオーケストラとして設立。こちらもメニューインが音楽顧問を務めていた。2002年よりナイジェル・ケネディが芸術監督を務めており、現在もシンフォニア・ヴァルソヴィアとは別に独立した活動を行っている。主なレコーディングは、ヤツェク・カスプシク指揮ケネディ独奏でポーランドの作曲家のヴァイオリン協奏曲集や、フー・ツォンの指揮と独奏でモーツァルトのピアノ協奏曲集などがある。.

新しい！!: オーケストラとシンフォニア・ヴァルソヴィア · 続きを見る »

シンフォニア・ダ・レクイエム

ンフォニア・ダ・レクイエム (Sinfonia da Requiem）作品20は、1940年に26歳のベンジャミン・ブリテンが作曲した交響曲。かつては鎮魂交響曲（ちんこんこうきょうきょく）の訳題が用いられていた。管弦楽のための作品で、声楽が入っているわけではない。.

新しい！!: オーケストラとシンフォニア・ダ・レクイエム · 続きを見る »

シンフォニア・タプカーラ

ンフォニア・タプカーラつまりタプカーラ交響曲(Sinfonia Tapkaara)とは、伊福部昭による交響曲である。.

新しい！!: オーケストラとシンフォニア・タプカーラ · 続きを見る »

シンフォニエッタ

ンフォニエッタ（sinfonietta）は、「小さな交響曲」を意味するイタリア語。名前の通り、交響曲の性格を持ちながら、規模の小さい作品に名付けられる。日本語で表記する際は、同じ意味となる"Petite Symphonie" (仏)・"Kleine Sinfonie" (独) （「小交響曲」と訳される）などとの混同を避けるため、大抵の場合訳さずにそのまま片仮名表記される。ただし、シンフォニエッタ自体も小交響曲と訳される場合がある。 数多くの作曲家がシンフォニエッタを作曲しているが、ヤナーチェクによる作品が最も著名である。 また、ロンドン・シンフォニエッタ、ボーンマス・シンフォニエッタ、紀尾井シンフォニエッタ東京、いずみシンフォニエッタ大阪など、室内オーケストラの名称にも用いられる。.

新しい！!: オーケストラとシンフォニエッタ · 続きを見る »

シンフォニエッタ (ヤナーチェク)

《シンフォニエッタ（伊語：Sinfonietta）》は、レオシュ・ヤナーチェク最晩年の管弦楽作品。.

新しい！!: オーケストラとシンフォニエッタ (ヤナーチェク) · 続きを見る »

シンフォニエッタ静岡

一般社団法人シンフォニエッタ静岡（シンフォニエッタしずおか、Sinfonietta Shizuoka, JAPAN）は、静岡県内全域を主な活動地域とするオーケストラである。.

新しい！!: オーケストラとシンフォニエッタ静岡 · 続きを見る »

シンガポール交響楽団

ンガポール交響楽団（Singapore Symphony Orchestra）は1979年に創設されたシンガポールのオーケストラ。現在の音楽監督はラン・シュイ。楽団員は96名。団員のほとんどがシンガポール出身である。首席客演指揮者はフィンランド出身のオッコ・カム。 2002年までヴィクトリア・コンサートホールで定演が行われたが、現在は同年に完成したエスプラネード・シアターズ・オン・ザ・ベイを本拠地を構えている。これまで、中国、マレーシア、日本、イタリア、スペイン、イギリス、ギリシャ、トルコ、アメリカで海外公演を行った。 一般にもクラシック音楽を楽しめようと、2000年に無料野外コンサート「SSO Goes Pop！」を開催。現在は年間50公演行われている。.

新しい！!: オーケストラとシンガポール交響楽団 · 続きを見る »

シンシナティ交響楽団

ンシナティ交響楽団（Cincinnati Symphony Orchestra）は、アメリカ合衆国最古のオーケストラのひとつ。 1893年にオハイオ州南西部のシンシナティにおいて、当時の次期大統領ウィリアム・ハワード・タフトの夫人により、シンシナティ管弦楽協会（the Cincinnati Orchestra Association）として設立され、1895年にパイクス歌劇場において最初の演奏会を行った。初代指揮者は、オランダ系アメリカ人のフランク・ヴァン・デア・ストゥッケン（テキサス出身）が務めた。シンシナティ交響楽団は早くから、エドワード・マクダウェルやリヒャルト・シュトラウスなどの国際的な有名音楽家を迎えて演奏を行い、マーラーの交響曲第5番のアメリカ初演も行っている。 ヴァン・デア・ストゥッケンが去った1907年、それから3年間にわたって経済的事情を理由に解散されたが、1909年に再結成され、イングランドの新進オルガニスト、レオポルド・ストコフスキーが首席指揮者に指名された。ストコフスキーはそれまで指揮者としてのキャリアは無に等しく、シンシナティ交響楽団は彼の指揮者としての最初のポストとなった。 ストコフスキーの退任後は、エルンスト・クンヴァルト（1912-1918在任）やウジェーヌ・イザイ（1918-1922在任）が引き継いだ。1912年にマーラーの交響曲第3番のアメリカ初演を行い、1917年にはその最初の録音も行った。 この楽団を大きく成長させたのは、1922年に音楽監督に就任したフリッツ・ライナー（1922-1933在任）である。ライナーは厳しい練習によってアンサンブルを磨き上げ、シンシナティ交響楽団はたちまちアメリカ一流の楽団にのし上がった。バルトークのピアノ協奏曲第1番のアメリカ初演も、ライナー指揮のシンシナティ交響楽団によっておこなわれている。ただし、あまりにも厳しく独裁的なライナーの指導に対して楽団員は反発し、両者の関係は最悪だった。ライナーは自分の指示に従おうとはしなかった管楽器奏者の全てを一挙に解雇したことすらあったし、楽団員たちはライナーへの対抗策としてアメリカで初めての音楽家の労働組合を結成した。 ライナーの退任後、シンシナティ交響楽団はユージーン・グーセンス（1933-1947在任）、ソーア・ジョンソン（1947-1958在任）、マックス・ルドルフ（1958-1970在任）らといった指揮者のもとで、安定した進歩を遂げていく。グーセンスはアーロン・コープランドに作曲を依頼し、それによって誕生した《市民のためのファンファーレ》の世界初演も行なった。 1970年、アメリカの若手指揮者のホープとみなされていたトーマス・シッパーズがシンシナティ交響楽団の音楽監督となった。シッパーズは全力を注ぎ込んで同楽団の発展につくして楽団の名声を高めたし、楽団員や地元の音楽愛好家たちもシッパーズを熱狂的に支持した。しかし、わずか7年後にシッパーズは肺癌のために急死してしまった。シッパーズ時代の1977年に、シンシナティ・ポップス・オーケストラが設立され、エリック・カンゼルがその指揮者に迎えられた。 その後、ワルター・ジュスキント、ミヒャエル・ギーレン、ヘスス・ロペス＝コボス、パーヴォ・ヤルヴィが音楽監督の地位を引き継ぎ、2013年からはルイ・ラングリーが音楽監督となっている。.

新しい！!: オーケストラとシンシナティ交響楽団 · 続きを見る »

シンシナティ・ポップス・オーケストラ

シンシナティ・ポップス・オーケストラ（Cincinnati Pops Orchestra）は、アメリカ合衆国のオハイオ州シンシナティにあるポップス・オーケストラである。 1977年に当時シンシナティ交響楽団の常任指揮者だったエリック・カンゼルにより夏のオフシーズンに始められ、現在まで続けられている。 メンバーはシンシナティ交響楽団の首席奏者を含まないほぼすべての団員によって構成されている。 レコーディングはテラーク・レーベルに映画音楽からミュージカル、純クラシック曲など様々な音楽を録音しており、いずれも優秀録音とあいまって好セールスを続けている。 Category:アメリカ合衆国のオーケストラ Category:シンシナティ.

新しい！!: オーケストラとシンシナティ・ポップス・オーケストラ · 続きを見る »

シドニー交響楽団

ドニー交響楽団（シドニーこうきょうがくだん、Sydney Symphony Orchestra）は、オーストラリア連邦シドニーに本拠地を置くオーケストラである。.

新しい！!: オーケストラとシドニー交響楽団 · 続きを見る »

シドニー・オペラハウス

ドニー・オペラハウス（Sydney Opera House）は、オーストラリア・シドニーにある20世紀を代表する近代建築物であり、世界的に有名な歌劇場・コンサートホール・劇場でもある。オペラ・オーストラリア、シドニー・シアター・カンパニー、シドニー交響楽団の本拠地になっている。 設計者は計画決定当時無名だった建築家ヨーン・ウツソンであるが、独創的な形状と構造設計の困難さなどにより工事は大幅に遅れ、1959年に着工したものの竣工は1973年だった。大幅な工期と予算の超過にもかかわらず、完成後はシドニーのみならずオーストラリアのシンボルとしても親しまれ、また世界で最も建造年代が新しい世界遺産にもなる。シドニー港に突き出した岬であるベネロング・ポイントに位置し、貝殻やヨットの帆を思わせるシドニーのオペラハウスの外観は、シドニー・ハーバーブリッジとともにシドニーを訪れる観光客の定番の撮影スポットでもある。ただし、オペラのオーケストラが小編成なこともあってオペラ公演の録音や録画は盛んではなく、日本ではバレエ公演の映像などが少し紹介されているぐらいである。 オペラハウスとハーバーブリッジ、シドニーを代表する風景.

新しい！!: オーケストラとシドニー・オペラハウス · 続きを見る »

シベリウス音楽院

ベリウス音楽院（シベリウスおんがくいん、Sibelius-Akatemia、Sibelius-Akademin）はフィンランドの首都、ヘルシンキを本拠地とする音楽大学。1882年、ヘルシングフォシュ音楽院（Helsingfors musikinstitut）として設立され、1939年、フィンランドの著名な作曲家であるジャン・シベリウスに由来する現在の校名に改称された。フィンランドでは唯一の音楽大学である。ヨーロッパの音楽大学の中では有数のマンモス校であり、学生数はおよそ1700人である。.

新しい！!: オーケストラとシベリウス音楽院 · 続きを見る »

シアトル交響楽団

アトル交響楽団（シアトルこうきょうがくだん、Seattle Symphony）は、ワシントン州シアトルを拠点とするアメリカ合衆国のオーケストラ。例年30万人の集客力を誇る。 1903年12月29日に最初の演奏会を行う。設立当初からシアトル交響楽団の名称であったが、1911年にはシアトル・フィルハーモニー管弦楽団に改名。1919年に新しい内規によって、シアトル交響楽団（Seattle Symphony Orchestra）の名称のもとに改組された。いずれにせよほぼ1世紀の間、とりわけ近年は「シアトル・シンフォニー」の2語で親しまれている。 1985年からジェラード・シュワルツが音楽監督を務め、その指導力のもと、特に忘れられた20世紀アメリカ人作曲家の演奏で有名になった。ハワード・ハンソンの主要管弦楽曲集を含む膨大な数の録音を、シュワルツの指揮によって録音している。シアトル歌劇場でも演奏し、毎年夏にワーグナーの楽劇の上演を行なっている。 2011年にはおよそ四半世紀にわたってオーケストラを率いたシュワルツが退任し、後任として若手フランス人指揮者のルドヴィーク・モルローが音楽監督に就任した。 なお、同楽団の日本人奏者は以下の通り。.

新しい！!: オーケストラとシアトル交響楽団 · 続きを見る »

シェロモ

ヘブライ狂詩曲『シェロモ』（Schelomo）は、エルネスト・ブロッホが1916年に作曲したチェロと管弦楽のための狂詩曲。表題となっているシェロモとは、ソロモンをヘブライ語にして読みやすくしたものである。.

新しい！!: オーケストラとシェロモ · 続きを見る »

シェヘラザード (曖昧さ回避)

ェヘラザード、シェエラザード、シェラザード、シャハラザード.

新しい！!: オーケストラとシェヘラザード (曖昧さ回避) · 続きを見る »

シェイクスピアの上演

本項目では、舞台におけるウィリアム・シェイクスピアの上演の歴史を取り扱う。16世紀末以降、シェイクスピアの戯曲の舞台上演は数え切れないほど行われてきた。シェイクスピアの生前は、名作と言われる戯曲の多くは宮内大臣一座および国王一座によりグローブ座やブラックフライアーズ座で上演された。初演の役者としてはリチャード・バーベッジ(『ハムレット』、『オセロー』、『リチャード三世』、『リア王』の初演でタイトルロールを演じたと推定されている)、リチャード・カウリー、ウィリアム・ケンプなどがあげられる。 シェイクスピア劇は作者の死後も空位期間(1642–1660)が始まるまで継続的に上演されていたが、1642年にほとんどの一般向け上演はピューリタンの支配層により禁止された。イングランド王政復古の後、シェイクスピア劇は手の込んだ背景を使って芝居小屋で上演されるようになり、さらに音楽やダンスが取り入れられ、雷や波、花火などの効果も舞台で用いられるようになった。この時期にシェイクスピアの台本は上演のために「改作」・「改善」されたが、これは後世の人々にとってはショッキングなほど原作を尊重しないものであった。 ヴィクトリア朝のシェイクスピア上演は大がかりなもので、頻繁に場所が変わるため、凝った背景の転換によりしばしば芝居のペースが失われたが、20世紀にはこれに対して原典に立ち戻ったり、シンプルで抽象的なスタイルで上演する動きが起こった。.

新しい！!: オーケストラとシェイクスピアの上演 · 続きを見る »

シカゴ交響楽団

交響楽団（シカゴこうきょうがくだん　The Chicago Symphony Orchestra 略称：CSO）は、アメリカ合衆国イリノイ州シカゴを本拠地とするオーケストラ。.

新しい！!: オーケストラとシカゴ交響楽団 · 続きを見る »

シカゴ・ハウス

・ハウス（Chicago house）はハウス音楽の初期のスタイルで、その名が語るとおりアメリカ合衆国のシカゴで誕生した音楽である。.

新しい！!: オーケストラとシカゴ・ハウス · 続きを見る »

シクステン・エッケルベリ

テン・アクセル・レンナルト・エッケルベリ（Sixten Axel Lennart Eckerberg, 1909年9月5日 - 1991年4月9日）は、スウェーデン出身の指揮者、ピアノ奏者、作曲家.

新しい！!: オーケストラとシクステン・エッケルベリ · 続きを見る »

シズルシンバル

シズルシンバル（Sizzle Cymbal）は、体鳴楽器であるシンバルの1種。シンバルに穴を開け、そこに鋲（リベット）を打ち込んだシンバルを指す。 “Sizzle”（ジュージューという音の擬音語）という名称が示すように、シズル処理を施したシンバルは「ジュワー」といったような独特の音響が得られる。一般的にはライドシンバルにシズル処理を施した物が多いが、クラッシュシンバルやチャイナシンバルを加工したシズルシンバルもある。 シズルシンバルは比較的容易に自作することができ、手持ちのライドシンバルかクラッシュシンバルにドリルで穴を開け、そこに鋲を打つか、また手軽な物ではシンバルのトップから細かいチェーンを垂らしたものでも似たような響きを得ることができる。 ジャズやロックのほか、オーケストラでも用いられる。 Category:打楽器.

新しい！!: オーケストラとシズルシンバル · 続きを見る »

ジミー大西

ミー大西（ジミーおおにし、1964年1月1日 - ）は、日本のお笑いタレント、画家である。本名は大西 秀明（おおにし ひであき）、名前の由来は豊臣秀吉が元日に産まれたことから「秀」と明けましておめでとうの「明」を組み合わせたもの。 大阪府八尾市出身。よしもとクリエイティブ・エージェンシー所属。血液型はA型。既婚。.

新しい！!: オーケストラとジミー大西 · 続きを見る »

ジャルヂン・エレトリコ〜エレクトリック・ガーデン

『ジャルヂン・エレトリコ〜エレクトリック・ガーデン』（原題：Jardim Elétrico）は、ムタンチスが1971年に発表した4作目のアルバム。.

新しい！!: オーケストラとジャルヂン・エレトリコ〜エレクトリック・ガーデン · 続きを見る »

ジャン・ルイ・ニコデ

ャン・ルイ・ニコデ（Jean Louis Nicodé, 1853年8月12日 – 1919年10月5日 ドレスデン郊外ランゲブリュック）は、プロイセン王国（ドイツ帝国）のピアニスト・作曲家・指揮者。 ポーゼン（現ポズナニ）近郊のイェルジッツ（現イェジツェ）に生まれる。アマチュア音楽家であった父親に音楽の手解きを受け、1869年にベルリン新音楽院に入学してピアノをテオドール・クラックに、和声法をリヒャルト・ヴュルストに、対位法と作曲法をフリードリヒ・キールに師事した。音楽教師として活動するかたわら演奏活動に入り、伴奏者としてデジレー・アルトーの演奏旅行に同行し、ガリツィア地方やルーマニアを訪れた。その後ドレスデン王立音楽院の教授に就任。1888年より作曲活動に専念した。 交響曲《海（Das Meer）》作品31は、オーケストラ以外にも、オルガンや独唱者、男声合唱を用いた野心作であり、6楽章の《グローリア（Gloria）》作品34（1904年）は、少年合唱と男声合唱、オルガン、ハープ、大オーケストラのために作曲されており、演奏にまるまる一夜を費やす大作である。その他の管弦楽曲として、ヴァイオリンと管弦楽のためのロマンスがある。唯一の交響曲は出版されていない。2曲のチェロ・ソナタなどの室内楽や、ピアノ曲、歌曲も遺した。ショパンの《演奏会用アレグロ イ長調》作品46を、ピアノ協奏曲の形態に編曲しており、さらに2台ピアノ版も作成した。.

新しい！!: オーケストラとジャン・ルイ・ニコデ · 続きを見る »

ジャン・レイサム＝ケーニック

ャン・レイサム＝ケーニック ジャン・レイサム＝ケーニックまたはケーニッヒ（Jan Latham-Koenig, 1953年12月15日 - ）は、イギリスの指揮者。.

新しい！!: オーケストラとジャン・レイサム＝ケーニック · 続きを見る »

ジャン・デガエターニ

ャン・デガエターニ（Jan DeGaetani, 1933年7月10日 オハイオ州マッシロン - 1989年9月15日 ニューヨーク州ロチェスター）は、アメリカ合衆国のメゾソプラノ歌手。現代音楽を得意とすることで有名だった。芸名のジャンは、ジャニス（Janice）に由来する。 ジュリアード音楽学校に学び、1958年にニューヨークにデビュー。その後は現代音楽の演奏団体と定期的に共演を続けるかたわら、（ニューヨーク・フィルハーモニー管弦楽団やシカゴ交響楽団、BBC交響楽団など）いくつかの世界的なオーケストラや数々の室内オーケストラと共演を果たす。 卓越した語学力ゆえに、芸術歌曲の洗練された解釈によって名高く、ベルリオーズやマーラー、ヴォルフらの作品の録音は、知的で巧みな分析力に基づく解釈で知られている。デガエターニの分析力は、フォスターやアイヴズの作品や、コープランドの《エミリー・ディキンスンの12の詩》など、母語である英語の歌曲においても遺憾なく発揮された。一方ではまた、中世やルネサンスの音楽の著名な歌手でもあった。 広い声域と正確な音程、澄んだ声質や、近現代の音楽に必要とされるさまざまな演奏様式にかなった高度な技巧によって、とりわけ著名な歌手であった。シェーンベルクの連作歌曲《月に憑かれたピエロ》の録音は、この作品の録音の中でも代表的音盤に挙げられる（シュプレッヒシュティンメのような超絶技巧や広い声域の反面、抒情的な繊細さも要求され、しかも無調で作曲されているために、同作を歌うことは至難の業である）。 ジョージ・クラムとの実り豊かな協力関係でも知られ、クラムの歌曲集《昔の子供たちの声》を初演した。その他のクラムの声楽曲の多くがデガエターニのために作曲されている。メゾソプラノ歌手には珍しく、他の歌手ほど声が野太くなかったためもあり、オペラに出演することは滅多になく、その代わりにリサイタルに専念した。 イーストマン音楽学校声楽科の教授であり、1973年から歿年までアスペン音楽祭の常任アーティストの一人であった。門下にドーン・アップショーやルネー・フレミング、バリトン歌手のウィリアム・シャープらがいる。 1989年に白血病により急逝。.

新しい！!: オーケストラとジャン・デガエターニ · 続きを見る »

ジャンニ・フェッリオ

ャンニ・フェッリオ（Gianni Ferrio, 1924年11月15日 - 2013年10月21日）は、イタリア・ヴェネト州ヴィチェンツァ出身の作曲家。主に映画音楽、カンツォーネ、ミュージカルの作曲家として知られる。フェッリオが作曲した楽曲で最も知名度が高い作品は、「パローレ、パローレ…」で有名なダリダとアラン・ドロンが歌ったシャンソン「あまい囁き」 Paroles...

新しい！!: オーケストラとジャンニ・フェッリオ · 続きを見る »

ジャンゴ・ラインハルト

ャンゴ・ラインハルト(Django Reinhardt, 1910年1月23日 - 1953年5月16日)は、ベルギー生まれのジャズ・ミュージシャン、ギタリスト。ジャンゴ・レナルトとも表記される。 ロマ音楽とスウィング・ジャズを融合させたジプシー・スウィング(マヌーシュ・スウィング)の創始者として知られる。また、しばしば「ヨーロッパ初の偉大なジャズ・ミュージシャン」とも評される。短い生涯の中で後世のミュージシャンに多大な影響を与える多くの傑作を発表した。 女性歌手・ギタリストのドッチー・ラインハルトは遠縁にあたる。.

新しい！!: オーケストラとジャンゴ・ラインハルト · 続きを見る »

ジャン＝ピエール・ランパル

ャン＝ピエール・ランパル（Jean-Pierre Rampal, 1922年1月7日 - 2000年5月20日）は、フランスのフルート奏者。.

新しい！!: オーケストラとジャン＝ピエール・ランパル · 続きを見る »

ジャン＝フィリップ・コラール

ャン＝フィリップ・コラール（Jean-Philippe Collard, 1948年1月27日 マルヌ県マルイユ＝シュレー - ）は、アルフレッド・コルトーやサンソン・フランソワ亡き後に、同世代のミシェル・ベロフやパスカル・ロジェと並んで世界的に有名となったフランスのピアニストのひとり。.

新しい！!: オーケストラとジャン＝フィリップ・コラール · 続きを見る »

ジャン＝イヴ・ティボーデ

ャン＝イヴ・ティボーデ（Jean-Yves Thibaudet, 1961年9月7日 - ）は、フランス・リヨン出身のピアニスト。.

新しい！!: オーケストラとジャン＝イヴ・ティボーデ · 続きを見る »

ジャン＝グザヴィエ・ルフェーヴル

ャン＝グザヴィエ・ルフェーヴル（Jean Xavier Lefèvre, 1763年3月6日 - 1829年11月9日）は、スイス生まれのフランスのクラリネット奏者、作曲家。.

新しい！!: オーケストラとジャン＝グザヴィエ・ルフェーヴル · 続きを見る »

ジャック・ラフミロヴィチ

ャック・ラフミロヴィチ（Jacques Rachmilovich, 1895年10月8日 - 1956年8月7日）は、ロシア出身の指揮者。 オデッサ（現ウクライナ）の生まれ。 サンクトペテルブルク音楽院でピアノを学び、1914年からピアニストとして活動した。1925年にアメリカ合衆国に移住し、ロサンゼルスのガソリン・スタンドで働きながらハリウッドのミュージシャンと共に演奏活動に従事した。1945年にサンタモニカ交響楽団を創設して1948年まで初代指揮者を務め、このオーケストラの基礎を固めた。以後フリーの立場で客演指揮をこなしたが、演奏旅行でイタリアに向かう途中で亡くなった。.

新しい！!: オーケストラとジャック・ラフミロヴィチ · 続きを見る »

ジャック・アレヴィ

ャック＝フロマンタル・アレヴィ（Jacques-Fromental Halévy, 1799年5月27日 - 1862年3月17日）は、19世紀前半のフランスを代表するオペラ作曲家・音楽教師。本名はジャック＝フランソワ＝フロマンタル＝エリ・アレヴィ（Jacques-François-Fromental-Elie Halévy）と長く、あるいはジャック・フロマンタル・レヴィ・アレヴィ（Jacques Fromental Lévy Halévy）との別称もある。しかし一般的には、ジャック・アレヴィやフロマンタル・アレヴィのように呼ばれている。 現在、作品は滅多に演奏されないが、アレヴィはオペラ史を語る上で欠くことのできない人物であり、同時代からは悲劇的な題材においてはジャコモ・マイヤベーアの、喜劇的な題材においてはフランソワ・オーベールに次ぐ存在に位置付けられ、競争相手の多いパリの音楽界においてやすやすと成功を収めた。反ユダヤ主義者のワーグナーもアレヴィに対して賞賛を惜しまなかった。こんにちでは、とりわけ『ユダヤの女』の成功によって名を残す。門人にグノー、ビゼー、ルコック、サン＝サーンスらがいる。.

新しい！!: オーケストラとジャック・アレヴィ · 続きを見る »

ジャパン・チェンバー・オーケストラ

ャパン・チェンバー・オーケストラは、東京都多摩市にあるパルテノン多摩を本拠地とする室内オーケストラである。 1992年に矢部達哉を始めとした在京の主要オーケストラのトップ奏者と若手ソリスト達を中心に結成。現在24名のメンバーで構成されている。1999年にパルテノン多摩を本拠地としてから活動が本格化した。基本的に指揮者は置かず、バロックから現代音楽まで幅広いレパートリーを誇る。主なレコーディングは、指揮者無しでベーレンライター新版によるベートーヴェンの交響曲全集、横山幸雄独奏でベートーヴェンのピアノ協奏曲全集などがある。.

新しい！!: オーケストラとジャパン・チェンバー・オーケストラ · 続きを見る »

ジャパン・シンフォニア

ャパン・シンフォニア（The Japan Sinfonia）は、東京都三鷹市に事務局を置く日本のオーケストラ。 2003年に指揮者・井上喜惟により結成され、現在まで音楽監督を務めている。メンバーはNHK交響楽団、新日本フィルハーモニー交響楽団、ドイツなどの海外オーケストラの団員、元団員によって構成されている。 「オーケストラは巨大な室内楽」をモットーに、年に2回の定期演奏会を晴海トリトン第一生命ホールで開催、その他都内各地で演奏活動を行っている。 アルトゥス・レコードよりベートーヴェンの交響曲第3番「英雄」や、マーラーの交響曲第4番、ブラームスの交響曲第1番などのレコーディングがある。.

新しい！!: オーケストラとジャパン・シンフォニア · 続きを見る »

ジャパンアカデミーフィルハーモニック

特定非営利活動法人ジャパンアカデミーフィルハーモニック（Japan Academy Philharmonic）は日本の非営利団体のオーケストラ。略称はJAPまたはアカデミーフィル。運営は特定非営利活動法人ジャパンアカデミーフィルハーモニック。.

新しい！!: オーケストラとジャパンアカデミーフィルハーモニック · 続きを見る »

ジャイアントロボ THE ANIMATION -地球が静止する日

『ジャイアントロボ THE ANIMATION -地球が静止する日』（ジャイアントロボ ジ・アニメーション ちきゅうがせいしするひ、英表記：GIANT ROBO THE ANIMATION -THE DAY THE EARTH STOOD STILL）は、日本のOVA作品。1992年から1998年まで、7年にわたり全7話が発売された。 漫画・小説・テレビゲーム化されているほか、外伝として3作のOVAとCDドラマ1作がある。.

新しい！!: オーケストラとジャイアントロボ THE ANIMATION -地球が静止する日 · 続きを見る »

ジャズ組曲 (ショスタコーヴィチ)

『ジャズ組曲』は、20世紀のソ連（現在のロシア）の作曲家ドミートリイ・ショスタコーヴィチが作曲したオーケストラのための組曲である。第1番、第2番の2つの組曲がある。各曲はこの組曲のオリジナルではなく、他の曲からの転用もある。 ショスタコーヴィチは一般に交響曲や弦楽四重奏曲のジャンルにおいて、戦争などをテーマにした暗く重い作品を多く作曲したことで知られているが、ジャズ組曲はとても同じ作曲家が作曲したとは思えないほど軽妙な作品であり、ショスタコーヴィチの意外な一面を映し出していると評されている。 ただし、内容は必ずしも現代的な意味における「ジャズ」ではなく、どちらかというとダンス音楽に近い。.

新しい！!: オーケストラとジャズ組曲 (ショスタコーヴィチ) · 続きを見る »

ジュノー交響楽団

ュノー交響楽団（-こうきょうがくだん、英：Juneau Symphony）は、アメリカ合衆国アラスカ州ジュノーに拠点を置くセミプロフェッショナルのオーケストラ。.

新しい！!: オーケストラとジュノー交響楽団 · 続きを見る »

ジュリアン・ドーズ

ュリアン・ドーズ（Julian Dawes、1942年 - ）は、イギリスの作曲家。 バーミンガム大学、ロンドン芸術教育学校、オックスフォード演劇学校などで伴奏者・教師として活動。 作曲家としてコンサート音楽、劇音楽、ドキュメンタリー映画やテレビの音楽など様々な作品を書いている。コンサート音楽には2曲の協奏曲があり、その1つは2002年にドイツのシュヴァインフルトで行われた国際マンドリンコンクールからの委嘱されたマンドリン協奏曲である。またホロコーストをテーマにした歌曲「灰の歌」はイスラエルで放送され賞賛を受けた。他に「モーセの死」などのカンタータがある。.

新しい！!: オーケストラとジュリアン・ドーズ · 続きを見る »

ジュリアス・チェイジェス

ュリアス・チェイジェス（Julius Chajes、1910年12月21日 - 1985年2月24日）は、ユダヤ系アメリカ人の作曲家・ピアニスト。 オーストリア＝ハンガリー帝国のレンベルク（現在のウクライナのリヴィウ）出身。歯科医師の父とピアニストの母との間に生まれ、母からピアノの手ほどきを受けた。 1920年に遠戚でラビのツヴィ・ペレツ・ハイェスを頼ってウィーンに移住し、ピアノをモーリツ・ローゼンタール夫妻らに、作曲をフーゴ・カウダーに師事した。9歳で神童としてピアノリサイタルを開いて作曲作品を披露し、15歳の時に『ロマン的幻想曲』がウィーン交響楽団によって演奏された。1933年の国際ピアノコンクールでウィーン市から優秀賞を贈られたが、1934年にパレスチナへの移住を決断し、お別れコンサートではロゼー弦楽四重奏団によって『弦楽四重奏曲第2番』と『弦楽四重奏曲第3番』が演奏された。 テルアビブでは音楽アカデミーでピアノを教えるかたわら、ユダヤ音楽の起源と発展を研究し、ユダヤ音楽の影響を受けた作曲スタイルを確立した。 1937年にアメリカ合衆国に移住し、翌年にニューヨークでアメリカデビューを果たした。1940年からデトロイトのユダヤ人コミュニティーの音楽指導にあたり、1950年からウェイン州立大学で教鞭をとった。その他にも自らのオーケストラを創設したり、ピアニストとしてポール・パレー率いるデトロイト交響楽団と共演を行ったりした。 作曲家としてコンサートホールのための音楽とシナゴーグのための音楽の両方を作曲し、アメリカのユダヤ音楽に大きな影響を与えた。また宗教的にはユダヤ教・カトリック・プロテスタントの相互理解に努めた。.

新しい！!: オーケストラとジュリアス・チェイジェス · 続きを見る »

ジュール・パドルー

ュール・パドルー（Jules Étienne Pasdeloup、1819年9月15日（パリ） - 1887年8月13日（フォンテーヌブロー））は、フランスのオーケストラ主宰者。.

新しい！!: オーケストラとジュール・パドルー · 続きを見る »

ジュスカ・グランペール

ュスカ・グランペール (Jusqu'à Grand-Père)は、京都発の日本の2人組インストゥルメンタルユニット。 ジプシージャズやパリミュゼット、ラテン音楽、クラシック音楽など様々な音楽の要素を取り入れた「ジュスカサウンド」は、ジャンルを越えて独自の世界観を作り出している。.

新しい！!: オーケストラとジュスカ・グランペール · 続きを見る »

ジョン・ラター

ョン・ラター（John Rutter、1945年9月24日 - ）は、イギリスの作曲家・指揮者である。主に合唱の分野で活躍し、その曲は英米を中心にポピュラーになっている。日本語ではラッターとも表記される。作品の多くはオックスフォード大学出版局から刊行されている。.

新しい！!: オーケストラとジョン・ラター · 続きを見る »

ジョン・フォウルズ

ョン・ハーバート・フォウルズ（John Herbert Foulds、1880年11月2日 マンチェスター・ – 1939年4月25日）は、イギリスの作曲家。作曲家としてはほとんど独学であったため、イギリス音楽復興期の際立ったひとりでありながらも、現在では不当に忘れ去られている。.

新しい！!: オーケストラとジョン・フォウルズ · 続きを見る »

ジョン・エリオット・ガーディナー

ー・ジョン・エリオット・ガーディナー（Sir John Eliot Gardiner CBE, 1943年4月20日 - ）は、イギリスの指揮者。.

新しい！!: オーケストラとジョン・エリオット・ガーディナー · 続きを見る »

ジョン・コリリアーノ

　 ジョン・コリリアーノ（John Corigliano, 1938年2月16日 - ）は、アメリカ合衆国の現代音楽の作曲家。ニューヨーク市出身。父は、ニューヨーク・フィルハーモニックのコンサートマスターを23年間務めたヴァイオリニストであり、母はピアニストである。.

新しい！!: オーケストラとジョン・コリリアーノ · 続きを見る »

ジョン・サーケル

ョン・サーケル（John Thirkell、通称：ジョニー・サーケル〔Johnny Thirkell〕）はイギリスのトランペット及びフリューゲルホルンの奏者。ポップス、ロック、ジャズの数百に及ぶ録音に参加している。1980年代から1990年代の前半、少なくとも13年間イギリスのヒットチャートのうちどれかひとつのアルバムに参加していた。 有名な演奏として「ファントム・ホーン」として知られるサックス奏者のGary Barnacle（:en:Gary Barnacle）と 演奏したレベル42が挙げられる。 録音に参加した著名なアーティストとしてジョージ・マイケル、ジャミロクワイ、UB40、シェール、ティナ・ターナー、ペットショップボーイズ、スウィング・アウト・シスター等が挙げられる。またバディ・リッチオーケストラやギル・エヴァンスオーケストラにも参加している。 現在は音楽事務所PureSoloのディレクター兼共同経営者でもある。.

新しい！!: オーケストラとジョン・サーケル · 続きを見る »

ジョン・F・ケネディ・センター

ョン・F・ケネディ・センター は、ワシントンD.C.のポトマック川の畔にある総合文化施設。正式名は「舞台芸術のためのジョン・F・ケネディ・センター（The John F. Kennedy Center for the Performing Arts）」である。建築家エドワード・ダレル・ストーンにより設計された。.

新しい！!: オーケストラとジョン・F・ケネディ・センター · 続きを見る »

ジョヴァンニ・ボルツォーニ

ョヴァンニ・ボルツォーニ（Giovanni Bolzoni, 1841年5月15日 - 1919年2月21日）は、イタリアの作曲家。 パルマ出身。パルマ音楽院で学んだ後、サヴォーナのオーケストラのヴァイオリニストになり、さらにコンサートマスターと指揮者を務めた。その後ペルージャのモルラッキ劇場の指揮者となった。1884年にトリノのレージョ劇場の音楽監督となり、ジャコモ・プッチーニのオペラ『妖精ヴィッリ』の改訂版初演の指揮者を務めるなどした。1887年からトリノ音楽院の校長に就任し、29年にわたってその職にあった"Dizionario di musica", di A.Della Cortenel e G.M.Gatti, ed.Paravia & C., Torino, 1956, pag.82。教え子にエドガー・ヴァレーズらがいる。.

新しい！!: オーケストラとジョヴァンニ・ボルツォーニ · 続きを見る »

ジョーン・フィールド

ョーン・フィールド（Joan Field、1915年4月28日 - 1988年3月18日）は、アメリカのヴァイオリン奏者。 ニュージャージー州ロングブランチの生まれ。 5歳からヴァイオリンを始め、フランツ・クナイゼル、アルバート・スポールディング、ミシェル・ピアストロらに師事。その後、パリ音楽院ではマルセル・シャイエのクラスに入り、ジャック・ティボーやジョルジェ・エネスクらの指導も受けた。 1934年にニューヨークのタウン・ホールでデビューを飾り、アメリカ各地のオーケストラに客演を果たした。 1937年にはホワイトハウスでルーズベルト大統領臨席によるリサイタルを成功させている。 また、第二次世界大戦中のバレエ・リュス・ド・モンテカルロのアメリカ公演ではコンサートミストレスを務めた。 1965年に演奏活動から引退し、フロリダ州マイアミビーチで没。.

新しい！!: オーケストラとジョーン・フィールド · 続きを見る »

ジョー・サンプル

ョー・サンプル（Joe Sample、1939年2月1日 - 2014年9月12日、本名：ジョゼフ・レスリー・サンプル、Joseph Leslie Sample）はアメリカ合衆国テキサス州・ヒューストン出身のジャズ・フュージョン界で活躍したピアニスト。リリカルで透明感のあるピアノで、時折ファンキーな音色を見せるのが特徴である。息子のニクラス・サンプル(Nicklas Sample)もジャズ・ミュージシャンで、ベーシスト。.

新しい！!: オーケストラとジョー・サンプル · 続きを見る »

ジョージ2世の戴冠式アンセム

ョージ2世の戴冠式アンセム（ジョージにせいのためのたいかんしきアンセム、英：Coronation Anthems）は、ドイツ出身でイギリスに帰化した音楽家ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデル（ジョージ・フレデリック・ハンデル）が、1727年にイギリス王ジョージ2世の戴冠式のために作曲した戴冠式アンセムである。4曲からなり、第1曲目の『司祭ザドク』は、歴代国王の戴冠式にも演奏される。.

新しい！!: オーケストラとジョージ2世の戴冠式アンセム · 続きを見る »

ジョージ・バラティ

ョージ・バラティ（George Barati, 1913年4月3日 - 1996年6月22日）は、ハンガリー出身のアメリカ合衆国の作曲家・指揮者。本名はバラーティ・ジェルジュ（Baráti György）。 ジェール出身。ジェールの音楽学校で最初の音楽教育を受けた後、リスト・フェレンツ音楽大学で学んで1935年に卒業した。在学中からブダペスト交響楽団とブダペスト歌劇場のチェリストを務めていた。1938年にアメリカ合衆国へ移住。1939年から1943年にかけてプリンストン大学でロジャー・セッションズに作曲を師事した。1946年にサンフランシスコ交響楽団のチェリストになったが、一方でこのころから作曲家としても知られるようになった。1950年よりホノルル交響楽団の音楽監督となり、ハワイ大学から名誉博士の称号を贈られた。そのかたわら五大陸で100近いオーケストラを指揮した。1968年にカリフォルニア州に戻り、1971年から1980年までサンタクルス交響楽団の音楽監督を務めた。.

新しい！!: オーケストラとジョージ・バラティ · 続きを見る »

ジョージ・アレグザンダー・マクファーレン

ー・ジョージ・アレグザンダー・マクファーレン（Sir George Alexander Macfarren 1813年3月2日 - 1887年10月31日）は、イギリスの作曲家、音楽学者。.

新しい！!: オーケストラとジョージ・アレグザンダー・マクファーレン · 続きを見る »

ジョージ・クラム

ョージ・クラム（George Crumb, 1929年10月24日 - ）はアメリカ合衆国の現代音楽の作曲家・音楽教育者。.

新しい！!: オーケストラとジョージ・クラム · 続きを見る »

ジョフリー・ダグラス・マッジ

ョフリー・ダグラス・マッジ（Geoffrey Douglas Madge、1941年10月3日、アデレード - ）は、オーストラリア出身のピアニスト。.

新しい！!: オーケストラとジョフリー・ダグラス・マッジ · 続きを見る »

ジョゼフ・カントルーブ

ョゼフ・カントルーブ（Joseph Canteloube）こと本名マリー＝ジョゼフ・カントルーブ・ド・マラレー（Marie-Joseph Canteloube de Malaret, 1879年10月21日 アルデシュ県アンノネ – 1957年11月4日 エソンヌ県グリニー）は、フランスの作曲家・音楽学者。オーヴェルニュ民謡に管弦楽法をまとわせた歌曲集によってとりわけ高名である。.

新しい！!: オーケストラとジョゼフ・カントルーブ · 続きを見る »

ジョゼフ・ジョンゲン

ョゼフ・ジョンゲン（Joseph Jongen, 1873年12月14日 リエージュ – 1953年7月12日 サル＝レ＝スパ）はベルギーのオルガニスト・作曲家・指揮者。日本ではドイツ語読みのヨーゼフ・ヨンゲン、オランダ語読みのヨセフ・ヨンゲン（ヨンゲ）で表記することもあるが、ワロン地域（フランス語圏）の人物なので、フランス語読みすべきである。 幼少時から楽才を発揮し、7歳という異例の若さでリエージュ音楽院に入学し、16年間を音楽の研鑚に捧げる。1891年にフーガで首席を獲得し、翌年にはピアノで指導者免状を、1896年にはオルガンでも免状を取得。13歳で作曲を始め、早晩この分野でも早熟な才能を発揮。作品1を出版する頃までには、すでに数十曲を作曲していた。記念碑的な力作《弦楽四重奏曲 第1番》（1894年作曲）は、ベルギー王立アカデミー主催の定例作曲コンクールに提出され、審査員から最優秀賞を授与された。 1897年に提出したカンタータで晴れのローマ大賞を獲得し、それによってイタリアやドイツ、フランスに研修旅行に赴くことができた。1902年に帰国し、その翌年からリエージュ大学で和声法と対位法の教授に任命される。第一次世界大戦の勃発により、家族連れでイングランドに逃れ、その地でピアノ四重奏団を結成する。戦後に平和が戻るとベルギーに戻り、ブリュッセル王立音楽院でフーガの教授に任命される。1925年から1929年まで同音楽院院長に就任。 ジョンゲンは多作家であり、交響曲、協奏曲、室内楽曲、ピアノ曲、声楽曲をいずれも大量に遺している。だがこんにち最も知られた作品は、オルガンと管弦楽のための《協奏交響曲 Symphonie Concertante 》であり、サン＝サーンスの《オルガン交響曲》やプーランクの《オルガン、弦、ティンパニのための協奏曲》と並んで、この分野では最も壮麗な成功作と見なされている。.

新しい！!: オーケストラとジョゼフ・ジョンゲン · 続きを見る »

ジン (交響詩)

『ジン』（Les Djinns）は、セザール・フランクが作曲したピアノと管弦楽のための交響詩。「ジン」には「鬼神」、「魔神」、「魔人」などの日本語訳があてられることがある。.

新しい！!: オーケストラとジン (交響詩) · 続きを見る »

ジンタ

ンタは、明治時代中期の日本に生まれた民間オーケストラ「市中音楽隊」の愛称。大正時代初期に付けられた。ヂンタとも表記され、演奏を模した擬声語であると言われている。.

新しい！!: オーケストラとジンタ · 続きを見る »

ジークフリート・パルム

　 ジークフリート・パルム（Siegfried Palm, 1927年4月3日 - 2005年6月6日）はドイツのチェリスト。.

新しい！!: オーケストラとジークフリート・パルム · 続きを見る »

ジークフリート牧歌

《ジークフリート牧歌》（Siegfried-Idyll）は、リヒャルト・ワーグナーの器楽曲。室内オーケストラのための作品で、音詩もしくは一種の交響詩と見なされるが、特定の筋書きや情景が意図されているわけではない。 1870年に、妻コジマ・ワーグナーへの誕生日およびクリスマスの贈り物として準備された。同年12月25日に、ルツェルン州トリープシェンの自宅（現在、リヒャルト・ワーグナー博物館となっている）で非公開初演が行われ、事前にその存在を知らされていなかったコジマを、いたく感激させた。本作品はまた、前年（1869年）に息子ジークフリートを産んでくれたコジマに、ねぎらいと感謝を示す音楽でもあった。 ワーグナー夫妻の私的な団欒の音楽だったため、とりわけコジマは出版を渋ったが、1878年に出版されるとたちまち人気を呼び、オーケストラの標準的なレパートリーに含まれるようになって、ワーグナー家の家計をある程度まで潤した。 原題は『フィーディー（ジークフリートの愛称）の鳥の歌とオレンジ色の日の出をともなうトリープシェン牧歌』であった。鳥の歌や日の出は、ワーグナー夫妻にとって、私的な意味のあるエピソードだったらしい。 ワーグナーの楽劇《ジークフリート》は、1876年まで初演されていなかったが、それと共通する素材が《ジークフリート牧歌》のなかに含まれている。以前には、楽劇に使うつもりであった素材が本作品にも利用されただけのことと見なされていたが、現在ではまったくの正反対であることが分かっている。ワーグナーは、未完成の室内楽曲から旋律素材を《牧歌》に用い、その後さらに、ジークフリートとブリュンヒルデの愛の場面にも転用したというわけである。 作品はホ長調により、大まかにソナタ形式を踏まえながら、自由にいくつかのエピソードが挿入されて構成される。.

新しい！!: オーケストラとジークフリート牧歌 · 続きを見る »

ジーゲン

ーゲン (Siegen) は、ドイツ連邦共和国ノルトライン＝ヴェストファーレン州アルンスベルク行政管区のジーゲン＝ヴィトゲンシュタイン郡に属す都市である。人口約10万人のこの街はグロースシュタット（Großstadt、大都市）に位置づけられている。2012年7月から「ジーゲン大学都市」と称している。 ノルトライン＝ヴェストファーレン州 - ヘッセン州 - ラインラント＝プファルツ州の 3州境の北西に位置するこの街は、郡行政機関の所在地であり、州行政計画では南ヴェストファーレン人口集中地域の上級中心に位置づけられている。この街は有名なバロック画家ピーテル・パウル・ルーベンスの生誕地であり、このためジーゲンは「ルーベンス都市」と称している。.

新しい！!: オーケストラとジーゲン · 続きを見る »

ジェモー

『ジェモー』（Gémeaux ）は、日本の作曲家武満徹による「オーボエ、トロンボーン、2つのオーケストラ、2人の指揮者のための」作品。作曲に15年の歳月が費やされた。.

新しい！!: オーケストラとジェモー · 続きを見る »

ジェラール・グリゼー

ェラール・グリゼー（Gérard Grisey, 1946年6月16日 - 1998年11月11日）は、フランスの現代音楽の作曲家。.

新しい！!: オーケストラとジェラール・グリゼー · 続きを見る »

ジェレミー・ソープ

ョン・ジェレミー・ソープ（PC、1929年4月29日 - 2014年12月4日）は、イギリスの政治家。1959年から1979年にかけて選出の庶民院議員、また1967年から1976年にかけて自由党を務めた。1979年5月、彼は同性愛関係にあったとされるノーマン・スコットとの過去を清算しようとしたことから、（中央刑事裁判所）で共謀と殺人未遂の罪にかけられる（ソープ事件）。ソープは全ての罪で無罪判決を受けたが、事件発覚から結審までの間に地に墜ちた名声を回復することができず、政界引退に追い込まれた。 保守党国会議員の祖父・父を持ちながら、家族ぐるみで付き合っていたデイヴィッド・ロイド・ジョージへの憧れを抱き、振るわずにいた小政党・自由党へ参加した。オックスフォード大学で学んだ後、1950年代には自由党の新星のひとりに名乗り出た。30歳で国政に進出し、早くから成果を上げ、1967年には党首に選出された。党の人気は低迷しており、出足こそ不安定だったものの、ソープは保守党と労働党の不人気に乗じ、選挙で数々の勝利を収めて自由党を黄金時代へ導いた。自由党の躍進は1974年2月イギリス総選挙で最高潮に達し、党は全国で600万票も集めることに成功する。多数代表制の下では自由党が獲得できたのは14議席に留まったが、この選挙では議席の過半数に達した政党が無く（ハング・パーラメント）、結果としてソープの影響力も大きく増した。ソープは保守党のエドワード・ヒース首相から閣僚職を打診され、保守党・自由党の連立政権が検討されることになる。ところが選挙制度の改革というソープの求めた代価はヒースに拒否され、連立政権樹立の話は立ち消えになった。ヒースはその後辞職し、ハロルド・ウィルソンが首相に返り咲いて少数与党内閣を結成した。 1974年2月の総選挙は、ソープの政治人生においても最高点であった。ソープ本人と党の運命はその後暗転し、1975年遅くに発覚したスコット殺人共謀の噂は、それに追い討ちを掛けた。弁明しきれなくなったソープは、1976年5月に党首の座を辞任した。公判は3年後の1978年に始まったが、ソープは起訴側が事件を十分に立証していないという理由で証言台に立つことを拒んだ。この姿勢が元で事件には多くの謎が残されることになった。ソープには無罪判決が下されたが、名声が回復することは無く、また彼が公職に戻ることも無かった。1980年代半ばからソープはパーキンソン病に侵され、長い隠退生活を送ることになる。彼はその間に少しずつ自由党内の支持を回復し、死去の際には、国際主義者、人権擁護者、そしてアパルトヘイトなど全てのレイシズムへの反対者としての側面に光が当てられ、後の世代の指導者たちから弔辞が送られた。.

新しい！!: オーケストラとジェレミー・ソープ · 続きを見る »

ジェームズ・スティーヴンス (1923年生の作曲家)

ェームズ・スティーヴンス（James Stevens、1923年5月5日 - 2012年6月26日）は、イングランドの作曲家で、おもに交響曲、オペラ、前衛音楽など、映画やテレビ用の劇伴を含む諸々のオーケストラ作品を書いたが、1960年代にはポップ・ミュージック作品も手がけた：ページ内の「James Stevens, 1923 – 2012」をクリックする。。.

新しい！!: オーケストラとジェームズ・スティーヴンス (1923年生の作曲家) · 続きを見る »

ジェフリー・サイモン

ェフリー・サイモン ジェフリー・サイモン（Geoffrey Simon, 1946年7月3日 - ）は、オーストラリア出身の指揮者。.

新しい！!: オーケストラとジェフリー・サイモン · 続きを見る »

スペインの庭の夜

交響的印象《スペインの庭の夜（西語：Noches en los Jardines de España）》は、マヌエル・デ・ファリャの作曲した独奏ピアノと管弦楽のための作品。そのように明記されてはいないものの、演奏形態としてはピアノ協奏曲に準じ、またジャンルとしては交響詩に分類されることもある。.

新しい！!: オーケストラとスペインの庭の夜 · 続きを見る »

スペイン奇想曲

ペイン奇想曲（スペイン綺想曲とも、- きそうきょく、Каприччио на испанские темы（スペインの主題への奇想曲）、一般には Испанское каприччио、西欧ではCapriccio Espagnolで呼ばれることが多い）作品34は、ニコライ・リムスキー＝コルサコフが1887年に作曲した管弦楽作品である。 はっきりとした旋律と典型的な和声が見られる。ヴァイオリンをはじめとして様々な楽器がソロで活躍する部分が多いことも特徴である。ヴァイオリン独奏に関しては、同時期に書かれリムスキー＝コルサコフの管弦楽作品の代表とされる交響組曲『シェヘラザード』、序曲『ロシアの復活祭』にも言えるが、スペイン奇想曲は最初「スペインの主題によるヴァイオリンと管弦楽のための幻想曲」としてスケッチされており、途中で作曲者が意思を変更し、結局管弦楽曲になったものである。 もともと管弦楽曲であるが、吹奏楽団によって演奏されることも多い。ピアノの連弾版もある。.

新しい！!: オーケストラとスペイン奇想曲 · 続きを見る »

スペイン交響曲

ヴァイオリン協奏曲第2番《スペイン交響曲》（Symphonie espagnole ）作品21は、エドゥアール・ラロが1874年に、パブロ・デ・サラサーテのために作曲した作品。ラロの代表作と見なされている。ニ短調をとる。1875年2月にパリで初演された。19世紀から20世紀前半までは、第3楽章「間奏曲」をカットする習慣が続いたが、20世紀後半にメニューインなどが全曲演奏および全曲録音に着手してから、現在ではカットなしの演奏が一般化している。 交響曲と題され、5楽章からなるものの、実質的には、ヴァイオリン独奏と管弦楽のために作曲された、交響的協奏曲にほかならない。随所にスペイン的な主題が使われ、フランスにおけるスペイン趣味の流行の前触れを告げた（本作の初演はビゼーの歌劇《カルメン》の初演に先立つこと実に1ヵ月であった）。また、チャイコフスキーがヴァイオリン協奏曲ニ長調（1878年）を書く際に、その民族色豊かな内容や音楽構造を研究し参考にしたと言われている。 ヴァイオリン協奏曲と公称されたラロの作品は《第1番 ヘ長調》作品20があり、交響曲と公称されたラロの作品はト短調の作品（作品番号なし）のみである。《スペイン交響曲》から13年後の、この《交響曲 ト短調》は独奏楽器を伴っておらず、トーマス・ビーチャムに愛されたものの、めったに上演も録音もされていない。.

新しい！!: オーケストラとスペイン交響曲 · 続きを見る »

スペイン国立管弦楽団

ペイン国立管弦楽団（スペインこくりつかんげんがくだん、西：Orquesta Nacional de España）は、スペインのマドリードに本拠を置くオーケストラである。 スペイン内戦終結後の1942年、戦前にマドリート市内にあったオーケストラを再編する形で設立。歴代の指揮者としてアタウルフォ・アルヘンタ、ラファエル・フリューベック・デ・ブルゴス、アントニ・ロス＝マルバ、ヘスス・ロペス＝コボス、アルド・チェッカートらがおり、2003年からホセプ・ポンスが首席指揮者を務めている。 代表的なレコーディングとして、アルヘンタ指揮・ナルシソ・イエペス独奏によるロドリーゴの『アランフエス協奏曲』『ある貴紳のための幻想曲』やホアキン・トゥリーナ『セビーリャ交響曲』などがある。.

新しい！!: オーケストラとスペイン国立管弦楽団 · 続きを見る »

スペイン狂詩曲 (ラヴェル)

『スペイン狂詩曲』（Rapsodie espagnole）は、フランスの作曲家モーリス・ラヴェルが作曲した、管弦楽のための狂詩曲である。習作的な作品とされる『シェヘラザード』序曲（1898年）を除けば、ラヴェルが発表した最初の管弦楽曲である。 ラヴェルの母親はスペイン・バスク地方出身のバスク人であり、ラヴェルは幼少時母親の歌っていたスペイン民謡に影響を受けている。スペイン音楽に影響を受けた作品としては他に『スペインの時』『ボレロ』などがよく知られている。ラヴェルが『スペイン狂詩曲』を完成させた1年後、ドビュッシーもスペインを題材にした作品『イベリア』（管弦楽のための『映像』第2曲）を作曲している。.

新しい！!: オーケストラとスペイン狂詩曲 (ラヴェル) · 続きを見る »

スネアドラム

ネアドラムは代表的な打楽器の一つ。両面太鼓の一種であり、膜鳴楽器に分類される。小太鼓、サイドドラムとも呼ばれる。.

新しい！!: オーケストラとスネアドラム · 続きを見る »

スポンジ・ボブ

『スポンジ・ボブ』呼称について、日本では「スポンジ・ボブ」に統一されているが、日本国外では「スポンジボブ・スクエアパンツ」。なお、ファミリーネームの「スクエアパンツ」は日本語版の作中で扱うことは少ないが、「スポンジ・ボブのテーマ」の歌詞や劇場版1作目のタイトルなどで扱っている。（原題：SpongeBob SquarePants）は、ニコロデオン他で放送されているアメリカ合衆国のテレビアニメ。また、その主人公の名前。.

新しい！!: オーケストラとスポンジ・ボブ · 続きを見る »

スポーツ行進曲

ポーツ行進曲」（スポーツこうしんきょく）は黛敏郎作曲の行進曲である。 通称は「日本テレビスポーツのテーマ」で、番組オープニングのテロップでは「NTVスポーツのテーマ」と表記されることが多かった。.

新しい！!: オーケストラとスポーツ行進曲 · 続きを見る »

スポケーン交響楽団

ポケーン交響楽団（ - こうきょうがくだん、Spokane Symphony）はアメリカ合衆国のワシントン州スポケーン市を本拠地とする、70人の奏者を持つオーケストラである。年間の公演回数は60を超え、毎年15万人以上の聴衆が訪れている。.

新しい！!: オーケストラとスポケーン交響楽団 · 続きを見る »

スラヴ舞曲

『スラヴ舞曲集』（スラヴぶきょくしゅう、）は、アントニン・ドヴォルザークが作曲した舞曲集。元はピアノ連弾のために書かれたが、作曲者自身によって全曲が管弦楽編曲された。各8曲からなる第1集作品46（B83）と第2集作品72（B147）がある。.

新しい！!: オーケストラとスラヴ舞曲 · 続きを見る »

スリマ・ストラヴィンスキー

ヴャトスラフ・スリマ・ストラヴィンスキー（Sviatoslav Soulima Stravinsky, 1910年9月23日 - 1994年11月28日）は、スイス生まれのロシア系の作曲家・ピアニスト・音楽教師。.

新しい！!: オーケストラとスリマ・ストラヴィンスキー · 続きを見る »

スリリントン

リリントン（Thrillington)とは、1977年に発表されたパーシー“スリルズ”スリリントンによるクラシック音楽のアルバムである。パーシー“スリルズ”スリリントンとは実際はポール・マッカートニーの変名であり、パーシー・フェイスとデューク・エリントンに由来している。内容はポール&リンダ・マッカートニーのアルバム『ラム』をオーケストラ演奏でカヴァーしたもの。 元々は1971年、ラムのレコーディングが終了した後に録音されたが、ウイングスを結成したために一旦プロジェクトが棚上げにされた。後にポール自らの出版会社MPLを設立した際、同社の出版カタログ数を増やすため、1977年に漸く発売へ至った経緯がある。アルバムカバーのデザインは、英国で有名なアーティスト集団でもあるヒプノシスが担当している。.

新しい！!: オーケストラとスリリントン · 続きを見る »

スレイベル

レイベル（''sleigh bells''.）は、音楽演奏に使う楽器の一つ。直訳すれば「そりの鈴」である。.

新しい！!: オーケストラとスレイベル · 続きを見る »

スロヴァツカ組曲

ヴァツカ組曲（Slovácká svita ）は、ヴィーチェスラフ・ノヴァークが1903年に作曲した5曲からなるピアノ連弾のための組曲。同年に作曲者によりオーケストレーションされた。.

新しい！!: オーケストラとスロヴァツカ組曲 · 続きを見る »

スロヴァキア・フィルハーモニー管弦楽団

ヴァキア・フィルハーモニー管弦楽団 （スロヴァキア語：Slovenská filharmónia）は、スロヴァキアの首都ブラチスラヴァ（ブラティスラヴァ）にあるオーケストラである。 1949年設立。初代首席指揮者はヴァーツラフ・ターリヒとルドヴィート・ライテルが共同で務めた。1773年に建設されたバロック様式によるコンサート・ホール「レドゥタ」を本拠地としている。2017年より、ジェームズ・ジャッドが首席指揮者に就任した。 レコーディングは、頻繁に客演したズデニェク・コシュラー指揮でドヴォルザーク交響曲全集やスメタナ『わが祖国』などのほか、ナクソス・レーベルに多くある。.

新しい！!: オーケストラとスロヴァキア・フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

スロヴァキア放送交響楽団

ヴァキア放送交響楽団（スロヴァキア語：Symfonický orchester Slovenského rozhlasu）は、スロヴァキアの首都ブラチスラヴァ（ブラティスラヴァ）を本拠地とするオーケストラ。「スロヴァキア放送ブラティスラヴァ交響楽団」とも呼ばれ、スロヴァキア国内では最も歴史が古いオーケストラである。スロヴァキアの公共ラジオ放送であるスロヴァキア放送（Slovenský rozhlas）が運営する。.

新しい！!: オーケストラとスロヴァキア放送交響楽団 · 続きを見る »

スロヴェニア放送交響楽団

ヴェニア放送交響楽団（Simfonični orkester RTV Slovenija）は、スロヴェニアの首都リュブリャナを本拠とするオーケストラ。日本ではリュブリャナ放送交響楽団、ユーゴスラビア国立リュブリャナ交響楽団という名称でも知られる。.

新しい！!: オーケストラとスロヴェニア放送交響楽団 · 続きを見る »

スーパーマリオ 3Dワールド

『スーパーマリオ 3Dワールド』（スーパーマリオ スリーディーワールド、SUPER MARIO 3D WORLD）は、任天堂がWii U向けに2013年11月21日に発売したアクションゲームである。.

新しい！!: オーケストラとスーパーマリオ 3Dワールド · 続きを見る »

スーパーマリオギャラクシー2

『スーパーマリオギャラクシー2』（スーパーマリオギャラクシー ツー、Super Mario Galaxy 2）は、任天堂開発、2010年5月27日に発売されたWii専用ゲームソフト。.

新しい！!: オーケストラとスーパーマリオギャラクシー2 · 続きを見る »

ストラスブール・フィルハーモニー管弦楽団

トラスブール・フィルハーモニー管弦楽団（l'Orchestre philharmonique de Strasbourg）は、フランスのストラスブールを拠点とするオーケストラである。コンサート活動と並行して、アルザス地方のストラスブール、ミュルーズ、コルマールが共同運営しているのストラスブール市立劇場でのオペラ公演ではオーケストラ・ピットでの演奏も行う。 1855年にストラスブール市立劇場のオーケストラとして設立された。長らく名称はストラスブール市立管弦楽団だったが、1972年に現在の名称となる。1992年からは国立管弦楽団となる。歴代の指揮者としてハンス・プフィッツナー、オットー・クレンペラー、ハンス・ロスバウト、エルネスト・ブール、アルチェオ・ガリエラ、アラン・ロンバール、テオドール・グシュルバウアー、ジャン・レイサム＝ケーニック、マルク・アルブレヒトらがいる。 代表的なレコーディングとして、ロンバール指揮でオッフェンバック『ペリコール』やグシュルバウアー指揮でブルックナーの交響曲第7番などがある。.

新しい！!: オーケストラとストラスブール・フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

ストリングアンサンブル

トリングアンサンブルとは、本来は弦楽器の合奏を指す。転じて、主に電子的に合成された弦楽器の音を発するキーボードの呼称として使用される様になった。ただし、その成立の経緯上、幾つかの呼び方が存在する(後述)。.

新しい！!: オーケストラとストリングアンサンブル · 続きを見る »

ストレイズ

『ストレイズ』（Strays）はアメリカのバンド、ジェーンズ・アディクションが2003年に発表した3作目のスタジオ・アルバム。完全な新作のスタジオ・アルバムとしては13年振りの作品である。.

新しい！!: オーケストラとストレイズ · 続きを見る »

ストーム・フロント

トーム・フロント（Storm Front）は、ビリー・ジョエルが1989年に発表したアルバム。.

新しい！!: オーケストラとストーム・フロント · 続きを見る »

スパルタクス (バレエ)

『スパルタクス』（Spartacus）または『スパルタク』（Спартак，Spartak）は、アラム・ハチャトゥリアン作曲のバレエ作品。『ガイーヌ』に並んで有名な作品である。.

新しい！!: オーケストラとスパルタクス (バレエ) · 続きを見る »

ステファニー (アルバム)

『ステファニー』.

新しい！!: オーケストラとステファニー (アルバム) · 続きを見る »

スティーヴン・メリロ

ティーヴン・メリロ（Stephen Melillo, 1957年 - ）は、アメリカ合衆国の作曲家。 吹奏楽や交響曲4作品やヴァイオリン協奏曲を含む管弦楽、映画音楽を主に作曲している。 また日本をテーマにした作品を多数作曲していることでも知られる。.

新しい！!: オーケストラとスティーヴン・メリロ · 続きを見る »

スティーヴン・ブライアント

ティーヴン・ブライアント（Steven Bryant, 1972年5月28日 - ）は、アメリカ合衆国の作曲家、指揮者。.

新しい！!: オーケストラとスティーヴン・ブライアント · 続きを見る »

スイス・ロマンド管弦楽団

楽団創設者のエルネスト・アンセルメ スイス・ロマンド管弦楽団（スイス・ロマンドかんげんがくだん、Orchestre de la Suisse Romande、略称OSR）は、1918年に指揮者エルネスト・アンセルメによって創設された、ジュネーヴを本拠とするスイスのオーケストラ。「スイス・ロマンド」とは、「フランス語（ロマンス語）圏のスイス」の意味である。.

新しい！!: オーケストラとスイス・ロマンド管弦楽団 · 続きを見る »

スウィング・アウト・シスター

ウィング・アウト・シスター（Swing Out Sister）は、イギリスのクロスオーバー、ポップ系男女デュオ。ヒットを出した当初はトリオだった。1986年の「ブレイクアウト」（Breakout）や「トワイライト・ワールド」などのヒット曲で知られている。音楽ジャンルは、ブルー・アイド・ソウル、クロスオーバー、ラテン音楽などに分類できる。バンド名は、公式ホームページや音楽記事などでSOSと略して表記されることもある。.

新しい！!: オーケストラとスウィング・アウト・シスター · 続きを見る »

スウィーニー・トッド フリート街の悪魔の理髪師

『スウィーニー・トッド フリート街の悪魔の理髪師』（スウィーニー・トッド フリートがいのあくまのりはつし、Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street）は2007年にイギリス・アメリカで製作された、ティム・バートン監督のミュージカル・ファンタジー・ホラー映画。作品は、スティーヴン・ソンドハイムとが手掛け、トニー賞を獲得した1979年の同名ミュージカルを原案にしたもので、腕のいい理髪師ながら、愛用ので客を次々殺めていくスウィーニー・トッドと、それを助け犠牲者の肉をミートパイにしていたを描く、ヴィクトリア朝のロンドン・フリート街を舞台としたメロドラマ風作品である。 バートンは、学生時代に観たソンドハイムのミュージカルが持つ映画のような質に衝撃を受け、1980年代初頭から映画版を作りたいという意欲に駆られていた。2006年、ドリームワークスは、サム・メンデスを降板させてバートンを監督に据えると発表し、長年の夢が叶うことになった。ソンドハイムも、製作期間中多大な助言を与えるなど全面協力した（→#製作）。 主人公のベンジャミン・バーカー/スウィーニー・トッドはジョニー・デップ、ラヴェット夫人はヘレナ・ボナム＝カーターが演じた。主撮影直前までデップ自身の歌声は全く知られておらず、プロデューサーのリチャード・D・ザナックは一か八かの賭けだと感じたという。しかし、デップは音楽としての質こそ欠けていると評価されたが、批評家には役柄に合った歌声だと概ね好意的な評価を得た（→#音楽、#批評）。 作品はアメリカ合衆国で2007年12月21日、日本で2008年1月19日、イギリスで同1月25日に封切られた。作品は、ゴールデングローブ賞 映画部門 作品賞 (ミュージカル・コメディ部門)、ゴールデングローブ賞 映画部門 主演男優賞 (ミュージカル・コメディ部門)（デップ）、アカデミー美術賞などをはじめ多くの賞を獲得した。ラヴェット夫人役のボナム＝カーターはゴールデングローブ賞 映画部門 主演女優賞 (ミュージカル・コメディ部門)にノミネートされたほか、デップもアカデミー主演男優賞にノミネートされた（→#受賞とノミネート）。アメリカでは際立った興行成績を残さなかったが、作品は世界中で公開され、サウンドトラック・アルバムやDVDも販売枚数を数多く重ねている（→#ディスクリリース）。 刃物による殺人や焼殺シーン、カニバリズム描写があることから、同監督の作品としては日本で初めてR15+指定を受けた（→#各国のレイティング）。.

新しい！!: オーケストラとスウィーニー・トッド フリート街の悪魔の理髪師 · 続きを見る »

スウェーデン放送交響楽団

ウェーデン放送交響楽団（Sveriges Radios Symfoniorkester）は、スウェーデンのストックホルムに本拠を置くスウェーデン放送付属のオーケストラである。拠点はベルワルド・ホール。.

新しい！!: オーケストラとスウェーデン放送交響楽団 · 続きを見る »

スカラ座

ラ座（Teatro alla Scala、あるいは単にLa Scala）はイタリア・ミラノにある歌劇場である。初代の宮廷劇場以来の伝統を持つイタリアオペラ界の最高峰とされる。.

新しい！!: オーケストラとスカラ座 · 続きを見る »

スカイフォール

イフォール」（Skyfall）は、アデルが歌う楽曲であり"" BBC Newsbeat, retrieved 1 October 2012、映画『007』シリーズ第23作『007 スカイフォール』の主題歌である。アデルが作詞し、がプロデュースし、のオーケストレーションがフィーチャーされた。「スカイフォール」は、『007 ドクター・ノオ』から始まるイーオン・プロダクションズ製作の『007』シリーズ50周年記念となる「ジェームズ・ボンド・デイ」である2012年10月5日に発売された。第85回アカデミー賞、歌曲賞受賞曲。.

新しい！!: オーケストラとスカイフォール · 続きを見る »

スコットランド室内管弦楽団

ットランド室内管弦楽団（Scottish Chamber Orchestra）は、イギリス・スコットランドのエディンバラを本拠地とする室内オーケストラである。 1974年に設立。エディンバラのクィーンズホールを拠点としてスコットランド地方で活動しており、エディンバラ国際音楽祭でも活躍している。 主要な首席指揮者として、ユッカ＝ペッカ・サラステ、アイヴィー・ボルトン、ヨゼフ・スヴェンセン（現名誉指揮者）らが務め、桂冠指揮者チャールズ・マッケラスも頻繁に客演している。2007年よりオラリ・エルツが首席客演指揮者に就任している。 主なレコーディングは、サラステ指揮でモーツァルト交響曲集、マッケラス指揮でモーツァルトの主要なオペラと、マッケラス指揮アルフレート・ブレンデルのピアノでモーツァルトのピアノ協奏曲集、同じくマッケラス指揮で室内オーケストラとして初めてのブラームス交響曲全集などがある。.

新しい！!: オーケストラとスコットランド室内管弦楽団 · 続きを見る »

スコットランド幻想曲

ットランド幻想曲（Schottische Fantasie）作品46は、マックス・ブルッフが1879年から1880年にかけて作曲したヴァイオリン独奏とオーケストラのための協奏的作品である。正式な題名は「スコットランド民謡の旋律を自由に用いた、管弦楽とハープを伴ったヴァイオリンのための幻想曲」（Fantasie für Violine mit Orchester und Harfe, unter freier Benützung Schottisher Volksmelodien）。作曲当初は「スコットランド協奏曲（Scottische Konzert）」「ヴァイオリン協奏曲第3番」などと呼ばれることもあった。.

新しい！!: オーケストラとスコットランド幻想曲 · 続きを見る »

スコット・ブラッドリー

ット・ブラッドリー（Scott Bradley, 1891年11月26日 - 1977年4月27日）は、アメリカ合衆国の作曲家。アーカンソー州ラッセルビル出身。スコット・ブラッドレーまたはスコット・ブラドリーと表記されることもある。 「ドルーピー」シリーズを初めとするテックス・エイヴリー監督の作品群や、初期の「トムとジェリー」シリーズなど、映画会社メトロ・ゴールドウィン・メイヤー (MGM) が制作した漫画映画のために書いた伴奏音楽で知られる。「トムとジェリー」の各作品冒頭で演奏される音楽 "Tom and Jerry Theme" を作曲したのもブラッドリーである。.

新しい！!: オーケストラとスコット・ブラッドリー · 続きを見る »

スタン・ケントン

タン・ケントン（Stan Kenton: Stanley Newcomb Kenton、1911年12月15日 - 1979年8月25日） は、アメリカ・カンザス州出身のジャズ・ピアニスト。 自らのバンドを率い、作・編曲家として多くの作品を手がけ、アメリカン・ジャズの音楽シーンに変革と影響をもたらした。バンドのメンバーからは多数の優れた才能を輩出し、ウディ・ハーマンとならびウエストコースト・ジャズの大きな潮流をつくった。晩年には教育者としても後進の育成に努めた。.

新しい！!: オーケストラとスタン・ケントン · 続きを見る »

スタンダルト (ヨット)

タンダルト（Штандарт）は、ロシア帝国のである。最後のロシア皇帝ニコライ2世が所有していたヨットの中でも最大規模のものであった。第一次世界大戦の勃発後に乾ドック入りしたが、1936年に機雷敷設艦となり、第二次世界大戦中はレニングラード防衛で重要な役割を担った。.

新しい！!: オーケストラとスタンダルト (ヨット) · 続きを見る »

スターバト・マーテル (プーランク)

ターバト・マーテル FP.148（Stabat Mater, pour soprano solo,chœur mixte et orchestre ）は1950年に作曲されたフランシス・プーランクの宗教曲。ソプラノ独唱と混声5部合唱、三管編成の管弦楽によって演奏される。.

新しい！!: オーケストラとスターバト・マーテル (プーランク) · 続きを見る »

スターバト・マーテル (ドヴォルザーク)

ターバト・マーテル（Stabat Mater）作品58（B.71） は、アントニン・ドヴォルザークが作曲した、ソプラノ、アルト、テノール、バス、混声合唱、管弦楽のための教会音楽である。ロッシーニの同名の作品と並んで、19世紀の『スターバト・マーテル』の名作のひとつとして知られている。.

新しい！!: オーケストラとスターバト・マーテル (ドヴォルザーク) · 続きを見る »

スターリング・レコード (スウェーデン)

ターリング・レコード（Sterling Records）は、ロマン派音楽の作曲家によるオーケストラ作品の世界初録音を専門的にリリースしている、クラシック音楽のレコードレーベル。 このレーベルは、ストックホルムでレコード店を営んでいたボ・ヒュトナー（Bo Hyttner）が、1980年にレコード店の事業の延長として設立したものである。以来、90点以上のCDを発売してきたが、その大部分はこれまで録音が手に入らなかった作品を含むものになっている - 2008年版のカタログ。スターリングは、スウェーデンやドイツなど、国別のロマン派音楽のシリーズなどを中心にカタログを構成している。 当初からの、ロマン派音楽の初録音という路線のほか、スウェーデン人演奏家の録音や、スウェーデンのラジオ放送のために残された歴史的録音のリリースにも取り組んでいる。 これまでに、このレーベルで取り上げられた作曲家には、スウェーデンのエルフリーダ・アンドレー、ハンス・フーバー、ヴィルヘルム・ステーンハンマル、エルンスト・ミエルク、グスタフ・ベングトソン、クット・アッテルベリ、ドイツのハインリヒ・シュルツ＝ボイテン（Heinrich Schulz-Beuthen）、パウル・ビュットナー、リヒャルト・ヴェッツ（Richard Wetz）、フランスのテオドール・グヴィ、イギリスのフレデリック・クリフ、スイスのピエール・モーリス（Pierre Maurice）などが含まれている。.

新しい！!: オーケストラとスターリング・レコード (スウェーデン) · 続きを見る »

スター・ウォーズ 帝国の影

『スター・ウォーズ 帝国の影』（スター・ウォーズ ていこくのかげ）は、任天堂より発売されたシューティングゲームである。原題は『Star Wars: Shadows of the Empire』。.

新しい！!: オーケストラとスター・ウォーズ 帝国の影 · 続きを見る »

スタニスワフ・スクロヴァチェフスキ

タニスワフ・スクロヴァチェフスキ（2011年10月、東京にて） スタニスワフ・スクロヴァチェフスキ（Stanisław Skrowaczewski, 1923年10月3日 - 2017年2月21日 読売オンライン 2017年2月22日付）は、ポーランド出身の指揮者、作曲家。ファースト・ネームは、日本では「スタニスラフ」と表記されることが多い。.

新しい！!: オーケストラとスタニスワフ・スクロヴァチェフスキ · 続きを見る »

ズーラシアンブラス

ーラシアンブラスは、よこはま動物園ズーラシアのマスコットキャラクターとして、園内で演奏を始めた金管五重奏の楽団。指揮者も含め全員が、ズーラシアで飼育されている希少動物に扮している。『音楽の絵本〜親子のためのクラシックコンサート』と題した演奏会を行う際は、会場の規模等にあわせて弦楽器、打楽器、ピアノなどが加わった様々な編成をとる。.

新しい！!: オーケストラとズーラシアンブラス · 続きを見る »

セリオン (バンド)

リオン （Therion）は、スウェーデン出身のシンフォニックメタル・バンド。 オーケストラやコーラスなどを楽曲に取り入れ、アルバムやライブに参加するスタッフ、ミュージシャン等で大所帯なのが特徴。.

新しい！!: オーケストラとセリオン (バンド) · 続きを見る »

セルマー

ルマー・カンパニー（The Selmer Company）またはセルマーUSA（Selmer USA）は、かつてアメリカに存在した楽器メーカー。フランスの楽器メーカーであるヘンリー・セルマー・パリとは起源を同じくするが別会社である。2003年にコーン・セルマー（Conn-Selmer Company）となり、セルマーはコーン・セルマー内の1ブランドである。親会社は、セルマー・インダストリーズ（Selmer Industries）が母体となったスタインウェイ・ミュージカル・インスツルメンツ。インディアナ州エルクハート市に工場を持っている。.

新しい！!: オーケストラとセルマー · 続きを見る »

セルゲイ・ナカリャコフ

ルゲイ・ナカリャコフ（左）楽屋にて（2017年） セルゲイ・ナカリャコフ（Sergei Nakariakov, 1977年 - ）は、ロシアのニジニ・ノヴゴロド生まれの、トランペット奏者・フリューゲルホルン奏者。現在は、フランスに移住している。使用楽器はフランスのコルトワ（ANTOINE COURTOIS PARIS）。.

新しい！!: オーケストラとセルゲイ・ナカリャコフ · 続きを見る »

セルゲイ・レイフェルクス

ルゲイ・ペトロヴィチ・レイフェルクス（Серге́й Петро́вич Лейферку́с、ラテン文字転写例: Sergei Petrovich Leiferkus、1946年4月4日 -) は、ロシアのバリトン歌手である。その力強い歌唱と劇的な表現によって知られる。特に『トスカ』でのスカルピアや『オテロ』のイアーゴー、『サムソンとデリラ』のダゴンの大神官、『シモン・ボッカネグラ』のタイトル・ロールなどの演技で名高い。姓はレイファークスと表記されることも多い。.

新しい！!: オーケストラとセルゲイ・レイフェルクス · 続きを見る »

セルゲイ・ディアギレフ

ルゲイ・ディアギレフ（Sergei Diaghilev, Serge de Diaghilev,, 1872年3月31日（ユリウス暦3月19日） - 1929年8月19日）は、ロシアの芸術プロデューサー。 美術雑誌『芸術世界』の発起人や、バレエ・リュス（ロシア・バレエ団）の創設者として名高く、数多くのバレエダンサーや振付家を育成するとともに、当時の名だたる作曲家に歴史に残るバレエ音楽の傑作を依嘱した。.

新しい！!: オーケストラとセルゲイ・ディアギレフ · 続きを見る »

セルジュ・コミッショーナ

ルジュ・コミッショーナ セルジュ・コミッショーナ（Sergiu Comissiona, 1928年6月16日 – 2005年3月5日）は、ルーマニア出身の、アメリカ合衆国の指揮者・ヴァイオリニスト。世界的指揮者の一人であり、力強さと繊細さを兼ね備えた熟練の棒捌きに定評があった。.

新しい！!: オーケストラとセルジュ・コミッショーナ · 続きを見る »

セレナーデ第7番 (モーツァルト)

レナード第7番ニ長調K.250（K6.248b）は、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトが1776年に作曲した管弦楽用のセレナードである。『ハフナー』という愛称を持ち、『ハフナー・セレナード』とも呼ばれる。.

新しい！!: オーケストラとセレナーデ第7番 (モーツァルト) · 続きを見る »

セレナード (ブルッフ)

『セレナード』（Serenade）イ短調 作品75は、マックス・ブルッフが1899年に作曲したヴァイオリンと管弦楽のための協奏的作品。.

新しい！!: オーケストラとセレナード (ブルッフ) · 続きを見る »

セレモニアル

レモニアル」は、武満徹が作曲した笙と管弦楽のための作品。タイトルは「セレモニアル -An Autumn Ode-」とも表記される。.

新しい！!: オーケストラとセレモニアル · 続きを見る »

セントポール室内管弦楽団

ントポール室内管弦楽団（セントポールしつないかんげんがくだん、Saint Paul Chamber Orchestra）は、アメリカ合衆国ミネソタ州セントポール市を本拠とする室内オーケストラである。.

新しい！!: オーケストラとセントポール室内管弦楽団 · 続きを見る »

セントラル愛知交響楽団

一般社団法人 セントラル愛知交響楽団（セントラルあいちこうきょうがくだん、Central Aichi Symphony Orchestra）は、名古屋市に本拠を置くプロのオーケストラである。主に愛知県名古屋市中区にある三井住友海上しらかわホールで年7回程度の定期演奏会を主催するほか、愛知県岩倉市総合体育文化センターでも年1回程度の「岩倉定期演奏会」、三重県四日市市文化会館でも年1回程度「四日市定期演奏会」、年に1度の東京公演を主催するなどの活動をしている。日本オーケストラ連盟正会員。.

新しい！!: オーケストラとセントラル愛知交響楽団 · 続きを見る »

セントルークス管弦楽団

ントルークス管弦楽団（英、Orchestra of St.Luke's）は、アメリカ合衆国のニューヨーク市を本拠地とする室内オーケストラ。聖ルカ管弦楽団と訳される場合もある。.

新しい！!: オーケストラとセントルークス管弦楽団 · 続きを見る »

セントルイス (曖昧さ回避)

ントルイ.

新しい！!: オーケストラとセントルイス (曖昧さ回避) · 続きを見る »

セントルイス交響楽団

ントルイス交響楽団（Saint Louis Symphony Orchestra, 略称SLSO）は、アメリカ合衆国ミズーリ州のオーケストラ。 1880年設立で、ニューヨーク・フィルハーモニックに次いで、アメリカで2番目に古いオーケストラである。セントルイスのパウエル・シンフォニー・ホールを拠点としているが、カーネギー・ホールでの定例演奏会や海外での演奏旅行を、定期的に務めている。自主レーベル（Arch Media）での録音は、グラミー賞に56回ノミネートされ、そのうち6回受賞した。附属合唱団や、セントルイス・ユース・シンフォニーも併設されている。 教育活動にも携わり、学校などの教育現場で、1年に350回の無料演奏会を行なっている。地方のアフリカ系アメリカ人の25の教会と提携し、聖歌隊や信徒たちとも共演している。 2005年6月に楽団員は、「不正契約」をめぐってストライキを続行、それから2ヵ月後に、賃金の向上と福利厚生の改善を規定する、新しい契約によって、総裁ランディ・アダムズと和解した。 現在の音楽監督はデイヴィッド・ロバートソン。随時イツァーク・パールマンが音楽顧問を務める。過去の音楽監督は以下のとおり。.

新しい！!: オーケストラとセントルイス交響楽団 · 続きを見る »

セント・メリーズ・インターナショナル・スクール

ント・メリーズ・インターナショナル・スクール（St.

新しい！!: オーケストラとセント・メリーズ・インターナショナル・スクール · 続きを見る »

セヴァーン組曲

ヴァーン組曲またはセヴァーン川組曲（The Severn Suite）作品87は、エドワード・エルガーが晩年の1930年に作曲したブラス・バンドのための作品。オーケストラ用にも編曲された。ジョージ・バーナード・ショーに献呈されている。セヴァーン川とは、ウェールズからエルガーの故郷であるイングランド西部にかけて流れる、イギリス最長の川である。.

新しい！!: オーケストラとセヴァーン組曲 · 続きを見る »

セイジ・オザワ 松本フェスティバル

イジ・オザワ 松本フェスティバル (Seiji Ozawa Matsumoto Festival, OMF)、旧称サイトウ・キネン・フェスティバル松本（Saito Kinen Festival, SKF, サイトウキネン）は、1992年から毎年8月、9月に長野県松本市で行われる音楽祭。2015年より『セイジ・オザワ 松本フェスティバル』に名称変更された。.

新しい！!: オーケストラとセイジ・オザワ 松本フェスティバル · 続きを見る »

セイジ・オザワ祝典アンサンブル

イジ・オザワ祝典アンサンブル（Seiji Ozawa Festival Ensemble）（セイジオザワ祝典アンサンブル、S.オザワ祝典アンサンブル）は2016年3月1日、世界的指揮者小澤征爾に成城大学初となる名誉博士号が贈呈された際、記念式典においてサイトウ・キネン・オーケストラや水戸室内管弦楽団メンバー、成城学園にゆかりのあるアーティストらが集結し、その日限り結成された小編成オーケストラ。コンサートマスターは矢部達哉。 公演では小澤征爾のもと、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトの『ディヴェルティメント K.136』、カタルーニャ民謡鳥の歌（独奏チェロ：伊藤悠貴）、エドヴァルド・グリーグの組曲『ホルベアの時代から』が演奏された。.

新しい！!: オーケストラとセイジ・オザワ祝典アンサンブル · 続きを見る »

セオドア・トマス

ドア・トマス（Theodore Thomas, 1835年10月11日 – 1905年1月4日）は、アメリカ合衆国で活躍したドイツ人指揮者。ドイツ語の「テオドール」ではなく、英語の「セオドア」の名で知られ、アメリカで最初に有名になった指揮者と見なされている。.

新しい！!: オーケストラとセオドア・トマス · 続きを見る »

セシル・エフィンジャー

ル・エフィンジャー（Cecil Effinger、1914年7月22日 - 1990年12月22日）は、アメリカ合衆国の作曲家。 コロラド州コロラドスプリングス出身で、生涯の大半をそこで過ごした。音楽家と教師の間に生まれ、コロラドカレッジで数学を学び、1935年に学位を取得した。しかし1934年から1936年まで和声と対位法を学び、1939年にはパリに留学してナディア・ブーランジェに師事した。1934年からコロラドスプリングのオーケストラで、加えて1937年からデンバーのオーケストラでオーボエ奏者となった。また1936年からコロラドカレッジの教壇に立ち、第二次世界大戦が始まる1941年まで務めた。大戦中は軍楽隊の指揮者となった。戦後、コロラドカレッジに復帰するが、1948年にコロラド大学ボルダー校に移って作曲科の主任教授となった。1981年に引退。 多作家で5つの交響曲、2つの小交響曲、5つの弦楽四重奏曲を含む168の番号付作品がある。合唱曲でも知られており、オーボエと合唱のための『4つのパストラル』がとくに有名である。彼は実験的な作風に走ることはなかったが、自分の作品を『無調の調性』と説明している。 また発明家でもあり、1945年にパリで音楽タイプライターのアイデアを思いつき、1947年に試作品を製作した。1954年に「ミュージックライター」としてこの機械の特許を取り、翌年に発売された。.

新しい！!: オーケストラとセシル・エフィンジャー · 続きを見る »

ゼルダの伝説シリーズ

ルダの伝説シリーズ（ゼルダのでんせつシリーズ、）は任天堂が開発・発売しているコンピュータゲームシリーズ。.

新しい！!: オーケストラとゼルダの伝説シリーズ · 続きを見る »

ゼンパー・オーパー

ンパー・オーパー ゼンパー・オーパーの内部（2008年） ゼンパー・オーパー（Semperoper）は、ドイツ・ザクセン州の州都ドレスデンにある州立歌劇場の愛称。東ドイツ時代は国立の歌劇場でドレスデン国立歌劇場と呼ばれたが、現在はザクセン州立である（旧称で呼ばれることも多い）。専属の管弦楽団は、シュターツカペレ・ドレスデンの名でコンサートや単独録音も行い、非常に人気が高い。ドイツ諸邦の中でも強勢を誇ったひとつザクセン王国の宮廷歌劇場として作られ、旧東ドイツ政府が国家の威信をかけて復興に注力したこともあり、中規模都市の歌劇場でありながら建物面でもミュンヘン、ウィーン、パリなどに比肩する豪華さを誇っている。.

新しい！!: オーケストラとゼンパー・オーパー · 続きを見る »

ソナチネ

ナチネ（伊複: ）は、クラシック音楽のジャンルまたは形式である。 「ソナチネ」はソナタの指小形のイタリア語複数形 からきているが、単数形でソナチナ (伊・英) などとも呼ぶ。フランス語単数形やドイツ語単数形も「ソナチネ」と同じつづりだが発音は異なり、フランス語ではソナティーヌ（ただし原語での発音はソナティンに近い）、ドイツ語ではゾナティーネ。.

新しい！!: オーケストラとソナチネ · 続きを見る »

ソナー (楽器メーカー)

ナー（SONOR GmbH & Co.

新しい！!: オーケストラとソナー (楽器メーカー) · 続きを見る »

ソナタ形式

ナタ形式（ソナタけいしき、sonata form、Sonatenform）とは、楽曲の形式の一つで、構成は基本的に、序奏・提示部・展開部・再現部・結尾部からなり、二つの主題が提示部・再現部に現れる。古典派の時代に大きく発展した。 この形式が、古典派ソナタ（交響曲、独奏協奏曲、弦楽四重奏曲、ピアノソナタなど）の第1楽章（および終楽章）に多く用いられたことから、「ソナタ形式」と呼ばれている。 ソナタ形式は、基本的に次のような形式をしている。 ソナタ形式は大まかに提示部（A）- 展開部（B）- 再現部（A’）とも考えられるため、三部形式の一種でもある。.

新しい！!: オーケストラとソナタ形式 · 続きを見る »

ソフィーヤ・ロタール

フィーヤ・ムィハーイリウナ・ロタール(ウクライナ語:Софія Михайлівна Ротаруソフィーヤ・ムィハーイリウナ・ロタール；ソフィーヤ・ミハーイロヴナ・ロタール；ロシア語:София Михайловна Ротаруサフィーヤ・ミハーイラヴナ・ラタール；モルドヴァ語:Sofia Rotaru、1947年8月7日マルシンツィ -)は、ウクライナ出身の歌手。本名はソフィーヤ・ムィハーイリウナ・ロタール＝イェウドクィーメンコ(ロタール＝エヴドキーメンコ；Софія Михайлівна Ротару-Євдокименкоソフィーヤ・ムィハーイリウナ・ロタール・イェウドクィーメンコ)で、愛称はソーニャ(Соняソーニャ)がよく用いられる。.

新しい！!: オーケストラとソフィーヤ・ロタール · 続きを見る »

ソニー・ロリンズ

ニー・ロリンズ（Sonny Rollins、1930年9月7日 - ）は、アメリカ合衆国のジャズ・サックス奏者。本名セオドア・ウォルター・ロリンズ（Theodore Walter Rollins）。ハード・バップのサックス奏者。長年、アルバムとライブでアドリブや、リラックスしたプレイを披露し、多くのジャズ・ファンから評価されている。.

新しい！!: オーケストラとソニー・ロリンズ · 続きを見る »

ソニック ワールドアドベンチャー

『ソニック ワールドアドベンチャー』(Sonic World Adventure、北米版及びヨーロッパ版はSonic Unleashed) は、株式会社セガ（後のセガゲームス）より2008年12月18日と2009年2月19日に発売されたWii、PLAYSTATION 3、Xbox 360用アクションゲームであり、開発はソニックチーム (後の株式会社セガ 第二CS研究開発部)。PS3版、Xbox 360版は当初の発売予定日 (2008年12月18日) から約2ヶ月延期された (詳しくは備考を参照)。海外ではPlayStation 2版 (操作部分以外の内容はWii版と同じ) も発売されているが、日本では未発売。.

新しい！!: オーケストラとソニック ワールドアドベンチャー · 続きを見る »

ソウル市立交響楽団

ウル市立交響楽団（ソウルしりつこうきょうがくだん、、、英文略称：SPO）は、韓国ソウル特別市の世宗文化会館を中心に活動する、同国で最古のオーケストラである。 1948年に設立され、1957年にはソウル市による独立団体として承認され、1965年には日本で初の海外演奏を行った。その後、米国、ヨーロッパ、アジア諸国で演奏している。 韓国生まれ、アメリカ国籍のチョン・ミョンフン（Myung-Whun Chung、鄭明勳）が2005年から2015年まで首席指揮者・音楽監督を務めた。.

新しい！!: オーケストラとソウル市立交響楽団 · 続きを見る »

タムタム

タムタム（Tam-tam）は、金属で作られた大型の打楽器。.

新しい！!: オーケストラとタムタム · 続きを見る »

タンボフ

タンボフ（ロシア語:Тамбо́в；Tambov）はロシアのタンボフ州の都市で州都。モクシャー川の支流ツナ川（Цна）とストゥデネツ川の合流点にある。モスクワからは南東へ480km。人口は293,658人（2002年国勢調査）で、30万を超えていた1989年当時と比べ人口は減少傾向にある。.

新しい！!: オーケストラとタンボフ · 続きを見る »

タンゴ

タンゴは18世紀後半にイベリア半島で発祥した舞曲のリズム。19世紀後半南米にこのダンスパターンが輸出され、アルゼンチン・ブエノスアイレスまたはウルグアイ・モンテビデオでダンススポットのために考案された一ジャンルも指す。.

新しい！!: オーケストラとタンゴ · 続きを見る »

ターフェルムジーク・バロック管弦楽団

ターフェルムジーク・バロック管弦楽団（The Tafelmusik Baroque Orchestra）は、カナダのトロントを本拠に活動する古楽器オーケストラである。 1979年に設立。1981年よりジャンヌ・ラモンが音楽監督兼コンサートマスターを務めている。また同じく1981年にターフェルムジーク室内合唱団を併設した。 レコーディングは、ヴィヴァルディやJ・S・バッハ作品集など、主要なバロック作曲家のものが出ている。また古典派以降のものとしては、ブルーノ・ヴァイル指揮でハイドン・モーツァルトの交響曲シリーズや声楽曲、ヴァイル指揮ヨス・ファン・インマゼールのフォルテピアノ独奏でベートーヴェンのピアノ協奏曲全集などがある。.

新しい！!: オーケストラとターフェルムジーク・バロック管弦楽団 · 続きを見る »

タヒチ・トロット

《タヒチ・トロット（Таити-Тротт　ラテン文字表記例Tahiti Trot）》作品16は、ドミートリイ・ショスタコーヴィチが1927年に、ヴィンセント・ユーマンスのヒットソング《二人でお茶を》をオーケストラ用に編曲した作品である。初演以来ソ連で人気を博し、指揮者のアレクサンドル・ガウクの提案によって、バレエ音楽《黄金時代》の間奏曲として利用されたこともある。.

新しい！!: オーケストラとタヒチ・トロット · 続きを見る »

タイムストレッチ/ピッチシフト

タイムストレッチ とは、オーディオ信号のピッチはそのままで、テンポ(持続時間)だけを変更する処理である。 ピッチシフト (またはピッチスケーリング) はその逆で、テンポ(持続時間)はそのままで、ピッチだけを変更する処理である。同様な方法で、テンポやピッチを個別もしくは両方同時に時間変化させる事もできる。 これらの処理はたとえば、(再演奏や再収録が不可能な)複数の録音済みクリップをミックスする時に、ピッチやテンポを合わせるのに使用される。(ピッチ感の薄いドラム・トラックは、適当にリサンプリング処理()でテンポ変更しても悪影響が出にくいが、ピッチのあるトラックでは難しい) またピッチシフト処理は、楽音の音域拡張(たとえばギター音を1オクターブ下で出す)などのエフェクト処理にも使われる。.

新しい！!: オーケストラとタイムストレッチ/ピッチシフト · 続きを見る »

タイ・フィルハーモニック管弦楽団

タイ・フィルハーモニック管弦楽団（英語:Thailand Philharmonic Orchestra、 タイ語:วงดุริยางค์ฟีลฮาร์โมนิกแห่งประเทศไทย、略称:TPO）は、タイ王国のオーケストラ。.

新しい！!: オーケストラとタイ・フィルハーモニック管弦楽団 · 続きを見る »

タイス (オペラ)

『タイス』（Thaïs, ）は、ジュール・マスネが作曲した3幕7場の「抒情劇('comédie lyrique')」とエンタイトルされたオペラの一つ。アナトール・フランスの小説『舞姫タイス』を原作にしたのフランス語の台本（リブレット）にマスネが作曲した。初演は1894年3月16日パリのオペラ座である（これを「オリジナル版」と呼ぶ）。主演はアメリカ合衆国のソプラノ歌手であり、彼女のためにマスネはタイトルロールを書いた。本作はのちに、作曲者によって改訂され、1898年4月13日に同じ劇場で初演された（これを「改訂版」と呼ぶ）。 本作のイタリアでの初演は1903年、ミラノので、タイトルロールは、アタナエルはである。1907年アメリカ合衆国、ニューヨーク、マンハッタン劇場での初演は、主演のメアリー・ガーデンにとっては同国でのデビューとなった。 「タイス」はビザンチン帝国統治下のエジプトが舞台である。そこでは修道僧、アタナエル (Athanaël) がアレクサンドリアの高級娼婦（クルチザンヌ）でヴィーナスの信者であるタイス（）をキリスト教に改宗させよう試みるが、しかし彼の彼女へのこだわりが欲望に由来していることをのちに発見する。すなわち高級娼婦の心の真の純潔が明らかにされるとき、宗教人のさもしい性質も明らかにされるのである。本作はしばしば一種の宗教的なエロティシズムがあると書かれ、多数の物議をかもしたものがあった。有名な『タイスの瞑想曲』はヴァイオリンと管弦楽のための間奏曲であり、第2幕の場の間に演奏される。これはよく演奏されるコンサートピースの一つであり、他の様々な楽器のために編曲がなされている。 『マノン』と『ウェルテル』以降のマスネ作品として、『タイス』は最も上演されるオペラの一つである。しかし標準的なオペラのレパートリの一つではない。タイス役は、マスネがシビル・サンダーソンのために書いたもう一人のヒロイン「」同様、悪名が知れ渡るほどに、歌うのが難しく、最も天性に恵まれた表現者だけのために用意されたものである。現代の歌唱者にはキャロル・ネブレット、 アンナ・モッフォ、ビヴァリー・シルズ、レオンティン・プライス、ルネ・フレミング、が含まれる。は1952年初めて本オペラを録音した。.

新しい！!: オーケストラとタイス (オペラ) · 続きを見る »

タイスの瞑想曲

タイスの瞑想曲（タイスのめいそうきょく "Méditation" ）は、ジュール・マスネが作曲した歌劇『タイス』（1894年3月16日ガルニエ宮で初演）の第2幕第1場と第2場の間の間奏曲。その甘美なメロディーによって広く知られている。本来はオーケストラと独奏楽器（ヴァイオリン）にコーラスの形であるが、室内楽編曲も多い。 日本における演奏(録音)のもっとも早い例として、1935年にわずか15歳の諏訪根自子がSPレコード（コロムビアレコード）で録音を残している。.

新しい！!: オーケストラとタイスの瞑想曲 · 続きを見る »

サヤーム・フィルハーモニック管弦楽団

ヤーム・フィルハーモニック管弦楽団（英語:Siam Philharmonic Orchestra、 タイ語:วงดุริยางค์สยามฟิลฮาโมนิคออเคสตร้า、略称:SPO）は、タイ王国のオーケストラ。バンコクに活動拠点を持つ。日本語ではサイアム・フィルハーモニック・オーケストラとも表記される。.

新しい！!: オーケストラとサヤーム・フィルハーモニック管弦楽団 · 続きを見る »

サラ・コナー

テント音楽祭2016フライブルク、ドイツ サラ・コナー（Sarah Connor, 本名:Sarah Lewe）は1980年6月13日生まれのドイツ出身の歌手である。また、ソングライター及びダンサーとしても活躍している。2001年、プロデューサーのRob TygerとKay Denarの指導の下にデビューを果たし、ドイツのシングルチャートランキングで、初の4連続1位を獲得した。さらにシングルCD「From Sarah with Love」では国際的な大ヒットを成し遂げ、この一連のヒット記録は、2000年代前半で最も成功したドイツのポップ歌手としての地位を確立させた。 2004年、コナーはアメリカ人のロックミュージシャン、Marc Terenziと結婚した。夫婦には、タイラーという息子が2004年に誕生し、2006年にはサマーという娘も誕生した。2008年11月に夫との別居を公表し、2009年12月に離婚を申請。2010年3月9日に離婚した。.

新しい！!: オーケストラとサラ・コナー · 続きを見る »

サリュソフォーン

リュソフォーン（sarrusophone）は、木管楽器の一種。金属製で、ダブルリードを用いる。 「吹ける化石」とも言われる。.

新しい！!: オーケストラとサリュソフォーン · 続きを見る »

サロメ (バレエ音楽)

舞踊音楽「サロメ」 (ぶようおんがく「-」)は、1948年（昭和23年）に伊福部昭が貝谷バレエ団創立10周年記念として作曲したバレエ音楽作品。1987年に演奏会用作品『舞踊曲「サロメ」』として改訂された。.

新しい！!: オーケストラとサロメ (バレエ音楽) · 続きを見る »

サロメ (ヘロディアの娘)

メ（Salome または Salomé、שלומית Shlomit）は、1世紀頃の古代パレスチナに実在した女性。義理の父は古代パレスチナの領主ヘロデ・アンティパス、実母はその妃ヘロディア。古代イスラエルの著述家フラウィウス・ヨセフスが著した『ユダヤ古代誌』や、『新約聖書』の「福音書」などに伝わる。イエスに洗礼を授けた洗礼者ヨハネの首を求めた人物として、キリスト教世界では古くから名が知られ、その異常性などから多くの芸術作品のモティーフとなってきた。新約聖書では、「サロメ」の名を伝えていないことから、学問上は単にヘロディアの娘と呼ぶことが多い。.

新しい！!: オーケストラとサロメ (ヘロディアの娘) · 続きを見る »

サン・セバスティアン音楽週間

ン・セバスティアン音楽週間（Quincena Musical de San Sebastián、Donostiako Musika Hamabostaldia）は、スペイン・バスク州ギプスコア県サン・セバスティアンで毎年8月に開催されるクラシック音楽の音楽祭。.

新しい！!: オーケストラとサン・セバスティアン音楽週間 · 続きを見る »

サントリー1万人の第九

ントリー1万人の第九（サントリーいちまんにんのだいく）とは、1983年より毎年12月の第1日曜日に大阪城ホールにおいて開催されている、一般公募により都度結成される合唱団を伴ってのベートーヴェン「第九」演奏をメインとする音楽興行である。英語表記は「Suntory Presents Beethoven's 9th with a Cast of 10000」。.

新しい！!: オーケストラとサントリー1万人の第九 · 続きを見る »

サントリーホール

ントリーホール（Suntory Hall）は、東京都港区赤坂一丁目にあるコンサートホール。アークヒルズの一画に1986年10月12日に開館した。森ビルが所有し、公益財団法人サントリー芸術財団が運営する。.

新しい！!: オーケストラとサントリーホール · 続きを見る »

サンフランシスコ交響楽団

ンフランシスコ交響楽団（San Francisco Symphony）は、アメリカ合衆国カリフォルニア州サンフランシスコを拠点とするオーケストラである。.

新しい！!: オーケストラとサンフランシスコ交響楽団 · 続きを見る »

サンドリーヌ・ピオー

ンドリーヌ・ピオーまたはピオ（Sandrine Piau, 1965年6月5日 イシー＝レ＝ムリノー – ）は、フランスの声楽家。ソプラノの声域を持つオペラ歌手である。.

新しい！!: オーケストラとサンドリーヌ・ピオー · 続きを見る »

サンドロ・アジナリ

ンドロ・アジナリ（Sandro Asinari, 1969年 - ）は、現代クレモナのヴァイオリン製作者。赤く燃えるようなクレモナオレンジのニス、完成された美しさと伸びやかな音色は、世界中のプレーヤーに賞賛されている大人気の製作家。曲線の美しさには目を見張るものがあり、アジナーリ特有の美しい雰囲気を漂わせたヴァイオリンです。.

新しい！!: オーケストラとサンドロ・アジナリ · 続きを見る »

サンクトペテルブルク交響楽団

ンクトペテルブルク交響楽団（Академический Симфонический Оркестр Филармонии、St.Petersburg Academic Symphony Orchestra）は、ロシアのサンクトペテルブルクを本拠とする、サンクトペテルブルク・フィルハーモニア協会付属の2つのオーケストラの1つ。もう一方は現在ユーリ・テミルカーノフが音楽監督を務めるサンクトペテルブルク・フィルハーモニー交響楽団で、こちらの方が有名である。 本来はサンクトペテルブルク・フィルと同名称であるが、混乱を避けるため便宜上「サンクトペテルブルク交響楽団」と呼ばれている。ソ連時代はレニングラード交響楽団と呼ばれていた。またフィルハーモニア協会は「ショスタコーヴィチ記念」を冠している。.

新しい！!: オーケストラとサンクトペテルブルク交響楽団 · 続きを見る »

サンクトペテルブルク・フィルハーモニー交響楽団

ンクトペテルブルク・フィルハーモニー交響楽団（Академический симфонический оркестр Санкт-Петербургской филармонии、Saint Petersburg Philharmonic Orchestra）は、ロシアのサンクトペテルブルクの、サンクトペテルブルク・フィルハーモニア協会を本拠として活動するオーケストラである。.

新しい！!: オーケストラとサンクトペテルブルク・フィルハーモニー交響楽団 · 続きを見る »

サンクトペテルブルク国立交響楽団《クラシカ》

ンクトペテルブルク国立交響楽団《クラシカ》(Государственный Санкт-Петербургский симфонический оркестр «Классика»、Saint Petersburg State Symphony Orchestra Classica)は、サンクトペテルブルクを拠点とするロシアのオーケストラ。.

新しい！!: オーケストラとサンクトペテルブルク国立交響楽団《クラシカ》 · 続きを見る »

サンクトペテルブルク国立アカデミー交響楽団

ンクトペテルブルク国立アカデミー交響楽団(Санкт-Петербургский государственный академический симфонический оркестр、Saint Petersburg State Academic Symphony Orchestra)は、サンクトペテルブルクを拠点とするロシアのオーケストラ。略称は「СПб ГАСО 」。.

新しい！!: オーケストラとサンクトペテルブルク国立アカデミー交響楽団 · 続きを見る »

サンタマリアの祈り

ンタマリアの祈り」（サンタマリアのいのり）は、1980年10月にリリースされた西城秀樹の35枚目のシングルである。.

新しい！!: オーケストラとサンタマリアの祈り · 続きを見る »

サンタンデール音楽祭

ンタンデール音楽祭（Festival Internacional de Santander）は、スペインのサンタンデールで毎年8月に開催されるクラシック音楽の音楽祭。.

新しい！!: オーケストラとサンタンデール音楽祭 · 続きを見る »

サンタ・チェチーリア国立アカデミー管弦楽団

ンタ・チェチーリア国立アカデミー管弦楽団（L'Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia）は、イタリア共和国の首都ローマを本拠地とするオーケストラである。「ローマ聖チェチーリア音楽院管弦楽団」等とも呼ばれる。創設は1866年。コンサート専門のオーケストラとしてはイタリアで最も古いと言われる。また、このオーケストラが所属するサンタ・チェチーリア国立アカデミアは、1584年に創立された現存する世界で最も古い音楽教育機関の一つである。 フランチェスコ・モリナーリ＝プラデッリやイーゴリ・マルケヴィチ、ジュゼッペ・シノーポリ、近年ではダニエレ・ガッティやチョン・ミョンフンが首席指揮者を務め、2005年からはアントニオ・パッパーノが音楽監督を務めている。レコーディングは、デッカ・レーベルにトゥリオ・セラフィンらによるオペラ物が多く、また1983年から1990年まで名誉総裁だったレナード・バーンスタインによる録音もある。最近では、チョンやパッパーノ指揮でシンフォニー・レパートリーにも積極的にレコーディングを行っている。 2003年以降、レンゾ・ピアノ設計によるアウディトーリウム・パルコ・デッラ・ムージカを演奏会場としている。.

新しい！!: オーケストラとサンタ・チェチーリア国立アカデミー管弦楽団 · 続きを見る »

サンタ・チェチーリア国立アカデミア

ンタ・チェチーリア国立アカデミア（Accademia Nazionale di Santa Cecilia）は、イタリアの音楽大学。ローマに所在。1585年にローマ教皇シクストゥス5世により、聖女セシリアと教皇グレゴリウス1世を記念して教皇領に創設された音楽教習所を前身としている。 後に併設されたサンタ・チェチーリア国立アカデミー管弦楽団は、現在ではイタリアを代表するオーケストラの一つとして、世界的な指揮者のもとに、交響曲の演奏やオペラの録音に活発に取り組んでいる。.

新しい！!: オーケストラとサンタ・チェチーリア国立アカデミア · 続きを見る »

サ・イラ〜希望あれ

『サ・イラ〜希望あれ』（サ・イラ きぼうあれ、原題：Ça Ira）は、2005年9月27日に発売されたロジャー・ウォーターズによるオペラ・アルバム。.

新しい！!: オーケストラとサ・イラ〜希望あれ · 続きを見る »

サイバーバード協奏曲

イバーバード協奏曲は、吉松隆によって1994年に作曲されたアルト・サクソフォーンとオーケストラのための協奏曲である。サクソフォーン奏者である須川展也による委嘱第2作として、1991年の「ファジィバード・ソナタ」に続いて作曲された。1994年3月21日、円光寺雅彦指揮読売日本交響楽団により初演され、その後、読売日響、新日本フィル、日本フィル、新星日響、大阪フィル、名古屋フィル、関西フィル、さらには日本オーケストラ連盟主催「第8回現代日本オーケストラ名曲の調べ（オールジャパン・シンフォニーオーケストラ）」などで再演された。須川は1996年にデイヴィッド・パリー指揮のフィルハーモニア管弦楽団と（東芝EMI）、1999年には藤岡幸夫指揮のBBCフィルハーモニックと（シャンドス）、2度CDを出している。その後2013年には「吉松隆 還暦コンサート『鳥の響展』」（2013年3月20日開催）の模様を収録した『《鳥の響展》ライブ』（DENON）が発売され、この中にも須川と藤岡幸夫指揮の東京フィルハーモニー交響楽団の演奏で収められている。.

新しい！!: オーケストラとサイバーバード協奏曲 · 続きを見る »

サイレン・ホイッスル

イレン・ホイッスル（英語：siren whistles）は、笛の一種で、打楽器に属する楽器。.

新しい！!: オーケストラとサイレン・ホイッスル · 続きを見る »

サイレント映画

イレント映画（サイレントえいが、silent film）は、音声・音響、特に俳優の語るセリフが入っていない映画のことである、デジタル大辞泉、小学館、コトバンク、2010年2月4日閲覧。。.

新しい！!: オーケストラとサイレント映画 · 続きを見る »

サイトウ・キネン・オーケストラ

イトウ・キネン・オーケストラは、長野県松本市で毎年8、9月に開かれるセイジ・オザワ 松本フェスティバル（旧称サイトウ・キネン・フェスティバル松本）で編成されるオーケストラ。運営は、公益財団法人サイトウ・キネン財団。.

新しい！!: オーケストラとサイトウ・キネン・オーケストラ · 続きを見る »

サウスポー

ウスポー（southpaw）は、野球やボクシングなどスポーツ競技の左利き選手や、楽器などの左利き演奏者のこと。一般的に左利きの割合が少ないため、相手にとって不慣れな状況となり、テニスやフェンシングなど多くのスポーツで有利とされるが、ポジションやルールが右利きであることを基準に作られている場合不利になることもある。サッカーやラグビーでは左手足を無理なく使えることから左サイドで起用されるケースが多いが、その場合はレフティと呼ばれることが多い。サーフィンやスケートボード等ではサウスポーという言葉は使われずに、「グーフィー」という用語が使われる。.

新しい！!: オーケストラとサウスポー · 続きを見る »

サクソフォーン

フォーンまたはサクソフォンは、木管楽器の一種である。サックスと略称で呼ばれることも多い。.

新しい！!: オーケストラとサクソフォーン · 続きを見る »

ももいろクリスマス2014 さいたまスーパーアリーナ大会 〜Shining Snow Story〜

『ももいろクリスマス2014 さいたまスーパーアリーナ大会 〜Shining Snow Story〜』（ももいろクリスマス にせんじゅうよん さいたまスーパーアリーナたいかい シャイニング スノー ストーリー）は、ももいろクローバーZが2014年12月24日と25日に開催したライブ。Blu-ray & DVDとして発売されている。.

新しい！!: オーケストラとももいろクリスマス2014 さいたまスーパーアリーナ大会 〜Shining Snow Story〜 · 続きを見る »

ゆく河の流れは絶えずして

『ゆく河の流れは絶えずして』（ゆくかわのながれはたえずして）は、柴田南雄が1975年に作曲した。.

新しい！!: オーケストラとゆく河の流れは絶えずして · 続きを見る »

ゆやゆよん

ゆやゆよんは東京を中心に活動中の3ピースバンドである。2001年12月結成。.

新しい！!: オーケストラとゆやゆよん · 続きを見る »

優駿 (小説)

『優駿』（ゆうしゅん）は、宮本輝の小説。第1章が『小説新潮スペシャル』1982年春号に掲載、第2章以降が『新潮』1982年7月号から1986年8月号にかけて連載された後、1986年10月25日に新潮社より上下巻にて刊行された。第21回（1987年）吉川英治文学賞受賞作。 1988年に『優駿 ORACIÓN』（ゆうしゅん オラシオン）と題しフジテレビ開局30周年記念作品として映画化された。.

新しい！!: オーケストラと優駿 (小説) · 続きを見る »

冨田勲

冨田 勲（とみた いさお、1932年4月22日 - 2016年5月5日）は、日本の作曲家、編曲家、シンセサイザー奏者。.

新しい！!: オーケストラと冨田勲 · 続きを見る »

冬のかがり火

組曲『冬のかがり火』（ふゆのかがりび、Зимний костер）作品122は、セルゲイ・プロコフィエフが作曲した朗読、児童合唱と管弦楽のための作品。.

新しい！!: オーケストラと冬のかがり火 · 続きを見る »

内の倉ダム

内の倉ダム（うちのくらダム）は新潟県新発田市、二級河川・加治川水系内の倉川に建設されたダムである。 農林省（現在の農林水産省）北陸農政局が国営加治川農業水利事業の一環として建設したダムで、現在は新潟県新発田地域整備部が管理を行う都道府県営ダムである。高さ82.5メートルの中空重力式コンクリートダムで、現時点において日本で最後に建設された中空重力式コンクリートダムとなっている。加治川の治水と新発田市の農地かんがい及び上水道供給と水力発電を目的にして、国庫の補助を受けて建設された補助多目的ダムである。ダムによって形成された人造湖は内の倉湖（うちのくらこ）と命名された。.

新しい！!: オーケストラと内の倉ダム · 続きを見る »

内藤彰

内藤 彰（ないとう あきら、1947年 - ）は、日本の指揮者で、東京ニューシティ管弦楽団、及び東京合唱協会（プロ混声合唱団）の音楽監督・常任指揮者。日本指揮者協会幹事。名古屋市出身。愛知県立旭丘高等学校卒業。名古屋大学理学部卒業。 大学時代、山田一雄に師事した後、桐朋学園大学研究科（指揮専攻）に入り、小澤征爾、秋山和慶、尾高忠明らに師事。 桐朋学園大学研究科修了後は、山形交響楽団専属指揮者を経て、国内外の多くのオーケストラを指揮し活躍した。 また、1990年に、東京ニューシティ管弦楽団を創立、以後、同楽団の音楽監督、常任指揮者として活動している。.

新しい！!: オーケストラと内藤彰 · 続きを見る »

内村プロデュース

『内村プロデュース』（うちむらプロデュース、英題:produced by UCHIMURA）は、テレビ朝日系列のバラエティ番組。メイン司会は内村光良（ウッチャンナンチャン）。略称「内P（うちピー）」。レギュラー放送期間は2000年4月8日 - 2005年9月26日。 レギュラー放送終了後はスペシャル番組として不定期に放送されていたが、2008年3月22日の復活1時間スペシャル以降の放送はない。 2009年3月22日に昭和女子大学人見記念講堂で「内村プロデュース 最初で最後の大謝恩祭」を開催。このイベントが最後の活動となった。.

新しい！!: オーケストラと内村プロデュース · 続きを見る »

入野賞

入野賞（いりのしょう、The IRINO PRIZE）は、入野義朗を記念して1981年に創設された日本の作曲賞。新進作曲家の作品のうち、「新たな方向性を指し示すもの、革新的創造性を持ったもの」を対象に贈られる。.

新しい！!: オーケストラと入野賞 · 続きを見る »

全国高等学校総合体育大会

全国高等学校総合体育大会（ぜんこくこうとうがっこうそうごうたいいくたいかい）は、全日制高校生（中等教育学校の後期課程に在学している生徒を含む）のスポーツの祭典（定時制・通信制の高校生は全国高等学校定時制通信制体育大会に参加する）。通称、インターハイ、あるいは更に略してインハイ（Inter-High School Championshipsより）、または高校総体と呼ぶことも多い。全国高等学校体育連盟の主催で毎年8月を中心に開催されるスポーツの総合競技大会。.

新しい！!: オーケストラと全国高等学校総合体育大会 · 続きを見る »

全国高等学校総合文化祭

全国高等学校総合文化祭（ぜんこくこうとうがっこうそうごうぶんかさい）は、 全国から各都道府県を代表する高校生が集結し、美術作品の展示や演劇・音楽の舞台発表などの芸術・文化を披露する、日本の高等学校の文化の祭典。文化庁、全国高等学校文化連盟、開催地となる都道府県と市町村及びその教育委員会が主催する。全国高等学校総合体育大会（通称:インターハイ）に対比して、「文化部のインターハイ」とも呼ばれる。「全国高総文祭」（ぜんこくこうそうぶんさい）と略記されるほか、「全高総文」（ぜんこうそうぶん），｢総文｣ (そうぶん)「総文祭」（そうぶんさい）とも略される。.

新しい！!: オーケストラと全国高等学校総合文化祭 · 続きを見る »

全日本吹奏楽コンクール

全日本吹奏楽コンクール（ぜんにほんすいそうがくコンクール、All Japan Band Competition）は社団法人 全日本吹奏楽連盟と朝日新聞社が主催し、毎年開催するアマチュア吹奏楽団体を対象とした音楽コンクールである。1940年（昭和15年）に同新聞社が創設したが太平洋戦争勃発により中断、戦後は1956年（昭和31年）に再開された。本大会は、日本の吹奏楽界では最大規模の大会である。.

新しい！!: オーケストラと全日本吹奏楽コンクール · 続きを見る »

兵士の物語

『兵士の物語』（へいしのものがたり、''L'Histoire du soldat''.）は、1918年に発表された、朗読と演劇、バレエを総合した舞台作品。ロシアの民話をもとにシャルル・フェルディナン・ラミュが台本を制作し、イーゴリ・ストラヴィンスキーが作曲した。.

新しい！!: オーケストラと兵士の物語 · 続きを見る »

兵庫県立芸術文化センター

兵庫県立芸術文化センター（ひょうごけんりつげいじゅつぶんかセンター、Hyogo Performing Arts Center）は、兵庫県西宮市に2005年10月22日にオープンしたホール・劇場。芸術監督を指揮者の佐渡裕が、芸術顧問を山崎正和が務める。 専属オーケストラとして「兵庫芸術文化センター管弦楽団」がある。.

新しい！!: オーケストラと兵庫県立芸術文化センター · 続きを見る »

兵庫県立星陵高等学校

兵庫県立星陵高等学校（ひょうごけんりつ せいりょうこうとうがっこう）は、兵庫県神戸市垂水区星陵台四丁目にある普通科全日制の県立高等学校。.

新しい！!: オーケストラと兵庫県立星陵高等学校 · 続きを見る »

兵庫芸術文化センター管弦楽団

兵庫芸術文化センター管弦楽団（ひょうごけんげいじゅつぶんかせんたーかんげんがくだん、Hyogo Performing Arts Center Orchestra）は、2005年に設立されたオーケストラである。.

新しい！!: オーケストラと兵庫芸術文化センター管弦楽団 · 続きを見る »

前奏曲 (フォーレ)

前奏曲集（ぜんそうきょくしゅう、préludes）または9つの前奏曲作品103は、近代フランスの作曲家ガブリエル・フォーレ（1845年 - 1924年）が作曲したピアノ曲。全9曲からなる。 なお、「前奏曲」と題したフォーレの作品として、このほかピアノのための『前奏曲とフーガ』（作品84-6、1869年作曲）、『前奏曲』ハ長調（作品番号なし、1897年作曲）、オーケストラ作品では『ペレアスとメリザンド』、オペラ『ペネロープ』、悲歌劇『プロメテ』の各前奏曲がある。.

新しい！!: オーケストラと前奏曲 (フォーレ) · 続きを見る »

前奏曲、コラールとフーガ

前奏曲、コラールとフーガ ロ短調（仏：Prelude, chorale et fugue）は、セザール・フランクが作曲したピアノ独奏曲である。『プレリュード、コラールとフーガ』とも呼ばれる。.

新しい！!: オーケストラと前奏曲、コラールとフーガ · 続きを見る »

動物の謝肉祭

『動物の謝肉祭（動物学的大幻想曲）』（どうぶつのしゃにくさい、）は、フランスの作曲家、カミーユ・サン＝サーンスの作曲した組曲である。.

新しい！!: オーケストラと動物の謝肉祭 · 続きを見る »

国家両庁院

国家両庁院（二つのホール、シアターホールとコンサートホール、National Theater & Concert Hall、繁体字では國家兩廳院、旧称：国立中正文化中心）は、台湾の台北市にある総合芸術文化施設。1987年開館。オペラ、バレエ、ミュージカル、演劇、管弦楽、室内楽、伝統音楽、京劇などの各種公演が開催されている。 中正紀念堂の敷地に2棟あり、中正紀念堂から見て左側が国家戲劇院、右側が国家音楽庁である。 建築設計は、圓山大飯店も手がけた楊卓成による。 日本からは、蜷川幸雄、宝塚歌劇団などが公演している。.

新しい！!: オーケストラと国家両庁院 · 続きを見る »

国営放送

国営放送（こくえいほうそう）は、国家によって直接運営されている放送局の形態を指す。また、法律や国家権力により、国民に対し強い情報統制をかけて行われる放送形態のことを指すこともある。.

新しい！!: オーケストラと国営放送 · 続きを見る »

国王イシュトヴァーン

『国王イシュトヴァーン』（原題："István, a király" 『イシュトヴァーン・ア・キラーイ』または『イシュトヴァーナ・キラーイ』）は、ハンガリーのロック・オペラ。ハンガリー語の原題を逐語訳すると、「István ＝イシュトヴァーン」・「a ＝定冠詞」・「király ＝王」であり、「王、イシュトヴァーン（“Stephen the King”）」の意である。作曲はセレーニ・レヴェンテ（Szörényi Levente ）、作詞はブローディ・ヤーノシュ（Bródy János ）で、ハンガリー王国の初代国王イシュトヴァーン1世の国王即位の史実を描いた作品。あらすじは、Ezredforduló （千年紀転換期＝ミレニアムの変わり目）というボルディジャール・ミクローシュ（Boldizsár Miklós ）の戯曲に基づいており、ボルディジャールは本作の脚本の共同執筆者でもある。 本作は1983年、ブダペスト市内のヴァーロシュリゲットにある、雪ぞりの遊び場となっている丘を公演・撮影に際して「王ヶ丘」（キライーイドンブ királydomb ）と臨時に命名し、そこを野外劇場に見立てて映画撮影のために初演され、1984年には コルタイ・ガーボル （Koltay Gábor ）監督による映画が公開された。その後この無名の丘は「王ヶ丘」として定着した。映画の公開と同時にサウンドトラックがLPのアルバムとして発売され、ハンガリー国内で大ヒットを記録、今日でもハンガリーや周辺国のハンガリー系住民の間でその人気を保っている。.

新しい！!: オーケストラと国王イシュトヴァーン · 続きを見る »

国立ブラショフ・フィルハーモニー交響楽団

国立ブラショフ・フィルハーモニー交響楽団は1878年に設立され、ルーマニア屈指の高い演奏水準を誇るオーケストラとして、国内外における公演の他、国際フェスティバルやコンクールの開催など、同国の音楽文化の中枢を担う重要な交響楽団の一つである。.

新しい！!: オーケストラと国立ブラショフ・フィルハーモニー交響楽団 · 続きを見る »

国立芸術センター管弦楽団

国立芸術センター管弦楽団（こくりつげいじゅつセンターかんげんがくだん、英：National Arts Centre Orchestra）は、カナダの首都オタワにある国立芸術センター（National Arts Centre）を本拠地とする室内オーケストラである。オタワ・ナショナル・アーツ・センター管弦楽団とも呼ばれる。.

新しい！!: オーケストラと国立芸術センター管弦楽団 · 続きを見る »

国際科学技術博覧会

国際科学技術博覧会（こくさいかがくぎじゅつはくらんかい、英文表記：The International Exposition, Tsukuba, Japan, 1985、略称：科学万博、つくば '85、Tsukuba Expo '85）は、主に筑波研究学園都市の茨城県筑波郡谷田部町御幸が丘（現在：つくば市御幸が丘）で、1985年3月17日から同年9月16日までの184日間にかけて行われた国際博覧会である。.

新しい！!: オーケストラと国際科学技術博覧会 · 続きを見る »

国技館5000人の第九コンサート

本興行の公演会場として創始以来一貫して使用されている両国国技館 国技館5000人の第九コンサート（こくぎかんごせんにんのだいくコンサート）は、おおむね毎年2月の第3または第4日曜日に東京・横網の両国国技館で行われている、ベートーヴェン「第九」の演奏をメインとする音楽興行。毎年7月頃から全国各地より一般公募される5000人の合唱団員が参加することが大きな特徴である。.

新しい！!: オーケストラと国技館5000人の第九コンサート · 続きを見る »

国民楽派

国民楽派（こくみんがくは）とは、19世紀中頃から20世紀にかけて、民族主義的な音楽を作った作曲家を総称していう。主にロマン派時代の作曲家を指して用いられ、近代音楽以降における民族主義音楽はそのまま『民族主義』と呼ぶ場合が多い。 ロシアを含むスラブ諸国・北欧・スペインにおいて、自国の民謡や民族音楽の音楽語法、形式を重視した楽派であり、ロシアのミハイル・グリンカがその嚆矢とされる。ドイツ・オーストリアの管弦楽やイタリア、フランスのオペラを規範としつつも、そこに民族的独自性を盛り込むという点が共通点であるが、相互の地域の音楽で共通するものはほとんど見られない。 『国民楽派』という言葉は、当時ヨーロッパにおける音楽の先進地域であったドイツ、フランス、イタリアなどを音楽の中心地域とし、その他の国々や地方をその周辺地域と見る視点から生まれたものであるため、「ドイツ民族主義」や「フランス民族主義」・「イタリア民族主義」等は、この場合含まれない。また、出身地のハンガリー人を自称しながらもドイツ人家系で作風もドイツロマン派の本流を成すフランツ・リストなども国民楽派とは呼ばれない。ピョートル・チャイコフスキーはやや微妙だが、やはりドイツ音楽の影響が濃く生前に西欧派と見なされがちであったことから、外して語られることが多い。.

新しい！!: オーケストラと国民楽派 · 続きを見る »

四重人格

『四重人格』（よんじゅうじんかく - Quadrophenia）は、イギリスのロックバンド、ザ・フーの6作目にあたるスタジオ・アルバム。1973年10月にリリースされた。全英、全米共に最高位2位。『ローリング・ストーン誌が選ぶオールタイム・ベストアルバム500』に於いて、267位にランクイン。 作詞・作曲は全てギタリストのピート・タウンゼントによる。.

新しい！!: オーケストラと四重人格 · 続きを見る »

倍管

倍管（ばいかん）は、クラシック音楽のオーケストラに関する用語。主に2管編成の木管楽器の人数を2倍にして編成することである。.

新しい！!: オーケストラと倍管 · 続きを見る »

倉本裕基

倉本 裕基（くらもと ゆうき、本名：北野 實、1951年9月10日 - ）は、日本の作曲家・ピアニスト。.

新しい！!: オーケストラと倉本裕基 · 続きを見る »

倉敷市

倉敷市（くらしきし）は、日本の中国地方、岡山県の南部に位置する市。白壁の町並みが残る倉敷美観地区や本州と四国を結ぶ瀬戸大橋などで知られる。中国地方で三番目の人口を擁し、中核市に指定されている。.

新しい！!: オーケストラと倉敷市 · 続きを見る »

器楽

器楽（きがく、instrumental music、musica strumental）とは、楽器の演奏による音楽のこと。声楽の対語である『新訂 標準音楽辞典 ア-テ 第二版』、音楽之友社、2008年新訂第2版、467-468頁「器楽」項。。 楽器と声の両方が用いられる場合もあるが、楽器が中心で部分的に声楽を含む場合（例：ベートーヴェンの交響曲第9番など）は、器楽として扱う『世界大百科事典 6』、平凡社、2007年改訂新版、577-578頁「器楽」項（植村耕三著）。。オペラやオラトリオといった大規模な声楽曲の中では、序曲や間奏曲として器楽が用いられる場合もある『日本大百科全書 6』、小学館、1985年、373-374頁「器楽」項（寺本まり子著）。。.

新しい！!: オーケストラと器楽 · 続きを見る »

器楽曲

器楽曲（きがくきょく）とは、器楽のための楽曲である。対義語は声楽曲。ポピュラー音楽系では英語 (Instrumental)の日本語 (カタカナ)表記でインスツルメンタル、インストルメンタル、インストゥルメンタル、インストゥメンタル、またはこれらを略してインストなどとも言う（対義語はボーカル）。 人声を一切用いず、楽器のみで演奏されれば器楽曲と呼ばれる。狭義には、ピアノなどの独奏楽器のための独奏曲のことをいって、管弦楽、室内楽などと区別する。 またアニメやドラマなどの劇伴において、主題歌の歌声の部分を楽器で演奏した曲も器楽曲（インスト）、または旋律(メロディ)のみの管弦楽曲(オーケストラ)である事から「メロオケ」と呼ぶ。菊池俊輔は1970年代に劇伴を作る際、主題歌のインストを多用していた作曲家として知られる。.

新しい！!: オーケストラと器楽曲 · 続きを見る »

BAD AGAIN 〜美しき反逆〜

BAD AGAIN 〜美しき反逆〜」（バッド・アゲイン うつくしきはんぎゃく）は、日本のヘヴィメタルバンド・聖飢魔IIの9枚目の小教典（シングル）。B.D.9年（1990年）2月1日に発布された。.

新しい！!: オーケストラとBAD AGAIN 〜美しき反逆〜 · 続きを見る »

BBC交響楽団

バービカン・ホールで演奏するBBC交響楽団（2012年10月） BBC交響楽団（ビービーシーこうきょうがくだん、The BBC Symphony Orchestra）は、英国放送協会（BBC）が所有する放送オーケストラの一つであり、イギリスの主要オーケストラの一つである。三管編成の中規模団体が多いロンドンのコンサート・オーケストラとしては唯一、古くから四管フル編成を確保してきた。.

新しい！!: オーケストラとBBC交響楽団 · 続きを見る »

BBCフィルハーモニック

BBCフィルハーモニック（BBC Philharmonic）は、マンチェスターを本拠地とする英国放送協会（BBC）傘下のオーケストラであり、イギリスの主要オーケストラの1つである。 1926年に2ZYオーケストラとして設立されたものが始まりと言われている（“2ZY”は、当時マンチェスターに開局されたラジオ局のコールサイン）。1931年3月、BBCがロンドンにBBC交響楽団を設立し、それに伴い地方オーケストラを廃止することを決定した。それにより当団は解散させられ、室内楽用のアンサンブルだけが残された。1933年、BBCは1つのオーケストラでは需要をまかないきれないと判断して、地方オーケストラを設立するよう方針変更をした。そして、マンチェスターにオーケストラが復活した。名前はBBCノーザン・オーケストラ（BBC Northern Orchestra）とされた。 1982年からBBCの方針により楽団員数が増加され、それに伴い演奏回数を増やしていき、活躍の場も演奏会、CDの録音、放送と拡げていった。 1991年、BBCフィルハーモニックと改名して、サー・ピーター・マクスウェル・デイヴィスが最初の常任指揮者兼楽団付き作曲家に就任した。 2002年からジャナンドレア・ノセダが首席指揮者を務め、2011年、後任にファンホ・メナが就任した。ノセダは桂冠指揮者となっている。.

新しい！!: オーケストラとBBCフィルハーモニック · 続きを見る »

BBCウェールズ交響楽団

BBCウェールズ・ナショナル管弦楽団（BBC National Orchestra of Wales）は、イギリス・ウェールズの首都カーディフを本拠地とする、英国放送協会（BBC）傘下のオーケストラの一つである。日本語メディアでは主に旧称（BBC Welsh Symphony Orchestra）の訳であるBBCウェールズ交響楽団の名称が用いられる。 1928年にカーディフ・ステーション管弦楽団（Cardiff Station Orchestra）として設立された。当時は2管編成にも満たない規模だった。1936年にBBCウェールズ管弦楽団（BBC Welsh Orchestra）に改組された。1974年にBBCウェールズ交響楽団に改名、1993年に現在の名称になった。 1987年に尾高忠明が首席指揮者に就任後、編成を拡大した。またBBCプロムスに参加、シャンドス、ニンバス、BISレーベルにレコーディングを行う。1996年以降、マーク・ウィッグルスワース、リチャード・ヒコックス、ティエリー・フィッシャー、 トマス・セナゴーが首席指揮者となり、尾高は桂冠指揮者を務めている。.

新しい！!: オーケストラとBBCウェールズ交響楽団 · 続きを見る »

BBCコンサート・オーケストラ

BBCコンサート・オーケストラ（BBC Concert Orchestra）は、英国放送協会（BBC）専属のオーケストラのひとつで、その中で唯一のポップス・オーケストラである。以前はBBCオペラ・オーケストラ（BBC Opera Orchestra）と名乗っていたが、1972年に改組された。クラシック音楽に限らず、ポップス、アンサンブルも得意としている。楽団員は50名。 定期公演はロンドンのロイヤル・フェスティバル・ホールでの公開番組「フライデー・ナイト・イズ・ミュージック・ナイト」で収録され、BBCラジオ2で放送される。.

新しい！!: オーケストラとBBCコンサート・オーケストラ · 続きを見る »

BBCスコティッシュ交響楽団

BBCスコティッシュ交響楽団（BBC Scottish Symphony Orchestra）は、イギリス・スコットランド最大の都市グラスゴーを本拠地とする、英国放送協会（BBC）傘下のオーケストラの1つである。 1935年に設立された。カール・アントン・リッケンバッハー(1978年 - 1980年)、イェジー・マクシミウク（1983年 - 1993年）、オスモ・ヴァンスカ（1996年 - 2002年）、イラン・ヴォルコフ（2003年 - 2009年）らが首席指揮者を務めた。現在はドナルド・ラニクルズが首席指揮者である。.

新しい！!: オーケストラとBBCスコティッシュ交響楽団 · 続きを見る »

BE (アルバム)

『BE』（ビー）は、ペイン・オヴ・サルヴェイションの5枚目のアルバムである。このアルバムを最後にクリストファー・ギルデンロウが脱退。.

新しい！!: オーケストラとBE (アルバム) · 続きを見る »

BELOVED (GLAYの曲)

BELOVED」（ビーラヴド）は、GLAYの9枚目のシングルである。.

新しい！!: オーケストラとBELOVED (GLAYの曲) · 続きを見る »

BLESS (L'Arc〜en〜Cielの曲)

BLESS」（ブレス）は、L'Arc〜en〜Cielの36作目のシングル。2010年1月27日発売。発売元はKi/oon Records。.

新しい！!: オーケストラとBLESS (L'Arc〜en〜Cielの曲) · 続きを見る »

BLUE BLOOD

『BLUE BLOOD』（ブルー・ブラッド）は、日本のロックバンド、X（のちのX JAPAN）が1989年4月21日にリリースした2作目のアルバム。メジャー・デビュー・アルバムとしてCBSソニーよりリリースされた。 メジャーデビューアルバムでありながら、オリコンの売り上げとしてはバンド最多の100週以上のチャートインを記録し、次作『Jealousy』のミリオン・ヒットに次ぐ80万枚以上を売り上げた。2007年2月14日に『Jealousy』と共に期間限定でリマスター盤がリリースされ、2008年にはリマスター盤からインストゥルメンタル・トラックを除いた「リマスターエディション」がリリースされている。 日本版『ローリング・ストーン』誌が2007年に選定した「日本のロック名盤100」では15位にランクインしている。.

新しい！!: オーケストラとBLUE BLOOD · 続きを見る »

Bon Voyage (東京事変の映像作品)

『Bon Voyage』（ボン・ヴォヤージュ）は2012年6月13日にEMIミュージック・ジャパンより発売された東京事変のライブ映像集。DVDとBlu-rayでリリース。.

新しい！!: オーケストラとBon Voyage (東京事変の映像作品) · 続きを見る »

BOTANY OF LOVE

『BOTANY OF LOVE』（ボタニー・オブ・ラヴ）は、崎谷健次郎の通算6枚目のオリジナル・アルバム。1992年1月21日に発売された。.

新しい！!: オーケストラとBOTANY OF LOVE · 続きを見る »

Broadcast Music, Inc.

Broadcast Music, Inc. (BMI) は、米国作曲家作詞家出版者協会 (ASCAP)、SESACと並ぶ、アメリカ合衆国の実演権団体 (performing rights organization) のひとつ。BMIは、ソングライター、作曲家、音楽出版社に代わって楽曲の実演に許諾を与える対価として著作権使用料を徴収し、演奏される作品の著作権者たちに印税（ロイヤルティー）を分配している。2009年に、BMIは90.5億ドルの著作権使用料を徴収し、78.8億ドルを分配した。 BMIに所属するソングライターたちは、メインストリームのポップやカントリー・ミュージックから、デスメタルまで、あらゆる音楽の形態、あらゆるジャンルに及んでいる。BMIに楽曲の著作権を信託しているアーティストたちには、マライア・キャリー、レディー・ガガ、テイラー・スウィフト、エミネム、リアーナ、シャキーラらがおり、バンドの様々では; bands as diverse as マルーン5、エヴァネッセンス、ニッケルバック、リンキン・パーク、デスがおり、さらに、サム・クック、ウィリー・ネルソン、ファッツ・ドミノ、ドリー・パートンといった伝説的大物や、ハリー・グレッグソン＝ウィリアムズ、ジョン・ウィリアムズ、ニック・プロック (Nick Proch)、ダニー・エルフマン といった作曲家や、ミュージカル作家シャーマン兄弟（ロバート・シャーマンとリチャード・シャーマン）らが含まれている。.

新しい！!: オーケストラとBroadcast Music, Inc. · 続きを見る »

Bye Bye My Love (U are the one)

Bye Bye My Love (U are the one)」（バイ・バイ・マイ・ラヴ ユー・アー・ザ・ワン）は、サザンオールスターズの22枚目のシングル。1985年5月29日発売。発売元はタイシタレーベル。 1988年6月25日にCD化、1998年2月11日にも8cmCDとして、2005年6月25日には12cmCDで再発売され、計3回再発売されている。.

新しい！!: オーケストラとBye Bye My Love (U are the one) · 続きを見る »

Call me Miss...

『Call me Miss...』（コール・ミー・ミス）は、Crystal Kayの6thオリジナルアルバムである。.

新しい！!: オーケストラとCall me Miss... · 続きを見る »

Campursari

Campursariは、インドネシアの音楽界において、インドネシア音楽のいくつかのジャンルが混ざり合ったもの（クロスオーバー）を表す言葉である。.

新しい！!: オーケストラとCampursari · 続きを見る »

CBC交響楽団

CBC交響楽団（CBC Symphony Orchestra）は、カナダのトロントを本拠地として活動していたオーケストラ。 1952年にCBC（カナダ放送協会）の音楽部長だったジェフリー・ウォディントンがCBC専属のオーケストラとして創設した。1952年9月29日にシベリウスの交響曲第3番とロッシーニの『チェネレントラ』序曲を演奏して放送デビューを飾った。毎週の放送枠での演奏やテレビ出演などをこなし、音楽監督のウォディントンによってトーマス・ビーチャム、ジョン・バルビローリ、エフレム・クルツ、ヨーゼフ・クリップスやピエール・ブーレーズなど国外の指揮者が客演に呼び込まれた。国内の指揮者も積極的に登板し、ハインツ・ウンガーやジャン＝マリー・ボーデなどがたびたび指揮台に上がっている。また、イーゴリ・ストラヴィンスキーも自作の録音の際に、このオーケストラを用いていくつかの録音を行った。 団員はトロント交響楽団との掛け持ちが多く、ウォディントンが1963年にCBCの音楽部長の座から離れると、1964年3月7日のトロント大学での演奏会をもって解散した。.

新しい！!: オーケストラとCBC交響楽団 · 続きを見る »

Cero (バンド)

cero（セロ）は、西東京を中心に活動しているバンド。ブラックミュージッ.

新しい！!: オーケストラとCero (バンド) · 続きを見る »

Changin'

Changin'」（チェンジン）は、ステファニー feat.

新しい！!: オーケストラとChangin' · 続きを見る »

CHRISTMAS TIME IN BLUE -聖なる夜に口笛吹いて-

CHRISTMAS TIME IN BLUE -聖なる夜に口笛吹いて-」（クリスマス・タイム・イン・ブルー せいなるよるにくちぶえふいて）は、日本のロックシンガー・佐野元春の通算20枚目のシングル。1985年11月21日にEPIC・ソニー（現：エピックレコードジャパン）から発売された。.

新しい！!: オーケストラとCHRISTMAS TIME IN BLUE -聖なる夜に口笛吹いて- · 続きを見る »

Classictic

Classictic （クラシックティク）は、クラシック音楽 イベントのチケット販売や情報提供を多国言語で行っているインターネット ポータルサイト。Classicticは興行主や 歌劇場、オーケストラ、ミュージシャンの代理人として販売契約を結ぶため、チケット販売は直接販売となる。再発売や二次販売などは行っていない。現在、オーストリア、ベルギー、チェコ、エストニア、フランス、ドイツ、イギリス、ハンガリー、イタリア、オランダ、スペイン、タイ、アメリカで開催されるコンサートやオペラなどを提供中。サイト上では開催日程、場所、アーティスト、プログラム、開催地の地図や会場の写真などのイベントに関する情報が掲載されている。イベント会場は世界的に有名なコンサートホールやオペラ座、歴史的建造物の教会や宮殿、オープンエアなど様々。 現在提供中の言語サービスは 英語、ドイツ語、フランス語、イタリア語、スペイン語、中国語、日本語の７ヶ国語。ポータル上にて希望の言語でイベントを選び、購入手続きを行う。支払いはクレジットカードまたは電信による銀行振込み。購入者には Eメールで Eチケットが送信される.

新しい！!: オーケストラとClassictic · 続きを見る »

Coba

coba（コバ、1959年4月29日 - ）は、日本のアコーディオニスト、作曲家。本名および旧名義は小林 靖宏（こばやし やすひろ）。.

新しい！!: オーケストラとCoba · 続きを見る »

CROWN POP

CROWN POP（クラウンポップ）は、スターダストプロモーション所属の次世代ダンスアイドルユニット。「芸能界で王冠を掴むためダンスを磨いて奮闘中」のコンセプトのもとに結成され、名称もそれにちなんでいる。メンバーは三田美吹、田中咲帆、山本花織、里菜、藤田愛理、雪月心愛の6人。ももいろクローバーZなどのグループと共にSTARDUST PLANET（通称スタプラ）を構成する。ファンの愛称は「ポッパー」である。.

新しい！!: オーケストラとCROWN POP · 続きを見る »

皇太子徳仁親王

皇太子徳仁親王（こうたいし なるひとしんのう、1960年（昭和35年）2月23日 - ）は、日本の皇族。今上天皇の第一皇男子。母は皇后美智子。御称号は浩宮（ひろのみや）。身位は皇太子（法定推定相続人）、親王。皇室典範に定める敬称は殿下。お印は梓（あずさ）。勲等は大勲位。学位は人文科学修士（学習院大学）1988年（昭和63年）。その他、名誉学位・称号として名誉法学博士（ケンブリッジ大学）などがある。皇位継承順位第1位。 住居は東京都港区元赤坂二丁目の赤坂御用地内にある東宮御所。.

新しい！!: オーケストラと皇太子徳仁親王 · 続きを見る »

Cytus II

『Cytus II』（サイタス ツー）は、台湾のゲーム企業・Rayarkが開発・発売した音楽ゲーム。iOSとAndroid向けに、2018年にリリースされた。.

新しい！!: オーケストラとCytus II · 続きを見る »

矢吹町文化センター

吹町文化センター（やぶきまちぶんかセンター）は、福島県西白河郡矢吹町の矢吹町役場に隣接した多目的ホールである。.

新しい！!: オーケストラと矢吹町文化センター · 続きを見る »

矢代秋雄

代 秋雄（やしろ あきお、1929年9月10日 - 1976年4月9日）は日本の作曲家。若い頃より英才として将来を期待され、東京音楽学校作曲科、東京藝術大学研究科を卒業した後、パリ国立高等音楽院に留学。和声法で一等賞を得る等、優秀な成績を修めて卒業。晩年は、作曲家として活動する一方、東京藝術大学音楽学部作曲科の主任教授として、後進の指導にあたった。門下より、野田暉行、池辺晋一郎、西村朗、荻久保和明など現在の日本を代表する作曲家を輩出している。完璧主義、寡作主義で知られ、残された作品はどれも完成度が高く、再演も多い。.

新しい！!: オーケストラと矢代秋雄 · 続きを見る »

短調による12の練習曲

短調による12の練習曲(Douze études dans tous les tons mineurs)作品39は、シャルル＝ヴァランタン・アルカンによって作曲され、1857年に出版されたピアノのための練習曲集。全12曲からなり、フランソワ＝ジョゼフ・フェティスに献呈された。 タイトル通り全12曲が短調で構成され、「長調による12の練習曲」作品35と対を成している（こちらもフェティスに献呈されている）。.

新しい！!: オーケストラと短調による12の練習曲 · 続きを見る »

石坂団十郎

石坂 団十郎（いしざか だんじゅうろう、1979年 - ）はドイツのボン生まれの日系ドイツ人チェロ奏者。特にビブラートを抑えたピリオド奏法を得意としている。.

新しい！!: オーケストラと石坂団十郎 · 続きを見る »

石川県こまつ芸術劇場うらら

石川県こまつ芸術劇場うらら（いしかわけんこまつげいじゅつげきじょううらら）は、石川県小松市土居原町にある多目的ホールを備えた劇場である。.

新しい！!: オーケストラと石川県こまつ芸術劇場うらら · 続きを見る »

石川淳 (作曲家)

石川 淳（いしかわ じゅん、1964年 - ）は、主にゲームミュージックを手掛ける日本の男性作曲家であり、BGM・効果音などゲームにおいてサウンドに関わる全ての要素を担当するサウンドコンポーザー。1990年、HAL研究所に入社。同社サウンドチーム所属。千葉県出身。血液型はO型。.

新しい！!: オーケストラと石川淳 (作曲家) · 続きを見る »

石井宏 (音楽評論家)

石井 宏（いしい ひろし、1930年12月18日 - ）は、日本の音楽評論家。妻はピアニストの松岡三恵。.

新しい！!: オーケストラと石井宏 (音楽評論家) · 続きを見る »

王女の男

王女の男（おうじょ の おとこ、朝鮮語: コンジュエ ナムジャ、ハングル: 공주의 남자）は、韓国KBSにて2011年7月20日から同年10月6日まで放送されたテレビドラマ（時代劇）。全24話。.

新しい！!: オーケストラと王女の男 · 続きを見る »

火の鳥 (冨田勲のアルバム)

『火の鳥』（ひのとり）は、冨田勲のシンセサイザー音楽としての3作目のアルバムである。日本では1975年9月5日に発売された。.

新しい！!: オーケストラと火の鳥 (冨田勲のアルバム) · 続きを見る »

現代音楽/地域別の動向

21世紀を迎えた現代音楽の現状は、「影響が世界中に拡散した」ことが19世紀のクラシック音楽以前と異なる点である。この現状に対応するために、現代音楽/地域別の動向では、各地域ごとの動向を解説する。.

新しい！!: オーケストラと現代音楽/地域別の動向 · 続きを見る »

琉球交響楽団

琉球交響楽団（りゅうきゅうこうきょうがくだん）は、沖縄県那覇市に本拠地があるオーケストラである。 2001年3月に設立され、ミュージック・アドバイザーとして大友直人を迎えている。沖縄県初のプロ・オーケストラとして定期公演のほか、県内各地の学校などで鑑賞会を積極的に行っている。.

新しい！!: オーケストラと琉球交響楽団 · 続きを見る »

砂川憲和

川 憲和（すながわ・のりかず、1974年6月26日 - 2006年4月22日）は、奈良県出身の演奏家。琴古流の尺八奏者であり、和楽器バンド・ZAN結成時からのリーダーでもあった。.

新しい！!: オーケストラと砂川憲和 · 続きを見る »

確率音楽

率音楽（かくりつおんがく）とはヤニス・クセナキスが提唱した概念である。.

新しい！!: オーケストラと確率音楽 · 続きを見る »

神の国 (エルガー)

『神の国』（The Kingdom）作品51は、エドワード・エルガーが作曲した複数の独唱者、合唱と管弦楽のためのオラトリオ。 初演は1906年10月3日のバーミンガム音楽祭において行われ、作曲者自身が指揮するとともに、独唱者としてアグネス・ニコルズ、マリエル・フォスター、ジョン・コーツ、ウィリアム・ヒグリーが舞台に立った。曲は''A. M. D. G.''「神のより大いなる栄光のために」。イエズス会のモットー。"For the greater glory of God"と英訳される。へと捧げられている。.

新しい！!: オーケストラと神の国 (エルガー) · 続きを見る »

神奈川大学

建学の精神は.

新しい！!: オーケストラと神奈川大学 · 続きを見る »

神奈川県立弥栄高等学校

奈川県立弥栄高等学校（かながわけんりつ やえいこうとうがっこう）は、神奈川県相模原市中央区にある公立の集合型専門高校。2020年（平成32年）度に神奈川県立相模原青陵高等学校と統合予定。.

新しい！!: オーケストラと神奈川県立弥栄高等学校 · 続きを見る »

神韻

韻芸術団（シェンユンゲイジュツダン　英名：Shen Yun Performing Arts）とは、中国の古典舞踊や民族舞踊を披露する舞台芸術団体である。米国ニューヨークに拠点を置き 06年に設立された、ニューヨークを拠点とする神韻芸術団は、中国五千年の神伝文化を復興するという使命を担います。、演目は中国の伝統文化、歴史の物語を表現するものが多く神韻公演は、中国五千年の文明を通して凝集された、優雅、智慧、道徳を咀嚼しながら生み出された中国の伝統文化をお届けします。、独自のオーケストラ「神韻交響楽団」を有する。.

新しい！!: オーケストラと神韻 · 続きを見る »

神韻交響楽団

韻交響楽団（シェンユン コウキョウガクダン　英名：Shen Yun Symfony Orchestra）とは、舞台芸術団体である神韻芸術団が有するオーケストラである。神韻芸術団が毎年行っている世界公演に同行するほか、米国、台湾、日本などで単独の公演を行っている。弦楽器、管楽器および打楽器に加え、二胡、琵琶などの中国楽器が演奏に用いられる。.

新しい！!: オーケストラと神韻交響楽団 · 続きを見る »

神話 (大栗裕)

『神話』（しんわ）は、大栗裕が作曲した交響詩。.

新しい！!: オーケストラと神話 (大栗裕) · 続きを見る »

神谷敏

谷 敏（かみや さとし、1949年8月20日 - ）は、滋賀県出身の日本のトロンボーン奏者。.

新しい！!: オーケストラと神谷敏 · 続きを見る »

神野貴志

野 貴志（じんの たかし）は、日本のミュージシャン、作詞家、作曲家、編曲家。大阪府出身、神戸在住。個人事務所STUDIO Peppermint代表。主にゲーム、パチスロ等のBGMやテーマソングを制作している。血液型はAB型。.

新しい！!: オーケストラと神野貴志 · 続きを見る »

神戸フィルハーモニック

戸フィルハーモニック（こうべフィルハーモニック）は、神戸市に本拠を置くオーケストラ。 1979年より設立が準備され、1980年デビューコンサートを開催。以降、定期演奏会・依頼演奏会などを重ねる。音楽監督は創立以来現在に至るまで一貫して、朝比奈千足が務める。 通常アマチュア・オーケストラに分類されるが、以下の点で、日本のアマチュア・オーケストラの中では異色の存在である。.

新しい！!: オーケストラと神戸フィルハーモニック · 続きを見る »

祝典序曲 (ショスタコーヴィチ)

《祝典序曲 イ長調》作品96は、ディミトリー・ショスタコーヴィチが作曲した機会音楽である。.

新しい！!: オーケストラと祝典序曲 (ショスタコーヴィチ) · 続きを見る »

禁じられた遊び

『禁じられた遊び』（きんじられたあそび、原題: Jeux interdits ）は、1952年に公開されたフランス映画である。アカデミー賞名誉賞（後の外国語映画賞に当たる）、ヴェネツィア国際映画祭サン・マルコ金獅子賞などを受賞した。 撮影の予算オーバーによりオーケストラを組むことが出来ず、劇伴は全編を通してナルシソ・イエペスがギター一本で演奏した。これにより「愛のロマンス」が世に出ることとなった。.

新しい！!: オーケストラと禁じられた遊び · 続きを見る »

福山俊朗

福山 俊朗（ふくやま しゅんろう、1970年1月2日）は、日本の俳優。福山 俊郎、福山 しゅんろうの芸名でも活動している。.

新しい！!: オーケストラと福山俊朗 · 続きを見る »

福山シンフォニーオーケストラ

福山シンフォニーオーケストラ（ふくやまシンフォニーオーケストラ；Fukuyama Symphony Orchestra）は、広島県福山市を中心に活動する非営利のオーケストラ。特定非営利活動法人（認定NPO法人）として認定されている。.

新しい！!: オーケストラと福山シンフォニーオーケストラ · 続きを見る »

福岡県立育徳館中学校・高等学校

福岡県立育徳館中学校・高等学校（ふくおかけんりつ いくとくかんちゅうがっこう・こうとうがっこう, Fukuoka Prefectural Ikutokukan Junior and Senior High School）は、福岡県京都郡みやこ町豊津にある県立中学校・高等学校。.

新しい！!: オーケストラと福岡県立育徳館中学校・高等学校 · 続きを見る »

福岡県立明善高等学校

福岡県立明善高等学校（ふくおかけんりつめいぜんこうとうがっこう, Fukuoka Prefectural Meizen High School）は、日本の福岡県久留米市にある共学の県立高等学校。スーパーサイエンスハイスクール（SSH）およびふくおかスーパーハイスクール登録校。.

新しい！!: オーケストラと福岡県立明善高等学校 · 続きを見る »

福島県立郡山商業高等学校

福島県立郡山商業高等学校（ふくしまけんりつ こおりやましょうぎょうこうとうがっこう）は、福島県郡山市菜根にある県立高等学校。略称は「郡商（ぐんしょう）」。.

新しい！!: オーケストラと福島県立郡山商業高等学校 · 続きを見る »

福嶋頼秀

福嶋 頼秀（ふくしま よりひで ）は、群馬県生まれの作曲家。オーケストラ、現代邦楽作品を多く手がけている。鈴木輝昭に師事。 慶應義塾大学法学部を卒業した後、新星日本交響楽団や東京フィルハーモニー交響楽団の編曲（オーケストレーション）を手がけ音楽活動をスタートし、その後、多数のオーケストラの演奏会に携わる。また、日本音楽集団の作曲家として、和楽器のための作品も多数作曲する。 劇伴音楽では、土曜ワイド劇場、月曜ドラマスペシャルの音楽の他、にっぽんの歌シリーズの指揮・編曲なども。 構成・編曲を担当する「こどもオペラ」シリーズは、全国で毎年30回以上開催されている（一部、作詞・作曲）。.

新しい！!: オーケストラと福嶋頼秀 · 続きを見る »

福州格致中学

福州格致中学（ふくしゅうかくちちゅうがく、拼音: Fúzhōu Gézhì Zhōngxué、英語表記: Fuzhou Gezhi Middle School）は、福建省の高等学校。所在地は中国福建省福州市。「格致中学（かくちちゅうがく）」あるいは「福州五中（ふくしゅうごちゅう）」とも呼ばれている。.

新しい！!: オーケストラと福州格致中学 · 続きを見る »

福井仁美

福井 仁美（ふくい ひとみ、1986年9月28日 - ）は、日本のタレント、モデル、スポーツキャスター。学位は学士（文学）（早稲田大学）。TWIN PLANET ENTERTAINMENT所属。 長野県 飯島町 ふるさと大使（2016～）。.

新しい！!: オーケストラと福井仁美 · 続きを見る »

福井県立音楽堂

福井県立音楽堂（ふくいけんりつおんがくどう、愛称: ハーモニーホールふくい、Harmony Hall Fukui）は、福井県福井市今市町に所在するコンサートホール。1997年9月20日に開館した2007年9月23日付福井新聞朝刊３面。公益財団法人 福井県文化振興事業団が管理および運営を行う。.

新しい！!: オーケストラと福井県立音楽堂 · 続きを見る »

福田伸光

福田 伸光（ふくだ のぶみつ、1941年11月22日 - ）は、日本のピアニスト。平成音楽大学音楽学部教授・元学部長、福岡教育大学名誉教授。日本演奏連盟会員。.

新しい！!: オーケストラと福田伸光 · 続きを見る »

福田隆

福田隆（ふくだたかし）は、打楽器奏者。指揮者。.

新しい！!: オーケストラと福田隆 · 続きを見る »

福田洋介

福田 洋介（ふくだ ようすけ、1975年4月19日 - ）は、日本の作曲家・編曲家。東京都杉並区出身。.

新しい！!: オーケストラと福田洋介 · 続きを見る »

稲川榮一

川 榮一（いながわ えいいち、1945年8月6日 - ）は、日本のチューバ奏者。東京芸術大学名誉教授。.

新しい！!: オーケストラと稲川榮一 · 続きを見る »

稲田康

康（いなだ やすし、1949年 -）は京都府出身の日本の作曲家、オーケストラ指揮者。 スーパー歌舞伎やアニーの楽曲指揮、ファミリーマートの入店音「大盛況」の作曲【デイリーポータルZ】2015年5月27日付 で知られる。.

新しい！!: オーケストラと稲田康 · 続きを見る »

稲本響

本 響（いなもと ひびき、hibiki inamoto、1977年9月10日 - ）は、日本のピアニスト、作曲家。 大阪府堺市出身。父はクラリネット奏者の稲本耕一、弟はクラリネット奏者の稲本渡。.

新しい！!: オーケストラと稲本響 · 続きを見る »

窓ぎわのトットちゃん

『窓ぎわのトットちゃん』（まどぎわのトットちゃん）は、女優・タレントの黒柳徹子による自伝的物語である。1981年に講談社から出版された。第5回路傍の石文学賞受賞作品である。.

新しい！!: オーケストラと窓ぎわのトットちゃん · 続きを見る »

竹本泰蔵

竹本 泰蔵（たけもと たいぞう、1956年2月19日 - ）は、日本の指揮者。兵庫県神戸市出身、血液型A型。タレントオフィスともだち所属。.

新しい！!: オーケストラと竹本泰蔵 · 続きを見る »

第1狂詩曲 (ドビュッシー)

1狂詩曲 (フランス語：Première Rapsodie) は、クロード・ドビュッシーが作曲したクラリネットとピアノのための作品、あるいはクラリネットと管弦楽のための協奏的作品。「第1」(Première)と題された意図は不明であり、「第2」(Deuxième) 狂詩曲は作曲されていない。 本項では、同種の機会のために作曲されたクラリネットとピアノのための《小品》(Petite Pièce)についても解説する。.

新しい！!: オーケストラと第1狂詩曲 (ドビュッシー) · 続きを見る »

第30回東京国際映画祭

30回東京国際映画祭（だい30かい とうきょう こくさい えいがさい）は、2017年10月25日（水）から11月3日（金・祝）の10日間に開催された東京国際映画祭。.

新しい！!: オーケストラと第30回東京国際映画祭 · 続きを見る »

第一家庭電器

一家庭電器株式会社（だいいちかていでんき）は、かつて存在した日本の家電量販店チェーン。本社は東京都新宿区新宿六丁目23番15号にあった。略称および屋号は第一家電（だいいちかでん）。 愛知県豊田市にある同名の電器店（東芝系列）や、広島市に拠点を置いていた、第一産業（後のダイイチ→デオデオ、現在のエディオン）とは無関係である。.

新しい！!: オーケストラと第一家庭電器 · 続きを見る »

第二楽章 (テレビドラマ)

『第二楽章』（だいにがくしょう）は、2013年4月16日から6月11日までNHKのドラマ10で放送された日本のテレビドラマ。主演は羽田美智子。.

新しい！!: オーケストラと第二楽章 (テレビドラマ) · 続きを見る »

笑っていいとも!過去のコーナー一覧

『笑っていいとも!過去のコーナー一覧』（わらっていいとも!かこのコーナーいちらん）とは、フジテレビ系列のバラエティ番組・トーク番組である『森田一義アワー 笑っていいとも!』の番組内で、過去に行われていた「過去の日替わりコーナー」「特別企画」「緊急企画」「全曜日横断企画」「曜日対抗いいともCUP」などについてまとめて記載する。.

新しい！!: オーケストラと笑っていいとも!過去のコーナー一覧 · 続きを見る »

笑点

『笑点』（しょうてん）は、日本テレビ系列で1966年5月15日から毎週日曜日夕方に放送されている演芸バラエティ番組。.

新しい！!: オーケストラと笑点 · 続きを見る »

管弦楽のための協奏曲

管弦楽のための協奏曲（かんげんがくのためのきょうそうきょく）は、協奏曲の形態の一種。.

新しい！!: オーケストラと管弦楽のための協奏曲 · 続きを見る »

管弦楽のための協奏曲 (バルトーク)

管弦楽のための協奏曲（かんげんがくのためのきょうそうきょく）は、バルトーク・ベーラが1943年に作曲した5つの楽章からなる管弦楽曲である。バルトークの晩年の代表作であり、最高傑作のひとつにも数えられる。.

新しい！!: オーケストラと管弦楽のための協奏曲 (バルトーク) · 続きを見る »

管弦楽組曲

管弦楽組曲（かんげんがくくみきょく）または「序曲」（じょきょく）（Orchestersuite, Ouvertüre, Suite d'orchestre, Ouverture, Orchestral Suite, Overture）は、.

新しい！!: オーケストラと管弦楽組曲 · 続きを見る »

管弦楽法

管弦楽法（かんげんがくほう）は、音楽上のアイディアを、最も合理的かつ効果的な方法でもって管弦楽団で表現する手段を深く研究する学問である。.

新しい！!: オーケストラと管弦楽法 · 続きを見る »

管弦楽曲

管弦楽曲（かんげんがくきょく、かんげんがっきょく）は、管楽器（木管楽器、金管楽器）、弦楽器および打楽器からなるオーケストラ（管弦楽団）によって演奏される楽曲。.

新しい！!: オーケストラと管弦楽曲 · 続きを見る »

糸杉と月桂樹

『糸杉と月桂樹』（いとすぎとげっけいじゅ、仏語：Cyprès et lauriers）作品156は、1919年にカミーユ・サン＝サーンスによって作曲されたオルガンと管弦楽のための作品。.

新しい！!: オーケストラと糸杉と月桂樹 · 続きを見る »

系図 (武満徹)

系図 ―若い人たちのための音楽詩―（Family Tree - Musical Verses for Young People - ）は、武満徹が作曲した、少女の語り手とオーケストラのための作品である。『若い人たちのための音楽詩』は副題である。.

新しい！!: オーケストラと系図 (武満徹) · 続きを見る »

綾鼓

『綾鼓』（あやのつづみ）は、能楽作品のひとつである。作者は不明だが、少なくとも世阿弥かそれより以前に創作された執心男物の作品である。室町時代に上演記録は無く、江戸時代の後期以降に宝生流が上演し、明治時代になると金剛流も正式に所演曲とした梅原猛、観世清和『能を読む①翁と観阿弥』角川学芸出版 2013年pp85-94 。.

新しい！!: オーケストラと綾鼓 · 続きを見る »

総譜

指揮台上の総譜 総譜（そうふ）は、合奏・重奏におけるすべてのパートがまとめて書かれている楽譜である。フルスコア、または単にスコアとも言う。.

新しい！!: オーケストラと総譜 · 続きを見る »

編成 (音楽)

本項では、音楽における編成について紹介する。.

新しい！!: オーケストラと編成 (音楽) · 続きを見る »

練習曲 (サン＝サーンス)

練習曲（れんしゅうきょく、Étude）は、カミーユ・サン＝サーンスが作曲したピアノ曲。全18曲存在する。.

新しい！!: オーケストラと練習曲 (サン＝サーンス) · 続きを見る »

美しく青きドナウ

『美しく青きドナウ』（うつくしくあおきドナウ、An der schönen, blauen Donau）作品314は、ヨハン・シュトラウス2世が1867年に作曲した合唱用のウィンナ・ワルツ。 『ウィーンの森の物語』と『皇帝円舞曲』とともにシュトラウス2世の「三大ワルツ」に数えられ、その中でも最高傑作とされる。作曲者およびウィンナ・ワルツの代名詞ともいわれる作品である。オーストリアにおいては、正式なものではないが帝政時代から現在に至るまで「第二の国歌」と呼ばれている 河野(2009) p.73。.

新しい！!: オーケストラと美しく青きドナウ · 続きを見る »

美村里江

美村 里江（みむら りえ、1984年6月15日 - ）は、日本の女優。旧芸名、ミムラ（MiMuLa）。結婚前の本名は小暮 里江（こぐれ りえ）。 埼玉県深谷市出身 U-NEXT 2015年4月27日閲覧。。スターダストプロモーション所属。女優業の傍らで、書評、エッセーなど執筆活動も行う。.

新しい！!: オーケストラと美村里江 · 続きを見る »

群馬交響楽団

公益財団法人群馬交響楽団（ぐんまこうきょうがくだん、Gunma Symphony Orchestra）は、群馬県にある常設のオーケストラである。日本の地方管弦楽団の草分け的存在で、高崎市を本拠地として活動する。「群響」の愛称で多くのクラシック音楽愛好家に親しまれている。日本オーケストラ連盟正会員。.

新しい！!: オーケストラと群馬交響楽団 · 続きを見る »

群馬県立桐生女子高等学校

桐生織物学校・桐生女子高等学校 由来の地」碑（仲町一丁目、桐生市青年の家） 群馬県立桐生女子高等学校（ぐんまけんりつ きりゅうじょしこうとうがっこう）は、群馬県桐生市梅田町一丁目にある普通科と英語科からなる公立女子高校。通称「桐女（きりじょ）」。.

新しい！!: オーケストラと群馬県立桐生女子高等学校 · 続きを見る »

真夜中の閲兵

真夜中の閲兵」（まよなかのえっぺい、露：Ночной смотр）は、ミハイル・グリンカが1836年に作曲した歌曲。副題は『ファンタジア』（露：фантазия）。演奏時間は約4分。.

新しい！!: オーケストラと真夜中の閲兵 · 続きを見る »

真夜中らじお組

真夜中らじお組（まよなか - ぐみ）は、北海道のHBCラジオ（北海道放送）で、1986年4月から1989年3月まで放送されていた深夜のラジオ番組。.

新しい！!: オーケストラと真夜中らじお組 · 続きを見る »

真空の中でも嵐は起こる

真空の中でも嵐は起こる（しんくうのなかでもあらしはおこる）は日本のミュージシャン、シンガーソングライターである尾崎豊のポエトリー・リーディング・アルバムである。英題は『A STORM IS RAGING EVEN IN A VACUUM』（ア・ストーム・イズ・ラギング・イーブン・ア・バキューム）。 2006年3月24日にソニー・ミュージックレコーズからリリースされた。.

新しい！!: オーケストラと真空の中でも嵐は起こる · 続きを見る »

真部裕

真部 裕（まなべ ゆう、1980年3月11日 - ）は北海道札幌市生まれのヴァイオリニストであり、作曲家である。 株式会社スネークミュージック所属。.

新しい！!: オーケストラと真部裕 · 続きを見る »

眞鍋理一郎

鍋 理一郎（まなべ りいちろう、1924年11月9日 - 2015年1月29日）は、日本の作曲家。.

新しい！!: オーケストラと眞鍋理一郎 · 続きを見る »

絵のような風景

組曲『絵のような風景』（えのようなふうけい、仏：Scènes pittoresques）はジュール・マスネが1873年に作曲した管弦楽用組曲。演奏時間は約16分。.

新しい！!: オーケストラと絵のような風景 · 続きを見る »

組曲

組曲（くみきょく、suite）は、いくつかの楽曲を連続して演奏するように組み合わせ並べたもの。.

新しい！!: オーケストラと組曲 · 続きを見る »

組曲第1番 (チャイコフスキー)

組曲第1番作品43 ニ短調は、ピョートル・イリイチ・チャイコフスキーが1878年から1879年にかけて作曲した管弦楽のための組曲。初演は1879年12月20日、ニコライ・ルビンシテインの指揮によりモスクワにおいてロシア音楽協会のコンサートで行われた。曲はチャイコフスキーのパトロンであったナジェジダ・フォン・メックに献呈された。.

新しい！!: オーケストラと組曲第1番 (チャイコフスキー) · 続きを見る »

組曲第2番 (チャイコフスキー)

組曲第2番 ハ長調 作品53は、ピョートル・イリイチ・チャイコフスキーが1883年に作曲した管弦楽のための組曲。初演はマックス・エルトマンスデルファーの指揮により、1884年2月16日にモスクワにおいてロシア音楽協会のコンサートで行われた。好評だったため1週間後に再演されている。作曲者の弟であるアナトーリの妻、Praskovya Vladimirovna Tchaikovskayaに献呈されたFleming, 4.

新しい！!: オーケストラと組曲第2番 (チャイコフスキー) · 続きを見る »

組曲第3番 (チャイコフスキー)

組曲第3番 ト長調 作品55は、ピョートル・イリイチ・チャイコフスキーが1884年に作曲した管弦楽のための組曲。作曲はピアノと管弦楽のための協奏的幻想曲と並行して進められた。当初本組曲の第1曲として構想された「コントラスト」（Contrastes）は、幻想曲の終楽章に転用されることになった。 初演は1885年1月24日、サンクトペテルブルクにおいてハンス・フォン・ビューローの指揮によって行われ、曲は指揮者のマックス・エルトマンスデルファーに献呈された。組曲第2番で初演のタクトを握ったエルトマンスデルファーは、本作品では初演の数日後にモスクワ初演を指揮している。.

新しい！!: オーケストラと組曲第3番 (チャイコフスキー) · 続きを見る »

組曲第4番 (チャイコフスキー)

組曲第4番『モーツァルティアーナ』（Mozartiana） ト長調 作品61は、ピョートル・イリイチ・チャイコフスキーが1887年に作曲した管弦楽のための組曲。ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトのオペラ『ドン・ジョヴァンニ』初演100周年を記念して書かれた。モーツァルトの4つのピアノ作品に管弦楽編曲を施した作品であるためうち1曲は純然たるモーツァルト作品ではない。、作曲者自身は本作に過去の3作品に続く組曲としての番号を与えず、代わりに『モーツァルティアーナ』という表題を掲げた。しかしながら、この作品はチャイコフスキーの管弦楽組曲第4番として広く認識されており、本項の項目名もそうした現状に即したものとした。 初演は1887年11月15日、モスクワにおいてロシア音楽協会の演奏会で作曲者自身の指揮により行われた。.

新しい！!: オーケストラと組曲第4番 (チャイコフスキー) · 続きを見る »

田中希代子

中 希代子（たなか きよこ、1932年2月5日 - 1996年2月26日）は、戦後昭和時代に活躍した日本のピアニスト、ピアノ教育者。 田中は、ジュネーヴ国際音楽コンクール（第14回1952年）、ロン＝ティボー国際コンクール（第5回1953年）、ショパン国際ピアノコンクール（第5回1955年）の3つの国際コンクールの日本人初入賞者として知られる。 30歳代後半に難病により引退したが、その後は後進の育成に努めた。また、現役時代から当時の皇太子妃（現美智子皇后）から慕われたピアニストとしても知られる。.

新しい！!: オーケストラと田中希代子 · 続きを見る »

田中潤也

中潤也（たなか じゅんや、1980年11月26日 - ）は、日本の作曲家、編曲家、キーボーディスト。 長崎県佐世保市出身、東京都目黒区在住。それいけ！アンパンマン ミュージカル、しまじろうコンサート、マッスルミュージカルや様々な劇伴の音楽制作に携わり、ゲーム、TV番組、各種企業用イベントへの楽曲提供、TVや映画の効果音制作も行う。また、J-POPの作曲、編曲、リミックスをはじめ、アーティストのコンサート、ライブ、楽曲制作のマニピュレーターとしても活躍している。血液型はA型。.

新しい！!: オーケストラと田中潤也 · 続きを見る »

田中敬子 (ピアニスト)

中 敬子（たなか けいこ）は、日本のピアニスト。12月29日生まれ。.

新しい！!: オーケストラと田中敬子 (ピアニスト) · 続きを見る »

田部京子

部 京子（たべ きょうこ、1967年3月26日－）は日本のピアニスト。シューベルト弾きとしても活動。北海道室蘭市出身。.

新しい！!: オーケストラと田部京子 · 続きを見る »

男声合唱

トックホルム・アカデミー男声合唱団 (Stockholm Academic Male Chorus) 男声合唱（だんせいがっしょう）とは、変声期を過ぎた男性のみによる合唱の一形態。インドネシアのケチャや、日本の木遣、仏教の声明などにも見られる形態であるが、本項においては、特にクラシック音楽における男声合唱について記述する。.

新しい！!: オーケストラと男声合唱 · 続きを見る »

町田佳声

（まちだ かしょう、1888年6月8日 - 1981年9月19日）は、日本の音楽評論家。本名・町田嘉章（まちだ よしあき）、また町田博三も名乗る。 群馬県伊勢崎生まれ。本名の音読みの「かしょう」から1963年東京美術学校卒業。「時事新報」「中外商業新報」の記者を経て、古典邦楽を研究し、新日本邦楽運動に参加、1931年「春信幻想曲」「ちゃっきり節」なども作曲した。 戦前は三味線の演奏家としても活動し、三味線と西洋管弦楽のための協奏曲を2曲作曲している。新交響楽団（現・NHK交響楽団）と共演した自演の音源がCD化されている。 1935年民謡研究に着手、この研究は民俗学的価値から国民学術協会の支援供与を受け、1940年（昭和15年）3月に室町鎌倉時代から明治末まで日本国内で歌われた労作歌および祝い歌や盆踊歌など、生活環境の変化とともに風化しつつある300曲を集めたレコード（1セット計30枚）を発売した。 1944年より1980年までかけて『日本民謡大観』を完成し、1951年「日本民謡研究及び関東編の発表」で芸術選奨文部大臣賞、1981年吉川英治文化賞受賞。.

新しい！!: オーケストラと町田佳声 · 続きを見る »

町田直隆

隆（まちだなおたか、1978年12月25日 - ）は、日本のロックシンガーであり詩人。元BUNGEE JUMP FESTIVALのボーカル/ギター。楽曲のジャンルは幅広いがロックンロールやパンクが多い。.

新しい！!: オーケストラと町田直隆 · 続きを見る »

甘粕正彦

粕 正彦（あまかす まさひこ、1891年（明治24年）1月26日 - 1945年（昭和20年）8月20日）は、日本の陸軍軍人。陸軍憲兵大尉時代に甘粕事件を起こしたことで有名（無政府主義者大杉栄らの殺害）。短期の服役後、日本を離れて満州に渡り、関東軍の特務工作を行い、満州国建設に一役買う。満洲映画協会理事長を務め、終戦直後、服毒自殺した。.

新しい！!: オーケストラと甘粕正彦 · 続きを見る »

無形文化遺産

無形文化遺産（むけいぶんかいさん、）は、民族文化財、フォークロア、口承伝統などの無形文化財を保護対象とした、国際連合教育科学文化機関（ユネスコ）の事業の一つ。2006年に発効した無形文化遺産の保護に関する条約に基づく。無形文化遺産に対して、ユネスコの世界遺産は建築物など有形文化財を対象とする。関係して2001年から3回行われた傑作宣言による90件を引き継いて含まれる。 これまでに対象とされた無形文化遺産は、各国の音楽、舞踏、祭り、儀式のほか、インドのヨーガ（2016年）、日本の和紙（2014年）、和食（2013年）など伝統習慣、工芸など多岐にわたる。.

新しい！!: オーケストラと無形文化遺産 · 続きを見る »

無料音楽学校

無料音楽学校（むりょうおんがくがっこう）は、19世紀ロシアで設立された音楽教育と音楽普及のための慈善的施設。 1862年、合唱指揮者ガブリイル・ロマーキン（1812年 - 1885年）と作曲家ミリイ・バラキレフ（1837年 - 1910年）によってサンクトペテルブルクに設立され、1917年のロシア革命まで存続した。.

新しい！!: オーケストラと無料音楽学校 · 続きを見る »

熊使い

使い（くまつかい）とは、クマを用いる大道芸、クマに大道芸をさせる人、又は、広くクマを使役すること、クマを手懐ける人を示す。クマの大道芸は南アジアから中東、欧州、ロシアに広がる文化である。音楽にあわせての“熊踊り”を特にダンシング・ベア日本クマネットワーク,2007と呼ぶ場合がある。英語は「Tame bear」又は「dancing bear」。 クマはその地域に生息するヒグマやナマケグマを用いる。.

新しい！!: オーケストラと熊使い · 続きを見る »

熊本県立熊本高等学校

本県立熊本高等学校（くまもとけんりつ くまもとこうとうがっこう, Kumamoto Prefectural Kumamoto High School）は、熊本県熊本市中央区新大江にある公立高等学校。略称は「熊高」（正式にはクマコウ、一般には熊工との区別のためクマタカと呼ばれる）。.

新しい！!: オーケストラと熊本県立熊本高等学校 · 続きを見る »

燕尾服

燕尾服（えんびふく、Tailcoat）は、男性の夜間の礼服。裾が燕の尾のようなのでそう呼ばれる。英語では、18世紀末から19世紀初頭のフロック（Frock）も含めて“Tailcoat”と呼ばれるため、19世紀中半以降の正装である燕尾服のみを指す場合は“Evening”が付けられ、“Evening Tailcoat”とも呼ばれる。 燕尾服を中心に構成される服装（ドレスコード）は白い蝶ネクタイを用いることから、ホワイトタイ（White tie、Evening dress, Full evening dress）と呼ばれ、現在では最上級の礼服とされている。 戦前日本の服制について定めた「明治5年太政官布告第339号」 (大礼服及通常礼服ヲ定メ衣冠ヲ祭服ト為ス等ノ件)ではこの服装が「通常礼服」とされており、この時代の記述に於ける「（文官等の）通常礼服」は燕尾服を指す。また、男子通常礼服は小礼服とも呼ばれ、大礼服が制定されていない下級官吏や民間人の最上級正装とされていた。2017年10月26日のタイ王国のプミポン前国王葬儀では秋篠宮文仁親王は葬儀でも着用されている。宮中行事では朝見の儀など昼間でも着用される。.

新しい！!: オーケストラと燕尾服 · 続きを見る »

異国の出来事 (アルバム)

国の出来事（いこくのできごと、原題Foreign Affairs）は、トム・ウェイツが1977年に発表したアルバム。.

新しい！!: オーケストラと異国の出来事 (アルバム) · 続きを見る »

牛田弦太

牛田 弦太（うしだ げんた、 6月28日 - ）は、日本のミュージシャン、音楽プロデューサー、レコーディング・エンジニア。 東京都生まれ。 別称は”mugen”。所属事務所はagehasprings。.

新しい！!: オーケストラと牛田弦太 · 続きを見る »

牙狼-GARO- -魔戒ノ花-

『牙狼〈GARO〉 -魔戒ノ花-』（ガロ まかいのはな）は、2014年4月よりテレビ東京系列で放送された日本の特撮テレビドラマ作品。全25話。.

新しい！!: オーケストラと牙狼-GARO- -魔戒ノ花- · 続きを見る »

独立労働党

立労働党（どくりつろうどうとう、Independent Labour Party、略称:ILP）は、かつてイギリスに存在した社会主義政党。1893年設立。1906年から1932年まで労働党と合流しており、1947年に3名の議会議員が同党へ移籍。1975年には独立労働パブリケーションとして同党へ再加入を果たしている。.

新しい！!: オーケストラと独立労働党 · 続きを見る »

監督

監督（かんとく）とは、多くの事柄や人々・組織など見張ったり、指図をすることで取り締ることである。転じて、それらを行う人や組織のこともいう。.

新しい！!: オーケストラと監督 · 続きを見る »

目黒星美学園中学校・高等学校

黒星美学園中学校・高等学校（めぐろせいびがくえんちゅうがっこう・こうとうがっこう）は、東京都世田谷区にある私立のミッションスクール。かつては高校からの募集をしていたが現在では完全中高一貫教育を施行している。.

新しい！!: オーケストラと目黒星美学園中学校・高等学校 · 続きを見る »

相愛音楽教室

愛音楽教室（そうあいおんがくきょうしつ）は、学校法人相愛学園が設置し、音楽の早期教育を行う教室である。 教室は大阪市中央区本町に所在している。.

新しい！!: オーケストラと相愛音楽教室 · 続きを見る »

盛宗亮

盛宗亮（, ブライト・シェン、Bright Sheng, 1955年12月6日 - ）は中国系アメリカ人の作曲家、指揮者、ピアニスト。.

新しい！!: オーケストラと盛宗亮 · 続きを見る »

瀬戸フィルハーモニー交響楽団

公益社団法人瀬戸フィルハーモニー交響楽団（こうえきしゃだんほうじんせと－こうきょうがくだん）は日本のオーケストラ。.

新しい！!: オーケストラと瀬戸フィルハーモニー交響楽団 · 続きを見る »

発明

明（はつめい、invention）とは、従来みられなかった新規な物や方法を考え出すことである。作られた新規なもの自体を指すこともあり、新規なものを作る行為自体をさすこともある。既存のモデルや観念から派生する発明もあれば、まったく独自に考案される発明もあり、後者は大きな飛躍を生む。社会の風習や慣習の革新も一種の発明である。当業者にとって新規性と進歩性が認められる発明は、特許を取得することで法的に守ることができる。.

新しい！!: オーケストラと発明 · 続きを見る »

白鳥の歌 (ジャッキー吉川とブルー・コメッツの曲)

白鳥の歌」（はくちょうのうた、英題:A Song Of Beautiful Swan）は1968年4月25日に発売されたジャッキー吉川とブルー・コメッツの楽曲で、13枚目のシングルである。 作詞は橋本淳、作曲は平尾昌晃である。平尾が作曲して提供したブルー・コメッツの楽曲は唯一この作品だけである。なお、ブルー・コメッツの一連のシングルの表題曲としては『マリアの泉』以来、3作ぶりにオーケストラを用いたアレンジが復活している。.

新しい！!: オーケストラと白鳥の歌 (ジャッキー吉川とブルー・コメッツの曲) · 続きを見る »

白鳥姫 (シベリウス)

『白鳥姫』（Svanevit,Swanwhite）は、ジャン・シベリウスが1908年に作曲した劇付随音楽および管弦楽組曲。作品54。今日ではもっぱら組曲が演奏される。.

新しい！!: オーケストラと白鳥姫 (シベリウス) · 続きを見る »

白鴎大学女子短期大学部

学生募集は2003年度まで。翌年度より白鴎大学発達科学部の設置により短期大学は学生募集を停止し、2006年9月12日 正式廃止平成23年度『全国短期大学高等専門学校一覧』258頁より。経営科、幼児教育科第一部は2005年4月1日廃止。。別系列だが、名称の似ている白鳳女子短期大学（奈良県）は現存する。.

新しい！!: オーケストラと白鴎大学女子短期大学部 · 続きを見る »

DE DE MOUSE

DE DE MOUSE（デデマウス）は遠藤大介によるソロプロジェクト。日本の作曲家、編曲家、プロデューサー、キーボーディスト、DJ。 自身の曲のプログラミングやミックス、映像もこなす。.

新しい！!: オーケストラとDE DE MOUSE · 続きを見る »

DEARDROPS

『DEARDROPS』（ディアドロップス）は、成人向けゲームブランド・OVERDRIVE（オーバードライブ）製作のアダルトゲーム。2010年4月23日発売予定だったが、延期して同年6月18日発売となった。 作品内に登場するバンド「DEARDROPS」および、コンシューマー向け移植作品『DEARDROPS DISTORTION』についても本項目にて記述する。.

新しい！!: オーケストラとDEARDROPS · 続きを見る »

DISCOVERY (Mr.Childrenのアルバム)

『DISCOVERY』（ディスカバリー）は、 Mr.Childrenの7枚目のアルバム。1999年2月3日にトイズファクトリーより発売。.

新しい！!: オーケストラとDISCOVERY (Mr.Childrenのアルバム) · 続きを見る »

DOCOMO シーソーメール〜SHE SAW MAIL〜

『DOCOMO シーソーメール～SHE SAW MAIL～』（ドコモ シーソーメール）は、TOKYO FMで放送されていたラジオドラマ番組。同局の開局40周年記念番組のひとつである。.

新しい！!: オーケストラとDOCOMO シーソーメール〜SHE SAW MAIL〜 · 続きを見る »

Doing all right

『Doing all right』（ドゥーイング オール ライト）は、GARNET CROWの29枚目のシングル。.

新しい！!: オーケストラとDoing all right · 続きを見る »

DREAM -Self Cover Best-

『DREAM -Self Cover Best-』（ドリーム -セルフ・カヴァー・ベスト-）は、華原朋美のセルフカバー・ベスト・アルバムである。2013年6月26日にユニバーサルJより発売。同年11月13日には完全生産限定盤『DREAM -Self Cover Best- Premium Edition』を発売した。.

新しい！!: オーケストラとDREAM -Self Cover Best- · 続きを見る »

DR放送交響楽団

DR放送交響楽団（DR SymfoniOrkestret）は、デンマークの首都コペンハーゲンに本拠を置く、デンマーク放送協会（DR）専属のオーケストラ（放送管弦楽団）である。デンマーク放送交響楽団、デンマーク国立交響楽団として知られる。本拠はDRコンサートホール。.

新しい！!: オーケストラとDR放送交響楽団 · 続きを見る »

DUG OUT

DUG OUT（ダッグ・アウト）は、THE BLUE HEARTSの7thアルバムである。.

新しい！!: オーケストラとDUG OUT · 続きを見る »

DUGOUT ACCIDENT

『DUGOUT ACCIDENT』（ダグアウト・アクシデント）は、日本のバンドUNISON SQUARE GARDENの10周年記念フルアルバム。2015年7月22日発売。.

新しい！!: オーケストラとDUGOUT ACCIDENT · 続きを見る »

EASTWEST

EASTWEST（イーストウェスト）は、アメリカ合衆国カリフォルニア州ハリウッドのソフトウェア・シンセサイザーの製作会社。同社によるサンプラー音源であるQuantum Leapシリーズが有名。日本での販売はハイ・リゾリューション。.

新しい！!: オーケストラとEASTWEST · 続きを見る »

Elements Garden

Elements Garden（エレメンツ・ガーデン）は、株式会社アリア・エンターテインメント（旧：株式会社シーエムアイ 音楽制作事業部）に所属を置く音楽制作ブランド（音楽クリエイターチーム）である。略称「エレガ」。.

新しい！!: オーケストラとElements Garden · 続きを見る »

Emi (東京都出身のミュージシャン)

Emi（エミ）は、日本のミュージシャン。che sa mossaのメンバーを経て、THE LOWBROWSのメンバー。.

新しい！!: オーケストラとEmi (東京都出身のミュージシャン) · 続きを見る »

花は咲く

花は咲く」（はなはさく）は、2012年に発表されたチャリティーソング。同年5月23日にflying Dog（ビクターエンタテインメント）から発売された。.

新しい！!: オーケストラと花は咲く · 続きを見る »

花井哲郎

花井 哲郎（はない てつろう、1960年2月27日 - ）は、日本の指揮者、鍵盤楽器奏者。フォンス・フローリス古楽院院長、国立音楽大学非常勤講師。.

新しい！!: オーケストラと花井哲郎 · 続きを見る »

花火 (ストラヴィンスキー)

《花火》（仏語：Feu d'artifice）作品4は、イーゴリ・ストラヴィンスキーの初期の管弦楽曲。スケルツォ形式によるオーケストラのための幻想曲だが、演奏に5分とかからない文字通りの小品である。ストラヴィンスキーが作曲家として名を揚げる上で役立ったが、成熟期の代表作として認められてはいない。その後の作風に比べると、大部分において非常に調的ではあるものの、複調的な響きも仄めかされている。.

新しい！!: オーケストラと花火 (ストラヴィンスキー) · 続きを見る »

花柳寿美

初代花柳 寿美（はなやぎ すみ、女性、1898年（明治31年）2月11日 - 1947年（昭和22年）2月8日）は、日本舞踊家。新舞踊運動を興した舞踊家の一人である。本名は大橋 勇（いさみ）。.

新しい！!: オーケストラと花柳寿美 · 続きを見る »

芸術の殿堂

芸術の殿堂（げいじゅつのでんどう）は、韓国のソウル南部にある総合芸術文化施設。オペラ、バレエ、ミュージカル、演劇、管弦楽、室内楽、伝統音楽などの各種公演が開催されている。.

新しい！!: オーケストラと芸術の殿堂 · 続きを見る »

芙苑晶

芙苑 晶（ふぞの あき、1969年11月20日 - ）は音楽家。電子音楽、トランスなどで主に知られ、国際的に活動している。カナダ在住。.

新しい！!: オーケストラと芙苑晶 · 続きを見る »

Evergreen (HYDEの曲)

evergreen」（エヴァーグリーン）は、日本のロックバンド・L'Arc〜en〜Cielのボーカリスト、HYDEの1枚目のシングル。2001年10月17日発売。発売元はHAUNTED RECORDS（Ki/oon Records）。.

新しい！!: オーケストラとEvergreen (HYDEの曲) · 続きを見る »

EXPOスーパーワールドオーケストラ

EXPOスーパーワールドオーケストラ（エキスポ - ）は、2005年日本国際博覧会「愛・地球博」の開会式のために特別編成されたオーケストラである。世界中のオーケストラのコンサートマスターや首席奏者を中心とした、約105名で編成されている 。指揮は佐渡裕、コンサートマスターはウィーン・フィルハーモニー管弦楽団のフォルクハルト・シュトイデが務めた。 開会式翌日の2005年3月25日にはEXPOドームにおいて「愛・地球シンフォニー」コンサートを公演した。.

新しい！!: オーケストラとEXPOスーパーワールドオーケストラ · 続きを見る »

音色、空間、運動

音色、空間、運動（おんしょく、くうかん、うんどう，Timbres, espace, mouvement）は、アンリ・デュティユーが1978年に作曲した管弦楽曲。フィンセント・ファン・ゴッホの絵画に倣って「星月夜（ほしづきよ，La Nuit Etoilée）」という副題も付けられており、「絵が生み出している天空が渦巻くような印象」を音楽に写し取ろうとした作品である。従って、絵画に着想を得た一種の交響詩と看做し得る。 ムスティスラフ・ロストロポーヴィチの依嘱に応じて作曲され、1978年11月7日にワシントンD.C.において、ロストロポーヴィチの指揮とナショナル交響楽団の演奏で初演された。ただし、作品はシャルル・ミュンシュの追想に捧げられている。初版では2つの楽章から構成されていたが、1991年に改訂された際に、チェロのみで演奏される間奏曲が追加された。全曲の演奏には約15分を要する。 大規模なオーケストラのために作曲されており、16の木管楽器奏者（フルート4、オーボエ4、クラリネット4、バスーン4）と11の金管楽器奏者（ホルン4、トランペット3、トロンボーン3、チューバ1）、12人のチェロ奏者、10人のコントラバス奏者に加えて、打楽器群とティンパニー、ハープ、チェレスタが用いられている。興味深いことに、ヴァイオリンとヴィオラは使われておらず、これらの不参加は、絵の下半分の（相対的に）うつろで静止した印象を写し取ろうとしてのものだった。反面、木管楽器と打楽器の活躍がとりわけ顕著である。これらのソロ楽句は、雲の動きや、星空と月の輝きとを表している。天空（空間）は、珍しい位置に配置されたチェロによって表現される（一群のチェロ奏者は、手前側、指揮台の周りを半回転するように陣取っている）。動き（運動）は、静的なエピソードと掻き回すようなソロ楽句との交代によって象徴される。.

新しい！!: オーケストラと音色、空間、運動 · 続きを見る »

音楽

音楽（おんがく、music）の定義には、「音による芸術」といったものから「音による時間の表現」といったものまで、様々なものがある。 音楽は、ある音を選好し、ある音を選好しない、という人間の性質に依存する。 音楽には以下の3つの要件がある。.

新しい！!: オーケストラと音楽 · 続きを見る »

音楽の広場

『音楽の広場』（おんがくのひろば）は、1976年4月10日から1984年3月23日までNHK総合テレビで放送されていた音楽番組である。.

新しい！!: オーケストラと音楽の広場 · 続きを見る »

音楽大学

音楽大学（おんがくだいがく、college of music, university of music、Universität für Musik, Musikhochschule）は、音楽ならびに音楽学の教育研究を専門とする高等教育機関のことである。 またこの記事では、芸術を学ぶことに特化した大学に設置されている学部である音楽学部（おんがくがくぶ）、芸術を学ぶことに特化した学部に設置されている音楽学科、並びに、海外において音楽の高等専門学校または専門学校として設置されている音楽院（おんがくいん、英 conservatory of music, academiy of music, school of music、仏 Conservatoire de Musique、伊 Conservatorio di Musica）についてもあわせて記述する。.

新しい！!: オーケストラと音楽大学 · 続きを見る »

音楽的個性に関る国際コンクール

音楽的個性に関る国際コンクール（おんがくてきこせいにかかわるこくさいコンクール）とはポーランドのウッチ市で開かれる国際音楽コンクール。.

新しい！!: オーケストラと音楽的個性に関る国際コンクール · 続きを見る »

音楽祭のプレリュード

『音楽祭のプレリュード』（A Festival Prelude）は、アルフレッド・リードが作曲した楽曲。リードの最初期の作品の一つで、吹奏楽版は日本でも演奏頻度が高い。.

新しい！!: オーケストラと音楽祭のプレリュード · 続きを見る »

音楽番組

音楽番組（おんがくばんぐみ）とは、歌手、ミュージシャン、音楽家などが出演し、楽曲の演奏を披露することを主体とした放送番組（テレビ番組、ラジオ番組）である。 ジャンルは歌謡曲、ポップス、J-POP、アニメソング、洋楽、K-POP、ロック、ジャズ、クラシックなど多種多様である。 楽曲の歌唱を主体としたものは、歌番組（うたばんぐみ）とも呼ばれる。このほか、1990年代後半以降は歌手・ミュージシャン等をゲストに招くことを前提としたトーク主体で1〜2曲程度の楽曲の歌唱を伴う番組も音楽番組の一種に分類される傾向にある。.

新しい！!: オーケストラと音楽番組 · 続きを見る »

音楽監督

音楽監督（おんがくかんとく）とは、音楽総監督（おんがくそうかんとく独:Generalmusikdirektor、略称:GMD）とも訳される、常設の管弦楽団（オーケストラ）や歌劇場などのクラシック音楽団体の音楽部門における総責任者。また、ミュージカルなどの舞台芸術やライブイベント、映画などの映像作品などの製作に携わり、音楽部門を取り仕切る人。.

新しい！!: オーケストラと音楽監督 · 続きを見る »

音楽部

音楽部.

新しい！!: オーケストラと音楽部 · 続きを見る »

音楽漫画

音楽漫画（おんがくまんが）は、日本の漫画のジャンルの一つで、主に音楽を題材にしたものを指す吉本たいまつ「ブルースが、聞こえてくる。「音楽マンガ」ならざる音楽マンガ」『まぐま』13号、Studio Zero、2005、p.5-12。。.

新しい！!: オーケストラと音楽漫画 · 続きを見る »

響

響（ひびき）.

新しい！!: オーケストラと響 · 続きを見る »

遠い呼び声の彼方へ!

『遠い呼び声の彼方へ！ 』（Far calls.） は、武満徹が民主音楽協会の委嘱により1980年に作曲した、ヴァイオリンと管弦楽のための作品。第29回尾高賞を受賞した。.

新しい！!: オーケストラと遠い呼び声の彼方へ! · 続きを見る »

聖徳大学附属取手聖徳女子中学校・高等学校

聖徳大学附属取手聖徳女子中学校・高等学校（せいとくだいがくふぞくとりでせいとくじょしちゅうがっこう・こうとうがっこう）は、茨城県取手市山王に位置する女子のみの私立中学校・高等学校。聖徳大学の附属学校である。通称は「取手聖徳（とりでせいとく）」。.

新しい！!: オーケストラと聖徳大学附属取手聖徳女子中学校・高等学校 · 続きを見る »

聖徳大学附属女子中学校・高等学校

聖徳大学附属女子中学校・高等学校（せいとくだいがくふぞくじょしちゅうがっこう・こうとうがっこう）は千葉県松戸市秋山に位置する女子のみの私立中学校・高等学校。聖徳大学の附属学校である。通称は「聖徳」、「松戸聖徳」、（聖徳学園内で）「秋山」。.

新しい！!: オーケストラと聖徳大学附属女子中学校・高等学校 · 続きを見る »

聖徳大学附属小学校

聖徳大学附属小学校（せいとくだいがくふぞくしょうがっこう 英名： Primary school attached for Seitoku university ）は、千葉県松戸市秋山にある私立小学校。 聖徳大学の附属学校である。校則が厳格である。東京都武蔵野市の聖徳学園小学校とは全く関係性はない。.

新しい！!: オーケストラと聖徳大学附属小学校 · 続きを見る »

聖セバスティアンの殉教

『聖セバスティアンの殉教』または『聖セバスチャンの殉教』（せいセバスティアンのじゅんきょう，Le Martyre de Saint Sébastien, L.124）は、イタリア人作家ガブリエーレ・ダヌンツィオとの合作によってクロード・ドビュッシーが作曲した劇音楽。「5幕の神秘劇」と銘打たれている。後に「交響的断章」（交響組曲）に編曲され、一般的には原曲よりも後者が名高い。.

新しい！!: オーケストラと聖セバスティアンの殉教 · 続きを見る »

道新ニュース

道新ニュース（どうしんニュース）は、北海道新聞が協力するラジオ・テレビニュースの名称である。.

新しい！!: オーケストラと道新ニュース · 続きを見る »

運命の歌 (ブラームス)

運命の歌」（うんめいのうた、Schicksalslied）作品54は、ドイツの作曲家ヨハネス・ブラームスが作曲した合唱と管弦楽のための楽曲である。詩はヘルダーリンの『ヒュペーリオン』による。1868年から1871年にかけて作曲され、1871年10月13日、ヘルマン・レーヴィ指揮によりカールスルーエに於いて初演された。演奏時間は約20分。 ヴォルフガング・フォルトナーは、同じ詩による歌曲「ヒュペーリオンの運命の歌」（Hyperions Schicksalslied）を作曲している（『ヘルダーリンによる4つの歌曲』の一曲）。.

新しい！!: オーケストラと運命の歌 (ブラームス) · 続きを見る »

荘村清志

荘村 清志（しょうむら きよし、1947年10月13日 - ）は、日本のクラシックギターのギタリスト。.

新しい！!: オーケストラと荘村清志 · 続きを見る »

鍵盤付きグロッケンシュピール

鍵盤付（き）グロッケンシュピール（けんばんつきグロッケンシュピール）は、鍵盤楽器である。.

新しい！!: オーケストラと鍵盤付きグロッケンシュピール · 続きを見る »

荒木麻里子

荒木 麻里子 （あらき まりこ、1986年1月2日 - ）は、フリーアナウンサー。元静岡放送のアナウンサー。元セント・フォース所属。元タレント。.

新しい！!: オーケストラと荒木麻里子 · 続きを見る »

菅野よう子

菅野 よう子（かんの ようこ、Yoko Kanno、1963年3月18日）は、宮城県仙台市出身の日本の作曲家、編曲家、演奏家、音楽プロデューサー。主にアニメ、ゲーム、CM、ドラマ、映画の音楽を手掛けている。グランドファンク（音楽事務所）、FlyingDog（音楽レーベル）所属。本名は菅野 洋子（読みは同じ）。 即興ピアニスト・作曲家の菅野洋子とは同姓同名であるうえ宮城県出身、早稲田大学出身という経歴も似ているが別人である。チェリストの溝口肇は元夫にあたる。.

新しい！!: オーケストラと菅野よう子 · 続きを見る »

菅野由弘

菅野 由弘（かんの よしひろ、1953年10月6日 - ）は日本の現代音楽作曲家。東京都出身。 1980年、東京芸術大学大学院修了。1979年に「弦楽四重奏曲」がモナコ・プランス・ピエール国際作曲賞に入賞して以来、現在に至るまで活発な活動を行っており、海外でも多くの作品が演奏されている。 現在、早稲田大学理工学術院基幹理工学部表現工学科教授。.

新しい！!: オーケストラと菅野由弘 · 続きを見る »

菅野雅紀

菅野 雅紀（すがの まさのり）は、日本のピアノ奏者。愛知県名古屋市出身。.

新しい！!: オーケストラと菅野雅紀 · 続きを見る »

菅野浩和

菅野 浩和（すがの ひろかず、1923年6月12日 - 2011年1月15日）は、日本の作曲家、音楽評論家。.

新しい！!: オーケストラと菅野浩和 · 続きを見る »

萩田光雄

萩田 光雄（はぎた みつお、1946年6月16日 - ）は、日本の作曲家、編曲家、音楽プロデューサー。静岡県出身。血液型A型。.

新しい！!: オーケストラと萩田光雄 · 続きを見る »

鐘

鐘（かね、bell）は、音を出す道具のひとつ。金属製のお椀型の外身、それにぶつからせて音を生じさせる部品との2つの物体からなる。釣鐘。世界中で宗教施設や町の高い建物に設置され、音で人々に時刻やさまざまな合図を伝えるのに用いられてきた。.

新しい！!: オーケストラと鐘 · 続きを見る »

革命歌劇

革命歌劇（혁명가극）とは、朝鮮民主主義人民共和国（以下、北朝鮮と記す）において上演されている独特の形態を持つ音楽劇をさす。西洋におけるオペラとは異なっており、むしろミュージカルに近い作品である。.

新しい！!: オーケストラと革命歌劇 · 続きを見る »

蝶々夫人

『蝶々夫人』（ちょうちょうふじん、英語：Madama Butterfly または Madame Butterfly, マダム・バタフライ）は、以下の諸作品をさす。.

新しい！!: オーケストラと蝶々夫人 · 続きを見る »

青少年のための管弦楽入門

『青少年のための管弦楽入門』（せいしょうねんのための かんげんがくにゅうもん、The Young Person's Guide to the Orchestra）は、イギリスの作曲家ベンジャミン・ブリテンが1945年に作曲した管弦楽曲。プロコフィエフの『ピーターと狼』と並んで、オーケストラの入門曲として非常に有名な作品である。.

新しい！!: オーケストラと青少年のための管弦楽入門 · 続きを見る »

青森テレビ

株式会社 青森テレビ（あおもりテレビ、Aomori Television Broadcasting Co., Ltd.）は、青森県を放送対象地域としたテレビジョン放送事業を行っている、特定地上基幹放送事業者である。 略称はATV（Aomori TeleVision）。.

新しい！!: オーケストラと青森テレビ · 続きを見る »

青森明の星中学・高等学校

青森明の星中学・高等学校（あおもりあけのほしちゅうがく・こうとうがっこう）は、青森県青森市浪打二丁目にある私立中学校・高等学校。2008年度中学校開設。2015年度より男女共学となり、校則が厳しくなった。.

新しい！!: オーケストラと青森明の星中学・高等学校 · 続きを見る »

静岡交響楽団

特定非営利活動法人静岡交響楽団（しずおかこうきょうがくだん）は、静岡県静岡市を本拠地とするオーケストラである。日本オーケストラ連盟準会員。.

新しい！!: オーケストラと静岡交響楽団 · 続きを見る »

静岡放送

静岡 新聞・放送会館中央及び左側の建物が本館。右側の建物は新館（放送センター）。静岡新聞社の主要施設はこの奥にある。 静岡放送株式会社（しずおかほうそう、）は、静岡県を放送対象地域とするラテ兼営の特定地上基幹放送事業者である。略称はSBS。 ラジオ（中波放送(AM放送)）はJRNとNRNのクロスネット局。テレビはJNNに加盟。テレビのリモコンキーIDは「6」。 系列の静岡新聞とともに「静新SBSグループ」を構成している（ニュース名称は『静岡新聞ニュース』）。.

新しい！!: オーケストラと静岡放送 · 続きを見る »

顧問

顧問（こもん、adviser、counsel、of counsel）は、ある組織に関与し、意志決定を行う権限を持たないが、意見を述べる役職やその役職に就いている者のことである。オブザーバー、参与、カウンセルなどというときもある。相談役も同義の役職名称だが、やや栄誉職的なニュアンスが強い。.

新しい！!: オーケストラと顧問 · 続きを見る »

題名のない音楽会

『題名のない音楽会』（だいめいのないおんがくかい、英字表記：Untitled Concert）は、1964年8月から放送されているクラシック系音楽番組。 1966年3月まで東京12チャンネル（現：テレビ東京）が制作し、同年4月より現在までNETテレビ→テレビ朝日が制作している。また1968年10月から1969年6月までは放送を休止した。.

新しい！!: オーケストラと題名のない音楽会 · 続きを見る »

血まみれの安息日

『血まみれの安息日』 (Sabbath Bloody Sabbath) は、イギリスのロックバンド・ブラック・サバスのスタジオ・アルバム。 彼らの持ち味であるスローでザクザクとした曲調をさらに押し広げただけでなく、今までになく創造的でプログレッシヴなアルバムを作り出すため、シンセサイザーやオーケストラによる編曲を導入した。.

新しい！!: オーケストラと血まみれの安息日 · 続きを見る »

風紋 (吹奏楽曲)

紋（ふうもん）は、1987年度の全日本吹奏楽コンクール課題曲である。作曲者は保科洋。.

新しい！!: オーケストラと風紋 (吹奏楽曲) · 続きを見る »

飯田隆 (作曲家)

飯田 隆（いいだ たかし、1930年 - 2008年 ）は、日本の作曲家、音楽理論家。宇都宮大学名誉教授。 1930年、東京都出身。 東京藝術大学卒業。同専攻科修了。石桁真礼生に師事。1972年より宇都宮大学教育学部で教鞭を執る。 作曲家の会「環」の代表世話人を務めた。.

新しい！!: オーケストラと飯田隆 (作曲家) · 続きを見る »

裸のチェロ

『裸のチェロ』（はだかのチェロ、原題：Il merlo maschio, 「雄クロツグミ」の意）は、パスクァーレ・フェスタ・カンパニーレ監督による1971年（昭和46年）製作・公開のイタリア映画である。「イタリア式コメディ」を代表する作品のひとつである。.

新しい！!: オーケストラと裸のチェロ · 続きを見る »

飛騨市文化交流センター

飛騨市文化交流センター（ひだしぶんかこうりゅうセンター、archivedate）は、岐阜県飛騨市古川町若宮二丁目にある多目的ホールを中核とする複合施設。飛騨市の文化施設が集中する「飛騨市文化村」の一角にある。運営は指定管理者の特定非営利活動法人ひだ文化村が行っている。.

新しい！!: オーケストラと飛騨市文化交流センター · 続きを見る »

西城秀樹

西城 秀樹（さいじょう ひでき、1955年〈昭和30年〉4月13日 - 2018年〈平成30年〉5月16日 ）は、日本の男性歌手、俳優。 本名は木本 龍雄（きもと たつお）。広島県広島市出身。アースコーポレーション所属。身長181cm。血液型はAB型。既婚。.

新しい！!: オーケストラと西城秀樹 · 続きを見る »

西オーストラリア交響楽団

西オーストラリア交響楽団（West Australian Symphony Orchestra）は、西オーストラリア州の州都、パースを拠点として活動するオーケストラである。1928年に設立されたパース交響楽団が母体、1950年に現在の名称となった。本拠地はパース・コンサートホール。レパートリーはバロックから現代音楽まで幅広い。歴代首席指揮者は、マティアス・バーメルト、ポール・ダニエル、アッシャー・フィッシュなど。.

新しい！!: オーケストラと西オーストラリア交響楽団 · 続きを見る »

西海讃歌

九十九島 歌碑のある弓張岳を望む 西海讃歌（さいかいさんか）は、原詩藤浦洸、作曲團伊玖磨による管弦楽つきの合唱曲である。.

新しい！!: オーケストラと西海讃歌 · 続きを見る »

首席

首席（しゅせき）とは、最高位またはその人のことを指す。教育機関（特に大学）や、オーケストラの中で用いられる。.

新しい！!: オーケストラと首席 · 続きを見る »

覆面オーケストラ

覆面オーケストラ（ふくめんオーケストラ）とは、録音媒体に通常の正式名称が記載されておらず、実体が隠されているオーケストラの俗称である。 覆面オーケストラには、録音だけの目的でさまざまな演奏家を集めて結成した臨時編制のオーケストラである場合や、音楽会社との契約の関係で正式名称が公表できないため変名を使用している場合などがある。いずれも、その名称での活動は録音のみであり、演奏会は行わない。.

新しい！!: オーケストラと覆面オーケストラ · 続きを見る »

香川県立高松高等学校

香川県立高松高等学校 （かがわけんりつたかまつこうとうがっこう、Kagawa Prefectural Takamatsu High School）は、香川県高松市番町三丁目にある公立高等学校。通称は「高高」（たかこう）。.

新しい！!: オーケストラと香川県立高松高等学校 · 続きを見る »

香港小交響楽団

香港小交響楽団（ホンコンしょうこうきょうがくだん）は、1990年に設立された香港のオーケストラ。1999年に改編し、葉聡が総監督を務める。2002年に葉詠詩が指揮者に就任した。.

新しい！!: オーケストラと香港小交響楽団 · 続きを見る »

香港フィルハーモニー管弦楽団

香港フィルハーモニー管弦楽団（中国語（繁体字表記）：香港管弦樂團、英語：Hong Kong Philharmonic Orchestra）は、香港を拠点に活動するオーケストラである。略称はHKPO、港樂（港楽）。 香港フィルハーモニー管弦楽団の前身は、1947年に設立された中英管弦楽団（中英管弦樂團、Sino-British Orchestra）である。同年10月31日に香港大学陸佑堂にて、このオーケストラの最初の演奏会が行われた。1957年に香港管弦楽団（香港管弦樂團）に改名し、1974年に香港政庁主導によりプロ・オーケストラとなった。 1989年に音楽監督に就任したデイヴィッド・アサートン以降、オーケストラは飛躍的に成長を遂げた。さらに、2000年に音楽監督に就任したによる大幅な楽員整理によって、楽員と指揮者間では大きな軋轢を生じることとなったが、楽員の若返りなどにより、結果的にはオーケストラのレベル向上となった。 2004/2005年シーズンより、オーケストラ・ビルダーと名高いエド・デ・ワールトが音楽監督及び首席指揮者に就任した。デ・ワールトの指揮で公演されたコンサートオペラ形式での『サロメ』、『ばらの騎士』、『エレクトラ』（以上リヒャルト・シュトラウス）、『蝶々夫人』（プッチーニ）、『ワルキューレ』第1幕（ワーグナー）、ベートーヴェンの『フィデリオ』（ベートーヴェン）は、いずれも大きな反響を呼んだ。また、マーラーの作品を音楽監督就任以来積極的に取り上げ、第8番（千人の交響曲）以外のマーラーの交響曲は全て演奏をしている。 定期公演をはじめ、オペラやバレエとの共演、ポップスターとのクロスオーバー・コンサートなどで、年間150回以上の演奏回数をこなし、年間20万人以上の聴衆を動員している。主なコンサート会場は、香港文化中心とである。 2010年3月10日、2011/2012年シーズンをもって音楽監督および首席指揮者のデ・ワールトが契約を終了する旨が、香港フィルよりプレスリリースで発表された。 2012/2013年シーズンより、ヤープ・ヴァン・ズヴェーデンが音楽監督に就任した。2018/2019シーズンにニューヨーク・フィルハーモニック音楽監督に就任するヴァン・ズヴェーデンだが、され、2021/2022シーズンまで香港フィル音楽監督を務めることとなった。.

新しい！!: オーケストラと香港フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

香港文化中心

香港文化中心 大堂展覧場地 香港文化中心（ホンコンぶんかちゅうしん、英語：Hong Kong Cultural Centre）は、香港の九龍にある、総合芸術文化施設。オペラ、バレエ、ミュージカル、演劇、管弦楽、室内楽、伝統音楽などの各種公演が開催されている。.

新しい！!: オーケストラと香港文化中心 · 続きを見る »

詩曲 (ショーソン)

詩曲（しきょく、Poème）作品25は、エルネスト・ショーソンが作曲したヴァイオリンと管弦楽（もしくはピアノ）のための作品。「ポエム（またはポエーム）」とも呼ばれる。ショーソンの作品の中ではよく知られた作品で、代表作である。.

新しい！!: オーケストラと詩曲 (ショーソン) · 続きを見る »

読売新聞ニュース

『読売新聞ニュース』（よみうりしんぶんニュース）（シリーズ）は、1953年8月31日から2000年9月まで毎日午後と深夜の各10分ずつ、日本テレビと関東地方の独立局 （夕刊のみ。いわゆる5社ニュースの枠）などで放送され、さらに2002年3月から2008年3月までは日テレジータスでも放送されていたニュース番組。読売映像（旧：読売映画社。後に読売スタジオと統合）制作協力。.

新しい！!: オーケストラと読売新聞ニュース · 続きを見る »

読売日本交響楽団

公益財団法人読売日本交響楽団（よみうりにっぽんこうきょうがくだん、Yomiuri Nippon Symphony Orchestra, Tokyo）は、日本のオーケストラ。新聞社が母体となるオーケストラは、世界でもこの楽団だけである。日本オーケストラ連盟正会員。愛称は「読響（よみきょう）」。.

新しい！!: オーケストラと読売日本交響楽団 · 続きを見る »

読響シンフォニックライブ

『読響シンフォニックライブ』（よみきょうシンフォニックライブ）は、日本テレビ・BS日テレにて2012年4月から放送されているクラシック音楽番組。基本的に毎月第3水曜日の翌日未明2:29 - 3:29初回は2:50 - 3:50。2012年7 - 9月の通常編成時における放送時間は15分繰り上がっていた。に地上波で放送されている。BS日テレでは地上波より9日遅れの土曜日7:00 - 8:00に放送される。 BS日テレにおいて、特番編成や放送時間拡大の場合、イレギュラーな時間・週で放送されることもある。 2012年3月まで放送された『読響Symphonic Live〜深夜の音楽会』の後継番組である。.

新しい！!: オーケストラと読響シンフォニックライブ · 続きを見る »

諸石幸生

諸石 幸生（もろいし さちお、1948年6月26日 - ）は、日本の音楽評論家。.

新しい！!: オーケストラと諸石幸生 · 続きを見る »

高崎市

崎市（たかさきし）は、関東地方の北西部、群馬県中部よりやや南西に位置する中核市。1900年（明治33年）の市制施行当時の区域は旧：群馬郡。現在の市域は、旧：群馬郡・碓氷郡・甘楽郡・多野郡（多胡郡・緑野郡）の区域で構成される。中核市に指定されており、群馬県内では最大の人口を擁する都市である。.

新しい！!: オーケストラと高崎市 · 続きを見る »

高畑俊一

畑 俊一（たかはた しゅんいち、1956年1月1日 - ）は、兵庫県の実業家及び兵庫県電機商業組合理事長。大阪府出身。びーんず株式会社・高畑電機産業株式会社社長。.

新しい！!: オーケストラと高畑俊一 · 続きを見る »

高谷光信

谷 光信（たかや みつのぶ、1977年2月27日 - ）は、日本の指揮者。京都市生まれ。.

新しい！!: オーケストラと高谷光信 · 続きを見る »

高雅で感傷的なワルツ

『高雅で感傷的なワルツ』（こうがでかんしょうてきなワルツ、）は、モーリス・ラヴェルが1911年に作曲したワルツ集。ピアノ独奏曲として作曲され、翌1912年に管弦楽版が作られた。 『優雅で感傷的なワルツ』『高貴で感傷的なワルツ』などの訳題も用いられる。また、『…ワルツ』でなく『…円舞曲』の訳が用いられることもある。.

新しい！!: オーケストラと高雅で感傷的なワルツ · 続きを見る »

高梨康治

梨 康治（たかなし やすはる、1963年4月13日 - ）は、日本の作曲家、編曲家、キーボーディスト。東京都出身。尚美高等音楽学院卒業。.

新しい！!: オーケストラと高梨康治 · 続きを見る »

高昌帥

昌帥（こう ちゃんす、1970年 - ）は、大阪府出身の作曲家、指揮者。.

新しい！!: オーケストラと高昌帥 · 続きを見る »

髙木悠圭

髙木 悠圭（たかぎ はるか、1986年12月27日 - ）は、愛媛県出身のドラマー、パーカッショニスト、打楽器奏者。 東京を拠点に、クラシック、ジャズ、ポップス、ラテン等、 音楽ジャンルを問わず活動している。.

新しい！!: オーケストラと髙木悠圭 · 続きを見る »

謎の村雨城

『謎の村雨城』（なぞのむらさめじょう）は、1986年4月14日に任天堂から発売されたファミリーコンピュータ ディスクシステム用のアクションゲーム。.

新しい！!: オーケストラと謎の村雨城 · 続きを見る »

譜めくり

ピアノ六重奏のリハーサル 譜めくり（英：Page-turner）は、独奏者、ピアニストなどが演奏中に楽譜をめくる人物、およびその行為を指す言葉である。 多くの場合、楽譜は演奏家が片手でめくる事ができるように書かれているが、常に可能というわけではない。 譜めくりは、複雑な作品を、記憶（暗譜）に頼って演奏したくないと考えている演奏家のために必要である。また、譜めくりを担当する際には、演奏家の合図を理解し、迅速かつ控えめにページをめくるために、音楽の内容を理解し追従できるようにしておくことが必要である。 譜めくりは、時には出演者の知り合いや所属楽団のメンバーが務める事もある。一方、プロの譜めくりは、オーケストラやコンサートホール専属ではないフリーランスの労働者である。 「自動譜めくり」も現在では使用可能であり 、演奏家がフットペダルを踏む事により操作される。チャールズ・ハレは自動譜めくり機を発明したと言われている。.

新しい！!: オーケストラと譜めくり · 続きを見る »

魔法の黄色い靴 (アルバム)

『魔法の黄色い靴』（まほうのきいろいくつ）は、チューリップのデビューアルバム。1972年6月5日発売。発売元は東芝音楽工業。.

新しい！!: オーケストラと魔法の黄色い靴 (アルバム) · 続きを見る »

魔法少女まどか☆マギカ

『魔法少女まどか☆マギカ』（まほうしょうじょまどかマギカ）はシャフト制作による日本のテレビアニメ作品。2011年1月から4月まで毎日放送 (MBS) ほかで深夜アニメとして放送された。全12話。略称は「まどか」、「まどマギ」。.

新しい！!: オーケストラと魔法少女まどか☆マギカ · 続きを見る »

谷本聡子

谷本 聡子（たにもと さとこ）は、日本のピアニスト。.

新しい！!: オーケストラと谷本聡子 · 続きを見る »

豊田泰久

豊田 泰久（とよた やすひさ、1952年 - ）は、日本の音響設計家である。 広島県福山市生まれ。広島大学附属福山高等学校卒業後、1972年に九州芸術工科大学音響設計学科に入学し、コンサートホールの音響設計技術を学ぶ。1977年、永田音響設計入社。同社ロサンゼルス事務所とパリ事務所の代表を務めている。.

新しい！!: オーケストラと豊田泰久 · 続きを見る »

豊橋市立羽田中学校

豊橋市立羽田中学校（とよはししりつはだちゅうがっこう）は愛知県豊橋市羽田町にある公立中学校。.

新しい！!: オーケストラと豊橋市立羽田中学校 · 続きを見る »

豊橋市立牟呂中学校

豊橋市立牟呂中学校（とよはししりつむろちゅうがっこう）は愛知県豊橋市神野新田町にある公立中学校。.

新しい！!: オーケストラと豊橋市立牟呂中学校 · 続きを見る »

豊橋交響楽団

豊橋交響楽団（とよはしこうきょうがくだん）（Toyohashi Symphony Orchestra）は、愛知県豊橋市を中心に活動するアマチュアオーケストラである。.

新しい！!: オーケストラと豊橋交響楽団 · 続きを見る »

負けないで

負けないで」（まけないで）は、ZARDの楽曲で、6枚目のシングル。CDコードは発売当初のポリドール時代はPODH-1137。B-Gram RECORDSに版権が移ってからはBGDH-1031。 ZARDの知名度と人気を上げた最大のヒット曲であり、発売から四半世紀（25年）を経た今でも幅広い年齢層から支持されている。.

新しい！!: オーケストラと負けないで · 続きを見る »

鳥 (曖昧さ回避)

鳥（とり、トリ）.

新しい！!: オーケストラと鳥 (曖昧さ回避) · 続きを見る »

鳥は星形の庭に降りる

『鳥は星形の庭に降りる』（とりはほしがたのにわにおりる、英：A Flock Descends into the Pentagonal Garden）は、日本の作曲家である武満徹の代表作の一つで、1977年に書かれた管弦楽作品。.

新しい！!: オーケストラと鳥は星形の庭に降りる · 続きを見る »

鳥取県立倉吉東高等学校

鳥取県立倉吉東高等学校（とっとりけんりつ くらよしひがしこうとうがっこう）は、鳥取県倉吉市にある高等学校。略称は「倉東」（そうとう）。.

新しい！!: オーケストラと鳥取県立倉吉東高等学校 · 続きを見る »

鳥取県立鳥取西高等学校

鳥取県立鳥取西高等学校（とっとりけんりつ とっとりにしこうとうがっこう, Totori Prefectural Tottori Nishi High School）は、鳥取県鳥取市東町二丁目に所在する県立高等学校。.

新しい！!: オーケストラと鳥取県立鳥取西高等学校 · 続きを見る »

鳥羽港

鳥羽港 （とばこう） は三重県鳥羽市にある港湾。三重県が管理しており、地方港湾に指定されている。鳥羽市を港町たらしめてきた港であり、伊勢志摩の海の玄関口をなす重要な観光地でもある。 鳥羽湾（とばわん）と呼ばれることもあるが、同義である。1927年（昭和2年）に鳥羽湾が大阪毎日新聞社・東京日日新聞社主催の日本百景に選定された。.

新しい！!: オーケストラと鳥羽港 · 続きを見る »

鴎友学園女子中学校・高等学校

鴎友学園女子中学校高等学校（おうゆうがくえんじょしちゅうがっこうこうとうがっこう）は、東京都世田谷区宮坂に所在し、中高一貫教育を提供する私立女子中学校・高等学校。高等学校においては生徒を募集しない完全中高一貫校。.

新しい！!: オーケストラと鴎友学園女子中学校・高等学校 · 続きを見る »

越天楽

『越天楽』（えてんらく）は、雅楽の演目である。舞は絶えて曲のみ現存している。雅楽の曲のなかで最も有名な曲である。楽器は主に8種類。管楽器、弦楽器、打楽器に分かれている。 「越殿楽」とも記述される。原曲は中国・前漢の皇帝文帝の作品と伝えられている。しかし高祖・劉邦の軍師張良の作曲であるという説や、日本での作曲である説などもあり、実際の所はよくわかっていない。また、現在伝わっている平調越天楽は、旋律が他の唐楽に比べ独特であること等から、原曲ではなく、盤渉調に渡されていた（別の調子に合わせて編曲された）ものを、原曲が絶えたため平調に渡しなおされたものであるともいわれている。 越天楽に歌詞をつけたのが『越天楽今様』であり、中で最も有名なのが『黒田節』で、日本では結婚式などで演奏されることが多い。『浦安の舞』と並んで巫女が奉納する場合が多い『豊栄の舞』も、現代版越天楽今様と言って良い。 近衛秀麿による管弦楽編曲版（1931年）も有名で、レオポルド・ストコフスキーによっても度々取り上げられた。 松平頼則作曲の『盤渉調越天楽の主題によるピアノと管弦楽のための主題と変奏』（1951年）は、平調とは異なる盤渉調の越天楽のメロディを採用しつつ、十二音技法やブギウギとの融合も試みており、ヘルベルト・フォン・カラヤンの指揮とイヴォンヌ・ロリオの独奏で演奏されるなど世界的に評価されている。 伊福部昭にも『交響舞楽「越天楽」』と題したオーケストラによるバレエ音楽があるが、これは創作的意図で書かれた独自の作品である。 Category:雅楽.

新しい！!: オーケストラと越天楽 · 続きを見る »

足立区

足立区（あだちく）は、東京都区部（23区）の一つで、その北部に区分され、23区で最北端に位置する。 郵便番号上3桁は120・121・123である。.

新しい！!: オーケストラと足立区 · 続きを見る »

鶴亀 (山田耕筰)

長唄交響曲第3番『鶴亀』（つるかめ）は、1934年に山田耕筰によって作曲された、単一楽章の交響曲である。.

新しい！!: オーケストラと鶴亀 (山田耕筰) · 続きを見る »

鶴田睦夫

夫（つるた むつお、1956年 - ）は、日本の作曲家。鹿児島県指宿市出身。東京藝術大学卒業。これまで打楽器による作品を数多く手掛けた。.

新しい！!: オーケストラと鶴田睦夫 · 続きを見る »

超絶技巧練習曲

超絶技巧練習曲（ちょうぜつぎこうれんしゅうきょく、フランス語：Études d'exécution transcendante, サール番号：S.139, ラーベ番号：R.2b）は、ハンガリーのピアニスト、フランツ・リストの作曲した、ピアノのための12の練習曲である。2度にわたる改訂が行われている。.

新しい！!: オーケストラと超絶技巧練習曲 · 続きを見る »

鹿児島県立鹿児島中央高等学校

体育館 鹿児島県立鹿児島中央高等学校（かごしまけんりつかごしまちゅうおうこうとうがっこう）は、鹿児島県鹿児島市加治屋町にある同県立の高等学校である。通称は「中央」。.

新しい！!: オーケストラと鹿児島県立鹿児島中央高等学校 · 続きを見る »

黒騎士 (エルガー)

『黒騎士』（The Black Knight）作品25は、エドワード・エルガーが1889年から1893年にかけて作曲した合唱と管弦楽のためのカンタータ。リブレットにはのバラード『Der schwarze Ritter』をヘンリー・ワーズワース・ロングフェローが英訳したものが用いられている。.

新しい！!: オーケストラと黒騎士 (エルガー) · 続きを見る »

黒船 (山田耕筰)

『黒船』（くろふね Black Ships）は、山田耕筰が作曲したオペラ。『夜明け』（よあけ）というタイトルでも知られている。よく「日本人が作曲した最初のオペラである」といわれるが、これは正しくない。山田自身『堕ちたる天女』『あやめ』という2つの1幕物オペラをこの作品の前に作曲しており、また、山田の作品以前にもいくつか小規模なオペラは作曲され、上演されていた。よって「最初のオペラ」というより「日本人が作曲した最初の3幕物で大規模なオペラ」もしくは「日本人が初めて作曲したグランド・オペラ」といった表現のほうがより作品の性質に近いと言えよう。.

新しい！!: オーケストラと黒船 (山田耕筰) · 続きを見る »

黒澤吉徳

黒澤 吉徳（くろさわ よしのり、1945年8月9日 - ）は、日本のクラシック音楽の作曲家。 東京都出身。東京芸術大学大学院音楽研究科作曲専攻修了。管弦楽・室内楽・歌曲も手がけているが、小学生から高校生向けの合唱曲を多数作曲しており、NHK全国学校音楽コンクールの課題曲を3曲手がけている。代表作は「大空賛歌」「走る川」「空駆ける天馬」など。.

新しい！!: オーケストラと黒澤吉徳 · 続きを見る »

鼓笛隊の襲来

『鼓笛隊の襲来』（こてきたいのしゅうらい）は、三崎亜記による日本の短編小説集。第139回直木三十五賞候補作。 『小説宝石』（光文社）に掲載された8編と書き下ろし1編が収録されている。.

新しい！!: オーケストラと鼓笛隊の襲来 · 続きを見る »

辻博之

辻 博之（つじ ひろゆき、1984年2月10日 - ）は、日本の指揮者。.

新しい！!: オーケストラと辻博之 · 続きを見る »

辛島美登里

辛島 美登里（からしま みどり、1961年5月28日 - ）は日本のシンガーソングライター、作曲家。所属事務所はMSエンタテインメント。鹿児島県鹿児島市生まれ。鹿児島大学教育学部附属中学校、鹿児島県立鶴丸高等学校、奈良女子大学家政学部卒業。独身。愛称は「ミリちゃん」、「辛島先生」（後者については後述）。.

新しい！!: オーケストラと辛島美登里 · 続きを見る »

迎賓館

迎賓館（げいひんかん）は、外国の国家元首や政府の長などの国賓を迎え入れたときに、宿泊等の接遇を行う施設。.

新しい！!: オーケストラと迎賓館 · 続きを見る »

近畿高等学校総合文化祭

近畿高等学校総合文化祭（きんきこうとうがっこうそうごうぶんかさい）とは、近畿地方を中心とする2府8県、いわゆる近畿ブロック（兵庫県・大阪府・徳島県・京都府・和歌山県・滋賀県・奈良県・三重県・福井県・鳥取県）から集まった高校生による、高等学校の文化の祭典である。略称は近総文（きんそうぶん）、または近畿高総文祭（きんきこうそうぶんさい）、近畿総文（きんきそうぶん）。.

新しい！!: オーケストラと近畿高等学校総合文化祭 · 続きを見る »

近衛秀麿

近衞 秀麿（このえ ひでまろ、1898年11月18日 - 1973年6月2日）は、日本の指揮者・作曲家。元子爵。正三位勲三等。元貴族院議員。 日本のオーケストラにとってパイオニア的存在であり、「おやかた」という愛称で親しまれていた。評価がされない時期もあったが、2006年には初めて近衞に関するまとまった本が出版されるなど、再評価の動きも徐々に出てきている。.

新しい！!: オーケストラと近衛秀麿 · 続きを見る »

近鉄名古屋駅

駅名標 正面改札口 地下改札口 近鉄名古屋駅（きんてつなごやえき）は、愛知県名古屋市中村区名駅1丁目にある、近畿日本鉄道（近鉄）名古屋線の駅である。駅番号はE01。.

新しい！!: オーケストラと近鉄名古屋駅 · 続きを見る »

茎(STEM)

茎（STEM）」（ステム）または「茎」（くき）は、日本のシンガーソングライター・椎名林檎による楽曲、または東芝EMI（当時）より2003年1月22日に「茎（STEM）〜大名遊ビ編〜」として発売された椎名の8枚目のシングル。.

新しい！!: オーケストラと茎(STEM) · 続きを見る »

郡山市立郡山第二中学校

郡山市立郡山第二中学校（こおりやましりつこおりやまだいにちゅうがっこう）は、福島県郡山市神明町にある公立の中学校。管弦楽部、合唱部の名門校として知られている。 他のナンバースクールと比べ、学区外の生徒が多いのが特徴。 管弦楽部もこども音楽コンクールなどで日本一に輝くなどしている。.

新しい！!: オーケストラと郡山市立郡山第二中学校 · 続きを見る »

部室

部室（ぶしつ、英語 clubrooms）は、学校などで主に部活動などの各在学生団体に対して専用に割り振られる部屋のこと。また、部室を束ねて学校の敷地内に建てられた建物を部室棟（ぶしつとう、英語 clubrooms buildings）と呼ぶ。部室は、元々部活動を行う団体に割り当てられる部屋をいうが、転じて部活動以外の在学生団体に割り当てられる部屋も含めていうこともある。.

新しい！!: オーケストラと部室 · 続きを見る »

郵便ラッパ

郵便ラッパは、ラッパの一種。バルブを持たない円柱状の金管楽器で、ホルンの仲間に分類される。18世紀から19世紀頃のヨーロッパにて、乗馬による郵便輸送やメールコーチと呼ばれた郵便馬車がその出発到着を知らせるため、用いていた。 楽器として使用されるものは、管を3周巻いたものとなっている。モーツァルトやマーラーなどが、この楽器を使った曲を作曲している。これらの曲ではオーケストラのトランペット奏者が演奏するのが一般的である。マーラーの交響曲第3番のバンダが、特に有名である。この楽器は現代では珍しくなったため、トランペットやフリューゲルホルンで代用されることもある。 コルネットは郵便ラッパにバルブが追加され、発展したものである。.

新しい！!: オーケストラと郵便ラッパ · 続きを見る »

舞踏への勧誘

『舞踏への勧誘』（ぶとうへのかんゆう、ドイツ語：Aufforderung zum Tanz, フランス語：Invitation à la danse）変ニ長調 作品65は、カール・マリア・フォン・ウェーバーのピアノ曲のなかで最も有名な作品である。『舞踏への招待』（ぶとうへのしょうたい）などの訳もある。.

新しい！!: オーケストラと舞踏への勧誘 · 続きを見る »

鈴木一郎 (ギタリスト)

鈴木 一郎（すずき いちろう、1948年 - ）は、日本のクラシックギター奏者。.

新しい！!: オーケストラと鈴木一郎 (ギタリスト) · 続きを見る »

鈴木嘉和

鈴木 嘉和（すずき よしかず、1940年 - 1992年11月消息不明）は、風船おじさんとして知られたピアノ調律師、経営者。自称冒険者。.

新しい！!: オーケストラと鈴木嘉和 · 続きを見る »

船橋市立行田中学校

船橋市立行田中学校（ふなばししりつ ぎょうだちゅうがっこう）は、千葉県船橋市行田にある公立中学校。2015年4月現在、全校生徒数は945人。.

新しい！!: オーケストラと船橋市立行田中学校 · 続きを見る »

阿部亮太郎

阿部 亮太郎（あべ りょうたろう、1962年（昭和37年） - ）は日本の作曲家。東京出身。東京芸術大学から同大学院に進学、音楽研究科作曲専攻を1989年に修了。現在、上越教育大学学校教育学部准教授。.

新しい！!: オーケストラと阿部亮太郎 · 続きを見る »

赤い刀

『赤い刀』（アカイカタナ）は、ケイブの横スクロールシューティングゲームである。アーケード版は2010年8月19日に稼動。 2011年5月26日にXbox 360版として、新ステージや「真」「絶」モードの追加に加え、HD化等でゲームシステムを改良したアッパーバージョン『赤い刀 真』が発売。 2012年7月24日には、Xbox360版『 - 真』を逆移植し、NESiCAxLiveに対応したアーケード版『赤い刀 真 for NESiCAxLive』が稼働開始。.

新しい！!: オーケストラと赤い刀 · 続きを見る »

赤羽馬鹿祭り

赤羽馬鹿祭り（あかばねばかまつり）は、東京都北区赤羽で毎年4月に行われる祭りである。.

新しい！!: オーケストラと赤羽馬鹿祭り · 続きを見る »

赤松二郎

赤松 二郎（あかまつ じろう、1947年 - ）は、日本のサクソフォーン奏者。クラシック、ジャズ両方のジャンルで演奏活動と後進の指導を行う。大阪音楽大学教授・理事。.

新しい！!: オーケストラと赤松二郎 · 続きを見る »

赤松林太郎

赤松 林太郎（あかまつ りんたろう、1978年 - ）は、日本のピアニスト。ピアノ指導者。大分県出身。 これまでにピアノを熊谷玲子、杉谷昭子、ミハイル・ヴォスクレセンスキー、フランス・クリダ、ジャン・ミコー、ジョルジュ・ナードル、ゾルターン・コチシュ、室内楽をニーナ・パタルチェツ、クリスチャン・イヴァルディ、音楽学を岡田暁生に師事する。.

新しい！!: オーケストラと赤松林太郎 · 続きを見る »

関西フィルハーモニー管弦楽団

特定非営利活動法人関西フィルハーモニー管弦楽団（かんさい - かんげんがくだん、Kansai Philharmonic Orchestra）は大阪市港区に本拠地をおくオーケストラ。日本オーケストラ連盟正会員。通称は「関フィル」（かんふぃる）。.

新しい！!: オーケストラと関西フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

関西創価中学校・高等学校

関西創価中学校・高等学校（かんさいそうかちゅうがっこう・こうとうがっこう）は大阪府交野市寺にある私立の中学校・高等学校（中高一貫校）。設置者は学校法人創価学園。.

新しい！!: オーケストラと関西創価中学校・高等学校 · 続きを見る »

関東学院大学

関東学院は、1884年（明治17年）にアメリカ北部バプテスト同盟の宣教師であったアルバート・アーノルド・ベネットにより、横浜山手に設立された横浜バプテスト神学校、1895年（明治28年）に築地居留地に設立された東京中学院、1919年（大正8年）に横浜三春台に開校した私立中学関東学院を3つの源流としている。1927年（昭和2年）に統合され関東学院中学部および高等学部となり、高等学部は旧制専門学校を経て、戦後の学制改革により関東学院大学となった。 旧制学制から新制学制への校名変遷.

新しい！!: オーケストラと関東学院大学 · 続きを見る »

藝大フィルハーモニア管弦楽団

藝大フィルハーモニア管弦楽団（げいだい - かんげんがくだん、Geidai Philharmonia Orchestra, Tokyo）は東京芸術大学の音楽学部に属するオーケストラ。正式名称は東京芸術大学音楽学部管弦楽研究部。旧称は東京音楽学校管弦楽団で、日本で最初の本格的オーケストラ。 オーケストラの構成員（研究部員）は音楽学部もしくは演奏藝術センターの教官あるいは非常勤講師から選ばれるため、現職以外から採用する場合その身分は教官あるいは非常勤講師となる。 「東京芸術大学音楽学部管弦楽研究部に関する規則」では、以下のように教育・研究結果の発表を目的としており、曲や演奏技術の研究が本来の目的となっている点が一般のオーケストラとは異なる。 年2回の定期演奏会の他に、年に十数回モーニングコンサートという無料の演奏会を行っている。.

新しい！!: オーケストラと藝大フィルハーモニア管弦楽団 · 続きを見る »

藤原道山

藤原 道山（ふじわら どうざん、1972年7月10日-）は、東京都生まれの尺八演奏家、作曲家。ニックネームは　”和楽器の貴公子"。.

新しい！!: オーケストラと藤原道山 · 続きを見る »

藤田崇文

藤田 崇文（ふじた たかふみ 1969年北海道帯広市 - ）は、日本の作曲家、音楽プロデューサー、和光市民文化センター〈サンアゼリア〉館長、 東京音楽大学学長特任補佐。.

新しい！!: オーケストラと藤田崇文 · 続きを見る »

藤田玄播

藤田 玄播（ふじた げんば、1937年1月4日 - 2013年1月30日）は、日本の作曲家、編曲家。.

新しい！!: オーケストラと藤田玄播 · 続きを見る »

藤掛廣幸

藤掛 廣幸（ふじかけ ひろゆき、1949年 - ）は、日本の作曲家・シンセサイザー奏者・指揮者・プロデューサー。Hiro Fujikake はペンネーム。.

新しい！!: オーケストラと藤掛廣幸 · 続きを見る »

藤本由香里

藤本 由香里（ふじもと ゆかり、1959年8月13日 - ）は、熊本県に生まれ育った漫画研究家、明治大学国際日本学部教授。元筑摩書房編集者。マンガ評論や、女性のセクシュアリティ（いわゆるジェンダー論）、家族論、あるいは時事問題を扱う評論家、作家、性（セックス）の研究も行なうリベラル・フェミニスト。文化庁芸術選奨推薦委員。国立国会図書館納本制度審議会委員。「東京都青少年健全育成条例改正を考える会」（同条例反対派団体）代表。自称・風俗評論家として白藤 花夜子（しらふじ かやこ）という別名がある（1999年5月26日）ほぼ日刊イトイ新聞（藤本証言は次のページにも続く）。 編集者として手がけた書籍として『レイプ・男からの発言』（1988年）、『発情装置』（1998年）、『東大で上野千鶴子にケンカを学ぶ』（2000年）、『竹宮惠子のマンガ教室』（2001年）、など多数ある。評論家としては、マンガ、とりわけ少女マンガ・レディースコミックやフェミニズムを基軸に現代女性・少女が直面する「恋愛」（あるいは「愛の幻想」）、「性」、「家族」、「仕事」、「生き方」と、それらの変化・変遷を一貫して凝視し、さまざまな媒体で発言。女性のセクシュアリティは時代の関数であって時代の移り変わりによって変化すると主張している。マンガ作品ごとの小評論やコメントは数多く、少女マンガ愛読者からの支持は少なくない。.

新しい！!: オーケストラと藤本由香里 · 続きを見る »

葉山拓亮

葉山 拓亮（はやま ひろあき、1974年6月22日 - ）は、日本のミュージシャン、ソングライター、音楽プロデューサー。熊本県出身。愛称は葉山っち。 Tourbillonのメンバーで演奏のほか作曲・編曲および作詞も行っている。ほかに知念里奈、hiro、今井絵理子、安室奈美恵、河村隆一、w-inds.、関ジャニ∞などにも楽曲を提供している。 元D-LOOPのメンバー。 2005年、LUNA SEAのRYUICHI、INORANとともにTourbillonを結成して7月2日の日本武道館公演から活動を開始した。 幼少の頃よりピアノとヴァイオリンを習っていた。そのクラシックの経験を活かして、オーケストラ編成や室内楽編成のコンサートプロデュースも手がける。.

新しい！!: オーケストラと葉山拓亮 · 続きを見る »

葛井親王

葛井親王（ふじいしんのう/かどいしんのう、延暦17年（798年） - 嘉祥3年4月2日（850年5月16日））は、平安時代初期の皇族。桓武天皇の第十二皇子。官位は三品・大宰帥。.

新しい！!: オーケストラと葛井親王 · 続きを見る »

野川晴義

野川晴義（のがわ はるよし、1962年5月24日-）は、東京都出身の日本の現代作曲家。日本作曲家協議会及び日本音楽著作権協会(JASRAC)会員。.

新しい！!: オーケストラと野川晴義 · 続きを見る »

野ゆき山ゆき海べゆき

『野ゆき山ゆき海べゆき』（のゆきやまゆきうみべゆき）は、日本テレビ放送網／株式会社アート・シアター・ギルド／株式会社バップ提携による、1986年の日本映画。企画・製作協力は株式会社ピー・エス・シー（創立十周年記念作品）。1986年キネマ旬報読者選出ベストテン10位。 題名は原作と同じ佐藤春夫の詩「少年の日」の一節から取られた#movie、154頁。.

新しい！!: オーケストラと野ゆき山ゆき海べゆき · 続きを見る »

野田市立第二中学校

野田市立第二中学校（のだしりつだいにちゅうがっこう）は、千葉県野田市の南西地区にある公立中学校。通称は「二中」（にちゅう）。.

新しい！!: オーケストラと野田市立第二中学校 · 続きを見る »

野田雪文

野田雪文（のだ ゆきふみ）は日本の音楽プロデューサー、作曲家、編曲家。埼玉県さいたま市生まれ。.

新しい！!: オーケストラと野田雪文 · 続きを見る »

自治医科大学看護短期大学

学生募集は2001年度まで専攻科は2002年度入学生まで。。翌年度より自治医科大学看護学部の設置により短期大学は学生募集を停止し、2005年7月29日 正式廃止平成23年度『全国短期大学高等専門学校一覧』258頁より。。.

新しい！!: オーケストラと自治医科大学看護短期大学 · 続きを見る »

金元均名称音楽総合大学

金元均名称音楽総合大学（김원균명칭 음악종합대학、キム・ウォンギュンめいしょうおんがくそうごうだいがく）とは、朝鮮民主主義人民共和国（以下、北朝鮮と記す）の平壌市にある音楽大学である。.

新しい！!: オーケストラと金元均名称音楽総合大学 · 続きを見る »

金光威和雄

金光 威和雄（こんこう いわお、1933年- ）は作曲家、大学教授。 1933年、東京都生まれ。 1957年、東京芸術大学作曲科卒業。翌年同専攻科修了。 日本音楽コンクールにおいて、第26回、第27回の作曲・管弦楽の部で第2位受賞。 1964年、第1回エレクトーンコンクール作曲部門で第3位入賞。 1961年〜1999年、武蔵野音楽大学講師〜助教授。 1999年〜2013年、桐朋学園芸術短期大学講師〜特任教授。.

新しい！!: オーケストラと金光威和雄 · 続きを見る »

金昌国

金 昌国（きん しょうこく、1942年6月4日 - ）は、日本のフルート奏者、指揮者。NHK交響楽団首席オーボエ奏者の青山聖樹は、子息。.

新しい！!: オーケストラと金昌国 · 続きを見る »

長尾春花

長尾 春花（ながお はるか、1989年5月12日 - ）は、日本のヴァイオリニスト。静岡県掛川市生まれ。東京藝術大学大学院、グラーツ国立音楽大学在学中。.

新しい！!: オーケストラと長尾春花 · 続きを見る »

長岡市立劇場

長岡市立劇場（ながおかしりつげきじょう、英称：Nagaoka City Theater）は、新潟県長岡市に所在するホール施設（劇場）である。愛称は「市立劇場」。施設は長岡市が所有し、財団法人長岡市芸術文化振興財団が指定管理者として運営管理を行っている。.

新しい！!: オーケストラと長岡市立劇場 · 続きを見る »

長崎大学管弦楽団

長崎大学管弦楽団(ながさきだいがくかんげんがくだん、Nagasaki University Orchestra)は、日本の学生アマチュア・オーケストラの一つ。通称「長大オケ」、「NUO」。長崎大学に在籍する学生を中心に長崎県内の大学生により構成されている。所在地は、長崎県長崎市文教町。.

新しい！!: オーケストラと長崎大学管弦楽団 · 続きを見る »

長崎市立桜馬場中学校

長崎市立桜馬場中学校（ながさきしりつさくらばばちゅうがっこう、Nagasaki City Sakurababa Junior High School）は長崎県長崎市桜馬場にある公立中学校。略称「桜中」（おうちゅう）。.

新しい！!: オーケストラと長崎市立桜馬場中学校 · 続きを見る »

長崎県立島原高等学校

長崎県立島原高等学校（ながさきけんりつ しまばらこうとうがっこう）は、島原半島東部、長崎県島原市城内にある公立高等学校。地元では「島高」（しまたか、しまこう）と呼ばれる。 島原城下にある。現在でも島原市の中心地で、周辺には島原武家屋敷街、島原市役所、島原振興局がある。.

新しい！!: オーケストラと長崎県立島原高等学校 · 続きを見る »

長崎県立長崎北高等学校

長崎県立長崎北高等学校（ながさきけんりつ ながさききたこうとうがっこう, Nagasaki Prefectural Nagasaki Kita High School）は、長崎県長崎市小江原一丁目にある県立高等学校。略称は「北高」（きたこう）、「長崎北」。 かつて総合選抜制度で入試を行っていた長崎五校と呼ばれている高校の一つである。.

新しい！!: オーケストラと長崎県立長崎北高等学校 · 続きを見る »

長井勝

長井 勝（ながい まさる、Masaru Nagai、1969年 - ）は、日本のミュージシャン。バンド・TWO of USメンバー。 東京都出身。横浜国立大学大学院卒業。1995年、川久保秀一との男声デュオ・TWO of USとしてデビュー。1999年よりソロ活動として継続し、2017年よりバンドとして再スタートしている。代表作としては「Wish」があり、NHK Eテレ『ETV特集』「にっぽんを歩く」テーマ曲がある。.

新しい！!: オーケストラと長井勝 · 続きを見る »

長生淳

長生 淳（ながお じゅん、1964年3月1日 - ）は、日本の作曲家、編曲家。.

新しい！!: オーケストラと長生淳 · 続きを見る »

酒井省吾

酒井 省吾（さかい しょうご、1960年9月23日 - ）は日本のゲーム音楽作曲家・編曲家。ハル研究所所属。神奈川県出身。.

新しい！!: オーケストラと酒井省吾 · 続きを見る »

酒田市立酒田中央高等学校

酒田市立酒田中央高等学校（さかたしりつ さかたちゅうおうこうとうがっこう、Sakata City Sakata Chuo High School）は、山形県酒田市北千日堂前字松境にあった市立高等学校。 2012年（平成24年）3月に閉校し、山形県立酒田光陵高等学校に統合された。閉校後の校舎はそのまま酒田光陵高等学校の校舎として使用されている。.

新しい！!: オーケストラと酒田市立酒田中央高等学校 · 続きを見る »

色彩交響曲

『色彩交響曲』（しきさいこうきょうきょく、A Colour Symphony）作品24（F.

新しい！!: オーケストラと色彩交響曲 · 続きを見る »

英国式ブラスバンド

英国式ブラスバンド（えいこくしきブラスバンド、British-style brass band）は、サクソルン属の金管楽器と直管楽器のトロンボーン、打楽器で構成される金管バンドである。日本では吹奏楽の事をさして「ブラスバンド」と言うことがあるが、イギリスでは吹奏楽はウィンド・バンド (wind band) として明確に区別されている。.

新しい！!: オーケストラと英国式ブラスバンド · 続きを見る »

英雄の生涯

『英雄の生涯』（えいゆうのしょうがい、Ein Heldenleben）作品40は、リヒャルト・シュトラウスが作曲した交響詩。『ドン・ファン』から始まるリヒャルト・シュトラウスの最後の交響詩である。.

新しい！!: オーケストラと英雄の生涯 · 続きを見る »

鋒山亘

鋒山 亘（ほこやま わたる、Wataru Hokoyama、1974年8月24日 - ）はアメリカ合衆国カリフォルニア州ロサンゼルス市在住の日本人作曲家。福島県会津若松市出身。 フルオーケストラ演奏を主体とし、映画やビデオゲーム等に作曲を提供。あまりサンプリングを好まない。.

新しい！!: オーケストラと鋒山亘 · 続きを見る »

雷雨 (チャイコフスキー)

『雷雨』（Гроза） ホ短調　作品76 遺作は、ピョートル・チャイコフスキーが1864年6月から8月にかけて作曲した管弦楽のための序曲。『嵐』という訳語があてられることもある。劇作家のアレクサンドル・オストロフスキーによる戯曲『』に着想を得て書かれた。同戯曲はレオシュ・ヤナーチェクのオペラ『カーチャ・カバノヴァー』にも霊感を与えている。.

新しい！!: オーケストラと雷雨 (チャイコフスキー) · 続きを見る »

電子オルガン

電子オルガン（でんしオルガン、英語：electronic organ）は、電子楽器の一種。鍵盤を操作し、電子回路から発生する信号でスピーカーを鳴らして演奏する。その開発のアイデアの原点は、パイプオルガン、シアターオルガンに由来している。電子オルガンは、コンボタイプ、チャーチモデル、ホームオルガンなど演奏される音楽や用途によって分類されている。電子楽器として一段型のシンセサイザーやポータブルキーボード、電子ピアノへの需要が高まる現在でも、多段鍵盤を持ちペダル鍵盤を有する電子オルガンは、ニーズがあり楽器としての一定の評価を得ている。熱心な愛好家も少なからず存在している。.

新しい！!: オーケストラと電子オルガン · 続きを見る »

雅楽

御前での胡蝶の舞、『日本の礼儀と習慣のスケッチ』より、1867年出版 雅楽（ががく）は、中国、朝鮮半島を経て、日本で花開いた伝統的な音楽の一つ（ベトナムについてはベトナムの雅楽を参照）。世界最古のオーケストラと言われる。以下、宮内庁式部職楽部に伝わる日本の雅楽（重要無形文化財、ユネスコの無形文化遺産→2007年）を中心に述べる。.

新しい！!: オーケストラと雅楽 · 続きを見る »

通崎睦美

通崎 睦美（つうざき むつみ、1967年5月23日 - ）は日本のマリンバ奏者、木琴奏者、随筆家。京都市下京区出身。京都市立芸術大学大学院音楽研究科修了。.

新しい！!: オーケストラと通崎睦美 · 続きを見る »

連弾

連弾 連弾（れんだん）とは、1台の鍵盤楽器を複数人で同時に演奏することである。 多くの場合は1台のピアノを2人で演奏することを指し、本稿でも主にこれについて触れる。この場合は2人がそれぞれ両手を用いて合計4つの手を用いるため、四手（よんしゅ）連弾などとも呼ばれる。.

新しい！!: オーケストラと連弾 · 続きを見る »

連邦劇場計画

連邦劇場計画（れんぽうげきじょうけいかく、Federal Theatre Project、略称・FTP。フェデラル・シアター・プロジェクトとも訳される）はアメリカ合衆国の連邦政府が1930年代の大不況時に打ち出した芸術家支援・救済計画のひとつ。劇場での演劇・ダンス公演に出資して国民に安価な娯楽を提供し、あわせて世界恐慌下で職のない劇作家・俳優・スタッフの雇用を目的とした。.

新しい！!: オーケストラと連邦劇場計画 · 続きを見る »

連邦音楽計画

連邦音楽計画（れんぽうおんがくけいかく、Federal Music Project, FMP）は、ニューディール政策期のアメリカ合衆国で公共事業促進局（WPA）が推進した芸術家救済プログラム「フェデラル・ワン」の一部である。大恐慌で失業した作曲家や指揮者の雇用を目的としていた。.

新しい！!: オーケストラと連邦音楽計画 · 続きを見る »

進むべき道はない、だが進まなければならない…アンドレイ・タルコフスキー

進むべき道はない、だが進まなければならない…アンドレイ・タルコフスキー (すすむべきみちはない、だがすすまなければならない…アンドレイ・タルコフスキー、No hay caminos, hay que caminar - Andrej Tarkowskij)は、ルイジ・ノーノが晩年に作曲した管弦楽曲で初期の「中断された歌」に次ぐ代表作である。.

新しい！!: オーケストラと進むべき道はない、だが進まなければならない…アンドレイ・タルコフスキー · 続きを見る »

虫プロダクション

虫プロダクション（むしプロダクション、通称: 虫プロ）は、日本のアニメ制作会社。 漫画家でアニメーターである手塚治虫が関係したアニメーション専門プロダクションである。本項では1961年（昭和36年）に設立され1973年（昭和48年）に倒産した「株式会社虫プロダクション」（旧虫プロ）と、その子会社である「虫プロ商事」、1977年（昭和52年）に旧虫プロの労働組合を母体として設立された「虫プロダクション株式会社」（新虫プロ）に分けて記述する。.

新しい！!: オーケストラと虫プロダクション · 続きを見る »

FMシンフォニー・コンサート

『FMシンフォニー・コンサート』は、NHK-FMで放送されていたクラシック音楽番組である。.

新しい！!: オーケストラとFMシンフォニー・コンサート · 続きを見る »

FNS歌謡祭

会場として使用されて番組の生放送が行われているグランドプリンスホテル新高輪「飛天」（2015年から「第1夜」で使用されている） 2015年から「第2夜」の会場として使用されて番組の生放送が行われているフジテレビ本社「FCGビル」（2014年までは中継先の会場として使用されていた） 『FNS歌謡祭』（エフエヌエスかようさい、英:FNS MUSIC FESTIVAL）は、フジテレビ系列（FNS）で1974年から毎年12月上旬（冬）のゴールデンタイム・プライムタイム（JST）に生放送されている年末大型音楽番組である。.

新しい！!: オーケストラとFNS歌謡祭 · 続きを見る »

Garritan

Garritan（ガーリタン）は、アメリカ合衆国のMakeMusic社によって発売されているソフトウェア・シンセサイザーブランド名。手軽な操作で使用できる音源として、各製品が開発されている。VST、AU、RTAS、スタンドアロン対応で動作する。日本での販売はクリプトン・フューチャー・メディア。かつてはGIGA、次にKontaktで動作していたが、現在は独自のAria Player（後述）で動作する。.

新しい！!: オーケストラとGarritan · 続きを見る »

GATE (曲)

GATE」（ゲート）は、小林武史×伊藤由奈×ミハイル・プレトニョフの楽曲。2008年6月11日に着うたが配信限定リリースされた。.

新しい！!: オーケストラとGATE (曲) · 続きを見る »

Gears of War

GEARS OF WAR（ギアーズ・オブ・ウォー）.

新しい！!: オーケストラとGears of War · 続きを見る »

Go!プリンセスプリキュア

『Go!プリンセスプリキュア』（ゴー・プリンセスプリキュア、PRINCESS PRECURE）は、2015年（平成27年）2月1日から2016年（平成28年）1月31日まで朝日放送・テレビ朝日系列にて放送された東映アニメーション制作のテレビアニメ。「プリキュアシリーズ」の通算12作目にして、10代目のプリキュアに当たる。全50話が放送された。 キャッチコピーは「つよく、やさしく、美しく」。.

新しい！!: オーケストラとGo!プリンセスプリキュア · 続きを見る »

Grand Finale

『Grand Finale』（グランド・フィナーレ）は、宝野アリカと片倉三起也による日本の音楽ユニット・ALI PROJECTの5枚目のストリングスアルバム。 2007年12月12日に徳間ジャパンコミュニケーションズから発売された。.

新しい！!: オーケストラとGrand Finale · 続きを見る »

GUITARHYTHM

『GUITARHYTHM』（ギタリズム）は、日本のミュージシャンである布袋寅泰のファースト・アルバムである。.

新しい！!: オーケストラとGUITARHYTHM · 続きを見る »

GUITARHYTHM II

『GUITARHYTHM II』（ギタリズム・ツー）は、日本のミュージシャンである布袋寅泰の2枚目のアルバムである。.

新しい！!: オーケストラとGUITARHYTHM II · 続きを見る »

GUITARHYTHM IV

『GUITARHYTHM IV』（ギタリズム・フォー）は、日本のミュージシャンである布袋寅泰の4枚目のアルバムである。.

新しい！!: オーケストラとGUITARHYTHM IV · 続きを見る »

H・アール・カオス

H・アール・カオス（H.ART CHAOS、エイチ・アール・カオス）とは、日本のコンテンポラリー・ダンスのカンパニー。東京都を拠点に活動。スタジオは東京都世田谷区上馬にある。 演出・振付家の大島早紀子がダンサーの白河直子と1989年に設立した。独自の美意識と哲学に支えられた大島の空間感覚溢れる作品はどの作品もレベルが高く、ダンスの領域を遙かに超えた総合舞台芸術となっている。衝撃的な天才ダンサーといわれる白河の究極の身体造形と表現力も相まって、多くの支持を集めているカンパニーである。大島早紀子は現代哲学や現代科学、社会学、神学などからテーマを模索して、次々に話題作を提供。白河直子の神がかり的な踊りと、独創的な演出と大掛かりで斬新な舞台装置、美術が相まって欧米でも高い評価を得ており、非舞踏系のダンス・カンパニーとしては、海外公演を活発に行うさきがけともなった。 海外フェスティバルからの招聘も数多く、日本を代表するダンスカンパニーとして、国内外の様々な都市で公演活動をしており、1997年の「春の祭典」北米ツアーではでトロント、モントリオール、ピッツバーグのそれぞれの都市で年間最優秀作品に選出され、2000年の「SECERT CLUB...Floating angels」北米ツアーでThe Newyork Timesが選ぶ同年のDance of the yearに選ばれている。コンテンポラリーダンスには珍しく大劇場でのオーケストラ演奏によるスケールの大きな作品が多い。1999年「春の祭典」、2002年「カルミナ・ブラーナ」、2005年「ボレロ」「春の祭典」、2004年「マグダラのマリア」「鷹の井戸」「野人創造」、2008年「中国の不思議な役人」「ボレロ」などが大劇場でのオーケストラ上演作品である。 2003年、シンガポールのバレエ団であるSingapore Dance Theatreに「Feast of immortality」を演出・振付（主演：白河直子）。2004年。モスクワ、サンクトペテルブルク、ヘルシンキ、ワルシャワで「春の祭典」、「Miserere」公演。2006年、シンガポールSinagaore Dance Theatreで「Whose VOICE CRIES OUT?」を発表など海外での活動も多い。 2007年には大島早紀子が東京二期会オペラ劇場でリヒャルト・シュトラウスの「ダフネ」、2010年には同じく東京二期会オペラ劇場でエクトル・ベルリオーズの「ファウストの劫罰」の演出・振付を成功させている。.

新しい！!: オーケストラとH・アール・カオス · 続きを見る »

Heart&Symphony

『Heart&Symphony』（ハート・アンド・シンフォニー）は、島谷ひとみの5枚目のオリジナルアルバム。2005年10月12日発売。avex traxよりリリース。.

新しい！!: オーケストラとHeart&Symphony · 続きを見る »

Home (アンジェラ・アキのアルバム)

『Home』（ホーム）は、アンジェラ・アキの、1枚目のアルバム。発売元はエピックレコードジャパン。ESCL-2850。.

新しい！!: オーケストラとHome (アンジェラ・アキのアルバム) · 続きを見る »

Hr交響楽団

hr交響楽団（hr-Sinfonieorchester）は、ドイツのフランクフルト市にある、ヘッセン放送協会（hr）所属のオーケストラ。2005年までは、フランクフルト放送交響楽団（Radio-Sinfonie-Orchester Frankfurt）と称しており、この楽団名でのレコーディング作品は広く知られており、こちらの名称で当該楽団を知る向きも多く、2015年からはFrankfurt Radio Symphony（フランクフルト放送交響楽団）を国際公式名とする。.

新しい！!: オーケストラとHr交響楽団 · 続きを見る »

IFACオーストラリアンシンギングコンペティション

IFAC オーストラリアン・シンギング・コンペティション（英：IFAC Australian Singing Competition, ASC）は、コロラトゥーラ・ソプラノのオペラ歌手であり、オペラとクラシック音楽の優れた声楽教師であったマリアンヌ・マスィー＝フライスデーンの遺志により行われた遺贈による「マリアンヌ・マスィー奨学金」の有効利用から発展する形で、1982年に設立された、オーストラリアの声楽コンクールである。 オーストラリアの政治家クエンティン・ブライスと日本の神道系新宗教ワールドメイト教祖の半田晴久（深見東州）が後援している。 設立当初は、オーストラリアン・シンギング・コンペティション（Australian Singing Competition）という名であった。.

新しい！!: オーケストラとIFACオーストラリアンシンギングコンペティション · 続きを見る »

Infection/LITTLE BEAT RIFLE

infection/LITTLE BEAT RIFLE」（インフェクション／リトル ビート ライフル）は、鬼束ちひろの5枚目のシングル。.

新しい！!: オーケストラとInfection/LITTLE BEAT RIFLE · 続きを見る »

IT'S ONLY LOVE/SORRY BABY

『IT'S ONLY LOVE／SORRY BABY』（イッツ・オンリー・ラヴ／ソーリー・ベイビー）は、福山雅治の9枚目のシングル。1994年3月24日に発売された。発売元はBMGビクター（現・Ariola Japan）。.

新しい！!: オーケストラとIT'S ONLY LOVE/SORRY BABY · 続きを見る »

JNNニュース

『JNN NEWS』（ジェイエヌエヌニュース）は、TBS系列（JNN）で放送している日本のニュース番組である。JNN排他協定が適用される全国ネット番組。 この名称は、TBSがテレビ以外の媒体でも配信をしているニュースの総称としても使われることがある。 平日は情報番組の1コーナーとして放送されるほか、独立した番組として土曜日・日曜日の早朝と昼などに放送されている。 20時54分のスポットニュースだけは例外的に「JNNフラッシュニュース」の題が使用される。.

新しい！!: オーケストラとJNNニュース · 続きを見る »

KBS交響楽団

KBS交響楽団（ケービーエスこうきょうがくだん、KBS 교향악단）は、1956年に設立された韓国のオーケストラ。韓国放送公社（KBS）に所属。KBSホールと芸術の殿堂で定期演奏会を行う。.

新しい！!: オーケストラとKBS交響楽団 · 続きを見る »

KBSニュース9

『KBSニュース9』（KBS 뉴스 9）とは、韓国放送公社 (KBS) で毎日21時（韓国標準時）から放送される大韓民国のニュース番組である。KBSの看板ニュース番組であり、KBSは「大韓民国代表ニュース」と謳っている。 2013年11月の時点では第1テレビジョン、第1ラジオ（途中まで）、KBSワールド、KBSのインターネットサービスに加え、YouTubeのライブストリーミングでも動画配信している。ただし、ネット配信は各種権利などの関係から、韓国国外では事後でも視聴できない場合がある。 KBSの午後9時台のニュース番組名は若干変遷しており、現名称となったのは1993年5月10日からである（#番組の変遷を参照）。.

新しい！!: オーケストラとKBSニュース9 · 続きを見る »

KI (稲葉浩志のシングル)

K I」（ケイアイ）は、日本の音楽ユニットB'zの稲葉浩志が2003年6月11日にリリースした2ndシングル。.

新しい！!: オーケストラとKI (稲葉浩志のシングル) · 続きを見る »

LIVE二千一夜

『LIVE二千一夜』（ライブにせんいちや）は、1993年9月25日に発売されたさだまさしのライブ・アルバムである。.

新しい！!: オーケストラとLIVE二千一夜 · 続きを見る »

LOVE BEBOP

『LOVE BEBOP』（ラブ・ビバップ）は、MISIAの12枚目のオリジナル・アルバム。2016年1月6日にアリオラジャパンより発売。.

新しい！!: オーケストラとLOVE BEBOP · 続きを見る »

LOVE BRACE

『LOVE BRACE』（ラヴ・ブレス）は、日本の女性歌手、華原朋美の1作目のオリジナルアルバム。小室哲哉プロデュースによるアルバムである。.

新しい！!: オーケストラとLOVE BRACE · 続きを見る »

LOVE IS ALL MUSIC

LOVE IS ALL MUSIC」（ラヴ・イズ・オール・ミュージック）は、日本の女性歌手、華原朋美の7枚目のシングル。小室哲哉プロデュースによる楽曲である。.

新しい！!: オーケストラとLOVE IS ALL MUSIC · 続きを見る »

MAKIHARA NORIYUKI SYMPHONY ORCHESTRA CONCERT "cELEBRATION"

『MAKIHARA NORIYUKI SYMPHONY ORCHESTRA CONCERT "cELEBRATION"』（ノリユキマキハラ シンフォニーオーケストラコンサート セレブレーション）は、槇原敬之のオーケストラコンサートの呼称。.

新しい！!: オーケストラとMAKIHARA NORIYUKI SYMPHONY ORCHESTRA CONCERT "cELEBRATION" · 続きを見る »

MBCニュースデスク

MBCニュースデスク (エムビーシーニュースデスク、朝鮮語: MBC 뉴스데스크) は、韓国の文化放送 (MBC) テレビで、韓国時間の毎日19時55分から放送されるニュース番組。MBCを代表する看板ニュース番組である。.

新しい！!: オーケストラとMBCニュースデスク · 続きを見る »

Mirror (堂本光一のアルバム)

『mirror』（ミラー）は、堂本光一の1枚目のアルバム。2006年9月13日にジャニーズ・エンタテイメントから発売された。.

新しい！!: オーケストラとMirror (堂本光一のアルバム) · 続きを見る »

Ms-jacky

ャッキー池田（ジャッキー池田、1970年 - ）は、日本のミュージシャン、キーボーディスト、音楽プロデューサー。東京都出身。.

新しい！!: オーケストラとMs-jacky · 続きを見る »

Mugen (曲)

Mugen」（ムゲン）は、ポルノグラフィティの楽曲。同グループ9枚目のシングルとして2002年5月15日にSME Recordsから発売された。.

新しい！!: オーケストラとMugen (曲) · 続きを見る »

NANA MIZUKI LIVE GRACE -OPUS II-×UNION

『NANA MIZUKI LIVE GRACE -OPUS II-×UNION』（ナナ・ミズキ・ライブ・グレイス・オーパスツー クロス ユニオン）は、水樹奈々の12作目となるライブ映像作品（通算17作目の映像作品）。2013年5月1日にキングレコードからBlu-ray Disc、DVDが発売された。.

新しい！!: オーケストラとNANA MIZUKI LIVE GRACE -OPUS II-×UNION · 続きを見る »

NANA MIZUKI LIVE GRACE -ORCHESTRA-

『NANA MIZUKI LIVE GRACE -ORCHESTRA-』（ナナ・ミズキ・ライブ・グレイス・オーケストラ）は、水樹奈々の10作目となるライブ映像作品（通算15作目の映像作品）。2011年10月5日にキングレコードからBlu-ray Disc、DVDが発売された。.

新しい！!: オーケストラとNANA MIZUKI LIVE GRACE -ORCHESTRA- · 続きを見る »

NBC交響楽団

NBC交響楽団（The NBC Symphony Orchestra）は、アメリカに1937年から1954年までの間存在したオーケストラである。その後継団体シンフォニー・オブ・ジ・エア（The Symphony of the Air）は1963年まで活動を継続した。20世紀の名指揮者アルトゥーロ・トスカニーニの演奏をラジオ放送することを主目的に編成され、彼のタクトのもと、多くの録音を残したことで著名である。本項でもトスカニーニとの関係を中心に記述する。.

新しい！!: オーケストラとNBC交響楽団 · 続きを見る »

NDRエルプフィルハーモニー管弦楽団

NDRエルプフィルハーモニー管弦楽団（NDR Elbphilharmonie Orchester）は、1945年に結成された、北ドイツ・ハンブルクに本拠を置くオーケストラ。旧称は、ハンブルク北ドイツ放送交響楽団（NDR Sinfonieorchester Hamburg）。現在の本拠は、ハーフェンシティにあるエルプフィルハーモニー・ハンブルクで､「エルプ」はハーフェンシティが面するエルベ川を意味する。 2016年までの本拠地ライスハレ.

新しい！!: オーケストラとNDRエルプフィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

NHK交響楽団

公益財団法人NHK交響楽団（エヌエイチケイこうきょうがくだん、NHK Symphony Orchestra, Tokyo）は、日本にあるオーケストラの一つ。通称「N響（エヌきょう）」。所在地は東京都港区高輪二丁目16番49号。公益社団法人日本オーケストラ連盟正会員。 であり、 「新交響楽団」が源流である。.

新しい！!: オーケストラとNHK交響楽団 · 続きを見る »

NHK仙台放送管弦楽団

NHK仙台放送管弦楽団（エヌエイチケイせんだいほうそうかんげんがくだん）は、NHK仙台放送局の放送用専属オーケストラである。1944年（昭和19年）発足。.

新しい！!: オーケストラとNHK仙台放送管弦楽団 · 続きを見る »

NHKラジオ第1放送

NHKラジオ第1放送（エヌエイチケイラジオだいいちほうそう）とは、日本放送協会（NHK）による地上基幹放送の一種別の中波放送（AM放送）で国内放送でもある。 通称は「ラジオ第1」「R1」など。またキャッチコピーは、「24時間安心ラジオ」「ラジオはミミとも、NHK」など。2011年4月、「あ、ラジオ聞こ。」が新たなキャッチフレーズとして発表された。これは、NHKラジオ第2放送、NHK-FM放送を含むNHKラジオ放送全体のキャッチフレーズである。.

新しい！!: オーケストラとNHKラジオ第1放送 · 続きを見る »

NHK音楽祭

『NHK音楽祭』（エヌエイチケイおんがくさい）は、日本放送協会（NHK）が企画制作する音楽祭である。.

新しい！!: オーケストラとNHK音楽祭 · 続きを見る »

Noism

Noism（ノイズム）は、2004年春に創設された劇場専属の舞踊団 りゅーとぴあ 新潟市民芸術文化会館。2016年1月7日閲覧。。リーダーは新潟市民芸術文化会館（りゅーとぴあ）の舞踊部門芸術監督を兼任する金森穣である。以前は活動する年度を名称につけて Noism04 などと称していたが、2009年9月に研修生カンパニーNoism2の設立にともないメインカンパニーをNoism1と改称した。 日本で初めての劇場専属の芸術団体（レジデンシャル・カンパニー）で、新潟市民芸術文化会館（りゅーとぴあ）を拠点に活動し、新潟市が全額出捐（しゅつえん、拠出）する財団法人新潟市芸術文化振興財団の予算でカンパニーの諸経費、団員の給与、公演にかかる事業費などがまかなわれる。また経理や活動の支援として複数の新潟市職員が選任職員としてNoismの活動にあてられている。.

新しい！!: オーケストラとNoism · 続きを見る »

ORANGE RANGE

ORANGE RANGE（オレンジ・レンジ）は、日本の沖縄県を拠点に活動する男性5人組ロックバンド。略称はRANGE（レンジ）。所属プロダクションはスパイスミュージック（業務提携先はスターダストプロモーション）。レコード会社は自主レーベル「SUPER((ECHO))LABEL」（業務提携先はJVCケンウッド・ビクターエンタテインメントの社内レーベルSPEEDSTAR RECORDS）。公式ファンクラブは「RANGE AID+」。.

新しい！!: オーケストラとORANGE RANGE · 続きを見る »

ORCHESTRATION BOOWY

『ORCHESTRATION BOØWY』（オーケストレーション・ボウイ）は、日本のロックバンドであるBOØWYの曲のカバー・アルバム。 1989年8月8日に東芝EMIのイーストワールドレーベルよりリリースされた。 また、2007年12月24日には期間限定で紙ジャケット化され再リリースされている。 全編オーケストラによるインストゥルメンタルになっている。.

新しい！!: オーケストラとORCHESTRATION BOOWY · 続きを見る »

Osaka Shion Wind Orchestra

Osaka Shion Wind Orchestra（オオサカ・シオン・ウインド・オーケストラ）は、日本のプロ吹奏楽団。略称はShion（しおん）。2015年3月16日に大阪市音楽団（おおさかしおんがくだん、通称：市音（しおん））から名称変更した。 2014年4月から一般社団法人 大阪市音楽団、2018年4月からは公益社団法人 大阪市音楽団により運営されている。.

新しい！!: オーケストラとOsaka Shion Wind Orchestra · 続きを見る »

P. D. Q. バッハ

ピーター・シックリー P. D. Q. バッハ（P.

新しい！!: オーケストラとP. D. Q. バッハ · 続きを見る »

Parallel universe

『parallel universe』（パラレル・ユニバース）は、GARNET CROWの8作目のアルバム。2010年12月8日にGIZA studioから発売された。.

新しい！!: オーケストラとParallel universe · 続きを見る »

Pieces (L'Arc〜en〜Cielの曲)

Pieces」（ピーシーズ）は、日本のロックバンド、L'Arc〜en〜Cielの16作目のシングル。1999年6月2日発売。発売元はKi/oon Records。.

新しい！!: オーケストラとPieces (L'Arc〜en〜Cielの曲) · 続きを見る »

PO

PO, po.

新しい！!: オーケストラとPO · 続きを見る »

R-15 (小説)

『R-15』（アールジュウゴ）は、伏見ひろゆきによる日本のライトノベルシリーズ。イラストは藤真拓哉が担当。角川スニーカー文庫（角川書店）より、2009年7月から2012年8月にかけて全11冊が刊行された。シリーズ第1作の『R-15 ようこそ天才学園へ!』は、伏見のデビュー作となった。2011年にテレビアニメ化された。 テレビアニメ化に伴って、新たに幅広帯店舗限定ならびに初回限定品ではなく藤真拓哉による新規イラストのパノラマ帯が1～6巻にまかれた。が既刊（1～6巻）に巻かれて流通した。アニメ化告知にあわせてコスプレしたキャラクターを起用。 期間限定の仕様（パッケージ）であるため完結後の入手は困難である。.

新しい！!: オーケストラとR-15 (小説) · 続きを見る »

RED CLIFF〜心・戦〜

RED CLIFF〜心・戦〜」（レッドクリフ しん・せん）は、チベット族中国人女性歌手alanの日本における6枚目のシングル。なお、中国でのメジャーデビューCDとなった、中国盤ミニ・アルバム (EP)『心・ 〜RED CLIFF〜』についても本項で記述する。.

新しい！!: オーケストラとRED CLIFF〜心・戦〜 · 続きを見る »

Revise the World

Revise the World」（リバイス・ザ・ワールド）は、ayamiのシングル。2012年11月28日にDIVE II entertainmentから発売された。.

新しい！!: オーケストラとRevise the World · 続きを見る »

RHYTHM CRUSH

『RHYTHM CRUSH』（リズム・クラッシュ）は、LADIES ROOMのミニ・アルバム。1994年5月1日発売。.

新しい！!: オーケストラとRHYTHM CRUSH · 続きを見る »

RHYTHM CRUSH2

『RHYTHM CRUSH 2』（リズム・クラッシュ）は、LADIES ROOMのミニ・アルバム。1994年11月21日発売。.

新しい！!: オーケストラとRHYTHM CRUSH2 · 続きを見る »

Ringo EXPO 08

『Ringo EXPO 08』（リンゴ エキスポ ゼロハチ）とは2009年3月11日に発売された日本のシンガーソングライター・椎名林檎のライブ映像集。発売元はEMIミュージック・ジャパン。また2013年11月13日にはBlu-ray Disc盤（規格品番：TYXN-10007）が発売された。発売元はユニバーサルミュージック。.

新しい！!: オーケストラとRingo EXPO 08 · 続きを見る »

ROENTGEN

『ROENTGEN』（レントゲン）は、日本のロックバンド・L'Arc〜en〜Cielのボーカリスト、HYDEの1枚目のアルバム。2002年3月27日発売。発売元はHAUNTED RECORDS（Ki/oon Records）。.

新しい！!: オーケストラとROENTGEN · 続きを見る »

Romage

Romage（ロマージュ）は、作曲家、編曲家、作詞家Syn主宰の日本の音楽ユニット。.

新しい！!: オーケストラとRomage · 続きを見る »

S&M

S&M(Symphony & METALLICA)は、メタリカが1999年に発表したライブ・アルバム。.

新しい！!: オーケストラとS&M · 続きを見る »

SHALLOW SLEEP

SHALLOW SLEEP」（シャロー スリープ）は、日本のロックバンド・L'Arc〜en〜Cielのボーカリスト、HYDEの3枚目のシングル。2002年2月27日発売。発売元はHAUNTED RECORDS（Ki/oon Records）。.

新しい！!: オーケストラとSHALLOW SLEEP · 続きを見る »

SHIRO'S SONGBOOK

SHIRO'S SONGBOOK(シローズソングブック)は、作曲家である鷺巣詩郎プロデュース・作曲・編曲のアルバム。現在、CD8枚、DVD1枚をリリース。.

新しい！!: オーケストラとSHIRO'S SONGBOOK · 続きを見る »

Smappies

Smappies（スマッピーズ）は、男性アイドルグループSMAPのアルバムのレコーディングに参加したミュージシャンによる音楽ユニット、及びそのユニットの発売したインストゥルメンタルを中心としたアルバムのタイトル。参加メンバーの顔ぶれなどから、単なるバックバンドの枠を越える存在といえる。 発売から20年近く経った今でも、若いミュージシャン達からバイブルとして愛好されている。.

新しい！!: オーケストラとSmappies · 続きを見る »

SO

SO、So、so.

新しい！!: オーケストラとSO · 続きを見る »

SO ALIVE

『SO ALIVE』（ソー アライブ）はTHE YELLOW MONKEYのライブアルバム。1999年5月26日発売。発売元はBMGファンハウス。さらに、2013年12月4日に、リマスター盤Blu-spec CD2にて再発売された。.

新しい！!: オーケストラとSO ALIVE · 続きを見る »

SOUND+1

『SOUND+1』（サウンド・プラス・ワン）は、2009年5月1日から2010年3月13日まで、NHK衛星放送（BS2・BS-hi）で放送された音楽番組である。原則月1回放送（全10回）。 タイトルロゴはカラフルな楽譜の上に「oun♪」（dの部分が音符になっている）と表記されていた。.

新しい！!: オーケストラとSOUND+1 · 続きを見る »

STRANGERS

『STRANGERS』（ストレンジャーズ）は、日本のミュージシャン、布袋寅泰の16枚目のアルバムである。.

新しい！!: オーケストラとSTRANGERS · 続きを見る »

STRIKE WITCHES 2 〜笑顔の魔法〜

STRIKE WITCHES 2 〜笑顔の魔法〜」（ストライクウィッチーズツー えがおのまほう）は、石田燿子の16枚目のシングル。2010年8月4日にコロムビアミュージックエンタテインメントから発売された。.

新しい！!: オーケストラとSTRIKE WITCHES 2 〜笑顔の魔法〜 · 続きを見る »

STVニュース

STVニュース（エスティーブイニュース）は、STVラジオで放送されるニュース番組である。.

新しい！!: オーケストラとSTVニュース · 続きを見る »

Sunny Side Story

『Sunny Side Story』（サニー・サイド・ストーリー）は、戸松遥の2枚目のオリジナルアルバム。2013年1月16日にミュージックレインから発売された。.

新しい！!: オーケストラとSunny Side Story · 続きを見る »

SUPER GENERATION

SUPER GENERATION」（スーパー・ジェネレーション）は、日本の歌手・声優、水樹奈々の13枚目のシングル。2006年1月18日にキングレコードから発売された。.

新しい！!: オーケストラとSUPER GENERATION · 続きを見る »

Symphonic Buck-Tick in Berlin

Symphonic Buck-Tick in Berlin（シンフォニック・バクチク・イン・ベルリン）は、ドイツのオーケストラであるベルリン室内管弦楽団によって演奏された、日本のロックバンドであるBUCK-TICKの楽曲を収録したスタジオ・アルバム。1990年7月21日にビクターインビテーションよりリリースされた。.

新しい！!: オーケストラとSymphonic Buck-Tick in Berlin · 続きを見る »

TANTOクラシック!

『TANTOクラシック!』（タントクラシック）は、日本テレビ系列・BS日テレにて放送されていた音楽番組。放送期間は2007年4月から2008年9月まで。 「TANTO」とは、イタリア語でたくさん、いっぱいという意味がある。 2008年9月に放送終了し、「読響Symphonic Live〜深夜の音楽会」としてリニューアルされた。「TANTOクラシック!」にて予告された10月放送予定の内容は、そのまま「読響Symphonic Live」にて放送されている（両番組公式サイトの記述による）。.

新しい！!: オーケストラとTANTOクラシック! · 続きを見る »

TBS歌のグランプリ

『TBS歌のグランプリ』（ティービーエスうたのグランプリ）は、1967年4月4日から1971年9月28日までTBS系列局で放送されていた歌謡番組である。放送時間は毎週火曜 20:00 - 20:56 （日本標準時）。.

新しい！!: オーケストラとTBS歌のグランプリ · 続きを見る »

THE MARROW OF A BONE

『THE MARROW OF A BONE』（ザ・マロウ・オブ・ア・ボーン）は、日本のバンドDIR EN GREYのメジャー6作目のアルバム。.

新しい！!: オーケストラとTHE MARROW OF A BONE · 続きを見る »

The New Edge

The New Edge（ザ・ニュー・エッジ）はアコースティック・アルケミーがGRPレコードより1992年にリリースした6枚目のアルバム。 ニック・ウェブの最初期のパートナー、サイモン・ジェイムスと組んでいた頃の音源で、1982年から1990年にかけて録音されたもの。 日本盤ではジャケットを差し替えたものがMCAビクターより発売されていた（廃盤、MVCR-135）。 11曲目の"Act of Innocence"はボーナス・トラックとなり、このトラックの有無による2ヴァージョンのアルバムが存在する。.

新しい！!: オーケストラとThe New Edge · 続きを見る »

THE NIGHT SNAILS AND PLASTIC BOOGIE

『THE NIGHT SNAILS AND PLASTIC BOOGIE (夜行性のかたつむり達とプラスチックのブギー)』（ザ・ナイト・スネイルズ・アンド・プラスチック・ブギー やこうせいのかたつむりたちとプラスチックのブギー）は日本のロックバンド、THE YELLOW MONKEYの1枚目のオリジナルアルバム。 1992年6月21日に日本コロムビア・トライアドレーベルよりリリースされた。また、2000年8月19日に廉価盤が再発された。さらに、2013年12月4日にはリマスター盤Blu-spec CD2にて再発売された。.

新しい！!: オーケストラとTHE NIGHT SNAILS AND PLASTIC BOOGIE · 続きを見る »

THE ORCHESTRA JAPAN

THE ORCHESTRA JAPAN（オーケストラ・ジャパン）は日本の東京に拠点を置くオーケストラである。TOJと略されることがある。.

新しい！!: オーケストラとTHE ORCHESTRA JAPAN · 続きを見る »

The World of GOLDEN EGGS

『The World of GOLDEN EGGS』（ザ・ワールド・オブ・ゴールデン・エッグス）は、PLUS heads inc.が製作している日本のCGアニメである。トゥーンレンダリングを使用している。また、一部実写も使用。 2008年度グッドデザイン賞受賞。.

新しい！!: オーケストラとThe World of GOLDEN EGGS · 続きを見る »

THE YELLOW MONKEY

THE YELLOW MONKEY（ザ・イエロー・モンキー、略称：イエモン）は、日本のロックバンド。1988年に結成し、1992年5月21日に「Romantist Taste」でメジャーデビュー。2001年1月8日に活動停止を発表後、2004年7月7日をもって解散。その後、2016年1月8日に再結成された。 かつての公式ファンクラブは「Petticoat Lane」。再結成後の公式ファンクラブは「BELIEVER.」。.

新しい！!: オーケストラとTHE YELLOW MONKEY · 続きを見る »

THE☆BUSAIKU

THE☆BUSAIKU（ザ　ブサイク）は、2005年7月にサンモールスタジオ（東京・新宿）で公開された 制作のミュージカル・コメディー。 平凡に暮らすOLたちが玉の輿結婚を狙って、笑いあり感動ありな展開を繰り広げる。.

新しい！!: オーケストラとTHE☆BUSAIKU · 続きを見る »

Tom-H@ck

Tom-H@ck（トム-ハック、1985年5月13日 - ）は、日本のミュージシャン、作曲家、編曲家。株式会社TaWaRa代表取締役。 宮城県石巻市出身。本名、大嶋文博（おおしま ともひろ）。 2016年現在、「OxT」(オーイシマサヨシとの共同ユニット)、および「MYTH & ROID」にてアーティスト活動している。.

新しい！!: オーケストラとTom-H@ck · 続きを見る »

Topaz Love/DESTINY

『Topaz Love/DESTINY』（トパーズ・ラヴ／デスティニー）は、日本の男性アイドルデュオ・KinKi Kidsの39作目のシングルCD。2018年1月24日にジャニーズ・エンタテイメントより両A面で発売された。 表題曲はいずれもラブソングであり、「Topaz Love」は恋心を宝石にたとえた切ないアッパーチューン、「DESTINY」は運命の人を追い求めるジャズロック曲である。.

新しい！!: オーケストラとTopaz Love/DESTINY · 続きを見る »

Tree (SEKAI NO OWARIのアルバム)

『Tree』（ツリー）は、日本のバンド・SEKAI NO OWARIが2015年1月14日にトイズファクトリーから発売したメジャー2枚目(通算3枚目)のオリジナルアルバムである。.

新しい！!: オーケストラとTree (SEKAI NO OWARIのアルバム) · 続きを見る »

TRUTH〜A Great Detective of Love〜

TRUTH〜A Great Detective of Love〜」（トゥルース・ア・グレート・ディティクティヴ・オブ・ラヴ）は、TWO-MIXの13枚目のシングル。1998年11月26日にワーナーミュージック・ジャパンから発売された。.

新しい！!: オーケストラとTRUTH〜A Great Detective of Love〜 · 続きを見る »

Video Game Orchestra

Video Game Orchestra（ビデオゲームオーケストラ）は、アメリカ合衆国ボストンに拠点を置く、ロック＋オーケストラ（通称ロッケストラ）スタイルでゲーム音楽を演奏するオーケストラ。沖縄出身の音楽プロデューサー・仲間将太が総合プロデュースを手掛けている。彼は音楽の名門バークリー音楽大学とボストン音楽院の卒業生である。 2009年3月のボストン公演をきっかけに知名度が急上昇し、その後はアメリカ全土の数々のイベントに出演。2010年4月に開催されたアメリカ東海岸最大のイベントAnime Bostonにてヘッドライナーとして出演した。アンコール曲の「片翼の天使」では、著名なゲーム音楽家である植松伸夫がサプライズでステージに登場し、ハモンドオルガンで演奏に参加した。2011年4月にはボストン交響楽団の本拠地ボストン・シンフォニー・ホールで、同会場の歴史上初のゲーム音楽コンサートを行った。台湾や中国でもツアーを行っている。 他のゲーム音楽コンサートとのコラボレーションにも積極的で、『ファイナルファンタジー』公式コンサート「Distant Worlds 〜Music from Final Fantasy〜」、『ゼルダの伝説』公式コンサート「The Legend of Zelda: Symphony of the Goddesses、Video Games Live」との共演も頻繁に行っている。 また、2013年にはVGOから派生したプロダクション会社SoundtRec Bostonが設立され、『ゴッドイーター』、『ライトニング リターンズ ファイナルファンタジーXIII』、『キングダム ハーツ HD 2.5 リミックス』、『ファイナルファンタジーXV』など数多くの大作ゲームのサウンドトラック録音にも関わっている。.

新しい！!: オーケストラとVideo Game Orchestra · 続きを見る »

Vitalization

Vitalization」（ヴァイタライゼーション）は、水樹奈々の楽曲。水樹が作詞、上松範康が作曲を手掛けている。水樹の29枚目のシングルとして2013年7月31日にキングレコードから発売された。.

新しい！!: オーケストラとVitalization · 続きを見る »

VOICES music from FINAL FANTASY

VOICES music from FINAL FANTASY （ヴォイシーズ ミュージック・フロム・ファイナルファンタジー） は2006年2月18日にパシフィコ横浜国立大ホールで行われたコンサート。株式会社スクウェア・エニックス主催。 指揮 (音楽)はアーニー・ロス、演奏はこのコンサートのために編成されたプリマビスタ・フィルハーモニック・オーケストラ。この名称はファイナルファンタジーIXに登場したプリマビスタ楽団に由来する。.

新しい！!: オーケストラとVOICES music from FINAL FANTASY · 続きを見る »

Xign

xign（さいん、1974年8月10日 - 、本名未発表）は、日本の大阪府出身の音楽プロデューサー、作曲家、編曲家、レコーディング・エンジニア、ミキシングエンジニアである。 シンセサイザープログラマー、ミュージシャン、アーティスト。 有限会社 studio noiZe （スタジオノイズ）取締役社長。.

新しい！!: オーケストラとXign · 続きを見る »

Yes!プリキュア5

『Yes!プリキュア5』（イエス・プリキュア・ファイブ）は、東映アニメーション制作のTVアニメ作品。『プリキュアシリーズ』第4作にして3代目のプリキュアである。本項目では第5作にあたる『Yes!プリキュア5GoGo!』（イエス・プリキュア・ファイブ・ゴーゴー）についても解説する。 以下、本項目では『Yes!プリキュア5』を『プリキュア5』または『5』、『Yes!プリキュア5GoGo!』を『GoGo!』と略記する。.

新しい！!: オーケストラとYes!プリキュア5 · 続きを見る »

Young Love

『Young Love』（ヤング・ラヴ）は、サザンオールスターズの12枚目のオリジナルアルバムであり、本作の4曲目に収録されている楽曲名である。1996年7月20日発売。発売元はタイシタレーベル。 その後、1997年4月23日に早くも再発がなされ、2008年12月3日に再発売されている。.

新しい！!: オーケストラとYoung Love · 続きを見る »

Yuma Yamaguchi

yuma yamaguchi（ユーマ ヤマグチ、山口由馬）は、日本の作曲家、ピアニスト。yuma名義では主にダンスミュージックを制作。.

新しい！!: オーケストラとYuma Yamaguchi · 続きを見る »

ZARD SINGLE COLLECTION 〜20th ANNIVERSARY〜

『ZARD SINGLE COLLECTION 〜20th ANNIVERSARY〜』（ザード・シングル・コレクション トゥエンティース・アニバーサリー）は、2011年2月10日に発売されたZARDのベストアルバムでもあり、CD-BOXでもある。7枚組ベストアルバムとなる。 CDコードはJBCD-2011〜2017。 ZARD集大成的な意味を込めて、ZARDのデビュー20周年に合わせて発売された。.

新しい！!: オーケストラとZARD SINGLE COLLECTION 〜20th ANNIVERSARY〜 · 続きを見る »

暁月夜 -DAY BREAKERS-

暁月夜 -DAY BREAKERS-」（あかつきづくよ デイブレイカーズ）は、2014年10月1日にGACKTが発売した楽曲、及び同曲を収録したシングル。通算45枚目のシングルである。発売元はG&LOVERS。.

新しい！!: オーケストラと暁月夜 -DAY BREAKERS- · 続きを見る »

暦本純一

暦本 純一（れきもと じゅんいち、1961年2月4日 - ）は、日本の情報工学者。東京大学大学院情報学環教授、ソニーコンピュータサイエンス研究所副所長。東京工業大学博士（理学）。クウジット創業者。.

新しい！!: オーケストラと暦本純一 · 続きを見る »

柏市立中原中学校

柏市立中原中学校（かしわしりつ なかはらちゅうがっこう）は、千葉県柏市にある公立中学校。.

新しい！!: オーケストラと柏市立中原中学校 · 続きを見る »

枯葉 (歌曲)

『枯葉』（かれは、仏題：Les Feuilles mortes ）は、シャンソンの代表的な楽曲である。.

新しい！!: オーケストラと枯葉 (歌曲) · 続きを見る »

林田理沙

林田 理沙（はやしだ りさ、1989年12月19日 - ）は、NHKのアナウンサー。.

新しい！!: オーケストラと林田理沙 · 続きを見る »

掛川市文化会館シオーネ

掛川市文化会館シオーネ（かけがわしぶんかかいかんシオーネ）は、静岡県掛川市大坂にある文化施設である。もとは小笠郡大東町の施設であったが、平成の大合併により掛川市の施設となった。.

新しい！!: オーケストラと掛川市文化会館シオーネ · 続きを見る »

恋の魔法

恋の魔法（こいのまほう）.

新しい！!: オーケストラと恋の魔法 · 続きを見る »

恋しくて/夢みたい〜だから雲に憧れた〜

恋しくて／夢みたい〜だから雲に憧れた〜」は、森山直太朗の12thシングル。2006年10月25日発売。発売元はユニバーサルミュージック。.

新しい！!: オーケストラと恋しくて/夢みたい〜だから雲に憧れた〜 · 続きを見る »

揚げひばり

『揚げひばり』（または「舞い上がるひばり」、The Lark Ascending）は、レイフ・ヴォーン・ウィリアムズが書いたヴァイオリンとオーケストラのための作品である。副題は「ヴァイオリンと管弦楽のためのロマンス」(Romance for Violin and Orchestra)。 作曲の協力とともに、初演もおこなったイギリスの女性ヴァイオリニスト、マリー・ホールに献呈されている。.

新しい！!: オーケストラと揚げひばり · 続きを見る »

東京大学法学部緑会合唱団

東京大学法学部緑会合唱団（とうきょうだいがくほうがくぶみどりかいがっしょうだん、Midorikai Chorus Club、略称：緑会合唱団、緑会）は、主に東京大学、お茶の水女子大学、日本女子大学の学生により構成されている混声合唱団である。名前に法学部とあるが、法学部以外の学生が入れないわけではない。.

新しい！!: オーケストラと東京大学法学部緑会合唱団 · 続きを見る »

東京大学教育学部附属中等教育学校

東京大学教育学部附属中等教育学校（とうきょうだいがくきょういくがくぶふぞくちゅうとうきょういくがっこう, the Secondary School of the Faculty of Education, the University of Tokyo）は、東京都中野区南台一丁目にある国立中等教育学校。 東京大学教育学部附属の中高一貫校である。東京大学中野キャンパスに所在する。.

新しい！!: オーケストラと東京大学教育学部附属中等教育学校 · 続きを見る »

東京室内管弦楽団

一般社団法人東京室内管弦楽団（とうきょうしつないかんげんがくだん、英語:TOKYO Chamber Orchestra）は、東京都港区に本拠地を置く日本のプロオーケストラの一つ。略称は東室（とうしつ）。主な活動拠点は、東京文化会館小ホール、紀尾井ホール。.

新しい！!: オーケストラと東京室内管弦楽団 · 続きを見る »

東京交響楽団

公益財団法人 東京交響楽団（とうきょうこうきょうがくだん、Tokyo Symphony Orchestra）は、日本のプロオーケストラ。略称は東響（とうきょう）。本拠地は神奈川県川崎市のミューザ川崎シンフォニーホール。日本オーケストラ連盟正会員。.

新しい！!: オーケストラと東京交響楽団 · 続きを見る »

東京ユニバーサル・フィルハーモニー管弦楽団

東京ユニバーサル・フィルハーモニー管弦楽団は、東京都大田区に本拠地を置くオーケストラである。日本オーケストラ連盟準会員。 1973年に結成された日本新交響楽団を前身として1997年に設立され、三石精一が音楽監督を務めた。また、2012年に松岡究が常任指揮者に就任。設立以来、定期公演やオペラ・バレエの公演での演奏のほか、学校などでの鑑賞会を積極的に行っている。.

新しい！!: オーケストラと東京ユニバーサル・フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

東京ディズニーランド・エレクトリカルパレード・ドリームライツ

東京ディズニーランド・エレクトリカルパレード・ドリームライツ（Tokyo Disneyland Electrical Parade Dreamlights）は、東京ディズニーランドにて2001年6月1日から開催されている夜のパレードである。.

新しい！!: オーケストラと東京ディズニーランド・エレクトリカルパレード・ドリームライツ · 続きを見る »

東京ディズニーリゾートの花火

東京ディズニーリゾートの花火（とうきょうディズニーリゾートのはなび）は、これまでに東京ディズニーリゾートで公演されてきた花火の一覧と、現在公演されている花火の説明である。なお、年越しカウントダウン関係などパーク特別営業の花火は除く。.

新しい！!: オーケストラと東京ディズニーリゾートの花火 · 続きを見る »

東京ディズニーシー アクアスフィア・テーマミュージック

『東京ディズニーシー アクアスフィア・テーマミュージック』（Tokyo DisneySea Aquasphere Theme Music）は、東京ディズニーシーのディズニーシー・プラザで流されているBGMを収録したCDである。.

新しい！!: オーケストラと東京ディズニーシー アクアスフィア・テーマミュージック · 続きを見る »

東京フィルハーモニー交響楽団

公益財団法人 東京フィルハーモニー交響楽団（とうきょうフィルハーモニーこうきょうがくだん、Tokyo Philharmonic Orchestra）は、日本のプロオーケストラ。現存する日本最古のオーケストラである。2001年に新星日本交響楽団と合併したことにより、現在でも日本最多の楽員数を擁し、ほぼ常に二つのグループに別れて演奏活動を行っている。日本で一番頻繁に新国立劇場などでオペラの伴奏をしているオーケストラでもある。略称は東フィル（とうフィル）。Bunkamuraオーチャードホールを本拠地とし、東京オペラシティコンサートホール・タケミツメモリアル、サントリーホールでも定期演奏会を行なっている。日本オーケストラ連盟正会員。.

新しい！!: オーケストラと東京フィルハーモニー交響楽団 · 続きを見る »

東京ニューシティ管弦楽団

東京ニューシティ管弦楽団（とうきょうニューシティかんげんがくだん、Tokyo New City Orchestra）は、東京都に拠点を置いて活動するオーケストラ。東京芸術劇場で年6回程度の定期演奏会を行っている。以前は北とぴあさくらホールでも定期演奏会を行っていた。日本オーケストラ連盟正会員。.

新しい！!: オーケストラと東京ニューシティ管弦楽団 · 続きを見る »

東京オペラシティ

東京オペラシティ（とうきょうオペラシティ）は、東京都新宿区西新宿三丁目にある複合文化施設。 新国立劇場および、民間の超高層ビル「東京オペラシティビル」で構成される。この項では主に「東京オペラシティビル」について詳述する。新国立劇場については該当の項を参照のこと。.

新しい！!: オーケストラと東京オペラシティ · 続きを見る »

東京シンフォニー

交響組曲『東京シンフォニー』は、吉田正が作曲した歌謡曲を大沢可直がオーケストラのために編曲した作品。7作が作られている。 2008年に第50回日本レコード大賞企画賞を受賞している。.

新しい！!: オーケストラと東京シンフォニー · 続きを見る »

東京シティ・フィルハーモニック管弦楽団

東京シティ・フィルハーモニック管弦楽団（とうきょうシティ・フィルハーモニックかんげんがくだん、Tokyo City Philharmonic Orchestra）は、日本のプロ・オーケストラ。略称は、東京シティ・フィルまたはシティ・フィル。日本オーケストラ連盟正会員。 東京オペラシティコンサートホール、ティアラこうとうで定期演奏会を開催するほか、東京文化会館で特別演奏会を開催している。また、『題名のない音楽会』にも多数出演。.

新しい！!: オーケストラと東京シティ・フィルハーモニック管弦楽団 · 続きを見る »

東京芸術劇場

東京芸術劇場（とうきょうげいじゅつげきじょう、英語：Tokyo Metropolitan Theatre）は、東京都豊島区西池袋にある総合芸術文化施設。.

新しい！!: オーケストラと東京芸術劇場 · 続きを見る »

東京音楽コンクール

東京音楽コンクール（とうきょうおんがくコンクール ）は、東京文化会館（東京都歴史文化財団）、読売新聞社、花王、東京都が主催する日本のクラシック音楽のコンクール。.

新しい！!: オーケストラと東京音楽コンクール · 続きを見る »

東京韓国学校

東京韓国学校（とうきょうかんこくがっこう、동경한국학교）は、東京都新宿区にある韓国学校である。各種学校となっている。.

新しい！!: オーケストラと東京韓国学校 · 続きを見る »

東京都交響楽団

公益財団法人東京都交響楽団（こうえきざいだんほうじんとうきょうとこうきょうがくだん、Tokyo Metropolitan Symphony Orchestra）とは、日本のオーケストラの一つである。通称、都響（ときょう）。日本オーケストラ連盟正会員。.

新しい！!: オーケストラと東京都交響楽団 · 続きを見る »

東京都立両国高等学校・附属中学校

東京都立両国高等学校・附属中学校（とうきょうとりつ りょうごくこうとうがっこう・ふぞくちゅうがっこう）は東京都墨田区江東橋にある都立中学校・高等学校。中高一貫制。.

新しい！!: オーケストラと東京都立両国高等学校・附属中学校 · 続きを見る »

東京都立八潮高等学校

東京都立八潮高等学校（とうきょうとりつ やしおこうとうがっこう）は、東京都品川区東品川三丁目に所在する都立高等学校。.

新しい！!: オーケストラと東京都立八潮高等学校 · 続きを見る »

東京都立国立高等学校

東京都立国立高等学校（とうきょうとりつくにたちこうとうがっこう）は、全日制普通科の都立高等学校。所在地は東京都国立市東。略称「国高（くにこう）」。.

新しい！!: オーケストラと東京都立国立高等学校 · 続きを見る »

東京都立新宿高等学校

東京都立新宿高等学校（とうきょうとりつ しんじゅくこうとうがっこう）は、東京都新宿区内藤町に所在する都立高等学校。.

新しい！!: オーケストラと東京都立新宿高等学校 · 続きを見る »

東北大学百周年記念会館

東北大学百周年記念会館（とうほくだいがくひゃくしゅうねんきねんかいかん）は、仙台市青葉区の東北大学川内南キャンパス（旧仙台城二の丸）にある、コンサートホールおよび会議室等からなる複合施設である。愛称は「川内萩ホール」。 東北大学の講堂などに使用されていた施設を、創立100周年および国立大学法人化を機に、一般利用が出来る興行場法該当施設として改装した。ホールの改装では、東北大学関係者が最先端の音響学を用いて設計し、一般には困難とされる一流のコンサートホールの音響と講演を明瞭に聴き取れる音空間との両立を実現した。.

新しい！!: オーケストラと東北大学百周年記念会館 · 続きを見る »

東北放送

東北放送株式会社（とうほくほうそう、Tohoku Broadcasting Co., Ltd. 略称 TBC）は、宮城県を放送対象地域とするラテ兼営の特定地上基幹放送事業者である。 ラジオ（中波放送 AM放送）はJRNとNRNのクロスネット局。コールサインはJOIR（仙台 1260kHz）とJOIO（気仙沼 801kHz）の2通り。 テレビはJNN・TBS系列自社のウェブサイトでは「基幹局」であるとしているが、「五社連盟」の一員ではないため厳密な意味での「JNN基幹局」には含まれない。それでも東北放送側が自らを「基幹局」と位置付けている理由は、「五社連盟」発足以前の局長会議にラジオ東京（現・TBSテレビ）・北海道放送（HBC）・中部日本放送（CBC）・大阪テレビ（現・朝日放送(ABC)）・ラジオ九州（現・RKB毎日放送）とともに参加していたことによるもの。ちなみに、系列局の中では静岡放送（SBS）、山陽放送（RSK）、中国放送（RCC）とならび、JNN基幹局に次ぐ有力な局とされている（出典：『日本の民放ネットワーク』）。。コールサインはJOIR-DTV（仙台 19ch）、リモコンキーIDはアナログ親局1chから「1」。.

新しい！!: オーケストラと東北放送 · 続きを見る »

東儀哲三郎

東儀 哲三郎（とうぎ てつさぶろう、1884年（明治17年）1月30日 - 1952年（昭和27年）4月20日）は、日本の音楽家。衆議院議員西村眞悟は孫。.

新しい！!: オーケストラと東儀哲三郎 · 続きを見る »

東海中学校・高等学校

東海中学校・高等学校（とうかいちゅうがっこう・こうとうがっこう）は、愛知県名古屋市東区に所在し、学校法人東海学園が運営する私立男子中学校・高等学校。高等学校は、中学校から内部進学した生徒と外部から入学した生徒を第2学年から混合してクラスを編成する、併設混合型中高一貫校（詳細は#その他を参照）。浄土宗教校の一つである。.

新しい！!: オーケストラと東海中学校・高等学校 · 続きを見る »

松原混声合唱団

松原混声合唱団（まつばらこんせいがっしょうだん）は、1953年に創立された日本の合唱団である。現在の常任指揮者は清水敬一。 独自の演奏活動を行う他、合唱指揮者の関屋晋が率いる合同合唱団「晋友会合唱団」の構成団体として、新日本フィルハーモニー交響楽団やベルリン・フィルハーモニー管弦楽団をはじめとするオーケストラとの共演や、レコーディングに参加している。.

新しい！!: オーケストラと松原混声合唱団 · 続きを見る »

松尾早人

松尾 早人（まつお はやと、1965年8月13日 - ）は、日本の作曲家、編曲家。千葉県出身。東京芸術大学音楽学部作曲科卒業。イマジン所属。.

新しい！!: オーケストラと松尾早人 · 続きを見る »

松平頼暁

松平 頼暁（まつだいら よりあき、1931年3月27日 - ）は、日本の現代音楽作曲家、生物物理学者。学位は理学博士。.

新しい！!: オーケストラと松平頼暁 · 続きを見る »

松竹

松竹株式会社（しょうちく）は、日本の映画、演劇の制作、興行、配給を手掛ける会社。歌舞伎の興行については現在ほぼ独占的に手がけている。創業は1895年で設立は1920年11月8日（帝国活動写真株式会社の設立日）である。.

新しい！!: オーケストラと松竹 · 続きを見る »

松永貴志

松永 貴志(まつなが たかし、1986年1月27日 -)は、日本の作曲家、編曲家、ピアニストである。.

新しい！!: オーケストラと松永貴志 · 続きを見る »

松本民之助

松本 民之助（まつもと たみのすけ、1914年7月11日 - 2004年3月15日）は作曲家、東京藝術大学名誉教授。 1936年東京音楽学校甲種師範科卒業。下総皖一に作曲、伊藤武雄に声楽、福井直俊にピアノを師事する。1938年ワインガルトナー賞1等受賞。作曲家の松本日之春、松本清は息子。弟子に坂本龍一や嵐野英彦、赤石敏夫らがいる。.

新しい！!: オーケストラと松本民之助 · 続きを見る »

杖

杖（つえ、walking stick）とは、体を支えるために用いられる細長くまっすぐな、手で持つのに適した道具。長くて自分の足の長さ程度のもので、木製である場合が多いが、稀に象牙や金属で作られることもある。英語におけるwandは魔術などとのかかわりで伝説や物語に登場することが多いが、元来は農具だったといわれる。日本語での杖にはステッキ（stick）の意味も含まれる。 古いタロットカードの図柄に、杯、硬貨、剣と並んで杖がモチーフとして使われているが、それぞれに聖職者、商人、騎士、農夫を意味している。杖は、農夫の道具で、これで畑の土を掘り起こしていた。この杖、ワンドと呼ぶものは、現在のトランプでは「クラブ」（クローバとも）に取って代られた。 また白杖は視覚障害者の安全の確保のためにも用いられる。.

新しい！!: オーケストラと杖 · 続きを見る »

村川千秋

村川 千秋（むらかわ ちあき、1933年1月1日 - ）は山形県村山市出身の男性オーケストラ指揮者。江戸前期に活躍した俳人・村川素英の子孫にあたり、弟は映画監督の村川透。.

新しい！!: オーケストラと村川千秋 · 続きを見る »

杉浦友紀

杉浦 友紀（すぎうら ゆき、1983年5月14日 - ）は、NHKのアナウンサー。.

新しい！!: オーケストラと杉浦友紀 · 続きを見る »

根来由実

根来 由実（ねごろ ゆみ）は、日本のヴァイオリン奏者である。.

新しい！!: オーケストラと根来由実 · 続きを見る »

栃木県立宇都宮高等学校

栃木県立宇都宮高等学校（とちぎけんりつ うつのみやこうとうがっこう, Tochigi Prefectural Utsunomiya High School）は、栃木県宇都宮市滝の原三丁目にある県立高等学校。通称・略称は「宇高」（うたか）。 　.

新しい！!: オーケストラと栃木県立宇都宮高等学校 · 続きを見る »

栃木県立足利女子高等学校

栃木県立足利女子高等学校（とちぎけんりつ あしかがじょしこうとうがっこう）は栃木県足利市有楽町にある県立の女子高等学校。略称「足女」（あしじょ）。.

新しい！!: オーケストラと栃木県立足利女子高等学校 · 続きを見る »

栃木県立栃木女子高等学校

栃木県立栃木女子高等学校（とちぎけんりつ とちぎじょしこうとうがっこう）は、栃木県栃木市薗部町にある高等学校。.

新しい！!: オーケストラと栃木県立栃木女子高等学校 · 続きを見る »

栗友会

栗友会（りつゆうかい）は、合唱指揮者栗山文昭が音楽監督を務める複数のアマチュア合唱団の総称。2016年3月現在5つの混声合唱団、6つの女声合唱団、2つの男声合唱団より構成される。 オーケストラなどとの共演にあたり、「栗友会合唱団」の名義をとることがあるが、複数団体の総称であり、「栗友会」に在籍するには各団体のいずれかのメンバーであることが必須である。各団体とも、単独の活動に力を注いでいるため、「栗友会」のみに在籍することはできない。1994年まで全日本合唱コンクールに複数団体が出場しており、1993年には出場した7団体全てが全国大会で金賞を受賞したが、その後栗山の手術、療養をきっかけにしてコンクールから撤退している。 構成する合唱団としては、合唱団響（混声）、コーロ・カロス（混声）など東京近郊で活動する合唱団のほか、宇都宮市、松本市などで活動する合唱団もある。プロのオーケストラとの共演、テレビ出演、レコーディング、演奏旅行などの活動が多い。栗友会が独自に企画する演奏会への出演もある。また、Tokyo Cantatや Coro Festaなど合唱のイベントに出演者、スタッフとして携わるメンバーも多い。指揮者や作曲家、ピアニストなど音楽を生業にしているメンバーも存在するが、多くは会社員、公務員、教員、学生、主婦などで構成されている。.

新しい！!: オーケストラと栗友会 · 続きを見る »

栄光の架橋

栄光の架橋」（えいこうのかけはし）は、ゆずの楽曲で、21枚目のシングル。2004年7月22日に発売。発売元はセーニャ・アンド・カンパニー。.

新しい！!: オーケストラと栄光の架橋 · 続きを見る »

栄藤仁美

栄藤 仁美（えとう ひとみ、1989年4月23日 - ）は、日本のタレント、コメンテーター、事業家である。京都府出身。セントラル株式会社所属。講談社主催のオーディション『ミスiD2017』で安藤美冬賞を受賞した。。.

新しい！!: オーケストラと栄藤仁美 · 続きを見る »

桐朋オーケストラ・アカデミー

桐朋オーケストラ・アカデミー（とうほうオーケストラ・アカデミー）は、桐朋音楽大学院が管理使用している音楽学校。明治から昭和時代にかけて呉羽紡績が存在していた場所に建造された音楽院である。　建物内には、各大、中、小の教室が多数ある。　主に楽団の育成やリハーサル、ピアノの研修他をしている。また、時々、新人演奏家による、コンサートや、日本各地で演奏活動をしている。この施設の　最寄駅はあいの風とやま鉄道線の呉羽駅であり、周辺には姉倉姫神社、富山市芸術創造パークなどがある。.

新しい！!: オーケストラと桐朋オーケストラ・アカデミー · 続きを見る »

森の静けさ

《森の静けさ》（もりのしずけさ、Waldesruhe）は、アントニン・ドヴォルザークが作曲した四手のためのピアノ曲集《ボヘミアの森から Ze Šumavy 》作品68の第5曲。原題はチェコ語で「しじま」（ 'Klid' ）といい、英訳では「静かな森」（ ' Silent Woods' ）となる。作曲者自身によって編曲され、チェロとピアノのための版と、チェロと管弦楽のための版の2つが作成された。.

新しい！!: オーケストラと森の静けさ · 続きを見る »

森鴎外

森 外（もり おうがい、1862年2月17日（文久2年1月19日） - 1922年（大正11年）7月9日）は、日本の明治・大正期の小説家、評論家、翻訳家、陸軍軍医（軍医総監＝中将相当）、官僚（高等官一等）。位階勲等は従二位・勲一等・功三級・医学博士・文学博士。本名は森 林太郎（もり りんたろう）。 石見国津和野（現・島根県津和野町）出身。東京大学医学部入学時は第一大学区医学校予科卒業。 大学卒業後、陸軍軍医になり、陸軍省派遣留学生としてドイツでも軍医として4年過ごした。帰国後、訳詩編「於母影」、小説「舞姫」、翻訳「即興詩人」を発表する一方、同人たちと文芸雑誌『しがらみ草紙』を創刊して文筆活動に入った。その後、日清戦争出征や小倉転勤などにより、一時期創作活動から遠ざかったものの、『スバル』創刊後に「ヰタ・セクスアリス」「雁」などを発表。乃木希典の殉死に影響されて「興津弥五右衛門の遺書」を発表後、「阿部一族」「高瀬舟」など歴史小説や史伝「澁江抽斎」等も執筆した。 晩年、帝室博物館（現在の東京国立博物館・奈良国立博物館・京都国立博物館等）総長や帝国美術院（現日本芸術院）初代院長なども歴任した。.

新しい！!: オーケストラと森鴎外 · 続きを見る »

棒

棒（ぼう）は、細長い円柱など柱形の道具や部品の総称。手で持つなどして自由に動かせるものを呼ぶことが多い。棒と呼ばれるものには竿、杖、スティック 、バー、ワンド、ロッド、ポールなどが含まれる。地面に立てて固定された長大なものは棒ではなく柱と呼ばれる。.

新しい！!: オーケストラと棒 · 続きを見る »

植松伸夫

植松 伸夫（うえまつ のぶお、1959年3月21日 - ）は日本の作曲家。高知県高知市出身。株式会社DOG EAR RECORDS、有限会社SMILEPLEASE代表。 愛称はノビヨ（公式）。姪が幼少の頃「ノブオ」の「ブ」と「オ」が発音しきれず、「ノビヨ」と呼ばれていたことに由来する。 『ファイナルファンタジーシリーズ』の大半の曲を手掛ける。.

新しい！!: オーケストラと植松伸夫 · 続きを見る »

楽器

楽器（がっき、musical instrument）とは一般的には「音楽の素材としての音を発するための道具の総称下中直也（編） 『音楽大事典』 全6巻、平凡社、1981年」「音楽に使用される音を出す器具『音楽中辞典』 音楽之友社、1979年」とされる。.

新しい！!: オーケストラと楽器 · 続きを見る »

楽器分類学

楽器分類学（がっきぶんるいがく）は、楽器を体系的に分類するための学問である。比較音楽学の一部である比較楽器学を基礎とする。現在は、ザックス＝ホルンボステル分類をもとに、体鳴楽器・膜鳴楽器・弦鳴楽器・気鳴楽器・電鳴楽器の5つに分類するのが一般的である。同じような意味で「楽器分類法」ということばが用いられることもあるが、こちらは学問的考察によらず、歴史的な経緯で用いられている分類を意味する場合が多い。.

新しい！!: オーケストラと楽器分類学 · 続きを見る »

楽器編成

楽器編成（がっきへんせい）は、普通はオーケストラの楽器の構成を示す。スコアの上から順に木管楽器、金管楽器、打楽器、鍵盤楽器、弦楽器の順で書かれている。独唱・合唱がある場合はその下に、特殊楽器などは普通楽器の下に書く。例えばサクソフォーンはクラリネットの下に、コルネットはトランペットの次に書く（なお、コルネットは19世紀から20世紀初頭までは特殊楽器という位置づけではなかった）。ティンパニは1人が多いが場所を取るのでその個数の書いたほうが現実的である。.

新しい！!: オーケストラと楽器編成 · 続きを見る »

楽譜

楽譜（がくふ）は、楽曲を演奏記号や符号などの記号によって書き表したものである。一般に、西洋音楽に発祥したものを指すが、世界の音楽において、様々な楽譜が存在している。また、この記号化の規則を記譜法といい、楽譜を譜面と呼んだり、単に譜と呼んだりもする。.

新しい！!: オーケストラと楽譜 · 続きを見る »

楽都仙台

楽都仙台（がくとせんだい）とは、伊達政宗による仙台開府400周年を記念して、2001年（平成13年）に仙台市主催で開催された音楽事業において用いられたキャッチコピーを端緒に、仙台の音楽環境の充実振りを表現しようとする際に用いられるようになった言葉。 仙台市や市民一般において長らく用いられてきた「学都仙台」と同音となっているが、楽都仙台を構成するイベントの多くが学生を出演者・ボランティア・聴衆などとしてあてにしており、両者は表裏一体の面も持つ。.

新しい！!: オーケストラと楽都仙台 · 続きを見る »

楽長

楽長（がくちょう）.

新しい！!: オーケストラと楽長 · 続きを見る »

榊原徹

榊原 徹（さかきばら とおる）は、日本のクラシック音楽の指揮者。.

新しい！!: オーケストラと榊原徹 · 続きを見る »

樋口康雄

樋口 康雄（ひぐち やすお、1952年10月13日 - ）は、日本の作曲家。東京都品川区出身。愛称はピコ。父はソニー創業メンバーの一人、樋口晃。.

新しい！!: オーケストラと樋口康雄 · 続きを見る »

橘川琢

橘川 琢（きつかわ みがく、1974年 - ）は東京都生まれの作曲家・雑誌編集者。.

新しい！!: オーケストラと橘川琢 · 続きを見る »

欧文西洋音楽用語の一覧

欧文西洋音楽用語の一覧（おうぶんせいようおんがくようごのいちらん）は、頻繁に使われる欧文（イタリア語、ドイツ語、英語、フランス語等）の西洋音楽用語ならびに略語の、アルファベット順一覧である。 略号は以下の言語を表す。.

新しい！!: オーケストラと欧文西洋音楽用語の一覧 · 続きを見る »

武満徹作曲賞

武満徹作曲賞（たけみつとおるさっきょくしょう 英 Toru Takamitsu Composition Award）は、現代音楽の新人作曲家に与えられる作曲賞。 東京オペラシティ コンサートホール タケミツメモリアルにおいて開催される。新人作曲家による未発表のコンチェルトを除くオーケストラ作品が対象となり、たった一人の審査員による独自の判断で受賞作品が決定される。受賞者には、審査員によって決定された金額（総額300万円）が賞金として授与され、選考作品および選考の模様はNHK-FM現代の音楽によって放送される。審査のユニークさ 及び 受賞者の活躍によって、世界的に注目される作曲賞の一つである。.

新しい！!: オーケストラと武満徹作曲賞 · 続きを見る »

死の歌と踊り

『死の歌と踊り』（しのうたとおどり、露：Песни и пляски смерти）は、モデスト・ムソルグスキーが1875年に着手し、その2年後の1877年に完成させた、「死」を扱った全4曲からなる歌曲集である。歌曲の詞は、遠縁の詩人で当時同居していたアルセニイ・ゴレニシチェフ＝クトゥーゾフ（Арсений Голенищев-Кутузов）によるものであり、歌曲集『日の光もなく』も彼の作による。作曲者の死後の1882年に出版された。 ドミートリイ・ショスタコーヴィチの編曲による管弦楽伴奏版（1962年）もあり、この版で演奏されることも多い（その他にリムスキー＝コルサコフ、グラズノフ、カレヴィ・アホによる編曲版も存在する）。ショスタコーヴィチ編曲版はガリーナ・ヴィシネフスカヤに献呈された。指揮者のピーター・ブレイナーによる管弦楽版（声楽無し）もある。.

新しい！!: オーケストラと死の歌と踊り · 続きを見る »

歌劇場

歌劇場（かげきじょう）は、オペラ及びバレエの上演を目的とする劇場。オペラハウスとも呼ぶ『建築大辞典 第2版 普及版』彰国社 p.261 1993年。.

新しい！!: オーケストラと歌劇場 · 続きを見る »

歌劇「沖縄」

歌劇「沖縄」（かげき おきなわ）は、1960年代の後半に、うたごえ運動の無名の活動家たちにより、集団創作と全国上演運動が行われた日本のオペラである。作品名は通常、"歌劇"と"「沖縄」"が一体連続の形で、"歌劇「沖縄」"と称され、表記される。.

新しい！!: オーケストラと歌劇「沖縄」 · 続きを見る »

歌おう!東北のど自慢

『歌おう!東北のど自慢』（うたおう とうほく のどじまん）は、NHK仙台放送局他、東北地方のNHK各局に向けて放送された『NHKのど自慢』のスピンオフ（派生）番組である。.

新しい！!: オーケストラと歌おう!東北のど自慢 · 続きを見る »

歌声は風にのって

歌声は風にのって（うたごえはかぜにのって）はラジオ関西で1960年7月1日から全曜日（毎日）放送している生放送の音楽番組。愛称は「歌風」（うたかぜ）。兵庫県の地方バス会社・神姫バスグループの単独提供番組。以前は毎日16:00 - 16:30に放送されていたが、現在週末については競馬中継編成などの関係で17:00 - 17:30に放送されている。.

新しい！!: オーケストラと歌声は風にのって · 続きを見る »

歌謡チャリティーコンサート

『歌謡チャリティーコンサート』（かようチャリティーコンサート）は、NHKとNHK厚生文化事業団によって1990年から行われている年2回の有料公開イベント、また、その模様を収録した音楽番組である。.

新しい！!: オーケストラと歌謡チャリティーコンサート · 続きを見る »

水上の音楽

テムズ川上のジョージ1世とヘンデル（19世紀の想像図） 水上の音楽（すいじょうのおんがく、Water Music）は、ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデルが作曲した管弦楽曲集。 弦楽合奏とオーボエ、ホルン、トランペット、フルート、リコーダーなどからなる管弦楽編成。フランス風序曲形式による序曲と、舞曲形式を主とする小曲数曲の楽章からなり、管弦楽組曲のジャンルに属する。今日ではヘンデルの代表的な管弦楽作品の一つとして知られる。 なお、ゲオルク・フィリップ・テレマンの作品にも同名の（ドイツ語で全く同義の"Wassermusik"と題する）管弦楽組曲が存在する。.

新しい！!: オーケストラと水上の音楽 · 続きを見る »

水野修孝

水野 修孝（みずの しゅうこう、1934年2月24日 - ）は、徳島県生まれの作曲家。.

新しい！!: オーケストラと水野修孝 · 続きを見る »

水野成夫

水野 成夫（みずの しげお、1899年11月13日 - 1972年5月4日）は、日本の実業家。フジテレビジョン（現フジ・メディア・ホールディングス）初代社長。元日経連常任理事・経済団体連合会理事・経済同友会幹事。元日本共産党員で赤旗(しんぶん赤旗)初代編集長。.

新しい！!: オーケストラと水野成夫 · 続きを見る »

水樹奈々

水樹 奈々（みずき なな、1980年1月21日 - ）は、日本の女性声優、歌手、ナレーター、ラジオパーソナリティ、作詞家、タレント。 愛媛県新居浜市出身。堀越高等学校、代々木アニメーション学院声優タレント科卒業。シグマ・セブンとKING AMUSEMENT CREATIVEに所属。公式ファンクラブは「S.C. NANA NET」。 代表作に『NARUTO -ナルト-』（日向ヒナタ）、『水樹奈々 スマイル・ギャング』、『MUSIC JAPAN』（ナレーション）、『ハートキャッチプリキュア!』（花咲つぼみ / キュアブロッサム）などが、代表曲に「深愛」、「ETERNAL BLAZE」、「Synchrogazer」などがある。.

新しい！!: オーケストラと水樹奈々 · 続きを見る »

水戸室内管弦楽団

水戸室内管弦楽団（みとしつないかんげんがくだん、Mito Chamber Orchestra: MCO）は、茨城県水戸市にある水戸芸術館専属の日本の室内オーケストラである。外国人を含めた音楽家が構成員となっている。.

新しい！!: オーケストラと水戸室内管弦楽団 · 続きを見る »

氷置晋

氷置 晋（ひおき しん、1989年5月9日 - ） は、日本のシンガーソングライター・ピアニストである。所属事務所は。奈良市観光大使。.

新しい！!: オーケストラと氷置晋 · 続きを見る »

永井建子

永井 建子（ながい けんし、慶応元年9月8日（1865年10月27日） - 昭和15年（1940年）3月13日）は、日本の陸軍軍人、音楽家、作曲家。最終階級は陸軍一等軍楽長（大尉相当官）。陸軍戸山学校軍楽隊第6代楽長（隊長）。広島県佐伯郡石内村（現・広島市佐伯区五日市町）生まれ。 草分けと言われる軍歌のほかに歌劇や唱歌、校歌（崇徳高等学校、早稲田実業、拓殖大学、大谷大学ほか）も多く手掛けている。軍歌『元寇』、『雪の進軍』、『歩兵の本領』（原曲『小楠公』）は特に有名。長男・永井巴も作曲家。声楽家・川崎豊は甥（妹の子）。.

新しい！!: オーケストラと永井建子 · 続きを見る »

永松亮

永松 亮（ながまつ りょう、1982年10月25日 - ）は、主にゲームミュージックを手掛ける日本の作曲家。任天堂所属。.

新しい！!: オーケストラと永松亮 · 続きを見る »

気高い幻想

『気高い幻想』（けだかいげんそう、イタリア語：Nobilissima visione）は、パウル・ヒンデミットが1938年に作曲したバレエ音楽。アッシジのフランチェスコの生涯を題材とする。振付はレオニード・マシーンによる。後に管弦楽組曲に改作された。『いと高き幻想』、『至高の幻想』などと訳される場合もある。.

新しい！!: オーケストラと気高い幻想 · 続きを見る »

江原啓之

江原 啓之（えはら ひろゆき、1964年（昭和39年）12月22日 - ）は、日本のタレント、ワタナベエンターテインメント所属、作家、オペラ歌手（バリトン）。 吉備国際大学短期大学部客員教授、九州保健福祉大学客員教授、一般社団法人 日本フィトセラピー協会 顧問。自ら設立した一般財団法人日本スピリチュアリズム協会理事長、世界ヒーリング連盟元会員、関西二期会会員 。妻と二人の息子がいる江原啓之 『スピリチュアルな人生に目覚めるために―心に「人生の地図」を持つ』（新潮社 2003年10月）。血液型Ａ型。.

新しい！!: オーケストラと江原啓之 · 続きを見る »

汐澤安彦

汐澤 安彦（しおざわ やすひこ、1938年9月3日『読売年鑑 2016年版』（読売新聞東京本社、2016年）p.510 - ）は、日本の指揮者。新潟県上越市出身、東京吹奏楽団名誉指揮者、東京音楽大学名誉教授。本名、飯吉靖彦。 これまで、新星日本交響楽団など、全国各主要オーケストラを指揮。吹奏楽においては、東京吹奏楽団、シエナ・ウインド・オーケストラ、東京佼成ウインドオーケストラ、東京アカデミック・ウインドオーケストラ（現：ジャパンスーパーバンド）、フィルハーモニア・ウィンド・アンサンブル（現：ニューフィルハーモニア・ウィンド・オーケストラ）、東京音楽大学シンフォニックウインドアンサンブル、その他多くのアマチュア吹奏楽団を指揮し、演奏会、録音など幅広く演奏活動を行っている。.

新しい！!: オーケストラと汐澤安彦 · 続きを見る »

池之上覚皇

池之上 覚皇（いけのうえ がくおう、Gakuo Ikenoue,1991年4月3日 - ）は、日本の作曲家、編曲家、音楽プロデューサー。埼玉県さいたま市出身。 株式会社究音代表取締役社長。.

新しい！!: オーケストラと池之上覚皇 · 続きを見る »

池田大介 (編曲家)

池田 大介（いけだ だいすけ、1964年3月3日 - ）は日本の編曲家、レコーディングディレクター、キーボーディスト。山口県出身。日本大学芸術学部卒業。ビーイング所属。場合によっては「池田大輔」とも表記する。.

新しい！!: オーケストラと池田大介 (編曲家) · 続きを見る »

河野圭

河野 圭（かわの けい、1970年11月11日 - ）は、日本の音楽プロデューサー、作曲家、編曲家、キーボーディスト。東京都出身。.

新しい！!: オーケストラと河野圭 · 続きを見る »

波多野福太郎

波多野 福太郎（はたの ふくたろう、1890年（明治23年） - 1974年（昭和49年）12月）は、日本のジャズ・オーケストラ指揮者、バイオリニスト。.

新しい！!: オーケストラと波多野福太郎 · 続きを見る »

法悦の詩

『法悦の詩』（ほうえつのし、Le Poème de l'extase、The Poem of Ecstasy）は、1908年にアレクサンドル・スクリャービンが《交響曲第4番》作品54として完成させた作品。.

新しい！!: オーケストラと法悦の詩 · 続きを見る »

洗足学園音楽大学

学校法人洗足学園が経営。併設校に洗足こども短期大学、同一敷地内に付属校として幼稚園から高等学校までを設置している。 いわゆるミッション系大学（キリスト教主義学校）ではないが、創設者・前田若尾が日本基督教会の教会員で、敬虔なクリスチャンであったことから、新約聖書のヨハネによる福音書13章にあるイエス・キリストが弟子の足を洗ったことに因んで「洗足」の名が付けられている。 前身は、1924年に東京市（現：東京都）品川区戸越に設立された「平塚裁縫女学校」である。1926年に現在の目黒区洗足に移転し、その際に「洗足裁縫女学校」と改名した。1946年（昭和21年）6月に、川崎市久本に移転。 建学の精神は、「理想高遠 実行卑近」。 洗足学園正門（写真の建物は図書館および付属校）.

新しい！!: オーケストラと洗足学園音楽大学 · 続きを見る »

洛星中学校・高等学校

洛星中学校・高等学校（らくせいちゅうがっこう・こうとうがっこう）は、京都市北区に所在し、中高一貫教育を行う私立の男子中学校・高等学校。カトリック系ミッションスクール。高等学校では生徒を募集しない完全中高一貫校。.

新しい！!: オーケストラと洛星中学校・高等学校 · 続きを見る »

涼宮ハルヒの消失

『涼宮ハルヒの消失』（すずみやハルヒのしょうしつ、英題：The Disappearance of Haruhi Suzumiya）は、谷川流のライトノベル及びそれを原作とする2010年2月6日公開のアニメーション映画。本項では後者について記述する。.

新しい！!: オーケストラと涼宮ハルヒの消失 · 続きを見る »

涅槃交響曲

涅槃交響曲（ねはんこうきょうきょく、英題：Symphony Nirvana）は、黛敏郎作曲の交響曲。1959年、第7回尾高賞を受賞した作品である。早坂文雄に捧げられた。 舞台のオーケストラおよび会場のバルコニー部分に配置された2群のバンダを含む管弦楽パートと、仏教の声明を取り入れた男声合唱とで、ホール全体を利用して効果的に演奏される。また黛が1951年より手がけたテープ音楽、電子音楽の経験を元として、梵鐘を打つ音をスペクトル解析した上でその音をオーケストラにて再現するという手法も取られている。黛はこれを「カンパノロジー・エフェクト」と呼んだ。 最初に第1楽章のみが「カンパノロジー」の題でNHK交響楽団により放送初演された。その後それを第1楽章として取り込み、天台宗の経典に基づく読経が加わる第2楽章以降を追加し、大作交響曲として仕上げた。 男声合唱は2, 4, 5, 6楽章で加わる。楽章間は休みなく全曲が連続して演奏される。 オーケストラは通常の舞台上のほか、2群に分かれたバンダが客席バルコニーに配置される。 初演は1958年4月2日の「三人の会」第3回公演で、指揮は岩城宏之、演奏はNHK交響楽団と東京コラリアーズ。.

新しい！!: オーケストラと涅槃交響曲 · 続きを見る »

深き河

深き川（ふかきかわ、Deep River）は、黒人霊歌の一つである。 非常に古くから世界的に知られ、オーケストラにおいても数多くの編曲がなされている。 日本の作家遠藤周作はこの曲にインスパイアされて小説『深い河』（ディープリバー）を書いた。.

新しい！!: オーケストラと深き河 · 続きを見る »

深山尚久

深山 尚久（みやま なおひさ、1956年 - ）は、日本のヴァイオリニスト。.

新しい！!: オーケストラと深山尚久 · 続きを見る »

深江文化村

深江文化村（ふかえぶんかむら）は、兵庫県神戸市東灘区深江南町にある地区の名称。.

新しい！!: オーケストラと深江文化村 · 続きを見る »

渡辺美里

渡辺 美里（わたなべ みさと、1966年7月12日 - ）は、日本の歌手である。本名同じ。東京都出身。出生地は京都府相楽郡精華町。身長は158cm（公称）。所属事務所はHeartland（1983年 - 1995年） → アンティノスマネージメント（1995年 - 2004年3月） → ブルーワンミュージック（2004年5月 - 2006年3月） → ニューカム（2006年4月 - 2007年5月14日） → ララマハロ（2007年5月15日 - 、自身の個人事務所）。.

新しい！!: オーケストラと渡辺美里 · 続きを見る »

渡邉暁雄音楽基金

渡邉暁雄音楽基金（わたなべあきお おんがくききん）は、日本を代表する指揮者であった渡邉暁雄の名を冠する音楽基金。公益信託として1992年に設定された。.

新しい！!: オーケストラと渡邉暁雄音楽基金 · 続きを見る »

港区 (東京都)

港区（みなとく）は、東京都の特別区の一つ。23区のうち、千代田区や中央区とともに都心3区と位置づけられる。.

新しい！!: オーケストラと港区 (東京都) · 続きを見る »

清水直子

清水 直子（しみず なおこ、1968年7月4日 - ）は、ヴィオラ奏者。2001年2月より、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団の首席ヴィオラ奏者を務める。.

新しい！!: オーケストラと清水直子 · 続きを見る »

清水靖晃

清水 靖晃（しみず やすあき、1954年8月9日 - ）は、日本のサキソフォン奏者、作曲家、音楽プロデューサーである。静岡県出身。J.S.バッハを独自に解釈した創作活動でその名を知られている。.

新しい！!: オーケストラと清水靖晃 · 続きを見る »

渋谷牧人

渋谷 牧人（しぶや まきと、1976年3月27日 - ）は、日本の作曲家、チェリスト。.

新しい！!: オーケストラと渋谷牧人 · 続きを見る »

湘南市民コール

湘南市民コール（しょうなんしみんコール）は、神奈川県藤沢市を本拠とする日本の合唱団である。1952年創立。現在の常任指揮者は清水敬一。ボイストレーナーは福島明也、浅野深雪。.

新しい！!: オーケストラと湘南市民コール · 続きを見る »

湖条れいか

湖条 れいか（こじょう れいか、本名: 堤裕子〈つつみ ゆうこ、堤は旧姓〉、6月12日 - ）は、日本の女優。元宝塚歌劇団・星組トップ娘役。現役時の愛称（姓に由来）はツッツ。 兵庫県神戸市出身。女優の湖条千秋は姉で、宝塚では2年先輩に当たる。.

新しい！!: オーケストラと湖条れいか · 続きを見る »

滋賀県立芸術劇場 びわ湖ホール

琵琶湖の畔に建つ、びわ湖ホール 滋賀県立芸術劇場 びわ湖ホール（しがけんりつげいじゅつげきじょう びわこホール）は滋賀県大津市打出浜にある劇場。.

新しい！!: オーケストラと滋賀県立芸術劇場 びわ湖ホール · 続きを見る »

演壇

タフ5世」 フランスの古代遺跡。石柱の下の部分が基壇。 MTB競技での表彰台。中央に立つ勝者と、その右（写真左）に2位の選手、左（写真右）には3位の選手。そしてメダルを渡したプレゼンターが拍手で選手たちを称える。 演壇（えんだん）とは、その周辺よりわずかながら高いところに演説者を上げるために用いる高台。英語のポディウム、ポディアム（Podium）は、ギリシャ語の足（πόδι）に由来し、載せるものも人に限らない。 台は人々を目立たせるために用いることもでき、たとえばオーケストラの指揮者は多くの演説者のように指揮台の上に立つ。 スポーツにおいては、オリンピックのようなイベントでトップ3人の競技者に敬意を表するために表彰台が用いられる。オリンピックでは3段の台が使われ、真ん中の最も高い段に金メダリスト、その右のやや低い段に銀メダリストが立つ。金メダリストの左に、銅メダリストのためのさらに低い段がある。多くのスポーツでは、競技のトップ3に残ることを「表彰台に上がる」または「表彰台を得る」と呼ぶ。いくつかの個人競技では、表彰台に上ることは公認の成績であり、選手がシーズンまたは生涯の間に成し遂げた、3位以内の結果の数に言及する。.

新しい！!: オーケストラと演壇 · 続きを見る »

演奏会

津軽三味線の演奏会 演奏会（えんそうかい、concert コンサート、recital リサイタル）とは、専ら音楽そのものを聞きにくる聴衆をターゲットとして音楽を演奏するイベント。ポピュラー音楽においては専ら、ライブあるいはライヴ (LIVE) とも呼ばれている。生演奏でなくても、「フィルムコンサート」「ビデオコンサート」というように使われる場合もある。 音楽の演奏を含む物であっても、オペラ、バレエ、ミュージカル等のように、演劇や踊りの付属物、伴奏としての性格が強い場合や、パーティなどで、余興、BGMとして演奏される場合は、演奏会とはみなさない場合が多い。.

新しい！!: オーケストラと演奏会 · 続きを見る »

演奏会用序曲

演奏会用序曲（えんそうかいようじょきょく、concert overture、Konzertouvertüre、ouverture de concert）は、19世紀に始まる管弦楽曲のジャンルの1つ。 舞台作品の序曲のように、単一楽章制と、物語性や描写的要素が特徴的である。しかし「序曲」といいながらも、舞台作品の序曲と異なり、それ自体で完結していて、後に続くべき何らかの本体がない。直接的にはベートーヴェンの序曲から発展し、ベルリオーズやメンデルスゾーンを経て、やがてより自由に構成されるようになり、リストやサン＝サーンスらの交響詩へと変質を遂げた。オペラや劇付随音楽の序曲が単独で演奏会などにおいて演奏される場合には、演奏会用序曲とは呼ばない。.

新しい！!: オーケストラと演奏会用序曲 · 続きを見る »

演奏会用アレグロ (ショパン)

演奏会用アレグロ イ長調 作品46（フランス語：Allegro de concert, Op.

新しい！!: オーケストラと演奏会用アレグロ (ショパン) · 続きを見る »

持ち替え

楽器の持ち替えは、主に管楽器で行われる。通常オーケストラで3管編成以上の場合、派生楽器が加わる。それを曲の中で必要に応じて持ち替えることをいう。（フルート奏者はピッコロ、オーボエ奏者はコーラングレ、クラリネット奏者はバスクラリネットや、B♭管からA管、E♭管などへの持ち替え、ファゴット奏者はコントラファゴット.....など） 特殊な例としてはモーツァルトの交響曲で当時のフルート奏者がオーボエに持ち替えた例があり、総譜にそのように書かれているが、現在では別々の奏者によって演奏される。 例は少ないが、ホルンとヴァーグナーテューバのように金管楽器で行われることもある。またアルノルト・シェーンベルクの『月に憑かれたピエロ』でのヴァイオリンとヴィオラの持ち替え、ジャック・イベールの交響組曲『パリ』でのクラリネットとアルトサクソフォーンの持ち替えなど、通常はあまり見られない持ち替えが指定されることもある。独奏としてではなくオーケストラの中でのピアノ奏者は、時にチェレスタとの弾き替え（持つ楽器ではないためこう呼ばれる）が指定される曲もある。打楽器奏者はさまざまな打楽器を持ち替えることが頻繁に行われるが、伝統としてはティンパニ奏者はティンパニのみを担当するのが一般的である。 いずれの場合も、楽章の間で持ち替えるか、同一楽章内では持ち替える直前に十分な休符が必要とされる。また楽器と言うものは一般的に連続して弾くことによって楽器が温まってきたり奏者が操作感覚に慣れたりして初めて良い音が出るものであり、それを別の楽器に持ち替えることはその温まっていない楽器や、どんなに優れた奏者でも楽器の交替による一瞬の不慣れや違和感を意味する。これらを慣らすためにも、持ち替えには相応のタイミングが要求とされることに作曲家は留意しておく必要がある。 Category:演奏技法 Category:管楽器.

新しい！!: オーケストラと持ち替え · 続きを見る »

服部百音

服部 百音（はっとり もね、1999年 - ）は、日本のバイオリン奏者。東京都出身。作編曲家服部克久の孫娘であり、父も作編曲家の服部隆之。.

新しい！!: オーケストラと服部百音 · 続きを見る »

服部隆之

服部 隆之（はっとり たかゆき、1965年11月21日 - ）は、日本の作曲家、編曲家。.

新しい！!: オーケストラと服部隆之 · 続きを見る »

朝の歳時記

朝の歳時記（あさのさいじき）は、1966年10月10日から2005年3月31日の間、月曜日～土曜日（一部の地域では月曜日～金曜日）の朝の時間帯に放送されていた、中部日本放送（現・CBCラジオ）東京支社制作、全国ネットのラジオ番組。 1990年代の一時、文化放送が、企画ネットの同名ローカル番組を制作していた。.

新しい！!: オーケストラと朝の歳時記 · 続きを見る »

朝比奈隆

朝比奈 隆（あさひな たかし、1908年（明治41年）7月9日 - 2001年（平成13年）12月29日）は、大阪フィルハーモニー交響楽団（大阪フィル）の音楽総監督を務めた日本の指揮者。指揮者の朝比奈千足は長男。左利き（指揮棒は右だが、包丁は左（木之下晃の写真集より））。朝比奈の出生には謎があり、中丸美繪著『オーケストラ、それは我なりー朝比奈隆　四つの試練』が詳しい。.

新しい！!: オーケストラと朝比奈隆 · 続きを見る »

木下牧子

木下 牧子（きのした まきこ、1956年9月20日 - ）は、日本の作曲家。管弦楽、吹奏楽、室内楽、声楽など幅広いジャンルにわたって作品を発表し、高い支持を得ている。.

新しい！!: オーケストラと木下牧子 · 続きを見る »

木琴

木琴（もっきん）とは、木製の音板をピアノの鍵盤と同じ順番に並べ、マレット（ばち）で叩いて音を出す打楽器の総称。同様の楽器に金属の音板を用いる鉄琴がある。また、これらの楽器を鍵盤打楽器と呼ぶことがある。いずれも体鳴楽器に分類される。 木琴という語は、もともと清楽の楽器名として用いられた。シロフォンは広義では木琴類すべてを含むが、オーケストラではシロフォンとマリンバは一般に別の楽器として扱われる。.

新しい！!: オーケストラと木琴 · 続きを見る »

未来派野郎

『未来派野郎』（みらいはやろう）は、1986年4月21日に発表された坂本龍一の6作目のスタジオ・アルバム。.

新しい！!: オーケストラと未来派野郎 · 続きを見る »

本庄篤子

本庄 篤子（ほんしょう あつこ、1955年3月 - ）は日本のヴァイオリニスト。福岡県北九州市出身。 本庄は、旧姓（庄は、土の部分に点が付く）。.

新しい！!: オーケストラと本庄篤子 · 続きを見る »

本郷中学校・高等学校

本郷中学校・高等学校（ほんごうちゅうがっこう・こうとうがっこう）は、東京都豊島区駒込四丁目に所在し、中高一貫教育を提供する私立男子中学校・高等学校。高等学校では、中学校から入学した内部進学の生徒（中学入学生・中入生）と高等学校から入学した外部進学の生徒（高校入学生・高入生）との間で、第2学年から混合して学級を編成する併設混合型中高一貫校である。 本郷中学校と本郷高等学校を合わせて、本郷学園（ほんごうがくえん）とも呼ばれ、本校を運営する学校法人は学校法人本郷学園を名乗っている。また、本郷中学校の校章には「本中」（ほんちゅう）、本郷高等学校の校章には「本高」（ほんこう）の略称がそれぞれ用いられており、これらの略称でも呼ばれる。 なお、本校は「本郷中学校」・「本郷高等学校」であり、「本郷学園」は中高を合わせた呼び名であるので、「本郷学園中学校」・「本郷学園高等学校」は共に誤り。.

新しい！!: オーケストラと本郷中学校・高等学校 · 続きを見る »

札幌交響楽団

公益財団法人札幌交響楽団（こうえきざいだんほうじんさっぽろこうきょうがくだん）は、北海道札幌市に本拠を置くオーケストラ。通称札響（さっきょう）。日本オーケストラ連盟正会員。.

新しい！!: オーケストラと札幌交響楽団 · 続きを見る »

札幌コンサートホールKitara

札幌コンサートホール Kitara（さっぽろコンサートホール きたら）は、札幌市中央区にあるコンサートホール。「優良ホール100選」選定。愛称の「Kitara」にはギリシャ神話の芸術の神・アポローンの楽器「キタラー」と方位の「北」の意味が込められている。.

新しい！!: オーケストラと札幌コンサートホールKitara · 続きを見る »

札仙広福

札仙広福（さっせんひろふく、さつせんひろふく、さっせんこうふく）は、'''札'''幌市（北海道）、'''仙'''台市（宮城県）、'''広'''島市（広島県）、'''福'''岡市（福岡県）の4市をひとまとめにして表す言葉。1970年代後半以降に広く使用されるようになったとされる（総合研究開発機構）。.

新しい！!: オーケストラと札仙広福 · 続きを見る »

指揮 (音楽)

指揮（しき）は、主として手と腕の身振りだけによって音楽の演奏に何時・何を・どうすべきか指示を出すこと。現代では専ら西洋音楽の指揮のことを指すことが多い。合唱や、管弦楽・室内楽・吹奏楽等の各種アンサンブルは、特に編成が大きい場合に指揮者を必要とすることが多い。指揮者は一般に指揮台の上で指揮を行う。 日本語では「指揮を振る」、「棒を振る」、あるいは単に「（演奏会・楽団・曲目を）振る」という言い方をしばしばする。.

新しい！!: オーケストラと指揮 (音楽) · 続きを見る »

指揮者

指揮者（しきしゃ、Conductor, Dirigent, Chef d'orchestre, Direttore d'orchestra）は、合奏や合唱を指揮する人物を指す。.

新しい！!: オーケストラと指揮者 · 続きを見る »

指揮棒

指揮棒（しきぼう）とは、指揮者が持つ棒のこと。.

新しい！!: オーケストラと指揮棒 · 続きを見る »

有馬徹とノーチェ・クバーナ

有馬徹とノーチェ・クバーナ（ありまとおるとノーチェ・クバーナ）は日本を代表するラテンビッグバンド『有馬　徹とノーチェ・クバーナ全集』（テイチクエンタテインメントTFC-2431–2435) ブックレット。1954年に結成され、ボーカル＆ギタリストの淡谷幹彦が有馬徹の意志を継ぎ、二代目リーダーとして現在も活動しているラテン音楽オーケストラである。.

新しい！!: オーケストラと有馬徹とノーチェ・クバーナ · 続きを見る »

最初のワルプルギスの夜

ンタータ『最初のワルプルギスの夜』（独:Die erste Walpurgisnacht）作品60、MWV.D3は、フェリックス・メンデルスゾーンが作曲した4人の独唱、混声合唱と管弦楽のためのカンタータ。.

新しい！!: オーケストラと最初のワルプルギスの夜 · 続きを見る »

想い出のフォトグラフ

想い出のフォトグラフ」（おもいでのフォトグラフ、原題：Photograph）は、リンゴ・スターの楽曲。アルバム『リンゴ』の先行シングルとして、1973年9月にアメリカで先行発売され、10月にはイギリスでも発売された。.

新しい！!: オーケストラと想い出のフォトグラフ · 続きを見る »

惑星のかけら (アルバム)

『惑星のかけら』（ほしのかけら）は日本のロックバンド・スピッツの４作目のオリジナルアルバム。1992年9月26日にポリドールより発売。.

新しい！!: オーケストラと惑星のかけら (アルバム) · 続きを見る »

戦士たち―想像上のバレエへの音楽

『戦士たち 〜想像上のバレエ音楽』（せんしたち ～そうぞうじょうのバレエおんがく、）は、オーストラリアの作曲家パーシー・グレインジャー(Percy Aldridge Grainge)による、管弦楽と3台のピアノのための作品である。.

新しい！!: オーケストラと戦士たち―想像上のバレエへの音楽 · 続きを見る »

戴冠式祝典行進曲

『戴冠式祝典行進曲』（たいかんしきしゅくてんこうしんきょく、）は、ピョートル・チャイコフスキーが1883年に作曲した管弦楽のための行進曲。日本語訳題は単に『戴冠式行進曲』とされる場合もある。演奏時間は約5分。.

新しい！!: オーケストラと戴冠式祝典行進曲 · 続きを見る »

戴冠式頌歌

『戴冠式頌歌』（たいかんしきしょうか Coronation Ode）作品44は、エドワード・エルガー作曲のソプラノ、メゾソプラノ、テノール、バスと合唱と管弦楽による合唱曲。歌詞はによる。本作は1902年の英国王エドワード7世と妃アレクサンドラの戴冠式のために書かれた。「エドワード7世陛下の特別な勅許」によって献呈された。しかし王の病気のため、戴冠式の挙行は延期された そのため、初演は1902年10月2日のシェフィールド・フェスティバルまで延期された。初演はエルガー自身の指揮で、 、 との歌唱とシェフィールド合唱団によってなされた。ロンドンでの初演は同年の10月26日にコヴェント・ガーデンで行われた。 本作は6つのパートがある。.

新しい！!: オーケストラと戴冠式頌歌 · 続きを見る »

星になった少年 (サウンドトラック)

『星になった少年』とは、2005年に公開された映画『星になった少年』のオリジナルサウンドトラックである。2005年7月13日、ワーナーミュージック・ジャパンよりリリースされた。.

新しい！!: オーケストラと星になった少年 (サウンドトラック) · 続きを見る »

星の王

ンタータ『星の王』（ほしのおう、Звездоликий、Le Roi des étoiles）は、イーゴリ・ストラヴィンスキーの合唱曲である。ロシア語の原題は『星の顔をした人』を意味し、コンスタンチン・バリモントの同名の詩に基づく。1911年から1912年にかけて作曲された。 巨大編成のオーケストラと6声の男声合唱のために作曲された、わずか54小節ほどの小品ではあるが、演奏上の困難からなかなか上演の機会に恵まれない（ただし、リッカルド・シャイーやピエール・ブーレーズの指揮によって優れた演奏が録音されてはいる）。本作を献呈されたクロード・ドビュッシーは、1913年にストラヴィンスキー宛の私信において、この作品を絶賛して「類を見ない」と評したものの、曲の複雑さと短さゆえに、支持者を見出しうるかどうか早くも懸念を抱いていた。事実、公開初演を迎えたのは、ようやく1939年になってからである。.

新しい！!: オーケストラと星の王 · 続きを見る »

星・島

星・島(スター・アイル、Star-Isle)は、武満徹が作曲したオーケストラのための作品である。.

新しい！!: オーケストラと星・島 · 続きを見る »

明石市歌

明石市歌」（あかししか）は、兵庫県明石市が1929年（昭和4年）に制定した市歌である。作詞・尾上柴舟、作曲・岡野貞一。.

新しい！!: オーケストラと明石市歌 · 続きを見る »

明治大学付属中野中学校・高等学校

明治大学付属中野中学校・高等学校（めいじだいがくふぞくなかのちゅうがっこう・こうとうがっこう）は、東京都中野区東中野三丁目に所在する私立男子中学校・高等学校。設置者は学校法人中野学園。略称は「明大中野」（めいだいなかの）。.

新しい！!: オーケストラと明治大学付属中野中学校・高等学校 · 続きを見る »

明治高校マンドリン部OB孝友会オーケストラ

明治高校マンドリン部・孝友会オーケストラは、2004年に明治高校マンドリン部のOBによって結成された新進のオーケストラ。音楽監督・指揮は久保田孝。運営委員長は加藤英之。メンバーは現役時に久保田孝より直接指導を受けた者で構成されている。 2011年4月より、明治高校マンドリン部・孝友会オーケストラに改称した。.

新しい！!: オーケストラと明治高校マンドリン部OB孝友会オーケストラ · 続きを見る »

明法中学・高等学校

明法中学・高等学校（めいほうちゅうがく・こうとうがっこう）は、東京都東村山市富士見町二丁目に所在する中高一貫制の私立男子中学校・高等学校。高校一年においては、内部生と外部生を分離してクラスを編成する併設型中高一貫校。.

新しい！!: オーケストラと明法中学・高等学校 · 続きを見る »

明日! (歌曲)

明日!」（Morgen!）作品27-4は、リヒャルト・シュトラウスが1894年に作曲した歌曲。タイトルの「Morgen!」は、「明日!」「あした!」「あした」「あしたには!」「明日（あす）の朝」など、さまざまに訳されている。.

新しい！!: オーケストラと明日! (歌曲) · 続きを見る »

映画音楽

映画音楽（えいがおんがく、film musicあるいはfilm score）とは、映画の中で使用される音楽のことである。.

新しい！!: オーケストラと映画音楽 · 続きを見る »

春の声

『春の声』（はるのこえ、Frühlingsstimmen）作品410は、ヨハン・シュトラウス2世が1882年に作曲したウィンナ・ワルツ。アルフレート・グリュンフェルトに献呈。.

新しい！!: オーケストラと春の声 · 続きを見る »

春の交響曲

春の交響曲（はるのこうきょうきょく、Spring Symphony）作品44は、ベンジャミン・ブリテンが1949年に作曲した、3人の独唱者（ソプラノ、アルト、テノール）、混声合唱と少年合唱、管弦楽のための交響曲である。表現の主体は声楽にあり、形式的にはオラトリオあるいは連作歌曲ともいえる。指揮者セルゲイ・クーセヴィツキーとボストン交響楽団に献呈されている。 全曲は12の楽曲からなるが、古典的な交響曲の楽章に相当する4つの部分に分かれていて、13世紀の作から20世紀のW・H・オーデンのものまで14篇のイギリスの詩が用いられている。 演奏時間は約45分。.

新しい！!: オーケストラと春の交響曲 · 続きを見る »

春の祭典

『春の祭典』（はるのさいてん、原題フランス語：Le sacre du printemps, 英語：The rite of spring ）は、ロシアの作曲家イーゴリ・ストラヴィンスキーが、セルゲイ・ディアギレフが率いるバレエ・リュス（ロシア・バレエ団）のために作曲したバレエ音楽。1913年に完成し、同年5月29日に初演された。20世紀の近代音楽の傑作に挙げられる作品であり、複雑なリズムのクラスター、ポリフォニー、不協和音に満ちていて、初演当時怪我人も出る大騒動となったことで知られる。.

新しい！!: オーケストラと春の祭典 · 続きを見る »

昭和女子大学

設置者は学校法人昭和女子大学。.

新しい！!: オーケストラと昭和女子大学 · 続きを見る »

浪曲

浪曲（ろうきょく）は、明治時代初期から始まった演芸で「浪花節」（なにわぶし）とも言う。三味線を伴奏にして独特の節と語りで物語をすすめる語り芸。一つ30分ほどである。戦後の隆盛後、落語、講談、浪花節と並び称された3演芸のうち、急速に衰えた。　.

新しい！!: オーケストラと浪曲 · 続きを見る »

海の交響曲

海の交響曲（うみのこうきょうきょく）.

新しい！!: オーケストラと海の交響曲 · 続きを見る »

海の絵

『海の絵』（うみのえ、Sea Pictures）作品37は、エドワード・エルガーが作曲したメゾソプラノ（またはコントラルト）と管弦楽のための連作歌曲集である。.

新しい！!: オーケストラと海の絵 · 続きを見る »

海道東征

『海道東征』（かいどうとうせい）は、北原白秋詩、信時潔曲による交声曲（カンタータ）である。1940年に皇紀2600年を祝賀する皇紀2600年奉祝曲として作られた。白秋晩年の大作、信時の代表作である。関連した阪田寛夫の著作の題名にもなった。.

新しい！!: オーケストラと海道東征 · 続きを見る »

海賊 (ベルリオーズ)

序曲『海賊』（かいぞく、仏：Le corsaire, 英：The Corsair）作品21、H.101は、エクトル・ベルリオーズが作曲した管弦楽のための演奏会用序曲である。.

新しい！!: オーケストラと海賊 (ベルリオーズ) · 続きを見る »

浜松フィルハーモニー管弦楽団

浜松フィルハーモニー管弦楽団（はままつフィルハーモニーかんげんがくだん）は、静岡県浜松市に本拠地がある非常設オーケストラである。主にアクトシティ浜松でコンサートを行う。「市民に愛されるプロ楽団」をモットーに地元浜松に根ざした音楽活動を行っている。 1998年（平成10年）1月に県内出身のプロ演奏家の里帰りの時期に合わせて最初のコンサートを開催し、1999年（平成11年）9月に非常設で発足。2002年（平成14年）に組織をNPO化した。現在も楽員は、通常は各々が当楽団と関係なく個別に演奏活動を行い、コンサートの度に集まる形で運営されている。.

新しい！!: オーケストラと浜松フィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

浜渦正志

浜渦 正志（はまうず まさし、1971年9月20日 - ）は、日本の作曲家、編曲家、音楽プロデューサー。ドイツ・ミュンヘン出身。IMERUATのメンバー。元スクウェア・エニックス所属。.

新しい！!: オーケストラと浜渦正志 · 続きを見る »

新城拓也

新城 拓也（しんじょう たくや、1971年4月25日-）は日本の医師、日本緩和医療学会認定専門医、在宅医療を専門に提供しているしんじょう医院の院長である。.

新しい！!: オーケストラと新城拓也 · 続きを見る »

新堀寛己

新堀 寛己（にいぼり ひろき、1934年4月17日『読売年鑑 2016年版』（読売新聞東京本社、2016年）p.517 - ）は、ギター演奏家、新堀ギター音楽院創業者。東京都港区麻布出身。.

新しい！!: オーケストラと新堀寛己 · 続きを見る »

新宿文化センター

新宿文化センター（しんじゅくぶんかセンター）は、東京都新宿区新宿六丁目にある、新宿区立の複合文化施設である。正式名称は新宿区立新宿文化センター。大・小各ホールやリハーサル室・会議室・展示室・レストランなどがある。ホールでは区関係のイベントの他、オーケストラコンサート、バレエ、ミュージカルなどの公演も多く行われ、新宿区内外を問わず多くの利用者が訪れる施設である。.

新しい！!: オーケストラと新宿文化センター · 続きを見る »

新ロマン主義音楽

新ロマン主義音楽は、19世紀後半から21世紀のクラシック音楽において見られる、ロマン主義音楽の再生、復古、擁護のいずれかを目論む音楽思想によって創り出された音楽作品を指す。.

新しい！!: オーケストラと新ロマン主義音楽 · 続きを見る »

新橋喜代三

新橋 喜代三（しんばし きよぞう、女性、1903年10月12日 - 1963年3月23日）は昭和初期から中期に活躍した歌手で、元芸者。鹿児島県の種子島、熊毛郡北種子村（現在の西之表市）出身。本名は中山嘉子。旧姓は今村、旧名はタネ。（読み方は同じで「タ子」と書かれた書物もある）。作曲家中山晋平の後妻。享年59。.

新しい！!: オーケストラと新橋喜代三 · 続きを見る »

新星日本交響楽団

新星日本交響楽団（しんせいにほんこうきょうがくだん、Japan Shinsei Symphony Orchestra）は、かつて東京都に存在したプロフェッショナルのオーケストラ。1969年に設立、2001年に東京フィルハーモニー交響楽団との合併によって消滅した。楽団員が運営の責任も持つ自主運営のプロオーケストラとしては日本で初めてのものであったともいわれる。 日本のオーケストラ界に独自の地位を築き上げていたが、バブル崩壊後の聴衆の伸び悩みや財政的な問題もあり、東京フィルとの合併に踏み切ったと言われている。.

新しい！!: オーケストラと新星日本交響楽団 · 続きを見る »

新日本フィルハーモニー交響楽団

公益財団法人 新日本フィルハーモニー交響楽団（しんにほんフィルハーモニーこうきょうがくだん、New Japan Philharmonic）は、日本のオーケストラ。日本オーケストラ連盟正会員。.

新しい！!: オーケストラと新日本フィルハーモニー交響楽団 · 続きを見る »

新日本BGMフィルハーモニー管弦楽団

新日本BGMフィルハーモニー管弦楽団（しんにほんビージーエムフィルハーモニーかんげんがくだん、英語：New Japan BGM Philharmonic Orchestra）は、日本にあるオーケストラの1つ。通称「BGMフィル」、「NJBP」。非営利任意団体である。 ゲーム音楽を演奏する日本最初のプロオーケストラ、日本BGMフィルハーモニー管弦楽団（以下日本BGMフィル）の流れを受けた後継団体である - 新日本BGMフィルハーモニー管弦楽団。.

新しい！!: オーケストラと新日本BGMフィルハーモニー管弦楽団 · 続きを見る »

文京シビックホール

文京シビックホール（ぶんきょうシビックホール）は、文京シビックセンター（文京区役所）内に2000年に開館した多目的ホール。大ホールと小ホールのほか、2室の練習室と1室の多目的室を擁する。施設は文京区が所有し、指定管理者として公益財団法人文京アカデミーが管理・運営している。2009年に区内に在住する中村勘三郎を名誉館長に迎えている。正式名称は響きの森文京公会堂。.

新しい！!: オーケストラと文京シビックホール · 続きを見る »

文化芸術振興議員連盟

文化芸術振興議員連盟（ぶんかげいじゅつしんこうぎいんれんめい）は、音楽、演劇、映画等の芸術・文化振興の課題に取り組むため、1977年11月24日に超党派の国会議員によって設立された団体で、前身は音楽議員連盟（略称:音議連）である。似た名前だが、音楽議員連盟振興会議（約70の団体が加盟）とは異なる。 文化芸術振興基本法の検討・提出を行ったり、芸能労災を取り上げるなどの活動歴がある他、著作権の保護期間延長、著作物の再販売価格維持制度支持、私的録音録画補償金制度導入（1992年著作権法改正＝第30条2項追加）、演奏権制限規定の撤廃（1999年著作権法改正＝附則14条削除）、音楽レコード還流防止措置（2004年著作権法改正.

新しい！!: オーケストラと文化芸術振興議員連盟 · 続きを見る »

斉田好男

斉田 好男（さいだ よしお、1948年3月29日 - ）は、日本の指揮者。長野県松本市出身、兵庫県明石市在住。神戸大学名誉教授。.

新しい！!: オーケストラと斉田好男 · 続きを見る »

斉藤楽器製作所

株式会社斉藤楽器製作所（Saito musical instruments Co., Ltd.）は、かつてマリンバやヴィブラフォンなどの鍵盤打楽器を製造していた日本の企業。.

新しい！!: オーケストラと斉藤楽器製作所 · 続きを見る »

料理の鉄人

『料理の鉄人』（りょうりのてつじん）は、1993年10月10日から1999年9月24日までフジテレビで放送されていた料理をテーマとしたバラエティ番組。2012年10月よりタイトルを海外で使われている『Iron Chef（アイアンシェフ）』に改め、結果的には半年ではあるが、13年ぶりにレギュラーで復活した。.

新しい！!: オーケストラと料理の鉄人 · 続きを見る »

日の光もなく

『日の光もなく』（ひのひかりもなく、露：Без солнца）は、モデスト・ムソルグスキーが1874年に作曲した6曲からなる歌曲集。.

新しい！!: オーケストラと日の光もなく · 続きを見る »

日独戦ドイツ兵捕虜

日独戦ドイツ兵捕虜（にちどくせんドイツへいほりょ）とは、第一次世界大戦中の日独戦争で、中国の青島（チンタオ）および南洋群島等で捕虜になり、日本に収容された約4700名のドイツ軍およびオーストリア＝ハンガリー帝国軍の将兵および民間人。.

新しい！!: オーケストラと日独戦ドイツ兵捕虜 · 続きを見る »

日食なつこ

日食 なつこ（にっしょく なつこ、1991年5月8日 - ）は、日本の女性シンガーソングライター。岩手県花巻市出身。LD&K所属。.

新しい！!: オーケストラと日食なつこ · 続きを見る »

日露関係

大統領ウラジーミル・プーチン（右）（法制上は天皇を元首とする明文規定はないものの、外交慣例上は天皇は元首として扱われる） 日露関係（にちろかんけい、Российско-японские всесторонние отношенияさせて補った。-->）では、日本とロシアの二国間関係について総合的に述べる。かつてこれらの地域にあった国家や王朝を含める。.

新しい！!: オーケストラと日露関係 · 続きを見る »

日暮雅信

日暮 雅信（ひぐらし まさのぶ、1927年9月3日 - 2003年3月11日）は千葉県出身の作曲家。.

新しい！!: オーケストラと日暮雅信 · 続きを見る »

日比谷公会堂

日比谷公会堂（ひびやこうかいどう、Tokyo Metropolitan Hibiya Public Hall）は、東京都千代田区の日比谷公園の中にある多目的ホールである。現在は長期休館中。.

新しい！!: オーケストラと日比谷公会堂 · 続きを見る »

日没の歌

『日没の歌』（にちぼつのうた、Songs of Sunset）は、フレデリック・ディーリアスが1906年から1907年にかけて作曲した合唱曲。.

新しい！!: オーケストラと日没の歌 · 続きを見る »

日本とクロアチアの関係

本項では、日本とクロアチアとの二国間関係（Hrvatsko-japanski odnosi、Croatia–Japan relations）について述べる。 1941年から1945年にかけて両国は正式な同盟関係（日独伊三国同盟）にあり、2009年以降には準同盟関係（日米同盟およびNATOによりアメリカ合衆国を共通の同盟国とする関係）となっており、日本とクロアチアは伝統的に深い友好関係にある。.

新しい！!: オーケストラと日本とクロアチアの関係 · 続きを見る »

日本における国旗国歌問題

日本における国旗国歌問題（にほんにおけるこっきこっかもんだい）について説明する。 現在、国旗国歌法（平成11年8月13日法律第127号）の規定によって、日本国政府が公式に、日本国の国旗は「日章旗」（日の丸）であり、国歌は「君が代」であるとしている。.

新しい！!: オーケストラと日本における国旗国歌問題 · 続きを見る »

日本のコンサートホールの一覧

日本のコンサートホールの一覧は、日本にあるコンサートホールの一覧。 （尚、当該一覧には、いわゆる多目的ホールに分類されるべきホールも載っている点は注意されたいが、地方自治体などの公共ホール等を幅広く網羅している点で一覧性としては一定の目的を果たしていると考えられるため、現状は記載としている。 但し、本来的には、記事名の通り「音楽主目的のホール」、具体的には「主にクラシック音楽の演奏が催される専用ホール」（オペラやバレエはオーケストラピットやその他の舞台装置・機構などを有する歌劇場・劇場で公演されるため除く）であり、音響設計・施設・設備などから音楽主目的と考えられるホールで、大ホールであればフル編成のオーケストラや吹奏楽・合唱等の公演ができるもの、中ホールや小ホールであれば室内楽など比較的小編成のアンサンブルやソロ楽器・演奏によるコンサートに対応できるホール、が記載対象となる。）.

新しい！!: オーケストラと日本のコンサートホールの一覧 · 続きを見る »

日本の首領

『日本の首領』（にほんのどん）は、1977年から1978年まで全3作が制作されたヤクザ映画シリーズ。東映京都撮影所製作、東映配給。1977年1月22日公開の『やくざ戦争 日本の首領』が大ヒットしたため#高田、164-165頁。、続編が決定し三部作のシリーズ作品となった#日下部、108-110頁。。監督の中島貞夫他、主要スタッフは3作とも大体同じである。タイトルの"首領"と書いて"ドン"と読むアイデアは第一部の原作者・飯干晃一の命名で#無法地帯、242-244頁「東映実録やくざ路線を作った男 日下部五朗インタビュー」。#高田、170-172頁。スペイン語だという。.

新しい！!: オーケストラと日本の首領 · 続きを見る »

日本学校合奏コンクール

日本学校合奏コンクール（"Japan school ensemble competition"）は、全国学校合奏コンクールを前身とする、日本で唯一の自由な楽器編成による合奏コンクールである。主催は日本学校合奏コンクール委員会（Japan School Ensemble Competition Comunnitiee）である。 主に、今まで出場の機会が少なかった管弦楽や弦楽の団体が多く出場しており、他にも吹奏楽や邦楽など様々な編成の団体が出場している。 この大会は「グランドコンテスト（大編成）」と「ソロ・アンサンブルコンテスト」の2種類があり、それぞれ毎年予選を経て全国大会が開催されている。.

新しい！!: オーケストラと日本学校合奏コンクール · 続きを見る »

日本作曲家協議会

一般社団法人日本作曲家協議会（にほんさっきょくかきょうぎかい、英文名称：The Japan Federation of Composers Inc.、略称：JFC）は、日本の作曲家の職能団体。作曲家の創造活動と経済的な条件の向上、社会的還元のために、作品の楽譜・CDの配布など、様々な事業に取り組む。アジア作曲家連盟(ACL)日本支部を兼ねており、国際現代音楽協会(ISCM)準会員でもある。.

新しい！!: オーケストラと日本作曲家協議会 · 続きを見る »

日本バレエ協会

公益社団法人日本バレエ協会（にほんバレエきょうかい）は、日本国内におけるバレエの普及・振興を目的とする公益社団法人。バレエを職能とする者、若しくは将来バレエを職能としようとする者を会員として昭和33年（1958年）に結成された。主務官庁は内閣府で、東京を本部として全国地方別に13支部を置いている。会員数約2,600名。日本芸能実演家団体協議会加盟。.

新しい！!: オーケストラと日本バレエ協会 · 続きを見る »

日本フィルハーモニー交響楽団

公益財団法人日本フィルハーモニー交響楽団（にほんフィルハーモニーこうきょうがくだん、The Japan Philharmonic Orchestra）は、日本のプロオーケストラである。略称は日本フィルまたは日フィルで、日本オーケストラ連盟正会員である。.

新しい！!: オーケストラと日本フィルハーモニー交響楽団 · 続きを見る »

日本初の一覧

日本初の一覧（にほんはつのいちらん）は、現存の是非にかかわらず、日本で（あるいは日本人による）初めてのことがらの一覧である。.

新しい！!: オーケストラと日本初の一覧 · 続きを見る »

日本アマチュアオーケストラ連盟

公益社団法人日本アマチュアオーケストラ連盟（日本アマチュアオーケストラれんめい、英文名称：The Federation of Japan Amateur Orchestras Corp.）は、全国のアマチュア・オーケストラ活動を促進するために1972年に結成された連盟である。英語表記の Japan Amateur Orchestras の頭文字を取って、JAO連盟と表記されることがある。元文部科学省所管。.

新しい！!: オーケストラと日本アマチュアオーケストラ連盟 · 続きを見る »

日本オーケストラ連盟

公益社団法人日本オーケストラ連盟（にほんオーケストラれんめい）は、日本に所在する36（正会員25、準会員11）のプロのオーケストラが加盟している公益社団法人。.

新しい！!: オーケストラと日本オーケストラ連盟 · 続きを見る »

日本クラシック音楽コンクール

日本クラシック音楽コンクール（にほんクラシックおんがくコンクール）は、日本クラシック音楽協会が1991年から主催しているクラシック音楽のソロ、アンサンブルのコンクール。通称「クラコン」と呼ばれる。.

新しい！!: オーケストラと日本クラシック音楽コンクール · 続きを見る »

日本センチュリー交響楽団

公益財団法人 日本センチュリー交響楽団（にほんセンチュリーこうきょうがくだん、Japan Century Symphony Orchestra）は、大阪府豊中市（服部緑地公園内）に本拠を置くプロのオーケストラ。日本オーケストラ連盟正会員。1990年に大阪府運営のプロ吹奏楽団（当時、都道府県運営の唯一の吹奏楽団）の大阪府音楽団を発展的に解消する形で、大阪センチュリー交響楽団として設立された。2011年4月1日に現在の名称となった。.

新しい！!: オーケストラと日本センチュリー交響楽団 · 続きを見る »

日本管打楽器コンクール

日本管打楽器コンクール（にほんかんだがっきコンクール、1984年 - ）は、公益財団法人日本音楽教育文化振興会が主催する音楽コンクール。1984年に第1回が行われ、これまでに多数の演奏家を輩出している。主に若手の演奏家の登竜門として位置付けられている。.

新しい！!: オーケストラと日本管打楽器コンクール · 続きを見る »

日本組曲 (伊福部昭)

日本組曲（にほんくみきょく、英語:Japanese Suite）は、日本の作曲家伊福部昭が作曲した楽曲。1934年にスペイン在住のアメリカ人ピアニストで、クロード・ドビュッシーの親友でもあったジョージ・コープランドのために作曲・献呈されたピアノ独奏曲『ピアノ組曲』（Piano Suite）をオリジナルとし、管弦楽版など作曲者本人によるいくつかの編曲版が存在する。また、他者による編曲版も存在する。.

新しい！!: オーケストラと日本組曲 (伊福部昭) · 続きを見る »

日本狂詩曲

日本狂詩曲（にほんきょうしきょく　英語:Japanese Rhapsody）は、伊福部昭が作曲した管弦楽のための狂詩曲。1935年完成。2楽章形式。演奏時間は約15分。 伊福部が北海道帝国大学を卒業してすぐに、友人の三浦淳史が文通していた指揮者ファビエン・セヴィツキーに献呈する為に書いた曲で、彼の初めての管弦楽曲として知られる。本来はヴァイオリンと36の打楽器のための協奏曲として構想されていた。この曲によりアレクサンドル・チェレプニン主催の作曲コンクールであるチェレプニン賞第一席を受賞し、楽壇にデビューを飾ることとなる。 1936年4月5日、ファビアン・セヴィツキー指揮・ボストンピープルズ交響楽団によりボストンにて初演。当地の各新聞の批評欄において絶賛された。また、1938年の小船幸次郎指揮・ポーランド初演およびフィンランドの演奏にはシベリウスがラジオで聴いていたという。日本での初演は作曲から36年後の1971年1月27日に、小船幸次郎指揮・横浜交響楽団によって神奈川県立音楽堂で行われた。 その他のエピソードについては、伊福部昭の項目の経歴に関する節も参照のこと。.

新しい！!: オーケストラと日本狂詩曲 · 続きを見る »

日本音楽家ユニオン

日本音楽家ユニオン（にほんおんがくかユニオン、英語：Musicians Union of Japan、略称：MUJ）は、職業音楽家と音楽関連の労働者の個人加盟制の日本の労働組合である。労働組合の法人格を有しており、日本マスコミ文化情報労組会議（MIC）に参加する一方、職能組合として社団法人日本芸能実演家団体協議会にも加盟している。.

新しい！!: オーケストラと日本音楽家ユニオン · 続きを見る »

日本音楽コンクール

日本音楽コンクール（にっぽんおんがくコンクール）は、毎日新聞社と日本放送協会（NHK）が主催する日本のクラシック音楽のコンクールである。日本国内における権威と伝統のある音楽コンクールのひとつに数えられ、若手音楽家の登竜門として知られる。.

新しい！!: オーケストラと日本音楽コンクール · 続きを見る »

日本音楽著作権協会

一般社団法人日本音楽著作権協会（にほんおんがくちょさくけんきょうかい、Japanese Society for Rights of Authors, Composers and Publishers）は、日本の著作権等管理事業法を設立根拠法に、音楽著作権の集中管理事業を日本国内において営む一般社団法人である。英称の略称から「JASRAC（ジャスラック）」と呼ばれる。以下、この記事では「JASRAC」と表記する。.

新しい！!: オーケストラと日本音楽著作権協会 · 続きを見る »

日曜8時!ドパンチ放送!!

『日曜8時!ドパンチ放送!!』（にちようはちじ ドパンチほうそう）は、日本テレビ系列局ほかで放送されていた日本テレビ製作のバラエティ番組である。全8回。日本テレビ系列局では1981年10月11日から同年11月29日まで、毎週日曜 20:00 - 20:54 （日本標準時）に放送。.

新しい！!: オーケストラと日曜8時!ドパンチ放送!! · 続きを見る »

早わかり

組曲『早わかり』（In a Nutshell, suite）は、パーシー・グレインジャーが作曲した管弦楽あるいはピアノのための組曲。題名は『要約すれば』などと表記される場合もある。.

新しい！!: オーケストラと早わかり · 続きを見る »

早熟 (アルバム)

『早熟』（そうじゅく）は、岡村靖幸の初のベストアルバム。.

新しい！!: オーケストラと早熟 (アルバム) · 続きを見る »

悠情

悠情（ゆうじょう、1971年 - ）は、日本の男性ヴァイオリニスト・作曲家。クラシック、ジャズ、ヨーロッパ音楽（アイリッシュ、ジプシーなど）をベースとし、独自のスタイルで愛知県を中心に全国で活動中。 自身のバンドアンサンブルである「悠情ケーリーバンド（You Joe Ceili Band)」はピアノ、ギター、ウッドベース、鍵盤ハーモニカ、パーカッション、ドラムスなどの楽器構成で、彼の主な活動のスタイルである。オリジナル楽曲もあり、独自のアレンジで展開している。2011年アンサンブルの名前を「悠情楽団」（ゆうじょうがくだん）に変更。理由は、自身のレパートリー楽曲にアイリッシュ音楽以外もあるため。2012年には、アイリッシュ、フォークデュオ「novelfy」(ノヴェルフィ）を結成。メンバーは、悠情（フィドル、パーカッション）、山田晋吾（ギター、ブズーキ）。.

新しい！!: オーケストラと悠情 · 続きを見る »

悪口学校 (バーバー)

《悪口学校（わるくちがっこう、英語：Overture to "The School for Scandal"）》作品8は、サミュエル・バーバーが1931年に完成させた演奏会用序曲。バーバーの最初の管弦楽曲でもある。 題名がリチャード・ブリンズリー・シェリダンの喜劇『悪口学校（The School for Scandal）』に触れているように、この戯曲の精神を写し取ろうとの目論見で作曲され、華麗な管弦楽法と、テンポやデュナーミクの自在な変化が特徴的である。 1933年8月30日に初演されると、バーバーの米国内における名声を確立するのに役立ち、同年コロンビア大学よりバーンズ賞を授与された。1950年代には、米国のオーケストラの定番のレパートリーに定着した。フランク・ハドソン編曲による吹奏楽版も知られている。 短いが印象的な導入部に続いて、ソナタ形式の主部が来る。演奏の所要時間は9分前後である。 Category:バーバーの楽曲 Category:序曲.

新しい！!: オーケストラと悪口学校 (バーバー) · 続きを見る »

悪魔とラブソング

『悪魔とラブソング』（あくまとラブソング）副題「How lovely her song is!」は、桃森ミヨシによる日本の少女漫画作品。.

新しい！!: オーケストラと悪魔とラブソング · 続きを見る »

悲劇的序曲

悲劇的序曲（ひげきてきじょきょく、独：Tragische Ouvertüre）作品81は、演奏会用序曲として1880年にヨハネス・ブラームスによって作曲された管弦楽のための楽曲である。.

新しい！!: オーケストラと悲劇的序曲 · 続きを見る »

悲愴オラトリオ

『悲愴オラトリオ』日本における一般的な呼称であるが、ロシア語のпатетическая（原形патетический）は「悲愴」よりも「情熱的」「感動的」の意味合いが強く、また曲の内容もそのようになっているため、必ずしも適切な訳とはいえない。（ひそうオラトリオ、露: Патетическая оратория）は、ゲオルギー・スヴィリードフが1958年から1959年にかけて作曲した、大管弦楽と合唱、2名の独唱者のためのオラトリオである。.

新しい！!: オーケストラと悲愴オラトリオ · 続きを見る »

放課後ウインド・オーケストラ

『放課後ウインド・オーケストラ』（ほうかごウインド・オーケストラ）は、宇佐悠一郎による日本の漫画作品。『ジャンプスクエア』（集英社）にて2008年4月号から2009年6月号まで連載され、最終話は増刊『ジャンプSQ.II』第3号に掲載された。.

新しい！!: オーケストラと放課後ウインド・オーケストラ · 続きを見る »

放送管弦楽団

放送管弦楽団（ほうそうかんげんがくだん）、あるいは放送交響楽団（ほうそうこうきょうがくだん）は、オーケストラの一種で、主にテレビ・ラジオ放送用の演奏のために組織されたオーケストラである。.

新しい！!: オーケストラと放送管弦楽団 · 続きを見る »

愛と自由を求めて

『愛と自由を求めて』（原題：Extension of a Man）は、アメリカ合衆国のR&B歌手ダニー・ハサウェイが1973年に発表したスタジオ・アルバム。ハサウェイの生前にリリースされた最後のスタジオ・アルバムである - Review by Daryl Easlea - 2014年2月7日閲覧。.

新しい！!: オーケストラと愛と自由を求めて · 続きを見る »

愛の喜びは

『愛の喜びは』（あいのよろこびは、仏語：Plaisir d'Amour, 伊語：Piacer d'amor）は、ジャン・ポール・マルティーニが作曲した歌曲。作詞はジャン・ピエール・クラリス。.

新しい！!: オーケストラと愛の喜びは · 続きを見る »

愛媛県県民文化会館

愛媛県県民文化会館（えひめけんけんみんぶんかかいかん）は、愛媛県松山市にある西日本最大級の多目的ホール。設計者は丹下健三。 愛媛銀行が年間3500万円、5年契約で命名権を取得したため、2008年（平成20年）11月1日から「ひめぎんホール」の愛称で呼ばれることになった。.

新しい！!: オーケストラと愛媛県県民文化会館 · 続きを見る »

愛子内親王

敬宮 愛子内親王（としのみや あいこないしんのう、2001年（平成13年）12月1日 - ）は、日本の皇族。皇太子徳仁親王と同妃雅子の第一女子。第125代今上天皇の皇長孫。御称号は敬宮。身位は内親王。皇室典範に定める敬称は殿下。お印はゴヨウツツジ（五葉つつじ）。 2000年代以降の21世紀に生まれた初の皇族で、2018年現在、女性皇族として最年少である。 住居は、東京都港区元赤坂二丁目の赤坂御用地内にある東宮御所。.

新しい！!: オーケストラと愛子内親王 · 続きを見る »

愛国歌 (ロシア連邦)

『愛国歌』（あいこくか、Патриотическая песня）は、1991年から2000年までの、ロシア連邦の国歌である。 ミハイル・グリンカの作曲。日本語の訳題は定まっておらず、『愛国の歌』、『愛国者の歌』とも訳される。また、共産党時代に付された詞の内容から『モスクワ』と呼ばれることもある。.

新しい！!: オーケストラと愛国歌 (ロシア連邦) · 続きを見る »

愛国歌 (朝鮮民主主義人民共和国)

愛国歌（あいこくか、애국가）は朝鮮民主主義人民共和国（北朝鮮）の国歌。作詞者は朴世永、作曲者は金元均。北朝鮮建国前の1947年に、北朝鮮人民委員会によって国歌と定められた。.

新しい！!: オーケストラと愛国歌 (朝鮮民主主義人民共和国) · 続きを見る »

愛知学泉短期大学

記載なし。

新しい！!: オーケストラと愛知学泉短期大学 · 続きを見る »

愛知祝祭管弦楽団

愛知祝祭管弦楽団（あいちしゅくさいかんげんがくだん）は、日本のアマチュアオーケストラの一つで、愛知県を中心に活動を行う。マーラーの大編成交響曲やワーグナーのオペラ全曲公演など、管弦楽と合唱からなる大編成の楽曲を中心に取り組む。日本アマチュアオーケストラ連盟会員。.

新しい！!: オーケストラと愛知祝祭管弦楽団 · 続きを見る »

愛知県立岩津高等学校

愛知県立岩津高等学校（あいちけんりついわづこうとうがっこう）は、愛知県岡崎市にある公立の高等学校。 全国高等学校家庭クラブ連盟の会員校である。.

新しい！!: オーケストラと愛知県立岩津高等学校 · 続きを見る »

愛知県芸術劇場

愛知県芸術劇場（あいちけんげいじゅつげきじょう、英語：Aichi Arts Center）は、愛知県名古屋市東区の、愛知芸術文化センターの施設の一つである。愛知芸術文化センターは、愛知県芸術劇場、愛知県美術館、愛知県文化情報センターの3施設からなる。.

新しい！!: オーケストラと愛知県芸術劇場 · 続きを見る »

憂鬱なセレナード

憂鬱なセレナード（ゆううつなセレナード、仏：Sérénade mélancolique）作品26は、ピョートル・チャイコフスキーが1875年に作曲したヴァイオリンと管弦楽のための作品。演奏時間は約9分。.

新しい！!: オーケストラと憂鬱なセレナード · 続きを見る »

敵性語

看板から米英色を抹殺しよう」昭和18年2月3日付『写真週報』第257号 敵性語（てきせいご）は、敵対国や交戦国で一般に使用されている言語を指した語。敵声語と当て字されることもある。 特に日本では、日中戦争（支那事変）開戦により敵性国となったアメリカやイギリスとの対立がより深まる1940年（昭和15年）に入ると『戦争と平和の事典 現代史を読むキーワード』p.49。、英語を「軽佻浮薄」（けいちょうふはく）と位置づけ「敵性」にあたるものだとして排斥が進み、米英が完全な敵国（交戦国）となった太平洋戦争（大東亜戦争）突入後はその運動はより顕著なものとなった。 本項はこの日本における「敵性語」について主に詳述する。.

新しい！!: オーケストラと敵性語 · 続きを見る »

故郷 (唱歌)

長野県中野市の高野辰之記念館にある歌碑 鳥取県鳥取市の久松公園入口にある歌碑 故郷（ふるさと）は、高野辰之作詞・岡野貞一作曲による文部省唱歌。.

新しい！!: オーケストラと故郷 (唱歌) · 続きを見る »

教授と美女

『教授と美女』（Ball of Fire）は、1941年に製作かつ公開されたアメリカ合衆国の映画。スクリューボール・コメディ映画である。ゲイリー・クーパーとバーバラ・スタンウィックが主演した。 10年近く館にこもり、百科事典を編纂する8人の教授たちと俗世間の情報を伝えるために招かれたストリッパーの関係が描かれる。館を図書館か学校と勘違いしたゴミ収集人がラジオのクイズ番組の質問の答えを教えてほしいと尋ねてきたことから物語が展開し始め、クライマックスでは宿のルームナンバーの9が緩んでひっくり返って6になったために間違った部屋に入るというドタバタになった。また、スタンウィックが演じるストリッパーが教授たちにを教えるシーンもある。 1948年にハワード・ホークスによって『』としてリメイクされた。.

新しい！!: オーケストラと教授と美女 · 続きを見る »

慶應義塾ワグネル・ソサィエティー男声合唱団

慶應義塾ワグネル・ソサィエティー男声合唱団（けいおうぎじゅくワグネル・ソサィエティーだんせいがっしょうだん）は、慶應義塾大学の学生により構成される男声合唱団。1901年に創立された音楽団体「ワグネル･ソサィエティー」の男声合唱部門である。桂冠指揮者は畑中良輔、正指揮者は佐藤正浩、ヴォイストレーナーは小貫岩夫。.

新しい！!: オーケストラと慶應義塾ワグネル・ソサィエティー男声合唱団 · 続きを見る »

打楽器音楽

打楽器音楽（だがっきおんがく）とは、広義には、打楽器を主体にして構成される音楽である。しかしながら、使用される楽器の分類は明確でなく、体鳴楽器や膜鳴楽器に含まない楽器や、元来楽器でないものも含んでいる。したがって、このジャンルの音楽は現代音楽の一分野と考えられることが多い。 狭義には、打楽器のみで構成される音楽で、いわゆる「打楽器アンサンブル」や「打楽器ソロ」等のことを指す。この場合の「打楽器」とは、「管弦楽や吹奏楽などにおいて、打楽器奏者によって演奏される楽器である。.

新しい！!: オーケストラと打楽器音楽 · 続きを見る »

思い出の名演奏

『思い出の名演奏』（おもいでのめいえんそう）は、NHK教育テレビで放送されている音楽番組である。.

新しい！!: オーケストラと思い出の名演奏 · 続きを見る »

性的ヒーリング〜其ノ参〜

『性的ヒーリング〜其ノ参〜』（せいてき‐〜そのさん〜）とは2003年8月20日にリリースした椎名林檎のビデオ・クリップ集でDVDのみ発売。発売元は東芝EMI/Virgin Music。.

新しい！!: オーケストラと性的ヒーリング〜其ノ参〜 · 続きを見る »

時間と言葉

『時間と言葉』（Time and a Word）は、イギリスのプログレッシヴ・ロック・バンド、イエスのセカンド・アルバムである。.

新しい！!: オーケストラと時間と言葉 · 続きを見る »

007 カジノ・ロワイヤル

『007 カジノ・ロワイヤル』（ダブルオーセブン カジノ・ロワイヤル、Casino Royale / You Asked for It）は、イアン・フレミングの小説007シリーズ長編第1作、およびその映画化作品。.

新しい！!: オーケストラと007 カジノ・ロワイヤル · 続きを見る »

0分00秒

0分00秒（れいふんれいびょう、0'00"）は、ジョン・ケージが1962年に発表した作品で、初演は東京の草月ホールでケージ自身により行われた。.

新しい！!: オーケストラと0分00秒 · 続きを見る »

1000のバイオリン

1000のバイオリン」（せんのバイオリン）は、日本のロックバンド、THE BLUE HEARTSの通算15枚目のシングル。.

新しい！!: オーケストラと1000のバイオリン · 続きを見る »

1000人のチェロ・コンサート

1000人のチェロ・コンサート（せんにんのチェロ・コンサート）は、NPO法人チェロアンサンブル協会が主催するチェロアンサンブルコンサート。単に1000人のチェロあるいは1000チェロと呼ばれることもある。.

新しい！!: オーケストラと1000人のチェロ・コンサート · 続きを見る »

101ストリングス・オーケストラ

101ストリングス・オーケストラ(101 Strings Orchestra)は、101本の弦楽器を中心に打楽器・管弦楽あわせて約140名におよぶ大編成オーケストラ。略称、101 Strings。.

新しい！!: オーケストラと101ストリングス・オーケストラ · 続きを見る »

1999 BLOOD LIST

『1999 BLOOD LIST』（1999 ブラッド リスト）は、D.C.1年（1999年）7月1日に発布された聖飢魔IIの第十六教典で、1999年の『1999 BLACK LIST』に次ぐ3枚目となるベスト・アルバム。また、単なるコンピレーションではなく、極悪集大成盤と位置づけられている。 1999年に解散することを改めて発表した聖飢魔IIは、当初「恐怖の大王」に合わせて解散を予定していた7月に本作を発布した。ソニーに所属していた初期から中期の楽曲が主に収録されているが、完全に新録の楽曲(M1)、ボーカルのみ新たに録り直した楽曲(M15-16)や未発表テイクも含まれている。初回限定盤に付属の紙製ハードカバーとディスクレーベル面に使用されている色から、『1999 BLACK LIST』は銀盤、『1999 BLOOD LIST』は金盤と呼ばれる。さらに、2000年に発布された『DEVIL BLESS YOU!』は同様の理由から銅盤と呼ばれる。 また、WORSTにも収録された楽曲では、楽曲ごとにWORSTバージョンとオリジナルバージョン、その他のバージョンのいずれが収録されているかは異なる（蠟人形の館/アダムの林檎はオリジナル「アダムの林檎」は、曲の冒頭に、閣下によるセリフが付け加えられた。、THE END OF THE CENTURY/BIG TIME CHANGES/STAINLESS NIGHT「アダムの林檎」同様、閣下によるプロローグが付け加えられた。/白い奇蹟はWORST、OVERTURE 〜 WINNER!は歌が新録で演奏はそれに合わせてリミックスされている）。 1999年に発布された2枚の極悪集大成盤のうち、当時所属していたBMGからリリースされた『1999 BLACK LIST』が本家であるのに対し、過去に所属していたソニーからリリースされた本作は元祖と称される。『1999 BLACK LIST』には、ソニーに所属していた初期と、BMG移籍後の後期の楽曲が主に収録されている（「蠟人形の館」が重複するが録音時期とアレンジが異なる）。.

新しい！!: オーケストラと1999 BLOOD LIST · 続きを見る »

1月1日

1月1日（いちがつついたち）はグレゴリオ暦で年始から1日目に当たり、年末まであと364日（閏年では365日）ある。誕生花は松（黒松）、または福寿草。 キリスト教においては生後8日目のイエス・キリストが割礼と命名を受けた日として伝えられる。.

新しい！!: オーケストラと1月1日 · 続きを見る »

2008年ニューヨーク・フィルハーモニックの北朝鮮公演

2008年2月26日にアメリカの名門オーケストラの一つであるニューヨーク・フィルハーモニックが北朝鮮を訪問して首都平壌で公演したことは、米朝関係において重大な出来事であった。コンサート会場は東平壌大劇場で、演奏会の模様は北朝鮮の国営放送・朝鮮中央テレビで生中継で放映された。.

新しい！!: オーケストラと2008年ニューヨーク・フィルハーモニックの北朝鮮公演 · 続きを見る »

20世紀のクラシック音楽

20世紀のクラシック音楽は、それ以前の世紀の西洋古典音楽と比較すると極めて多様になった。19世紀までの作曲家は、出身国が違っていても、よく似た音楽の様式で作曲した。例えば、ウィーン古典派の時代（1740年-1820年ごろ）の作曲家は、楽曲形式に何を用いるか（例えばソナタ形式）、オーケストラには何の楽器を採用するか、良い響きの音とはどのようなものかといった問題について、概ね似たことを考えていた。 これに対して20世紀のクラシックは多様である。これまでに試されてきたものとは異なる形式、音の響き、音楽美を追求した作曲法について、異なる考え方を持った作曲家がたくさんいたので、多くの「楽派」が生まれた。20世紀のクラシック音楽の「楽派」の名称には、単語末に「主義」をつけるものが多い。「セリアル主義」「表現主義」「新古典主義」「印象主義」等々。また、ジャズ、ワールドミュージック（非西洋古典音楽）、フォークソング（俗謡）の影響を受けたものもある。さらに「電子音楽」が生まれ、のちには「ミニマル」「ポストモダン」といった音楽も生まれた。 一般的に時代の名称はその時代が過ぎ去ってから名づけられる（例えば、「中世」は中世に相当する時代が過ぎ去ってから、そう呼ばれるようになる）。そのため20世紀のクラシック音楽をなんと呼ぶかは難しい問題である。一方で、1900年以後の音楽は「現代音楽」とひとくくりに呼ばれることが多く、おおむね1975年以後、21世紀現在までの音楽は「コンテンポラリー（同時代の）音楽」と呼ばれることがある。 本項では、1900年から1999年までに作曲された音楽について述べる。.

新しい！!: オーケストラと20世紀のクラシック音楽 · 続きを見る »

20世紀フォックス

20世紀フォックス（にじっせいきフォックス、20th Century Fox）はアメリカ・ロサンゼルスを拠点とする映画会社・映画スタジオ。ルパート・マードック率いる21世紀フォックスの傘下である。正式社名は20世紀フォックス映画（Twentieth Century Fox Film Corporation）であり、フォックス（FOX）とも略される。.

新しい！!: オーケストラと20世紀フォックス · 続きを見る »

2台のピアノのための小協奏曲

2台のピアノのための小協奏曲 イ短調 作品94は、ドミートリイ・ショスタコーヴィチが作曲した2台ピアノのための作品。「2台のピアノのためのコンチェルティーノ」とも呼ばれる。同じジャンルの作品として、2台のピアノのための組曲作品6も存在する。.

新しい！!: オーケストラと2台のピアノのための小協奏曲 · 続きを見る »

2CELLOS

2CELLOS (トゥーチェロズ)は、ルカ・スーリッチ（Luka Šulić、1987年8月25日 - ）とステファン・ハウザー（Stjepan Hauser、1986年6月15日 - ）のチェロによるデュオ。 ソニー・ミュージックエンタテインメントと契約している。2本のチェロだけでマイケル・ジャクソンの『Smooth Criminal』を演奏した映像をYouTubeで公開したことで、発掘されたアーティストである。.

新しい！!: オーケストラと2CELLOS · 続きを見る »

3つのドイツ舞曲

3つのドイツ舞曲（Drei deutsche Tänze）K.605は、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトが作曲したオーケストラのための舞曲。第3番「そり遊び」が最も有名である。.

新しい！!: オーケストラと3つのドイツ舞曲 · 続きを見る »

3分勝負15ラウンド

『3分勝負15ラウンド』（さんぷんしょうぶじゅうごラウンド）は、1976年10月2日から同年12月25日までフジテレビ系列局で放送されていたフジテレビ製作のバラエティ番組である。放送時間は毎週土曜 22:00 - 22:54 （日本標準時）。.

新しい！!: オーケストラと3分勝負15ラウンド · 続きを見る »

3月31日

3月31日（さんがつさんじゅういちにち）はグレゴリオ暦で年始から90日目（閏年では91日目）にあたり、年末まであと275日ある。3月の最終日。 日本では前年4月始まりの年度最終日とされている。.

新しい！!: オーケストラと3月31日 · 続きを見る »

4分33秒

『4分33秒』（よんぷんさんじゅうさんびょう、4'33"）は、ジョン・ケージが1952年に作曲した曲の通称である。ピアニストによる演奏が多くみられることから、ピアノ曲として取り上げられることが多い。正規の楽曲名と演奏形態については後述する。.

新しい！!: オーケストラと4分33秒 · 続きを見る »

4本のホルンと管弦楽のためのコンツェルトシュテュック

4本のホルンと管弦楽のためのコンツェルトシュテュックヘ長調作品86は、ロベルト・シューマンが1849年に作曲した楽曲であり、通常、協奏曲に分類される。「コンツェルトシュテュック」（独: Konzertstück）については「コンチェルトシュトゥック」の表記のほか、「小協奏曲」「協奏的小品」などという日本語訳が用いられることもある。.

新しい！!: オーケストラと4本のホルンと管弦楽のためのコンツェルトシュテュック · 続きを見る »

5つの断章 (ショスタコーヴィチ)

5つの断章（いつつのだんしょう）作品42は、ドミートリイ・ショスタコーヴィチが作曲した小編成の管弦楽のための小品。全部で5曲からなる。.

新しい！!: オーケストラと5つの断章 (ショスタコーヴィチ) · 続きを見る »

5年モノ

『5年モノ』（ごねんモノ）は、福山雅治9枚目のオリジナルアルバム。2006年12月6日に発売された。制作はユニバーサルJ、発売・販売元はユニバーサルミュージック。.

新しい！!: オーケストラと5年モノ · 続きを見る »

5TH DIMENSION

『5TH DIMENSION』（フィフス・ディメンション）は 2013年4月10日に発売された、ももいろクローバーZの2ndアルバム。読売新聞が2018年に発表した「J-POP平成の名盤30」に入選。.

新しい！!: オーケストラと5TH DIMENSION · 続きを見る »

6つのメヌエット (ベートーヴェン)

『6つのメヌエット』WoO.10は、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンが1795年に作曲し、翌年出版された作品。元はオーケストラ曲であったが、ピアノ編曲版しか現存していない。中でも第2番ト長調が有名で、「ト調のメヌエット」として広く知られる。以下、この第2番を中心に説明する。 なお、ベートーヴェンはほぼ同じころに弦楽三重奏のための『6つのメヌエット』WoO.9を作曲しているが、こちらの演奏の機会は少ない。.

新しい！!: オーケストラと6つのメヌエット (ベートーヴェン) · 続きを見る »

7つの封印の書

7つの封印の書(Das Buch mit sieben Siegeln)はオーストリアの作曲家フランツ・シュミットが作曲した混声合唱、5人のソリスト、オルガンとオーケストラのためのオラトリオである。「7つの封印を有する書」とも。テキストは新約聖書の『ヨハネの黙示録』による。.

新しい！!: オーケストラと7つの封印の書 · 続きを見る »

7つのヴェールの踊り

7つのヴェールの踊り(7つのヴェールのおどり、)はサロメがヘロデ・アンティパスの前で踊ったという踊りのことである。 洗礼者ヨハネの処刑をめぐる聖書の物語の詳述では、王の前で踊るサロメについての言及があるが、ダンスにはとくに名前はついていない。「7つのヴェールの踊り」という名前は1891年にオスカー・ワイルドがフランス語で書き、1893年に英訳して翌年に英語版が発行された戯曲『サロメ』のト書き「サロメは7つのヴェールの踊りを踊る」("")によるものであるToni Bentley, Sisters of Salome, University of Nebraska Press, Lincoln, 2005, pp.

新しい！!: オーケストラと7つのヴェールの踊り · 続きを見る »

7つの初期の歌曲

『7つの初期の歌』（ななつのしょきのうた、Sieben frühe Lieder）は、アルバン・ベルクの歌曲集である。ベルクがまだアルノルト・シェーンベルクの弟子だった期間の1905年ごろから1908年にかけて作曲された。 ベルクが作曲した歌曲は83曲に及ぶが、生前に出版したのはこの曲集と『4つの歌曲』作品2だけであり、その他の作品は死後出版された（ただし、演奏会用アリア「ぶどう酒」は1930年に、別人の手によるピアノ伴奏編曲版がウニヴェルザール出版社より出ている）。 まず、ベルクの作曲家としてのデビューとなった1907年11月7日のウィーン商業組合ホールでの《シェーンベルクの弟子たちの作品発表会の夕べ》において後の第3・4・6曲が演奏された（ベルクによれば、『疑いもなく最もよくできた』第4曲は不評で、『最も脆弱な』第3曲が大衆受けしたという）。その後、改訂された1928年に全曲が初演された。 シェーンベルクの影響力は濃厚で否定しがたいものの、それとシェーンベルク以前のドイツ・リートの遺産とが結合されており、リヒャルト・ワーグナーの情感豊かな表現や「新しい展望」を介して、とりわけリヒャルト・シュトラウスの書法に非常に影響されている。ソプラノとピアノ伴奏のために作曲されているが、1928年には出版と共に改訂され、また管弦楽伴奏版も作成された。.

新しい！!: オーケストラと7つの初期の歌曲 · 続きを見る »

ここにリダイレクトされます：

三管編成、二管編成、四管編成、管弦楽、管弦楽団。