ヨハン・ゼバスティアン・バッハとヨハン・マッテゾン

ショートカット: 違い、類似点、ジャカード類似性係数、参考文献。

ヨハン・ゼバスティアン・バッハとヨハン・マッテゾンの違い

ヨハン・ゼバスティアン・バッハ vs. ヨハン・マッテゾン

ライプツィヒ・聖トーマス教会前に立つバッハ像 バッハにゆかりのある土地 ヨハン・ゼバスティアン・バッハ（, 1685年3月31日（ユリウス暦1685年3月21日） - 1750年7月28日）は、18世紀のドイツで活躍した作曲家・音楽家である。 バロック音楽の重要な作曲家の一人で、鍵盤楽器の演奏家としても高名であり、当時から即興演奏の大家として知られていた。バッハ研究者の見解では、バッハはバロック音楽の最後尾に位置する作曲家としてそれまでの音楽を集大成したとも評価されるが、後世には、西洋音楽の基礎を構築した作曲家であり音楽の源流であるとも捉えられ、日本の音楽教育では「音楽の父」と称された。 バッハ一族は音楽家の家系で（バッハ家参照）数多くの音楽家を輩出したが、中でも、ヨハン・ゼバスティアン・バッハはその功績の大きさから、大バッハとも呼ばれている。J・S・バッハとも略記される。. マッテゾン ヨハン・マッテゾン（Johann Mattheson, 1681年9月28日 ハンブルク – 1764年4月17日 同地）はドイツ後期バロック音楽の作曲家。音楽理論家・作家・外交官・辞書編纂者といった顔も持つ。 ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデルと大の親友であったが、マッテゾンの歌劇『クレオパトラ』（1704年）の上演中に、二人は突然いさかいを起こし、マッテゾンは危うくヘンデルを刺し殺しそうになった。ヘンデルの服に付いていた大きなボタンのおかげで辛くも命が助かったという。後に両者は和解している。 富裕な徴税人の家庭に生まれ、幅広い文芸学科を修めるかたわら、音楽教育一般から、鍵盤楽器、ヴァイオリン、作曲、声楽に至るまでを習得した。9歳で聖歌隊員や教会オルガニストとして活動するかたわら、ハンブルク歌劇場で少年歌手として舞台に立っている。1696年になっても声変わりせず、ハンブルク歌劇場で女形として正式に歌手デビューを果たすが、変声期を迎えると、テノール歌手やコレペティトールをこなすかたわら、自らオペラの作曲に乗り出した。1718年からハンブルク大聖堂のカントルに就任したが、次第に聴覚の衰え進んだため、まもなくカントル職を辞任している。 マッテゾンの本業は外交官であり、1706年からその任に就いている。学生時代に英語を学んだだけでなく、英語で流暢に話すことができたので、英国大使ジョン・ウィチ卿の息子の家庭教師を務めた後、大使自身の秘書になった。その後も同大使の代役として、国外で外交活動に携わり、1709年にはイギリス人女性と結婚している。 マッテゾンは主に音楽理論家として有名である。演奏習慣や劇の流行、ドイツ・バロック音楽の和声法、そして中でも音楽修辞学について、マッテゾンほど徹底した論客はいなかった。そのうえ自らもいくつか創作を手懸けている。また、当時の主流の音楽概念について資料を揃えた。 マッテゾンは当時のヨーロッパにおける有力な音楽理論家として多くの音楽家と交流を持っており、前記の通り特にヘンデルとは親友同士であった。しかし、ヨハン・ゼバスティアン・バッハとはあまり気が合わなかったらしく、彼は自らの評論においてバッハの曲を酷評することが少なくなかった。ただし、彼はバッハの優れたオルガン演奏の技術や対位法の知識を高く評価していた他、バッハの絶筆である『フーガの技法』に対しても高評価の姿勢を示しており、必ずしもバッハの全てを無条件に否定していたわけではない。 マッテゾン作品の根幹は声楽曲であり、8つのオペラと、大量のオラトリオやカンタータがある。ソナタが少し、鍵盤楽曲が多少あり、鍵盤楽器の学習用の作品も含まれている。不幸にして、オペラとオラトリオ1曲ずつと多少の器楽曲集を除いて、第二次世界大戦後に大半のマッテゾン作品が散逸してしまったが、1998年に、エレヴァンで発見された史料がアルメニアからドイツに返還された。そこに含まれていたのは、4つのオペラと、ほとんどのオラトリオである。その自筆譜は現在、ハンブルク市立大学図書館（旧ハンブルク市立図書館）に所蔵されている。.

対位法

対位法（たいいほう）（counterpoint, Kontrapunkt ）とは、音楽理論のひとつであり、複数の旋律を、それぞれの独立性を保ちつつ互いによく調和して重ね合わせる技法である。 対位法と並び、西洋音楽の音楽理論の根幹をなすものとして和声法がある。和声法が主に楽曲に使われている個々の和音の種類や、和音をいかに連結するか（声部の配置を含む和音進行）を問題にするのに対し、対位法は主に「いかに旋律を重ねるか」という観点から論じられる。もっとも、和声法においても和音を連結する際に各声部の旋律の流れは論じられるし、対位法においても旋律間の調和を問題とする以上、音の積み重ねとしての和音を無視するわけではないので、これら二つの理論は単に観点の違いであって、全く相反するような性質のものではないと言える。 また対位法とは、狭義にはフックスの理論書を淵源とする厳格対位法（類的対位法）の理論、並びにその実習のことであり、作曲の理論・実習のひとつである。.

ヨハン・ゼバスティアン・バッハと対位法 · ヨハン・マッテゾンと対位法 · 続きを見る »

作曲家

作曲家（さっきょくか）は、音楽を創作（作曲）する人のことであり、とくにそれを生業とする人を指す。日本語で作曲者というとそれより広い意味を持つことがある。.

ヨハン・ゼバスティアン・バッハと作曲家 · ヨハン・マッテゾンと作曲家 · 続きを見る »

バロック音楽

バロック音楽（バロックおんがく）は、ヨーロッパにおける17世紀初頭から18世紀半ばまでの音楽の総称である。この時代はルネサンス音楽と古典派音楽の間に位置する。絶対王政の時代とほぼ重なる。.

バロック音楽とヨハン・ゼバスティアン・バッハ · バロック音楽とヨハン・マッテゾン · 続きを見る »

ヴァイオリン

ヴァイオリンまたはバイオリンは弦楽器の一種。ヴァイオリン属の高音楽器である。ヴァイオリン属に属する4つの楽器の中で最も小さく、最も高音域を出す楽器である。弦を弓や指などで振動させて音を出す、弦鳴楽器に属する。しばしば「Vn」「Vl」と略記される。.

ヨハン・ゼバスティアン・バッハとヴァイオリン · ヨハン・マッテゾンとヴァイオリン · 続きを見る »

フーガの技法

『フーガの技法』（フーガのぎほう、Die Kunst der Fuge、The Art of Fugue）ニ短調 BWV1080は、ヨハン・ゼバスティアン・バッハによる音楽作品。.

フーガの技法とヨハン・ゼバスティアン・バッハ · フーガの技法とヨハン・マッテゾン · 続きを見る »

ドイツ

ドイツ連邦共和国（ドイツれんぽうきょうわこく、Bundesrepublik Deutschland）、通称ドイツ（Deutschland）は、ヨーロッパ中西部に位置する連邦制共和国である。もともと「ドイツ連邦共和国」という国は西欧に分類されているが、東ドイツ（ドイツ民主共和国）の民主化と東西ドイツの統一により、「中欧」または「中西欧」として再び分類されるようになっている。.

ドイツとヨハン・ゼバスティアン・バッハ · ドイツとヨハン・マッテゾン · 続きを見る »

和声

和声（わせい、harmony）は、西洋音楽の音楽理論の用語で、和音の進行、声部の導き方（声部連結）および配置の組み合わせを指す概念である。西洋音楽では、メロディ（旋律）・リズム（律動）と共に音楽の三要素の一つとする。 狭義の和声は16世紀ヨーロッパに端を発した古典的な機能和声をさす。これは、個々の和音にはその根音と調の主音との関係に従って役割・機能があると考えるものである。 なお、おもに機能和声から派生した現代のポピュラー音楽における和声については「ポピュラー和声」を参照されたい。.

ヨハン・ゼバスティアン・バッハと和声 · ヨハン・マッテゾンと和声 · 続きを見る »

オペラ

イタリア・ミラノにあるスカラ座。1778年に完成したこの歌劇場は、世界で最も有名である。 オペラ（イタリア語・英語: opera、フランス語: opéra、ドイツ語: Oper）は、演劇と音楽によって構成される舞台芸術である。歌劇（かげき）とも呼ばれる。.

オペラとヨハン・ゼバスティアン・バッハ · オペラとヨハン・マッテゾン · 続きを見る »

オラトリオ

ラトリオ（伊: oratorio, 羅: oratorium）は、1640年頃、イタリアで始まったクラシック音楽における楽曲の種類、ないし曲名の一つ。日本語では「聖譚曲」と呼ばれる。バロック音楽を代表する楽曲形式のひとつである。ラテン語オラトリオと、イタリア語やドイツ語、英語などを用いた俗語オラトリオがある。ラテン語オラトリオは17世紀にのみ見られる。.

オラトリオとヨハン・ゼバスティアン・バッハ · オラトリオとヨハン・マッテゾン · 続きを見る »

オルガン

ルガン (organ) は、加圧した空気を鍵盤で選択したパイプに送ることで発音する鍵盤楽器であり、パイプオルガンとも呼ばれる。パイプオルガンに準じた鍵盤楽器である、リードオルガンや電子オルガンもオルガンの名で呼ばれる。.

オルガンとヨハン・ゼバスティアン・バッハ · オルガンとヨハン・マッテゾン · 続きを見る »

オルガニスト

ルガニスト（organist）とは、オルガンの演奏家のことを言う。クラシック音楽の場合には主にパイプオルガンを対象とし、ポピュラー音楽の場合は電子オルガンを対象とする。ここでは多様性確保のため、ロックやソウル、ジャズなどのポピュラー音楽・大衆音楽と、芸術音楽の双方のオルガニストについて記述する。.

オルガニストとヨハン・ゼバスティアン・バッハ · オルガニストとヨハン・マッテゾン · 続きを見る »

カントル (教会音楽家)

ントル（Cantor, Kantor）は、キリスト教音楽の指導者。カントルはカトリックとプロテスタントで使用される名称であり、正教会では「プロトプサルティス」と呼ばれる。またユダヤ教にも「ハッザーン」と呼ばれる同様の役職がある。 カントルの任務は、典礼の時に会衆の歌にオルガンなどで伴奏をつけたり、聖歌隊の合唱指揮者を務めたり、さらにカンタータの演奏では合唱と管弦楽の双方の指揮者を務めなければならない。ドイツ中部ではカントルと教師は同一の概念であったので、教会付属学校の教師の役割も果たさなければならなかった。 なお、多くのカントルが作曲家を兼ねた。もっとも有名なカントルとして、ライプツィヒの聖トーマス教会のカントル（トーマスカントル）であったヨハン・ゼバスティアン・バッハと、ハンブルクの5つの主要教会のカントル（ヨハネスカントル）であったゲオルク・フィリップ・テレマンの2人があげられる。.

カントル (教会音楽家)とヨハン・ゼバスティアン・バッハ · カントル (教会音楽家)とヨハン・マッテゾン · 続きを見る »

カンタータ

ンタータ（、、、交声曲）とは、単声または多声のための器楽伴奏付の声楽作品をいう。元来は動詞「歌う（cantare）」の分詞形であり、「歌われるもの」を意味する。典型的なカンタータは、17世紀後半にイタリアで作曲された、レチタティーヴォとアリアからなる独唱と通奏低音のための歌曲であり、18世紀前半のドイツでは、コラールを取り入れた教会カンタータが、18世紀のフランスでは一人または数人の歌手と通奏低音のほか、しばしば小編成の器楽を伴う世俗カンタータが数多く作曲されている。一方、19世紀以降、カンタータは合唱と管弦楽のための多種多様な作品を表すものとなった。.

カンタータとヨハン・ゼバスティアン・バッハ · カンタータとヨハン・マッテゾン · 続きを見る »

ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデル

ルク・フリードリヒ・ヘンデル（, 1685年2月23日 - 1759年4月14日）は、ドイツ出身の作曲家。後にイギリスに帰化し英語綴りに改名した（George Frideric (Frederick) Handel ）。ヨハン・ゼバスティアン・バッハと並びバロック音楽における最も重要な作曲家である。ドイツ、イギリスともに自国の作曲家と主張しているが、日本ではドイツの作曲家として扱われるのが通例となっている。.

ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデルとヨハン・ゼバスティアン・バッハ · ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデルとヨハン・マッテゾン · 続きを見る »

ソナタ

ナタ（（ソナータ））は、クラシック音楽における器楽曲、室内楽曲の一つ。多くは複数楽章から構成される。 小規模のソナタはソナチネ（（ソナティーネ）、「小さなソナタ」の意）と呼ばれる。.

ソナタとヨハン・ゼバスティアン・バッハ · ソナタとヨハン・マッテゾン · 続きを見る »

聖歌隊

聖歌隊（せいかたい、church choir）は、教会、礼拝堂やキリスト教系の学校のなかにあって、教会の礼拝やミサ、特に復活祭やクリスマス関係の行事や結婚式、昇天式などにおいて、賛美曲、聖歌、賛美歌を歌い、神の愛と栄光を称える合唱団のこと。教会の聖歌隊であれば、隊員は信者でその教会の教会員であるのが一般的である。.

ヨハン・ゼバスティアン・バッハと聖歌隊 · ヨハン・マッテゾンと聖歌隊 · 続きを見る »

鍵盤楽器

鍵盤楽器（けんばんがっき）は、鍵盤を操作することによって演奏する楽器の総称である。オルガン、チェンバロ、ピアノなどが代表的な鍵盤楽器である。1980年代以降はシンセサイザーなど電子楽器としての鍵盤楽器も一般的になっている。.

ヨハン・ゼバスティアン・バッハと鍵盤楽器 · ヨハン・マッテゾンと鍵盤楽器 · 続きを見る »